Аполон Александрович Григориев(1822-64) - руски литературен и театрален критик, поет. Създателят на т.нар. органична критика: статии за Н. В. Гогол, А. Н. Островски, А. С. Пушкин, М. Ю. Лермонтов, И. С. Тургенев, Н. А. Некрасов, А. А. Фете и др. Спомени ...
Според мирогледа Аполон Григориев е почвен работник. В центъра на лириката на Григориев са мислите и страданията на една романтична личност: цикълът „Борба“ (публикуван изцяло през 1857 г.), включително романтичните стихотворения „О, дори говори с мен ..“ и „Цигански унгарски“, цикъл „Импровизации на скитащ романтик“ (1860). Изповед-стихотворение "Нагоре по Волга" (1862). Автобиографична проза.
Аполон Григориев е един от най -изявените руски критици. Роден през 1822 г. в Москва, където баща му е секретар на градския магистрат. След като получи добро образование у дома, той завършва Московския университет като първи кандидат на Юридическия факултет и веднага получава позицията на секретар на борда на университета. Природата на Григориев обаче не беше да се установи твърдо навсякъде. След като се провали в любовта, той внезапно замина за Петербург, опита се да си намери работа както в Деканатския съвет, така и в Сената, но поради доста артистичното си отношение към службата, той бързо го загуби.
Около 1845 г. Аполон Григориев установява отношения с „Записките на отечеството“, където поставя няколко стихотворения, и с Репертоара и Пантеона. В последното списание той е написал редица забележителни статии във всички видове литературни жанрове: поезия, критически статии, театрални репортажи, преводи и пр. През 1846 г. Григориев публикува стиховете си в отделна книга, които са посрещнати с критика. повече от снизходително. Впоследствие А. Григориев пише малко оригинални стихотворения, но превежда много: от Шекспир („Сън в лятна нощ“, „Венецианският търговец“, „Ромео и Жулиета“), от Байрон („Парисину“, откъси от "Childe Harold" и други), Moliere, Delavigne.
Начинът на живот на Аполон Григориев през целия му престой в Санкт Петербург беше най-бурен, а злополучната руска „слабост“, насадена от студентски веселба, все повече го пленяваше. През 1847 г. той се връща обратно в Москва, става учител по юриспруденция в 1 -ва Московска гимназия, активно сътрудничи в „Московския градски лист“ и се опитва да се установи. Брак с Л.Ф. Корш, сестрата на известни писатели, го направи за кратко човек с правилния начин на живот.
През 1850 г. Аполон Григориев се установява в "Москвитян" и става ръководител на прекрасен кръг, известен като "младата редакция на" Москвитие ". Без никакви усилия от страна на представителите на „старото издание“ - Погодин и Шевирев, някак от само себе си около своето списание се събраха, по думите на Григориев, „млад, смел, пиян, но честен и блестящ с таланти“ приятелски кръг, който включваше: Островски, Писемски, Борис Алмазов, Алексей Потехин, Печерски-Мелников, Еделсън, Мей, Ник. Берг, Горбунов и други.
Григориев е основният теоретик и знаменосец на кръга. В последвалата борба с петербургските списания оръжията на противниците най -често бяха насочени срещу него. Тази борба се води от Григориеви на принципна основа, но обикновено му се отговаряше на подигравки, както поради това, че критиката в Петербург, в интервала между Висарион Белински и Николай Чернишевски, не можеше да постави хора, способни на идеологически спор, и защото Григориев със своите преувеличения и от самата странност породи подигравки. Особено подигравка го предизвика с нищо несъответстващо възхищение към Островски, който за него беше не просто талантлив писател, а „вестител на нова истина” и коментиран не само със статии, но и със стихове, и освен това много лошо такива - например „елегия - ода - сатира“: „Изкуство и истина“ (1854), породени от изпълнението на комедията „Бедността не е порок“.
Любим Торцов беше направо провъзгласен тук за представител на „чистата руска душа“ и бе подложен на укор към „Европа на старите времена“ и „Америка е беззъбо млада, болна от кучешка възраст“. Десет години по -късно самият Аполон припомни с ужас своя трик и намери единственото оправдание за него в „искреността на чувствата“. Този вид нетактични и изключително вредни за престижа на идеите, които защитаваше, лудориите на Григориев бяха едно от характерните явления на цялата му литературна дейност и една от причините за ниската му популярност.
И колкото повече Григориев пишеше, толкова повече нарастваше неговата непопулярност. Той достига своя зенит през 1860 -те години. С най -неясните и объркващи аргументи за „органичния“ метод той беше толкова неуместен в ерата на „съблазнителната яснота“ на задачите и стремежите, че спряха да му се смеят, дори спряха да го четат. Голям почитател на таланта на Григориев и редактор на "Время" Достоевски, който възмутено отбеляза, че статиите на Григориев не се режат директно, приятелски го покани да се подпише веднъж с псевдоним и поне по такъв контрабанден начин да привлече вниманието към неговите статии. В "Москвитянин" А. Григориев пише до прекратяването си през 1856 г., след което работи в "Руска беседа", "Библиотека за четене", оригиналната "Руска дума", където известно време е един от тримата редактори, в „Руският свят“, „Светоче“, „Синът на отечеството“ от Старчевски, „Руски бюлетин“ от Катков, но той не успя да се установи никъде твърдо.
През 1861 г. изниква "Времето" на братя Достоевски и Григориев сякаш отново влиза в солиден литературен рай. Както и в "Москвитянин", тук се групира цял кръг писатели "почвеники" - Николай Страхов, Дмитрий Аверкиев, Фьодор Достоевски и др., Свързани чрез обща симпатия и антипатии, както и лично приятелство. Всички те се отнасяха към Григориев с искрено уважение. Скоро обаче той усеща в тази среда някакво студено отношение към неговото мистично излъчване и през същата година заминава за Оренбург като учител по руски език и литература в кадетския корпус. Не без ентусиазъм, Григориев се захвана за работа, но много бързо се охлади, а година по -късно се върна в Санкт Петербург и отново излекува хаотичния живот на литературна бохема, включително седнал в затвор за дългове.
През 1863 г. Время е забранен. Аполон Григориев се премести в седмичника "Котва". Редактира вестника и пише театрални рецензии, които неочаквано имат голям успех, благодарение на изключителната анимация, която Григориев внесе в рутинната репортаж, и сухотата на театралните белези. Той анализира играта на актьорите със същата задълбоченост и със същия страстен патос, с който третира феномените на другите изкуства. В същото време, освен с финия си вкус, той проявява голямо познаване с немски и френски теоретици на театралното изкуство. През 1864 г. Время се появява отново под формата на Епохата. Григориев отново влиза в ролята на "първи критик", но не за дълго. Пиянството, което се превърна директно във физическа, болезнена болест, счупи мощното тяло на Григориев: на 25 септември 1864 г. той умря и бе погребан в гробището Митрофаниевско, до същата жертва на виното - поетът Мей.
Разпръснати в различни и предимно нечетливи списания, статиите на Григориев са събрани през 1876 г. от Н.Н. Застраховка в един том. Ако публикацията беше успешна, беше планирано да се пуснат още томове, но това намерение все още не е реализирано. Така непопулярността на Григориев сред широката публика продължава. Но в тесен кръг от хора със специален интерес към литературата, значението на Григориев се е увеличило значително, в сравнение с преследването му през живота му. Не е лесно да се даде някаква точна формулировка на критичните възгледи на Григориев по много причини. Яснотата никога не е била част от критичния талант на Григориев; изключителното объркване и мрак на представянето му не отплашиха публиката от статиите му.
Определена представа за основните черти на мирогледа на Григориев се възпрепятства и от пълната недисциплинираност на мисълта в неговите статии. Със същата небрежност, с която пропиля физическа сила, той пропиля психическото си богатство, не се притесняваше да начертае точен план на статията, нямаше сили да се въздържи от изкушението да говори веднага по въпросите, които се срещнаха начин. Поради факта, че най -значителната част от неговите статии са поместени в „Москвитянин”, „Время” и „Епох”, където той или неговите приятели застават начело на делото, тези статии са директно поразителни с тяхното несъгласие и небрежност. Самият той съзнаваше перфектно лиричното разстройство на своите писания, самият той веднъж ги описа като „небрежни статии, написани широко отворени“, но това му хареса като гаранция за пълната им „искреност“.
През целия си литературен живот Аполон Григориев нямаше да разбере със сигурност неговия мироглед. Това беше толкова неясно дори за най -близките му приятели и почитатели, че последната му статия - „Парадоксите на органичната критика“ (1864) - както обикновено, недовършена и третираща хиляди неща, освен основната тема, е отговор на поканата на Достоевски най -накрая излага критическата професия de foi самостоятелно.
Самият Григориев все по -охотно нарича своята критика „органична“, за разлика както от лагера на „теоретиците“ - Чернишевски, Добролюбов, Писарев, така и от „естетическата“ критика, която защитава принципа „изкуство за изкуство“, и от критика „историческа“, под която той е имал предвид Белински. Белински Григориев постави необичайно високо. Той го нарече „безсмъртен борец за идеи“, „с велик и могъщ дух“, „с наистина блестящ характер“. Но Белински вижда в изкуството само отражение на живота, а самата концепция за живота за него е твърде непосредствена и „холологична“. Според Григориев „животът е нещо мистериозно и неизчерпаемо, бездна, която поглъща всеки краен ум, огромна шир, в която често изчезва, като вълна в океана, логичното заключение на всяка умна глава е нещо дори иронично и в в същото време изпълнено с любов. което произвежда светове след светове от себе си "... В съответствие с това" органичният възглед разпознава творческите, непосредствените, естествените, жизнените сили като отправна точка. С други думи: не само умът, с неговите логически изисквания и теории, породени от тях, но умът плюс животът и неговите органични прояви. "
Аполон Григориев обаче остро осъди „змийската позиция: каквото е - разумно е“. Той разпозна мистичното възхищение на славянофилите пред руския народен дух като „тесен“ и само постави Хомяков високо и това е така, защото той „един от славянофилите съчетава жаждата си за идеал по невероятен начин с вярата в безкрайността на живота и затова не почиваше на идеалите "на Константин Аксаков и др. В книгата на Виктор Юго за Шекспир Григориев вижда една от най -завършените формулировки на" органичната "теория, чиито последователи той счита също за Джоузеф Ренин, Емерсън и Карлайл . А „първоначалната, огромна руда“ на органичната теория, според Григориев, са „творбите на Шелинг във всички фази на нейното развитие“. Григориев гордо се нарече ученик на този „велик учител“. От възхищението от органичната сила на живота в различните му проявления следва убеждението на Григориев, че абстрактната, гола истина в чистата си форма е недостъпна за нас, че можем да усвоим само цветната истина, чийто израз може да бъде само националното изкуство. Пушкин е велик не само с размера на артистичния си талант: той е велик, защото е превърнал в себе си цяла поредица от чужди влияния в нещо напълно независимо. В Пушкин за първи път „нашата руска физиономия, истинската мярка на всички наши социални, морални и артистични симпатии, пълно очертание на типа на руската душа“ беше изолирана и ясно определена. Ето защо Григориев се спря с особена любов върху личността на Белкин, която почти не беше коментирана от Белински, върху Капитанската дъщеря и Дубровски. Със същата любов той се спря на Максим Максимич от „Герой на нашето време“ и с особена омраза към Печорин като един от онези „хищнически“ типове, които са напълно чужди на руския дух.
Изкуството по своята същност е не само национално - то дори е локално. Всеки талантлив писател е неизбежно „гласът на определена почва, местност, която има право в обществения живот, като тип, като цвят, като отлив, сянка“. Редуцирайки изкуството по този начин до почти безсмислено творчество, Аполон Григориев дори не обичаше да използва думите: влияние, като нещо твърде абстрактно и малко спонтанно, но въвежда нов термин „тенденция“. Заедно с Тютчев Григориев възкликва, че природата „не е мухъл, не е бездушно лице“, че в нея има душа директно и директно, в нея има свобода, в нея има любов, в нея има език. Истинските таланти са уловени от тези органични „тенденции“ и ги повтарят в съгласие в техните произведения. Но тъй като истински талантливият писател е спонтанно ехо на органични сили, той със сигурност трябва да отразява някакъв все още непознат аспект от националния органичен живот на даден народ, той трябва да каже „нова дума“. Следователно Григориев разглежда всеки писател преди всичко във връзка с това дали е казал „нова дума“. Най -мощната „нова дума“ в съвременната руска литература е казана от Островски; той отвори нов, неизследван свят, към който изобщо не беше негативен, а с дълбока любов.
Истинският смисъл на Григориев се крие в красотата на собствената му духовна личност, в дълбоко искрения стремеж към неограничен и лек идеал. Най -силното от всички объркани и неясни разсъждения на Аполон Григориев е очарованието на неговото морално същество, което е наистина „органично“ проникване с най -добрите принципи на възвишеното и възвишеното.
| Речник: Gravilat - Davenant. Източник:т. IXa (1893): Гравилат - Давенант, стр. 721-723 ( Индекс) Други източници: MESBE |
Григориев (Аполон Александрович) е един от най -видните руски критици. Род. през 1822 г. в Москва, където баща му е секретар на градския магистрат. След като получи добро образование у дома, той завършва Московския университет като първи кандидат на Юридическия факултет и веднага получава позицията на секретар на борда на университета. Не беше характерно обаче Г. твърдо да се установи навсякъде. След като се провали в любовта, той внезапно замина за Петербург, опита се да си намери работа както в Деканатския съвет, така и в Сената, но поради напълно артистичното си отношение към службата, той бързо го загуби. Около 1845 г. той установява отношения с Otech. зап. “, където поставя няколко стихотворения, и с„ Репертоар и Пантеон “. В последното списание той е написал редица не толкова забележителни статии във всички видове литературни жанрове: поезия, критически статии, театрални репортажи, преводи и пр. През 1846 г. Г. публикува стиховете си в отделна книга, които са срещнати с критика не повече от снизходителна. Впоследствие Г. не пише много оригинални стихотворения, но превежда много: от Шекспир („Сън в лятна нощ“, „Венецианският търговец“, „Ромео и Жулиета“) от Байрон („Паризин“, откъси от „Чайлд“ Харолд "и други), Молиер, Делавин. По време на целия му престой в Санкт Петербург начинът на живот на Г. е бил най-бурен и злополучната руска „слабост“, насадена от студентски веселби, го обхваща все повече и повече. През 1847 г. се връща обратно в Москва, става преподавател по юриспруденция в 1 -ва Москва. гимназия, активно сътрудничи в „Моск. град. листовка ”и се опитва да се установи. Бракът му с Л. Ф. Корш, сестрата на известни писатели, го направи за кратко човек с правилния начин на живот. През 1850 г. г -н Г. се установява в "Москвитянин" и става ръководител на забележителен кръг, известен под името "младата редакция на Москвитянин". Без никакви усилия от страна на представителите на „старото издание“ - Погодин и Шевирев - някак от само себе си около своето списание се събраха, по думите на Г., „млади, смели, пияни, но честни и блестящи с таланти“ приятелски кръг, който включваше: Островски, Писемски, Алмазов, А. Потехин, Печерски-Мелников, Еделсън, Мей, Ник. Берг, Горбунов и други. Г. е главен теоретик на кръга и негов знаменосец. В последвалата борба с петербургските списания оръжията на противниците най -често бяха насочени срещу него. Тази борба се водеше на принципна основа, но обикновено му се отговаряше на базата на подигравки - и двете, защото св. Породи подигравки. Особено му се подиграваше несъвместимото възхищение от Островски, който за него беше не просто талантлив писател, а „вестител на новата истина“, когото коментира не само със статии, но и със стихове, и освен това много лоши - например „елегия - ода на сатирата“ „Изкуство и истина“ (1854), причинена от изпълнението на комедията „Бедността не е порок“. Любим Торцов беше направо провъзгласен тук за представител на „чистата руска душа“ и бе подложен на укор към „Европа на старите времена“ и „Америка е беззъбо млада, болна от кучешка възраст“. Десет години по -късно самият Г. си спомни с ужас своя трик и намери единственото оправдание за него в „искреността на чувствата“. Този вид нетактични и изключително вредни за престижа на идеите, които защитава, лудориите на Г. бяха едно от характерните явления на цялата му литературна дейност и една от причините за ниската му популярност. И колкото повече Г. пишеше, толкова повече нарастваше неговата непопулярност. През 60 -те години той достига своята кулминация. С най -неясните и объркващи аргументи за „органичния“ метод и различни други абстракции той беше толкова не на място в ерата на „съблазнителна яснота“ на задачите и стремежите, че спряха да му се смеят, дори спряха да го четат. Голям почитател на таланта на Г. и редактор на „Время Достоевски“, който възмутено отбеляза, че статиите на Г. не се режат открито, приятелски го покани да се подпише веднъж с псевдоним и поне по такъв контрабанден начин да привлече вниманието към неговите статии.
В "Москвитянин" Г. пише до прекратяването си през 1856 г., след което работи в "Руски разговор", "Библиотека за четене", оригиналната "Руска дума", където е известно време един от тримата редактори, в " Руски свят "," Светлина "," Син на Отца ". Старчевски, „Руски. вестител "Катков - но той така и не успя да намери твърда позиция никъде. През 1861 г. възниква "Времето" на братя Достоевски и Г. сякаш отново влиза в солидно литературно убежище. Както и в "Москвитянин", цял кръг от писатели "почвенники" - Страхов, Аверкиев, Достоевски и други - бяха групирани тук, свързани помежду си както от общност от симпатии и антипатии, така и от лично приятелство. Всички те се отнасяха към Г. с искрено уважение. Скоро обаче той усеща в тази среда някакво студено отношение към мистичното му излъчване и през същата година заминава за Оренбург като учител по руски език. език и литература в кадетския корпус. Не без ентусиазъм, Г. се захвана за работа, но много бързо се охлади и година по -късно се върна в Петербург и отново излекува безразборния живот на литературна бохема, включително и дълг в затвора. През 1863 г. Время е забранен. Г. се премества в седмичника "Котва". Редактира вестника и пише театрални рецензии, които неочаквано имат голям успех благодарение на изключителната анимация, която Г. въвежда в рутината на репортера, и сухотата на театралните белези. Той анализира играта на актьорите със същата задълбоченост и със същия страстен патос, с който третира феномените на другите изкуства. В същото време, освен с финия си вкус, той показа и голямо познаване на немски и френски теоретици на театралното изкуство.
През 1864 г. Время се появява отново под формата на Епохата. Г. отново поема ролята на „първи критик“, но не за дълго. Алкохолът, който се превърна директно във физическа, болезнена болест, разруши мощния организъм на Г.: на 25 септември 1864 г. той почина и бе погребан в гробището Митрофаниевско до същата жертва на виното - поетът Мей. Разпръснати в различни и предимно нечетливи списания, статиите на Г. са събрани през 1876 г. от Н. Н. Страхов в един том. Ако публикацията беше успешна, беше планирано да се пуснат още томове, но това намерение все още не е реализирано. Така продължава непопулярността на Г. сред широката публика. Но в тесен кръг от хора със специален интерес към литературата значението на Г. се е увеличило значително в сравнение с преследването му през живота му.
Даването на каквато и да е точна формулировка на критичните възгледи на Г. не е лесно поради много причини. Яснотата никога не е била част от критичния талант на G; Не напразно крайното объркване и мрак на изложението му изплашиха обществеността от статиите му. Пълната липса на дисциплина на мислене в неговите статии също пречи на определена представа за основните характеристики на мирогледа на Г. Със същата небрежност, с която пропиля физическите си сили, той пропиля психическото си богатство, не се притесняваше да начертае точен план на статията и нямаше сили да се въздържи от изкушението да говори веднага по въпросите, които се срещнаха заедно начинът. Поради факта, че най -значителната част от статиите му са поместени в „Москвитянин”, „Время” и „Епох”, където или той, или приятелите му са били начело на делото, тези статии са просто поразителни със своята несъгласие и небрежност. Той самият съзнаваше отлично лиричното разстройство на своите писания, самият той някога ги описваше като „небрежни статии, написани широко отворени“, но това му харесваше като гаранция за пълната им „искреност“. През целия си литературен живот той не възнамеряваше да разбере със сигурност своя мироглед. Дори за най -близките му приятели и почитатели беше толкова неясно, че Последниятнеговата статия „Парадоксите на органичната критика“ (1864) - както обикновено недовършена и третираща около хиляда неща, с изключение на основната тема - е отговор на поканата на Достоевски да представи накрая своята критическа професия de foi.
Самият Г. по -често и по -охотно нарича своята критика „органична“, за разлика както от лагера на „теоретиците“ - Чернишевски, Добролюбов, Писарев, така и от „естетическата“ критика, която защитава принципа „изкуство за изкуство“ , и от критика към "историческото", под което той има предвид Белински. Г. Белински постави необичайно високо. Той го нарече „безсмъртен борец за идеи“ „с голям и могъщ дух“, с „наистина блестящ характер“. Но Белински вижда в изкуството само отражение на живота и самата му концепция за живота е твърде непосредствена и „холологична“. Според Г., "животима нещо мистериозно и неизчерпаемо, бездна, която поглъща всеки ограничен ум, огромна необятност, в която често изчезва, като вълна в океана, логичното заключение на всяка умна глава - нещо дори иронично и в същото време пълно на любовта, произвеждаща светове от себе си зад световете "... Съответно" органичният възглед разпознава творческите, непосредствените, естествените, жизнените сили като своя отправна точка. С други думи: не само умът с неговите логически изисквания и генерираните от тях теории, но умът плюс животът и неговите органични прояви. " „Змийската позиция обаче: какво е - тогава е разумно "Г. категорично осъден. Той разпозна мистичното възхищение на славянофилите пред руския народен дух като „тесен“ и само постави Хомяков много високо и това, защото той „един от славянофилите, по невероятен начин съчета жаждата за идеал с вярата в безкрайността на живот и затова не почиваше идеали "Съст. Аксаков и др. В книгата Викт. Хюго за Шекспир Г. видя една от най -интегралните формулировки на "органичната" теория, чиито последователи той също счита за Ренан, Емерсън и Карлайл. А „оригиналната, огромна руда“ на органичната теория, според Григориев, е „Op. Schelling във всички фази на неговото развитие ”. Г. гордо се нарече ученик на този „велик учител“. От възхищение от органичната сила на живота в нея разнообразнипроявления, убеждението на Г. следва, че абстрактната, гола истина в чист вид е недостъпна за нас, че можем да усвоим само истината цветни, чийто израз може да бъде само националенизкуство. Пушкин в никакъв случай не е велик от артистичния му талант: той е велик, защото трансформирано впредставете си цяла поредица от чужди влияния в нещо напълно независимо. В Пушкин за първи път „нашата руска физиономия, истинската мярка на всички наши социални, морални и артистични симпатии, пълно очертание на типа на руската душа“ беше изолирана и ясно определена. Следователно Г. се спря с особена любов върху личността на Белкин, която почти не беше коментирана от Белински, върху „Капитанската дъщеря“ и „Дубровски“. Със същата любов той се спря на Максим Максимич от „Герой на нашето време“ и с особена омраза към Печорин като един от онези „хищнически“ типове, които са напълно чужди на руския дух.
Изкуството по своята същност е не само национално - то дори е местно. Всеки талантлив писател е неизбежно „гласът на определена почва, местност, която има право на своето гражданство, на своето мнение и глас в обществения живот, като тип, като цвят, като отлив, сянка“. Редуцирайки изкуството по този начин до почти безсъзнателно творчество, Г. дори не обичаше да използва думата: влияние, като нещо твърде абстрактно и малко спонтанно, и въвежда нов термин „тенденция“. Заедно с Тютчев Г. възкликна, че природата „не е мухъл, не е бездушно лице“, което директно и пряко
Истинските таланти са уловени от тези органични „тенденции“ и ги повтарят в съгласие в техните произведения. Но тъй като истински талантливият писател е спонтанно ехо на органични сили, той със сигурност трябва да отразява някакъв все още непознат аспект от националния органичен живот на даден народ, той трябва да каже „нова дума“. Следователно Г. разглежда всеки писател преди всичко във връзка с това дали е казал „нова дума“. Най -мощната „нова дума“ в най -новия руски език. Островски каза на литературата; той отвори нов, неизследван свят, към който в никакъв случай не беше негативен, а с дълбока любов. Истинският смисъл на Г. е в красотата на неговата собствена духовна личност, в дълбоко искрен стремеж към неограничен и светъл идеал. По -силно от всички объркани и неясни разсъждения на Г. действа чарът на неговото морално същество, което е наистина „органично“ проникване в най -добрите принципи на възвишеното и възвишеното. Ср за него "Епоха" (1864 г. No 8 и 1865 г. No 2).
Един от най -известните руски критици. Род. през 1822 г. в Москва, където баща му е секретар на градския магистрат. След като получи добро образование у дома, той завършва Московския университет като първи кандидат на Юридическия факултет и веднага получава позицията на секретар на борда на университета. Не беше характерно обаче Г. твърдо да се установи навсякъде. След като се провали в любовта, той внезапно замина за Петербург, опита се да си намери работа както в Деканатския съвет, така и в Сената, но поради напълно артистичното си отношение към службата, той бързо го загуби. Около 1845 г. той установява отношения с Отечеството Запад, където поставя няколко стихотворения, както и с Репертоара и Пантеона. В последното списание той пише редица малко забележителни статии във всички видове литературни жанрове: поезия, критически статии, театрални репортажи, преводи и пр. През 1846 г. Г. публикува стихотворенията си в отделна книга, които се срещат с критика не повече от снизходителна. Впоследствие Г. не пише много оригинални стихотворения, но превежда много: от Шекспир („Сън в лятна нощ“, „Венецианският търговец“, „Ромео и Жулиета“) от Байрон („Паризин“, откъси от „Чайлд“ Харолд "и други), Молиер, Делавин. По време на целия му престой в Петербург начинът на живот на Г. бил най-бурен и злополучната руска „слабост“, насадена от студентски веселби, го обземала все повече и повече. През 1847 г. се връща в Москва, става преподавател по юриспруденция в 1 -ва Москва. гимназия, активно си сътрудничи в "Московската градска брошура" и се опитва да се установи. Бракът му с Л. Ф. Корш, сестрата на известни писатели, го направи за кратко човек с правилния начин на живот. През 1850 г. г -н Г. се установява в "Москвитянин" и става ръководител на забележителен кръг, известен под името "младата редакция на Москвитянин". Без никакви усилия от страна на представителите на „старата редакция“ - Погодин и Шевирев - някак от само себе си около своето списание се събраха, по думите на Г., „млад, смел, пиян, но честен и блестящ“: Островски, Писемски, Алмазов, А. Потехин, Печерски-Мелников, Еделсън, Мей, Ник. Берг, Горбунов и други. Г. е главен теоретик на кръга и негов знаменосец. В последвалата борба с петербургските списания оръжията на противниците най -често бяха насочени срещу него. Тази борба се водеше на принципна основа, но обикновено му се отговаряше на базата на подигравки - и двете, защото св. Породи подигравки. Особено му се подиграваше несъвместимото възхищение на Островски, който за него не беше прост талантлив писател, а „вестител на новата истина”, когото коментира не само със статии, но и със стихове, и освен това много лоши- например „елегия-ода-сатира„ Изкуство и истина ”(1854), причинена от изпълнението на комедията„ Бедността не е порок ”. Любим Торцов беше категорично провъзгласен тук за представител на „чистата душа“ и беше подложен на укор към „стара Европа“ и „Америка беззъбо млада, болна от старост на кучето“. Десет години по -късно самият Г. си спомни с ужас своя трик и намери единственото оправдание за него в „искреността на чувствата“. Този вид нетактични и изключително вредни за престижа на идеите, които защитава, лудориите на Г. бяха едно от характерните явления на цялата му литературна дейност и една от причините за ниската му популярност. И колкото повече Г. пишеше, толкова повече нарастваше неговата непопулярност. През 60 -те години той достига своята кулминация. С най -неясните и объркващи аргументи за „органичния“ метод и различни други абстракции той беше толкова не на място в ерата на „съблазнителна яснота“ на задачите и стремежите, че спряха да му се смеят, дори спряха да го четат. Голям почитател на таланта на Г. и редактор на „Время Достоевски“, който възмутено отбеляза, че статиите на Г. не се режат открито, приятелски го покани да се подпише веднъж с псевдоним и поне по такъв контрабанден начин да привлече вниманието към неговите статии.
В "Москвитянин" Г. пише до прекратяването си през 1856 г., след което работи в "Руски разговор", "Библиотека за четене", оригиналната "Руска дума", където е известно време един от тримата редактори, в Руски свят "," Светлина, "Син на Бащата." Старчевски, "Руски. Вестник "Катков" - но той така и не успя да се установи твърдо никъде. През 1861 г. настъпи "Времето" на братя Достоевски и Г. сякаш отново влезе в солидно литературно убежище. - Страхов, Аверкиев, Достоевски и други, - свързани помежду си както от общност от симпатии и антипатии, така и от лично приятелство. Всички те се отнасяха към Г. с искрено уважение. Скоро обаче той усети някакво студено отношение и в тази среда. към неговите мистични предавания и в същото година заминава за Оренбург като учител по руски език и литература в кадетския корпус. Не без ентусиазъм Г. се захваща за работа, но много бързо се охлажда и година по -късно се завръща в Санкт Петербург и отново лекува хаотичния живот на литературна бохема, до седене в дългов затвор включително. През 1863 г. "Времето" е забранено. Г. се премества в седмичника "Котва". niyu, който Г. въведе в рутината на репортера и сухотата на театралните белези. Той анализира играта на актьорите със същата задълбоченост и със същия страстен патос, с който третира феномените на другите изкуства. В същото време, освен с финия си вкус, той показа и голямо познаване на немски и френски теоретици на театралното изкуство.
През 1864 г. Время се появява отново под формата на Епохата. Г. отново поема ролята на „първи критик“, но не за дълго. Алкохолът, който се превърна директно във физическа, болезнена болест, разруши мощния организъм на Г.: на 25 септември 1864 г. той почина и бе погребан в гробището Митрофаниевско до същата жертва на виното - поетът Мей. Разпръснати в различни и предимно нечетливи списания, статиите на Г. са събрани през 1876 г. от Н. Н. Страхов в един том. Ако публикацията беше успешна, беше планирано да се пуснат още томове, но това намерение все още не е реализирано. Така продължава непопулярността на Г. сред широката публика. Но в тесен кръг от хора със специален интерес към литературата значението на Г. се е увеличило значително в сравнение с преследването му през живота му.
Даването на каквато и да е точна формулировка на критичните възгледи на Г. не е лесно поради много причини. Яснотата никога не е била част от критичния талант на G; Не напразно крайното объркване и мрак на изложението му изплашиха обществеността от статиите му. Пълната липса на дисциплина на мислене в неговите статии също пречи на определена представа за основните характеристики на мирогледа на Г. Със същата небрежност, с която пропиля физическите си сили, той пропиля психическото си богатство, не се притесняваше да начертае точен план на статията и нямаше сили да се въздържи от изкушението да говори веднага по въпросите, които се срещнаха заедно начинът. Поради факта, че най -значителната част от статиите му са поместени в „Москвитянин”, „Время” и „Епох”, където или той, или приятелите му са били начело на делото, тези статии са просто поразителни със своята несъгласие и небрежност. Той самият съзнаваше отлично лиричното разстройство на своите писания, самият той някога ги описваше като „небрежни статии, написани широко отворени“, но това му харесваше като гаранция за пълната им „искреност“. През целия си литературен живот той не възнамеряваше да разбере със сигурност своя мироглед. Дори за най -близките му приятели и почитатели беше толкова неясно, че Последниятнеговата статия - „Парадоксите на органичната критика“ (1864) - както обикновено недовършена и третираща около хиляда неща, с изключение на основната тема - е отговор на поканата на Достоевски да представи най -накрая своята критическа професия de foi.
Самият Г. по -често и по -охотно нарича своята критика „органична“, за разлика както от лагера на „теоретиците“ - Чернишевски, Добролюбов, Писарев, така и от „естетическата“ критика, която защитава принципа „изкуство за изкуство“, и от критиката „историческа“, с която той е имал предвид Белински. Г. Белински постави необичайно високо. Той го нарече „безсмъртен борец за идеи“ „с голям и могъщ дух“, с „наистина блестящ характер“. Но Белински вижда в изкуството само отражение на живота, а самата му концепция за живота е твърде пряка и „холологична“. Според Г., "животима нещо мистериозно и неизчерпаемо, бездна, която поглъща всеки краен ум, огромна необятност, в която често изчезва, като вълна в океана, логичното заключение на всяка умна глава - нещо дори иронично и в същото време пълно с любов, произвеждаща светове от себе си зад световете "... В съответствие с това" органичният възглед разпознава творческите, непосредствените, естествените, жизнените сили като отправна точка. С други думи: не един ум с неговите логически изисквания и генерирани от тях теории, а умът плюс животът и неговите органични прояви. "Обаче" змийската позиция: какво е - това е разумно "Г. категорично осъден. Той разпозна мистичното възхищение на славянофилите пред руския народен дух като „тесен“ и само постави Хомяков много високо и това е така, защото той „един от славянофилите съчетава жаждата си за идеал по невероятен начин с вярата в безкрайността на живот и затова не почиваше идеали "Съст. Аксаков и др. В книгата Викт. Хюго за Шекспир Г. видя една от най -интегралните формулировки на "органичната" теория, чиито последователи той също счита за Ренан, Емерсън и Карлайл. А „оригиналната, огромна руда“ на органичната теория, според Григориев, са „творбите на Шелинг във всички фази на нейното развитие“. Г. гордо се нарече ученик на този „велик учител“. От възхищение от органичната сила на живота в нея разнообразнипроявления, убеждението на Г. следва, че абстрактната, гола истина в чист вид е недостъпна за нас, че можем да усвоим само истината цветни, чийто израз може да бъде само националенизкуство. Пушкин в никакъв случай не е велик от артистичния му талант: той е велик, защото трансформирано впредставете си цяла поредица от чужди влияния в нещо напълно независимо. В Пушкин за първи път „нашата руска физиономия, истинската мярка на всички наши социални, морални и артистични симпатии, пълно очертание на типа на руската душа“ беше изолирана и ясно определена. Следователно Г. се спря с особена любов върху личността на Белкин, която почти не беше коментирана от Белински, върху „Капитанската дъщеря“ и „Дубровски“. Със същата любов той се спря на Максим Максимич от „Герой на нашето време“ и с особена омраза към Печорин като един от онези „хищнически“ типове, които са напълно чужди на руския дух.
Изкуството по своята същност е не само национално - то дори е местно. Всеки талантлив писател е неизбежно „гласът на определена почва, местност, която има право на своето гражданство, на собствено мнение и глас в обществения живот, като тип, като цвят, като отлив, сянка“. Редуцирайки изкуството по този начин до почти неосъзнато творчество, Г. дори не обичаше да използва думата: влияние, като нещо твърде абстрактно и малко спонтанно, и въвежда нов термин „тенденция“. Заедно с Тютчев Г. възкликна, че природата „не е мухъл, не е бездушно лице“, което директно и пряко
Тя има душа, има свобода,
Има любов, има език.
Истинските таланти са обхванати от тези органични „тенденции“ и ги повтарят в съгласие в техните произведения. Но тъй като един наистина талантлив писател е спонтанно ехо на органични сили, той със сигурност трябва да отразява някакъв все още непознат аспект от националния органичен живот на даден народ, той трябва да каже „нова дума“. Следователно Г. разглежда всеки писател преди всичко във връзка с това дали е казал „нова дума“. Най -мощната „нова дума“ в най -новия руски език. Островски каза на литературата; той отвори нов, неизследван свят, към който в никакъв случай не беше негативен, а с дълбока любов. Истинският смисъл на Г. е в красотата на собствената му духовна личност, в дълбоко искрения стремеж към неограничен и светъл идеал. По -силно от всички объркани и неясни разсъждения на Г. действа чарът на неговото морално същество, което е наистина „органично“ проникване в най -добрите принципи на възвишеното и възвишеното. Ср за него „Епохата“ (1864 г. № 8 и 1865 г. № 2).
С. Венгеров.
(Брокхаус)
Григориев, Аполон Александрович
(Половцов)
Григориев, Аполон Александрович
Руски критик и поет. Род. в Москва, в семейството на длъжностно лице. След като завършва юридическия факултет, служи като чиновник в Санкт Петербург. През 1846 г. той публикува стихосбирка. Публикува статии и преводи в различни незначителни публикации, като от време на време поставя своите произведения в по-големи (театрални рецензии в „Отечествени записки“), докато стане член на т.нар. „Младата редакционна колегия“ на „Москвитянин“, на която Погодин - издателят на това списание - предаде своя орган, който беше в упадък. „Младата редакция“ беше групирана около двама писатели, служители на „Москвитянин“ - Островски и Писемски. Литературната критика на Г. до голяма степен е възхваляване и на двамата тези писатели, особено на Островски. В автобиографията си самият Г. красноречиво свидетелства за това какво голямо значение е имал Островски за него. Не Пушкин, не Тургенев, за когото имаше толкова високо мнение, но именно авторът на „Бедната булка“ и „Бедността не е порок“ му позволи да се реализира. Оттук - ентусиазираният култ към Островски, който провъзгласил, по мнението на критика, за „нова дума“ в литературата. В третия брой на „Москвитянин” за 1853 г. се появява статия на Григориев, специално посветена на Островски: „За комедиите на Островски и тяхното значение в литературата и на сцената”. "Новата дума на Островски, - заявява той, - е най -старата дума - националност." Но какво всъщност е националност? На отговора на този въпрос е посветена статия от Г., написана под формата на писмо до И. С. Тургенев и публикувана през 1860 г. в „Руски мир“. Националността в тълкуването, дадена тук, разбира се, не е нищо повече от националност. Г. беше добре наясно с факта, че когато се говори за нация, човек трябва да има предвид не целия „народ“, а „неговите напреднали слоеве“. Кого имаше предвид Григориев под „напредналите слоеве“ на руската нация? Тъй като говорим за пиесите на Островски, тъй като Островски е кръстен именно на националния поет, то очевидно напредналите слоеве на руската нация са същите, които са изобразени от този писател, който каза великото си ново слово, тоест руските търговци който е израснал от селянина и буржоазията, близка по душевния си тон до първоначалната си клетка, до селячеството и дребната буржоазия, все още не засегнати от европейската цивилизация. И че точно това е, че под нацията Григориев мисли за търговците на фона на селячеството, той каза с пълна точност в писмото си до висшите славянофили, с които „младият редактор“ на „Москвитянин“ беше несъмнен , макар и доста далечно, родство. „Убеден, подобно на вас“, казва Г. тук, „че гаранцията за бъдещето на Русия се пази само в класовете на хората, запазили вярата, нравите и езика на бащите си; среден, индустриален, търговски за в по -голямата си част виждаме старата вечна Русия “. От гледна точка на инстинктивния, опипващ идеолог на „средната класа“, „предимно търговец“, Г. и цялата литература от благородния период бяха оценени. Най-голямо значение придава критикът на "Москвитянин" на онези двама благородни писатели, които в своята психика и в творчеството си отразяват и въплъщават процеса на еманципация на самосъзнанието на обществото от силата на идеологията на " каста “в името на утвърждаване на идеологията на„ националност “,„ хищнически “задават типа национално, народно,„ смирено “. Това е, от една страна, Пушкин, създател на фигурата на Белкин, от друга, Тургенев, автор на романа „Благородно гнездо“.
В резултат на борбата на национала срещу кастата, в Пушкин се ражда образът на Белкин - първият художествен дизайн на „критичната страна на нашата душа, пробуждайки се след сън, в който тя мечтае за различни светове“. Бизнесът на Пушкин беше продължен от Тургенев. Белкин - все още само „отрицателно състояние“, един вид схема - се превръща в жив човек - в Лаврецки. Междувременно бащата на Лаврецки, представител на кастата, Волтер, мечтаеше за извънземни светове, героят на „Благородното гнездо“, в чиято душа „детските спомени и семейните традиции, животът на родната му земя и дори суеверието“ нараства почвата “, и тук той„ за първи път живее пълноценен, хармоничен живот “. Белкин и Лаврецки са нарисувани така. обр. критика към "Москвитянин" като два момента в развитието и растежа на националното самосъзнание или като два етапа по пътя към еманципация на обществото от властта на идеологията на кастата (благородството) в името на установяване на самосъзнанието от "средната класа", търговец, буржоа. Този процес намери своя завършек в творчеството на Островски, който затвърди в пиесите си победата на „нацията“, „националността“, над „кастата“ и показва това. обр. по отношение на Пушкин и Тургенев, тя вече не е скицирана от „контури“, а „образът на нашата народна същност“, изпълнен с „бои“.
Като идеолог на „средната класа“ (макар и да не беше работил за ясно самосъзнание), Г. трябваше да се отнася с еднаква сдържаност както към славянофилите, така и към западняците. Той беше отделен от класическите славянофили с убеждението, че бъдещето на Русия не е в селяните, а в „средната класа“, „предимно търговската класа“. Несъгласието между Г. и Хомяков - К. Аксаков е разликата между буржоазното славянофилство и помещическото славянофилство. Той, идеологът на търговската класа, е трябвало да се разболее от „социалистическата” конотация, която лежи в учението за общността на висшите славянофили - славянофили -земевладелци. Отклонявайки се от славянофилите, Г. не можеше, естествено, да бъде приятел със западняците. Ако славянофилството беше неприемливо за Германия, като идеология на определени слоеве от наемодателската класа, то той отхвърли западизма главно заради неговите централизиращи тенденции и заради неговия култ към идеята за „човечеството“, следователно като формална идеология преди всичко на индустриална буржоазия от европейски тип. Отклонявайки се както от славянофилите, така и от западняците, Г. не можеше да симпатизира, естествено, на социализма.
Отхвърляйки славянофилството, западнизма и социализма, Г. в същото време инстинктивно е в търсене на теория, която може да послужи като опора за собствената му позиция на идеолог от класа, върху който той е много ясно ориентиран. Но мислителят не е много силен, идеологът на класа, социално и политически незрял, той не е успял да измисли нищо друго освен теорията, която той нарече „органична“. В една от своите статии („Парадоксите на органичната критика“) Г. се опитва да събере всички онези книги, които биха могли да нарекат неговата „посока на мислене“, която той нарече „органична критика“ (критиката е тук не само по смисъла на литературна критика) и само този списък с книги е доста пъстър и хаотичен. Това са произведенията на Шелинг „във всички фази на неговото развитие“, Карлайл, отчасти Емерсън, няколко изследвания на Ренан, произведенията на Хомяков. Това са книги, "подходящи за органичната критика". След това има редица книги, които могат да служат като „наръчници“, например работата на Бъкли, книгата на Льюс за Гьоте, творбите на Шевирев, статиите на Белински „до втората половина на 40 -те години“ и т. Н. Философията на Шелинг е основната основа на "органичната теория". Метафизиката на Шелинг, пренесена в областта на социално-историческото, учи, че „народите и индивидите се връщат към своя интегрален смисъл на самоотговорност“. Тази формула „разбива идола, на когото са донесени съкровищата на идола, идола на абстрактния дух на човечеството и неговото развитие“ (Хегел). "Развиват се човешки организми. Всеки такъв организъм, който се е образувал по един или друг начин, внася свой собствен органичен принцип в световния живот. Всеки такъв организъм е затворен сам по себе си, необходим е сам по себе си, има властта да живее според законите, присъщи на в него, и не е длъжен да служи като преходна форма. за друг ... "(" Поглед към съвременната критика на изкуството "). Формулата на Шелинг (за разлика от хегелианската апотеоза на човечеството) служи като оправдание за правото на независимо съществуване на руската националност, а „руската националност“ беше представена в очите на привърженика на органичната теория главно от „средата клас "," все още не е докоснато от фалшива цивилизация. "
Естетическите и литературно-критическите възгледи на Г. не само не противоречат на позицията му на идеолог на „средната класа“, но са доста хармонично съчетани с нея и логично следват от нея. За него, както и за идеолога на здрав, нарастващ, нововъзникващ клас, теорията за чистото изкуство е естествено напълно неприемлива и той перфектно усеща и разбира, че такава теория е плод на разлагащото се състояние на обществото и класите. „Не само в нашата ера“, но „във всяка истинска епоха на изкуството“ така нареченото „изкуство за изкуство“ е по същество немислимо. И ако истинското изкуство не може да бъде „чисто“, откъснато от живота, тогава естествено така наречената естетическа, „откъснато артистична“ или „чисто техническа“ критика губи всякакъв смисъл, правото да съществува. Всички тези аргументи за плана на създанията, за пропорционалността на частите и т.н., са безполезни „за художниците“, защото последните „самите те ще се родят с чувство за красота и мярка“, а за „масите“, тъй като "те изобщо не разбират смисъла на произведенията на изкуството". Всяко истинско изкуство винаги е израз на „обществения живот“. „Чрез живота на създателя“ произведенията на изкуството са свързани „с живота на епохата“. „Те изразяват сами онова, което е живо в епохата, често така или иначе предсказват отдалеч, изясняват или определят неясни въпроси, но самите те изобщо не си поставят такова обяснение като задача. " "Като фокус", изкуството "отразява това, което вече е в живота, и това, което е във въздуха на епохата. То улавя вечно течащия, вечно бързащ живот, прехвърляйки моментите му във вечни форми. Създателят на произведение на изкуството дори не е толкова художник, а по -скоро хората, към които принадлежи, и епохата, когато твори. Художникът въвежда в своите произведения - и своята личност и своята епоха. " „Той не твори сам и творчеството му не е само лично, макар че, от друга страна, не е безлично, не без участието на душата му, осъществено.“ Ето защо „изкуството е общ, жизненоважен, народен, дори местен бизнес“. "Изкуството въплъщава съзнанието на масите в образи, идеали. Поетите са гласовете на масите, националностите, местностите, вестители на големи истини и големи тайни на живота, носители на думи, които служат за разбиране на епохи - организми във времето - и народи - организми в космоса. " И ако изкуството е „изразът на живота“, то единствената легитимна критика е тази, която „е присвоила името историческо“. „Историческата критика разглежда литературата като органичен продукт на века и народа, във връзка с развитието на държавни, социални и морални концепции. Така. обр. всяко произведение на литър е за негова преценка жив ехо на времето, неговите концепции, вярвания, убеждения и толкова прекрасно, колкото и отразява живота на века и хората. "така да се каже, един от друг, сравнявайки ги с един друг, но не и унищожаване на единия в полза на другия. " И накрая, „историческата критика разглежда литературните произведения като жив продукт на социалния и нравствения живот, определя какво е донесло произведението или по -добре отразява в себе си живото, тоест незаменимо, какви нови струни е докоснало в човешката душа, което с една дума, той внесе своето съдържание в масата на познанието за човека. " Историческата критика може обаче при определени условия да тръгне по „грешния път“, а именно да се превърне в журналистическа критика. Подобна „грешка“ може да бъде направена и от „признат критик“ като „късния Белински“, Белински „през втората половина на 40 -те години“. В края на 50-те и началото на 60-те години революционната дребнобуржоазна интелигенция излезе на арената на руската общественост, в лицето на Добролюбов и особено Чернишевски, публицистичната критика на 60-те години триумфира по цялата линия, а Григориев, раздразнен от победата на тези „семинаристи-социалисти“, рязко въстанали срещу Чернишевски, на онзи „варварски възглед за изкуството, който цени стойността на живите създания на вечното изкуство, доколкото те служат на една или друга зададена теория, цел“. Ако по -рано Григориев трябваше да отвърне на удара по дилетанти, които превърнаха изкуството в забавление, сега той атакуваше социалистите с още по -голяма омраза, за които „вечното“ изкуство беше само средство за „робско служене на живота“.
В лицето на Г. действа по следния начин. обр. на арената на литературната критика и отчасти на публицистиката, същата класа, която намери своя писател-драматург в лицето на Островски. Този клас - "среден", "търговец в по -голямата си част" - стои през 40 -те и 50 -те години. между класа на собствениците на земя и индустриалците, от една страна, и класа на дребната буржоазия, от друга. Следователно идеологията на Георги е насочена с по -голяма или по -малка враждебност срещу двата свята. Оттук - неговото несъгласие със славянофилите, неприязънта му към чистите западняци, отхвърлянето на социализма. Тази класа също стоеше между деградиралото благородство и нарастващата разночинна интелигенция. Следователно в областта на естетическата и литературната критика враждебното отношение на Григориев е еднакво както към естетическия възглед за изкуството и към естетическата критика, така и към утилитарния възглед за изкуството и към публицистичната критика. За разлика от двете теории - благородна и дребнобуржоазна - Григориев се опитва да изгради от чужди материали, главно от мислите на Шелинг и Карлайл, своята теория за „органична критика“, която под знамето на „руската националност“, е трябвало да защитава правото на съществуване в живота и в литературата средната класа, „недокосната от фалшивата цивилизация“, „запазила вярата, обичаите и езика на бащите“ - патриархалната и консервативна руска търговска буржоазия.
Като поет Г. се интересува едва през 20 век. Неговата поезия отразява възгледите на идеолога на търговската буржоазия. В стихотворението „Москва”, в което се казва, че някой ден мълчаливата вече камбана ще прозвучи отново, той прославя древната търговска република. Неговите протести срещу благородството и абсолютизма също са свързани със същата идеология, очертана по -горе. В драмата „Два егоизма“, в стихотворението „Срещата“, той злобно се присмива на аристокрацията и благородната интелигенция, както западни, така и славянофили, „философи на стълбовете“. Но в лириката на Г. има и друга, особена страна. Той отразява усещането за голямата социална промяна на своето време, краха на стария, патриархален начин на живот. Самият поет е домашен любимец на Замоскворечие, разведен от буржоазно-бюрократичната среда, интелигентен пролетар, който не намира място за себе си нито в старото, нито в новото. Вечен скитник, неслучайно обича циганската романтика с нейния копнеж и необузданост. Именно този култ към „циганите“ привлича към Г. вниманието на виден поет, на когото тези мотиви също са близки - А. Блок. Блок се интересува от Г., открива в него и съдбата му много общи неща със себе си и внимателно събира стихотворенията на Г., предоставяйки им бележки и уводна статия (изд. На Некрасов). Влиянието на Г. върху поезията на Блок е несъмнено (срв. Снежната маска, Свободни мисли и др.). По отношение на формата Г. също е предшественик на Блок: той вече използва долник, който по -късно е разработен от Блок.
Трябва да се отбележи и дейността на Г. като преводач на Беранжер, Хайне, Гьоте, Шилер, Шекспир, Байрон, Софокъл.
Библиография: I. Събрани. сочин., изд. и така ще влезе, ст. Н. Н. Страхова (публикувана само 1 -ви том, Санкт Петербург, 1876); Собр. sochin., под рода. В. Саводник, М., 1915-1916 (14 броя); Стихотворения, М., 1915; Моите литературни и морални скитания, изд. и за следсловието на П. Сухотин, изд. К. Ф. Некрасов, М., 1915; А. А. Григориев. Материали за биография, изд. В. Княжнина, П., 1917 (произведения, писма, документи); Поли. колекция сочин., изд. В. Спиридонов, т. I, П., 1918.
II. Н. Язиков (Н. Шелгунов), Пророк на славянофилския идеализъм, "Дело", 1876, IX; Венгеров С. А., „Младо издание“ „Москвитянин“, „Вестник Европа“, 1886, II; Саводник В., А. А. Григориев (Трудове на Григориев, М., 1915, т. I); Княжнин В., Ап. Григориев-поет, "Руска мисъл", 1916, кн. V; Lerner H., чл. в „История на руската литература на XIX век“, изд. "Спокойствие"; Л. Гросман, основател на нова критика, сборник с произведения. „Трима съвременници“, М., 1922; Боем А., Оценка на А. Григориев в миналото и настоящето, „Руско историческо списание“, 1918, V; Сакулин П., Органичен мироглед, „Бюлетин на Европа“, 1915 г., VI; Самият той, руска литература и социализъм, част 1, Guise, 1924; Благой Д. Д., А. Блок и А. Григориев, кн. „На блок“, „Никитински суботници“, Москва, 1929; Фриче В. М., Ап. Григориев, чл. в "История на руската критика", изд. Вал. Полянски, М., 1929, т. I; Рубинщайн Н., Св. за Григориев в списанието. „Литература и марксизъм“, кн. II, 1929 г.
III. "Библиография за Григориев" (328 номера) см.в постановлението. над "Материали", изд. В. Княжнин, стр. 352-363 и Владиславлев, Руски писатели, изд. 4 -ти, Л., 1924.
В. Фриче.
(Лит. Enz.)
Григориев, Аполон Александрович
Лит. критик, естетик, поет. Род. в Москва. Завършил право. Московски факултет un-that (1842). Библиотекар и секретар на Управителния съвет на Москва. un-that (1842-1844). През 1847 г. преподава юриспруденция в Москва. физкултурен салон. През 1850-1856 г. е критик в редакцията на "Москвитянин", чиито позиции са близки до славянофилството. През 1857 г. като наставник заминава в чужбина със семейството на принц. Трубецкой, където остана около две години. Той беше в Санкт Петербург, след това в Оренбург, преподаваше в кадетския корпус. Той активно се занимаваше с лит. работа. За известно време близо до петрашевистите Г. скоро се отдалечава от идеите на утопичния социализъм. Той твърди, че произведение на изкуството е органичен продукт на епохата и изразява живота „чрез живота на художник“. Както отбелязва неговият биограф U. Guralnik (FE), мисията на изкуствата. творчески той видя не в „служебното служене“ на каквато и да е идея, а в разкриването на „вечните принципи“ на живота, които лежат под видими, променливи и случайни явления. Мислех, че int. законите на изкуството се изучават само интуитивно. В същото време принципите на симпатия и вдъхновение, като начало на всяко сериозно изкуство, стават основни. критика. В опит да се разбере философски DOS. линия руски литература, Г. вижда в творбите на Пушкин, Гогол, Островски отражение на различни. сблъскващи фази от два вида - нац. и каста, нар. и аристократични, хищнически и скромни и органични за руснаците. нац. Развитието на Г. разглежда вида на легловете. и смирен.
Аполон А. Григориев(16 юли 1822 г., Москва - 25 септември 1864 г., Санкт Петербург) - руски поет, литературен и театрален критик, преводач, мемоарист, автор на редица популярни песни и романси.
ранните години
Аполон Григориев е роден на 16 (28) юли 1822 г. в Москва, където баща му Александър Иванович Григориев (1788-1863) е секретар на градския магистрат. След като получи добро образование у дома, той завършва Московския университет като първи кандидат на Юридическия факултет (1842).
От декември 1842 г. до август 1843 г. той отговаря за университетската библиотека, от август 1843 г. - служи като секретар на Университетския съвет. В университета се установяват близки отношения с А. А. Фет, Я. П. Полонски, С. М. Соловьов.
След като се провали в любовта (към Антонина Федоровна Корш) и претеглен от волята на родителите си, Григориев внезапно замина за Петербург, където служи в Деканатския съвет и Сената. От лятото на 1845 г. се отдава изцяло на литературни занимания.
Началото на творческия път
Той дебютира в печат със стихотворението "Лека нощ!" През 1844-1846 г. в списание „Репертоар“ са публикувани рецензии на драматични и оперни представления, статии и есета, стихотворения и поетична драма „Два егоизма“, разкази „Човекът на бъдещето“, „Моето познанство с Виталин“, „Офелия“ и Пантеон ". В същото време той превежда („Антигона“ от Софокъл, „Училището на съпрузите“ от Молиер), от време на време участва в други публикации.
През 1846 г. Григориев публикува стихотворенията си, срещнат от 
критиката е нищо повече от снизходително. Впоследствие Григориев не пише много оригинални стихотворения, но превежда много: от Шекспир (Сън в лятна нощ, Венецианският търговец, Ромео и Жулиета) от Байрон (Паризин, откъси от Чайлд Харолд и др.), Молиер, Делавин . Начинът на живот на Григориев през целия му престой в Санкт Петербург беше най -бурен, а пиянството, насаждано от студентски веселба, все повече го пленяваше.
През 1847 г. Григориев се премества в Москва и се опитва да се установи. Бракът му с Л. Ф. Корш, сестра на известните писатели Е. Ф. Корш и В. Ф. Корш, го направи за кратко човек с правилния начин на живот. Той активно сътрудничи в „Московски градски лист“, бил е преподавател по юриспруденция в Института за сираци Александър (1848), през 1850 г. е преместен в Московския сиропиталище (до август 1853 г.), от март 1851 г. до май 1857 г. е учител юриспруденция в 1 -ва московска гимназия ...
Благодарение на запознанството си с А. Д. Галахов, отношенията започват със списание „Отечествени записки“, в което Григориев действа като театрален и литературен критик през 1849-1850 г.
"Москвитянин"
В края на 1850 г. Григориев се установява в "Москвитянин" и става ръководител на забележителен кръг, известен като "младата редакция на Москвитянин". Без никакви усилия от страна на представителите на „старото издание“ - депутат Погодин и С. П. Шевирев, някак от само себе си около своето списание се събраха, по думите на Григориев, „млади, смели, пияни, но честни и блестящи с таланти. "приятелски кръг, който включваше А. Н. Островски, Писемски, Б. Н. Алмазов, А. А. Потехин, Печерски-Мелников, Е. Н. Еделсън, Л. А. Май, Николай Берг, Горбунов и др. Никой от тях не беше славянофил с ортодоксалните убеждения, но„ Москвитянин ”Привлече всички тях с факта, че тук те могат свободно да основават своя обществено-политически възглед върху основите на руската действителност.
Григориев беше основният теоретик на кръга. В последвалата борба с петербургските списания „оръжията“ на противниците най -често бяха насочени срещу него. Тази борба се води от Григориеви на принципна основа, но те обикновено му отговарят на базата на подигравки: защото причината за подигравки е св. Особено подигравка не му предизвикваше нищо несъответстващо възхищение към Островски, който беше за него не просто талантлив писател, но „вестител на новата истина“. Григориев коментира Островски не само със статии, но и със стихове, и в същото време много лоши-например „елегия-ода-сатира“ „Изкуство и истина“ (1854), породена от изпълнението на комедията "Бедността не е порок". Любим Торцов беше направо провъзгласен тук за представител на „чистата руска душа“ и бе подложен на укор към „Европа на старите времена“ и „Америка е беззъбо млада, болна от кучешка възраст“. Десет години по -късно самият Григориев си спомни с ужас своя трик и намери единственото оправдание за него в „искреността на чувствата“. Този вид нетактични и изключително вредни за престижа на идеите, които защитаваше, лудориите на Григориев бяха едно от характерните явления на цялата му литературна дейност и една от причините за ниската му популярност.
Колкото повече Григориев пишеше, толкова повече нарастваше неговата непопулярност. Той достига своя зенит през 1860 -те години. С най -неясните и объркващи аргументи за „органичния“ метод и различни други абстракции той беше толкова не на място в ерата на „съблазнителна яснота“ на задачите и стремежите, че спряха да му се смеят, дори спряха да го четат. Голям почитател на таланта на Григориев и редактор на "Время" Достоевски, който възмутено отбеляза, че статиите на Григориев не се режат директно, приятелски го покани да се подпише веднъж с псевдоним и поне по такъв контрабанден начин да привлече вниманието към неговите статии.
последните години от живота
В "Москвитянин" Григориев пише до прекратяването си през 1856 г., след което работи в "Руска беседа", "Библиотека за четене", оригиналната "Руска дума", където известно време е един от трите редактори, в Руски свят "," Светоче "," Син на отечеството "от Старчевски," Руски. Бюлетин „М. Н. Катков - но той така и не успя да се установи никъде твърдо. През 1861 г. се появява „Времето“ на братята Достоевски и Григориев, сякаш за пореден път е влязло в солидно литературно убежище.
Както и в "Москвитянин", цял кръг от писатели "почвенники" - Страхов, Аверкиев, Достоевски и други - бяха групирани тук, свързани помежду си както от общност от симпатии и антипатии, така и от лично приятелство. Всички те се отнасяха към Григориев с искрено уважение. В списанията "Време" и "Епоха" Григориев публикува литературно-критически статии и рецензии, мемоари, ръководи рубриката Руски театър.
Скоро почувствах в тази среда някакво студено отношение към неговите мистични предавания. През същата 1861 г. заминава за Оренбург като учител по руски език и литература в кадетския корпус. Не без ентусиазъм, Григориев се захвана за работа, но много бързо се охлади, а година по -късно се върна в Санкт Петербург и отново излекува хаотичния живот на литературна бохема, включително седнал в затвор за дългове. През 1863 г. Время е забранен. Григориев се премести в седмичника "Котва". Редактира вестника и пише театрални рецензии, които неочаквано имат голям успех, благодарение на изключителната анимация, която Григориев внесе в рутинната репортаж, и сухотата на театралните белези. Той анализира играта на актьорите със същата задълбоченост и със същия страстен патос, с който третира феномените на другите изкуства. В същото време, освен с финия си вкус, той показа и голямо познаване на немски и френски теоретици на театралното изкуство.
През 1864 г. Время се появява отново под формата на Епохата. Григориев отново влиза в ролята на "първи критик", но не за дълго. Алкохолът, който се превърна директно във физическо, болезнено заболяване, счупи могъщия организъм на Григориев. Поетът умира на 25 септември (7 октомври) 1864 г. в Санкт Петербург. Погребан е на гробището Митрофаниевско, до същата жертва на виното - поетът Мей; по -късно е повторно погребан на гробището Волково. Статиите на Григориев, разпръснати в различни списания, са събрани в един том от Н. Н. Страхов през 1876 г.
Характеристиките на творчеството на поета могат да бъдат открити
На 28 юли (16 според стар стил) юли 1822 г.При споменаването на името на Аполон Григориев, сега вече почти забравено, думите на „цигански унгарски“ най -често се искат в езика:
Парадоксално е, че неусложненият текст на пиещата песен е всичко, което остава в паметта на съвременници и потомци от литературното наследство на този оригинален и някога много известен автор. Нещо повече, откровението за Пушкин, познато на всички от училище, когото Григориев първо нарече "Нашето всичко" ...
|
|
Междувременно през втората половина на 19 век, когато такива стълбове на руската литература като И.С. Тургенев, Л. Н. Толстой, Ф. М. Достоевски, името на Аполон Григориев беше толкова популярно, че се превърна в домакинство. Критичните му статии и публикации в „дебели“ списания предизвикаха остри противоречия в тогавашните литературни среди, а пиянските сбивания и забързания живот, който писателят водеше, само му добавиха скандалната слава на „маргинализиран“ в очите на образован обществото. Според мемоарите на съвременници, Григориев е бил ярка личност, човек, фанатично отдаден на изкуството, неуморен в нравствени и умствени занимания, но, както често се случва с духовно надарени хора, в ежедневните си дела е проявявал изключително разстройство и безпомощност. Той не успя, подобно на много по -малко талантливи, но по -успешни момчета в писалката, да проправи пътя си към славата, притискайки лакти срещу злобните критици и конкурентите; Не можех да се адаптирам, да живея „като всички останали“, по някакъв начин да организирам безразсъдния си начин на живот. Според изследователите някои характеристики на реалната биография на Григориев са отразени в И. С. Братя Карамазови), Феди Протасова (Живият труп на Лев Толстой).
Неговите съвременници - рационални реалисти -западняци и славянофили, чувствително слушащи стенанията на „сеяча и пазителя“ - се опитаха да отговорят на вечния руски въпрос: какво да се прави? Те се стремяха да схванат причинно-следствените връзки, логика и смисъл във всичко, да противопоставят спасителния патриархат и националност на западния прогрес. На този фон субективно-идеалистичните, полумистични „провидения“ на Григориев изглеждаха неразбираеми, объркани делириуми, а търсенето му за „нов стил“ и романтичните призиви за пълна „органична“ искреност в изкуството предизвикаха откровен присмех.
Много учени по литература признават, че възгледите на А. Григориев, изложени в критическите му статии, са оказали голямо влияние върху творчеството на Ф.М. Достоевски, който беше добре запознат с Аполон Александрович и дори му помагаше неведнъж в трудни моменти от живота му. Неговите идеи повлияха и на религиозната философия на Н.Н. Страхова и Н. Я. Данилевски, а поетиката на тавернския запой и „циганин“ по -късно намери своето отражение в лириката на А. Блок и С. Есенин.
Григориев, като основен мислител на националното убеждение, изпревари с повече от половин век времето си. Приживе той не беше приет, разбран и дори чут от мнозинството си съвременници. Неговият естетически романтизъм, тавернско преяждане и постоянно съществуване „на ръба“ на установените норми и благоприличие в изкуството щяха да дойдат в съда в ерата на упадъка в началото на 20 век, но първо либерално-демократичната парадигма на мислене трябваше промяна. Мережковски, Брюсов, Балмонт, Блок трябваше да заменят Некрасови, Толстой, Короленки, така че А. А. Григориев зае своето достойно място в историята на руската критическа мисъл и беше признат за предшественик на нови литературни и философски течения.
живот и творение
Детство (1822-1838)
Самият Григориев докладва достатъчно подробно за своя произход и първите години от живота си в започнатите си, но незавършени автобиографични бележки.
Дядото на Григориев, Иван Григориевич Григориев, произхожда от „децата на главния офицер“. През 1777 г. той идва в Москва с „гола овча кожа“ от отдалечена провинция, „за да натрупа богатство за себе си“. И още в началото на 1790 -те години Иван Григориев купува къща в Москва, а до 1803 г., за упорита работа на различни официални длъжности, е повишен в съдебен съветник, е удостоен с честта да получи табакерка и медал от трети клас от Неговия император Величество, а по -късно - наследствено благородство. Отец А. А. е роден в Москва. Григориева, Александър Иванович (1788-1863) - възпитаник на благородния университетски интернат, „стипендиант по образование на В. А. Жуковски и братя Тургеневи“.
Раждането на самия Аполон Григориев беше придружено от драматични обстоятелства, които оставиха отпечатък върху целия му бъдещ живот. Баща му страстно се влюби в дъщерята на кочияша на крепостни селяни, Татяна Андреева. Аполон е роден година по -рано, след като преодоля съпротивата на роднините, младите се ожениха. От самото раждане на извънбрачното момче съществува заплаха да бъде записан в крепостни селяни, затова уплашени родители незабавно го изпращат в Императорския московски сиропиталище, най -старата благотворителна институция, основана от Екатерина Велика. Всички, които са попаднали там, са били автоматично записани във филистерина. Момчето не остава дълго в сиропиталището: веднага след сватбата на родителите си, той е върнат у дома, но Аполон остава търговец, докато не получи своето лично благородство през 1850 г., по трудов стаж. Клеймото на обикновен и „копеле“ преследва Григориев през цялата му младост.
На 25 ноември 1823 г. Григориевите имат втори син Николай, който умира по -малко от месец по -късно, и дъщеря Мария, която е родена през януари 1827 г., живее само тринадесет седмици. След смъртта на дъщеря им Григориеви се преместват в Замоскворечие („уединено и странно кътче на света“, според А. Григориев), което го „подхранва“ и „подхранва“. Александър Иванович постъпи на служба на московския магистрат и въпреки че заемаше незначителна длъжност, семейството живееше комфортно. Но, както виждате, преживените шокове не бяха напразни, поне за майката. Приблизително веднъж месечно изпадаше в нервно състояние: „очите й станаха мътни и диви, жълти петна се появиха на нежното й лице, на тънките устни се появи зловеща усмивка“. Няколко дни по -късно Татяна Андреевна дойде на себе си. Тя обичаше сина си някак страстно, галеше се и се грижеше, сресваше косата му със собствените си ръце, увиваше го. С една дума, Полошенка израства - това беше домашното име на Аполон - истински барчук, прислужницата Лукерия го обличаше и обуваше, докато не стана тринайсетгодишен непълнолетен. До седемнадесетгодишна възраст не му беше позволено да напуска къщата сам.
От ранна възраст основната черта на героя на Аполон е прекомерната чувствителност и впечатление. Той не живееше по разум или здрав разум - Григориев прави всички свои преценки въз основа на субективно приемане или отхвърляне, никога не разчита на логика и обективност. Именно тази тотална субективност е причината за неразбирането на Григориев както от неговите съвременници, така и от потомци.
Родителите на Аполон, които принадлежаха към различни социални слоеве, очевидно не бяха духовно близки хора. Чести кавги, недоразумения в семейството, безразличие на бащата, мързеливи му инструкции към сина и необосновани изблици на ярост; дребнави, придирчиви, упорити грижи на неграмотна майка - това е атмосферата на Григориевата къща. Престоят на момчето при родителите му беше придружен от непрекъснато потрепване, упреци за направени и неправомерни шеги. Случи се така, че единственият син на „седем бавачки“ е „без око“. По мнение на самия Григориев, освен добро домашно образование и материални грижи, в духовно отношение родителите му не му дадоха нищо, насаждайки в допълнение комплекс за малоценност, който Аполон подсъзнателно изпитваше през краткия си живот.
Чувствайки се лишен от родителска топлина, момчето инстинктивно потърси защитната подкрепа на други възрастни. Тази роля се играеше от дворовете. При всяка възможност Аполон избяга в плевнята или кухнята, където можеше да седи безкрайно, да слуша истории, да гледа работата и да чувства, че тук може да бъде самият той. Като дете той е заобиколен и подхранван от суеверия и традиции на дворовете. Дълго време момчето беше впечатлено от историите на стария си дядо, далечен роднина, който живееше на мецанина на къщата им в Замоскворечие, който правеше само това, което четеше свещените книги и разказваше с пълна вяра истории за мъртвите и магьосници. Следователно Аполон е отнесен рано от Хофман. Това фантастично настроение беше най -скъпото в целия му живот. Той винаги копнееше да преживява отново и отново „Сладко примирително, болезнено дразнещо настроение, тази чувствителност към фантастичното, тази близост на друг странен свят.“
В човешкия барчук той слушаше не само приказки и песни, но и цинични разговори с псувни, беше свидетел на безгрижието и пиянството на слугите. Кочияшът Василий се напивал дотолкова, че бащата Григориев бил принуден сам да кара каретата и дори да държи пияния, за да не падне от кутията. Слугата Иван не отстъпваше на кочияша. Наставникът по френски, нает за Полошенка, отне много време, за да се подготви и дори той започна да пие и веднъж падна по стълбите, като преброи всички стъпки. Отец Григориев коментира този случай с комично тържествен тон: „Ти се спусна в подземния свят на земята“.
Бъдещият поет често слушаше как баща му чете на глас стари романи на неграмотната си съпруга. Така Аполон Григориев се запознава с литературата. Скоро той самият чете проза и поезия на руски и френски, опитва се да превежда и композира. И освен това се научи да свири на пиано, по -късно усвои китарата. След няколко посещения в театъра с баща си, Аполон обича сцената цял живот и се превръща в дълбок ценител на драматичното изкуство. Въпреки неестественото състояние на „филистерина в благородството“, възвишаването на майката и грозния домашен живот, детството на момчето, в сравнение с бъдещия му живот, премина спокойно.
Университет (1838 - 1844)
През август 1838 г., заобикаляйки гимназията, Аполон Григориев успешно полага приемния изпит и е приет за студент в Юридическия факултет на Московския университет. Разбира се, той искаше да учи литература, но практичният баща настоява синът му да отиде в юридическия факултет. Ученето беше единственият начин Аполон да се открои, да се отърве от комплекса за малоценност пред своите връстници. Някои го надминаха по талант, като A.A. Fet или J.P. Полонски, от което дойде в отчаяние. Други са с произход. Те имаха „благородна чест“ пред него, представител на облагаемото имение, не студент, а обикновен слушател, който нямаше право на офицерско звание.
От друга страна, Аполон вярвал, че като стане учен, ще изпълни синовния си дълг, оправдавайки надеждите на родителите си. Така той ще спечели независимост от техния авторитет, по -специално от моралните учения на баща си, който се обърна към интерната си. Да бъдеш успешен в науката означаваше Григориев да бъде по пътя към щастието и свободата.
Още през първата си година той пише изследване на френски език. Учителите дори не вярваха, че това е самостоятелна работа. Самият довереник на университета граф С.Г. Строганов извика Григориев при него и лично го прегледа. Убеден в знанията на слушателя, графът отбеляза: „Караш те да говориш твърде много за себе си, трябва да се объркаш“. Естественият талант на Григориев се проявява в университета толкова ясно, че оказва огромно влияние върху останалите студенти, нарушавайки нормалния ход на образователния процес. Младият Григориев показа много големи надежди.
Университетът установи близки отношения с A.A. Фетом, Я.П. Полонски, С.М. Соловьов и други изключителни млади хора, които по -късно изиграха значителна роля в руската култура. Учениците се събраха в Григориевския дом на Малая Полянка, където от началото на 1839 г. А.А. Бъдете, четете и обсъждайте творбите на немски философи. Фет нарича А. Григориев център на кръга в мемоарите си. Трябва да кажа, че тези срещи можеха да завършат зле - трагичната съдба на философа Чаадаев, поета Полежаев, петрашевистите и много други дисиденти в епохата на Николаев бяха чути от всички. Нещо повече, младите мъже понякога се разсейват от философията и заедно пишат стихове, които изобщо не са безобидни. Но Бог се смили, срещите на кръга Григориев останаха тайна за властите и III отдел.
 |
През 1842 г. Аполон Григориев е поканен в къщата на д -р Фьодор Адамович Корш. Там Аполон видя дъщеря си Антонина Корш и се влюби страстно в нея. Тя беше на деветнадесет години, беше много красива: мургава брюнетка със сини очи. Антонина получи добро образование у дома, много четеше, пускаше музика. Стихотворенията на Григориев от онези години са откровен дневник на неговата любов. След това той се увери в взаимните чувства на Антонина и в силата му над нея („Тайна власт ми беше дадена над вас ...“), дори подозираше за внимателно скритата й страст („Но докато страданието и страстта / Ние сме прегърнати лудо еднакво ... "), след това изведнъж осъзна, че тя не го разбира, че той е непознат за нея. В голямото семейство Корши всички освен любимата му го дразнеха и въпреки това той идваше всяка вечер в тази къща. Често се оттегля, ограничава и сам си признава: „Всеки ден ставам глупав и глупав до непоносимост ...“
Много обещаващи млади хора дойдоха в къщата на Корша. И сред тях се появи млад благородник Константин Кавелин, също адвокат, в бъдеще - един от водачите на руския либерализъм. Разумен и донякъде студен, той се държеше свободно и естествено, с една дума, той беше светски човек. Аполон видя, че Антонина предпочита Кавелин и мъките му се засилиха от яростната ревност.
През юни 1842 г. А.А. Григориев завършва университета като най -добър студент по право. Получава кандидатска степен, дипломата го изключва от буржоазната класа. Нещо повече, на блестящия възпитаник е предложена длъжността библиотекар и от декември 1842 г. до август 1843 г. той отговаря за университетската библиотека, а през август 1843 г. с мнозинство от гласовете е избран за секретар на Съвета на Московския университет с мнозинство от гласовете. Но много скоро стана ясно, че Аполон Григориев е напълно неспособен нито за научна, нито за методологическа работа. Казано по -просто, той се характеризира с типична руска небрежност. В областта на библиотеката той небрежно раздаваше книги на много приятели и любимата си, разбира се, забравяйки да ги регистрира, така че по -късно не знаеше от кого да ги търси и как да ги върне. На секретарския пост той не водеше протоколи, мразеше хартиено-бюрократичната работа. Освен това непрактичният поет вече е успял да поеме дългове. С една дума, той заседна, обърка се както в личния си живот, така и в службата.
През август 1843 г. А. Григориев дебютира като поет в известното московско списание "Москвитянин". Стихотворението му „Лека нощ!“ Е публикувано под псевдонима на А. Трисмегистов. През този период, както вече беше споменато, Григориев изпитва дълбока страст към Антонина Федоровна Корш, страда и ревнува от нея за всички. Накрая Кавелин каза на Григориев, че ще се ожени за Антонина. „Нашето виждане за семейния живот е същото“, призна щастливият избраник. „А аз - пише Григориев едновременно - знам, че бих я измъчвал с любов и ревност ...“
Нещастната любов е отразена в текстовете на Григориев през 1840 -те години, както и в романтичните истории от този период („Комета“, „Роден си, за да ме измъчваш“, „Две съдби“, „Прости“, „Молитва“ и т.н. .). През 1843-1845 г. А. Григориев пише особено много. Темата на лириката на поета се обяснява и с любовната драма-фатална страст, необузданост, спонтанност на чувствата, любов-борба, любов-страдание. Типично за този период е стихотворението „Комета“, в което хаосът на любовните преживявания се сравнява с космическите процеси. Първото прозово произведение на Григориев под формата на дневник „Листа от ръкописа на скитащ софист“ (1844 г., публикувано през 1917 г.) също разказва за тези чувства.
След като се провали в любовта и обременен от дребните грижи на родителите си, психически опустошен, обременен с дългове, в опит да започне нов живот, Григориев през февруари 1844 г. тайно избяга от родителския си дом в Санкт Петербург, където нямаше нито роднини нито познати. С това заминаване започва странстващият живот на Григориев. Нищо чудно, че автобиографичните си бележки, за съжаление, недовършени, той нарече „Моите литературни и морални скитания“.
Петербург (1844-1847)
В Санкт Петербург Григориев работи първо в Деканатската служба (юни-декември 1844 г.), а след това в Департамента на Сената (декември 1844 г.-юли 1845 г.)-и си тръгва навсякъде: всяка болест издържа много болезнено. За него беше най -добре или в леглото, или в кръчмата. Григориев търсеше утеха ту в масонството, ту във фуриеризма, мислеше да се занимава с литературна дейност, да влезе в западния кръг на „Отечествени записки“ и дори се опита да положи изпита за магистър по право. Но цялата тази дейност не можеше да заглуши чувството за безсмисленост на случващото се. Григориев беше депресиран и смутен, гордостта му беше тежко наранена.
В крайна сметка Григориев си намери приют с В.С. Межевич, редактор на театралното списание "Репертоар и Пантеон". Той беше мил и състрадателен човек. През август 1845 г. той заселва Григориев у дома, буквално изваждайки младежа от пияния ступор на евтини таверни. Оттогава до края на 1846 г. Григориев е публикуван в театрално списание. В допълнение към неизразителните статии за театралния живот („За елементите на драмата в провинциален театър“ - 1845 г., „Робърт Дяволът“, „Хамлет в провинциален театър“ - 1846 г.), Аполон публикува няколко разказа в „Репертоара и Пантеон „Байрон - мъката и самотата на надарен човек („ Човекът на бъдещето “,„ Моето познанство с Виталин “,„ Един от многото “,„ Офелия “). През 1846 г. той публикува единствената си стихосбирка за цял живот. Включените в него произведения напълно отразяват хаоса, в който е била душата на поета. Имаше масонски текстове („Химни“), и социална сатира („Град“), и революционни настроения („Когато камбаните тържествено звучат“, „Не, не съм роден да бия челото си“).
Межевич също се оказа добър психотерапевт. По време на дълги разговори вечер той успя да убеди младия мъж, че трябва да изостави предишните си идеали и амбиции, тъй като те абсолютно не отговарят на неговата природа. Той трябва да се предаде на Божията воля и да чака къде ще поеме реката на живота.
През 1847 г. Григориев се завръща в Москва с твърдо намерение да живее живота си тихо и скромно. Той получава работа като преподавател по юриспруденция в Александрийския институт за сираци, но скоро прави много странен акт: той идва в къщата на Корша и предлага брак на по -малката сестра на Антонина, Лидия, след което се жени за нея. Лидия не може да се сравни с красотата, интелигентността или ерудицията на Антонина. Тя присви малко, заекна малко, като цяло, според един от приятелите на семейството, тя беше „по -лоша от всички сестри - глупави, с претенции и заекване“. Този брак я направи нещастна, а Григориева още по -нещастна от преди. Но очевидно поетът необяснимо се нуждаеше от това ново страдание, сякаш искаше да „клин по клин“, за да избие старата болка от сърцето си. Раздорите в младото семейство започнаха почти веднага. Лидия Фьодоровна не знаеше как да води домакинство и изобщо не беше създадена за семеен живот, а съпругът й още повече. Впоследствие Аполон Григориев обвини съпругата си в пиянство и разврат, уви, не без основание. Но самият той не беше пример за добродетел: той се развихри с месеци. Такива свободи обаче бяха простени на съпрузите, но не и на съпругите. Когато се появиха децата, двама сина, Григориев подозира, че те „не са негови“. В крайна сметка Григориев напуска семейството си, понякога изпраща пари, обаче, не често, защото самият той винаги е бил в дългове. Веднъж двойката се събра и заживя заедно няколко години, но след това се разделиха отново, вече завинаги. Григориев отново изпадна в ивица от разочарование и душевни мъки. По това време той създава поетичен цикъл „Дневник на любовта и молитвата“ - стихотворения за несподелена любов към красива непозната.
"Младо издание" "Москвитянин" (1850-1857)
През 1848-1857 г. А.А. Григориев преподава юриспруденция в различни образователни институции, като не изоставя творчеството и сътрудничеството със списания. Той активно си сътрудничи с Московската градска брошура, благодарение на познанството си с А.Д. Галахов установи отношения със списание „Отечествени записки“, в което действа като театрален и литературен критик.
В края на 1850 г. Аполон случайно среща младия А.Н. Островски и неговата компания. Те бяха младостта на таверните, весели, безразсъдни, добродушни и искрени. Именно този свят, тази връзка и този дух бяха здраво свързани с най -добрите детски спомени, с времето, което Аполон прекарва сред хората в двора на баща си. Членовете на кръга бяха B.A. Алмазов, Е.Н. Еделсън и Т.И. Филипов. Почти всички те принадлежаха към дребното благородство, на което служеха техните бащи и дядовци. Възпитанието им не ги е приучило към светско похапване: в „приличното общество“ те са били срамежливи и неудобни, но в кръга на любимите хора са станали приказливи, остроумни и интересни. „Особено трогателна простота“, спомня си кръгът на A.N. Островски, - във взаимоотношенията тя доминираше тук с пълна сила. " В това общество Григориев се озова и призова по -късно с писма този житейски живот „по мой вкус“.
„Имаше, както писа един съвременник, и провинциални актьори, и търговци, и дребни чиновници с подути лица - и цялата тази дребна тълпа, заедно с писатели, се отдаде на колосално, чудовищно пиянство ... Пиянството обединяваше всички, парадираше с пиянство и бяхме горди. " Самите приятели на Островски разглеждат начина им на живот като съзнателно противопоставяне на формалността и студенината на отношенията на аристократичното общество. Те перфектно разбираха, че това не е най -доброто, което трябва да се случи - и това е целият им патос, тяхната гражданска позиция. Тяхната роля е интелектуално хулиганство, тоест всичко, "което се нарича младост, любов, лудост и позор". Монолози от Шекспир, Гьоте и Шилер бяха разпръснати с нецензурни драскотини, след това четене на пиесите на Островски и след това започнаха спорове преди битката за Пушкин и Гогол (кой в крайна сметка е първото светило на руската литература?).
„Спомняте ли си двете годишнини на този ден, едната - когато четете„ Бедността не е порок ”и повръщате горе, и когато четете„ Не живейте така, както искате ”и повръщате долу в офиса си? .. "
Когато не бяха вкъщи, отидоха направо в механата, където „мъртви пияни, но с чисто сърце, целуваха и пиеха с работниците от завода“.
И така, сами по себе си членовете на кръга се озоваха в лагера на славянофилите, укорявайки Запада за липса на духовност и възхвалявайки руския национален характер. Но това не беше благородният славянофилство на А.С. Хомякова, И. В. Киреевски и К.С. Аксаков, но различни неща. По -старите славянофили противопоставят светската култура със селяните, пропити с православието. Григориев, от друга страна, смята селяните за потиснати и ограничени създания, а официалното православие е догматично и ненужно строго.
Другарите направиха опит да предадат своите възгледи на широката общественост в дневника на професора на Московския университет М.П. Погодин "Москвитянин". През 1851 г. те сформират т. Нар. „Млада редакционна колегия“ в списанието под егидата на самия Григориев, което се занимава с литература. Старото издание, начело с М.П. Погодин, учи наука и политика.
Григориев става главен теоретик на Москвитянин. В последвалата борба с петербургските списания оръжията на противниците най -често бяха насочени срещу него. Още от първите броеве Григориев започва кампания срещу байроновския идеал за светско поведение. Според него хората с „добър вкус“ са твърде самодоволни, пресметливи и рационални: личната изгода и унижението на ближния е обичайната форма на тяхната комуникация. Тяхната връзка е лъжа за обществото и за самите тях. Григориев противопоставя лъжите на спонтанността, като следване на гласа на сърцето му (в края на краищата, то не умее да лъже), и на самоувереността - демокрацията, тоест абсолютната толерантност към хората.
Тази борба се води от Григориеви на принципна основа, но те обикновено му отговаряха на базата на подигравки, и двете, защото св. Даде повод за подигравки. Островски, който не беше просто талантлив писател за него, а „вестител на нова истина” и коментиран не само със статии, но и със стихове, и умишлено лоши, му предизвика особена подигравка. С най -неясните и объркващи аргументи за „органичния“ метод и други абстракции той беше толкова не на място в ерата на „съблазнителна яснота“ на задачите и стремежите, че спряха да му се смеят, дори спряха да го четат. Голям почитател на таланта на Ф. М. Григориев. Достоевски, който възмутено отбеляза, че статиите на Григориев не са директно изрязани, приятелски го покани да се подпише с псевдоним, за да привлече вниманието на читателите по такъв контрабанден начин.
За пет години работа в "Москвитянин" от 1851 до 1856 г. Григориев пише повече от 80 статии (сред тях "Руска литература през 1851 г.", "Съвременна лирика, романисти и драматурзи", 1852; "Руска елегантна литература през 1852 г.", 1853 г. ; "Проспер Мерими", "Изкуство и истина", 1854; "За комедиите на Островски и тяхното значение в литературата и на сцената", "Забележки за отношението на съвременната критика към изкуството", 1855; "За истината и искреността в изкуството" , 1856 и др.). Но идеите на „младата редакционна колегия“ в обществото останаха практически незабелязани. Освен това М.П. Погодин беше изключително скъперник с роялти. Заради парите редакцията се срина през 1856 г. и списанието престана да съществува.
Леонида магьосник и "цигански унгарски"
24 май 1850 г. Григориев е назначен за учител по юриспруденция в Московския сиропиталище, в същата благотворителна институция, където родителите му са настанени веднага след раждането. Как Аполон Александрович е успял да съчетае своето кръчмарско веселие с педагогическа дейност, е загадка за всички негови биографи. Въпреки това сред колегите в сиропиталището той беше уважаван и беше приет топло в семейството на надзирателя и учителя по френски език Яков Иванович Магьосник. Според позицията си Яков Иванович има право на държавен апартамент в Дома за сираци, където често идват учители. Освен това съпругата на Магьосника е държала частен пансион в къща под наем на Болшая Ординка. Често там се събират приятели и роднини. Скоро Аполон Григориев стана редовен гост в Ординка. Там той срещна новата си любов - много млада Леонида Магьосник. Обича се страстно и безразсъдно.
За съжаление, не са оцелели портрети на Леонида Яковлевна, но по -малката й сестра я описва подробно: „Леонида беше забележително грациозна, красива, много умна, талантлива и отличен музикант. Красива, със синкав оттенък, като циганка, коса и сини големи красиви очи ... "
Не е изненадващо, че Григориев, макар и с 15 години по -голям, беше увлечен от нея, но е изненадващо, че не се опита да скрие обожанието си. Любовта му беше съвършена, както и любовта към Антонина Корш някога. Дори се държеше подобно. „В нейната компания той винаги беше трезвен и се преструваше на интелигентен, донякъде разочарован млад мъж, а в мъжката компания беше в сегашния си вид - безразсъден ученик“, спомня си един от съвременниците на Григориев.
Умът на Леонида беше много оживен, но характерът й беше сдържан и внимателен. Аполон, разбира се, не беше възмезден. Малко вероятно е любимата му да подозира какви чувства тя го вдъхновява, но Григориев постоянно се измъчваше. Той разбираше, че поради семейното си положение няма шанс и въпреки това не може да задуши тази горчива любов. И тогава, както преди 10 години, отново се появи съперник - пенсиониран офицер, благородник, земевладелец в Пенза Михаил Владикин. Често посещаван театър и драматург -аматьор, той прекара зимата в Москва и тук се срещна с Леонида Яковлевна. Младите се влюбиха един в друг и скоро годежът се състоя. Аполон Григориев беше яростно ревнив, дълго време не можеше да повярва, че всичко е приключило. И когато повярва, той тръгна с глава към работата. Поетът събира нови стихотворения, добавя към тях леко модифицирани стихотворения от периода "Коршевски" и съставя голям цикъл от 18 стихотворения, наречени "Борба". Кулминацията на „Борба“ бяха добре познатите стихотворения „О, дори говори с мен ...“ и „Цигански унгарски“, които AABlok нарече „перли на руския лиризъм“.
Когато Григориев прочете „цигански унгарски“ на приятеля си, композитора Иван Василиев, той веднага се проникна от чувствата на поета. Той обработва мелодията, композира известните китарни вариации. Така „унгарският“ на Григориев се превърна в песен. Циганските хорове започнаха да го изпълняват много скоро. Втората част на песента включва строфи от стихотворението „О, дори говори с мен ...“ Някой завърши да напише припева „О, веднъж, отново! ..“ Въз основа на „унгарския“ Григориев възникна цигански танц, който ние просто наричаме „цигански“. И през 20 -ти век са създадени много версии на тази песен, най -известните са „Две китари“ на Шарл Азнавур и „Моята циганка“ на Владимир Висоцки:
Григориев стана известен приживе не само с „циганския унгарец“. Неговата статия „За комедиите на Островски и тяхното значение в литературата и на сцената“ за първи път обявява на съвременниците си раждането на националния руски театър. Другата му известна статия „Поглед към руската литература след смъртта на Пушкин“ за първи път определя значението на национален гений не само в минало време, но и в настоящето и в бъдещето. Като поет, Григориев е в литературата от този период наравно с приятелите си Полонски, Огарев и Фет. Лирическият му цикъл „Борба” е съпоставим с творбите на Тютчев, а в художествено отношение много превъзхожда текстовете на Некрасов:
И така, Григориев претърпя ново влюбено фиаско. Впоследствие Леонида Яковлевна Владикина-магьосник получава докторска степен по медицина в Швейцария и е една от първите жени лекари в Русия. Законната съпруга на Григориев, Лидия Федоровна, беше издържана от семейство Корш, а Константин Кавелин, много щастливият съперник, плати за изучаването на синовете ... Самата Лидия Федоровна беше принудена да стане гувернантка. И веднъж, за съжаление, пияна, тя заспа с запалена цигара и не се събуди. Сърцето на поета никога не е било стопляно от взаимна любов ...
Последните години (1857-1864)
Затварянето на "Москвитянин" беше сериозна травма за Григориев. Не намирайки достойно занимание в родината си, през юли 1857 г. той заминава за Флоренция, като получава работа като учител на младия граф И. Ю. Трубецкой.
Пътуването из Европа направи огромно впечатление на писателя. Самият Григориев написа:
„Смеех се истерично на вулгарността на Берлин и на германците като цяло, на тяхната засегната наивност и наивна привързаност, честна глупост и глупава честност; плачеше на моста в Прага с оглед на Пражкия Кремъл, плюеше Виена и австрийците, обиждайки ги с различни срамни ругатни и на всяка крачка, от някаква глупава дръзкост, излагайки се на опасностите да бъдат чути от техните шпиони; полудя (буквално полудя) във Венеция, два дни, в които все още ми се струва някакъв магически фантастичен сън ... "
За първи път в живота си този човек имаше възможност да погледне европейското изкуство на живо, а не черно -белите литографии в албуми и списания. Григориев беше шокиран. Вероятно не е живял във флорентинските галерии - Уфици и Пити.
Година по -късно обаче поетът има нов пристъп на депресия. Измъчван е от меланхолия, разочарование, самота. „Разстройството на нервите ми“, разказва той за зимния карнавал във Флоренция (1858 г.), „стигна дотам, че бях готов да плача. Когато два или три вагона с маски се появиха на площада на Санта Кроче и тълпа момчета тичаше с неистови викове след някакъв арлекин, когато тогава цели улици бяха покрити с маски и файтони до самата катедрала - всичко ми се стори някак оскъдно и никак не поетично ... Представих си нашата Масленица - нашите любезни, интелигентни и широки хора с веселие, пиене, колосална разврат ... В целия този ужасен позор на надарено и мощно, свежо племе - има много по -живо и пленяващо, отколкото в последните конвулсии на един остарял живот (Запад). Представях си летните монашески празници на моята велика, поетична и в същото време простодушна Москва, нейните кръстови шествия и всичко, на което винаги се предавах с целия ентусиазъм на моето селско сърце. Влязох дълбоко в онези улици, където нямаше никой, и продължих дълго с моите съкровища, със спомените си. Когато се върнах в моята самотна, студена, мраморна стая, когато почувствах ужасната си самота - един час ридах като жена, до истерия “.
В Европа Аполон отново започна да пие. Веднъж в Париж той се напи напълно неприлично на вечеря, която принцеса Трубецкой не можеше да прости и му направи изчисление. Григориев изпадна в дълъг запой. Я. Полонски, който го срещна в Париж, каза, че Григориев му е казал, че иска да се напие „при адската мома“. В началото на октомври Аполо пристигна в Берлин без пари и без топли дрехи. След като продаде последното - кутия с книги и гравюри, събрани в Италия, той се препъва известно време в столицата на Прусия. „Изпитах копнежа на Каин за самота“, спомня си той. За да го удавя, изгорих коняк и пих до сутринта, пих сам и не можех да се напия! " И едва в края на октомври 1858 г., благодарение на помощта на граф Г.А. Кушелев-Безбородько, издател на списание „Руска дума“, пропадналият педагог успя да се върне в родината си.
Графът предлага на Григориев сътрудничество и през 1859 г. критикът пише в „Руско слово“, опитвайки се да предаде на обществеността интимните мисли и образи, които е придобил по време на престоя си в чужбина. Общо са написани 22 статии (основните са „Поглед към руската литература след смъртта на Пушкин“, „Тургенев и неговата дейност, върху романното гнездо“, „Няколко думи за законите и условията на органичната критика“) ). Речта, разбира се, във всички тях беше за Красотата - мистериозна сила, която може да обърне света. Но по времето, когато се готвеше премахването на крепостното право, обществото нямаше нищо общо със спекулациите за естетиката. Статиите на Григориев бяха силно редактирани от редактори, които не знаеха нищо за литературата и изкуството, и той напусна списанието. През 1860 -те години Григориев пише в различни публикации и дори редактира „Драматичната колекция“, от която никой не се нуждае.
В началото на 1859 г. Аполон Григориев се обръща към М.Ф. Дубровская, по неговите думи, е „жрица на любовта“, взета от публичен дом. По-късно тя става негова съпруга извън закона, но Григориев така и не намира щастие в живота. Жена с осакатена душа и мъж с наранено сърце - защо са се събрали, кой знае? Скитанията и финансовите проблеми продължиха. В живота си Григориев сякаш изпитваше всички ипостаси на човешката личност: той беше мистик и атеист, масон и славянофил, мил другар и непримирим полемичен враг, морален човек и пиян пияница. Всички тези крайности в крайна сметка го разбиха. През януари 1861 г. в Санкт Петербург той прекарва почти месец в дългов затвор. Излизайки от него, Григориев взема епизодично участие в списание A.P. "Светоч" на Милюков, но в края на март той напуска тази работа и прави последен опит да промени живота си. Той иска място за учител по руски език и литература в Оренбургския кадетски корпус. В Оренбург A.A. Григориев пристига на 9 юни 1861 г. заедно с М.Ф. Дубровская, с ентусиазъм се зае с работа, но бързо се охлади и не остана на ново място. Това пътуване само изостри трудното състояние на духа на поета, особено след като имаше още една раздяла със съпругата му - М.Ф. Дубровская. Григориев водеше финансовите си дела толкова небрежно, че понякога в къщата нямаше нищо за ядене, нямаше дърва за огрев и други необходими неща. Когато двойката имаше дете, стаята беше студена, майката загуби мляко. Бебето умря. Бащата трябваше да издържи, както по -късно каза, „нощта на Некрасов“ (припомнете сюжета на стихотворението „Карам ли се по тъмна улица през нощта ...“)
„Скитания”, „скитания” са ключови понятия в съдбата и творчеството на Аполон Григориев. Някакво фатално безпокойство беше неговият вечен спътник. В Москва, в Санкт Петербург, в Италия, в Сибир - той не се е вкоренил никъде, скитал е по наети апартаменти, бягайки от неприятности и кредитори. Но те го изпревариха. Григориев или затрупан с пари, като грозен търговец, или седна в дупка в дългове. Понякога пиеше и пиеше добре. И самият той не скри това:
Григориев и Достоевски
През януари 1861 г. Григориев започва работа в списанието на братя Достоевски „Време“. Участниците в изданието се нарекоха pochvenniki - представители на пъстър консерватизъм.
Те критикуваха рационалистичната философия, противопоставяха се на западния либерализъм и левия радикализъм, отстояваха първоначалния исторически път на Русия, вярваха, че социалните трансформации могат да започнат само когато благородството, възпитано от западните стандарти, може да разбере и приеме мирогледа на обикновените хора . Жителите на почвата напълно отхвърлят всички насилствени методи за осигуряване на прогрес и се борят за християнските идеали.В редакцията на "Время" Григориев откри хора, които не го отхвърлиха като психически пияница и неудачник. Михаил и Фьодор Достоевски го приеха за равен и му дадоха да пише така, както е написано. Основните критични статии, публикувани в списанието: „Западнизма в руската литература“, „Феномени на съвременната литература, пропуснати от критика“, „Белински и негативен възглед в литературата“ - бяха забелязани и предизвикаха разгорещени дискусии в образованата среда. Аполон Григориев, макар и за кратко, се превърна в генератор на идеи и душа на списанието. Именно той насади две определящи идеи в душата на Фьодор Михайлович - че „красотата ще спаси света“ и че нито западняците, нито славянофилите не могат да разберат същността на руския народ. Хората не са глупави („западняци“), но не са и свети („славянофили“ и „толстоянци“), не е нужно да бъдат водени със сила по пътя на западния прогрес, но и не трябва да бъдат докосвани от нейните патриархални останки.
Руският народ е двустранен („примиряващ се“ по Достоевски) - той може да приеме западната култура, без да се отрече от своята - това беше твърдото убеждение на Аполон Григориев, убеждение, потвърдено от личния опит. И имаше и човек, който потвърди в очите на Григориев правилността на тази идея - това е Пушкин. Имаше най -доброто от Запада и всичко най -добро от Русия. Ето защо „Пушкин е нашето всичко“. И Достоевски ще говори за това в известната си „пушкинска реч“ през 1880 г.След забраната на списание „Время“ Григориев, от името на издателя F.T. Стеловски, редактира седмичното списание "Якор". Редактира вестник и пише театрални рецензии, които неочаквано имат голям успех, благодарение на анимацията, която Григориев внесе в рутината на репортера, и сухотата на театралните ноти. Той анализира играта на актьорите със същата задълбоченост и със същия страстен патос, с който третира феномените на другите изкуства. В същото време, освен с финия си вкус, той проявява голямо познаване с немски и френски теоретици на театралното изкуство.
От януари 1864 г. Аполон Григориев отново си сътрудничи с братя Достоевски - в новото им списание „Епоха“. Но навсякъде Григориев работи с прекъсвания, избягвайки присъствието си в каквато и да е литературна партия, стремейки се да служи само на изкуството като „първичен орган за изразяване на мисълта“. Критикът Григориев и поетът Григориев се характеризират с дълбок идеалистичен романтизъм и пълна липса на желание за защита на една идея, която вече е подхваната и пренесена от „тълпата“. Идеята, която се превръща в теория или преподаване, е нещо непоносимо за истински романтик.
И раздялата му с Достоевски се случи точно на тази основа: Михаил и Фьодор Михайлович на страниците на списанието се опитаха да се борят, да се противопоставят, да проповядват, да създават учение. Григориев пък беше само генератор на идеи, чието оправдание понякога хвърляше в средата на изречението - защото му омръзна ...
Финалът
За съжаление, основният ежедневен проблем на Аполон Григориев през целия му живот беше неговата неограничена любов към екстравагантност и цигански песнопения с хронична липса на пари. Цялото му богатство отдавна беше пропиляно, литературната дейност и фрагментарната служба (тук -там) не донесоха доход. Както подобава на един истински поет, Григориев предвиди съдбата му, като направи подходящи записи в дневника си: „Бизнесът ми върви зле - и странно! Колкото по -зле става, толкова повече се отдавам на безумна небрежност ... Дълговете ми растат ужасно и безнадеждно “. Друг запис гласеше: „Дълговете растат, растат и растат ... Гледам на всичко това с небрежността на фаталиста“. Хората, които го познаваха, отбелязаха, че през последните години Григориев е станал някак си изгубен и безразличен: той е разбит човек, винаги под влиянието на алкохол. Вярно е, че в края на живота си той започва да пише най -интересните мемоари, но успява да разкаже само за детството си.
През юни 1864 г. в Санкт Петербург Аполон Григориев за втори път в продължение на месец се озовава в затвор за дългове. В писмо до свободата той се оплака, че не може да работи: „Да не говорим за непоносимите храни и недостатъците в тютюна и чая - дължащи се наоколо, можете ли да се сетите за нещо? ..“ В края на август историята се повтори отново . На 21 септември съпругата на богатия генерал А.И. Бибикова, посредствена писателка, на която Григориев обеща да редактира някои от нейните произведения. Най -накрая съсипан от душевни мъки, Аполон Григориев живял на свобода само четири дни. На 25 септември (7 октомври) 1864 г., на четиридесет и две години, той умира от апоплектичен инсулт (както тогава се наричаше инсулт). Смъртта дойде моментално, за една нощ, той умря буквално с китара в ръце, без да има време да вземе следващия акорд.
Аполон Григориев е погребан на 28 септември на Митрофаневския гробище в Санкт Петербург. По проводниците бяха Ф. М. Достоевски, Н. Н. Страхов и няколко други познати на писатели и художници. А голяма група странни непознати в парцали са съседите на Григориев в затвор за дългове. На 23 август 1934 г., когато се създава мемориалното гробище, пепелта на Аполон Григориев е пренесена в Литераторските мости на Волковските гробища.
Памет
Посмъртният спомен за Аполон Григориев през 19 век е много слабо консолидиран.
Вдовицата на Григориев М. Ф. Дубровская се опитва известно време да спекулира на негово име, молейки за пари от Н. Страхов и Ф. М. Достоевски. Съдбата на синовете от първия брак, които самият Аполон Александрович не счита за свой, също се развива трагично: по -големият Петър се напива до смърт и умира на доста ранна възраст, по -младият Александър, благодарение на участието на К.Д. Кавелин (съпруг на леля), завършил гимназия, служил в Министерството на финансите, занимавал се с литературна дейност. Но тази дейност не му донесе слава: природата напълно „почиваше“ върху децата на Григориев. Нивото на писане на Александър е повече от висше. В крайна сметка полудява и умира в болница през 1898 г., преди петдесетия си рожден ден.
От многобройните приятели на Аполон Григориев, само Н. Н. Страхов пише кратки есета-коментари към публикуваните писма на неговия приятел. Никой от приятелите от университета, както и членове на „младата редакция“ на „Москвитянин“ не са оставили мемоари. Особено дразнещо е, че той не е написал нищо за Григориев А.Н. Островски. Той само се оплаква в личен разговор (вписване от М. И. Семевски от 17 ноември 1879 г.), че образът на неговия другар е толкова малко отразен в пресата: „Какво добро казахме за Аполон Григориев? И този човек беше много прекрасен. Ако някой го познаваше перфектно и можеше да каже съвсем правилната дума за него, това съм аз. Прочетете например Страхова. Е, какво е писал за Аполон Григориев? Ни най -малкото разбиране за инстинкта на този човек. "
Уви! Дори след подобни изявления великият драматург не си направи труда да фиксира на хартия „правилната дума“ за своя приятел и съвременник.
Страхов познаваше Григориев, разбира се, не толкова добре, колкото Островски, но той първи публикува писмата на приятел, оставя спомени и най-важното е, че започва да публикува 4-томни събрани произведения. Той разполагал само с достатъчно лични средства, за да издаде първия том (С.-Пб., 1876). Страхов се надяваше, че приходите от продажбата на книгата ще позволят печатането да продължи, но времето беше незабравимо и тревожно. В ерата на народния терор и господството на радикални революционни идеи в литературата нямаше време за Аполон Григориев. Страхов трябваше да се откаже от надеждата да завърши публикацията. Впоследствие той дава всичките си материали на някой голям издател (вероятно А.С. Суворин), който след това уж ги губи, и на внука на писателя В.А. Григориев, който пожела да продължи да публикува, заяви, че изобщо не е получил никакви материали. Може би той е бил хитър, надявайки се, след като е сдържал подготвените томове, да ги публикува след 1914 г. (според тогавашните правила наследниците са имали право да получават възнаграждения за публикуване на произведенията на техния починал роднина в продължение на 50 посмъртни години, а след това те са били лишени от това право).
Полузабравеното име на Григориев се възражда едва през 20 век. 50 -годишнината от смъртта му бе отбелязана с изобилие от биографични и литературни статии. През 1915-1916 г. В.Ф. Саводник публикува 14 книги, Събрани произведения на Аполон Григориев. Това, разбира се, не бяха дебели книги, а всъщност брошури, всяка от които съдържаше по една статия или поредица от статии на Григориев. Редакторите на „Универсална библиотека“ публикуват разкази и мемоари в масово разпространение (също през 1915-1916 г.). Александър Блок, който дълги години се занимаваше с творчеството на Аполон Григориев не само като поет, който го обича, но и като първокласен литературен критик, публикува през 1916 г. том „Стихотворения“ (почти пълен сборник от тях).
В революционната 1917 г. В.Н. Княжнин публикува прекрасна книга „Аполон Александрович Григориев. Материали за биография “, където за първи път публикува - според тогавашните възможности - всички известни на съставителя на писмото на писателя. Тогава B.C. Спиридонов започва подготовката на фундаменталните „Събрани произведения и писма“ от А. А. Григориев в 12 (!) Тома. Но, подобно на Страхов, той успява да публикува само първия том през 1918 г .: условията на Гражданската война и последващата разруха не допринесоха по никакъв начин за продължаването. Консолидираната съветска власт също не благоприятства идеалиста и консерватора. По някакво чудо социалреволюционерът и културологът Р.В. Иванов -Разумник, в кратък интервал между арестите, подготвя и публикува през 1930 г. том „Спомени“ - на самия Аполон Григориев и за него.
В Малката поредица „Библиотеката на поета“ два пъти, през 1937 и 1966 г., са публикувани избрани поетични творби на Григориев. По време на размразяването на Хрушчов, П.П. Громов и Б.О. Костелянец публикува „Избрани произведения“ в Голямата поредица (1959 г.) - това е почти пълна колекция от поетични текстове на писателя.
Много по -труден беше случаят с прозата и критиката. Изследователят на творчеството на А. Григориев, филологът Б. Ф. Егоров, отне около 10 години мъчително „пробиване“ в издателство „Художествена литература“ тома „Литературна критика“, който въпреки това излезе през 1967 г. След това излизат „Спомени“ в академичната поредица „Литературни паметници“ (1980), сборникът „Естетика и критика“ в поредицата „История на естетиката в паметници и документи“ (1980), „Театрална критика“ (1985). В ерата на „перестройката“ поеми, стихотворения, критически произведения на А. Григориев започнаха активно да се препечатват; под заглавието „ЖЗЛ” е публикувана книга на специалист през 19 век В. Ф. Егоров, изцяло посветена на биографията на Аполон Александрович.
Днес голямото историческо и литературно значение на творчеството на А. Григориев е единодушно признато както от руските, така и от чуждестранните литературни критици и историци. Неговите писма и литературно-критически статии се изучават активно, четат, цитират се, дисертациите за него зачестяват, имаше няколко популярни телевизионни предавания за живота и творчеството, група московски критици наскоро учреди литературната награда „Аполон Григориев“.
И това е вярно. Изследователите и историците на литературата са принудени да признаят, че ние, хората от началото на 21 век, гледаме на руската класическа литература от 19 век през неговите очи! И нашето възприятие за тази все по -отдалечаваща се ера все още се развива към Аполон Григориев. Съвременната литературна критика, въпреки всичките си успехи и неуспехи, все още се опитва да достигне нивото, което е поставено в неговите творби от човек, починал преди век и половина.