Otvorená hodina učiteľa dshi. Analýza hodiny v detskej hudobnej škole

MESTSKÁ ROZPOČTOVÁ VZDELÁVACIA INŠTITÚCIA DETSKÉHO VZDELÁVANIA DETSKEJ HUDOBNEJ ŠKOLA č.4

SMOLENSK

Hodina ako hlavná forma práce so žiakmi na detských hudobných školách.

učiteľ

Smolensk

1. Úvod.

2. Hodina - hlavná forma organizovania tried.

4. Domáce úlohy žiaka.

5. Rozvoj zručností samostatnej práce žiakov.

6. Typy vyučovacích hodín.

7. Záver.

8. Zoznam použitej literatúry.

Pedagogická práca je zložitý proces a v oblasti kultúry a umenia ešte viac ako v iných oblastiach. Spektrum úloh, ktorým tu učiteľ čelí, je obzvlášť široké.

Úlohy učiteľa sú veľmi hlboké a mimoriadne rozmanité. Ide o výchovu žiakov, rozvoj ich hudobných schopností, komplexnosť hudobnej prípravy.

Vyučovanie nikdy nemôže byť v izolácii od výchovy žiakov. Učiteľ musí v dieťati vštepovať lásku k hudbe, naučiť ho vnímať hudobné diela v celej ich rozmanitosti, hĺbke, kráse.

Hodina v špecializácii je hlavnou formou práce so študentom. Na hodine učiteľ dáva žiakovi vedomosti a zručnosti potrebné pre žiaka, usmerňuje jeho rozvoj a vzdelávanie. Každá lekcia je akýmsi článkom v reťazci lekcií. Všeobecný účel hodiny možno definovať ako kontrola stavu práce študenta v súčasnosti a zabezpečenie jej úspechu v budúcnosti. Na hodinách sa ako keby zhrnul výsledok domácich úloh za predchádzajúce krátke obdobie a dal sa podnet na ďalšiu prácu.

Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si musí uvedomovať dôležitosť každej hodiny. Učiteľ dbá na kvalitu, systematickosť hodín, aby boli pre žiaka zaujímavé. Práca v triede vyžaduje od učiteľa veľkú vnútornú vyrovnanosť, za ktorou sa skrýva cieľavedomosť jeho myšlienok. Akcie, človek cíti jeho vôľu, aktivitu, podnecuje študenta k premýšľaniu a práci správnym smerom. Skutočný záujem učiteľa o hodiny sa odráža v povahe hodiny, v jej tóne.

Pri výučbe hry na hudobnom nástroji učiteľ nevypracúva presný plán hodiny s témami jednotlivých hodín. Na to, aby sa na jeho základe postavilo učenie, stačí individuálny plán hodiny. Príprava na lekciu spočíva v prezeraní hudobnej literatúry, rôznych vydaní konkrétneho diela. Celý repertoár študenta by mal mať „v prstoch“ učiteľ. Učiteľ potrebuje poznať vydanú literatúru, je potrebné oboznamovať sa s novými dielami. To všetko núti učiteľa tvrdo pracovať, aby boli hodiny úspešné.

Forma hodiny by mala byť postavená v súlade s charakterom, schopnosťami, individuálnymi charakteristikami psychiky žiaka. Vítaná je aj túžba rodičov byť prítomní na vyučovacích hodinách (najmä na prvých). Ich aktívna účasť na procese výučby detí je predpokladom vytvorenia pohodlných podmienok na hodine a organizovania plodných hodín doma. Práve rodičia by mali v deťoch podnecovať záujem o učenie, čítanie kníh, navštevovanie koncertov.

Práca na učených prácach je hlavnou náplňou samoštúdia študenta a zároveň hlavným vyučovacím materiálom.

V mojej triede sú deti s rôznymi hudobnými schopnosťami. Na dosiahnutie pozitívneho výsledku vyučovania vo vyučovaní musíte ovládať techniku ​​pedagogickej práce:

· Vedieť správne pristupovať ku každému žiakovi s prihliadnutím na jeho individuálne vlastnosti, nájsť správne riešenie v rôznych situáciách;

· Vedieť účelne využiť obmedzený čas vyučovacej hodiny tak, aby mal čas skontrolovať výsledky domácich úloh študenta, dať mu jasné zapamätateľné pokyny a mať čas poskytnúť potrebnú asistenciu na samotnej vyučovacej hodine.

Na vyučovacej hodine je potrebné žiakovi nielen odovzdať vedomosti, schopnosti a zručnosti potrebné pre žiaka, ale aj usmerniť jeho rozvoj a vzdelávanie. Výchovná a výchovná práca sú od seba neoddeliteľné a musia neustále vštepovať žiakom vedomie, vytrvalosť a vynaliezavosť v práci, pevnú disciplínu spojenú s iniciatívou.

Rozvoj hráčskych zručností je neoddeliteľný od výchovy charakteru žiaka ako celku: žiak, ktorý neopatrne rozoberá text, zvyčajne prejavuje nedbalosť v celom rade momentov svojho správania, ktoré ovplyvňujem, keď sa naskytne príležitosť. Rytmus v hre študenta je úzko spätý s hlavnými črtami jeho charakteru: absencia jasného metrorytmu vždy naznačuje určitý laxný charakter; naopak, jasnosť rytmu zodpovedá schopnosti jasných vôľových úkonov a rytmická výdrž úzko súvisí s výdržou v správaní a reči. Bledosť, emocionálna letargia hry študenta sa často zhoduje s takými vlastnosťami jeho postavy, ako je izolácia, nedostatok komunikácie, čo je tiež vo sfére možného vplyvu.

Rozvoj žiaka postupuje postupne a učiteľ si uvedomuje dôležitosť každej hodiny. To určuje neustálu povinnú starostlivosť o kvalitu, systematickosť vyučovania a, samozrejme, o to, aby boli pre dieťa zaujímavé. Akákoľvek práca sa v triede vykonáva, vyžaduje si veľkú vnútornú vyrovnanosť, cieľavedomosť myšlienok, činov, citov, vôle, aktivity, podnecovanie žiaka k správnemu mysleniu, k práci celkovo.

Odmietaním autoritatívneho vzdelávacieho procesu je potrebné vytvoriť v triede uvoľnenú atmosféru a vzájomnú spoluprácu, rovnocennú komunikáciu so študentom, dať mu dôveru, lásku, vieru v jeho schopnosti. Deti sú väčšinou vynaliezavé, úprimné, láskavé. Učím sa od neho komunikovať s dieťaťom, poznať ako žije každý žiak triedy, jeho záľuby, situáciu v rodine a na strednej škole, jeho postavenie v kolektíve. To pomáha pochopiť veľa v charaktere a správaní študentov a má pozitívny vplyv na formovanie osobnosti každého dieťaťa.

Charakter hodiny závisí, samozrejme, od individuálnych vlastností študenta. Sú študenti, ktorí disponujú tvorivou prácou, a takí, ktorí disponujú iba svedomitou pozornosťou: to však neznamená, že v tej druhej by sa nemala postupne prebúdzať tvorivá iniciatíva.

Vo väčšine prípadov musíte na začiatku hodiny pokojne a pokojne počúvať materiál - niektoré časti vcelku, iné - po častiach. Až po skontrolovaní materiálu sú zaznamenané pozitívne momenty, posuny v porovnaní s predchádzajúcou lekciou a spolu s tým aj zlyhania, neopravené chyby - až potom sa ukáže, na čom sa oplatí pracovať ako prvé. Tieto krátke minúty vám umožňujú identifikovať to hlavné, čo dnes určite potrebujete dosiahnuť, načrtnúť, na čom je žiaduce pracovať, ak je dostatok času a akú časť materiálu možno odložiť na ďalšiu hodinu. Počúvanie sa končí hodnotením domácej úlohy študenta vyjadrenou tónom, ktorý ho najlepšie ladí.

Samozrejme, toto nie je štandardný začiatok hodiny. Napríklad, ak si hneď uvedomíte, že sa študentovi doma nedarí, možno nebudete počúvať jeho predstavenie celej hry až do konca; v akejkoľvek veci počúvať iba fragment, na ktorom sa pracovalo naposledy; skontrolujte spôsoby, ktoré študent použil doma.

Takže kontrola domácej úlohy študenta vám umožní načrtnúť obsah nadchádzajúcej hodiny, postupnosť úloh a preferované formy práce. Práca na skladbách, ktoré sa majú naučiť, a s tým spojené získavanie, rozvíjanie klavírnych zručností je hlavnou náplňou samostatného štúdia študenta a zároveň hlavným vyučovacím materiálom.

Po vypočutí látky je dobré začať s pomerne jednoduchou úlohou, ktorá zmobilizuje pozornosť žiaka. (Napríklad z rozboru jednoduchého textu, zdokonaľovania ktoréhokoľvek prvku techniky alebo úryvku hry, ktorá sa žiakovi obzvlášť páčila). Nasleduje starostlivá a zdĺhavá práca na najdôležitejšej a pre študenta najťažšej eseji. Ďalším momentom je „polosamostatná“ práca študenta na jednej z divadelných hier a overenie si metód štúdia, ktoré doma používal. A nakoniec, keď už pozornosť študenta vysychá, nejaká forma muzicírovania. Okrem toho lekcia zahŕňa čítanie nôt, hranie rôznych cvičení. Počas hodiny nasýtenej intenzívnou prácou je potrebné poskytnúť študentovi trochu relaxácie: zahrať mu skladbu, rozprávať sa o najnovších hudobných dojmoch, hrať sa s ním v štyroch rukách. Potom sa môžete znova vrátiť k trvalej práci.

Toto je len jeden z mnohých príkladov účelnej konštrukcie vyučovacej hodiny, ktorý ukazuje, že nielen jej obsah, ale aj vnútorná dynamika, postupnosť rôznych úloh a foriem práce určuje mieru jej efektívnosti a vplyv na žiaka. domáca úloha.

Hodinu s deťmi však nemožno zredukovať len na hru – musí nevyhnutne zahŕňať chvíle intenzívnej práce, ktoré si vyžadujú značné úsilie študentov. Je samozrejmé, že čím je študent starší, tým väčšia časť hodiny by mala byť venovaná práci. Dôležité je včas si všimnúť známky únavy žiaka, pokles záujmu a včas mu dopriať relax, prípadne lekciu aj dokončiť.

Deti potrebujú časté povzbudzovanie pri hodnotení vykonanej práce (lepšie verbálnou formou ako bodovaním). Emocionálny svet tínedžera si vyžaduje osobitnú pozornosť. Občas je dospievanie charakterizované izoláciou, plachosťou, za ktorou sa skrývajú pochybnosti, zmeny nálad a zvýšená zraniteľnosť. Tým, že takýmto zážitkom ukážete taktnosť a jemnosť, bez toho, aby ste museli vnucovať svoju účasť, môžete získať dôveru tínedžera, pokojne volať po odhalení. Povzbudzovať študenta, aby prejavil svoj vkus pri výbere repertoáru, v interpretácii študovanej hudby.

Vo svojej práci využívam rôzne typy hodín, napríklad holistické „tematické“ hodiny, sústredené okolo jedného jadra. Uvediem príklady tematických lekcií:

1... Analýza hudobného textu. Učím deti metódu parsovania, porozumenie autorovým pokynom, pokrytie hudobných komplexov melodických konštrukcií, akordov a pod.). Na hodine periodicky prepínam pozornosť študenta od starostlivej práce k vykonávaniu. Keď je v programe skladba, ktorú viac-menej ovláda, dávam mu príslušný pokyn: „Teraz zahrajte túto skladbu, aby sme počuli, aká je to úžasná hudba, a obaja sa zabavia.“ Je veľmi dobré, ak sú prítomní aspoň súdruhovia študenta. Tu je potrebné ukázať zdržanlivosť a nezasahovať do výkonu, aj keď to úplne neuspokojí. Veľmi dôležité je pestovať si schopnosť doviesť výkon do konca bez korekcií a zaváhaní. Neprimeraná „svedomitosť“ vedie niekedy k tomu, že aj pri verejnom prejave sa žiak zastaví, aby prípadný neúspech okamžite napravil. V mysli študenta musia byť jasne ohraničené štúdium , prechádzajúc pod neúprosnou kontrolou „náročného sluchu“, kedy je potrebné spozorovať akúkoľvek nepresnosť a okamžite ju opraviť, a exekúcie, kedy treba hru dokončiť a až potom sa pokračuje v práci na detailoch. Čím častejšie vytvárame a udržiavame v triede prostredie zodpovedného vystupovania, tým viac žiak dosiahne pri osvojovaní si rôznorodej pohody. Žiaľ, dobre pripravenú hru si žiaci uchovajú v pamäti a v rukách len krátko. Obyčajne, akonáhle je skladba odohraná na večeri alebo na skúške, okamžite sa na ňu zabudne.

2. Melódia ako téma hodiny. Odhalenie melodickej podstaty rôznych kúskov a sprievodných línií. Pokiaľ ide o jeden z dielov (najzrozumiteľnejší a študentom najprístupnejší), obmedzím sa na to, že na nástroji ukážem, čo a ako by mal študent dosiahnuť, pričom ukážku ukončím približne týmito slovami: „Môžete, samozrejme, dosiahnite to sami." Takáto dôvera študenta zaväzuje, zvyšuje jeho ochotu vynaložiť maximálne úsilie na dosiahnutie úspechu. Zvyčajne používam túto formu ovplyvňovania u starších, pohotových, obzvlášť náchylných študentov. S začínajúcimi študentmi používam tieto techniky v jednoduchých hrách. Možno, že deti budú spočiatku schopné samé dosiahnuť len málo, no ak budete túto formu vplyvu neustále používať, skôr či neskôr sa to ospravedlní. Potom sa uvoľní čas na dlhodobú prácu na náročných úlohách a pri jednoduchších úlohách sa môžete spoľahnúť na samostatnú prácu študenta.

Úspešný koniec hodiny má veľký význam pre domácu úlohu študenta: zhrnutie hodiny, zvýraznenie najdôležitejšej úlohy a nakoniec zápis do denníka. Konečným cieľom každej lekcie v špeciálnej triede sú nasledujúce body:

1. Študent musí obohatiť svoje herecké vedomosti;

2. Musí mať so sebou jasnú predstavu o obsahu a forme svojej budúcej práce;

3. Jeho obrazová pamäť by mala byť obohatená o benígne herné obrazy a jeho motorická pamäť o stopy presných a harmonických herných pohybov;

4. Do ďalšej práce musí dostať „emocionálny náboj“.

Jednou z najväčších úskalí individuálnych lekcií je schopnosť rýchlo a flexibilne prechádzať z jednej lekcie na druhú. Neodpustiteľné je, ak sa napríklad ozveny podráždenia spôsobeného predchádzajúcim žiakom prenesú na ďalšieho. Verným a stálym pomocníkom je sám žiak: jeho záujem. Aktivita, obetavosť – to všetko sú spoľahlivé ukazovatele úspešne vedenej hodiny.

Spôsoby a spôsoby rozvíjania samostatnosti študenta sú zamerané na prehlbovanie jeho schopnosti myslieť, študovať, podnecovať jeho iniciatívu a sú determinované celým komplexom jeho individuálnych údajov a podmienok štúdia. Úspešnosť štúdia študenta závisí od toho, aká plodná je práca v tomto smere. Dosiahnutie čo i len vysokej úrovne samostatnosti nimi zároveň nemôže dovoliť, aby učiteľ oslabil vedenie všetkej práce. Vždy zostane učiteľom, ktorý vedie hodiny určitým, premysleným smerom.

Zoznam použitej literatúry.

1. "Metódy výučby hry na klavíri" - M .: 1978. 2. Timakin klavirista. Toolkit. 2. vydanie. M.: Sovietsky skladateľ. 1989.

3. Shchapovova lekcia na hudobnej škole a vysokej škole - M.: Classic-XXI 2004.

4. Lyubomudrova N. "Metódy výučby hry na klavíri" - M., "Hudba", 1982.

„Učiteľ sa stáva silným, skúseným,

kto vie analyzovať jeho prácu...“

V. A Suchomlinsky

Schopnosť analyzovať svoju pedagogickú činnosť v triede je základom tvorivej práce učiteľa. Schopnosť učiteľa regulovať svoju pedagogickú činnosť tak, aby dosiahol čo najväčší efekt, do značnej miery závisí od schopnosti analyzovať vlastnú hodinu, konkrétne pedagogické situácie, ktoré nastanú počas hodiny, výsledky vlastných pedagogických vplyvov na študenta. Odborná zručnosť učiteľa a produktivita jeho pedagogickej práce do značnej miery závisia od schopnosti analyzovať vyučovaciu hodinu.

Akákoľvek analýza lekcie by mala mať analytický charakter, čo pomáha identifikovať najúspešnejšie časti lekcie, ako aj tie, ktoré si vyžadujú ďalšie zlepšenie. Bohužiaľ, možnosti analytickej činnosti pri plánovaní vyučovacej hodiny nie sú ani zďaleka plne využité.

Počas mnohých rokov práce na Detskej hudobnej škole ako učiteľ a vedúci som dospel k záveru, že pri analýze hodín majú učitelia ťažkosti, pretože v skutočnosti nerozumejú tomu, čo by sa malo v tomto procese postaviť do popredia, čo zaplatiť. venovať pozornosť a diskutovať. Každá otvorená hodina je totiž pre učiteľa v prvom rade cestou k zvýšeniu jeho kvalifikácie. Preto je mimoriadne dôležité, aby si vypočul kvalifikované odôvodnené hodnotenie a vybudoval si perspektívu svojho odborného rastu. Rozborom pedagogickej činnosti (cudzej aj vlastnej) sa učiteľ učí vyvarovať sa zbytočných chýb a získava nové neoceniteľné skúsenosti.

Účelom tejto metodickej práce je preto:

Zvyšovanie odbornej úrovne učiteľa, kvality jeho prípravy,

Metodická pomoc učiteľom a školskej správe pri výučbe metód analýzy a introspekcie pedagogickej činnosti.

Lekcia introspekcie

Na introspekciu hodiny sa treba pozerať z metodickej pozície, z odbornej az pozície ochrany zdravia študentov. V súčasnosti je to veľmi aktuálna téma. Je známe, že len 11 % absolventov škôl odchádza do dospelosti zdravých. V hudobnej škole situáciu zhoršuje nevhodné sedenie pri nástroji a napätie detského hracieho aparátu (vnucovanie hlasu) vo chvíľach intenzívneho nácviku. Osobitnú pozornosť preto treba venovať otázkam pristávania, nastavenia hracieho aparátu, jeho koordinácie, pohybov v priebehu vyučovania, logickej zmeny a striedania činností.

Nižšie je uvedený príklad introspekcie hodiny podľa všeobecných zásad ruskej pedagogiky, prispôsobenej hodine v hudobnej škole.

Introspekčný model skupinovej lekcie.

  1. Miesto tejto lekcie v systéme lekcií na všeobecnú tému. Ako sa realizuje trojjediná úloha pedagogiky: vzdelávanie, rozvoj a výchova? Chýba tam niečo? Hlavný účel lekcie? Bolo to oznámené na začiatku hodiny, bolo to zhrnuté?
  2. Boli do praxe zaradené všetky deti? Mali mladší školáci čas na fyzickú minútu, oddych? Boli deti vždy aktívne, ak pasívne, tak prečo? Nie je za tým nuda, preťaženie, monotónnosť hodiny, nepozornosť učiteľa, veľký kolektív detí, nezvyčajná atmosféra, príliš temperamentná energická učiteľka?
  3. Ako racionálne bola lekcia štruktúrovaná? Zohľadňujú sa psychologické charakteristiky pozornosti detí: ťažké sa strieda s ľahkým, nové so známym, od jednoduchého po zložité atď.
  4. Charakteristika triedy, motív výberu materiálu na túto hodinu, komunikácia detí medzi sebou a učiteľom.
  5. Ovláda učiteľ dostatočne hudobný nástroj (hlas) na potrebné predstavenia? Je to vždy efektívne a opodstatnené? Vyvíja učiteľ na žiaka tlak svojimi odbornými zručnosťami?
  6. Bol plán lekcie úspešne implementovaný? Museli ste meniť tempo hodiny, suplovať zadania, aby ste udržali pozornosť detí, „stagnovať“ na jednom mieste, zbytočne riešiť otázky disciplíny a poriadku atď.
  7. Využívali ste na hodine medzipredmetové spojenia s hudobným nástrojom, estetikou, solfeggiom a zborom? Dokázal učiteľ integrovať potrebu tohto spojenia do jednotného celku?
  8. Bolo v lekcii niečo neočakávané? Ako sa učiteľ dostal zo situácie?
  9. Individuálny prístup. Ako boli zohľadnené vlastnosti silných a slabých študentov? Cítili ste medzi nimi hranicu? Pomáhajú v tejto veci silní slabším a učiteľovi? Využíva učiteľ efektívne schopnosti „pokročilých“ žiakov?
  10. Všeobecná kultúra učiteľa, jeho schopnosť vybudovať na hodine uvoľnené tvorivé prostredie. Estetika prezentácie materiálu na tabuli a vo vizuálnych pomôckach.
  11. Stav spokojnosti s hodinou, ktorý nestačil na uspokojenie? Navrhnuté opatrenia na odstránenie týchto nedostatkov.
  12. Hodnotenie a zdôvodnenie dosiahnutých výsledkov na vyučovacej hodine.

Introspekčný model individuálnej hodiny.

  1. Miesto lekcie vo všeobecnom systéme lekcií (tematická lekcia - so štúdiom niektorých technických alebo umeleckých techník, na konkrétnu tému, žáner alebo samostatné dielo, analýza programu alebo aktuálna práca s repertoárom);
  2. Stručný popis schopností a potenciálu študenta;
  3. Interpretačný repertoár vyučovacej hodiny: účelnosť a dostupnosť, súlad s požiadavkami programu a individuálnymi možnosťami študenta.
  4. Potreba zvolenej techniky, metódy práce na každom kuse. Rôzne vyučovacie metódy: konverzácia, vysvetľovanie, predvádzanie na nástroji alebo hlase, používanie audio zariadení, techniky a cvičenia, ktoré rozvíjajú výkonnostné schopnosti.
  5. Vyhlásenie konkrétnych problémov a úloh v procese práce (najlepšie pre každú prácu, ak ich bolo niekoľko). hodnotenie dosiahnutého cieľa učiteľom,
  6. Rozvoj tvorivého myslenia žiaka, samostatnosť pri odhaľovaní obrazu, motivačné techniky na rozvoj fantázie.
  7. Ako sa na hodine vyvíjal profesionálny vzťah: partnerský (žiak – učiteľ), autoritársky (učiteľ diktuje), spontánny (žiak nerozumie, učiteľ nevie vysvetliť)? Spolupracovali učiteľ a žiak na hodine? Sú nejaké výsledky? Rozumel študent tomu, čo sa od neho vyžaduje? Rozumie tomu, čo má robiť doma?
  8. Nahrávanie domácej úlohy. Bolo to sprevádzané vysvetleniami, ktoré posilňovali to, čo sa naučili v lekcii? Je úloha špecifická, sú v nej nejaké všeobecné frázy, ktoré nie sú záväzné?
  9. Sebaanalýza nedostatkov (nedostatkov) lekcie. Sebavedomie. Vyhliadky na ďalšiu prácu.

Faktory ovplyvňujúce úspešnosť lekcií

Bez ohľadu na to, do akej miery sa učiteľ pripravuje na svoju otvorenú hodinu alebo na to, ako sa riaditeľ školy zúčastňuje jeho hodiny, je nepravdepodobné, že by sa ukázal byť plnohodnotným a efektívnym, ak učiteľ na sebe nepracuje. Aby ste dosiahli úspech lekcie, musíte vedieť, z čoho pozostáva, aká je jej podstata, účel, aké sú dôsledky a výsledky. Každá úspešná vyučovacia hodina približuje konečný cieľ pedagogickej práce učiteľa: výchovu esteticky rozvinutej osobnosti, kompetentného poslucháča a znalca hudby. A to sa dosahuje nie jednou vyučovacou hodinou, ale cielene budovaným systémom školenia, rozvoja a vzdelávania. Čo teda musí pedagóg vedieť?

Faktory ovplyvňujúce kvalitu výučby:

1) systém teoretických a praktických vedomostí, výkonová základňa učiteľa;

2) schopnosť študovať a zohľadňovať reálne tvorivé možnosti žiakov, realizovať individuálny prístup, formovať a rozvíjať kognitívny záujem a motiváciu k učeniu, zvládať proces učenia, komunikačné schopnosti, tvorivosť, tvorivosť.

Faktory ovplyvňujúce kvalitu vedomostí (a/alebo výkon študenta):

1) metodika výučby, jej úroveň,

2) vlastníctvo hudobného nástroja, obraz učiteľa,

3) dostupnosť a kvalita učebníc, hudobných zbierok, učebných pomôcok,

4) individuálne charakteristiky študentov (záujem, motívy, sklony, zdravotný stav, herný a hlasový aparát, vek, pohlavie, temperament atď.),

5) vonkajšie vplyvy (rodina, prostredie, médiá, všeobecnovzdelávacia škola atď.),

6) existujúci systém hodnotenia študentov učiteľom,

7) dochádzka, úroveň domácej prípravy,

8) úroveň výchovno-vzdelávacej práce v triede, v škole, v triede v odbore.

Typy komunikácie medzi učiteľom a študentom

Polovica úspechu závisí od toho, ako je štruktúrovaný vzťah medzi žiakom a učiteľom v hudobnej škole.

Typy komunikácie

stručný popis

spontánny

žiaci sa nezaujímajú o učiteľa a predmet, nepozorní počas hodiny, zapamätanie je náhodné, nevedomé, praktické zručnosti sú slabé

učiteľ zaujíma dominantné postavenie, veľa komentuje, opravuje, učí, ponáhľa sa s odpoveďami (spieva, hrá, vyzýva), rýchla hodina, hlasná (monotónna) reč, bohatosť učiva, je ťažké ho sledovať praktické zručnosti – deti sú takmer nepočuteľné

partnera

sa uskutočňujú podľa zásady „deti sú rovnakí dospelí, len s menšou inteligenciou a vedomosťami“. V lekcii prebieha pokojný rozhovor, ktorý zahŕňa príbeh, ukážku a prieskum. Praktické zručnosti sú dobré, žiaci majú možnosť učiť sa, ukázať svoju úroveň, byť vypočutí a pochopení

profesionálny

žiaci sú maximálne aktívni, riadia sa túžbou lepšie porozumieť učive, učiť sa viac a kvalitnejšie, sú iniciatívni, sami si tvoria učebné problémy a samostatne ich riešia. Praktické zručnosti sú vynikajúce: úroveň odborného poradenstva

Existuje oveľa viac druhov komunikácie a interakcie medzi učiteľom a žiakmi. Vyššie uvedené pokrývajú iba najzákladnejšie aspekty pedagogickej komunikácie.

Záver

Potreba analýzy (introspekcie) je jedným z predpokladov úspechu učiteľa. Od toho, ako kriticky a analyticky pristupuje k výsledkom svojej činnosti, závisí jeho zručnosť učiteľa, mentora, vychovávateľa, človeka „rozsievajúceho rozumného, ​​dobrého, večného“. Učiteľ hudobnej školy sa v hodnotení svojej práce nemôže mýliť - formuje vnútorný svet dieťaťa, vťahuje deti do sveta krásy, vychováva znalca a inteligentného poslucháča hudby, kladie základy interpretácie a hudobnej kultúry.

Vo svetle moderných požiadaviek na učiteľa netreba zabúdať na potrebu sústavného a systematického zvyšovania kvalifikácie, pedagogických zručností. Môžete byť veľmi dobrí v používaní nástroja, hlasu, vedieť veľa z histórie a teórie hudby, byť kreatívnym a nadšeným človekom, ale „naraziť“ na to, že to, čo vlastníte, nemôžete sami naučiť. Pedagogický dar, ako každý iný, nie je daný každému. Preto mnohí z nás musia študovať, študovať a študovať túto zložitú a múdru vedu – pedagogiku, jej pravidlá, princípy a zákonitosti. Samozrejme, veľa prichádza so skúsenosťami, ale bez poznania a štúdia základných pedagogických princípov nebude pre učiteľa ľahké uskutočniť a dosiahnuť uznanie študentov.

Táto metodická práca teda pomôže učiteľovi pri plánovaní jeho pedagogickej činnosti a nadväzovaní efektívnej spolupráce so svojimi žiakmi za účelom dosiahnutia hlavných cieľov hudobnej výchovy.

Sám som vyštudoval hudobnú školu (a potom vysokú školu a konzervatórium). Teraz ako dospelý profesionálny hudobník úprimne nechápem, prečo sú Bachove diela zaradené do povinnej školskej osnovy? Najmä HTK, predohry a fúgy. Veci, ktoré je pre dieťa ťažké pochopiť, nie je zaujímavé sa ich učiť a vykonávať, najmä v nižších ročníkoch.
A pokiaľ ide o preferencie samotného dieťaťa, je lepšie ich počúvať. Moji rodičia sa napríklad z nejakého dôvodu rozhodli, že mám schopnosť písať, a dali to na ďalšie hodiny kompozície. Nenávidela som tieto hodiny z celého srdca, učiteľka bola veľmi nadšená, veľa rozprávala a bola pripravená učiť sa celé dni, ale nevedela, ako nosiť deti so sebou. Absolvoval som celý školský kurz kompozície, pretože Bol som veľmi poslušné dieťa, no dodnes si spomínam na tieto hodiny s hrôzou, no nikdy som sa nenaučil skladať a po skladateľstve nebola žiadna túžba (a žiadna nebola). Viem improvizovať, ale robím to len vtedy, keď je to nevyhnutne potrebné, keď potrebné poznámky nie sú v práci.

Komentár k článku "Vaše dieťa je študentom hudobnej školy. 1. časť"

Ale ak dieťa študuje na regionálnej hudobnej škole v klavírnej triede. Všetkým veľmi pekne ďakujem za diskusiu a rady! Veľmi mi pomohli a rozšírili obraz sveta. A tam chodia po okresnej hudobnej škole? A môžeš tam prísť do roka...

Diskusia

Autor otázky, chcete mať 100 percentnú istotu, že vaša dcéra si vyberie správne a bude žiť pohodlne. Neexistuje! Sám pracujem v tejto oblasti. Celý život za cent. Ale vždy bola práca. Pracovala s vášňou. Navyše, že záťaž nie je na celý deň. Čo je pre ženu dôležité. Ale je ťažké prežiť sám. Je potrebné, aby manžel ťahal. Ale na druhej strane, jej kamarátka je ekonómka a tiež ju ledva ťahá so sebou), ale stane sa skvelou alebo nie, ktovie? Možno prekoná svoju ruku? Len sa nemusíte rozhodovať za svoju dcéru, ale dať jasne najavo, že toto nie je voľba a stať sa môže čokoľvek. A aj takto. Čo ak to neurobíš, budeš to celý život naozaj ľutovať? A čo je pre vás dôležitejšie, robiť to, čo milujete, alebo hľadať peniaze. Aj keď o tom druhom možno pochybovať.

29.07.2018 8:36:09, Tasamaya

V husľovej triede som skončil mrznutie, nastúpil som na konzervatórium, no potom som sa prehrial a musel som sa vzdať hudby. Stáva sa... Takže po vysokej škole som pracoval v rôznych tímoch za centový plat. Bolo to v 90. rokoch. Plat orchestrálneho umelca sa rovnal cestovnému lístku.
Po katastrofe s mojou rukou som sa za 2 mesiace pripravil s tútorom a nastúpil na dobrú technickú univerzitu.

29.07.2018 06:08:12, Pohľad hudobníka

vstup do hudby. škola. Hudobná výchova. Vstupujeme do hudby. Moja dcéra má 11 rokov, raz študovala hru na klavír 2 roky a skončila (nie je to taká súťaž pre vašu školu alebo len deti v tomto veku alebo klavír?

Diskusia

zadané)

Je to taká súťaž pre vašu školu alebo pre deti v tomto veku alebo pre klavír? TAKÉ-v zmysle, že potrebujete pripraviť pozorovanie? Práve som čítal rôzne fóra a nadobudol som dojem, že tam nie je žiadne zvláštne vzrušenie. Ale možno som samozrejme niečo zle pochopil! O klavíri sa často píše, že manko býva zvýšené aj v septembri. Ak áno, máte sa čoho obávať. Alebo je to na rôznych školách inak? a su tam samozrejme aj super, kde chce kazdy a je tam vacsia konkurencia. Zaujímalo by ma, aké ťažké je vstúpiť do hudobnej školy. Ideme náhodne - vezmú to - super! Nie, čo sa dá robiť, možno budúci rok skúsime znova. Ale máme 6 rokov a v zásade sme pripravení zvážiť takmer akýkoľvek nástroj, nie nevyhnutne veľmi populárny. Aké sú naše šance dostať sa dnu? A hoci sa nezdá, že by sme s ničím rátali, ale osobne, čím viac sa blížim k pointe, tým viac chápem, že BY BY SA MI TO RÁDLO :-) Ale ten chlap, pravdaže, nie je nijak zvlášť muzikálny. Aspon v porovnani s juniorom vidim, ze junior je umelec a starsi cisty techik, ale aj tak BY SA MI TO PÁLO :-)

Výhody na hudobnej škole?. Rozvoj, tréning. Ostatné deti. Existujú nejaké privilégiá alebo výhody pre prijatie a štúdium na hudobnej škole pre lacné miesta? Naozaj s detskou mozgovou obrnou na flaute?

Diskusia

Naša hudobná škola má špeciálny 4-ročný program pre deti so špeciálnymi potrebami. Zistite - možno máte? Druhou možnosťou je už teraz sa individuálne dohodnúť s učiteľkou, ktorá je pripravená dieťa zobrať. Ak učiteľ prijme, potom budú prijatí do školy.

Počúvanie hudobnej školy .. Vzdelávanie, rozvoj. Dieťa od 7 do 10. Výchova dieťaťa od 7 do 10 rokov: škola, vzťahy so spolužiakmi, rodičmi a Dievčatá, ktoré sa majú učiť deti v hudobnej škole, aký bol konkurz?

Diskusia

20.05.2018 17:26:29, Hudobná škola

už zaznamenané?

nástroj sme si mohli vybrať až po vypočutí.
rodičom nebolo umožnené zúčastniť sa konkurzu. podľa dieťaťa:
spievali pieseň (miešali sneh lyžičkou), požiadali o zopakovanie rytmu (ťukanie) a odvrátili sa, aby pomenovali, koľko kláves na klavíri stlačili (1 alebo dva)

V hudobnej škole ju silne presviedčajú, aby vstúpila. S manželom nie sme šťastní. Dakujem vsetkym za rady a nazory. Počúvala výlučne každého. Vchádzame do hudobnej školy. Podľa programu tzv. „prípravné oddelenie“.

Diskusia

Môj príbeh: nazálnych dvadsať rokov. Keď som skončil múzy. škola (vôbec nie v úmysle stať sa hudobníkom), ako aj vašej dcére mi ponúkli, aby som vstúpil do hudobnej školy. Pretože Musel som nastúpiť až po 1 roku, potom sa tento rok dobrovoľne prihlásil učiteľ zo školy. Koncom mája sme všetko prediskutovali, vybrali program, D.Z. na leto .... Cez leto som skoro vôbec nesadol za nástroj a pod. na jeseň sa problém vyriešil sám.
Možno aj vy trochu "odbočíte" od tejto témy. Ak dcéra cíti ťah, potom na jeseň bude možné uprednostniť, a ak si na hudbu ani nepamätá, možno to nie je jej povolanie.

12.04.2012 18:58:03, Škodlivá Aliska

Áno, tvoj nástroj je veľmi rozšírený, v tomto kontexte by bolo lepšie mať niečo vzácnejšie.Touto cestou išla napríklad náčelníkova najstaršia dcéra, tento rok maturuje na Gnesinke.Ale má harfu.Študovala na veľmi ponty stredná škola, nechala som to v škole Gnessin, nepamätám si v ktorej triede, potom som nastúpila na vyššiu školu Gnessin.Takže bývalí spolužiaci, ktorí sa na ňu pozerali zhora a všetci absolvovali všetky druhy MGIMO a HSE, teraz nie bez hnevu si všimnite, že sú v živote oveľa menej úspešní ako ona Dievča študuje, ale už vážne pracuje a zarába veľmi dobré peniaze. Ale prekáža im kancelársky planktón, kde boli pripútaní oteckovia. Takže všelijaké možnosti sú možné :)).

Vchádzame do hudobnej školy. Dcéra zrazu prejavila túžbu robiť hudbu. Poprosím o hudobnú výchovu. Hudobná škola - zborový odbor. Vstupujete do špecializovanej školy, akou je Stredná hudobná škola, veľmi ľahkomyseľne. klarinet...

Diskusia

Internát je určený pre nerezidentov. Moskovčania žijú všetci doma. A doma bývajú aj nerezidenti, ktorí prišli s rodičmi a prenajímajú si byty. Stravovanie nie je povinnosť, ale len východisko pre tých, ktorí nemajú kde bývať :))))

Myslím Strednú hudobnú školu. V Moskve existuje SSMSh pomenovaná po I. Aj Gnesinovci majú desať rokov, podľa rovnakého princípu ako Stredná hudobná škola, len žiadne internáty.

Ale vo všeobecnosti treba ísť ku konkrétnemu učiteľovi, a nie na konkrétnu školu. Môže sa ukázať, že skutočný učiteľ pre vaše dieťa nefunguje na Strednej hudobnej škole alebo v Gnesinke ...

Myslite aj na tento aspekt.

Vstupujete do špecializovanej školy, akou je Stredná hudobná škola, veľmi ľahkomyseľne. Vo veku 9 rokov, bez intenzívneho tréningu v solfeggio a nástroji, je to nereálne. Vo veku 4-5 rokov, ak to dokáže dieťa s perfektnou výškou a veľmi bystré, všetko, čo si neskôr vyžaduje veľmi vážnu prípravu. Choďte k učiteľkám na konzultácie, ak sa niekomu dieťa páči, môžete sa pripraviť na skúšky. V Strednej hudobnej škole sú skúšky počas celého júna veľmi vážne, nastupujú zázraky z rôznych krajín a miest, v Gnesinke je to vo forme jednoduchšie, ale požiadavky sú rovnaké. Všetky tieto snahy je možné vynaložiť len vtedy, ak dieťa nevidí v živote inú cestu ako hudbu a vy chápete, že je to taký vzdelávací systém, ktorý potrebuje. Červotoče majú veľmi vysoké nároky na kvalitu zvuku. Minulý rok sa môj syn nezapísal práve pre nedostatočne jasný zvuk (priečna flauta, 8 rokov). Na zvuku sme celý rok pracovali, chystali sa, napriek tomu, že dáta sú veľmi dobré, úspech si vôbec istý nie sme.
Priečna flauta je najbežnejším nástrojom, z hľadiska príjmu je lepšie zvoliť niečo menej obľúbené. Vo všeobecnosti je lepšie hľadať učiteľa, ktorý osloví vás aj vaše dieťa.

Hudobná škola - zborový odbor. Vzdelávanie, rozvoj. Dieťa od 7 do 10 rokov. Hudobná škola. Sekcia: Výchova, rozvoj (aplikácia na hudobnú školu, keď dieťa Chyby rodičov v hudobnej škole pre deti: výber školy, učiteľa, hudobného nástroja ...

Diskusia

Môj syn nastúpil do Haydnovho zborového oddelenia ako 6,5-ročný, ale pre jeho vek ho neprijali. A rok, kým som chodil na prípravku, som sa rozhodol študovať raz týždenne hru na nástroj + zbor. Teraz končí 2. triedu.
Zborový odbor je veľmi silný, a ako sa hovorí, je tu najprísnejšia disciplína, je ťažké vynechať aj niekedy vyučovanie. Potom u chlapcov začína mutovať hlas vo veku 12 rokov.
Preto som za nástroj, najmä preto, že výber je veľký. Veľmi dobrý učiteľ dychovky v starej budove. Chlapci hrajú výborne na saxofóne.
Odporúčam ísť s dieťaťom na konzultáciu. Okrem toho, že uvidí triedu, kde sa budú konať prijímacie skúšky, učitelia rozoberú príklady úloh: vytlieskať rytmus, zopakovať hlasom zahranú notu.
Veľa šťastia!

Shk. ich. Haydn je veľmi dobrá škola. V Moskve je dobre známa a má dobré postavenie.

Moja študuje na hudobnej škole neďaleko školy. Haydn, 3 autobusové zastávky, tiež v novokošíne, a túto školu sme navštevovali. Je tu silné sláčikové oddelenie. O zbore neviem.

Ale v skutočnosti to nie je ďaleko od vás, na Vykhine, zdá sa, je pomenovaný DSHI. Balakireva. Je tam úžasné zborové oddelenie, študuje tam jeden z našich známych chlapcov, sú strašne nadšení zo školy, z atmosféry a zo samotného zboru. Ak je pre vás výhodné tam cestovať, je lepšie vyskúšať balakirevku.

Výchova dieťaťa od 7 do 10 rokov: škola, vzťahy so spolužiakmi, rodičmi a naozaj chcem počuť názory na to, či dať najmladšiu dcéru do hudobnej školy vo veku 4-5 rokov, ak dieťa s perfektným vývinom a veľmi pohotový, môžete vstúpiť, všetko to ...

Diskusia

múzy. škola je veľmi veľká záťaž, ak ste si istí, že nechcete zo svojej dcéry urobiť hudobnú hviezdu - nestojí to za to
pred začiatkom vyučovania hudby. skola skoro rok, mozno skus zacat najat nejaku sukromnu ucitelku, nech si doma cvici podla odlahceneho programu a dcerka sa rozhodne ci sa jej to paci alebo nie, ak sa jej paci, tak od buduceho roku pojde naplno. zaťaženie v múzach. škola

Klavírna súťaž?! U nas v skole tu beru vsetkych :-) Toto je IMHO ten najjednoduchsi nastroj, chodia tam aj ti, ktori si chcu len rozvijat absentujuci sluch.
Konkurzy do hudobných škôl koncom apríla - mája. Neviem, čo robili s dieťaťom na konkurze, o 2 hodiny ich zobrali a pustili rodičom :-) Dcéra povedala, že ju požiadali, aby zaspievala pesničku, vyťukala daný rytmus, zopakovala. tón hraný na klavíri, potom kombinácia nôt, skúmanie rúk.
Ak sa nechystáte na Strednú detskú hudobnú školu, tak vstúpte bez prípravy, dieťa by malo údaje.
Do dotazníka som napísal naše želania k nástroju, ale na základe výsledkov počúvania vám samotní učitelia dajú odporúčania.
Dieťa bez špecifických túžob zahrá na akýkoľvek nástroj, ak je učiteľ dobrý :-) Tak sa pozri na učiteľov.

Dôležitý je učiteľ (dlho som ich vyberal a presviedčal, aby to zobrali). Nemáme možnosti, sám som túto školu vyštudoval. Dcéra začínala o piatej, trochu skoro (teraz som to pochopila), ale komunikovať s dobrým človekom dvakrát do týždňa je nielen hudobná „nálož“. Naša priateľka nenávidela klavír, teraz sa teší, že môže „trúbiť“ (bloková flauta, s tým začínajú). Presvedčte sa sami, aká je škola, učitelia, akí sú pre vás zaujímaví, sú tam veľmi kreatívne osobnosti, ktoré sú študentmi unesené a tí, ktorí majú hodiny neskôr, musia na hodinu dlho čakať ... aj to je dôležité . Voliteľné, zabudli varovať, ak ochorejú a moja matka utiekla z práce, priniesla dieťa ... a márne. Všetky aspekty sú dôležité.
Klavír je univerzálny nástroj, ale aj ich teoretické disciplíny sú v porovnaní s populistickými inštrumentalistami-zboristami solídnejšie. Prvá trieda na dvoch miestach - mmm ... zvládnete to? Budete musieť jazdiť, budete sa musieť učiť.
S radosťou!

Vysvetlite mi, prečo dieťa potrebuje hudobnú školu? Nerozumiem. môj manžel to nevie vysvetliť. dieťa má len 6 rokov, škola, prvá Prečo dieťa potrebuje komplexnú školu? No, ak naozaj chcete študovať, nájdite pre svoje dieťa učiteľov, nechajte ich niekoľkokrát prísť ...

Diskusia

No som tu ja, čo som sa učila 5 rokov doma s učiteľmi, a tam je moja kamarátka, ktorá študovala 4 roky na hudobnej škole ... nebo a zem... na klavíri to po rokoch viem. , možno okrem srnčiaka , aj keď, ak si budete robiť poznámky, prídem na to, samozrejme ... ale hrá veľa skladieb spamäti a ľahko zachytí melódiu aj akordy ...

takze je to predsa len efektivnejsie v hudobnej skole, kde je solfeggio aj zbor...ucit sa hudbu bez solfeggia je podla mna vseobecne rozmaznavanie...
a doma okrem rozvoja sluchu a motoriky mozes robit ...

Tých, ktorí sa chceli naučiť po čínsky (MGIMO), sa najprv pýtali, kto vyštudoval múzy. škole a môj brat bol popredným tanečníkom v amatérskom súbore ruského nár. tanec, povedal, že vzdelanie pomáha múzam.

Hru „Tic-Tac-Toe" možno využiť na hodine hudobnej výchovy ako všeobecnú hodinu, upevňovanie hudobného materiálu, pri mimoškolských aktivitách. Hra rozvíja obzory, hudobnú pamäť, predstavivosť. Súčasťou hry sú návody na prácu s prezentáciou. Interaktívna hra bola vytvorená v programe Microsoft PowerPoint.

Narodeniny skladateľa
Cieľ: Objaviť výrazové prostriedky hudobných a obrazových obrazov prostredníctvom hudby Modesta Petroviča Musorgského.
Úlohy: 1. Edukačné: Vzbudiť emocionálnu odozvu na hudbu Precíťte a pokúste sa pochopiť, čo tak zaujalo M. Musorgského na diele Viktora Hartmana. 2. Vzdelávacie: Predstavte skladby z klavírnej suity „Pictures at an Exhibition“. Určiť hudobné výrazové prostriedky.
3. Rozvíjanie ^ Rozvíjať schopnosť analyzovať hudobné diela, porovnávať výrazové prostriedky s obsahom diel 4. Vytvorenie layoutu jedného z obrazov suity.

Cieľová skupina: pre 5. ročník

Abstrakt a prezentácia "Hosťovanie ľudových hudobníkov" pripravená na hodine hudobnej výchovy v 1., 3. ročníku. Materiál je venovaný tvorbe potulných hudobníkov, hercov – bifľošov. Vzdelávací komplex "Planéta vedomostí", 1. ročník, T.I.Baklanova

Cieľová skupina: pre 1. ročník

Lekcia na tému "Ľudové tradície a rituály. Masopust" bola vyvinutá pre žiakov 4. ročníka podľa programu ED Kritskaya. S redukciou informačnej časti sa dá úspešne použiť pri vedení vyučovacej hodiny v 3. ročníku. Prázdninovú lekciu možno uskutočniť aj pridaním ľudových krojov a väčšieho množstva piesňového materiálu. Bohužiaľ, s hudobnými súbormi sa lekcia nenahrá na stránku.

Cieľová skupina: pre 4. ročník

Hodina zovšeobecňovania a systematizácie vedomostí pre 6. ročník na tému "História vzniku hudobných nástrojov." Uskutočňuje sa formou hry medzi tímami, na ktoré je trieda rozdelená. Podporuje formovanie poznania a komunikácie u detí.

Cieľová skupina: pre 6. ročník

Hodina je zameraná na formovanie predstáv žiakov o intonačnej povahe hudby, obraznosti a expresívnosti, ktoré vytvárajú hudobný obraz. Zároveň v rôznych fázach vyučovacej hodiny pokračuje práca na systematickom rozvoji hudobného sluchu žiakov (výška, timbre, metro-rytmické). Na hodine sa využívajú techniky z autorskej metódy hudobnej a speváckej výchovy od D. Ogorodnova.

Cieľová skupina: pre 1. ročník

Vývoj "Opera: Ruslan a Lyudmila" zahŕňa zhrnutie lekcie a prezentáciu.
Ciele a ciele:
1. výchova k úcte k hudbe ako fenoménu života, objasnenie pojmu „hudobná dráma“ a jej závislosti od skladateľovho zámeru na príklade hudby M.I. Glinka.
2. oboznámenie sa s pojmom „sonátová forma“ a jej štruktúrou
3. formovanie schopnosti vedome počúvať hudbu na základe životných skúseností a predtým získaných vedomostí;
4.rozvoj reči, obrazového a asociatívneho myslenia detí,
Typ lekcie: zoznámenie sa s operou "Ruslan a Lyudmila MI Glinka".

Cieľová skupina: pre 3. ročník

Učiteľská otvorená hodina klavíra

téma:

Typ lekcie:

Účel lekcie:

Ciele lekcie:

Vzdelávacie:

vyvíja sa:

  • Rozvíjanie zmyslu pre rytmus

Vzdelávacie:

Kroky lekcie:

1. Organizačná fáza... 1 minúta

2 Hlavná scéna.

  • Cvičebná hra. 2 minúty

Polohové cvičenia na malú techniku

Cvičenia podobné gama pre jemnú techniku

Cvičenie na veľkú techniku

F. Lekuppe Etuda op.17 č.6

F. Rybitsky "Zephyr"

  • Čítanie zraku v súbore s učiteľom. Stručná analýza hudobného textu

3 min

  • Minút telesnej výchovy. Herná rozcvička s loptou. Aplikácia poznatkov z oblasti hudobnej terminológie, opakovanie intervalov 2 min
  • Počúvanie hudobných fragmentov zo symfonickej suity „Peer Gynt“: 4 min

- "Ráno"

- "V jaskyni horského kráľa"

Analýza výrazových prostriedkov, charakteristika obrazov, ktoré sa v nich odrážajú

Tvorba.

  • Hra na klavír vašej obľúbenej skladby: G. Warren „Train to Chuttanaga“

2 minúty

3. Záverečná fáza. 4 minúty

  • Zhrnutie
  • Hodnotenie študentských prác.
  • Domáca úloha

Náhľad:

Mestská vzdelávacia inštitúcia doplnkového vzdelávania detí

"Detská umelecká škola Nizhneodesskaya 25.5.2011

Introspekcia otvorenej hodiny klavíra učiteľa

Kirilenko G.V. so žiačkou 2. stupňa Evgenia Skorova.

Charakteristika študenta.

Skorova Evgeniya - študentka 2. ročníka hry na klavíri, 10 rokov. Žiadna hudobná príprava. Má vynikajúce hudobné údaje: stabilný, dobre vyvinutý zmysel pre rytmus, vyvinutý vnútorný sluch pre hudbu, pomerne rozsiahlu zásobu sluchových predstáv, výbornú hudobnú pamäť. Citovo citlivý na hudbu, temperamentný. Závislý človek. Vážne, sebakritické. Napriek svojmu veku má vnútornú kultúru a inteligenciu. Je výbornou žiačkou vo všetkých predmetoch na hudobnej škole, na strednej škole prospieva výborne, navštevuje jazykovú školu Lingua a krúžok varietného tanca. Je veľmi priateľská a spoločenská. Hudbu berie vážne, pri nástroji pracuje s nadšením, s plným nasadením. Vyrovnajte sa s repertoárom so zvýšenou zložitosťou. Rád vystupuje na pódiu, dobre zvláda popové vzrušenie. Techniky hry si dokonale osvojila, ruky má voľné a dobre organizované na hru na nástroji. Pri nastavovaní rúk je mierna nepríjemnosť – nízka ruka, ktorá je spôsobená slabosťou dlaňových svalov. Zhenya už stihla veľa na nápravu tejto nepríjemnosti a naďalej aktívne pracuje na zdvíhaní rúk. Je veľmi zodpovedná a výkonná, vie si stanoviť ciele a dosiahnuť ich naplnenie. Dokáže produktívne pracovať samostatne.

téma: Integrovaný prístup k hudobnej výchove študenta-klaviristu.

Typ lekcie: Zovšeobecňovanie a upevňovanie vedomostí, zručností a schopností. Uvádzanie vedomostí do praxe

Účel lekcie: Výchova umeleckej a interpretačnej iniciatívy a upevňovanie klavírnych techník.

Ciele lekcie:

Vzdelávacie:

  • Rozšírte batožinu študentských hudobných skúseností
  • Pokračujte v zoznámení sa s hudbou nórskeho skladateľa Edvarda Griega
  • Oboznámiť sa s obsahom symfonickej suity E. Griega „Peer Gynt“
  • Pokračovať v práci na racionálnych technikách hry na klavíri
  • Naučte sa správne čítať hudobný text
  • Pokračujte v práci na výbere melódií podľa sluchu so sprievodom

vyvíja sa:

  • Rozvoj hudobno-figuratívneho myslenia, rozširovanie hudobných obzorov
  • Rozvoj motorických zručností
  • Rozvíjanie zručnosti hry s notami
  • Rozvoj melodického, harmonického, výškového sluchu
  • Rozvíjanie zmyslu pre rytmus
  • Rozvíjanie zručnosti počúvania a transpozície

Vzdelávacie:

  • Rozvíjať záujem a lásku k predmetu a nástroju
  • Rozvíjať zmysel pre lásku a úctu ku klasickej hudbe
  • Rozvíjať zmysel pre zodpovednosť za výsledky svojej práce
  • Rozvíjanie zručností sebaovládania
  • Podpora kultúry správania za nástrojom

Princípy:

  • princíp jednoty výchovy, vzdelávania, rozvoja.
  • princíp spojenia so životom.
  • vedecký princíp.
  • princíp vášne.
  • princíp činnosti, nezávislosti a vedomia.

Kroky lekcie:

1. Organizačná fáza... 1 minúta

  • pozdravujem. Názov témy lekcie. Úvodný prejav učiteľa so zdôvodnením zvolenej témy.

Komplexný rozvoj študentského klaviristu zahŕňa tieto prvky:

Výchova pohybových a herných zručností, práca s technikou a plasticitou pohybov.

Rozvíjanie zručnosti hry s notami

Rozvoj hudobno-figuratívneho myslenia, rozširovanie hudobných obzorov, hromadenie sluchových predstáv.

Rozvoj všetkých zložiek sluchu pre hudbu

Rozvíjanie zmyslu pre rytmus

Rozvíjanie zručnosti počúvania a transpozície

Bez dobrého rozvoja všetkých týchto vlastností nemôže vzniknúť dobrý účinkujúci hudobník.

2 Hlavná scéna.

V tejto fáze rôzne metódy:

Verbálne (vysvetlenie, rozhovor)

Vizuálne (použitie reprodukcií obrazov a detských kresieb, portrétov skladateľa)

Praktické (počúvanie hudby, hra na nástroj, riešenie klavírnych a umeleckých problémov.)

Kreatívna (výber podľa sluchu, transpozícia, hľadanie výrazových prostriedkov na figuratívnu reprodukciu naprogramovaných diel)

Reprodukčná (reprodukcia naučeného textu)

Herná metóda

Metóda hudobného pozorovania

Metóda emocionálnej drámy

  • Cvičebná hra. 2 minúty

Na začiatku hodiny je vhodné pripraviť si ruky na hru na nástroji. K tomu hráme viaceré cvičenia na rôzne druhy techniky: polohové cvičenia S. Ganona, stupnicové cvičenia, cvičenia na veľkú techniku ​​(oktávy, akordy).

  • Práca na náčrtoch. Prekonávanie klavírnych nepríjemností: 10 min

F. Lekuppe Etuda op.17 č.6

K. Cherni (ed. Hermer) Štúdia č. 28 1 tetr.

K. Cherni (ed. Hermer) Štúdia č. 29 1 tetra.

K. Cherni (ed. Hermer) Štúdia č. 5 2 tetry

F. Rybitsky "Zephyr"

Pri predvádzaní etúd stáli pred študentmi rôzne praktické úlohy: efektívne a rýchlo robiť polohové presuny rúk, udržiavať dobrú koordináciu rúk v rôznych registroch (F. Lekuppe Etuda, op. 17 č. 6), ukázať dobrý prst artikulácia a plynulosť v gama pasážach, zvládnutie pohybov rúk (K. Cherni etuda č. 29), sledovať dobré umiestnenie 1. prsta a synchronizáciu zvuku (K. Cherni etuda č. 28), sledovať včasné zmena pedálu a rovnomernosť zvuku arpeggiovaných figúrok, hlboké ponorenie ľavej ruky pri hraní jednotlivých nôt melódie (F. Rybitsky "Zephyr"), predvedenie dlhých stupnicových pasáží priemerným tempom s vysokou kvalitou, rovnomerne a so správnym prstokladom, bez ohýbania zápästia (K. Cherni Etuda č. 5).

Žiak úspešne zvládol všetky úlohy, pracoval premyslene, vedome.

  • Čítanie zraku v súbore s učiteľom. Stručný rozbor hudobného textu 3 min

Pred začatím hry na noty sa so študentom zopakovali tóny basového kľúča, urobili sa viaceré rytmické cvičenia na reprodukciu rytmického vzoru z kariet (každou rukou zvlášť a dvoma rukami pri sebe).

Pred odohraním skladby z dohľadu bola vykonaná krátka analýza hudobného textu: takt, tonalita, rytmické a líniové znaky. Potom sa skladba odohrala v strednom tempe. Zhenya sa s úlohou vyrovnala skvele.

Hra v súbore pri čítaní z nadhľadu mobilizuje všetku pozornosť študenta, neumožňuje uvoľniť sa a zastaviť sa, pričom zvuk je jasnejší a intenzívnejší ako pri sólovom prevedení. Žiakom sa táto forma práce veľmi páči a dobre rozvíja zručnosť hry s notami. So slabými žiakmi môžete hrať nie súborom, ale obojručne, pričom budete hrať jednou rukou a druhou rukou zveríte žiakovi.

  • Herná rozcvička s loptou. Aplikácia poznatkov z oblasti hudobnej terminológie, opakovanie intervalov 2 min

Loptová hra umožnila žiakom uvoľniť sa a obrátiť pozornosť.

  • Výber podľa sluchu melódie s harmonickým sprievodom (T - D - T - S - T) piesne M. Hilla "Happy Birthday" a jej transpozícia v tónine prvého stupňa príbuzenstva. 3 min
  • Rozhovor o diele E. Griega. Zhrnutie symfonickej suity „Peer Gynt“. 4 minúty
  • Počúvanie hudobných fragmentov zo symfonickej suity „Peer Gynt“:

- "Ráno", - "V jaskyni kráľa hôr" 4 min

Analýza výrazových prostriedkov, charakteristika obrazov odrážajúcich sa v týchto dielach.

  • Prehliadka detských kresieb a umeleckých reprodukcií ilustrujúcich hudobné fragmenty 1 min
  • Hra na klavíri študentky múz. fragmenty "Ráno", "V jaskyni horského kráľa" vo vzorke. S. Balandina 5 min

Študentka sa snažila sprostredkovať umelecké obrazy, ktoré vnímala pri počúvaní týchto diel v podaní symfonického orchestra. Hra bola emocionálne zafarbená, presvedčivá, obrazná.

  • Sluchová rozcvička. Hra "Hádaj". 2 minúty

Zadané sú úlohy na hľadanie jednotlivých nôt sluchom, uhádnutie smeru a charakteru pohybu melódie, určenie intervalov.

  • Hra na klavíri vašej obľúbenej skladby: G. Warren „Train to Chattanooga“ 2 min
  • Počúvanie piesne „Train to Chuttanaga“ vo zvukovej nahrávke. Analýza žánru, nálady diela. 2 minúty

3. Záverečná fáza 4 minúty

  • Zhrnutie
  • Hodnotenie študentských prác.

Práca bola hodnotená kladne, žiak dostal za vyučovaciu hodinu výbornú známku.

  • Domáca úloha: pokračujte v práci na prácach, berúc do úvahy úlohy stanovené v lekcii. Zoznámiť sa s „Song of Solveig“ od E. Griega v klavírnom podaní. Voliteľné: nakreslite kresbu hry, ktorá sa vám páči.

Počas vyučovacej hodiny bol žiak aktívny, pozorný, zaujatý. Praktické úlohy zadané učiteľom boli realizované tvorivo a zmysluplne.

Cieľ hodiny: Výchova k umeleckej a interpretačnej iniciatíve a upevnenie klaviristickej techniky, myslím, bolo dosiahnuté.