Odprite snemalni studio od začetka poslovni načrt. Bi morali izbrati smer

Studijsko poslovanje je na ozemlju sodobnega trga precej ozka niša, bistvo pa je, da se v tej smeri lahko razvijajo le tisti, katerih življenje je tesno povezano z ustvarjalnostjo in glasbo. Poskusimo ugotoviti, kako donosno poslovni snemalni studio in kje začeti ustvarjati dobičkonosno in uspešno založbo.

V kriznih časih je dragi snemalni studio s poslovnega vidika lahko donosen. Seveda bi vsak samospoštovalni poznavalec kakovostne glasbe rad odprl svojo Resnični svet P. Gabriela "ali" Abbey Road". Toda ob premisleku o poslovnem načrtu snemalnega studia se takoj pripravite na dejstvo, da je v sodobni resničnosti zmagovalec tisti, ki si lahko privošči damping. V bistvu gre za tako imenovani " domači studii". Tisti, ki z velikimi površinami in drago opremo nudijo zares visokokakovostne storitve, so prisiljeni mirovati in trpeti izgube.

Težava je v tem, da okusi ruskih potrošnikov glasbe niso posebej zahtevni. In če ciljno občinstvo ne zahteva visokih zahtev glede kakovosti zvoka, zakaj potem preplačati? Poleg tega mnogi sodobni glasbeniki, mimo faze snemanja diska, takoj naložijo svoje delo na internet, saj vedo, da bodo tako ali drugače tam končali, a tokrat "zahvaljujoč" piratom. Svetovni splet in kakovostna glasba sta nezdružljiva koncepta. Seveda je veliko izvajalcev in skupin pripravljeno plačati za "CD", vendar snemajo neposredno med vajami. V najboljšem primeru v majhnem domačem studiu. Na žalost pa v Rusiji zgoščenke pogosto služijo kot reklamni letaki, ki bi morali privabiti čim več ljudi na koncert ali pritegniti pozornost bogatega sponzorja, ki je pripravljen razmetati se na poslovnem dogodku. Ko se potrošniki odločijo, da bodo glasbo brezplačno prenesli s spleta, prodaja diskov postane nedonosna. Zato ni presenetljivo, da v takšnih razmerah malo ljudi skrbi za kakovost snemanja zvoka.

Kako odpreti snemalni studio

Danes je odprtje lastnega snemalnega studia postalo veliko lažje kot pred desetletji. In vse zahvaljujoč pojavu digitalne tehnologije. Poleg tega vam v primeru domačega studia ni treba plačevati najemnine za prostor. Potrebna tehnična oprema zahteva dober zmogljiv računalnik z visoko kakovostno zvočno kartico, studijski monitorji, mikrofoni, midi tipkovnica in zaprte slušalke.

Od programske opreme boste na primer potrebovali Pro Tools ... Ne ponavljajte napake mnogih ambicioznih podjetnikov: če ste prihranili v prostorih snemalnega studia, ne varčujte z licenčno programsko opremo! Da bi posnetki vašega umetnika prišli na resen zahodni trg, je bolje, da celo namestite licenčno Microsoftovo pisarno. Če ne želite kupovati, poiščite brezplačno pravno programsko opremo na internetu, vendar ne prenašajte piratov. S to programsko opremo bo lahko vaš izvajalec v najboljšem primeru zapel v restavraciji.

Koliko je to?

Nakup opreme vam bo vzel približno 150 tisoč rubljev... Za mesto skladatelja in aranžerja ni treba iskati posameznih strokovnjakov; nadarjeni tonski inženir se temu zlahka spopade. Ura dela stane 500-1000 rubljev. Če lahko najdete stranke, lahko računate na stalen, čeprav majhen dohodek. Ko želite odpreti lastno podjetje snemalnega studia, si zapomnite skrivnost uspeha kot »specializirano za žanre«.

Vsak studio bi moral imeti svoj glasbeni fokus, ne poskušajte zajeti vsega naenkrat. Odločite se, kaj boste pisali: živo glasbo ali elektronsko. Od tega je odvisna tehnična oprema studia, njegova zmogljivost in celo dekoracija. Poiščite določen glasbeni kontingent, zgradite svojo stranko in če imate srečo, se bo vaš studio spremenil v klubsko druženje. Snemalni studio se ne plača sam - tesno je povezan s preostalim šovom. To pomeni, da mora skozi vaš studio nenehno prehajati tok glasbenikov. Kje jih najti? Seveda je tekanje za njimi na glasbenih zabavah in ponujanje vaših storitev precej neumno. Naj vas najdejo sami. Kot vadbeno točko lahko ponudite urni najem studia, hkrati pa oprema ne bo v prostem teku. Takšna poteza je lahko donosna, saj je mladih talentov toliko, da posebnih mest za vaje preprosto ni dovolj za vse. Snemalni studio in vadnica v istem prostoru sta lahko donosna kombinacija! Za podjetnike, ki sami ustvarjajo glasbo, je enostavno najti stranke. Tistim, ki želijo kupiti snemalni studio, je veliko težje vzpostaviti vezi z glasbenim druženjem in se gibati v teh krogih.

Ne bojte se konkurence s stotih strani profesionalnih založb in tehničnih "profesionalcev", v Rusiji jih preprosto še ni. Sovjetska snemalna šola je že zdavnaj umrla, nova pa še ni nastala. Strokovnjaki potrjujejo, da je velika večina tonskih inženirjev, ki delajo v naši državi, samoukih amaterjev.

Obstaja ogromno poslovnih idej za razvoj lastnega podjetja. Ena izmed njih je odprtje snemalnega studia. Ta primer je precej nenavaden. Za njegov uspeh je treba ne samo biti bolan s tem, ampak tudi dobro obvladati to področje.

Prvi koraki

Samo oseba, ki je povezana z glasbo, je sposobna odpreti svoj snemalni studio in razviti to podjetje. Zato na tem področju praktično ni konkurence.

Kje začeti? Najprej morate pripraviti poslovni načrt za svoj snemalni studio. Razvoj tega dokumenta je začetni korak za vsako podjetje. Poslovni načrt za snemalni studio sistematizira vse glavne točke, ki zahtevajo premislek, in vam omogoča, da določite možnosti za prihodnost. Vnaprej pripravljen dokument bo konkretno prikazal, kaj se bo zgodilo po izvedbi tega projekta, kakšen bo znesek dobička in kakšno shemo je najbolje ukrepati.

Je to podjetje donosno?

Ali je trenutno smiselno snemalni studio odpreti iz nič? Vredno je razmisliti o dejstvu, da danes tisti, ki doma snema zvok, dobi največ dobička. Studiji, opremljeni z drago opremo in na velikih površinah, večinoma mirujejo in trpijo izgube. Večina glasbenikov ne potrebuje dobrega zvoka, zato ne bodo preplačali za kakovost, zlasti ker je večina skladb in pesmi objavljena neposredno na internetu.

Obstajajo pasovi, ki so pripravljeni plačati za CD-je. Vendar pa hkrati želijo snemati le med vajami v domačem studiu. Poleg tega večina potrošnikov prenaša glasbo prek spleta. Prodaja diskov prinaša le izgubo in zato malo ljudi skrbi za visokokakovosten zvok.

Izbira sobe

Najem glasbenega studia, ki je opremljen z drago profesionalno opremo in se nahaja na ogromnih površinah, je trenutno nepraktičen. Dovolj je odpreti takšno domače podjetje. Če za to nimate svojega stanovanja, je treba najti primerno sobo.

Poslovni načrt snemalnega studia bi moral predvideti najem. Ni nujno, da se taka soba nahaja v središču mesta. Stanovanje za svoj studio lahko najamete v stanovanjskem naselju. Poleg tega bo to stalo bistveno manj.

Površina stanovanja je lahko majhna. Dovolj dvajset do trideset kvadratnih metrov. Vendar je vredno skrbeti za dobro zvočno izolacijo, da ne bi motili prebivalcev hiše.

Seznam potrebne opreme

Danes je bilo odprtje lastnega snemalnega studia v stanovanju mogoče z razvojem digitalnih tehnologij. To bo zahtevalo nakup posebne opreme. Poslovni načrt snemalnega studia mora vsebovati podroben seznam vse potrebne opreme. Ta seznam vključuje naslednje:

Računalnik z dobro močjo in spodobno zvočno kartico;
- studijski monitorji;
- midi tipkovnica;
- stojala za mikrofone z mikrofoni;
- slušalke zaprtega tipa.

V poslovnem načrtu glasbenega studia bi bilo treba upoštevati nadaljnjo pripravo projekta. V računalnik boste morali namestiti posebno programsko opremo. Imeti mora licenco. To je pomembno za izpeljavo izvajalca na resno konkurenčno raven.

Upoštevati je treba, da bo za nakup plačljivih programov potrebno dodatno financiranje. Izplačalo se bo z zaupanjem tudi najzahtevnejše stranke.

Poleg tega imajo licenčni programi veliko funkcionalnosti. Tako boste lahko snemali zvok višje kakovosti in na višji ravni.

Tisti podjetniki, ki ne želijo vlagati v licenčno programsko opremo, lahko na internetu najdejo nekatere zakonite in hkrati brezplačne programe.

Ne pišite samo piratskih različic.

Začetni kapital

Stroški potrebne opreme za snemanje zvoka bodo stali približno sto petdeset tisoč rubljev. Za uro studijskega dela se zaračuna od 500 do 1000 rubljev. Pri zadostnem številu strank je dohodek majhen, a stabilen.

Pri zaposlovanju osebja lahko aranžerja in skladatelja nadomesti nadarjeni tonski mojster. To bo zmanjšalo stroške izplačevanja plač.

Dodatne storitve

Snemalni studio, katerega poslovni načrt mora vsebovati vse možne razvojne možnosti, se lahko specializira za določeno področje. Tu je posneta glasba v živo ali elektronska glasba. Za izbrani fokus je treba kupiti primerno opremo. Prav tako je treba skrbno pretehtati zasnovo glasbenega studia. Tako boste lahko oddajali prostore za vaje, saj glasbeniki praviloma nimajo dovolj takih ozemelj.

Upoštevati je treba, da posel snemalnega studia ni samostojen projekt. To je del šovbiznisa.

Trenutno se število glasbenih skupin povečuje. Nekateri se sčasoma razvijejo v spodobno poklicno raven. V zvezi s tem morajo glasbene skupine najeti zvočno opremo. Ne potrebujejo opreme samo za snemanje del, ampak tudi za organizacijo koncertov.

Mladi nastopajoči imajo običajno omejen proračun. Zato najemajo opremo. To mora upoštevati poslovni načrt snemalnega studia. Koncertno opremo lahko dodatno kupite. Tako boste lahko prejemali določen dohodek.

Tisti, ki želijo posneti čestitke za družino in prijatelje, so lahko pozorni na snemalni studio. Starši bodo z veseljem poslušali pesmi, ki jih bodo izvajali njihovi otroci. Obstajajo tudi amaterske glasbene skupine, ki morajo posneti posamezne pesmi ali celotne albume.

Ivan Knol pravi, da se ruska glasba šele začenja pojavljati. Zato je snemalni studio zelo koristen in s pravilnim pristopom donosen dogodek. O posebnostih glasbenega posla je spregovoril v intervjuju za Kontur.Magazine.

Snemalni studio je glasen in moti sosede

Z aranžmaji in snemanji se ukvarjam približno deset let. Ko sem bil star 12 let, sem prvič prišel v rock skupino Night Films (Evgeny Annenkov, Artem Brekhovskikh). Potem sem prvič videl, kako izgleda snemalni program: to je bil nekakšen preprost program na starem računalniku. Fantom sem pokazal svojo pesem in posneli smo kitaro, bas in glas. Dobil sem kup čustev, se s tem enkrat za vselej zažgal in pomislil, da sem si izbral svojo pot. Potem je igral v rock skupini "CERBER" (Pavel Vorotnikov, Nikita Zlobin, Alexei Talyansky, Anton Kopylov, Denis Chebotarev). Kakor koli že, do 11. razreda sem se nenadoma odločil za vstop v Geodetsko akademijo.

Zdi se, da sem od otroštva študiral glasbo, sodeloval v KVN, bil na splošno kreativec in hkrati šel študirati na inženirsko specialnost. Pravzaprav sem hotel iti na lokalni gledališki inštitut, a v procesu obiskovanja pripravljalnih tečajev sem se potopil v lokalno vzdušje in, ko sem izvedel, da bo urnik tam vsak dan od 8. do 20. ure, tudi v nedeljo, sem bil zgrožen. Mislil sem, da osebnega življenja sploh ne bom imel, ne bom se mogel dogovarjati in pisati pesmi.

Ko sem bil enkrat na avtobusu, sem pogledal skozi okno in pomislil - s čim se bom preživljal, če bom od jutra do večera izginil v gledališču? Služenje denarja sem želel povezati s svojim hobijem, ker sem videl dovolj nesrečnih ljudi, ki so prisiljeni hiteti med želenim in dejanskim.

V prvem letniku Geodetske akademije sem se odločil, da si oddahnem od vsega in ne delam glasbe. Že drugo leto sem spet začel peti in želel sem organizirati snemalni studio na univerzi. Ker pa univerza ni imela ustreznih prostorov, sem pred tremi leti v svoji zasebni hiši v Krivodanovki, 15 km od Novosibirska, odprl snemalni studio.

V veliko pomoč mi je bilo, ker je snemalni studio zelo glasen in moti sosede. Ne glede na absorpcijo zvoka iz izolacijskih materialov bodo še vedno prisotne vibracije. Poleg tega se ne moremo izogniti stalnemu pretoku ljudi. Tako samostojna koča je bila zame popolna. Za prvo opremo sem zapravil približno 250.000 rubljev. iz lastnih in starševskih prihrankov. Kupil sem računalnik, zvočno kartico, tri kitare, žice, zvočnike, slušalke in mikrofon - najmanjši minimum za snemanje pesmi in priredb.

Naredil sem "univerzalno glasbeno postajo"

Moj oče je kreativen, piše poezijo in pesmi. Na njem sem vadil med snemanjem njegovih skladb. Ker sem končal glasbeno šolo in sem specialist za informacijske sisteme, sem dobro podkovan tako v računalnikih kot v glasbi. Sama pišem pesmi v različnih stilih - rock, rap, plesne sloge in šanson. In jih zapišem.

Pred dvema letoma sem v tem načinu delal doma. Vadili smo z mojimi fanti iz ustvarjalnega združenja Studio za jeklene strune (Renat Sattarov, Denis Kovalev, Svyata Chernyaeva, Sergei Dolin). To združenje mladim glasbenikom pomaga pri nastopanju, organizaciji kreativnih koncertov in domačih koncertov.

V snemalnem studiu delam ločeno, vsak dan od jutra do večera poskušam doseči popoln zvok. S fanti iz ustvarjalnega združenja smo vadili približno eno leto, delali na projektu Mayakovsvet. Že nekajkrat smo nastopili v Novosibirsku. Načrtujemo tudi razvoj težjega projekta na zvoku prikolice, v svojem delu imamo približno pet predstavitev. Ko končam z obdelavo zvoka, se bomo skušali odviti s temi projekti.

Za resno poslovanje sem registriral samostojnega podjetnika. Postopoma so stranke od ust do ust izvedele, da snemam pesmi, aranžmaje, pisal poezijo, začele so me kontaktirati. Organiziram tudi živo glasbo za poroke in obletnice. Imam komplet opreme in če ljudje potrebujejo zvok, sem jim pripravljen zagotoviti vse, kar potrebujejo. Postal sem "univerzalna glasbena postaja": lahko posnamem pesem, predvajam glasbo na prireditvi ali pojem. To je takšen paket storitev.

Ne morete obiskovati mesečnih tečajev in postati dober tonski mojster

Delo doma ima svoje prednosti, na primer, da se zbudite in takoj začnete delati. Glavna pomanjkljivost je, da vsakič, ko v hišo pridejo novi ljudje, vendar je hiša kraj, kjer se morate spočiti. Resno sem mislil, da bi morali nekje v Novosibirsku postaviti snemalni studio. Zdaj najamem sobo nedaleč od kraja, kjer sem nekoč študiral.

Trenutno nadaljujem podiplomski študij in delam na disertaciji, vendar mi to ne preprečuje poslovanja. Studio je moral narediti še nekaj denarnih injekcij: kupiti bobnarski komplet, zvočno kartico za snemanje bobnov, žic, komutacije, zvočne izolacije za absorpcijo zvoka in opraviti manjša kozmetična popravila.

Če želite pridobiti potrebno znanje in takoj začeti izvajati kakovostne aranžmaje, ni dovolj le mesečni tečaj, zato nenehno nabiram izkušnje. Da bi postali iskani tonski mojster in aranžer, morate vaditi vsak dan. V tej fazi delam sam in medtem ko to delam tudi sam, kasneje želim najeti osebo, ki bo opravljala moje naloge, medtem ko nisem v službi, da najeti prostor ne bo stal v prostem teku.

Šanson je v Novosibirsku zelo priljubljen. Pred kratkim sem začel sodelovati z Andrejem Klimnjukom (Legende ruskega šansona). Dogovarjam se zanj in njegovega novosibirskega kolega Sergeja Klushina. Snemam tudi rock skupine ("Contact", "Iskria", "Color of the Point"). So smešni fantje, v veselje mi je delati z njimi. Pred kratkim smo posneli vse bobnaste dele za skupino Kontakt, zdaj snemamo kitare, ostalo je še posneti vse basovske dele za devet skladb, vse to bodo združili in objavili v omrežju.

Za lokalnega rap izvajalca Nikito Hovyakova, ki ima projekt z imenom Istov, smo pred kratkim posneli album Bad Harvest. Bil je zelo zadovoljen in zdaj želi še naprej snemati z mano. Ima tudi svoj projekt rock glasbe - skupino "Inside Out", za jesen ali zimo smo se dogovorili, da bomo naredili album v stilu rocka. Veliko je projektov, obstajajo pa tudi moje pesmi, ki jih želim posneti.

Če so vsi inštrumenti v živo, na primer v žanrih popa in rocka, potem lahko snemanje inštrumentov traja približno pet do šest ur, mešanje pa približno tri do štiri ure, to pomeni, da lahko končni izdelek naredite v dveh dneh.

Ruska glasba se šele pojavlja

V navadi je, da je ruski rock mrtev, vendar tega ne bi rekel, ker šele začenja nastajati. Seveda nekoliko zaostajamo za Zahodom, toda fantom zdaj manjka le vztrajnost. Konec koncev je treba pesem napisati, ko imaš kaj za povedati ljudem. In potem, ne glede na to, kako je bila predvajana, tudi če obstajajo napake in pomanjkljivosti glede zvoka, bo ta pesem našla svojega poslušalca.

Vedno se bodo našli ljudje, ki potrebujejo pesmi in priredbe. To je doba spleta, zato glasbeniki svoje izdelke raje distribuirajo po internetu.

Skladbe dobro posnamejo, naredijo izbor in ga za denar začnejo promovirati na različnih javnih mestih. Snemanje je pravzaprav zelo donosen posel, če se ga lotevate pametno, poiščete prave ljudi, sodelujete z njimi in jih promovirate.

Včasih sem delal vokal, potem pa sem se ustavil. Zdaj obnavljam svoje glasovne sposobnosti, da se lahko udeležujem tekmovanj in festivalov. To je potrebno, da ljudje vedo za snemalni studio Ivana Knola in lahko uporabljajo njegove storitve.

V Novosibirsku obstajajo različna prizorišča za rap, pop, rock in šansonske predstave. Seveda tu promet ni enak kot v Moskvi ali Sankt Peterburgu, vendar imamo veliko nastopajočih in nasploh kreativnih ljudi, ki lahko postanejo profesionalci.

Dogovarjati se lahko naučite samo s kopiranjem pesmi drugih

V Novosibirsku je kar nekaj snemalnih studiev - približno 15: Megaton, Ivolga, studio pri Državni televiziji in radijski postaji, gledališča pa imajo tudi svoje studie. Obstaja veliko krajev za prijavo. Delam za izboljšanje. Postopoma se odpravljam v studijsko šolo pri Državni televiziji in radiodifuziji - od septembra bom šel tja na tečaje inženirjev zvoka. Tečaj in praksa traja šest mesecev: spremljali bomo, kako profesionalci snemajo zvok - kitare, bobne.

V glasbenem poslu je treba strojno opremo nenehno posodabljati. V ZDA obstaja celo komična bolezen, imenovana "sindrom nakupa opreme". Glasbeniki želijo ves čas kupovati novo opremo, poslušati nov zvok. Na primer, želim kupiti kakovostnejši vokalni mikrofon in najti večjo sobo.

Dogovor v slogu šansona stane 3000 rubljev, snemanje glasu, mešanje in nalaganje - 1000 rubljev. Če oseba potrebuje nekaj nenavadnega, se o tem pogovorimo in prilagodimo ceno. Štiri ali pet aranžmajev na mesec v slogu šansona, album v slogu rapa, album v slogu rocka - zame je strop še vedno visok.

Ko poslušate pesem, je to učenje. Ločeno morate poslušati bas, ritem kitaro, glavno kitaro, bobne, del na sintetizatorju. Slišati morate, kako se glas posname, kako se razširi po panorami - levo in desno ušesa, sredina, kateri deli so v določeni pesmi. Če pesem ločite, lahko poskusite sedeti in jo znova posneti od začetka do konca. Raven lahko dvignete le, če se naučite, kako skladbo v celoti kopirati z zvokom.

Potem lahko poskusite ustvariti svojo glasbo. V roke morate vzeti kitaro, položiti roko, izbrati novo napredovanje akorda, na nov način začeti igrati ritem z desno roko - tako se lahko rodi nov del, ki v prihodnosti lahko postane pesem. Ista pesem se lahko spremeni v video.

Menijo, da je vsak računalnik, izdan po letu 2001, primeren za ustvarjanje glasbe. To mnenje je delno upravičeno: vsi sodobni osebni računalniki se spopadajo z večkanalnim snemanjem. Obstaja pa nekaj odtenkov.

Najprej se morate odločiti za dimenzije naprave. Če želite uporabljati računalnik za nastope v živo ali nameravate predvajati glasbo izven svoje sobe, potem je prenosnik boljši za vas. Če se ne srečate s takšnimi možnostmi, vam svetujemo, da se odločite za stacionarni računalnik z velikim monitorjem.

Predstavljajte si brskalnik z nekaj deset zavihki, ki jih morate hitro preklopiti. Neprijetno? Še bolj neprijetno bo z glasbeno programsko opremo. Vmesnik programov za snemanje in obdelavo zvoka vključuje kup gumbov in gumbov, vtična okna pa so prekrita.

Nekaj \u200b\u200btakega je včasih videti kot slika na monitorju tonskega mojstra. musicradar.com

Pomembna je tudi izbira operacijskega sistema. Dostojna programska oprema je povsod, vendar vsa programska oprema ni večplastna. Torej, če ste navdušeni nad Logic Pro X sekvencerjem, potem izberite računalnik z operacijskim sistemom macOS.

Bodite pozorni na RAM računalnika. Strokovnjaki priporočajo vsaj 8 GB. Tu pa je treba izhajati iz potreb določenega uporabnika. Namestitev programske opreme na pogon SSD bo prav tako prispevala k uspešnosti.

Kako izbrati zvočno kartico?

Ustreznost nakupa nove zvočne kartice namesto vgrajene ni dvoma, če pričakujete, da se boste z glasbo resno ukvarjali. Značilnosti vgrajenih zvočnih kartic praviloma zadostujejo za igre in filme, za udobno delo z zvokom pa potrebujete posebno napravo.

Bodite pozorni na število vhodnih kanalov zvočne kartice. Število instrumentov, ki jih lahko hkrati povežete, bo odvisno od tega. Za domače snemanje zvoka praviloma zadostujejo 2–4 vhodi, zato ne bomo upoštevali segmenta dragih naprav za večkanalno snemanje.

Pomemben dejavnik pri nakupu je tudi prisotnost fantomskega napajanja na zvočni kartici. Če uporabljate kondenzatorski mikrofon, je za priključeno napravo potrebno dodatno napajanje.

djshop.by

Zvočna kartica USB z instrumentom in dvema linijskima vhodoma ter XLR konektor. Obstaja regulator za mešanje signala iz računalnika v zvok povezanih instrumentov. Obstajajo tudi pomembne slabosti: ni fantomskega napajanja in ločenega nadzora glasnosti slušalk.

focusrite.com

Poceni zvočna kartica z lepim dizajnom, mikrofonskimi predojačevalci, fantomskim napajanjem in funkcijo neposrednega nadzora zvoka, kar odpravlja videz zakasnitev.

rolandmusic.ru

Zvočna kartica podjetja Roland s tremi vhodi in fantomskim napajanjem.

ek.ua

Ta zvočna kartica se ponaša z minimalno zakasnitvijo in odličnimi zmogljivostmi tako za zvok v živo kot za vmesnik MIDI. Ima dva vhoda s fantomskim napajanjem.

Te zvočne kartice so dober kraj za začetek z zvokom in za začetek mešanja osnov. In izbira poklicne kartice v višjih cenovnih segmentih je vprašanje, ki mu lahko namenimo več člankov.

Katere zvočnike potrebujete za mešanje glasbe?

Nastavitve ljubiteljev glasbe za domačo akustiko so lahko zelo različne. Tudi izbira studijskih monitorjev je zelo individualna, vendar jo v tem primeru določajo glasbeni slogi, v katerih nameravate ustvarjati.

Ne pozabite, da monitorji za mešanje glasbe niso nujno akustika za njeno poslušanje. Glavno merilo pri izbiri studijskih zvočnikov je njihova objektivnost. Visoke podrobnosti celotnega frekvenčnega območja bodo pomagale slišati netočnosti pri mešanju, ki jih lahko zvočniki z različnimi ojačevalniki izravnajo.

Zvok, ki ga slišimo, niso samo zvočniki, temveč tudi prostor, v katerem se nahajamo. Če ne nameravate biti pozorni na zvočne lastnosti prostora, potem je nakup monitorjev za tisoče dolarjev nepraktičen.

In ne hitite, da zavržete starega "jenija". V nakup zvočnikov lahko veliko vlagate, vendar se večina poslušalcev zadovolji s skoraj vsem: vgrajenimi zvočniki za prenosnike, poceni vakuumske slušalke in celo zvočnikom v pametnem telefonu. Dober zvok morate doseči tudi na odkrito slabih medijih, zato za testiranje uporabite celotno paleto razpoložljivih naprav različnih razredov.

mackie.com

Proračunska možnost za tiste, ki so zelo omejeni s sredstvi.

pioneer-online.ru

Poceni monitorji z lepo obliko.

decks.co.uk

Kakovostni studijski monitorji z globokimi basi.

Upoštevajte, da se monitorji sprejemljive kakovosti običajno ne prodajajo v kompletu, temveč po en sklop.

In slušalke?

Ko kupujete slušalke, jih obvezno preizkusite. Mešanje je mukotrpen postopek, ki zahteva veliko ur dela, zato je tukaj udobje ključnega pomena.

Naredite seznam slušalk, ki so vam všeč, in primerjajte njihov frekvenčni odziv (te informacije najdete na internetu): zvok mora biti čim bolj gladek na zadevnih frekvencah.

mycroft.su

Poceni slušalke z odprtim hrbtom z nevtralnim zvokom.

musik-produktiv.ru

Zaprte slušalke z velur blazinicami. Imajo prijeten dizajn in uravnotežen zvok s poudarjenimi visokimi frekvencami.

amazon.com

Slušalke z odprtim hrbtom prijetnega dizajna in naravnega, nevtralnega zvoka.

Kaj je programska oprema DAW in zakaj jo potrebujete?

DAW (angleška digitalna avdio delovna postaja) je digitalna zvočna delovna postaja. Sliši se zapleteno, v resnici pa je veliko bolj preprosto. DAW je programsko okolje, v katerem snemate in urejate glasbo.

FL Studio, Cubase, Logic Pro X, Pro Tools, Reaper, Ableton Live, Nuendo so najbolj znani predstavniki številnih programov DAW, imenovanih tudi sekvencerji. Treba je opozoriti, da izbira programskega okolja ni nič manj individualna kot izbira primernih slušalk. V katerem koli od naštetih sekvencerjev lahko ustvarite glasbo sprejemljive kakovosti, pri čemer bi moral vsak izhajati iz svojih želja. Prenesite brezplačne predstavitve, poskusite in izberite programsko opremo DAW, ki je primerna za vas.

Image-Line FL Studio 12.image-line.com

Programska oprema za sekvenciranje z intuitivnim vmesnikom. Odlično za ustvarjanje in manipulacijo navideznih delov inštrumentov, vendar funkcija snemanja v živo v FL Studio ni prav priročna.

Ableton Live 9.2.2. ruprograms.com

Ableton je bil ustvarjen kot programska oprema za izvajanje v živo, vendar je postal eden najbolj priljubljenih sekvenčnikov z intuitivnimi upravljalniki, prilagodljivimi nastavitvami in vgrajenimi orodji za obdelavo sprejemljive kakovosti.

Logic Pro X

Logic Pro X. macworld.com

Prehod na logiko je naravni evolucijski korak za napredne uporabnike GarageBand. Standardno ima odlične sintetizatorje programske opreme in učinke. Razumevanje Logic Pro X je nekoliko težje kot pri istem Abletonu, vendar navdušeni uporabniki zagotavljajo, da se splača.

Ko gre za programsko opremo za izdelavo glasbe, tipkovnica in miška nista dovolj udobni vhodni napravi. Seveda nihče ne prepoveduje tipkanja zapiskov in predpisovanja avtomatizacije učinkov z miško, vendar to ni ravno priročno. Krmilniki MIDI vam bodo pomagali ustvariti učinkovito komunikacijo med glasbenikom in računalnikom.

samsontech.com

Preprosta 32-tipkovna MIDI tipkovnica.

akaipro.com

2-oktavni MIDI sintetizator z nastavljivimi gumbi in programabilnimi blazinicami. Spopadite se z vlogo preproste tipkovnice in bobna, poenostavite nastavitev učinkov avtomatizacije.

m-audio.com

5-oktavna MIDI tipkovnica za tiste, ki ne marajo odrezanih različic tipkovnic.

Kabel MIDI na USB

ru.aliexpress.com

Morda že imate proračunski sintetizator, ki se samodejno igra. Številni od teh poceni igralnic imajo 5-pinski MIDI vmesnik. Za povezavo sintetizatorja z računalnikom je primeren poceni kabel AliExpress.

Kako uporabljam vtičnike VST in VSTi?

Naša programska oprema DAW je samo lupina. Če želite, da se sliši, morate namestiti navidezni glasbeni instrument z imenom VSTi. Sodobni vtičniki VSTi lahko z zadostno mero realizma reproducirajo zvok sintetičnih in živih instrumentov. Vtičnikov je na tisoče, vendar se bomo osredotočili na najbolj priljubljene.

Native Instruments Massive

Prevelik sintetizator s stotinami prednastavitev. Še posebej radi glasbeniki, ki delajo v elektronskih plesnih zvrsteh.

LennarDigital Sylenth

Sintetizator, ki se ne razlikuje po zunanji prefinjenosti, je pa ljubezen uporabnikov osvojil s svojim zvokom, ki ga včasih lahko zamenjamo z zvokom pravih analognih sintetizatorjev.

Bobni za zasvojenost z zvokom XLN 2

Eden najboljših virtualnih emulatorjev bobnov v živo. Na voljo so tudi prednastavitve priljubljenih bobnarskih strojev.

Za obdelavo tako virtualnih instrumentov kot instrumentov v živo potrebujemo dodatne nameščene učinke - vtičnike VST. Njihova izbira ni nič manj široka, vendar jih bomo kot primer navedli le nekaj.

Antares Auto-Tune EFX 3

Vtičnik za tiste, katerih ljubezen do petja je neprimerljivo višja od sposobnosti udarjanja po notah. Samodejna nastavitev pomaga pri odstranjevanju lažnih zapiskov s skladbe tako, da jih povleče na najbližjo pravilno.

Native Instruments Guitar Rig 5

Vsak kitarist mora imeti vtičnik. Z Guitar Rig lahko simulirate ne samo overdrive kitare, temveč tudi različne modulacijske učinke ali celotne omare.

iZotope ozon 7

Vtičnik za mastering - naknadna obdelava mešane sestave. Za tiste, ki se jim zdi vmesnik preveč zapleten, obstaja na desetine prednastavitev z optimalnimi nastavitvami za različne sloge glasbe.

Kaj storiti naprej?

Razvrstili smo osnovno opremo za vaš domači snemalni studio. Na tej stopnji lahko začnete ustvarjati. Število in raznolikost osebja, ki ga lahko dodate v svoj studio, je omejeno le z vašimi sredstvi in \u200b\u200bdomišljijo.

Ne pozabite, da lahko visokokakovostne naprave in glasbila uporabljamo desetletja, glasbeniki pa so ljudje, ki si nenehno želijo posodobiti svoje. Na specializiranih forumih in v skupinah VKontakte ne boste našli le komunikacije s somišljeniki, temveč tudi številne ponudbe za nakup in prodajo glasbene opreme. To vam bo pomagalo veliko prihraniti pri nastavitvi domačega snemalnega studia.

Vredno je vedeti, da so v krizi zmagali snemalni studiji, ki so odlagali brez prikrivanja. Ti studii, ki se nahajajo v svojem domu, imajo razloge za odmetavanje. Snemalni studii, ki se nahajajo na velikih površinah, imajo resno drago opremo in visoke cene za storitve (ki so pogosto res kakovostne), so obsojene na izgube in zastoje.

To je posledica dejstva, da ruski ljubitelj glasbe nima visokih zahtev glede kakovosti zvoka. Preprosto ne ve, kaj je resnično kakovosten zvok in zakaj je potreben. V takih primerih ni smiselno plačati več. Obstaja tudi nekaj ljubiteljev redke glasbe, ki sanjajo o snemanju v Angliji in razmišljajo, kako odpreti snemalni studio, a na domačem trgu ne bodo naredili vremena.

Pomembna je še ena okoliščina. Danes si glasbeniki sami prizadevajo, da bi prišli na internet, saj zagotovo vedo, da se bodo prej ali slej tam znašli s pomočjo piratov. Hkrati je treba razumeti, da sta internet in kakovost glasbenih posnetkov nezdružljivi stvari.

Danes glasbeniki denar še vedno porabijo za zgoščenko, vendar ga posnamejo kar v sobi za vaje. Hkrati bo dobro, če navsezadnje ne tam, ampak v kakšnem majhnem studiu doma.

V Ruski federaciji bi morali biti stroški zgoščenk minimalni. To je posledica dejstva, da tukaj glasba v različnih medijih opravlja funkcijo oglaševanja sijajnih letakov, ki jih dekleta in fantje delijo mimoidočim na ulici. Cilj v tem primeru je povsem preprost: pritegniti čim večje število občinstva, ki bo nastopilo v okviru turneje po državi ali prejelo povabilo na poslovno zabavo. Vredno je vedeti, da prodaja diskov ne samo, da ne prinaša nikakršnega dobička, ampak je celo nedonosna, lahko se bori le s koncerti. In zdaj moramo zastaviti vprašanje: kdo bo v takih razmerah razmišljal o kakovostnem zvoku posnetka?

Nazaj na kazalo

Kako odpreti svoj snemalni studio?

Tisti glasbeniki, ki še razmišljajo o tem, kako odpreti svoj studio, bodo morali sestaviti podroben poslovni načrt.

Najprej morate razumeti, da bi bila najbolj sprejemljiva možnost odpreti studio doma.

S prihodom digitalne tehnologije je postalo povsem enostavno. Prva prednost je dejstvo, da najemnine ni treba plačevati.

Nazaj na kazalo

Prostori za snemalni studio

Kot smo že omenili, nima smisla odpirati studia na ogromnih površinah s profesionalno drago opremo. Dovolj je, da jo odprete doma. Če v vašem stanovanju ni možnosti ali želje odpreti studia, je smiselno razmisliti, kako najti potrebne prostore in jih najeti.

Omeniti velja, da sploh ni treba izbrati sobe, ki bo v osrednjem delu mesta in bo imela veliko prometa. Nastanitev v stanovanjskem delu mesta je lahko zelo dobra izbira. Poleg tega bodo na takšnih mestih stroški najema prostorov precej nižji kot v središču mesta.

Površina studia za snemanje zvoka bo majhna, približno 20-30 kvadratnih metrov. metrov. Vendar je treba paziti, da je prostor dobro zvočno izoliran. V nasprotnem primeru lahko pride do pritožb stanovalcev stavbe.

Nazaj na kazalo

Oprema snemalnega studia

Poslovni načrt snemalnega studia mora vključevati stroške opreme. Kupiti boste morali naslednje:

  • studijski monitorji;
  • računalnik z dobro močjo in sodobno zvočno kartico;
  • midi tipkovnica;
  • več mikrofonov;
  • stojala za mikrofon;
  • slušalke zaprtega tipa.

Po nakupu te opreme nadaljujte s pripravo studia.

V računalnik boste morali namestiti posebno programsko opremo. Primer bi lahko bila Pro Tools. Pomembno je omeniti, da večina glasbenikov, ki želijo prihraniti denar, naredi precej pogosto napako. Treba je razumeti, da mora biti vsa programska oprema v celoti licencirana, vključno s standardnim MS Officeom. To je potrebno, da izvajalca s svojimi posnetki pripelje na dokaj resen konkurenčni trg.

Omeniti velja, da lahko plačljivi programi zahtevajo dodatne denarne stroške, vendar vam bo profesionalna licenčna programska oprema omogočila, da si prislužite zaupanje tudi najbolj izbirčne stranke. Poleg tega imajo ti računalniški programi veliko večjo funkcionalnost, kar omogoča snemanje kakovostnejšega zvoka na visoki ravni.

Tisti podjetniki, ki ne želijo zapravljati dodatnega denarja za nakup licenčne programske opreme, pa bi morali vedeti, da v omrežju obstajajo številni programi, ki so popolnoma brezplačni, a zakoniti. V tem primeru v nobenem primeru ne uporabljajte piratskih različic.

Za nakup vse potrebne opreme bo moral podjetnik zapraviti približno 150.000 rubljev. Kar zadeva zaposlene, je treba povedati, da lahko naloge skladatelja, tonskega mojstra in aranžerja kombinira ena oseba.

Ena ura dela snemalnega studia lahko stane od 500 rubljev do 1000 rubljev. Če bo torej podjetniku uspelo najti zadostno število strank, bo lahko prejel dokaj stabilen, čeprav majhen dohodek. Omeniti velja, da je ta dohodek morda povsem dovolj za preživljanje.

Nazaj na kazalo

Značilnosti snemalnega studia, ki ga je mogoče odpreti

Omeniti velja, da bi moral imeti vsak snemalni studio svojo posebnost, ki ga bo ločevala od ostalih možnih konkurentov. V tem primeru gre morda za žanrsko specializacijo. Pred začetkom dela se bo podjetnik moral odločiti, katero zvrst naj bi snemali v novoodprtem studiu: jazz, rock, šanson, rap, inštrument v živo ali elektronsko glasbo. Za določen slog boste morali prilagoditi svoje moči. Nemogoče je posneti vseh slogov hkrati, sicer bo snemanje slabe kakovosti. Specializacija mora biti primerna za tip stranke. To bo lahko novoodprti snemalni studio spremenilo v nekakšno klubsko druženje.

Treba je razumeti, da snemalni studio pogosto ni samostojno samostojno podjetje, ki se lahko plača, ampak sestavni del šovbiznisa. V takem poslu drugi elementi brez njega ne morejo obstajati. Vendar se ne bo mogel nahraniti. Če torej podjetnik nima nič opraviti s šovbiznisom, nima smisla govoriti o kakšni donosnosti studia za snemanje zvoka, ki ga odpirajo.