Lirika starega Rima. Literatura stare Grčije in starega Rima

Rimska književnost je nastala pod grškim vplivom že v 3. stoletju pr. In poveličal jo je največji govornik, pisatelj in filozof Ciceron. Omeniti velja, da ni bil le izjemen govornik in pisatelj, ampak tudi ugleden državnik. Rimska poezija je v 1. stoletju pr. Ciceronovi sodobniki so bili takrat veliki rimski pesniki, kot sta Lukrecij in Katul.

Lukrecij je bil avtor filozofske pesmi "O naravi stvari", ki je v celoti razkrila koncept teorije evolucije. Pesnikovo polno ime je Titus Lucretius Kar. Rodil se je leta 98, podrobnosti njegovega življenja pa niso znane. Če se vrnem k pesmi, bi rad opozoril, da ni le filozofska razprava, »začinjena« s poezijo, ampak tudi pristno umetniško delo, ki s svojo jasno in konkretno vizijo sveta odpira novo stran v starodavni literaturi.

1. Apel boginji Veneri »Enejeva mama, ljudje in nesmrtno veselje, o dobra Venera! Pod nebom drsnih ozvezdij Napolniš z Življenjem vse usodno morje in rodovitne dežele; vsa živa bitja začnejo živeti po tebi in luč, ko se rodi, vidi sonce. " ... Poslušajte, kaj govorim, in sami boste nedvomno priznali, da obstajajo telesa, ki jih ne vidimo ...

3. Ko smo, smrti ni in obratno. ... In zato je snov, sestavljena iz gostega telesa, lahko večna, čeprav je vse drugo razpadlo. Nadalje, če nikjer ne bi bilo praznine, bi bilo vse trdno; in nasprotno, ker za telesa ne bi bilo znano, da zapolnijo mesta, ki jih zasedajo, bi se potem vse izkazalo za prazen in prazen prostor, zato se povsod očitno praznino nadomesti s telesom, ker ni popolnost, ki je popolna kjer koli v vesolju, Brez praznine in telesa obstajajo le znano, Ta prazen prostor lahko popolnoma razmeji. 4. Občutki so materialne predstavitve resničnih predmetov. ... Nadalje začutimo različne vrste vonjav, čeprav sploh ne vidimo, kako prodrejo v nosnice. Prav tako s svojim Visionom nikoli ne bomo opazili žgoče vročine ali mraza, zvoka pa je nemogoče videti. Toda vse to ima telesno naravo, Če je sposobno spraviti naša čutila v gibanje: Konec koncev se lahko telo le dotika in je tudi otipljivo.

5. O nastanku sveta. 6. Razlaga naravne pojave Človek je preživel življenje, taval kot divje živali. S trdno roko nihče ni delal z ukrivljenim plugom, In potem niso vedeli, kako obdelovati polje z železom, Niti saditi mladih poganjkov niti odrezati posušenih starih vej z visokih dreves Z ostrim srpom. Najprej je nebo azurno grmenje zaradi dejstva, da ob letenju visoko v prostorih etra oblaki trčijo tam pod naletom nasprotnih vetrov. Konec koncev se zvok ne sliši z dela neba brez oblakov, na istem mestu, kjer se zbrani v množici zbirajo oblaki, od tam se najpogosteje slišijo grmeči gromovi ...

Gaius Valery Catullus - rodil se je leta 57 in umrl okoli 54. Pesnik se je rodil v Veroni. Tudi o pesnikovem življenju ni nič znanega, se pa iz njegovih del lahko kaj naučimo. Na primer, bil je ljubimec poročene ženske po imenu Lesbia, vsaj tako jo je imenoval v svojih liričnih delih. Lezbija, živimo, dokler smo živi, in ljubimo, dokler duša ljubi; Stari ogovarji mrzlično godrnjanje Naj nas ne stane niti centa. Katulova literarna dediščina je sestavljena iz treh delov: 1) Velika dela v »učenem« slogu; 2) Majhne pesmi, »šale; 3) Pesmi, sestavljene v elegični distihi (epigrami, elegije).

Pesmi: lirična moč; preprostost, navadni ljudje; uporabljene psovke; Iskrenost; svojo ljubezen do lezbijk primerjal z ljubeznijo do otrok; se obrnil k bogovom s prošnjo, da ga ozdravi od ljubezni, v epigramih analiziral njegovo stanje. Pesmi: dobro poznal literaturo Grkov Bil je privrženec Callimachusa, nasprotnika klasične umetnosti

Albius Tibullus (1. stoletje pr. N. Št.) - je veljal za enega najbolj znanih pesnikov razcveta rimske književnosti. O pesnikovem življenju se lahko naučite iz njegovih umetniških del. Na podlagi opisa vaškega življenja v njegovih umetniških delih je mogoče sklepati, da se je rodil na podeželju. Pesnikova družina je živela v izobilju, a od razdeljevanja zemlje veteranom ni prejela ničesar. (41 pr. N. Št.)

Večina Tibullusovih del je bila o ljubezni. Vsebino teh del je lažje razumeti, ker gradi se na pesnikovih čustvih, čustvih in željah. Nekateri so posvečeni deklici po imenu Nemesis, ki jo je Albius ljubil do svoje smrti. Pesnik je umrl zelo mlad, vendar so njegova umetniška dela preživela do danes in izhajajo pod imenom Elegije.

Virgil Maron Publius (70-19 pr. N. Št.) Virgil Maron Publius je bil eden najpomembnejših pesnikov starega Rima, saj je prav on odkril novo vrsto epske pesmi. Pesnik se je rodil v revni družini. Že pri 16 letih je začel ustvarjati majhne pesmi, med katerimi je najbolj zanesljiva Culet.

Gaius Lucilius (rojen okoli 180 pr. N. Št.) Lucilius Gaius je rimski pesnik in sin velikega lastnika sužnjev. Rojen v regiji Campagne, blizu Neaplja. Ljubezen do poezije se je pojavila že od malih nog. Lucilius se je v svojih delih dotaknil teme religije, politike in filozofije. Pesnik je umrl leta 102 pr. NS.

Horace (65-8 pr. N. Št.) Horace Quintus Flaccus je leta 42 občudoval Bruta, gorečega republikanca. To ga je spodbudilo, da vstopi v bitko velike bitke na Filipinih. Po izgubljeni bitki se vrne v Italijo. Ko je izgubil vse bogastvo in popolnoma uničen, se Horace odloči, da bo postal pisatelj. Njegovo delo se začne s "Satirji" in "Epodi". Prva knjiga je posvečena Horacejevim najljubšim filozofskim pogovorom. Druga knjiga vsebuje zabavne črke v literarni zvrsti. Horace je pisal tudi lirska dela, ki jih je imenoval tudi ode. V nekaterih pesnik govori o svojih ljubezenskih zgodbah, v nekaterih pa hvali Avgusta in njegove podvige.

Petronije razsodnik (rojen okoli 14 - umrl leta 66) Petronije razsodnik je starodavni rimski pisatelj, pa tudi avtor romana "Satirikon". Njegovo ime "zveni" v vseh delih romana. Številne osebe so govorile o njem in pisale izreke. Vsi ti pregledi so potrdili obstoj pisca, vendar niso podali podrobnosti o njegovem življenju.

Lirika je nastala v 1. stoletju. Pr. v krogu mladih pesnikov, med katerimi je bil Catullus najbolj nadarjen. Bil je prvi, ki je v latinsko poezijo uvedel uporabo različnih velikosti v grški poeziji. Najbolj znane so njegove lirične pesmi, posvečene Lezbiji, kot je imenoval Klodijo, sestro ljudskega tribuna Klodija. Klaudija je bila tipičen predstavnik svojega časa, ko je v višjih slojih »morala prednikov« popolnoma padla, staro nelomljivo rimsko družino pa so zamenjale zlahka in pogosto ločene poroke ter enako lahke vezi. Klodijino ljubezen so poznali po vsem Rimu. V pesmih, ki so ji bile posvečene, je Catullus z neverjetno iskrenostjo in močjo ujel svojo strastno, čeprav pomešano s prezirom, ljubeznijo, neznosno ljubosumnostjo, grenkobo ob razpadih in srečo sprave. Te pesmi niso postale le podlaga za nadaljnji razvoj rimske lirike, ampak tudi njeni najboljši primeri.

Cirkuske predstave so bile v Rimu zelo priljubljene že od antičnih časov. Leta 254 pr. Prvič so bile organizirane gladiatorske igre, ki so od sredine II. Pr. postala najljubša zabava Rimljanov. Zelo velike vsote se porabijo za pripravo iger in cirkuških predstav. Sredstva, ki jih je država dodelila edilom in pretorjem za prirejanje iger, običajno niso zadoščala, rimski politiki, ki so zasedli ta mesta, pa so le želeli priljubljenost, niso oklevali, da bi zanje porabili lastna sredstva, včasih pa so celo zašli v velike dolgovi.

Prav tako so bili med splošno populacijo priljubljeni kratki skeči in farse, tako imenovani atelani in mimi, ki so nastali iz povsem rimskih ljudskih iger. Politični in družbeni motivi jim niso bili tuji. Udeležili so se jih smešnih likov: na odru so se pojavili prevaranti, žrebci, drzni ljudje, preprosti obrtniki in kmetje. Ob koncu republike so bili še posebej priljubljeni mimi osvobojenega Sireja, iz katerih so bili kasneje izvlečeni in zbrani sprehajalni izreki in duhovitosti.

Nadaljnji razvoj rimske arhitekture in likovne umetnosti poteka v 3. - 1. stoletju. Pr. V mestih se gradijo javne stavbe povsem novega arhitekturnega sloga - bazilike; od začetka II. Pr. obstajajo monumentalne dekorativne strukture - slavoloki.

Ogromno kipov, ki zdaj krasijo rimske trge, javne in zasebne zgradbe, so iz osvojenih grških mest pripeljali v Rim kot vojni plen. Rimljani sami ustvarjajo novo kiparsko zvrst, pri razvoju katere dosegajo veliko popolnost - realističen kiparski portret. Omeniti je treba tudi razvoj freskopisov, ki so od II. Pr. se začnejo uporabljati predvsem v dekorativne namene.

Prebivalstvo Italije se v Rim zgrne v cele množice, poleg tega v njem zdaj živi veliko provincialov - to so predvsem Grki, Sirci, Judje.

V mestu se gradijo veličastne stavbe. Forum se spremeni v kvadrat, okrašen s templji, bazilikami, portiki, loki in kiparskimi kipi. Tako je Pompeji zgradil prvo kamnito gledališče, Caesar - čudovit nov forum, ki je kasneje postal vzor za to vrsto strukture.

Latinska kultura temelji na poeziji.

Eden od prvih žanrov rimske poezije je bil ritual - objokovanje mrtvih, "hvalni govori" pred krsto pokojnika na Forumu. Med zmagoslavno povorko so vojaki improvizirali in peli »zmagoslavne pesmi«, kjer so pohvale poveljniku prepletali z nespodobnimi šalami. Naloga teh pesmi ali besednih spopadov je preprečiti nesrečo uspešnega vojaškega vodje, ga zaščititi pred zavistjo bogov in pozvati k zmernosti.

Prvi rimski pesniki so bili bodisi svobodnjaki bodisi domačini iz nelatinskih območij. In poklic pesnika je takrat rimsko plemstvo odkrito preziralo.

V 3. stoletju. Pr. Taranta Rim v očeh vsega starodavnega sveta pridobiva novo politično, gospodarsko in vojaško težo. Zdaj mora zagotoviti propagando svojega načina življenja, to pa lahko zagotovi le literatura. Zato se uradni Rim zateka k storitvam poklicnih piscev, ki so prejeli grško izobrazbo.

Za Rimljane je bil v času razcveta republike poezija še vedno sinonim za brezdelje. Minilo bo nekaj časa in aristokrati se bodo zavedali, da ne morejo prezreti razvoja književnosti, ne da bi se bali izgubiti ugled in moč. Zato postanejo zagovorniki pesnikov, ki jim iz hvaležnosti namenijo pohvalne ode. Postaja modno imeti s seboj dva ali tri pesnike, a v družbi jih najpogosteje prezirajo, pesniki pa so živeli od vzdrževanja - če so želeli dobro živeti, so potrebovali materialno podporo.

Literarni krogi so potrebni za razvoj literature. V krogu podpornikov aristokracije in helenofilov, pesnikov, zgodovinarjev, filozofov, Rimljanov in Grkov je Scipion Emilianus ustvarjal dela, ki so uživala odobravanje in spoštovanje.

Svoj razcvet in distribucijo latinska književnost dolguje številnim političnim, gospodarskim, socialnim dejavnikom in modi. Najprej je tuji vpliv. Moda za vse grško je privedla do tega, da so mnogi začeli pisati samo v grščini. Ciceron je v dialogu blestel v maniri Sokratovih dialogov. Zgodovinski spisi so bili pogosto omejeni na avtobiografije.

Avtor nikoli ne bi mogel biti uspešen v svojih produkcijah, razen če bi ga podprl kakšen bogat državljan z zadostnim vplivom, da bi predstave priporočil edilom, ki so odgovorni za organizacijo predstav. Zelo težko je bilo postati slaven, ne da bi bil vpisan v kakšen literarni krog ali spremstvo bogatega patricija.

Do konca republike so v literaturi vladali patriciji. S prihodom cesarstva se bodo literarni trendi spremenili po monarhovi muhi.

Prvi rimski pesnik od plemstva je bil Fant Lucilius(ok. ok. 102 pr. n. št.). Iz premožne družine konjenikov, ki nikoli ni opravljal javnih funkcij, avtor tridesetih knjig satirjev (preživel je manj kot dvajseti del, v razpršenih fragmentih), je bil tudi prvi rimski pesnik, ki je okoliško resničnost in svoje življenje postavil za glavno predmet njegove poezije, pogumno pripoveduje o vsem, kar ga skrbi. Obilje vsakodnevnih skic, izjemno pestra satirska tema, različne oblike (dialog, pisanje, govor itd.). Lucilius je ustvaril satiro kot obliko dejanske polemike in pri tem osebno. In prav z njim satira v sodobnem smislu postane satirična.

Tit Lukrecij Kar(ok. 55 pr. n. št.) si je avtor pesmi "O naravi stvari" zastavil cilj, da bo med rimskim plemstvom oznanjal Epikurov nauk, ki je prispeval k vpeljavi Rimljanov v zavest idealnega ki jih vsebuje koncept prosti čas... Epikurov nauk ne zanika obstoja bogov, vendar zanika obstoj kakršnih koli nadnaravnih načel, ki bi vladala ljudem, s čimer se potrjuje ideja o univerzalni enakosti. Cilj epikurejske filozofije je osvoboditi človeka pred močjo predsodkov in vraževerja, ki gravitirajo nad njim, kar ovira doseganje pravega užitka, ki ni privilegij izvoljenih, je pa na voljo vsem ljudem, ne glede na njihov družbeni status .

Ne vemo, kakšno količino bomo imeli v prihodnosti,

Kaj nas čaka usoda in kakšen konec nas čaka.

Lasje se niti ne da zmanjšati s podaljšanjem življenja.

Trajanje smrti ni v nobenem primeru in se ne zmanjša…

Epikur v Lukreciju je modrec, ki je učil, da se ne boji smrti, pot osvoboditve pred vraževerjem in strah pred bogovi je način spoznavanja narave in njenih zakonov, razložen s pomočjo razuma. Nauk, ki je verjel, da je užitek mir in spokojnost, je pridigal "Živite neopazno!" in izolacijo od političnega življenja, so v Rimu dojemali kot izredno nevarno: Ciceron je s posebno resolucijo senata celo razglasil potrebo po izgonu epikurejstva iz Rima.

Da bi izstopali v literarnih krogih svojega časa, so pisatelji iskali nove zvrsti, načine izražanja, izumljali nove besede ali uporabljali stare v novem pomenu. Delo, ki ni vzbudilo želje po posnemanju samega sebe, kmalu izgine in je prepuščeno pozabi. Dela ni mogoče popolnoma odrezati od javnosti. Če močno izstopa na splošnem ozadju, lahko povzroči modo.

V 1. stoletju. Pr. spontano oblikoval krog mladih pesnikov - neterikov, torej novih pesnikov (poetae novi), inovatorji.Želeli so živeti, čutiti in ustvarjati drugače... V svoje pesmi želijo vnesti fantazije, izraz njihovih najrazličnejših občutkov. Za to se ne ustavite pred občutkom mere. Treba je šokirati varuhe okostenele tradicije, dolgočasno slovesno poezijo, ki ji je manjkalo metrične raznolikosti, miline in prefinjenosti. V prizadevanju za čistost oblik in novo estetiko se obračajo na aleksandrijske pesnike, zlasti na Kalimaha, s svojo erudicijo poezije, bogastvom misli (»Izvor«), hvalijo osebne občutke (»Epigrami«). Pevski užitek so za Rimljane poosebljali novost.

Med njimi je bil tudi Katul, ki je v Rim prišel osemnajst let. Očetova priporočila so mu omogočila obisk v visoki družbi. Inovacije Catullus: skrben izbor besedišča, ki lahko prenese vse odtenke občutkov; skrb za preprosto sestavo, ki z različnimi metodami podpira bralčevo radovednost (nepričakovanost izraženih misli, raznolikost tem); iskanje različnih in izpopolnjenih velikosti. Sklicuje se na izkušnje arhaičnih pesnikov (opis simptomov zaljubljenosti si sposodi pri Sappho). Catullus uvaja literarno modo za kratke pesmi občasno ("šale", "rime" itd.), Ki se dotika manjših tem vsakdanjega in čutnega življenja (prepiri, odhodi itd.), Vendar včasih vsebujejo kruto satiro. Pesmi so živahne, včasih nespodobne, zadovoljujejo zasvojenost s pretencioznim zlogom, domišljijsko preprostostjo, dobro brušenim verzom, razloženim v namigih.

Fant Valery Catullus... Rojen v Veroni leta 87 pred našim štetjem, živel več kot trideset let. Vse informacije o pesnikovem življenju so v njegovih sto šestnajstih delih, zbranih v eni knjigi: majhne pesmi "polimetri", "naučene pesmi" in "epigrami". V Rimu se je Catullus srečal in se strastno zaljubil v izobraženo, a lahkomiselno poročeno žensko, ki jo v verzih imenuje Lesbia. "Spontanost in izraz, s katerim Catullus govori o svojih čustvenih izkušnjah, nimata analogov v vsej ljubezenski poeziji antike."

Lezbijka me v prisotnosti moža pogosto ponižuje

In zanj, norca, v tem ni majhnega veselja.

Osel ne razume: molčal bi, če bi pozabil, -

Torej, razumno. Če graja in preklinja, -

Zato se poleg tega spomni - in to je veliko pomembnejše -

Jezen - zato gori in vre.

Prepir, pomiritev, ljubosumje je pesnik spoznal, da ne more spoštovati Lesbije, a je ne more nehati ljubiti.

In te sovražim in ljubim. - Zakaj ne? - vprašate.

Tudi sam ne vem, ampak tako se počutim - in čamim.

Skoraj vse Katulove pesmi imajo analoge v grški poeziji. Na primer: "Ljubim te in ne ljubim te, / sem nasilen in ne nasilen ..."(Anakreon). Toda grški motivi, teme, elementi pesniške tehnike, mitološke podobe in pesniške razsežnosti gledajo v Katulu na nov način - pesnik se je ustvarjalno naučil izkušenj Grkov, zato je vse, kar je napisal, dalo vtis, da je bilo povedano prvič.

Povedati je treba, da se niso samo Katul, ampak tudi pesniki naslednjih stoletij "tekmovali" z Grki in obogatili grške vzorce z izključno rimskimi lastnostmi. »Za starodavnega človeka pesnikova izvirnost ni bila v absolutni novosti njegovega dela, ampak v prenovi in izboljšanju tistega, kar je bilo že doseženo pred njim. Prav v zlitju novega in starega se je videla starodavna izvirnost tega ali onega avtorja. Odnos do eksperimenta in inovativnosti ni bil neločljiv v samem duhu rimske književnosti ... ". Na primer, pri Grkih-Aleksandrijcih je pesnikova osebna izkušnja služila le kot izgovor za pisanje pesmi; med Rimljani postane glavna tema njihove poezije.

Katulove pesmi, zaznamovane z žigom osebne izkušnje, so globoko intimne in izredno specifične. Znana lastnost Katulove poezije je njena naravnost; z neprekosljivo spontanostjo in jasnostjo prenaša nasilje občutka, ki ga ima v lasti. Njegova slogovna paleta je pogosto bizarna mešanica groteske in lirike, sarkazma in patosa. Mnogi so posnemali Katula - Horacija in Vergilija, občudovali njegovo umetnost F. Petrarke, A. Bloka, prevedli A. Puškin, A. Fet, V. Brusov.

V zgodovini rimske književnosti posebno mesto zaseda obdobje vladavine cesarja Avgusta (31. pr. N. Št. - 14. n. Št.). To so leta najvišjega razcveta poezije, ki je vrhunec dosegla v delih Vergilija, Horacija, Ovidija - splošno priznanih klasikov svetovne književnosti. Poetična tehnika in umetnost verzifikacije dosežeta popolnost. Ustvarja se klasični jezik latinske poezije. Zahvaljujoč pesnikom in piscem latinščina postaja sredstvo širjenja civilizacije v najbolj oddaljenih kotičkih velikega imperija. Kulturni vpliv Rima je bil enak njegovi politični avtoriteti.

Cesar Avgust je med Rimljani zaslovel kot človek, ki je vrnil mir v Italijo. Doba krvavih državljanskih vojn je mimo. Avgust je v svojih rokah skoncentriral celotno državno oblast in si prizadeval okrepiti moralne temelje države z vrnitvijo k starim dobrim maniram: trdo delo, zmernost, spoštovanje dolžnosti, pobožnost, čednost. Oživitev starodavne pobožnosti, spoštovanje starodavnih rimskih obredov in slovesnosti postaja zaščitni znak cesarjevega kulturnega in ideološkega programa. Politična struktura, ki jo je ustvaril avgust, je omogočila združevanje najrazličnejših slojev prebivalstva pod splošnim sloganom obnove starodavnih rimskih vrednot. Pod Avgustom so bili ustvarjeni pogoji za kulturo, ki je sintetizirala vrednote preteklosti in dosežke propada republike. Najprimernejša oblika za poveličevanje novih idealov je poezija... Oratory se s foruma vrača v šole. Državljan preneha biti politik. Književnost postane strast subjekta cesarstva, bolje rečeno, poezija je pritegnila vse talente. Cesar se razglasi za zavetnika pesnikov. Poleg tega poezija postaja moda. Mnogi so odšli v Rim samo k velikim pisateljem.

Po državljanskih vojnah javnost počiva in posluša pesnike, ki pojejo dejanja njenega cesarja. Avgust imenuje Mecena za "ministra" kulture, ki se je navduševal za poezijo in pomagal pesnikom. Pojanje čutov doživlja nov vzpon. Pesniki drug drugega izzivajo v čast, da so na stroške države poslani na pot. Nero je napisal besedila, satiro, epiko. Da bi si prislužili cesarjevo naklonjenost in ohranili svoj ugled, je plemstvo hitelo v zasledovanje cesarjev v skladbi odes, dram, pesmi, manj izobraženi so za čudovit denar kupili sužnje, ki so jim ob pravem času lahko ponudili verz iz grške klasike. Množice pesnikov so napolnile ulice in trge. ... V času Hadrijana in Marka Aurelija (2. stoletje) je prevladovala filozofija. Povsod imajo radi arheologijo, študij starodavnih avtorjev, intelektualne igre. Govorci poveličujejo arhaizem. In niti ducata slavnih pesnikov tiste dobe ni.

Pojavljajo se tudi literarni prazniki. Dela znanih avtorjev berejo v gledališčih. Pojavljajo se literarni natečaji. Nero je ustanovil tekmovanje - Neronci. Domician je zgradil odeon in priredil pesniško tekmovanje na grški način. Priljubljenost branja poezije v odeonih in gledališčih je predvsem posledica dejstva, da so bile neke vrste izobraževalne ustanove za množice. Omogočili pa so tudi distribucijo literarnih del med različne razrede, ki sicer ne bi mogli spoznati dosežkov poezije.

Avgust po zgledu helenističnih monarhov ustvarja javne knjižnice (zasebne so že obstajale) in v literaturi vidi sredstvo za oblikovanje javnega mnenja, spodbuja pesnike in prozaiste. Povpraševanje po knjigah se je povečalo, založništvo in - zelo donosna - prodaja knjig cveti. Naklada knjig, po katerih je bilo veliko povpraševanja, je včasih dosegla tisoč izvodov. Vendar avtorji od tega niso imeli materialne koristi. Enkrat objavljen esej ni bil več last nikogar, avtorske pravice v sodobnem pomenu besede pa niso obstajale.

Pomanjkanje materialne in pravne podlage med pisatelji je postalo razlog za razcvet pokroviteljstva (izvira iz ptolomejske Aleksandrije). Pokroviteljstvo literature in umetnosti je povezano z imenom Gaius Tsilny Zavetnik, bogati rimski konjenik, ki ni imel uradnih mest, po rodu iz plemenite etruščanske družine, Avgustov prijatelj in tovariš. Kot prepričan epikurejc je Mecena veljal za najvišjo vrednoto na zemlji - prijateljstvo, pesniki, ki jim je bil pokrovitelj, pa so postali ravno njegovi prijatelji.

Fant Asinij Pollio postavil temelje za »recitacijo« - javna branja, v katerih so avtorji gostom predstavili svoja dela že pred objavo.

Če je v dobi republike literarna dejavnost plemstvu služila kot "prosti čas", potem pod Avgustom postane edini okupacija tistih slojev družbe, ki živijo v senci pokroviteljstva in za svoj mir plačujejo s poveličevanjem veličine Rima in sveta, obnovljenega v Italiji na vse načine. Še več, za pesnike tiste dobe, ki so poznali stiske državljanskih vojn, je bilo poveličevanje sveta (in Avgusta kot njegovega poroka) iskreno.

Moda za poezijo v 1. stoletju vplivalo na splošno kakovost literature.

Virgil.

Publius Virgil Maron se je rodil v severni Italiji (Andi) leta 70 pr. v družini obrtnika. Pri enaindvajsetih konča prvo pomembno delo "Bukolike"... Vstopil je v krog Zavetnika, na katerega nasvet piše (sedem let) pesem "Georgiki"... Zadnja leta svojega življenja sestavlja epsko pesem - "Aeneida". Umrl je leta 19 pr.

Vzorec za "Bucolic" (ime je posledica dejstva, da je dejanje številnih pesmi posvečeno idiličnemu življenju pastirjev) so bile "Idile" grškega pesnika 3. stoletja. Pr. Teokrit. Toda pri uporabi Teokritovih tem, motivov, podob, posameznih besed in izrazov je Virgil nenavadno inventiven in izviren, bistveno je obogatil idilični žanr. "Glavni lik" "Bucolic" - solo ali nadomestni petje pastirji, petje je samo veselje in zato izpolnjujoče življenje. V "Bukolikah" sta se združila resničnost in domišljija, literarni in avtobiografski motivi. Pokrajine so povezane z realnim terenom. In povsod prevladuje občutek nostalgije, postopoma občutek izgube postaja glavna tema. V 4. eklogi (»izbrana pesem«) pesnik napoveduje rojstvo otroka, ki mu je usojeno videti »zlato dobo« na Zemlji; to je razvoj stoičnega koncepta vrnitve »zlate dobe«, katerega oživitev je povezana z avgustovskimi dejavnostmi.

... Danes se oblikuje veličastna struktura,

Devica spet prihaja k nam, prihaja Saturnovo kraljestvo.

Spet je poslano novo pleme z visokih nebes.

Podpirajte novorojenčka, s katerim ga zamenjajte

Železnemu klanu se bo zlati klan naselil na zemlji.

Devica v tem odlomku je Resnica, Pravica, hči Jupitra in Themis, ki je živela med ljudmi v zlati dobi Saturna. Z nastopom železne dobe se je spremenil v zvezdo v ozvezdju Devica.

"Georgiki" je zgodba o terenskem delu, letnih časih, atmosferskih pojavih in nebeških znamenjih, ki so se pojavila v letu Cezarjeve smrti, vrtnih rastlinah, vinogradništvu, domačih živalih, čebelah.

Toda preden odrežemo, začnimo z neznanim poljem,

Morate poznati vero in različne vremenske spremembe,

Tudi očetovski kraji za razumevanje običaja in načina;

Kaj bo dežela prinesla sem in kaj kmet zavrnil:

Tu je kruh srečnejši, tu pa se bo rodilo grozdje.

Toda to niso recepti za kmetovanje, ampak poveličevanje kmečkega dela, poveličevanje dela kot sredstva moralne vzvišenosti, poveličevanje krepostnega življenja - mirnega in odmerjenega. Podoba srečnega življenja kmetov bi po Vergilijevem načrtu morala bralca pripeljati do ideje o popolnosti narave in nerazumnosti ljudi, ki jih ambicije vodijo v bratoubilačne vojne. Kar zadeva celotno knjigo o čebelah, je čebelji panj miniaturno stanje: zahvaljujoč skupnemu delu in racionalni porazdelitvi odgovornosti nenehno kraljuje v harmoniji. Skladno življenje čebel je primer idealne strukture države.

Osnova "Eneide", Ki je postal nacionalni rimski ep, mit o predniku Rimljanov - sinu boginje Venere Enee, prednik julijanskega klana (ki mu je pripadal tudi Avgust), ki je po padcu Troje, ko se je izognil smrti, prišel v Italijo, da bi ustanovil novo državo na ustju Tibre. Pesnik je ob petju Eneja hkrati zapel Avgusta. Namigi na sodobne dogodke, skrite analogije in posplošitve so raztreseni po vsem besedilu.

Ko je Ankhiz odvrnil, so mu solze pritekle iz oči:

"Moj sin, velika žalost je pripravljena za tvojo vrsto:

Mladenič bo za trenutek usode prikazan na zemlji - in še dlje

Ne pustijo mu živega. Zdelo bi se preveč močno

Pleme Rimljanov bogovom, če bi se njihov dar ohranil.

Številni stoki in solze so mu sledili z Marsovega polja

Veliko mesto bo poslalo! ..»

Anchises - v grški in rimski mitologiji oče junaka Eneja, ki je v noči padca Troje na ramenih odnesel svojega očeta iz gorečega mesta. Anchises umre na poti, Enejev sin Yul pa potovanje konča v Laciju.

Zgornji odlomek ima analogijo z resničnimi dogodki s konca 1. stoletja. Pr. Cesar Avgust je za dediča imenoval 16-letnega sina svoje sestre Marcela in ukazal, naj se poroči na svojo 14-letno hčerko Julijo (s tem se je vrnil k starodavnim tradicijam arhaičnih kraljestev, v katerih je bila zakonitost dedovanja oblasti zagotovljena s poroko z dekletom iz kraljeve družine). Kmalu je Marcellus nenadoma umrl. Telo mladeniča je bilo kremirano na Champ de Mars v Rimu.

Zaradi visokih umetniških zaslug pesmi je postalo najbolj priljubljeno delo antike. Številni vergilski verzi so postali gesli. Vergilija so stoletja dojemali kot preroka in čudežnega delavca. V Dantejevi Božanski komediji je pesnik utelešenje zemeljskega uma.

Horace.

Rojen leta 65 pr v rimski koloniji v družini osvoboditelja. Študiral v Rimu in Atenah. Sodeloval v državljanski vojni. Po njej je zaradi zaslužka v Rimu postal član sveta kvestorskih pisarjev. Njegovo prvo pesniško delo - "Satires" je posvečeno Mecenam (ki so poskušali poezijo postaviti v službo države), od njega pa je prejel nagrado v obliki majhnega posestva. Umrl je leta 8 pr.

Vsak od osemnajstih Horacejevih satirjev je ločeno umetniško dokončano delo. Obsojanje skoposti, zavisti, nadlegovanja ljubezni poročenih žensk, zgodba o njegovem osebnem življenju, pohvale življenju na vasi, obdukcija in posmeh porokam in zablodam ...

Pesnikov cilj je spoznati in upodobiti ljudi takšne, kot so v resnici, brez sarkazma, a z dobronamernostjo, veselo resnostjo, najti harmonijo med družbo in posameznikom. Horace je poslušalce tako rekoč povabil k skupnemu pregledu pomanjkljivosti in razmisleku o naravi ljudi, vsakemu pa pustil pravico, da sam sklepa.

Pogost porok pevcev je, da v prijaznem, prijaznem pogovoru,

Ne glede na to, koliko jih prosijo, naj pojejo, nikoli ne pojejo; namesto da bi vprašal -

Petju ni konca!

Nepopolnost življenja in človeške slabosti si zaslužijo odpuščanje, sprijazniti se je treba z njihovo prisotnostjo. Tema samoizobraževanja postane skoraj najpomembnejša v njegovi poeziji. Pesnik v obliki šaljivega pogovora pokaže pot pravičnega življenja. Vključitev filozofije v satiro je dala žanru univerzalni značaj.

Če kdo razkrije kroniko sveta, stoletja in ljudstva,

Moram priznati, da je zakon izhajal iz strahu pred neresnico!

Narava ne zna razlikovati med resnico in lažjo

Način ločevanja med prijetnim in odvratnim!

Zasluga satirika Horacija je v tem, da je prvi v rimski književnosti žanr satire namerno povezal s teorijo smešnega. "Hkrati niti en starodavni avtor o sebi ni tako iskreno in zaupno povedal o sebi, kot je to storil Horace v svojih pesmih, ki je odprl najglobljo globino njegove duše in prikazal najbolj različne vidike svojega vsakdana ...".

Spim do štiri ure; potem sem po sprehodu prebral

Ali pa sama sebi napišem nekaj, kar me zanima;

Potem bom drgnil z oljem, ki ni isto kot Natta umazana,

Ukradli so jih iz nočnih svetilk.

»Do četrte ure,« po našem mnenju do desete.

Horaceove lirične pesmi so bile objavljene že v času njegovega življenja pod imenom "Pesmi", vendar so jih že v starih časih začeli imenovati odi. Že v prvi knjigi odes se pojavi tema, ki se v starodavni poeziji nenehno oglaša: "Izkoristite dan, najmanj pa verjemite v prihodnost." Horace poziva, naj za vsako ceno ne išče užitkov, ampak naj se zadovolji z malo; zavračanje vsega odvečnega je lastnost modrosti. "Zagrabi dan" pesnik združuje, prepričan v krhkost vsega, kar obstaja, z zahtevo, da se drži "zlate sredine" v življenju, ki je vir sreče. Pridiganje zmernosti je temeljni element tako imenovane horatske modrosti, ki je v sodobnem času izjemno priljubljena.

Druga glavna tema Horacea je hiter čas in neizogibnost smrti. Edino sredstvo, ki človeku daje nesmrtnost, je poezija. Horacova človečnost »... v povezavi s popolnim obvladovanjem pesniške veščine je skrivnost njegove poezije. Ob branju Horacejevih pesmi nastane vtis, da pesnik vse ve, da je vse trpel, premagal in dosegel. Predstavlja se kot navaden človek ... med seboj in bralcem vzpostavlja odnos izjemnega zaupanja. "

Proti koncu svojega življenja Horace ustvari dve knjigi Poslanic. V enem izmed njih - "Znanosti poezije" - pesnik trdi, da je popolnost združevanje koristnega s prijetnim, pouk z zabavo - da bi to dosegel, mora pesnik imeti življenjske izkušnje, zdrav um in duševni mir. S privrženci mističnega nauka o poeziji se prepira kot »božanska blaznost«: razpravlja o odnosu med talentom (ingenium) in umetnostjo, Horace meni, da samo naravni talent ni dovolj, treba ga je dopolniti s preučevanjem pesniške spretnosti ... "Preden začnete pisati, se naučite dostojno razmišljati!"... Umetniška spretnost pesnika se izraža v skrbni obdelavi in popolni obliki dela, ki ga je treba pred objavo skriti devet let.

Horacejeva poezija je navdihnila Petrarko. Ruski pesniki so se še posebej pogosto obračali na Horacija.

V tem času se v Rimu pojavijo prve zbirke elegij na temo ljubezni: Propertius, Tibullus in Ovidije. Menijo, da so podrobne zgodbe o ljubezenskih izkušnjah, ki so jih avtorji predstavili kot svoje, odziv pesnikov na poskuse vladarjev, da bi vdrli v pesnikov duhovni svet in posegli v svobodo njegove ustvarjalnosti.

jaz

1. Pojav rimske poezije in drame sredi 2. stoletja. Pr.

2. Zgodnje oblike rimske proze

3. Prvi rimski pesniki

3.2. Terence

3.3. Satirka Lucilija

II ... Rimska književnost poznega republikanskega obdobja

1. Rimska proza

1.1. Fant Julij Cezar

1.2. Guy Sallust Crisp

1.3. Mark Terence Varro

2. Rimska poezija 1. stoletja. Pr.

2.1. Tit Lukrecij Kar

2.2. Fant Valery Catullus

III ... Literatura zgodnjega imperija

1. Literarno življenje v avgustovski dobi

2. Virgil

3. Ustvarjalnost Horacija

IV ... Rimske književnosti jaz - II stoletja AD

1. Splošni značaj literature

2. Bojni

V ... Literatura poznega rimskega cesarstva

VI ... Literarna dediščina rimske civilizacije

XII. Bibliografija

jaz ... Rojstvo književnosti v Rimu

1. Vzpon rimske poezije in drame sredi II v. Pr.

Prvi koraki rimske fikcije so povezani s širjenjem grškega izobraževanja v Rimu. Zgodnji rimski pisci so posnemali klasične primere grške književnosti, čeprav so jih uporabljali

Rimski subjekti in nekatere rimske oblike. Nobenega razloga ni, da bi zanikali obstoj ustne rimske poezije, ki je nastala v daljni dobi. Najstarejše oblike poezije so nedvomno povezane s kultom.

Tako je nastala verska himna, sveta pesem (carmen), katere primer je pesem Salieva, ki je prišla do nas. Sestavljajo jo Saturnovi verzi. To je najstarejši spomenik italske proste pesniške lestvice, analogije, ki jih najdemo v ustni poeziji drugih ljudstev.

V patricijskih družinah so nastajale pesmi in legende, ki so poveličevale slavne prednike. Ena od vrst ustvarjalnosti so bile elogije, sestavljene v čast pokojnim predstavnikom plemiških družin. Najzgodnejši primer elogije je epitaf, posvečen L. Cornelius Scipion Bradati, ki podaja tudi primer Saturnove velikosti. Druge vrste rimske ustne ustvarjalnosti vključujejo pogrebne pesmi, ki jih pojejo posebni žalujoči, vse vrste zarote in čarovnije, sestavljene tudi v verzih. Tako že dolgo prej nastopi Rimska fikcija v pravem pomenu besede, Rimljani ustvarjajo poetični meter, saturnski verz, ki so ga uporabljali prvi pesniki.

Rimske podlage ljudska drama bi ga morali iskati na različnih podeželskih festivalih, vendar je njegov razvoj povezan z vplivom sosednjih ljudstev. Glavna vrsta dramskih predstav so bile atellans.

Oki so se pojavili v Etruriji in so bili povezani s kultnimi dejavnostmi; vendar so to obliko razvili Oscani in samo ime "Atellan" izvira iz kampanjskega mesta Atella. Atellani so bili poseben drame, katerih vsebina je bila vzeta iz življenja na podeželju in življenja malih mest.

V Atellanih so glavne vloge igrali iste vrste v obliki značilnih mask (požrešnica, hvalisava zjapanja, neumni starec, grbav zvijač itd.). Sprva so bili Atellani predstavljeni improvizirano. Kasneje, v 1. stoletju. Pr Kr., So to improvizacijsko obliko rimski dramatiki uporabljali kot poseben žanr komedije.

2. Zgodnje oblike rimske proze

Začetek rimske proze sega tudi v antične čase. V zgodnji dobi so se pojavili pisni zakoni, pogodbe in liturgične knjige. Razmere javnega življenja so prispevale k razvoju zgovornosti. Nekateri govori so bili posneti.

Ciceron se je na primer zavedal govora Appija Klaudija Cekusa, ki je bil izrečen v senatu v zvezi s predlogom Pira, da bi z njim sklenil mir. Najdemo tudi znake, da so se pogrebne besede pojavile v Rimu že v zgodnji dobi.

3. Prvi rimski pesniki

Rimska književnost se pojavlja kot imitacijska književnost. Prvi rimski pesnik je bil Livij Andronik, ki je Odisejo prevedel v latinščino.

Libija je bila prvotno Grkinja iz Tarenta. Leta 272 so ga kot zapornika pripeljali v Rim, nato so ga izpustili in se ukvarjali z poučevanjem otrok svojega zavetnika in drugih aristokratov. Prevod Odiseje je bil narejen v Saturnovih verzih. Njegov jezik ni odlikoval eleganca, v njem pa so se srečevale celo besedne tvorbe, tuje latinskemu jeziku. To je bilo prvo pesniško delo, napisano v latinščini. Dolga leta so študirali v rimskih šolah po Andronikovem prevodu Odiseje.

Livy Andronicus je napisal več komedij in tragedij, ki so bili prevodi ali spremembe grških del.

V življenju Libije se je začela pesniška dejavnost Wrath Nevi(okrog 274–204), Kampanjčan, ki je lastnik epa prve punske vojne s povzetkom prejšnje rimske zgodovine.

Poleg tega je Nevi napisal več tragedij, vključno s tistimi, ki temeljijo na rimskih legendah.

Ker so Rimljani nastopili v tragedijah Nevija, oblečeni v slovesno nošo - togo z vijolično obrobo - se ti spisi imenujejo fabulaepraetextae.

Nevi je napisal tudi komedije, v katerih ni skrival svojih demokratičnih prepričanj. V eni komediji je ironično govoril o takrat vsemogočnem Scipionu starejšem; Metellu je rekel: "Po usodi hudobne Metelle v Rimu, konzuli." Zaradi svojih pesmi je bil Nevy zaprt in od tam odpuščen le po priprošnji ljudskih tribunov. Vendar se je moral umakniti iz Rima.

Po drugi punski vojni so se pojavila pesnikova dela Ennia (239-169)... Prvotno je bil iz Bruttije. Ennius je sodeloval v drugi punski vojni, po kateri je služil kot stotnik na otoku Sardiniji, tu je spoznal Katona starejšega, ki ga je pripeljal s seboj v Rim. Od takrat je Ennius živel v Rimu in se ukvarjal s poučevanjem in literarnim delom. Ennius je prejel pravice rimskega državljanstva in se preselil med plemenite Rimljane; še posebej blizu mu je bil krog Scipionov.

Glavno delo Enniusa je bila "Chronicle" ("Annales"), vendar je poleg tega, tako kot njegovi predhodniki, pisal tragedije in komedije. Annius je prvi uvedel heksameter v latinsko literaturo. Tako bi lahko grške pesniške števce, ki temeljijo na določenih zamenjavah dolgih in kratkih zvokov, uporabili za latinsko poezijo.

Annius je v svojem življenju užival slavo, po smrti pa je bil cenjen kot eden najboljših pesnikov.

Iz del vseh treh navedenih pesnikov - Livija, Andronika, Nevija in Ennija - so se do danes ohranili le fragmenti.

3.1. Plavtus

Bolje je zastopana rimska komedija. Dolga stoletja so komedije Tita Maktiusa Plauta (okoli 254-184) veljale za vzorne. Plautus se je rodil v Umbriji. Prihod v Rim , vstopil je v pisarno v igralsko skupino, nato se je ukvarjal s trgovino, a neuspešno, potem je delal za najem, v prostem času pa je pisal komedije, ki jih je uspel prodati. Nadaljnja usoda Plauta nam ni znana. Vemo le, da je umrl leta 184. Plautus je moral veliko potovati, da bi spoznal ljudi, ki so pripadali najrazličnejšim slojem italijanskega prebivalstva.

Plautove komedije posnemajo ploskev, postavitev in značaj. Nastale so pod vplivom neoattične komedije, ki je bila za razliko od politične komedije klasične dobe komedija vsakdanjega življenja. Plautovi junaki nosijo grška imena, dejanje njegov komedija se odvija v grških mestih. V Plautovih komedijah se tako kot v novi podstrešni komediji pojavljajo pogojne vrste.

Plautove komedije običajno izhajajo po abecednem vrstnem redu. Prva se imenuje "Amphitryon". Zgodba je naslednja. Theban Amphitryon gre v vojno. Jupiter pride k svoji ženi v podobi Amfitriona samega in Merkurja pod krinko Amfitrinovega služabnika. Čez nekaj časa se pravi služabnik vrne in obvesti ženo o prihodu svojega gospodarja, a ga izženejo iz hiše. Ista usoda je doletela tudi samega Amphitryona. Žena ga ne prepozna in zagotavlja, da se je njen mož že davno vrnil. Nazadnje so se bogovi odločili oditi. Jupiter je Amfitrionu razkril vso skrivnost in skupaj z Merkurjem odletel v nebesa. Amphitryon je vesel, da se je sam Jupiter spustil k svoji ženi.

Najbolj priljubljena komedija "Hvalisavi bojevnik". Dogajanje se odvija v Efezu. Glavni lik je Pyrgopolinic, bojevnik v službi Seleuka. Dekle mu je uspelo odpeljati iz Aten. Atenski mladenič pride v Efez, njo ljubimca, ki si prizadeva osvoboditi dekle. Glavni del pri tem sta suženj Palestron in dobri stari mož, soseda bojevnika. Starčeva stranka se je pretvarjala, da je zaljubljena v bojevnika, se je z njim sestala, on pa jo je, ker se je želel osvoboditi atenskega dekleta, izpustil z bogatimi darovi. V zadnjem dejanju se razkrije intriga, hvalisavega bojevnika premagajo sužnji modrega starca in se vsi smejijo. Kljub temu, da se dogajanje Plautovih komedij odigra

v grških mestih in njihovi junaki nosijo grška imena, je v njih veliko živahnih odzivov na rimsko resničnost.

Plavtus ni imel aristokratskih pokroviteljev, odvisen je bil predvsem od od množičnega gledalca, njegove komedije do neke mere odražajo interese in poglede širokih množic mestnega plebsa. V njegovih komedijah najdemo protest proti oderuštvu, proti aristokratski aroganci. Komedija "Pohvalni bojevnik" je bila verjetno usmerjena proti plačancem in je občinstvo spominjala na zmago nad Hanibalom.

Plautove ploskve niso izvirne, v njegovih komedijah se izpeljejo pogojne vrste, vendar ima Plaut neponovljive komične situacije. Enostavno si jih zapomnimo. Plautus je ustvaril svež in raznolik jezik komedije; spretno uporablja besedno igro, ustvarjal je nove figurativne izraze, uspešno uvajal neologizme, parodiral izraze, sprejete v uradnem jeziku in na sodišču. Veliko je vzel iz pogovornega govora, iz jezika nižjih slojev. V Plautovem jeziku je veliko nesramnih izrazov, a kljub temu je veljalo za zgledno.

1. Pojav rimske poezije in drame sredi 2. stoletja. Pr.

2. Zgodnje oblike rimske proze

3. Prvi rimski pesniki

3.1. Plavtus

3.2. Terence

3.3. Satirka Lucilija

II. Rimska književnost poznega republikanskega obdobja

1. Rimska proza

1.1. Fant Julij Cezar

1.2. Guy Sallust Crisp

1.3. Mark Terence Varro

2. Rimska poezija 1. stoletja. Pr.

2.1. Tit Lukrecij Kar

2.2. Fant Valery Catullus

III. Literatura zgodnjega imperija

1. Književno življenje avgustove dobe

2. Virgil

3. Ustvarjalnost Horacija

IV. Rimske književnostiJAZ -2. stoletje. AD

1. Splošna narava literature

2. Bojni

3. Juvenal

V. Literatura poznega rimskega cesarstva

Vi. Literarna dediščina rimske civilizacije

XII. Bibliografija

I. Izvor literature v Rimu

1. Vzpon rimske poezije in drame srediII stoletje. Pr.

Prvi koraki rimske fikcije so povezani s širjenjem grškega izobraževanja v Rimu. Zgodnji rimski pisci so posnemali klasične primere grške književnosti, čeprav so jih uporabljali

Rimski subjekti in nekatere rimske oblike. Nobenega razloga ni, da bi zanikali obstoj ustne rimske poezije, ki je nastala v daljni dobi. Najstarejše oblike poezije so nedvomno povezane s kultom.

V patricijskih klanih so sestavljale pesmi in legende, ki so poveličevale slavne prednike. Ena od vrst ustvarjalnosti so bile elogije, sestavljene v čast pokojnim predstavnikom plemiških družin. Najzgodnejši primer elogije je epitaf, posvečen L. Cornelius Scipion Bradati, ki podaja tudi primer Saturnove velikosti. Druge vrste rimske ustne ustvarjalnosti vključujejo pogrebne pesmi, ki jih pojejo posebni žalujoči, vse vrste zarote in čarovnije, sestavljene tudi v verzih. Tako že dolgo prej nastopi Rimska fikcija v pravem pomenu besede, Rimljani ustvarjajo poetični meter, saturnski verz, ki so ga uporabljali prvi pesniki.

Rimske podlage ljudska drama bi ga morali iskati na različnih podeželskih festivalih, vendar je njegov razvoj povezan z vplivom sosednjih ljudstev. Glavne vrste dramskih predstav so bile atellans.

2. Zgodnje oblike rimske proze

Ciceron se je na primer zavedal govora Appiusa Claudiusa Cekusa v senatu glede Pyrrhovega predloga, da bi z njim sklenil mir. Najdemo tudi namige, da so se pogrebne besede pojavile v Rimu že v zgodnji dobi.

3. Prvi rimski pesniki

Rimska književnost se pojavlja kot imitacijska književnost. Prvi rimski pesnik je bil Livij Andronik, ki je Odisejo prevedel v latinščino.

Livy Andronicus je napisal več komedij in tragedij, ki so bili prevodi ali spremembe grških del.

V življenju Libije se je začela pesniška dejavnost Wrath Nevi(okrog 274-204), Kampanjčan, ki ima v lasti epsko delo prve punske vojne s povzetkom prejšnje rimske zgodovine.

Poleg tega je Nevi napisal več tragedij, vključno s tistimi, ki temeljijo na rimskih legendah.

Ker so Rimljani nastopili v tragedijah Nevija, oblečeni v slovesni kostum - togo z vijolično obrobo - se ta dela imenujejo fabulae praetextae.

Annius je v svojem življenju užival slavo, po smrti pa je bil cenjen kot eden najboljših pesnikov.

Iz del vseh treh navedenih pesnikov - Livija, Andronika, Nevija in Ennija - so se do danes ohranili le fragmenti.

3.1. Plavtus

Bolje je zastopana rimska komedija. Dolga stoletja so komedije Tita Maktiusa Plauta (okoli 254-184) veljale za vzorne. Plautus se je rodil v Umbriji. Prihod v Rim , vstopil je v pisarno v igralsko skupino, nato se je ukvarjal s trgovino, a neuspešno, potem je delal za najem, v prostem času pa je pisal komedije, ki jih je uspel prodati. Nadaljnja usoda Plauta nam ni znana. Vemo le, da je umrl leta 184. Plautus je moral veliko potovati, spoznavati ljudi, ki so pripadali najrazličnejšim slojem italijanskega prebivalstva.

Plautove komedije posnemajo ploskev, postavitev in značaj. Nastale so pod vplivom komedije novosti, ki je bila za razliko od politične komedije klasične dobe komedija vsakdanjega življenja. Junaki Plautosa so grška imena, akcija njegov komedija se odvija v grških mestih. V Plautovih komedijah se tako kot v novi podstrešni komediji pojavljajo pogojne vrste.

v grških mestih in njihovi junaki nosijo grška imena, je v njih veliko živahnih odzivov na rimsko resničnost.

3.2. Terence

V krog Scipio Emilian je bil v lasti drugega komičarja, Publija Terencija Afriškega (okoli 190-159). Bil je rojen v Kartagini in je kot suženj prišel v Rim že zgodaj. Njegov gospodar ga je izobraževal in ga osvobodil.

Terence se je gibal v krogih visoke rimske družbe, njegove komedije pa so namenjene izobraženemu občinstvu. Terence je posnemal tudi grške avtorje, predvsem pa Menandra, slavnega avtorja neoattične komedije. Vsa Terencova dela je odlikovala eleganca jezika. V zvezi s tem so veljali za vzornike in so jih slovničarji večkrat komentirali.

3.3. Satirka Lucilija

Drugi predstavnik kroga Scipio, Lucilius (180-102), je znan po svojem satiri, ki je odražala družbeno življenje tistega časa. Lucilius je napadel poroke sodobne družbe: obsodil je krivokletstvo, pohlep in razkošje, hkrati pa se je dotaknil literarnih in drugih tem. Beseda satura je prvotno pomenila jed iz različnih sadežev, prej pa je imel Lucilius različne pomene. Lucilius ga je uporabil pri svojih delih za označevanje mešane literarne oblike, toda od njegovega časa se ta koncept običajno nanaša na didaktična dela, katerih cilj je obsoditi napake in popraviti navade sodobnega pesnika družbe. Ohranili so se le delci satirjev Lucilija.

Od Lucilijevega časa je satira postala povsem rimska literarna zvrst, ki se je razvila v poznejši dobi. V obdobju od konca III. do sredine 2. stoletja. Pr NS. Rimska književnost, sprva posnemajoča, postopoma pridobiva prvotne lastnosti in se samostojno razvija. Literatura je v rimsko družbo vnesla nove ideje, prispevala je k nastanku tistega latinskega jezika, ki so ga nato preučevali več stoletij.

II. Rimska književnost poznega republikanskega obdobja

1. Rimska proza

1.1. Fant Julij Cezar

Vidno mesto v rimski književnosti konca republike zaseda Gaj Julij Cezar. Zanj je bil uveljavljen sloves drugega, po Ciceronu, rimskega govornika. Izjemni tako po obliki kot po vsebini so njegovi vojaški spomini, znani kot "Zapiski o galski vojni" in "Zapisi o državljanski vojni". Imel je tudi druge skladbe, ki do nas niso prišle. Kot govornik se je Cezar pridružil atikom. Njegovi govori se niso ohranili, vendar jih je Ciceron označil za graciozne in govoril o Cezarjevi sposobnosti, da ostane na stopničkah; so bili izrečeni, pravi drug vir, z istim žarom, s katerim je Cezar vodil vojne.

Cezarjevi spomini so bili politično motivirani. "Zapiski o galski vojni" so opravičevali njegove vojne v Galiji in opozarjali na pomen novih osvajanj. Zapisi o državljanski vojni so vso odgovornost za vojno položili na Cezarjeve nasprotnike in pokazali njihovo vojaško nesposobnost.

Cezarjeva zgodba je osupljiva po svoji doslednosti in jasnosti. Njegove sodbe o njegovih dejanjih odlikuje zadržanost, nikjer ne komentira tistih svojih dejanj in dogodkov, o katerih pripoveduje. Živahna in sproščena zgodba ustreza preprostemu in izbrušenemu jeziku. Ciceronu so se Cezarjevi zapiski zdeli čudoviti; po njegovem so brez umetnih tehnik, kot bi bili goli.

Žanr, ki mu pripadajo Cezarjevi "Zapisi", je našel svoje posnemovalce: njegov častnik Gircij, ki je bil blizu Cezarja (konzul leta 43, umrl pod Mutinom), je nadaljeval Cezarjevo delo in napisal osmo knjigo "Zapiski o galski vojni". Hirtius in drugi udeleženci Cezarjevih vojn so opisali druge Cezarjeve pohode.

1.2. Guy Sallust Crisp

Blizu spominov so bila tudi zgodovinska dela, posvečena posameznim dogodkom rimske zgodovine. Od takratnih zgodovinarjev je bil še posebej znan Gaj Salusten Crispus, Cezarjev pristaš. Njegova dela "O Katilinini zaroti", "Jugurtinska vojna" in celo "Pisma Cezarju" niso le pomembni zgodovinski viri, ampak tudi pomembna literarna dela.

1.3. Mark Terence Varro

Eden najbolj plodnih piscev tistega časa je bil Marcus Terentius Varro (116-27). Presenetil je svojega njihov bralci z različnimi zapleti, ki so se jih dotaknili v njegovih delih, in količino vsega napisanega.

Varrova dela so zajela skoraj vse veje znanja. Toda Varro ni le prozaist, temveč ima tudi številna pesniška dela. Bil je slaven satira. Na podlagi odlomkov, ki so prišli do nas, lahko rečemo, da so zasledili določene politične in didaktične cilje. Brezplodno filozofsko razmišljanje je na primer v nasprotju z rimsko vsakdanjo modrostjo. Varro se je dotaknil tudi perečih političnih vprašanj. Po ustanovitvi prvega triumvirata je objavil satiro z naslovom Triglava pošast.

2. Rimska poezija 1. stoletja. Pr NS.

Zadnje stoletje republike ni bilo v znamenju le razcveta latinske proze, ampak tudi izjemnih uspehov na področju poezije. Poenotenje so učili v šolah, sposobnost pisanja poezije pa je bil znak dobre forme.

V takratni rimski poeziji sta se borila dva toka: eden je skušal najti skupne pesniške oblike, uporabiti različne pesniške tehnike, ki so jih gojili helenistični, zlasti aleksandrijski pesniki; drugi je zagovarjal tradicionalno obliko verzifikacije, ki je prišla od Enniusa. Ciceron se je imel za privrženca te oblike; Istemu trendu se je pridružil tudi Titus Lucretius Kar, avtor slavne filozofske pesmi "O naravi stvari".

2.1. Tit Lukrecij Kar

O življenju Lukrecija malo vemo. Svojo pesem posveča pretorju Memmiusu in ga nagovarja kot enakovrednega. Morda zato, ker je pripadal višjemu krogu , čeprav ga nekateri nagibajo k osebi demokratičnega izvora. Krščanski pisatelj IV-V stoletja n. NS. Jerome pravi, da je Lukrecij izgubil razum zaradi pitja ljubezenske pijače, da je svojo pesem napisal šele v tistih trenutkih, ko je prišel k sebi in končal življenje s samomorom. Vendar v pesmi ni sledu o obolevnosti zavesti; ta različica se očitno nanaša na naslednje obdobje in so jo izumili nasprotniki Lukrecijeve filozofije.

Pesem "O naravi stvari" je filozofsko delo. Avtor je z ritmičnim govorom in različnimi oblikami pesniške predstavitve naredil temo svojega dela dostopno bralcu. Razlaga svoj nauk "v zvočnih in sladkih verzih", po njegovih besedah deluje kot zdravnik, "ki razmaže med na robovih sklede, ko otrokom daje grenko zdravilno pijačo."

Lukrecij je odločen zagovornik in strasten pridigar Epikurovih naukov, ki bi po njegovem mnenju morali ljudi znebiti vraževerja in jim dati srečo.

Pesem se začne s pesmijo vse dobri Veneri, poosebljenju enotne in večno žive narave. Prva knjiga formulira zakon večnosti snovi kot osnovo nauka o vsem obstoječem: nič ne nastane iz nič, ampak vse se rodi in raste iz najmanjših primarnih teles , iz katerih so sestavljena vsa telesa. Pomemben del naslednje knjige je namenjen razvoju te ideje.

Tretja knjiga obravnava vprašanje življenja in smrti. Lukrecij zanika nesmrtnost duše. Duh in duša človeka se bosta rodila in umrla s telesom. Zato je smrt neizogiben konec obstoja. Četrta knjiga ugotavlja, da so naša čutila glavni vir spoznanja stvari. V peti knjigi je razvita veličastna slika vesolja. Svet je nastal kot posledica različnih kohezij posameznih teles. Svet ne stagnira v svojem položaju, vse je prehodno, narava se večno spreminja. Lukrecij pripoveduje zgodbo o nastanku zemlje in pojavu živih bitij na njej. Podaja oris razvoja primitivne družbe. Prvi ljudje so bili bolj podobni živalim, niso imeli zakonov in pravil skupnosti, med njimi je vladalo nasilje. Toda postopoma so si ljudje podredili naravne sile, naučili so se kuriti, začeli uporabljati kože živali, pojavila se je družina, zaradi pogodbe je nastala družba. Šesta knjiga razlaga različne naravne pojave: nevihte, potrese, temperaturna nihanja, epidemične bolezni.

Pesem razkriva celosten, v osnovi materialističen in mehaničen pogled na svet. Njegov avtor ni le racionalist-mislec, ampak tudi pesnik; narave ne le preučuje, ampak jo tudi obožuje.

Nekateri opisi (nevihte, oblaki) govorijo o moči avtorjevega pesniškega dojemanja naravnih pojavov. Ena glavnih nalog Lukrecija je osvoboditi ljudi strahu pred smrtjo in vraževerja. Naravna slika sveta ne pušča prostora za božansko posredovanje. V soglasju z Epikurom Lukrecij pravi, da bogovi živijo umirjeno in se ne dotikajo človeških zadev. Človekova nemoč pred naravo, njegova nemoč pri razlagi njenih pojavov so bili vzroki za verske zablode, ki so lahko vir vsega zla.

Ideal Lukrecija je modrec, ki se je naučil zakonov življenja in narave, osvobojen vraževerja, se umaknil iz skrbi in užival v svojem duševnem miru. Epikurejska etika je v osnovi apolitična. Upravičuje individualizem, odstranitev osebe iz družbenega življenja.

Raje ima življenje primitivne družbe kot življenje, polno pretiranih skrbi, oddaljeno od narave in obremenjeno z bojem. Vendar je pesimizem Lukreciju tuj. Občudovanje narave, vera v njeno neizčrpno moč je združeno z opravičilom za človeški um, ki prodira v najgloblje skrivnosti vesolja in je vir prave modrosti. To je moč Lukrecijevega optimizma.

Pesem "O naravi stvari" je največje delo svetovne literature, še naprej preseneča z globino misli in je že večkrat vir ustvarjalnega navdiha. Nauk je v svojem bistvu v nasprotju s številnimi pojavi rimske družbene ureditve, napolnjenimi z obredom in vraževerjem, Lukrecij, oblečen v tradicionalno latinsko pesniško obliko. Ni sledil aleksandrijskemu vzoru, ampak rimskemu pesniku Enniju, do katerega je ravnal z velikim spoštovanjem.

Lukrecijeva reforma Ennyjevega verza je bila pomembna za poznejše pesnike, zlasti za Vergilija. Približno 100 pr. NS. Pojavijo se latinske pesmi, napisane pod vplivom aleksandrinizem. Ta trend je nastal na dvoru Ptolomejev in zanj so značilne naslednje značilnosti: 1) podčrtana erudicija avtor (zlasti pri mitologiji); 2) milost in prefinjenost obrazci; 3) izjemna pozornost osebne izkušnješe posebej ljubeč. Konec prve polovice 1. stoletja. Aleksandrinizem postaja moden tudi v Rimu. Najde veliko privržencev, predvsem med aristokratsko mladino. Ljudje konservativne smeri so se zavzeli za stari enniški verz, Ciceron pa je nove pesnike omalovaževalno imenoval neoteric("Mladi", "inovatorji").

2.2. Fant Valery Catullus

Prvo mesto med novimi pesniki nedvomno pripada Katulu. Gaj Valerij Katul (okoli 87-54 pr. N. Št.) Se je rodil v transpadanskem mestu Verona. Ko se je naselil v Rimu, se je zbližal s predstavniki aristokratske mladine, med katerimi je bilo veliko nadarjenih ljudi.

Grška in helenistična poezija je bila Katulu dobro znana. Številne njegove pesmi so napisane v izključno aleksandrijskem duhu ("Poroka Thetis in Peleus", dve poročni pesmi - epitalamia itd.). Catullus se je poklonil poudarjenemu učenju, ki se je zahtevalo od pesnika aleksandrijske šole, hkrati pa je dal resnične, polne realizma značilnosti človeških občutkov in strasti. Katulove pesmi, katere glavne je posvetil svoji ljubljeni Lezbiji, so dobile poseben pomen v svetovni literaturi.

Pod tem izmišljenim imenom, kot je bilo ugotovljeno že v antiki, se je v delih Cicerona večkrat omenjala aristokratka Clodia, sestra slavnega tribuna iz leta 58. Catullusove pesmi nas seznanijo s preobrati celotnega romana: Catullus govori o svoji strasti in ga vodi v sramežljivost. Prvemu navdušenju in veselju do uspeha je sledilo razočaranje: Catullus ima sum, ki povzroča ljubosumje in se je kmalu potrdil. Catullus doživlja nasprotna čustva, s posebno močjo, ki jo je vtisnil v dvoje, ki se začne z besedami: "Čeprav sovražim, ljubim."

Na koncu Catullus prekine s Claudijo in ta prelom ga tako rekoč otopi. Moli bogove, naj ga rešijo njegove ljubezenske bolezni; razočaran je v ljubezni in se pozneje ni hotel vrniti k svoji nekdanji ljubimki.

Ljubezen do Klaudije ni edini motiv v Catulovih liričnih delih. Piše pesmi o smrti svojega ljubljenega brata in številne pesmi, posvečene prijateljem. Katulovi verzi o naravi so izjemni. Pesem, naslovljeno na domači polotok Sirmium, je pesnik napisal po vrnitvi iz Bitinije; njegova domovina je Katulu dražja od vseh drugih "polotokov in otokov, Tinijanskega in Bitinijskega polj".

Tako besedila Katula odražajo kompleksno paleto pesnikovih osebnih izkušenj. Nanj niso vplivali samo Aleksandrijci - vplivali so tudi zgodnji grški liriki (zlasti Sapfo in Arhiloh). Catulu je uspelo najti besede izjemne moči in šarma za izražanje zapletenih človeških izkušenj in ga lahko upravičeno štejemo za prvega velikega rimskega liričnega pesnika. V liričnih delih Katula se najbolj živo odraža razvoj individualizma v rimski družbi.

Tudi politični motivi Katulu niso bili tuji. Njegov oče je veljal za Cezarjevega prijatelja in gosta, medtem ko se je sam Catullus gibal v krogu protikezarijanske mladine; ima v lasti več ostrih epigramov do Cezarja in še posebej do njegove najljubše Mamurre. Res je, v eni od pesmi Catullus občuduje Cezarjeve uspehe v Veliki Britaniji.

Konec obravnavanega obdobja so začeli delovati izjemni pesniki začetka cesarstva - Virgil in Horace, vendar so njihova dela, ki sta jih objavila v letih zadnjih državljanskih vojn, neločljiva od vsega njihovega dela, ki je tesno povezano političnim in družbenim odnosom v času avgustovskega principata.

III ... Literatura zgodnjega imperija

1. Literarno življenje v avgustovski dobi

Avgustovo obdobje je razcvet rimske kulture. V njegovem času so nastala tovrstna literarna in umetniška dela, ki so pridobila svetovnozgodovinski pomen in ostala vzorca dolga stoletja. Ta dela so rezultat stoletnega razvoja rimske kulture, hkrati pa izražajo tiste ideološke tokove, ki so značilni za avgustovo dobo.

Rimska poezija je cvetela v času Avgustove vladavine. Državljanske vojne niso prekinile razvojne črte, katere začetek sega v sredino 1. stoletja. Pr NS. Pesniki avgustovske dobe so nadaljevali tradicijo Lukrecija in Katula.

Nedvomno je bil pomemben mir, ki ga je vzpostavil Avgust, še posebej ugoden za privilegirane sloje italijanske družbe. Ni zaman, da so vsi pesniki po poreklu Italijani. Italija je Rimu dala talente, zaradi katerih je rimska poezija postala nesmrtna.

Zgodovinski žanr je značilen za fikcijsko prozo tega časa. Izjemno delo tega obdobja je "Zgodovina" Titusa Livija. Druga zgodovinska dela iz avgustovske dobe niso prišla do nas. Mnogi od njih so, sodeč po skromnih informacijah, s katerimi razpolagamo, očitno novinarske narave.

Ciceronova doba je razcvet rimske zgovornosti. Retorika ohranja svoj pomen v avgustovski dobi; poučuje se v šolah in vpliva na najrazličnejše literarne zvrsti. Toda govorništvo začne upadati, družbene razmere niso prispevale k njegovi blaginji. Tacit je ta pojav razložil na naslednji način: "Dolgotrajna umirjenost, neprekinjeno nedelovanje ljudi, stalna tišina v senatu in vsa strožja pravila princepsa so, kot vse ostalo, pomirili največ zgovornosti."

Avgustova doba je hkrati čas ustvarjalnosti najboljših rimskih pesnikov. Najstarejša med njimi, Virgil in Horace, sta svojo pesniško dejavnost začela med državljanskimi vojnami.

2. Virgil

Publius Virgil Maron (70-19 pr. N. Št.) k, v.) se je rodil v severni Italiji, blizu mesta Mantua, v družini bogatega posestnika, pridobil je dobro izobrazbo, študiral je književnost, retoriko in je bil seznanjen z epikurejsko filozofijo. Burni dogodki iz obdobja državljanskih vojn so se odražali v usodi Vergilija. Njegovo majhno posestvo naj bi prenesli na veterane. Rešilo pa ga je posredovanje prijateljev pred Oktavijanom. Tokrat je Virgil obdržal svojo zemljo, vendar jo je moral ob naslednji pregradi vseeno izgubiti. Vendar pa je s pomočjo Mecena (v krog katerega je vstopil Virgil) postal lastnik drugega majhnega posestva.

Virgil je zaslovel s svojimi bukolikami. Sestavljajo jih deset pesmi, eklogov, napisanih pod vplivom idile grškega pesnika 3. stoletja. Pr NS. Teokrit. V številnih eklogah Vergilije upodablja pastirje, ki v poeziji tekmujejo v naročju narave. Poveličujejo okoliško naravo, svoje črede. Nekatere ekloge imajo ljubezenske motive; pomemben prostor je namenjen tudi različnim mitološkim podobam. Tako kot Teokrit se nekatere ekloge dogajajo na Siciliji, v drugih pa se odvijajo v pesnikovi rodni severni Italiji. Ta dela, posvečena naravi, mirnim čredam in vaškemu življenju, so odražala tudi avtorjeve sodobne politične motive. Deveta ekloga govori o brezbožnih bojevnikih, ki prevzamejo deželo. V v prvi eklogi (napisani, najbrž kasneje kot drugi), je eden od pastirjev prisiljen zapustiti rodne njive, drugi pa obljublja molitev v čast novemu božanstvu, ki je v Rimu in s katerim je Vergilije nedvomno mislil na Oktavijana .

Četrta ekloga, napisana leta 40 po Kr., Po brundisovskem miru, stoji nekoliko narazen, v kateri avtor napoveduje rojstvo božanskega otroka, ki bo ljudem na zemlji prinesel mir in srečo. Ta ekloga ni podobna drugim; ima značaj slovesne prerokbe. Že v starih časih so se prepirali o tem, koga ima Virgil in kaj misli z večnim dojenčkom, katerega rojstvo je napovedal. Komentatorji so v njem videli sina Azinnija Polia, 40 -letnega konzula, znane javne osebnosti in pisateljice, ki mu je bila posvečena ekloga. Toda po vsej verjetnosti je to delo nastalo pod vplivom vzhodnjaških prerokb, ki so bile takrat, pod imenom knjig Sibylline, zelo razširjene.

Okoli 29. pr NS. se pojavi novo Virgilijevo delo "Georgiki". To je didaktično delo, ki daje kmetu navodila. Delo je bilo napisano na pobudo pokrovitelja; spodbujal je častno delo kmeta in hvalil Italijo. Prednost "Georgika" je, da ne gre za suho razpravo o kmetijstvu, napisano v verzih. Različne digresije, žanrski prizori, opisi narave, zvočne pesmi, spretna uporaba figurativnih govornih sredstev - vse to nam omogoča, da "Georgiki" uvrstimo med visoko umetniške kompozicije. Virgil poetizira Italijo, Saturnovo deželo, najbolj rodovitno in najboljšo na svetu. Vsa Italija bi morala biti ponosna na slavno preteklost Rima. Veličanju Oktavijana je namenjenih veliko vrstic. Glavno Vergilijevo pesniško delo, imenovano po legendarnem predniku julijanskega klana Eneja, se imenuje "Eneida". Po vzoru je največjih grških pesmi - Iliada in Odiseja.

Koncept in osnovna ideja "Eneide" sta povsem skladna z Avgustovimi političnimi težnjami. Virgil je poveličeval svojega legendarnega prednika, ki ne dosega uspeha le zaradi poguma, ampak tudi zaradi pobožnosti, ki se kaže tako v odnosu do božanstev kot do njegovih ljubljenih. V podobi pobožnega Eneja je podan idealni Rimljan, katerega vedenje bi moralo biti zgled za potomce. Pesem ima verski in didaktični značaj. Obnoviti mora staro rimsko pobožnost, spoštovanje bogov, strah pred njimi, vero v znamenja in spodbuditi izpolnjevanje zavez pobožnosti in verskih obredov.

V zgodovini rimske književnosti je Vergilijevo delo ena najpomembnejših faz. Virgil je bil seznanjen z aleksandrijsko šolo; Aleksandrizem je vplival na njegovo delo, a kljub temu je Virgil ustvaril čisto rimsko poezijo.

3. Ustvarjalnost Horacija

V krog zavetnika je pripadal tudi drugi izjemni pesnik iz časa Avgusta Krete, Horace Flaccus (65-8 pr. N. Št.). Eno od prvih del Horacija je bila satira. Horace sledi Lucilijevemu zgledu, vendar bolj kot on pazi na milost oblike. Horace obsoja slabosti in pomanjkljivosti ljudi okoli sebe: skopost, aroganco, pretirano razkošje, iskanje dediščine, obsoja povprečne pesnike, bogate začetnike. V njegovih verzih ni grenkobe in ogorčenja. Satiri so bili napisani v težkih časih vladavine drugih triumvirjev; to morda pojasnjuje dejstvo, da avtor ne imenuje niti imen niti družbenih skupin.

Horace je svoje politične občutke izrazil v »epodih«, ki so bili tako kot satira napisani v zgodnjem obdobju njegovega dela.

Najboljša Horacejeva dela so nedvomno njegove oda. In odražali so politično življenje tistega časa. Vendar glavna stvar v Horaceovih odah niso politične teme. Tako kot Katul je tudi Horace lirski pesnik. Pridiga zmernost, a hkrati racionalno uporabo užitka. Carpe diem - "Izkoristi dan" je njegov slogan.

V svojem znamenitem delu, znanem kot "Spomenik", ki je pozneje povzročil številne imitacije, Horace pravi, da bodo njegovo ime častili, dokler obstaja Rim, saj je "vlival eolsko melodijo v italsko pesem".

IV. Rimske književnostiJAZ -2. stoletje. AD

1. Splošni značaj literature

Avgustovo obdobje je zaznamovalo delovanje rimskih pesnikov; ni zaman, da se temu času reče zlata doba rimske književnosti. Toda že v zadnjih letih Avgustove vladavine je mogoče opaziti določen upad književnosti; a kljub temu je poezija "postala modna". Strast do poezije je značilna tako za Neronov čas kot za naslednja obdobja. Plinij mlajši govori o »letini pesnikov«, ki hrepenijo po poslušalcih in poznavalcih. O tem pričajo dela rimskih satirikov Marciala in Juvenala.

Na podlagi tistega, kar je do nas prišlo iz takratnih pesniških del, je mogoče ugotoviti nekatere značilnosti, značilne za fikcijo prvega in drugega stoletja. Poezija je postala razširjena v Rimu. Običaj ponovnega citiranja, javno branje njegovih del, ki ga je pod Avgustom predstavil Azinius Pollio, je postal splošno sprejet. Pojavili so se profesionalni pesniki, ki niso živeli toliko z objavo svojih del kot z milostjo svojih zavetnikov.

V tem obdobju so se razširile vse vrste kratkih aforizmov, namenjenih učinku stroškovnega ustvarjanja. V poeziji tega obdobja je malo izvirnosti. Imitacija latinskih vzorcev je ena od značilnosti. Virgil je bil kanoniziran. Mnogi pesniki ga posnemajo, tudi Columella, ki je napisala popolnoma prozaično delo o kmetijstvu, knjigo o skrbi za sadno drevje, ga je zapisala v verzih, kot da bi zapolnila to bistveno vrzel v »Georgikih«. Italija in Rim sta v času Julij-Klavdovcev in Flavijcev ohranila prednost v kulturnem življenju. Toda če so bili v času Avgusta skoraj vsi pesniki italijanski domorodci, so v naslednjih obdobjih provinciali pridobili velik pomen. Lucan, Colomella, Seneca, Martial, Quintilian so bili iz španskih mest, Apuleius pa je Afričan.

Od piscev tega časa sta največjo slavo pridobila dva pesnika, Martial in Juvenal.

2. Bojni

Mark Valerius Martial (približno 40 - 104 let), rojen v Španiji, se je v svoji domovini retorično izobraževal in v Neronove dni prispel v Rim. V svojih delih se večkrat vrača k opisu življenja revnega človeka - pesnika, ki se hrani z izročki bogatih, odvisnih od svojih zavetnikov, med katerimi so ljudje arogantni, zlobni in brezsrčni. Marcial tudi ne prizanaša strankam, ki čakajo na milost svojih pokroviteljev.