Panahon ng Pilak. Imahinasyon

Imahinasyon

Imahinasyon

IMAGINISM (mula sa imahe ng Pransya - imahe) - direksyon sa panitikan at pagpipinta. Umusbong ito sa England bago ang giyera ng 1914-1918 (ang mga nagtatag sa kanila ay sina Ezra Pound at Wyndham Lewis, na humiwalay sa Futurists), at umunlad sa lupa ng Russia sa mga unang taon ng rebolusyon. Lumabas ang mga Russian Imagist sa kanilang deklarasyon sa simula ng 1919 sa magazine na Sirena (Voronezh) at Sovetskaya Strana (Moscow). Ang pinuno ng pangkat ay si V. Shershenevich, A. Mariengof, S. Yesenin, A. Kusikov, R. Ivnev, I. Gruzinov at ilang iba pa.sa oras nito bilang isang pampanitikan na cafe na "Stable Pegasus". Nang maglaon, inilathala ng mga Imagista ang magasing "Hotel para sa mga Manlalakbay sa Maganda", na nagtapos noong 1924 sa pang-apat na isyu. Ang banda ay nabuwag sandali pagkatapos.
Ang teorya ng I. bilang pangunahing prinsipyo ng tula ay nagpapahayag ng pagiging pangunahing ng "imahe tulad nito." Hindi isang simbolo ng salita na may walang katapusang bilang ng mga kahulugan (simbolismo), hindi isang tunog ng salita (cubo-futurism), hindi isang salitang-pangalan ng isang bagay (acmeism), ngunit isang talinghagang salita na may isang tiyak na kahulugan ang batayan ng I. "Ang nag-iisang batas ng sining, ang nag-iisa at hindi maihahambing na pamamaraan ay ang pagkilala sa buhay sa pamamagitan ng imahe at ritmo ng mga imahe" ("Pahayag" ng mga Imagista). Ang teoretikal na pagpapatunay ng prinsipyong ito ay nabawasan upang mai-assimilate ang pagkamalikhain ng tula sa proseso ng pag-unlad ng wika sa pamamagitan ng talinghaga. Ang patula na imahe ay nakilala sa tinawag ni Potebnya na "panloob na anyo ng salita." "Ang pagsilang ng salita ng pagsasalita at wika mula sa sinapupunan ng imahe," sabi ni Mariengof, "na paunang natukoy nang isang beses at para sa lahat ng matalinhagang simula ng mga hinaharap na tula." "Dapat mong palaging tandaan ang orihinal na imahe ng salita." Kung sa praktikal na pagsasalita ang "konsepto" ng salitang nag-aalis ng "imahe" nito, kung gayon sa tula ay ibinubukod ng imahe ang kahulugan, ang nilalaman: "ang pagkain ng kahulugan ng imahe ay ang paraan ng pag-unlad ng salitang patula" ( Shershenevich). Kaugnay nito, mayroong pagkasira ng gramatika, isang tawag para sa agrammatism: "ang kahulugan ng salita ay inilatag hindi lamang sa ugat ng salita, kundi pati na rin sa porma ng gramatika. Ang imahe ng salita ay nasa ugat lamang. Sa pamamagitan ng paglabag sa grammar, sinisira namin ang potensyal na lakas ng nilalaman, habang pinapanatili ang parehong lakas ng imahe ”(Shershenevich, 2x2 = 5). Ang tula, na isang agramatikong "katalogo ng mga imahe", natural na hindi umaangkop sa tamang mga sukatang sukatan: "vers libre ng mga imahe" ay nangangailangan ng maindayog na "vers libre'a": "Ang libreng talata ay ang esensya ng imahinasyong tula, nailalarawan sa pamamagitan ng matinding talas ng matalinhagang mga pagbabago "(Mariengof) ... "Ang isang tula ay hindi isang organismo, ngunit isang karamihan ng mga imahe, ang isang imahe ay maaaring makuha mula dito, sampung higit na naipasok" (Shershenevich).
Ang oryentasyon patungo sa koleksyon ng imahe ay natural na humantong sa mga Imagista sa pagbuo ng isang iba't ibang mga pamamaraan para sa pagbuo ng isang imahe. "Ang imahe - sa mga hakbang mula sa pagkakatulad, paralelismo, paghahambing, pagsalungat, epithets na nakakubli at nakasara, mga aplikasyon ng polythematic, multi-storey na konstruksyon - ito ang mga tool ng paggawa ng master of art" ("Deklarasyon"). Sa ito dapat itong idagdag na ang pagpapahusay ng imahe ay nakamit ng mga imahinista hindi lamang ng pagkakaiba-iba at pagiging kumplikado ng lahat ng mga scheme na ito para sa pagbuo ng isang imahe, kundi pati na rin ng hindi inaasahang paghahambing ng mga malalayong ideya, ayon sa prinsipyo ng "wireless na imahinasyon "(Marinetti), sa pamamagitan ng" pagbagsak ng dalisay at hindi malinis "batay sa" batas ng mahiwagang akit ng mga katawan na may mga negatibo at positibong poste "(Mariengof), ang paggamit ng dati nang malaswang ekspresyon (ang mga imahinista ay" bawdy inscription sa isang sagradong salmo ”) - sa gayon. arr. inaasahan nilang maging mga nagpapabago at "magtagumpay" sa mga futurist. "Ano ang isang imahe? "Ang pinakamaikling distansya na may pinakamataas na bilis." "Kapag ang buwan ay direktang itinakda sa isang singsing na isinusuot sa kaliwang maliit na daliri, at ang isang enema na may isang kulay rosas na gamot ay nasuspinde sa halip na araw" (Mariengof). Ang pagiging sopistikado sa gawaing mapanlikha, na bahagyang inspirasyon ng mga etimolohiya sa wika, na bahagyang nilikha ng hindi sinasadyang mga katinig ng mga salita (cf. ang autobiograpikong Novel na Walang Kasinungalingan ni Mariengof), handa nang tanggapin ng mga imahinista ang ganap na mga panunumbat ng pagiging hindi likas, malayo ang kuha, dahil ang "sining ay laging may kondisyon at artipisyal na "(Shershenevich) ... Malapit na nakakaantig sa puntong ito kasama ang O. Wilde, Shershenevich sa mga lugar na malinaw at sa halip mababaw na binibigkas ang mga teorya ng Aesthetic ng paradoxist ng Ingles.
Kasunod (1923) inabandona ng mga Imagista ang sukdulan ng kanilang teorya, kinikilala na ang "maliit na imahe" (salitang-talinghaga, paghahambing, atbp.) Ay dapat na mapailalim sa mga imahe ng mas mataas na order: ang tula bilang isang buong liriko, ang "imahe ng tao ", ang kabuuan ng mga liriko karanasan, character, -" ang imahe ng panahon "," komposisyon ng mga character "(" Halos isang deklarasyon ", ang magazine na" Hotel para sa mga manlalakbay sa magandang "No. 2). Narito ang simula ng pagtatapos ng I., sapagkat sa pagtanggi ng prinsipyo ng awtonomiya ng "maliit na imahe," nawala sa imahinasyon sa isang malaking lawak ang mga batayan para sa malayang pagkakaroon.
Dapat sabihin, gayunpaman, na sa kanilang malikhaing kasanayan ang mga Imagista ay hindi napunta hanggang sa teorya. Si Shershenevich mismo (hindi banggitin sina Kusikov at Yesenin, na hindi kinikilala ng teoretiko ang prinsipyo ng mekanikal na pagkakaugnay ng mga imahe) ay imposibleng makahanap ng trabaho na talagang isang "katalogo ng mga imahe", na madaling basahin "mula sa dulo hanggang simula" at hindi pinag-isa ng isang solong tema ng liriko at higit pa o mas mababa sa malinaw na pangkalahatang nilalaman. Ang pangkalahatang physiognomy ng paaralan ay natutukoy lamang ng mataas na tiyak na bigat ng "maliliit na imahe", ang kanilang tukoy na kalikasan: isang uri ng semantiko (sa bagay na ito, ang mga imahinista ay buong tapang na natupad ang kanilang mga kinakailangang teoretikal), pag-unlad sa isang kongkretong-talinghaga plano, kapag ang bawat link ng talinghaga ay tumutugma sa isang tiyak na link ng metapisikong serye:

"Ang kubo ay isang matandang babae na may panga ng threshold
Nguyain ang mabangong mumo ng katahimikan "(S. Yesenin)
"Huwag palayasin ang mga linya sa mga ladle
Ang cesspool ng aking kaluluwa ”(Shershenevich).

Halos hindi posible na makilala ang buong paaralan nang mas detalyado: binubuo ito ng mga makata na napaka-heterogeneous kapwa sa kanilang teoretikal na pananaw at kasanayan sa patula, at sa mga ugnayan sa lipunan at pampanitikan: sa pagitan ng Shershenevich at Mariengof, sa isang banda, at Yesenin at Kusikov - sa kabilang banda, mayroong higit na pagkakaiba kaysa sa pagkakapareho. Ang I. ng una ay lubusang urbanista, ang I. ng pangalawa ay hindi gaanong sira-sira: ang isa at ang iba pang agos ay isang pagpapahayag ng sikolohiya at pagkakaroon ng iba`t ibang mga pangkat ng lipunan na nakabanggaan sa mga sangang daan ng mga landas ng deklarasyon at pagkasira ng iba't ibang mga klase. Ang tula nina Shershenevich at Mariengof ay isang produkto ng idineklarang mga intelektuwal na lunsod, mga gilid na nawala ang lahat ng lupa, lahat ng nabubuhay na mga ugnayan sa lipunan at natagpuan ang kanilang huling kanlungan sa bohemia. Ang lahat ng kanilang pagkamalikhain ay nagpapakita ng isang larawan ng matinding pagtanggi at kawalan ng laman. Ang nagpapahayag na mga apila para sa kagalakan ay walang lakas: ang kanilang tula ay puno ng nabubulok na erotismo, na binubusog ang karamihan sa mga gawa, na karaniwang puno ng mga tema ng makitid na personal na karanasan, na puno ng neurasthenic pesimism dahil sa pagtanggi sa Rebolusyon sa Oktubre.
Ang kalikasan ni I. Yesenin, isang kinatawan ng mga nagdedeklarang grupo ng mga bukid na masaganang magsasaka, ang mga kulak, ay medyo magkakaiba. Totoo, narito din, ang isang walang pasubali na pag-uugali sa mundo ay nasa puso. Ngunit ang pagkakatulad na ito ay isang abstraction mula sa isang ganap na magkakaibang hanay ng mga lugar. I. Ang Yesenin ay nagmula sa materyal na pagkakokreto ng likas na ekonomiya, batay sa kung saan siya lumaki, mula sa anthropomorphism at zoomorphism ng primitive magsasakang sikolohiya. Ang pagiging relihiyoso na kinukulay ng marami sa kanyang mga gawa ay malapit din sa sinaunang-kongkreto na pagiging relihiyoso ng mayamang magsasaka.
Kaya naman arr. Si I. ay hindi kumakatawan sa isang solong kabuuan, ngunit isang salamin ng kalagayan ng ilang mga idineklarang grupo ng burgesya, sa mundo ng mga "salitang matuwid sa sarili" na humahanap ng kanlungan mula sa mga rebolusyonaryong bagyo. Bibliograpiya:

Ako Tingnan ang bibliography sa mga artikulo sa mga indibidwal na makatang imahinista.

II. Vengerova Z., English Futurists, "Sagittarius", koleksyon ng mga gawa. Ako, St. Petersburg., 1915; Pagdeklara ng mga Imagista, journal. "Sirena", Voronezh, 30 / I 1919; Shershenevich V., 2x2 = 5, M., 1920; Mariengof A., Buyan-isla, M., 1920; Yesenin S., Keys of Mary, M., 1920; Gruzinov I., Batayang imahinasyon, M., 1921; Sokolov I., Imaginism, (ed. "Ordnas", M., 1921; Grigoriev S., Mga Propeta at nangunguna sa huling tipan. Mga Imagista, M., 1921; Lvov-Rogachevsky V., Imaginism at mga nagdala ng modelo nito, M ., 1921; Shapirstein-Lers Y., Ang panlipunang kahulugan ng Russian pampanitikang futurism, M., 1922; magazine na "Hotel para sa mga manlalakbay sa magandang", M., No. 1-4 para sa 1923-1924; Avraamov Ars., Pagkakatawang-tao, M., 1921; Gusman B., Isang daang makata, Tver, 1923; Redko A., Pampanitikan at masining na paghahanap sa pagtatapos ng XIX - simula ng XX siglo, L., 1924; Polyansky V., Panlipunan mga ugat ng tula ng Rusya ng siglo ng XX, sa librong Ezhov IS at Shamurin EI, tula ng Russia ng XX siglo, M., 1925; Shamurin EI, Pangunahing kalakaran sa pre-rebolusyonaryong tula ng Russia (ibid.); Rosenfeld B., Yesenin at imahinismo, art. Sa koleksyon ng "Yesenin, buhay, personalidad, pagkamalikhain", M., 1926.

III. Nikitina EF, panitikang Ruso mula sa simbolismo hanggang sa kasalukuyang araw, M., 1926; Vladislavlev I.V., Panitikan ng Great Decade, vol. I, Giz, M., 1928, atbp.

Encyclopedia ng panitikan. - Sa 11 dami; Moscow: Publishing House ng Communist Academy, Soviet Encyclopedia, Fiction. Nai-edit ni V.M. Fritsche, A.V. Lunacharsky. 1929-1939 .

Imahinasyon

Kasalukuyan at patulang pangkat sa panitikang Ruso sa huli. 1910–20s Ang pangalang "imahinismo" ay nagmula sa imahinasyong Ingles at imaheng Pransya - "imahe". Hiniram ito ng Russian. Mga Imagista sa Imagism - isang kilusang pampanitikan sa English at American na tula noong 1910s -20s. Ang pangkat ng mga Imagista ay nabuo noong 1918 ng S.A. Ooenin, A. B. Marienhof at V.G. Shershenevich... Kasama rin dito ang mga makatang Rurik Ivnev, Anatoly Kusikov, I. Gruzinov, Alexei Ganin, mga artista na sina Boris Erdman at Georgy Yakulov. Ipinahayag ng mga imahinista ang pagkamatay ng pinaka-maimpluwensyang modernong kilusan - futurism... Ang mga Futurist, sa kanilang palagay, ay hindi nagawang baguhin ang pormulasyong patula. Inilahad ng mga imahinista ang pagpapailalim ng nilalaman sa sining sa artistikong form. Noong 1924, nagsimula ang krisis ng imahinasyon. Inihayag nina Yesenin at Gruzinov na naglalabas sila ng pangkat ng mga Imagista. Noong 1928, nagsulat si Shershenevich tungkol sa Imagism bilang isang kalakaran na tumitigil sa pag-iral. Ang pangunahing tampok ng tula ng Imagism ay isang matalinghagang imahe batay sa paghahambing ng hindi magkatulad na mga bagay, phenomena at konsepto. Karaniwan ay nag-uugnay ang mga imahinista talinghaga dalawang bagay, dalawang materyal na phenomena.

Panitikan at wika. Modernong nakalarawan na encyclopedia. - M.: Rosman. In-edit ni prof. A.P. Gorkina 2006 .

Imahinasyon

IMAGINISM... Noong Pebrero 10, 1919, isang manifesto ng "Imagists" ay nai-publish sa Sovetskaya Strana, na inilathala sa Moscow. Ang mga makata ng bagong pangkat - sina Vadim Shershenevich, Sergei Yesenin, Alexander Kusikov, A. Mariengof - ay hiniram ang kanilang pangalan mula sa Koleksyon na "Archer" (1915), kung saan inilathala ang artikulong "English Futurists" ni Zinaida Vengerova. Ang mga pinuno ng bagong kilusan sa tula, na pinangunahan ni Ezra Poand sa Inglatera, na panay ang panlabas na nakipaghiwalay sa futurist na si Marinetti, kinilala siya bilang isang bangkay at nagtaguyod ng isang bagong pangalan: "Vorticists" o "Imagists".

"Ang aming gawain," sabi ng English Imagists-Vorticists, "ay nakatuon sa mga imahe, na bumubuo ng pangunahing sangkap ng tula, ang pigment nito, na itinatago sa sarili nito ang lahat ng mga posibilidad, lahat ng mga konklusyon at ugnayan, ngunit hindi pa nasasalamin sa isang tiyak na ratio, sa paghahambing, at sa gayon ay hindi namatay. Ang mga nakaraang tula ay nanirahan sa talinghaga. Ang aming "vortex", ang aming "vortex" ay ang puntong iyon ng pag-ikot kapag ang enerhiya ay pinuputol sa espasyo at binibigyan ito ng hugis. Lahat ng nilikha ng kalikasan at kultura para sa atin ay isang pangkaraniwang kaguluhan, na kung saan ay tumatagos sa aming ipoipo ". Ang mga salitang ito ay nag-udyok sa isang pangkat ng mga batang makatang Ruso na lumitaw sa ilalim ng banner ng Imagism. Kung naihatid ng Cubo-Futurist ang "salitang kagaya nito", isang salitang walang nilalaman, ang tinaguriang "abstruse na wika", kung ang mga Adamista (tingnan ang salitang ito) ay nagbigay ng kanilang paghanga sa bagay, kung ang mga proletaryong makata ay naging alipin ng ideolohiya at slogan na sumailalim sa kanilang pagkamalikhain, pagkatapos ang mga imahinista ay gumawa ng isa sa mga nakalarawan na paraan - ang imahe - ang kanilang tanging paraan, at ang mga paraan mismo ay naging kanilang layunin. Si Vadim Shershenevich ay ang teoretiko ng isang napaka-motley group at sa isang bilang ng kanyang oral at nakasulat na pahayag ay binuo niya ang kredito ng mga Imagista.

Sa kanyang polyeto na "2 × 2 = 5", ang napaka may kakayahang tagabago at manggagaya ng mga makata ng iba't ibang mga paaralan ay isinasaalang-alang ang imahe na walang koneksyon sa iba pang mga imahe, ang imahe ay isang mansyon, ang imahe tulad nito, ang imahe bilang isang pagtatapos sa sarili nitong , bilang isang tema at nilalaman. " "Kinakailangan," isinulat niya, "na ang bawat bahagi ng tula (sa kondisyon na ang imahe ay mananatiling yunit ng sukat) ay kumpleto at may kakayahan sa sarili, dahil ang pagsasama-sama ng mga indibidwal na imahe sa isang tula ay gawaing mekanikal, hindi organikong, tulad ng paniniwala nina Yesenin at Kusikov. Ang tula ay hindi isang organismo, ngunit isang karamihan ng mga imahe; ang isang imahe ay maaaring alisin mula dito nang walang pinsala, o isa pang sampung maaaring ipasok. Sa kasong ito lamang, kung ang mga unit ay perpekto, ang kabuuan ay perpekto. "

Ang isa sa kanyang mga tula sa librong "Kabayo bilang isang Kabayo" ang makatang ito, na humiwalay sa kanyang mga kasamahan sa banda, na tinawag na Catalog of Images, sa katalogo ng mga larawang binawasan ng pinuno ng mga Imagista ang kanyang pagkamalikhain. Ang hanay ng mga imahe ay nabawasan sa isang hanay ng mga "self-made words". Ang konklusyon ni V. Shershenevich ay tiyak: "Ang tagumpay ng imahe sa kahulugan at ang pagpapalaya ng salita mula sa nilalaman ay malapit na nauugnay sa pagkasira ng lumang balarila at paglipat sa mga pariralang hindi gramatikal."

Mula noong 1922, nagsisimulang maghiwalay ang pangkat na ito.

BIBLIOGRAPHY.

S. Yesenin... "Ang Mga Susi ni Maria". Moscow Trabaho Si Artel. 1920 p. 42. V. Shershenevich... "2 × 2 = 5". Bilang ng mga Imagista. Moscow. 1920. p. 48. Arseny Abramov... "Sagisag". Ed. "Mga imahinista". Moscow. 1921.44. V. Lvov-Rogachevsky... "Imagism at mga Model Bearer nito". Ed. Ordnas. 1921 Moscow. P. 64.

V. Lvov-Rogachevsky. Encryclopedia ng panitikan: Diksyonaryo ng mga termino sa panitikan: Sa 2 dami / Na-edit ni N. Brodsky, A. Lavretsky, E. Lunin, V. Lvov-Rogachevsky, M. Rozanov, V. Cheshikhin-Vetrinsky. - M.; L.: Publishing house L. D. Frenkel, 1925


Mga kasingkahulugan:

Tingnan kung ano ang "Imagism" sa iba pang mga dictionary:

    - (mula sa lat. imahe) naiilawan. kasalukuyang umusbong sa mga unang taon ng post-rebolusyonaryo batay sa artista. naghahanap kay rus. avant-garde. Bumalik sa English ang pangalan. Ang Imagism (1908) (T.E. Hume, E. Pound), pagkakilala sa Crimea sa Russia ay nangyari pagkatapos ng artikulong ... ... Encyclopedia of Cultural Studies

    Imazhizm Diksiyonaryo ng mga kasingkahulugan ng Russia. pangngalan ng imahinasyon, bilang ng mga kasingkahulugan: 2 imahinasyon (1) ... Diksyunong kasingkahulugan

    Imahinasyon- IMAGEISM. Noong Pebrero 10, 1919, isang manifesto ng "Imagists" ay nai-publish sa "Soviet Country", na inilathala sa Moscow. Ang mga makata ng bagong pangkat na Vadim Shershenevich, Sergei Yesenin, Alexander Kusikov, A. Mariengof ay hiniram ang kanilang pangalan mula sa ... ... Diksyonaryo ng mga termino sa panitikan

    Imahinasyon- a, m. imaginisme m. Isang kalakaran sa sining sa simula ng ika-20 siglo na naghahangad na makahanap ng mga bagong paraan ng paningin at tinanggihan ang likas na ideyolohikal. ALS 1. Ang mga imahinista ay nagpatuloy mula sa pormalistikong ideya na ang pagkamalikhain sa panitikan ay nabawasan sa ... Makasaysayang Diksyonaryo ng Russian Gallicism

Ang imahinasyon ay lumitaw sa panitikan ng Russia sa mga unang taon pagkatapos ng rebolusyon at marahil ay ang huli sa mga kahindik-hindik na paaralan ng tula sa Russia noong ikadalawampung siglo.

Nagtatalo pa rin ang mga kritiko sa panitikan tungkol sa kung ang Imagism ay dapat na ilagay sa isang katulad ng mga modernist na paaralan tulad ng Symbolism, Futurism at Acmeism, na kumalabog sa panitikan ng Russia at nag-iwan ng mahusay na pamana sa masining. O, gayunpaman, ang kilusang imahinista ay dapat iwanang kasama ng bilang ng mga hindi gaanong tanyag at makabuluhang mga asosasyong lumitaw at nawala sa tulang Russia ng ikadalawampung siglo, na nabigo na maging isang bagay na higit pa sa mga epigone ng parehong futurism, simbolismo o acmeism.

Ang teoretiko, ang kinikilalang pinuno ng mga Imagista ay si V. Shershenevich, na sa isang partikular na panahon ay nakatuon sa paligid niya ang mga makatang tulad nina A. Mariengof, S. Yesenin, R. Ivnev, I. Gruzinov, V. Erlikh at iba pa.
Bagaman tinanggihan ng mga Imagista, tulad ng pagiging naka-istilo noon, ang mga prinsipyo ng lahat ng nakaraang mga paaralan ng tula, gayunpaman, ang Imagism ay may malaking pagkakahawig sa Futurism.

Ang batayan ng Imagism ay ang imahe (English, French - image). Kung para sa mga Symbolist ang salita sa tula ay isang simbolo ng polysemantic, para sa mga Futurist - para sa tunog, para sa mga makatang Acmeist - ang pangalan ng isang partikular na bagay, pagkatapos ay nahulugan ng mga Imagista ang salitang isang talinghaga, at ang talinghaga bilang tanging wastong instrumento ng sining. Sa madaling salita, hinahangad ng mga Imagista na ilarawan ang buhay sa tulong ng isang tumpok ng mga imahe. Sinubukan ng mga makata na bawasan ang lahat sa imahe: kapwa ang anyo ng talata at ang nilalaman nito. Bukod dito, sa kanilang Pahayag na sinabi ng mga Imagista na ang anumang nilalaman sa talata ay labis, bagaman kalaunan ay ipinahayag ni A. Mariengof ang kabaligtaran ng opinyon tungkol sa bagay na ito.

Mga tampok ng imahinasyon sa tula:
- sa gitna ng tula ay isang imahe - ang sagisag ng anyo at nilalaman ng talata;
- Ang tula ay napansin bilang isang proseso ng pag-unlad ng wikang Russian sa pamamagitan ng talinghaga;
- kawalan ng mga tema ng lipunan at pampulitika sa mga tula.

Ang mga imahinista, tulad ng mga futurista dati, ay sinubukang makakuha ng katanyagan sa pamamagitan ng nakakagulat at iskandalo, mga pahayag tungkol sa pagtanggi ng sining mula sa estado, na nagsama ng malaking gulo para sa kanilang mga makata mismo. Bilang karagdagan, ang ekstremismo at hindi naaangkop na pag-uugali ay hindi na napahanga ang lipunan tulad ng dati. Ang pagkakaroon ng maraming taon, ang Imagism ay naubos, ang mga manunulat ay nag-away sa kanilang mga sarili dahil sa isang hindi pagtutugma sa mga pananaw, at ang paaralan ay nabagsak.

Balangkas ng aralin sa paksa:

"Kulay ng larawan ng mundo sa mga liriko ng mga makatang-imahinista"

Baitang 11 (1 pag-aaral ng aralin, 2 aralin - praktikal na gawain: 2 oras ng akademiko)

Paksa ng aralin: "Ang imahinasyon ay ang direksyon sa panitikan ng tula ng Silver Age. Kulay ng pagpipinta bilang isang masining na aparato para sa liriko ng mga Imagista "

Mga layunin sa aralin:

Upang malaman ang mga mag-aaral sa masining na pinagmulan ng Imagism, mga kinatawan ng kalakaran na ito sa panitikan; upang makilala ang mga tampok ng pagkakapareho at pagkakaiba sa mga gawa ng mga manunulat - mga imahinista.

Upang mai-update ang kaalaman ng mga mag-aaral tungkol sa pangunahing mga probisyon ng imahinasyon, tungkol sa pinakamahalagang artistikong pamamaraan ng koleksyon ng imahe ng isang patulang teksto (talinghaga, pagpipinta ng kulay, tampok na pangkakanyahan).

Ipakita ang organikong ugnayan ng lyricism ng mga Imagista sa panahon ng kanyang kasikatan - ang 19-20s ng ikadalawampu siglo.

Ipakita ang pagkakaiba-iba ng mga indibidwal na istilo ng mga makatang imahinista (halimbawa, ang mga gawa ng S.A. Yesenin, A.B. Mariengof,
V.G. Shershenevich, A.B. Kusikova)

Ginamit na materyal. Mga teksto at recording ng audioS.A. Yesenin: "Ang golden grove dissuaded", "Oo! Ngayon ay napagpasyahan nang walang pagbabalik "," Ako ang huling makata ng nayon ... "," Hindi ako pinagsisisihan, hindi ako tumawag, hindi ako umiyak "," Hooligan ";
A.B. Mariengofa: "Sa isang matalim, malamig na gilid ...", "Hayaan ang pagkakaibigan na humantong sa amin sa matapang na paggawa ..."; V.G. Shershenevich: "Ang prinsipyo ng pabula" at "Ang kwento tungkol sa mata ni Lucy Kusikova"; A.B. Kusikov "Al-Barrak" at iba pa. Pagtatanghal "
Mga Makata-Imahinista ng Panahon ng Pilak ”.

Nauna sa takdang aralin: ulitin ang pangunahing mga uso sa panitikan noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo, maghanda ng isang indibidwal na mensahe batay sa mga lyrics ng mga makatang Imahinista

Mga pamamaraan at diskarte:

heuristic(pag-uusap, pagtatrabaho kasama ang mga materyales ng mga kritikal na artikulo, talakayan, systematization ng mga palatandaan, mga gawain na nagbibigay ng malay-problema, malayang gawain);

malikhaing pagbasa(pakikinig sa mga audio recording ng mga kanta, pagbabasa ng mga gawa);

reproductive(salita ng guro, komento ng guro).

Sa mga klase

I. Panimula ng guro : "Sinasakop ng tula ang isa sa mga nangungunang lugar sa panitikan sa simula ng ikadalawampu siglo. Hindi nagkataon na ang oras na ito ay tinawag na "Silver Age" ng tula sa pamamagitan ng pagkakatulad sa "Golden Age". Isang hindi karaniwang maikling panahon, higit sa 20 taon, ay nagbigay ng panitikan ng maraming henyo na pangalan: A.A. Blok, M.A. Tsvetaeva, S.A. Oo,
V.V. Mayakovsky, A.A. Akhmatova. Karamihan sa kanila ay kinatawan ng iba't ibang mga kalakaran sa panitikan noong unang bahagi ng ikadalawampu siglo. Pangalanan ang mga lugar na ito.

(Mga sagot ng mga Mag-aaral) Ang imahinasyon ang huling paaralan sa tula ng Russia sa simula ng ika-20 siglo.

(Slide 1, tandaan ang paksa; slide 2 Time frame ng Imagism)

Siyempre, ang mga naturang talento ay hindi mawawala nang hindi nag-iiwan ng bakas, hindi lamang nila iniiwan ang "kanilang" tula, ngunit mayroon ding kapansin-pansin na epekto sa gawain ng iba pang mga manunulat, sa lahat ng kasunod na panitikan. Gayunpaman, ang bawat bagong oras ay nagdala ng bagong tula. Anong espesyal, hindi katulad ng nakaraang at, sa parehong oras, mga bagong gawa na nagpapaalala sa kanila ay dinala ng mga haka-haka na makata sa simula ng ikadalawampu siglo? Susubukan naming sagutin ang katanungang ito sa lahat ng 2 aralin at sa pagtatapos ng segundo susuriin namin ang aming mga konklusyon.

II Makata-Imahinista. Isang kwento tungkol sa mga kinatawan ng kasalukuyang (Slide 3) Mga kinatawan ng kasalukuyang.

Ang Imagism ay ang huling kahindik-hindik na paaralan sa tula ng Russia noong ikadalawampung siglo. Ang isa sa mga tagapag-ayos at kinikilalang pinuno ng ideolohiya ng pangkat ay si V. Shershenevich, na nagsimula bilang isang futurist, samakatuwid ang pag-asa ng patula at teoretikal na mga eksperimento ni V. Shershenevich sa mga ideya
M. Marinetti at malikhaing paghahanap ng iba pang mga futurist - V. Mayakovsky,
V. Khlebnikov. Ginaya ng mga Imagista ang futuristic na nakakagimbal ng madla, ngunit ang kanilang hindi na bagong "kabastusan" ay nagkaroon ng isang walang kwenta na teatro, kung hindi lantaran na pangalawa, na karakter.

Sa maraming mga paraan, ang pagkamalikhain ng tula ay naiimpluwensyahan ang pag-unlad ng kasalukuyang
S. Yesenin, na bahagi ng gulugod ng samahan.Isinasaalang-alang ni S. Yesenin ang "lyrical feeling" at "imahe" na maging pangunahing sa kanyang gawain. Nakita niya ang mapagkukunan ng matalinhagang pag-iisip sa alamat, katutubong wika. Ang buong talinghaga ni Yesenin ay nakabatay sa ugnayan sa pagitan ng tao at kalikasan. Ang kanyang pinakamagaling na mga tula ay malinaw na nakuha ang kagandahang espiritwal ng mga mamamayang Ruso. Isang banayad na lyricist, isang wizard ng tanawin ng Russia, nakakagulat na sensitibo si Yesenin sa mga kulay sa lupa, tunog at amoy.

Matapos ang rebolusyon, sa nakakaantig at malambot na mga lyrics ni Yesenin, lumitaw ang mga bagong tampok na "tulisan-riotous", na inilalapit siya sa mga Imagista.

(Slide 4 Headed Imagism)

Nasabi na natin na ang kakaibang uri ng panahong ito ay ang mga makata ay nanirahan at nagtrabaho dito, na madalas na diametrically tutol sa kanilang masining na hilig at malikhaing paghahanap. Kahit na ang mga kinatawan ng isang direksyon ay nagsimula ng kontrobersya, na nag-aalok ng iba't ibang paraan ng pag-unawa sa buhay. Ang pagtitipon sa isang cafe na may mga makukulay na pangalan na "Stray Dog", "Pink Lantern", "Pegasus Stall", pinuna nila ang bawat isa, na pinatunayan lamang ang kanilang pagpili sa paglikha ng bagong sining. Iminumungkahi ko na ayusin mo ang gayong talakayan (Sa panahon at pagkatapos ng talakayan, punan ng mga mag-aaral ang talahanayan. Slide 6).

Ang unang kinatawan ay ang pinuno ng samahan na V.G. Shershenevich(kwento ni Anastasia Kuryanova)

Ang pangalawang kinatawan ay A.B. Marienhof (mensahe mula sa V. Tyurin)

Ang pangatlong kinatawan ay S.A. Yesenin (mensahe mula kay A. Melyukov)

(Slide 5. A.B. Kusikov at mga koleksyon ng mga imahinista)

Ang pang-apat na kinatawan ay A.B. Kusikov (mensahe mula kay A. Abrosimova)

III. Systematization at paglalahat ng mga kakaibang katangian ng mga lyrics ng mga Imagista. Malayang trabaho (pagpuno sa talahanayan)

Nakinig kami sa mensahe tungkol sa bawat makata at ngayon mayroon kaming isang mas kumpletong larawan ng mga ito, tatapusin namin ang pagpuno sa talahanayan, slide 6)

A) Isang halimbawa ng gawain ng isang mag-aaral na si Zhdanov A.

V.G. Shershenevich

A.B. Marienhof

A.B. Kusikov

S.A. Ooenin

Ang batayan ng tula ni Shershenevich ay "imahe para sa kapakanan ng imahe". Pinagsikapan niyang maisakatuparan ang postulate ng Imagist sa kanyang trabaho. Walang ningning sa mga lyrics, kahit na ang bayani ay nagsusumikap upang makatakas mula sa artipisyal na impiyerno ng lungsod patungo sa kalikasan. Nararamdaman ng isang tao ang pagiging artipisyal at pagbuo ng kanyang tula. (C-I "Rhythmic Landscape", "The Principle of the Fable")

Ang layunin ng kanyang tula ay upang pagsamahin ang mataas at mababa, ang pagnanais na maging sanhi ng sorpresa sa mambabasa, sanhi ng tindi ng tula. Ang mga imahe ay hindi pangkaraniwan, malapit sa isang oxymoron, ang mga kulay ay hindi kinaugalian para sa mga bagay, mayroong isang sirang tula. (C-e"Sa isang matalim, malamig na keel ..."

Ang panloob na problema na sinusubukang lutasin ni Kusikov ay ang pagsasaayos ng Ebanghelyo at ang Koran. Isinaalang-alang niya ang Caucasus kapwa Russian at Asyano nang sabay. Ang isa sa mga pangunahing imahe ay ang mga kabayo na nagdadala sa kanya sa isang bagong buhay, sa isang magandang banal na hardin. Ang lahat ng ito ay naiiba sa brutal na katotohanan. (S-e "Al-Barak".

Inilagay niya ang subtlest emosyonal na shade sa kanyang tula. Ang mga gawa ay inihambing sa mga kuwadro na gawa ni Picasso sa mga tuntunin ng ningning at kalabisan sa semantiko. (S-e "Mga barko ni Mares")

Sa kabila ng magkasalungat na pananaw ng mga Imagista, ang mga karaniwang tampok ay matatagpuan sa kanilang mga lyrics.(Slide 7. Mga Kongklusyon)

Paghambingin natin ang aming mga natuklasan

B) Isang sipi mula sa tula ni S. Yesenin na "Hindi ako pinagsisisihan, hindi ako tumawag, hindi ako umiyak ...", itinakda sa musika, tunog. Anong mga tampok ng katutubong awit ang napansin mo? Anong bago ang ipinakilala ni Yesenin sa kanyang trabaho? Anong mga kulay ang ipininta nito? Ano ang pangalan ng artistikong pamamaraan na ito? (Ang pagpipinta ng kulay ay isa sa pinakamahalagang mga diskarte ng lyrics ng Imahinista.)

V) Salita ng guro .

Ang tula ay pininturahan ng banayad na mga tono at shade, ang pakiramdam ng pag-ibig, malalim, taos-puso, ay lumalabas dito! Ang mga karanasang ito ay naging lalo na taos-pusong salamat sa musika. Nararamdaman namin ang mismong hininga ng kalikasan. Sinasabi sa atin ng makata tungkol sa ating sarili, tungkol sa ating simple, natural na damdamin, at samakatuwid ay isa sa mga sikat na mahal sa buhay kahit ngayon.

IV. Masining na tampok ng mga liriko ng mga makata - imahinista . Ang pagpipinta ng kulay ay ang pangunahing artistikong pamamaraan ng mga Imagista.

A.) Pagbasa ng mga tulaA.B. Mariengof: "Puputulin ko ang keel ng isang matalim na malamig na keel ..." at "Hayaan ang pagkakaibigan na humantong sa amin sa matapang na paggawa ...", V.G. Shershenevich: "Ang prinsipyo ng pabula" at "Ang kwento tungkol sa mata ni Lucy Kusikova", A.B. Kusikov "Al-Barrak"

B) Pakikinigtula ni S.A. Ooenin "Dissuaded the golden grove", "Oo! Ngayon ay napagpasyahan nang walang pagbabalik "," Ako ang huling makata ng nayon ... "," Pamilyar sa akin ang kalyeng ito ... "," Hooligan ".

C) Tukuyin ang kulay ng larawan ng tula (opsyonal)

Anong mga imahe ang iginuhit ng makata?

Ano ang papel na ginagampanan ng talinghaga sa isang gawain?

V. Malikhaing gawain "Pamilyar sa akin ang kalyeng ito ..."

(Slide 8. Pamagat ng trabaho, tinatayang pagpapakilala)

A) Makipagtulungan sa pagpapakilala sa malikhaing takdang-aralin

B) Hindi pinipigilan, asul, banayad…. (Slide 9)

Ihambing ang larawan ng kulay sa tula ni A. Kusikov at
S. Yesenin, A. Mariengof at S. Yesenin, V. Shershenevich at A. Kusikov
(S. Yesenina)

Anong mga bago, hindi magkatulad na mga imahe ang nilikha sa tula? (Ang mga imahe ng mga kabayo, langit na kalawakan, ay ipininta sa magkakaiba at maliliwanag na kulay).

C) Paggawa gamit ang isang fragment ng isang artikuloL.V. Zankovskaya "Mga tampok na katangian ng istilo ng Sergei Yesenin", kung saan isiniwalat niya ang mga tampok na katangian ng istilo ng makata bago at pagkatapos ng rebolusyon (Ang isang piraso ng artikulo ay naka-print para sa mga mag-aaral).

Heart-propeta, inang kalapati, falcon-wind, birch-bride, de vitsa-blizzard, dance-round dance, cloud-beard, month-lamb, atbp. Hindi ito isang kumpletong listahan ng mga paboritong landas ng makata na dumating sa kanya mula sa katutubong sining ng laboratoryo, ang mga lihim na alam niyang lubusan: "Ang mga tao ay mayroong lahat," sinabi niya. - Kami ay tagapagmana lamang ng mga tao dito.<... >Kailangan mo lang hanapin, pakinggan, basahin, unawain. "

"Nasa mga maagang tula ni Yesenin, ang kalikasan ay nakikita bilang isang nabubuhay na buhay, na may kakayahang maging tulad ng isang tao sa lahat ng bagay. Sa panitikang pandaigdigan at Russia, ang talinghaga ay halos hindi sapilitan na hindi pangkaraniwang bagay, ngunit sa pagkamalikhain
Ang S. Yesenin ay isang tampok ng kanyang istilo, na minana mula sa tradisyon ng katutubong tula.

Ang isang natatanging tampok ng pagpipinta ng kulay ni Yesenin ay ang kalakhan, kalinawan, kawastuhan ng impressionistiko, at kakayahang makita. Ang kanyang mga kulay ay palaging buhay, tulad ng lahat ng bagay sa kalikasan; dinamikong Naaangkop kahit sa sandali, oras ng araw at buwan; melodic, catchy, sounding, na tila nakakagulat na binigyan ang halos elegiac tone ng kanyang mga tula.

Ang kayamanan ng Yesenin's rainbow spectrum ay maikukumpara lamang sa mga kulay ng kalikasan. Ang makata ay nagpapatakbo ng lahat ng mga kulay na pumapaligid sa kanya: asul, magaan na asul, ginto, dilaw, berde, kayumanggi, itim, puti, rosas, pulang-pula, seresa, iskarlata, maalab, atbp. ("Inisip ng kalsada ang tungkol sa pulang gabi"; "Sa asul na gabi, sa gabi na buwan"; "Iskarlata ng kadiliman sa makalangit na manggugulo / Drew isang linya na may apoy", atbp.) ".

Sa mga sumunod na taon (1919-1923), sa istilo ng S. Yesenin, mayroong isang uri ng "pagsabog ng koleksyon ng imahe", na hindi ngunit makakaapekto sa saklaw ng kulay nito: naging hindi pangkaraniwang "masagana", ang mga hangganan nito ay lumalawak pa, lumalalim ang epekto ng kulay: dilaw, ginto, gintong koniperus, pula, kalawangin, duguan, duguan, mapula ang tao, pulang-pula, itim, uwak, atbp. ("Isang asul na apoy ang sumugod"; "Isang rosas na simboryo ay bumubuhos sa aking mga araw / Sa gitna ng mga pangarap ng isang ginintuang bag"; "At kumatok siya sa aking bintana / Setyembre gamit ang isang pulang-pula na sanga ng wilow"). Ang likas na katangian ni Yesenin, ayon kay L.V. Ang Zankovskaya, ay sumusunod sa mga batas ng buhay: kumakanta siya, singsing, shimmers na may lahat ng mga uri ng tunog ng tunog ("Sa kakahuyan ay may isang puting huni kasama ang mga puno ng birch"; "At malapit sa mga mababang labas / Poplars ay nalalanta nang malakas"; "Coniferous gilding / The forest is hoisting"). Ang epithet nito ay multidimensional at, pagsasama ng kaakit-akit at musikal, mayroon itong, bilang panuntunan, isang polychrome at polyphonic shade ("ringing marmol", "puting chime", "ringing rye ", atbp.).

Ang pagkakaiba-iba ng mga kulay at kulay ng epithets, pati na rin ang mga tunog, ay nag-aambag sa pagsilang ng isang bagong panloob na anyo, kung saan ang semantiko ay organiko na nagsasama sa larawan, symphonic at tunay na patula.

Ano ang sinabi ni Zankovskaya tungkol sa pagpipinta ng kulay bilang pangunahing artistikong pamamaraan ng imahinistang si Yesenin?

Aling mga artikulo ng quote ang nahanap mong pinaka kapaki-pakinabang, alin ang ginagamit mo sa iyong malikhaing pagsusuri?

Sa simula ng aming trabaho, kaunti lamang ang alam namin tungkol sa pangunahing mga trend sa panitikan sa tula ng ika-20 siglo. Ngayon na ang oras upang ipakita ang iyong kaalaman. Ang malikhaing gawaing "Pamilyar sa akin ang kalyeng ito ..." ay magiging isang uri ng resulta. Ang linyang ito mula sa tula ni Yesenin, na kinuha namin bilang pamagat, ay magbibigay-daan sa amin upang malaman kung gaano kaseryoso at kapaki-pakinabang ang gawa na isinagawa namin sa pagsusuri ng mga tula ng mga makatang imahinista.

C) Pagsulat ng isang malikhaing akda batay sa isang tula ng isa sa mga makata - imahinista (opsyonal).

Salita ng guro

Ang Silver Age ay maikli. Maikling at nakasisilaw. Ang talambuhay ng halos lahat ng mga tagalikha ng makatang himalang ito ay nakalulungkot. Ang oras na inilaan sa kanila ng tadhana ay naging nakamamatay. Ngunit, tulad ng alam mo, "ang mga oras ay hindi pinili - sila ay nabubuhay at namamatay". Kailangang inumin ng mga makata ng Panahon ng Pilak ang tasa ng pagdurusa hanggang sa ilalim: ang kaguluhan at kawalan ng batas ng mga rebolusyonaryong taon at giyera sibil ang sumira sa espirituwal na batayan ng kanilang pag-iral.Marami sa mga pangalan ay naipadala sa limot sa loob ng maraming taon. Ngunit "wala sa lupa ang dumadaan nang walang bakas." Ang kababalaghan ng kulturang tinawag na "The Silver Age" ay bumalik sa atin sa mga tula ng mga tagalikha nito, upang maalala ulit na ang kagandahan lamang ang makakaligtas sa mundo.

Takdang aralin.

Ang takdang-aralin ay ibinibigay ng guro alinsunod sa pampakay na plano sa pag-aaral ng seksyon na "Imahinismo" sa isang partikular na klase.

  • ang kataas-taasang kapangyarihan ng "imahe bilang tulad"; ang imahe ay ang pinaka-pangkalahatang kategorya na pumapalit sa masuri na konsepto ng artistry;
  • ang pagkamalikhain ng tula ay isang proseso ng pag-unlad ng wika sa pamamagitan ng talinghaga;
  • ang isang epithet ay ang kabuuan ng mga talinghaga, paghahambing at oposisyon ng anumang bagay;
  • ang nilalamang patula ay ang ebolusyon ng isang imahe at isang epithet bilang pinaka-primitive na imahe;
  • ang isang teksto na mayroong isang tiyak na magkakaugnay na nilalaman ay hindi maiugnay sa larangan ng tula, sapagkat ito ay gumaganap ng isang pang-ideolohikal na pagpapaandar; ang tula, sa kabilang banda, ay dapat na isang "katalogo ng mga imahe", pantay na basahin mula sa simula at mula sa huli.

Ang Imagism ay ang huling kahindik-hindik na paaralan sa tula ng Russia noong ikadalawampung siglo. Ang kalakaran na ito ay nilikha dalawang taon pagkatapos ng rebolusyon, ngunit sa lahat ng nilalaman nito, wala itong kinalaman sa rebolusyon.

Noong Enero 20, 1919, ang unang gabi ng mga Imagista ay ginanap sa sangay ng Moscow ng All-Russian Union of Poets. Kinabukasan, ang unang Pahayag ay nai-publish ( magazine na "Sirena", Voronezh, 1919, №4 / 5, Enero 30), na nagpahayag ng mga malikhaing prinsipyo ng Imagism. Nilagdaan ito ng mga makatang S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof at V. Shershenevich, na tinawag silang "nangunguna sa mga imahinista", pati na rin ang mga artista na sina B. Erdman at G. Yakulov. Ganito lumitaw ang Russian Imagism, na mayroon lamang pangalan na pareho sa hinalinhan nitong Ingles.

Ang term ay hiniram mula sa avant-garde school ng wikang Ingles na tula - imahinasyon... Ang salitang ito ay unang dumating sa larangan ng mga mambabasa ng Russia noong 1915 na may hitsura ng isang artikulo ni Z. Vengerova, na nagsabi tungkol sa pangkat na patula sa London ng mga Imagista, na pinamumunuan nina Ezra Pound at Wyndham Lewis.

Ang isa sa mga tagapag-ayos at kinikilala na pinuno ng ideolohiya ng mga Imagista sa Russia ay si V. Shershenevich. Kilala bilang isang teoretista at tagapagpalaganap ng Imagism, isang mabangis na kritiko at subverter ng futurism, nagsimula siya bilang isang futurist. Ang samahan ay binubuo ng medyo magkakaiba at hindi magkatulad na makata. Halimbawa, paulit-ulit na nabanggit ng mga kritiko na ang tula ni R. Ivnev ay hindi masyadong nakakatugon sa mga hinihingi ng teoryang mapanlikha. Ngunit ang mga kasama sa pagsasama ay lubos na pinahahalagahan ang mga tula ni Ivnev, itinuring siyang kanya.

Sa iba`t ibang mga oras, ang mga Imagista ay mayroong maraming mga bahay na naglilathala ayon sa kanilang paggamit: Ang mga Imagista, Chihi-Pikhi at Sandro, ang bantog na cafe ng panitikan na Pegasus's Stall (sarado noong 1922), pati na rin ang Hotel para sa Mga Manlalakbay sa Magasing magazine (sa kabuuan habang pagkakaroon, 1922 - 1924, 4 na mga isyu ang nai-publish). Sa loob ng 5 taon ng masiglang aktibidad, ang mga imahinista ay nagwaging isang malakas, kahit na iskandalo, katanyagan. Patuloy na gaganapin ang mga pagtatalo sa tula, kung saan pinatunayan ng mga panginoon ng bagong kalakaran ang pagiging higit ng bagong sistemang patula kaysa sa lahat ng mga nauna.

Ang mga malikhaing pagkakaiba ng mga Imagista ay humantong sa paghati sa kanan (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) at sa kaliwang pakpak (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) na may magkatulad na pananaw sa mga gawain ng tula, ang nilalaman na nilalaman, form, imahe. Noong 1924, inilathala ng pahayagan si S. Yesenin ( "Pravda", August 31) isang liham kung saan inihayag niya ang kanyang pag-atras mula sa pangkat na Imagist. Sa pag-alis ni Yesenin, ang opisyal na organ ng Imagists na "Hotel para sa mga manlalakbay na may kagandahan" ay tinapos ang pagkakaroon nito.

Ang resulta ng teoretikal at praktikal na mga gawain ng mga imahinista ay naibuod ni Shershenevich sa artikulong "Mayroon bang Mga Imagista?" ( pahayagan na "Reader and Writer", 1928, Pebrero 1). Kinikilala na "Ang imahinasyon ngayon ay hindi umiiral alinman sa isang kalakaran o bilang isang paaralan," ipinaliwanag niya ang kanyang pagkamatay sa sumusunod na paraan: "Nangyari ito dahil sa mga layuning dahilan na wala sa tula.<...>Ang kakanyahan ng tula ay pinalitan: mula sa sining ito ay ginawang polemics.<...>Ang pagkatao ay nakuha mula sa tula. At ang tula na walang lyricism ay kapareho ng isang racing racing na walang binti. Samakatuwid ang lubos na naiintindihan na pagbagsak ng Imagism, na sa lahat ng oras ay iginiit na patula ang tula. "

Ang imahinasyon sa panitikan ay kilala sa lahat na pamilyar sa mga gawa ng mga manunulat at makata ng Panahon ng Silver. Ang imahinasyon ay hindi isang malaking kilusan, samakatuwid hindi ito isinasaalang-alang bilang isang hiwalay na sangkap ng panitikan ng panahong ito.

Saan nagmula ang term?

Ang imahinasyon sa panitikan ay lumitaw matapos ang isang Ingles na avant-garde na paaralan ng tula na naging malawak na kilala. Ang term na ito ay hiniram mula doon. Ang paaralan na ito ay naging kilala bilang paaralan ng Imagism.

Sa Russia, ang salitang ito ay unang nakatagpo pagkatapos noong 1915 sa aming tinubuang-bayan na narinig nila ang tungkol sa mga Imagista sa Inglatera. Pagkatapos nito ay lumitaw ang artikulong "English Futurists" sa press ng Russia, na ang may-akda nito ay si Z. Vengerova. Ang publication na ito ay nagsabi sa mga mambabasa tungkol sa sikat na pangkat ng tula sa English, na kasama sina Eliot, Hume, Pound at Aldington.

Ang kakanyahan ng daloy

Ang imahinasyon sa panitikan sa Ingles, na lumitaw noong 1910, ay natutukoy ng eksaktong gawain na itinakda ng mga kinatawan nito para sa kanilang sarili. Ang pangunahing layunin ng kilusang ito ay upang ilarawan ang mundo nang eksakto sa paglitaw nito sa katotohanan. Kung bago ipinakita ng mga makatang ang mundo sa mambabasa sa isang abstract at makata na paraan, ngayon ipinakita nila ito nang mas realistiko at pesimistiko.

Ngunit ang pangunahing pagkakaiba sa pagitan ng kilusang ito ay ang mga kinatawan ng Imagism na nagpakita ng bago at sariwang ideya sa publiko. Ang term na nagmula sa imaheng Ingles, ay nagsasalita na para sa sarili. Ang mga kinatawan ng naturang kalakaran ay gumawa ng maraming pagsisikap upang ma-maximize ang pag-update ng wikang patula. Ang mga pagtatangkang ito ay makikita sa mga imahe at anyo ng mga tula ng Silver Age.

Imahinismo sa panitikang Ruso

Si V. Shershenevich ay naging kinatawan ng kalakaran na ito sa kauna-unahang pagkakataon sa Russia. Ang kanyang librong "Green Street" ay ang unang nakalimbag na edisyon, na nakasulat sa diwa ng imahinasyon sa panitikan ng ika-20 siglo. Noong 1916, ang manunulat, sa kabila ng katotohanang hindi pa siya sa wakas ay nagpaalam sa Futurism, tinawag ang kanyang sarili na isang Imahinista. Nagbibigay ng espesyal na pansin si Shershenevich sa nilalaman ng patulang imahe. Noong 1918 lamang sinabi ng manunulat na ang kalakaran na ito ay mas malawak kaysa sa futurism.

Noong 1919 lamang ang term na ito ay matatag na naitatag sa Russia. Mula sa panahong ito, ang mga madalas na sanggunian sa Imagism ay nagsisimula sa panitikan.

Ano ang Imagism?

Magbigay tayo ng isang kahulugan ng imahinismo sa panitikan - ito ay isang tukoy na kalakaran sa panitikan, na nagsasaad ng pagiging pangunahing ng salita, ang verbal na imahe nang direkta sa ideya, na pumalit sa futurism ng Russia.

Pagdeklara ng Mga Kinatawan ng Imagism

Ang kalakaran na ito ay ginampanan ng napakahalagang papel sa panitikan ng Russia. Sa lahat ng mga encyclopedias, ang mga sanggunian sa Imagism ay lumitaw sa panitikan ng Silver Age. Ang pangkat ng mga makata na sumusuporta sa kalakaran na ito, sa kanilang mga aktibidad, ay naglagay ng mahusay na pagtaya sa koleksyon ng imahe. Siya ang itinuturing na pangunahing katangian ng katangian ng tula ng Panahon ng Pilak.

Noong 1919, isang tinaguriang "deklarasyon" ng lahat ng mga makatang imahinista ay lumitaw sa isa sa mga tanyag na magasin ng Russia. Ang deklarasyong ito ay naging unang manipesto ng isang bagong kilusang pampanitikan. Ang mga makata, na itinuring na tagasunod ng bagong direksyon, ay nagtalo na upang ang imahe ay maging tunay na kapaki-pakinabang, kinakailangan upang gawin itong "buhay".

Bilang karagdagan, sinabi ng mga Imagista na ang batas na ito ay nalalapat hindi lamang sa panitikan at tula, kundi pati na ang batas na ito ang batayan ng lahat ng sining sa pangkalahatan. Inilarawan ng deklarasyon ang buong malikhaing programa ng mga Imagista. Ito ay nagbigay ng partikular na pansin sa koleksyon ng imahe. Ito ang mala-tula na imahe na naging pangunahing bahagi ng teorya ng imahinasyon. Ito ang impression na ang nilikhang imaheng naiwan na ang naging pangunahing layunin sa kilusang pampanitikang ito, direksyon.

Ang dalawa sa dalawa ay katumbas ng lima

Ang risise ni Shershenevich ay naging isa pang dokumento na nagsalita tungkol sa kakanyahan ng Imagism. Ang manunulat ay nag-ugnay ng panitikan at matematika bilang isang bagay na magkatulad, na nagkakapareho at marahil ay may mga karaniwang pinagmulan. Ayon kay Shershenevich, ganap na hindi mahalaga na maunawaan ang anumang teksto, maliban sa mga pagtatangka ng may akda na bigyang kahulugan ang teksto. Upang lumitaw ang isang imahe, naniniwala ang manunulat, kinakailangang tanggapin ang prinsipyo ng dalisay at hindi malinis na pagkakapantay-pantay. Kadalasan, kinumpirma ito ng eksklusibo mga karnal na mga imahe at imahe.

Mga Kinakailangan sa Wika

Inalok ng mga imahinista sa publiko ang kanilang paningin sa wikang Ruso. Ang mga kinatawan ng kalakaran na ito ay nagtalo na ang wika ng tula, o patula, ay may malakas na pagkakaiba mula sa wikang pampanitikan. Pinaniniwalaan na sa mga pinagmulan nito, nakikilala ito sa pamamagitan ng imahe nito. Iyon ang dahilan kung bakit ang mga Imagista ay nanatili sa pag-aaral ng tula sa pinanggalingan nito. Sa pamamaraang ito, sinubukan nilang tuklasin ang totoong kahulugan ng mga salita, lalo, ang mga imaheng nagdadala ng mga salita sa simula pa lamang ng kanilang hitsura.

Bilang karagdagan, dapat pansinin na pagkatapos ng isang malalim na pag-aaral ng pagbuo ng salita, ang pangunahing tampok ng Imagism sa panitikan ay ang paglikha ng sarili nitong - mga bagong imahe.

Nagsusumikap para sa mga pinagmulan

Inilagay ng mga imahinista sa unang lugar ang kakayahang tama at maganda ang paglikha ng mga imahe, at hindi lamang mga salita. Si V. Shershenevich ay gumawa ng muling pagsusuri sa lahat ng mga nakamit ng futurist. Binigyan niya ng espesyal na pansin ang teorya na nilikha ng mga kinatawan ng futurism. Ang teoryang ito ay tinatawag na "Abstruse". Ang manunulat ay nag-isip ng isa pang konsepto ng "self-made word" (ang batayan ng triad sa linguistics ni A. Potebnya).

Pinili ni Shershenevich ang panloob na anyo, ang panlabas na anyo at ang orihinal na koleksyon ng imahe sa komposisyon ng salita. Tinatakwil ang lahat ng tunog at nakasulat na anyo ng salita, inilagay ng mga Imagista ang figurativeness ng salita sa una. Kasabay nito, pinagsikapan ng mga kinatawan ng Imagism na matiyak na ang mga imaheng nilikha ay hindi paulit-ulit o magkatulad.

Walang pagkakaisa

Sa usapin ng tula, sa kabila ng katotohanang mayroong isang pamayanan ng mga Imagista, walang pagkakaisa sa mga kinatawan ng kilusang pampanitikan na ito. Ang mga kaibigan at kasama sa larangan ng aktibidad ng panitikan ay may ganap na magkakaibang diskarte sa kanilang gawa. Ang pinakatanyag na kinatawan ng Imagism sa panitikang Ruso ay ang mga tanyag na makata tulad nina Sergei Yesenin, Anatoly Mariengof at Alexander Kusikov.

Halos hindi posible na magbigay ng isang maikling paglalarawan ng Imagism sa panitikan - ito ay isang buong yugto ng patula, na nagsasama ng isang malaking bilang ng mga nuances at subtleties.

Kasama sa paaralan ng Imagist ang mga makata na may ganap na magkakaibang pananaw sa teorya, may ganap na magkakaibang mga malikhaing diskarte. Kahit sa pagitan ng Mariengof at Kusikov, mahahanap mo ang higit na maraming pagkakaiba kaysa sa pagkakatulad. Ang imahinasyon ng una ay ang pinaka masira, tulad ng kay Yesenin, kung titingnan mo ang ilan sa kanyang mga gawa. Ang imahinasyon ng pangalawa, tulad ng Shershenevich, ay ang pinaka urbanistic kumpara sa mga kinatawan ng unang pagkakaiba-iba ng kalakaran.

Ngunit kung titingnan mo ang mga dahilan para sa paghahati-hati na ito, maaari nating tapusin: Ang imahinasyon ay nahahati sa maraming iba pang mga sangay dahil ang mga kinatawan nito ay kabilang sa iba't ibang mga pangkat ng lipunan, suportado ng magkakaibang pananaw at may iba't ibang mga konsepto ng mundo.

Tula ni Anatoly Mariengof

Tulad ng nabanggit sa itaas, ang akda ng makata ay naging isa sa mga halimbawa ng Imagism sa panitikan. Dahil sumunod si Anatoly sa mapanirang imahinasyon, sulit na sabihin na ang makata mismo ay kabilang sa urban intelligence, na nawawalan ng matatag na lupa sa ilalim ng mga paa nito. Ang lahat ng mga kinatawan ng naturang kalakaran, tulad ni Marienhof mismo, ay naglalarawan ng mga larawan ng matinding pagtanggi at pagkasira.

Ang buong kakanyahan ng makata ay natagpuan lamang ang isang kanlungan - bohemia. Ang mga tema na hinawakan ng makata sa kanyang magagandang akda ay nauugnay sa malalim na panloob na karanasan. Ang mga tula ay puno ng pesimismo, pananabik at kalungkutan. Maaari itong ipaliwanag sa katotohanang ang Rebolusyong Oktubre ay hindi tinanggap ng lahat, at ang mga makatang imahinista ay masigasig na kalaban ng mga ganitong pagbabago sa sistema ng estado.

Imahinismo sa gawa ni Yesenin

Kung titingnan mo ang gawain ni Sergei Alexandrovich, maaari mong makita na sa kanyang trabaho ang imahinasyon ay may isang ganap na magkakaibang karakter. Maaari itong ipaliwanag sa pamamagitan ng katotohanang si Yesenin ay nagmula sa isang nayon kung saan siya lumaki sa isang mayamang pamilya.

Ang pamilya ni Sergei ay isang halimbawa ng mga kulak sa nayon. Nang magsimula ang rebolusyon, sinimulang mapansin ni Yesenin na ang kanyang mga kababayan ay hindi ginagamot sa lahat ng paraang ipinangako ng estado. Ito ang naging pangunahing paunang kinakailangan para sa Imagism. Ang lahat ng kanyang mga tula, na maaaring maiugnay sa trend sa panitikan ng Imagism, ay puno ng kalungkutan, kapaitan at pang-aapi na sanhi ng mga problema sa ekonomiya ng pamumuhay. Sa kanyang mga tula, makikita ang sikolohiya ng mga ordinaryong magsasaka, na tinukoy ang pagkakaiba sa pagitan ng mga naninirahan sa nayon at lungsod.

Kontrobersya ng Imagism

Sa kanyang gawaing "Sheets of the Imagist" Shershenevich ay gumawa ng isang bilang ng mga obserbasyon, umaasa sa gawain ni Sergei Alexandrovich Yesenin. Sa gawaing ito, ipinahayag niya ang kanyang mga ideya sa pagpapabuti ng buong teorya ng Imagism. Ngunit bukod sa kanyang mga naobserbahan, malubhang pinintasan ni Shershenevich ang maraming mga makatang imahinista. Bilang karagdagan, nagbigay si Shershenevich ng isang malinaw na kahulugan sa tula: ito ay isang malaking bilang ng mga imahe, na nakolekta nang magkasama, ngunit hindi ito isang mahalagang organismo. Maaari kang kumuha ng isang imahe mula sa isang tula at palitan ito ng isang dosenang iba pa, ngunit sa parehong oras ay walang pinsala sa yunit ng panitikan.

Si Anatoly Marengof ay hindi sumang-ayon sa mga ideyang suportado ni Sergei Yesenin. Ipinahayag niya ang kanyang opinyon sa bagay na ito sa komposisyon na "Buyan Island". Naniniwala si Maregnoff na dapat maging takipsilim ang mga gawa ng mga makatang Imahinista. Sa madaling salita, ang mga nasabing akda ay dapat na kumatawan sa ikalawang baitang ng tula ng Russia, na kailangan ng publiko gaya ng mga gawa ng unang baitang. Tukoy din ni Marengoff na ang mga gawaing ito ay hindi gampanan sa alinmang mundo at domestic art.

Tumugon si Sergei Yesenin sa mga komentong ito sa kanyang sanaysay na "Buhay at Sining". Sa gawaing ito, napagpasyahan ng makata na para kina Marengof at Shershenevich ang mismong prinsipyo ng imahinasyon ay walang kahulugan. Napagpasyahan niya ito batay sa pangangatuwiran ng mga tauhang pampanitikan. Ayon kay Yesenin, tumanggi silang tanggapin ang koneksyon at pagsasama sa pagitan ng mga salita at imahe.

Hatiin

Samakatuwid, ang isang paghati ay hinog na sa mga kinatawan ng imahinasyong ika-20 siglo. Ang huling pagkilala sa split na ito ay noong 1924. Ngayong taon na ang isang liham na isinulat nina Yesenin at Gruzinov ay na-publish sa pahayagan ng Pravda. Sa liham, sinabi ng mga tauhang pampanitikan na sila, bilang tagapagtatag ng lipunang Imagist, ay may karapatang ipahayag ang pagkasira ng kanilang pamayanan.

Ang papel na ginagampanan ng imahinasyon

Ang papel na ginagampanan ng Imagism sa panitikang Ruso ng Silver Age ay hindi maaaring maliitin. Salamat sa trend na ito na maraming mga bagong salita ang lumitaw sa wikang Ruso na nagdadala ng isang tiyak na imahe. Sinusuri ang pangyayaring ito, pinagtatalunan ng mga iskolar ng panitikan kung ito ay nagkakahalaga ng paglalagay ng kasalukuyang Imagism sa isang katumbas ng Symbolism, Futurism at iba pang mga alon. Sa halip, ang tamang desisyon ay upang isaalang-alang ang direksyon na ito, pati na rin ang iba pa na umiiral sa malaking pagkakaiba-iba noong 1920s ng huling siglo. Sa parehong oras, hindi maaaring balewalain ang makabuluhang kontribusyon ng mga kinatawan ng Imagism sa panitikang Ruso: ang pagbuo ng isang kultura ng pagtula, ang pagkakaisa ng komposisyon ng tula na liriko at maraming iba pang mga nagawa sa larangan ng tula.