Si Apollon Grigoriev ay isang makatang Ruso, kritiko sa panitikan at tagasalin. Talambuhay, pagkamalikhain

Apollon Alexandrovich Grigoriev(1822-64) - kritiko sa panitikan at teatro ng Russia, makata. Ang tagalikha ng tinaguriang. organikong pagpuna: mga artikulo tungkol sa N. V. Gogol, A. N. Ostrovsky, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov, I. S. Turgenev, N. A. Nekrasov, A. A. Fete, atbp. Mga Memoir ...

Ayon sa pananaw sa mundo, si Apollo Grigoriev ay isang manggagawa sa lupa. Sa gitna ng mga lyrics ni Grigoriev ay ang mga saloobin at pagdurusa ng isang romantikong pagkatao: ang siklo na "Pakikibaka" (na inilathala nang buong 1857), kasama ang mga tula ng pag-ibig na "Oh, kahit makipag-usap sa akin .." at "Gypsy Hungarian", ang siklo "Mga pagpapabuti ng isang ligaw na romantiko" (1860). Confession-tula na "Up the Volga" (1862). Prosa Autobiograpiko.

Si Apollon Grigoriev ay isa sa pinakatanyag na kritiko ng Russia. Ipinanganak noong 1822 sa Moscow, kung saan ang kanyang ama ay kalihim ng mahistrado ng lungsod. Natanggap ang isang mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos siya mula sa Unibersidad ng Moscow bilang unang kandidato ng Faculty of Law at agad na nakuha ang posisyon ng kalihim ng lupon ng unibersidad. Ito ay hindi, gayunpaman, ang likas na katangian ng Grigoriev upang matatag na manirahan kahit saan. Dahil sa nabigo sa pag-ibig, bigla siyang umalis para sa Petersburg, sinubukang makakuha ng trabaho kapwa sa Deanery Board at sa Senado, ngunit, dahil sa kanyang ganap na masining na pag-uugali sa serbisyo, mabilis niya itong nawala.

Noong 1845, itinaguyod ni Apollo Grigoriev ang mga pakikipag-ugnay sa Tala ng Fatherland, kung saan inilagay niya ang maraming mga tula, at ang Repertoire at ang Pantheon. Sa huling magasin, nagsulat siya ng ilang kakaibang mga artikulo sa lahat ng mga uri ng genre ng panitikan: tula, kritikal na artikulo, teatro ulat, salin, atbp. Noong 1846, nai-publish ni Grigoriev ang kanyang mga tula sa isang magkakahiwalay na libro, na sinalubong ng pagpuna hindi higit pa sa paghimok. Kasunod nito, nagsulat si A. Grigoriev ng kaunting mga orihinal na tula, ngunit maraming naisalin: mula kay Shakespeare ("A Midsummer Night's Dream", "The Merchant of Venice", "Romeo and Juliet"), mula kay Byron ("Parisinu", mga sipi mula sa "Childe Harold" at iba pa), Moliere, Delavigne.

Ang pamumuhay ni Apollo Grigoriev sa panahon ng kanyang buong pananatili sa St. Petersburg ay ang pinaka-bagyo, at ang hindi magandang kalagayan na "kahinaan" ng Russia, na tinatanim ng kasiyahan ng mga mag-aaral, mas marami pang nakakakuha sa kanya. Noong 1847 siya ay bumalik sa Moscow, naging isang guro ng jurisprudence sa 1st Moscow Gymnasium, aktibong nakipagtulungan sa "Moscow City Leaf" at sinubukang tumira. Kasal kay L.F. Si Korsch, ang kapatid na babae ng mga sikat na manunulat, ay madaling gawin siyang isang tao ng wastong pamumuhay.

Noong 1850 si Apollon Grigoriev ay nanirahan sa "Moskvityan" at naging pinuno ng isang kapansin-pansin na bilog na kilala bilang "ang batang editorial board ng Moskvity". Nang walang anumang pagsisikap sa bahagi ng mga kinatawan ng "lumang edisyon" - Pogodin at Shevyrev, kahit papaano sa paligid ng kanilang magazine na natipon, sa mga salita ng Grigoriev, "isang bata, matapang, lasing, ngunit matapat at napakatalino sa mga talento" magiliw bilog, na kinabibilangan ng: Ostrovsky, Pisemsky, Boris Almazov, Alexey Potekhin, Pechersky-Melnikov, Edelson, Mei, Nick. Berg, Gorbunov, at iba pa. Wala sa kanila ang isang Slavophile ng orthodox na panghimok, ngunit lahat sila ay naakit ng Moskvityanin dahil dito malaya nilang nakabase sa pananaw ng kanilang sosyo-pampulitika ang pundasyon ng reyalidad ng Russia.

Si Grigoriev ang pangunahing teoretiko at karaniwang tagapagdala ng bilog. Sa kasunod na pakikibaka sa mga magasing Petersburg, ang sandata ng mga kalaban ay madalas na nakadirekta laban sa kanya. Ang pakikibakang ito ay isinagawa ng mga Grigoriev sa isang batayang may prinsipyo, ngunit karaniwang sinasagot nila siya batay sa panlilibak, kapwa dahil ang batikos ni Petersburg, sa agwat sa pagitan nina Vissarion Belinsky at Nikolai Chernyshevsky, ay hindi mailagay ang mga taong may kakayahang pagtatalo sa ideolohiya, at dahil si Grigoriev, kasama ang kanyang mga pagmamalabis at ng kakaibang mismong nagbigay ng pangungutya. Partikular na pagbibiro ang nagdulot sa kanya ng walang labis na paghanga kay Ostrovsky, na para sa kanya ay hindi lamang isang may talento na manunulat, ngunit isang "tagapagbalita ng isang bagong katotohanan" at kung saan siya ay nagkomento hindi lamang sa mga artikulo, kundi pati na rin sa mga tula, at, saka, napaka masama - halimbawa, "isang elegy - an ode - satire": "Art and Truth" (1854), sanhi ng pagganap ng komedya na "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo".

Si Lyubim Tortsov ay deretsong ipinahayag dito isang kinatawan ng "purong kaluluwang Ruso" at inilagay sa isang paninisi sa "matandang Europa" at "ang Amerika ay walang ngipin na bata, may sakit sa edad ng isang aso." Sampung taon na ang lumipas, si Apollo mismo ang nagbalik ng takot na takot sa kanya at natagpuan ang tanging katuwiran para dito sa "katapatan ng damdamin." Ang ganitong uri ng walang taktika at labis na nakakasama sa prestihiyo ng mga ideya na ipinagtanggol niya, ang mga kalokohan ni Grigoriev ay isa sa mga tampok na phenomena ng lahat ng kanyang mga gawaing pampanitikan at isa sa mga dahilan para sa kanyang mababang kasikatan.

At kung mas nagsulat si Grigoriev, mas lalo siyang lumaki. Narating nito ang rurok nito noong 1860s. Sa kanyang hindi malinaw at nakalilito na mga argumento tungkol sa "organikong" pamamaraan, siya ay wala sa lugar sa panahon ng "nakakaakit na kalinawan" ng mga gawain at hangarin na huminto sila sa pagtawa sa kanya, huminto pa sila sa pagbabasa nito. Ang isang malaking tagahanga ng talento at editor ng Vremya ni Grigoriev, na si Dostoevsky, na nagalit na sinabi na ang mga artikulo ni Grigoriev ay hindi pinutol nang direkta, masayang inanyayahan siya na mag-sign isang beses sa isang sagisag na pangalan at, kahit papaano sa isang smuggled na paraan, mag-pansin sa kanyang mga artikulo. Sa "Moskvityanin" A. Grigoriev ay nagsulat hanggang sa kanyang pagwawakas noong 1856, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya sa "Russian Beseda", "Library for Reading", ang orihinal na "Russian Word", kung saan siya ay nasa ilang oras na isa sa tatlong mga editor, sa ang "Daigdig ng Rusya", "Svetoche", "Anak ng Taylandiya" ni Starchevsky, "Russian Bulletin" ni Katkov, ngunit hindi niya pinamamahalaang makapagayos nang maayos kahit saan.

Noong 1861 "Oras" ng magkakapatid na Dostoevsky ay bumangon, at si Grigoriev ay tila muling pumasok sa isang matatag na kanlungan sa panitikan. Tulad ng sa "Moskvityanin", isang buong bilog ng "pochvenniki" na manunulat - Nikolai Strakhov, Dmitry Averkiev, Fyodor Dostoevsky, at iba pa - ay naka-grupo dito, na naka-link ng parehong isang karaniwang simpatiya at antipathies, at personal na pagkakaibigan. Lahat sila ay tinatrato si Grigoriev nang may taos-pusong paggalang. Gayunpaman, sa madaling panahon, nadama niya sa kapaligirang ito ang isang uri ng malamig na pag-uugali sa kanyang mistisong pagsasahimpapaw, at sa parehong taon ay umalis siya para sa Orenburg bilang isang guro ng wikang Ruso at panitikan sa mga cadet corps. Hindi walang sigasig, si Grigoriev ay nagsimula sa negosyo, ngunit mabilis siyang lumamig, at makalipas ang isang taon ay bumalik siya sa St. Petersburg at muling pinagaling ang magulong buhay ng isang pampanitikang bohemia, hanggang sa kasama na ang pag-upo sa isang bilangguan sa utang.

Noong 1863 ay ipinagbawal ang Vremya. Si Apollon Grigoriev ay lumipat sa lingguhang "Anchor". In-edit niya ang pahayagan at sumulat ng mga pagsusuri sa dula-dulaan, na hindi inaasahan na may malaking tagumpay, salamat sa pambihirang animasyon na dinala ni Grigoriev sa gawain sa pag-uulat at pagkatuyo ng mga marka sa dula-dulaan. Sinuri niya ang pag-arte ng mga artista na may parehong kasakdalan at may parehong mga madamdamin na pathos, kung saan tinatrato niya ang mga phenomena ng iba pang mga sining. Kasabay nito, bilang karagdagan sa kanyang mainam na panlasa, nagpakita siya ng mahusay na pagkakilala sa mga teoristang Aleman at Pranses ng theatrical art. Noong 1864 muling lumitaw ang Vremya sa anyo ng Epoch. Ang Grigoriev ay muling tumatagal ng papel na "unang kritiko", ngunit hindi mahaba. Ang kalasingan, na direktang naging isang pisikal, masakit na karamdaman, sinira ang malakas na katawan ng Grigoriev: noong Setyembre 25, 1864, namatay siya at inilibing sa sementeryo ng Mitrofanievskoye, katabi ng parehong biktima ng alak - ang makatang Mei.

Nagkalat sa iba`t at halos hindi nababasa na mga journal, ang mga artikulo ni Grigoriev ay nakolekta noong 1876 ng N.N. Seguro sa isang dami. Kung matagumpay ang publication, pinaplano nitong maglabas ng karagdagang dami, ngunit ang intensyong ito ay hindi pa maisasakatuparan. Ang hindi popular ng Grigoriev sa pangkalahatang publiko sa gayon ay nagpatuloy. Ngunit sa isang malapit na bilog ng mga taong may isang espesyal na interes sa panitikan, ang kahalagahan ng Grigoriev ay tumaas nang malaki, kumpara sa kanyang pag-uusig habang siya ay nabubuhay. Ang mga kritikal na pananaw ni Grigoriev ay hindi madaling magbigay ng anumang tumpak na pagbabalangkas sa maraming mga kadahilanan. Ang kalinawan ay hindi kailanman bahagi ng kritikal na talento ni Grigoriev; ang matinding pagkalito at kadiliman ng kanyang pagtatanghal ay hindi dahil sa walang takot sa publiko na malayo sa kanyang mga artikulo.

Ang isang tiyak na ideya ng mga pangunahing tampok ng pananaw sa mundo ni Grigoriev ay hinahadlangan din ng kumpletong disiplina ng pag-iisip sa kanyang mga artikulo. Sa pamamagitan ng parehong pag-iingat kung saan sinunog niya ang kanyang pisikal na lakas, sinayang niya ang kanyang kayamanan sa pag-iisip, hindi nag-aalala na maglabas ng isang tumpak na balangkas ng artikulo, walang lakas na labanan ang tukso na pag-usapan kaagad ang tungkol sa mga katanungang nakatagpo kasama ng paraan Dahil sa ang katunayan na ang pinaka-makabuluhang bahagi ng kanyang mga artikulo ay inilagay sa Moskvityanin, Vremya at Epoh, kung saan siya o ang kanyang mga kaibigan ang pinuno ng kaso, ang mga artikulong ito ay direktang nakakaakit sa kanilang hindi pagkakasundo at kapabayaan. Siya mismo ay ganap na may kamalayan sa liriko na karamdaman ng kanyang mga sinulat, siya mismo ay minsang inilarawan ang mga ito bilang "mga walang ingat na artikulo, nakasulat na bukas," ngunit ginusto niya ito bilang garantiya ng kanilang kumpletong "katapatan."

Sa kabuuan ng kanyang buhay pampanitikan, hindi malalaman ni Apollo Grigoriev na may katiyakan ang kanyang pananaw sa mundo. Nakatago ito kahit sa kanyang mga pinakamalapit na kaibigan at tagahanga na ang kanyang huling artikulo - "The Paradoxes of Organic Critikism" (1864) - tulad ng dati, hindi natapos at ginagamot ang tungkol sa isang libong bagay, bukod sa pangunahing paksa, ay isang tugon sa paanyaya ni Dostoevsky na sa wakas ay ipaliwanag ang kritikal na propesyon de foi kanyang sarili.

Si Grigoriev mismo ay madalas na mas madalas na tinawag na "organikong" ang kanyang pagpuna, sa kaibahan sa parehong kampo ng "mga teoretiko" - Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, at mula sa "aesthetic" na pintas, na nagtatanggol sa prinsipyo ng "art for art", at mula sa pagpuna na "makasaysayang", kung saan tinukoy niya ang Belinsky. Ang Belinsky Grigoriev ay naglalagay ng hindi pangkaraniwang mataas. Tinawag siyang "imortal na manlalaban ng mga ideya", "na may dakila at makapangyarihang espiritu", "na may likas na tunay na henyo." Ngunit ang nakita ni Belinsky sa sining ay isang salamin lamang ng buhay, at ang mismong konsepto ng buhay para sa kanya ay masyadong agaran at "holo lohikal." Ayon kay Grigoriev, "ang buhay ay isang bagay na misteryoso at hindi mauubos, isang bangin na sumasaklaw sa anumang may hangganan na isip, isang napakalawak na kalawakan, kung saan madalas na nawala, tulad ng isang alon sa karagatan, ang lohikal na konklusyon ng anumang matalino na ulo ay isang bagay na nakakatawa at sa parehong oras na puno ng pag-ibig. na gumagawa ng mga mundo pagkatapos ng mga mundo mula sa kanyang sarili "... Alinsunod dito," kinikilala ng organikong pagtingin ang malikhaing, agarang, natural, mahahalagang pwersa bilang panimulang punto nito. Sa madaling salita: hindi lamang isip, kasama ang mga lohikal na kinakailangan at teorya na nabuo ng mga ito, ngunit ang isip kasama ang buhay at ang mga organikong pagpapakita. "

Gayunpaman, mariing kinondena ni Apollo Grigoriev ang "posisyon ng ahas: ano ito, makatuwiran". Kinilala niya ang mistisong paghanga ng mga Slavophile bago ang katutubong espiritu ng Russia bilang "makitid" at inilagay lamang ang Khomyakov mataas, at iyon ay dahil siya "isa sa mga Slavophile ay pinagsama ang kanyang pagkauhaw para sa perpektong sa isang kamangha-manghang paraan na may pananampalataya sa kawalang-hanggan ng buhay at samakatuwid ay hindi nakasalalay sa mga ideyal na "nina Konstantin Aksakov at iba pa. Sa libro ni Victor Hugo tungkol kay Shakespeare, nakita ni Grigoriev ang isa sa pinaka kumpletong pormulasyon ng teoryang" organikong ", ang mga tagasunod ay isinaalang-alang din niya sina Joseph Renin, Emerson at Carlyle . At ang "paunang, napakalaking mineral" ng organikong teorya, ayon kay Grigoriev, ay "mga gawa ng Schelling sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad nito." Ipinagmamalaking tinawag ni Grigoriev ang kanyang sarili na mag-aaral ng "dakilang guro" na ito. Mula sa paghanga sa organikong lakas ng buhay sa iba`t ibang mga pagpapakita nito, ang paniniwala ni Grigoriev ay sumusunod na ang abstract, hubad na katotohanan, sa dalisay na anyo nito, ay hindi maa-access sa atin, na maaari lamang nating maiugnay ang kulay na katotohanan, na ang ekspresyon ay maaari lamang maging pambansang sining. Ang Pushkin ay mahusay hindi lamang sa laki ng kanyang artistikong talento: siya ay mahusay dahil binago niya sa kanyang sarili ang isang bilang ng mga dayuhang impluwensya sa isang bagay na ganap na malaya. Sa Pushkin, sa kauna-unahang pagkakataon, "ang aming Russian physiognomy, ang totoong sukat ng lahat ng aming panlipunan, moral at pansining na pakikiramay, isang kumpletong balangkas ng uri ng kaluluwang Ruso" ay ihiwalay at malinaw na natukoy. Samakatuwid, si Grigoriev ay tumira nang may partikular na pagmamahal sa pagkatao ni Belkin, na kung saan ay halos hindi nagkomento ni Belinsky, sa The Captain's Daughter at Dubrovsky. Sa parehong pag-ibig ay tumira siya kay Maxim Maksimych mula sa Isang Bayani ng Ating Panahon at may partikular na pagkamuhi kay Pechorin bilang isa sa mga "mandaragit" na uri na ganap na alien sa espiritu ng Russia.

Ang Art, sa pamamagitan ng pinakapuno nito, ay hindi lamang pambansa - kahit na lokal ito. Ang bawat manunulat na may talento ay hindi maiiwasang "ang tinig ng isang tiyak na lupa, isang lokalidad na may karapatan sa buhay publiko, bilang isang uri, bilang isang kulay, bilang isang ebb, isang shade." Ang pagbawas ng sining sa ganitong paraan sa halos walang isip na pagkamalikhain, hindi nais ni Apollo Grigoriev na gumamit ng mga salita: impluwensya, bilang isang bagay na masyadong mahirap unawain at maliit na kusang-loob, ngunit nagpakilala ng isang bagong term na "kalakaran". Kasama ni Tyutchev, bulalas ni Grigoriev na ang kalikasan "ay hindi isang hulma, hindi isang walang kaluluwa na mukha," na mayroong isang kaluluwa nang direkta at direkta dito, mayroong kalayaan dito, may pag-ibig dito, mayroong isang wika dito. Ang tunay na mga talento ay tinanggap ng mga organikong "takbo" na ito at tinunog ang mga ito sa katinig sa kanilang mga gawa. Ngunit dahil ang isang tunay na may talento na manunulat ay isang kusang echo ng mga organikong pwersa, tiyak na dapat niyang ipakita ang ilang hindi pa kilalang aspeto ng pambansang organikong buhay ng isang naibigay na tao, dapat siyang magsabi ng isang "bagong salita." Samakatuwid, isinasaalang-alang ni Grigoriev ang bawat manunulat na pangunahing nauugnay sa kung sinabi niya ang isang "bagong salita." Ang pinaka-makapangyarihang "bagong salita" sa kontemporaryong panitikang Ruso ay sinabi ni Ostrovsky; natuklasan niya ang isang bago, hindi nasaliksik na mundo, kung saan hindi siya naging negatibo, ngunit may malalim na pagmamahal.

Ang totoong kahulugan ng Grigoriev ay nakasalalay sa kagandahan ng kanyang sariling espiritwal na pagkatao, sa isang taos-pusong taos-pusong pagsisikap para sa isang walang limitasyong at magaan na ideyal. Ang pinakamalakas sa lahat ng nalilito at hindi malinaw na pangangatuwiran ni Apollo Grigoriev ay ang kagandahan ng kanyang pagiging moral, na kung saan ay isang tunay na "organikong" pagtagos sa mga pinakamahusay na prinsipyo ng matayog at dakila.

Grigoriev, Vasily Vasilievich →
Diksyonaryo: Gravilat - Davenant. Isang mapagkukunan: t. IXa (1893): Gravilat - Davenant, p. 721-723 ( Index) Iba pang mga mapagkukunan: MESBE


Grigoriev Si (Apollon Alexandrovich) ay isa sa pinakatanyag na kritiko ng Russia. Genus noong 1822 sa Moscow, kung saan ang kanyang ama ay kalihim ng mahistrado ng lungsod. Natanggap ang isang mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos siya mula sa Unibersidad ng Moscow bilang unang kandidato ng Faculty of Law at agad na nakuha ang posisyon ng kalihim ng lupon ng unibersidad. Gayunpaman, hindi ito ang likas na katangian ng G. na matatag na manirahan kahit saan. Dahil sa nabigo sa pag-ibig, bigla siyang umalis para sa Petersburg, sinubukang makakuha ng trabaho kapwa sa Deanery Board at sa Senado, ngunit dahil sa kanyang ganap na masining na pag-uugali sa serbisyo, mabilis niya itong nawala. Bandang 1845, sinira niya ang mga relasyon kay Otech. zap. ", kung saan inilalagay niya ang maraming mga tula, at may" Repertoire at Pantheon ". Sa huling magasin, nagsulat siya ng kaunting hindi kapansin-pansin na mga artikulo sa lahat ng mga uri ng genre ng panitikan: tula, kritikal na artikulo, teatro ulat, pagsasalin, atbp Noong 1846, nai-publish ni G. ang kanyang mga tula sa isang hiwalay na libro, na nakilala pagpuna hindi hihigit sa pagpapakumbaba. Kasunod nito, hindi nagsulat si G. ng maraming orihinal na tula, ngunit maraming naisalin: mula kay Shakespeare ("A Midsummer Night's Dream", "The Merchant of Venice", "Romeo and Juliet") mula kay Byron ("Parisin", mga sipi mula sa "Childe Harold "at iba pa), Moliere, Delavigne. Sa kanyang buong pananatili sa St. Petersburg, ang paraan ng pamumuhay ni G. ang pinaka magulo, at ang hindi magandang kalagayan na "kahinaan" ng Russia, na itinanim ng kasiyahan ng estudyante, ay dinakip siya ng higit pa. Noong 1847 ay lumipat siya pabalik sa Moscow, naging guro ng jurisprudence noong 1st Moscow. gymnasium, aktibong nakikipagtulungan sa "Mosk. bayan leaflet ”at sinubukang umayos. Ang kanyang kasal kay L. F. Korsh, ang kapatid na babae ng mga sikat na manunulat, ay madaling gawin siyang isang tao ng wastong pamumuhay. Noong 1850, si G. G. ay nanirahan sa "Moskvityanin" at naging pinuno ng isang kapansin-pansin na bilog, na kilala sa ilalim ng pangalan ng "batang tanggapan ng editoryal ng Moskvityanin". Nang walang anumang pagsisikap sa bahagi ng mga kinatawan ng "lumang edisyon" - Pogodin at Shevyrev - kahit papaano sa paligid ng kanilang magazine na natipon, sa mga salita ni G., "bata, matapang, lasing, ngunit matapat at napakatalino sa mga talento" a magiliw na bilog, na kinabibilangan ng: Ostrovsky, Pisemsky, Almazov, A. Potekhin, Pechersky-Melnikov, Edelson, Mei, Nick. Berg, Gorbunov, at iba pa. Wala sa kanila ang isang Slavophile ng orthodox na panghimok, ngunit lahat sila ay naakit ng Moskvityanin dahil dito malaya nilang nakabase sa pananaw ng kanilang sosyo-pampulitika ang pundasyon ng reyalidad ng Russia. Si G. ay ang punong teoretiko ng bilog at ang tagadala-pamantayan. Sa kasunod na pakikibaka sa mga magasing Petersburg, ang sandata ng mga kalaban ay madalas na nakadirekta laban sa kanya. Ang pakikibakang ito ay isinagawa ni G. sa isang batayang may prinsipyo, ngunit karaniwang sinasagot siya batay sa panlilibak - kapwa dahil nagbigay ng pangungutya si St. Lalo siyang kinutya ng hindi tugma na paghanga ni Ostrovsky, na para sa kanya ay hindi lamang isang may talento na manunulat, ngunit isang "tagapagbalita ng bagong katotohanan," at kung saan siya ay nagkomento hindi lamang sa mga artikulo, kundi pati na rin sa mga tula, at, saka, napaka masama - halimbawa, "elegy-dede-satire" "Art and Truth" (1854), sanhi ng pagganap ng komedya na "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo". Si Lyubim Tortsov ay deretsong ipinahayag dito isang kinatawan ng "purong kaluluwang Ruso" at inilagay sa isang paninisi sa "matandang Europa" at "ang Amerika ay walang ngipin na bata, may sakit sa edad ng isang aso." Sampung taon na ang lumipas, si G. mismo ang nagbalik ng takot na takot sa kanya at natagpuan ang tanging katuwiran para dito sa "katapatan ng damdamin." Ang ganitong uri ng walang taktika at labis na nakakasama sa prestihiyo ng mga ideya na ipinagtanggol niya, ang mga kalokohan ni G. ay isa sa mga katangiang phenomena ng lahat ng kanyang aktibidad sa panitikan at isa sa mga dahilan para sa kanyang mababang kasikatan. At kung mas maraming nagsulat si G., lalo pang lumaki ang kanyang pagiging popular. Noong dekada 60, umabot ito sa rurok. Sa kanyang hindi malinaw at nakalilito na mga argumento tungkol sa "organikong" pamamaraan at iba`t ibang mga abstraksiyon, wala siyang lugar sa panahon ng "nakakaakit na kalinawan" ng mga gawain at hangarin na tumigil sila sa pagtawa sa kanya, huminto pa sila sa pagbabasa sa kanya. Ang isang malaking humahanga sa talento ni G. at editor ng Vremya Dostoevsky, na galit na nabanggit na ang mga artikulo ni G. ay hindi pinutol nang direkta, masayang inanyayahan siya na mag-sign isang beses sa isang sagisag na pangalan at, kahit papaano sa isang smuggling na paraan, mag-pansin sa kanyang mga artikulo.

Sa "Moskvityanin" nagsulat si G. hanggang sa kanyang pagwawakas noong 1856, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya sa "pag-uusap sa Russia", "Library para sa pagbabasa", ang orihinal na "Russian Word", kung saan siya ay para sa ilang oras na isa sa tatlong mga editor, sa " Daigdig ng Rusya "," Liwanag "," Anak ng Ama. " Starchevsky, “Russian. herald "Katkov - ngunit hindi siya kailanman nakakuha ng isang matatag na posisyon kahit saan. Noong 1861 "Oras" ng magkakapatid na Dostoevsky ay bumangon, at si G. ay tila muling pumasok sa isang matatag na kanlungan sa panitikan. Tulad ng sa "Moskvityanin", isang buong bilog ng "pochvenniki" na manunulat - Strakhov, Averkiev, Dostoevskys, at iba pa - ay naka-grupo dito, na konektado sa bawat isa kapwa ng isang pamayanan ng mga simpatya at antipathies, at ng personal na pagkakaibigan. Lahat sila ay tinatrato si G. nang may taos-pusong paggalang. Gayunpaman, sa madaling panahon, nadama niya sa kapaligirang ito ang isang uri ng malamig na pag-uugali sa kanyang mistisong pagsasahimpapaw, at sa parehong taon ay umalis siya para sa Orenburg bilang isang guro ng Russian. wika at panitikan sa cadet corps. Hindi walang sigasig, nagsimula si G. sa negosyo, ngunit napakabilis na lumamig at isang taon ay bumalik siya sa Petersburg at muling pinagaling ang malaswang buhay ng isang pampanitikang bohemia, hanggang sa kasama na ang pagkabilanggo sa utang. Noong 1863 ay ipinagbawal ang Vremya. Lumipat si G. sa lingguhang "Anchor". In-edit niya ang pahayagan at sumulat ng mga pagsusuri sa dula-dulaan, na hindi inaasahan na may malaking tagumpay salamat sa hindi pangkaraniwang animasyon na ipinakilala ni G. sa gawain ng reporter at pagkatuyo ng mga marka sa dula-dulaan. Sinuri niya ang pag-arte ng mga artista na may parehong kasakdalan at may parehong mga madamdamin na pathos, kung saan tinatrato niya ang mga phenomena ng iba pang mga sining. Sa parehong oras, bilang karagdagan sa kanyang mainam na panlasa, nagpakita rin siya ng mahusay na pagkakilala sa mga teoristang Aleman at Pranses ng theatrical art.

Noong 1864 muling lumitaw ang Vremya sa anyo ng Epoch. Ginampanan muli ni G. ang tungkulin bilang "unang kritiko", ngunit hindi magtatagal. Ang kalasingan, na direktang naging isang pisikal, masakit na karamdaman, sinira ang malakas na organismo ng G .: noong Setyembre 25, 1864, namatay siya at inilibing sa sementeryo ng Mitrofanievskoye sa tabi ng parehong biktima ng alak - ang makatang Mei. Nagkalat sa iba't ibang at karamihan ay hindi nababasa na mga journal, ang mga artikulo ni G. ay nakolekta noong 1876 ni N.N. Strakhov sa isang dami. Kung matagumpay ang publication, pinaplano nitong maglabas ng karagdagang dami, ngunit ang intensyong ito ay hindi pa maisasakatuparan. Sa gayon, nagpapatuloy ang kawalang-popular ni G. sa pangkalahatang publiko. Ngunit sa isang malapit na bilog ng mga tao na may isang espesyal na interes sa panitikan, ang kahalagahan ni G. ay tumaas nang malaki kumpara sa kanyang pag-uusig habang siya ay nabubuhay.

Ang pagbibigay ng anumang tumpak na pagbabalangkas ng mga kritikal na pananaw ni G. ay hindi madali sa maraming kadahilanan. Ang kalinawan ay hindi kailanman bahagi ng kritikal na talento ni G; Hindi para sa wala na ang matinding pagkalito at kadiliman ng kanyang pagtatanghal ay takot sa publiko na malayo sa kanyang mga artikulo. Ang kumpletong kawalan ng disiplina ng pag-iisip sa kanyang mga artikulo ay nakagagambala din sa isang tiyak na ideya ng mga pangunahing tampok ng pananaw ng mundo ni G.. Sa pamamagitan ng parehong pag-iingat kung saan sinunog niya ang kanyang pisikal na lakas, sinayang niya ang kanyang kayamanan sa pag-iisip, hindi nag-aalala na maglabas ng isang tumpak na balangkas ng artikulo at walang lakas na pigilin ang tukso na pag-usapan kaagad ang tungkol sa mga katanungang nakatagpo kasama ang daan. Dahil sa ang katunayan na ang pinaka-makabuluhang bahagi ng kanyang mga artikulo ay inilagay sa Moskvityanin, Vremya at Epoh, kung saan siya o ang kanyang mga kaibigan ang pinuno ng kaso, ang mga artikulong ito ay kapansin-pansin lamang sa kanilang hindi pagkakasundo at kapabayaan. Siya mismo ay ganap na may kamalayan sa liriko na karamdaman ng kanyang mga sinulat, siya mismo ay minsang inilarawan ang mga ito bilang "mga walang ingat na artikulo, nakasulat na bukas," ngunit ginusto niya ito bilang garantiya ng kanilang kumpletong "katapatan." Sa kabuuan ng kanyang buhay pampanitikan, hindi niya balak alamin na may katiyakan ang kanyang pananaw sa mundo. Ito ay napaka hindi malinaw kahit na sa kanyang pinakamalapit na mga kaibigan at humanga na ang huli ang kanyang artikulo - "The Paradoxes of Organic Critikism" (1864) - tulad ng dati na hindi natapos at nakagamot ng libu-libong bagay, maliban sa pangunahing paksa - ay isang tugon sa paanyaya ni Dostoevsky na ipakita, sa wakas, ang kanyang kritikal na propesyon de foi.

Si G. siya mismo ay mas madalas at mas kusa na tinawag ang kanyang pintas na "organikong", kaibahan sa parehong kampo ng "mga teoretiko" - Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, at mula sa "aesthetic" na pintas, na nagtatanggol sa prinsipyo ng "art for art ", at mula sa pagpuna sa" makasaysayang ", kung saan tinukoy niya si Belinsky. Si G. Belinsky ay naglagay ng hindi karaniwang mataas. Tinawag niya siyang "isang walang kamatayang manlalaban ng mga ideya" "na may isang dakila at makapangyarihang espiritu", na may "tunay na napakatalino na kalikasan." Ngunit ang nakita ni Belinsky sa sining ay isang repleksyon lamang ng buhay, at ang kanyang mismong konsepto ng buhay ay masyadong agaran at "holo lohikal." Ayon kay G., "buhay may isang bagay na misteryoso at hindi mauubos, isang bangin na lumalamon sa bawat may hangganan na isip, isang napakalawak, kung saan madalas itong nawala, tulad ng isang alon sa karagatan, ang lohikal na konklusyon ng anumang matalino na ulo - isang bagay na kahit na nakakatawa at sa parehong oras na puno ng pag-ibig, paggawa ng mga mundo ng sarili nito sa likod ng mga mundo "... Alinsunod dito," kinikilala ng organikong pagtingin ang malikhaing, agarang, natural, mahahalagang pwersa bilang panimulang punto nito. Sa madaling salita: hindi lamang ang isip kasama ang mga lohikal na kinakailangan at teorya na nabuo ng mga ito, ngunit ang isip kasama ang buhay at ang mga organikong pagpapakita. " Gayunpaman, ang "posisyon ng ahas: ano ang - pagkatapos ito ay makatuwiran " Mariing kinondena ni G. Kinilala niya ang mistisong paghanga ng mga Slavophile bago ang katutubong espiritu ng Russia bilang "makitid" at inilagay lamang ang Khomyakov ng lubos, at dahil sa "isa siya sa mga Slavophile, sa isang kamangha-manghang paraan na pinagsama ang uhaw para sa perpektong may paniniwala sa kawalang-hanggan ng buhay at samakatuwid ay hindi natahimik ideals " Const. Aksakov at iba pa.Sa librong Vikt. Nakita ni Hugo tungkol kay Shakespeare G. ang isa sa pinaka-integral na formulasyon ng teoryang "organikong", ang mga tagasunod ay isinaalang-alang din niya kina Renan, Emerson at Carlyle. At ang "orihinal, malaking mineral" ng organikong teorya, ayon kay Grigoriev, ay "Op. Schelling sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad na ito ”. Ipinagmamalaking tinawag ni G. ang kanyang sarili na mag-aaral ng "dakilang guro." Mula sa paghanga sa organikong lakas ng buhay sa kanya iba-iba mga pagpapakita, ang paniniwala ni G. ay sumusunod sa mahirap unawain, hubad na katotohanan sa dalisay na anyo na ito ay hindi maa-access sa atin, na maaari lamang nating maiugnay ang katotohanan may kulay, ang pagpapahayag ng kung saan ay maaari lamang pambansa arte Ang Pushkin ay mahusay sa walang kahulugan ng isang laki ng kanyang artistikong talento: siya ay mahusay dahil naging isipin ang isang buong serye ng mga dayuhang impluwensya sa isang bagay na ganap na malaya. Sa Pushkin, sa kauna-unahang pagkakataon, "ang aming Russian physiognomy, ang totoong sukat ng lahat ng aming panlipunan, moral at pansining na pakikiramay, isang kumpletong balangkas ng uri ng kaluluwang Ruso" ay ihiwalay at malinaw na natukoy. Samakatuwid, si G. ay nanatili sa partikular na pagmamahal sa pagkatao ni Belkin, na kung saan ay halos hindi nagkomento ni Belinsky, sa "The Captain's Daughter" at "Dubrovsky". Sa parehong pag-ibig ay tumira siya sa Maksim Maksimych mula sa Isang Bayani ng Ating Panahon at may partikular na pagkamuhi kay Pechorin bilang isa sa mga "mandaragit" na uri na ganap na alien sa espiritu ng Russia.

Ang sining sa pamamagitan ng mismong kakanyahan nito ay hindi lamang pambansa - kahit na ito ay lokal. Ang bawat manunulat na may talento ay hindi maiiwasang "ang tinig ng isang tiyak na lupa, isang lokalidad na may karapatan sa pagkamamamayan nito, sa sarili nitong opinyon at tinig sa buhay publiko, bilang isang uri, bilang isang kulay, bilang isang paglusot, isang lilim." Ang pagbawas ng sining sa ganitong paraan sa halos walang malay na pagkamalikhain, hindi nais ni G. na gamitin ang salitang: impluwensya, bilang isang bagay na masyadong abstract at maliit na kusang-loob, at nagpakilala ng isang bagong term na "kalakaran". Kasama ni Tyutchev, sinabi ni G. na ang kalikasan "ay hindi isang hulma, hindi isang walang kaluluwa na mukha", na direkta at direkta

Ang tunay na mga talento ay tinanggap ng mga organikong "takbo" na ito at tinunog ang mga ito sa katinig sa kanilang mga gawa. Ngunit dahil ang isang tunay na may talento na manunulat ay isang kusang echo ng mga organikong pwersa, tiyak na dapat niyang ipakita ang ilang hindi pa kilalang aspeto ng pambansang organikong buhay ng isang naibigay na tao, dapat siyang magsabi ng isang "bagong salita." Samakatuwid, isinasaalang-alang ni G. ang bawat manunulat na pangunahing nauugnay sa kung nagsabi siya ng isang "bagong salita". Ang pinakamakapangyarihang "bagong salita" sa pinakabagong Russian. Sinabi ni Ostrovsky sa panitikan; natuklasan niya ang isang bago, hindi nasaliksik na mundo, kung saan siya ay hindi nangangahulugang negatibo, ngunit may malalim na pagmamahal. Ang totoong kahulugan ng G. ay sa kagandahan ng kanyang sariling espiritwal na personalidad, sa isang taos-pusong taos-pusong pagsusumikap para sa isang walang limitasyong at maliwanag na ideyal. Mas malakas kaysa sa lahat ng nalilito at hindi malinaw na pangangatuwiran ni G. ay gumaganap ng alindog ng kanyang pagiging moral, na isang tunay na "organikong" pagtagos sa mga pinakamagandang prinsipyo ng matayog at dakila. ikasal tungkol sa kanya "Epoch" (1864 No. 8 at 1865 No. 2).


Isa sa pinakatanyag na kritiko ng Russia. Genus noong 1822 sa Moscow, kung saan ang kanyang ama ay kalihim ng mahistrado ng lungsod. Natanggap ang isang mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos siya mula sa Unibersidad ng Moscow bilang unang kandidato ng Faculty of Law at agad na nakuha ang posisyon ng kalihim ng lupon ng unibersidad. Gayunpaman, hindi ito ang likas na katangian ng G. na matatag na manirahan kahit saan. Dahil sa nabigo sa pag-ibig, bigla siyang umalis para sa Petersburg, sinubukang makakuha ng trabaho kapwa sa Deanery Board at sa Senado, ngunit dahil sa kanyang ganap na masining na pag-uugali sa serbisyo, mabilis niya itong nawala. Sa paligid ng 1845 sinira niya ang mga relasyon sa Fatherland West, kung saan inilagay niya ang maraming mga tula, at ang Repertoire at ang Pantheon. Sa huling magasin, sumulat siya ng kaunting hindi kapansin-pansin na mga artikulo sa lahat ng uri ng mga genre ng panitikan: tula, kritikal na artikulo, teatro ulat, pagsasalin, atbp Noong 1846, nai-publish ni G. ang kanyang mga tula sa isang hiwalay na libro, na nakilala pagpuna hindi hihigit sa pagpapakumbaba. Kasunod nito, hindi nagsulat si G. ng maraming orihinal na tula, ngunit maraming naisalin: mula kay Shakespeare ("A Midsummer Night's Dream", "The Merchant of Venice", "Romeo and Juliet") mula kay Byron ("Parisin", mga sipi mula sa "Childe Harold "at iba pa), Moliere, Delavigne. Sa panahon ng kanyang buong pananatili sa St. Petersburg, ang paraan ng pamumuhay ni G. ang pinaka-bagyo, at ang hindi magandang kalagayan na "kahinaan" ng Russia, na itinanim ng kasiyahan ng estudyante, ay dinakip siya ng higit pa. Noong 1847 ay lumipat siya pabalik sa Moscow, naging guro ng jurisprudence noong 1st Moscow. gymnasium, aktibong nakikipagtulungan sa "Moscow City Leaflet" at sinusubukang tumira. Ang kanyang kasal kay L. F. Korsh, ang kapatid na babae ng mga sikat na manunulat, ay madaling gawin siyang isang tao ng wastong pamumuhay. Noong 1850, si G. G. ay nanirahan sa "Moskvityanin" at naging pinuno ng isang kapansin-pansin na bilog, na kilala sa ilalim ng pangalan ng "batang tanggapan ng editoryal ng Moskvityanin". Nang walang anumang pagsisikap sa bahagi ng mga kinatawan ng "lumang editoryal board" - Pogodin at Shevyrev - kahit papaano sa paligid ng kanilang magazine na natipon, sa mga salita ni G., "isang bata, matapang, lasing, ngunit matapat at napakatalino": Ostrovsky, Pisemsky, Almazov, A. Potekhin, Pechersky-Melnikov, Edelson, Mei, Nick. Berg, Gorbunov, at iba pa. Wala sa kanila ang isang Slavophile ng orthodox na panghimok, ngunit ang "Moskvityan" ay inakit ang lahat sa kanila sa pamamagitan ng katotohanang dito malaya nilang maibabase ang kanilang panlipunan-pampulitika na pananaw sa pundasyon ng reyalidad ng Russia. Si G. ay ang punong teoretiko ng bilog at ang tagadala-pamantayan. Sa kasunod na pakikibaka sa mga magasing Petersburg, ang sandata ng mga kalaban ay madalas na nakadirekta laban sa kanya. Ang pakikibakang ito ay isinagawa ni G. sa isang batayang may prinsipyo, ngunit karaniwang sinasagot siya batay sa panlilibak - kapwa dahil nagbigay ng pangungutya si St. Lalo siyang kinutya ng hindi tugma na paghanga kay Ostrovsky, na hindi lamang isang may talento na manunulat para sa kanya, ngunit isang "tagapagbalita ng bagong katotohanan", at kung saan siya ay nagkomento hindi lamang sa mga artikulo, kundi pati na rin sa mga tula, at, saka, napakasamang mga ito - halimbawa, "elegy- ode-satire" Art and Truth "(1854), sanhi ng pagganap ng komedya na" Ang kahirapan ay hindi isang bisyo ". Si Lyubim Tortsov ay tuwirang ipinahayag dito isang kinatawan ng "purong kaluluwa ng pyc" at inilagay sa isang paninirang puri sa "matandang Europa" at "Amerika na bata na walang ngipin, may sakit sa katandaan ng isang aso." Sampung taon na ang lumipas, si G. mismo ang nagbalik ng takot na takot sa kanya at natagpuan ang tanging katuwiran para dito sa "katapatan ng damdamin." Ang ganitong uri ng walang taktika at labis na nakakasama sa prestihiyo ng mga ideya na ipinagtanggol niya, ang mga kalokohan ni G. ay isa sa mga katangiang phenomena ng lahat ng kanyang aktibidad sa panitikan at isa sa mga dahilan para sa kanyang mababang kasikatan. At kung mas maraming nagsulat si G., lalo pang lumaki ang kanyang pagiging popular. Noong dekada 60, umabot ito sa rurok. Sa kanyang hindi malinaw at nakalilito na mga argumento tungkol sa "organikong" pamamaraan at iba`t ibang mga abstraksiyon, wala siyang lugar sa panahon ng "nakakaakit na kalinawan" ng mga gawain at hangarin na tumigil sila sa pagtawa sa kanya, huminto pa sila sa pagbabasa sa kanya. Ang isang mahusay na humahanga sa talento ni G. at editor ng Vremya Dostoevsky, na galit na galit na sinabi na ang mga artikulo ni G. ay hindi gupitin nang hayagan, masiglang inanyayahan siya na mag-sign isang beses sa isang sagisag na pangalan at, kahit papaano sa isang smuggling na paraan, iguhit ang pansin sa kanyang mga artikulo.

Sa "Moskvityanin" nagsulat si G. hanggang sa kanyang pagwawakas noong 1856, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya sa "pag-uusap sa Russia", "Library para sa pagbabasa", ang orihinal na "Russian Word", kung saan siya ay para sa ilang oras na isa sa tatlong mga editor, sa " Daigdig ng Rusya "," Liwanag, "Anak ng Ama." Starchevsky, "Russian. Si Herald "Katkov - ngunit hindi siya kailanman nakahanap ng isang matatag na lugar saanman. Noong 1861, ang" Oras "ng mga kapatid na Dostoevsky ay bumangon, at si G. ay tila muling pumasok sa isang matatag na kanlungan sa panitikan. - Strakhov, Averkiev, Dostoevsky at iba pa, - nakakonekta sa bawat isa kapwa sa pamamagitan ng isang pamayanan ng mga simpatiya at antipathies, at sa pamamagitan ng personal na pagkakaibigan. Lahat sila ay tratuhin si G. nang may taos-pusong paggalang. Gayunman, di nagtagal, naramdaman niya rin ang isang malamig na pag-uugali sa kapaligirang ito. sa kanyang mga mystical broadcast, at sa parehong taon siya umalis para sa Orenburg bilang isang guro ng wikang Russian at panitikan sa cadet corps. Hindi walang sigasig na si G. ay nagsimula sa negosyo, ngunit napakabilis na lumamig at isang taon ay nagbalik sa St. Petersburg at muling pinagaling ang magulong buhay ng isang pampanitikang bohemia, hanggang sa pag-upo sa isang kulungan ng utang kasama. Noong 1863, ipinagbawal ang "Oras". Lumipat si G. sa lingguhang "Anchor." niyu, na ipinakilala ni G. sa gawain ng reporter at ang pagkatuyo ng mga marka sa dula-dulaan. Sinuri niya ang pag-arte ng mga artista na may parehong kasakdalan at may parehong mga madamdamin na pathos, kung saan tinatrato niya ang mga phenomena ng iba pang mga sining. Sa parehong oras, bilang karagdagan sa kanyang mainam na panlasa, nagpakita rin siya ng mahusay na pagkakilala sa mga teoristang Aleman at Pranses ng theatrical art.

Noong 1864 muling lumitaw ang Vremya sa anyo ng Epoch. Ginampanan muli ni G. ang tungkulin bilang "unang kritiko", ngunit hindi magtatagal. Ang kalasingan, na direktang naging isang pisikal, masakit na karamdaman, sinira ang malakas na organismo ng G .: noong Setyembre 25, 1864, namatay siya at inilibing sa sementeryo ng Mitrofanievskoye sa tabi ng parehong biktima ng alak - ang makatang Mei. Nagkalat sa iba't ibang at karamihan ay hindi nababasa na mga journal, ang mga artikulo ni G. ay nakolekta noong 1876 ni N.N. Strakhov sa isang dami. Kung matagumpay ang publication, pinaplano nitong maglabas ng karagdagang dami, ngunit ang intensyong ito ay hindi pa maisasakatuparan. Sa gayon, nagpapatuloy ang kawalang-popular ni G. sa pangkalahatang publiko. Ngunit sa isang malapit na bilog ng mga tao na may isang espesyal na interes sa panitikan, ang kahalagahan ni G. ay tumaas nang malaki kumpara sa kanyang pag-uusig habang siya ay nabubuhay.

Ang pagbibigay ng anumang tumpak na pagbabalangkas ng mga kritikal na pananaw ni G. ay hindi madali sa maraming kadahilanan. Ang kalinawan ay hindi kailanman bahagi ng kritikal na talento ni G; Hindi para sa wala na ang matinding pagkalito at kadiliman ng kanyang pagtatanghal ay takot sa publiko na malayo sa kanyang mga artikulo. Ang kumpletong kawalan ng disiplina ng pag-iisip sa kanyang mga artikulo ay nakagagambala din sa isang tiyak na ideya ng mga pangunahing tampok ng pananaw ng mundo ni G.. Sa pamamagitan ng parehong pag-iingat kung saan sinunog niya ang kanyang pisikal na lakas, sinayang niya ang kanyang kayamanan sa pag-iisip, hindi nag-aalala na maglabas ng isang tumpak na balangkas ng artikulo at walang lakas na pigilin ang tukso na pag-usapan kaagad ang tungkol sa mga katanungang nakatagpo kasama ang daan. Dahil sa ang katunayan na ang pinaka-makabuluhang bahagi ng kanyang mga artikulo ay inilagay sa Moskvityanin, Vremya at Epoh, kung saan siya o ang kanyang mga kaibigan ang pinuno ng kaso, ang mga artikulong ito ay kapansin-pansin lamang sa kanilang hindi pagkakasundo at kapabayaan. Siya mismo ay ganap na may kamalayan sa liriko na karamdaman ng kanyang mga sinulat, siya mismo ay minsang inilarawan ang mga ito bilang "mga walang ingat na artikulo, nakasulat na bukas," ngunit ginusto niya ito bilang garantiya ng kanilang kumpletong "katapatan." Sa kabuuan ng kanyang buhay pampanitikan, hindi niya balak alamin na may katiyakan ang kanyang pananaw sa mundo. Ito ay napaka hindi malinaw kahit na sa kanyang pinakamalapit na mga kaibigan at humanga na ang huli ang kanyang artikulo - "The Paradoxes of Organic Critikism" (1864) - tulad ng dati na hindi natapos at ginagamot ang tungkol sa isang libong bagay, maliban sa pangunahing paksa - ay isang tugon sa paanyaya ni Dostoevsky na ipakita, sa wakas, ang kanyang kritikal na propesyon de foi.

Si G. siya mismo ay mas madalas at mas kusa na tinawag ang kanyang pintas na "organikong", taliwas sa parehong kampo ng "mga teoretiko" - Chernyshevsky, Dobrolyubov, Pisarev, at mula sa "aesthetic" na pintas, na nagtatanggol sa prinsipyo ng "art for art", at mula sa pagpuna na "makasaysayang", kung saan tinukoy niya ang Belinsky. Si G. Belinsky ay naglagay ng hindi karaniwang mataas. Tinawag niya siyang "isang walang kamatayang manlalaban ng mga ideya" "na may isang dakila at makapangyarihang espiritu", na may "tunay na napakatalino na kalikasan." Ngunit ang nakita ni Belinsky sa sining ay isang repleksyon lamang ng buhay, at ang kanyang mismong konsepto ng buhay ay masyadong direkta at "holo lohikal." Ayon kay G., "buhay may isang bagay na mahiwaga at hindi mauubos, isang bangin na lumalamon sa bawat may hangganan na isip, isang napakalawak, kung saan madalas itong nawala, tulad ng isang alon sa karagatan, ang lohikal na konklusyon ng anumang matalino na ulo - isang bagay na kahit na nakakatawa at sabay na puno ng pag-ibig, na gumagawa ng mga mundo sa sarili nito sa likod ng mga mundo "... Alinsunod dito," kinikilala ng organikong pagtingin ang malikhaing, agarang, natural, mahahalagang pwersa bilang panimulang punto nito. Sa madaling salita: hindi isang pag-iisip na may mga lohikal na kinakailangan at teorya na nabuo ng mga ito, ngunit ang pag-iisip kasama ang buhay at mga organikong pagpapakita nito. "Gayunpaman," ang posisyon ng ahas: ano ang - makatuwiran yan " Mariing kinondena ni G. Kinilala niya ang mistisong paghanga ng mga Slavophile bago ang katutubong espiritu ng Russia bilang "makitid" at inilagay lamang nang lubos si Khomyakov, at iyon ay dahil siya "isa sa mga Slavophile ay pinagsama ang kanyang pagkauhaw para sa perpektong sa isang kamangha-manghang paraan na may pananampalataya sa kawalang-hanggan ng buhay at samakatuwid ay hindi natahimik ideals " Const. Aksakov at iba pa.Sa librong Vikt. Nakita ni Hugo tungkol kay Shakespeare G. ang isa sa pinaka-integral na formulasyon ng teoryang "organikong", ang mga tagasunod ay isinaalang-alang din niya kina Renan, Emerson at Carlyle. At ang "orihinal, malaking mineral" ng organikong teorya, ayon kay Grigoriev, ay "mga gawa ng Schelling sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad nito." Ipinagmamalaking tinawag ni G. ang kanyang sarili na mag-aaral ng "dakilang guro." Mula sa paghanga sa organikong lakas ng buhay sa kanya iba-iba mga pagpapakita, ang paniniwala ni G. ay sumusunod sa mahirap unawain, hubad na katotohanan sa dalisay na anyo na ito ay hindi maa-access sa atin, na maaari lamang nating maiugnay ang katotohanan may kulay, ang pagpapahayag ng kung saan ay maaari lamang pambansa arte Ang Pushkin ay mahusay sa walang kahulugan ng isang laki ng kanyang artistikong talento: siya ay mahusay dahil naging isipin ang isang buong serye ng mga dayuhang impluwensya sa isang bagay na ganap na malaya. Sa Pushkin, sa kauna-unahang pagkakataon, "ang aming Russian physiognomy, ang totoong sukat ng lahat ng aming panlipunan, moral at pansining na pakikiramay, isang kumpletong balangkas ng uri ng kaluluwang Ruso" ay ihiwalay at malinaw na natukoy. Samakatuwid, si G. ay nanatili sa partikular na pagmamahal sa pagkatao ni Belkin, na kung saan ay halos hindi nagkomento ni Belinsky, sa "The Captain's Daughter" at "Dubrovsky". Sa parehong pag-ibig ay tumira siya sa Maksim Maksimych mula sa Isang Bayani ng Ating Panahon at may partikular na pagkamuhi kay Pechorin bilang isa sa mga "mandaragit" na uri na ganap na alien sa espiritu ng Russia.

Ang sining sa pamamagitan ng mismong kakanyahan nito ay hindi lamang pambansa - kahit na ito ay lokal. Ang bawat manunulat na may talento ay hindi maiiwasang "ang tinig ng isang tiyak na lupa, ng isang lokalidad na may karapatan sa pagkamamamayan nito, sa kanyang opinyon at boses sa buhay publiko, bilang isang uri, bilang isang kulay, bilang isang ebb, isang shade." Ang pagbawas ng sining sa ganitong paraan sa halos walang malay na pagkamalikhain, hindi nais ni G. na gamitin ang salitang: impluwensya, bilang isang bagay na masyadong abstract at maliit na kusang-loob, at nagpakilala ng isang bagong term na "trend". Kasama ni Tyutchev, sinabi ni G. na ang kalikasan "ay hindi isang hulma, hindi isang walang kaluluwa na mukha," na direkta at direkta

Mayroon siyang kaluluwa, mayroon siyang kalayaan,

Mayroon itong pag-ibig, mayroon itong wika.

Ang totoong mga talento ay natatakpan ng mga organikong "takbo" na ito at tinunog ang mga ito sa katinig sa kanilang mga gawa. Ngunit dahil ang isang tunay na may talento na manunulat ay isang kusang echo ng mga organikong pwersa, tiyak na dapat niyang ipakita ang ilang hindi pa kilalang aspeto ng pambansang organikong buhay ng isang naibigay na tao, dapat niyang sabihin ang "isang bagong salita." Samakatuwid, isinasaalang-alang ni G. ang bawat manunulat na pangunahing nauugnay sa kung nagsabi siya ng isang "bagong salita". Ang pinakamakapangyarihang "bagong salita" sa pinakabagong Russian. Sinabi ni Ostrovsky sa panitikan; nagbukas siya ng isang bagong, hindi nasaliksik na mundo, kung saan siya ay hindi nangangahulugang negatibo, ngunit may malalim na pagmamahal. Ang totoong kahulugan ng G. ay sa kagandahan ng kanyang sariling espiritwal na personalidad, sa isang taos-pusong taos-pusong pagsusumikap para sa isang walang limitasyong at maliwanag na ideyal. Mas malakas kaysa sa lahat ng mga nalilito at malabo na pangangatuwiran ni G. ay gumaganap ng alindog ng kanyang pagiging moral, na isang tunay na "organikong" pagtagos sa mga pinakamagandang prinsipyo ng matayog at dakila. ikasal tungkol sa kanya "The Epoch" (1864 No. 8 at 1865 No. 2).

MAY. Vengerov.

(Brockhaus)

Grigoriev, Apollon Alexandrovich

(Polovtsov)

Grigoriev, Apollon Alexandrovich

Ruso na kritiko at makata. Genus sa Moscow, sa pamilya ng isang opisyal. Matapos magtapos mula sa Faculty of Law, nagsilbi siyang isang opisyal sa St. Noong 1846 nag-publish siya ng isang libro ng mga tula. Nag-publish siya ng mga artikulo at pagsasalin sa iba't ibang mga hindi gaanong mahalaga na publikasyon, paminsan-minsan ay inilalagay ang kanyang mga gawa sa mas malalaki (mga teatro na pagsusuri sa Otechestvennye zapiski), hanggang sa siya ay maging miyembro ng tinaguriang. "Ang batang editorial board" ng "Moskvityanin", kung saan ibinigay ni Pogodin - ang publisher ng magazine na ito ang kanyang organ, na nasa estado ng pagtanggi. Ang "batang editorial board" ay naka-grupo sa paligid ng dalawang manunulat, empleyado ng "Moskvityanin" - Ostrovsky at Pisemsky. Ang mga kritikal na artikulo ni G. ay pampanitikan sa lahat ng mga manunulat na ito, lalo na ang Ostrovsky. Sa kanyang autobiography, si G. mismo ay mahusay na nagpatotoo sa kung anong malaking kahalagahan ang mayroon sa kanya si Ostrovsky. Hindi si Pushkin, hindi si Turgenev, kung kanino siya ay may mataas na opinyon, ngunit ito ang may-akda ng "The Poor Bride" at "Ang Kahirapan ay hindi isang bisyo" na pinapayagan siyang mapagtanto ang kanyang sarili. Samakatuwid - ang masigasig na kulto ni Ostrovsky, na nagpahayag, sa opinyon ng mga kritiko, isang "bagong salita" sa panitikan. Sa pangatlong isyu ng "Moskvityanin" para sa 1853, lilitaw ang isang artikulo ni Grigoriev, na espesyal na nakatuon kay Ostrovsky: "Sa mga komedya ng Ostrovsky at ang kanilang kahalagahan sa panitikan at sa entablado." "Ang bagong salita ng Ostrovsky, - idineklara niya, - ay ang pinakalumang salita - nasyonalidad." Ngunit ano nga ba ang nasyonalidad? Ang sagot sa katanungang ito ay nakatuon sa isang artikulo ni G., na nakasulat sa anyo ng isang liham kay IS Turgenev at inilathala noong 1860 sa "Daigdig ng Rusya". Nasyonalidad sa interpretasyong ibinigay dito ay, siyempre, hindi hihigit sa nasyonalidad. Alam na alam ni G. ang katotohanan na, kapag nagsasalita tungkol sa isang bansa, dapat isaisip hindi ang buong "tao", ngunit ang "advanced strata." Sino ang ibig sabihin ni Grigoriev ng "advanced strata" ng bansang Russia? Dahil pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga dula ni Ostrovsky, dahil ang Ostrovsky ay tiyak na pinangalanang pambansang makata, kung gayon malinaw na ang advanced strata ng bansa ng Russia ay pareho na inilalarawan ng manunulat na ito, na nagsabi ng kanyang dakilang bagong salita, iyon ay, ang mga mangangalakal ng Russia. na lumago mula sa magsasaka at burgesya, malapit sa tono ng kaisipan nito sa orihinal na selda, sa magsasaka at maliit na burgesya, na hindi pa apektado ng sibilisasyong Europa. At tiyak na, sa ilalim ng bansa naisip ni Grigoriev ang mga mangangalakal laban sa background ng mga magsasaka, sinabi niya na may perpektong kawastuhan sa kanyang liham sa nakatatandang Slavophiles, kung kanino ang "batang editor" ng "Moskvityanin" ay walang pag-aalinlangan , kahit na medyo malayo, pagkakamag-anak. "Kumbinsido, tulad mo," sabi ni G. dito, "na ang garantiya ng hinaharap ng Russia ay itinatago lamang sa mga klase ng mga tao na napanatili ang pananampalataya, asal, at wika ng kanilang mga ama; average, pang-industriya, mangangalakal para sa ang pinaka-bahagi, nakikita natin ang dating walang hanggan Russia. " Mula sa pananaw ng isang likas, nakakahimok na ideolohiya ng "gitnang uri," "nakararaming mangangalakal," G. at lahat ng panitikan ng marangal na panahon ay sinuri. Ang kritiko ng "Moskvityanin" ay nagbibigay ng pinakamahalagang kahalagahan sa dalawang marangal na manunulat na, sa kanilang pag-iisip at sa kanilang gawa, ay sumasalamin at sumasalamin sa proseso ng paglaya ng kamalayan sa sarili ng lipunan mula sa kapangyarihan ng ideolohiya ng "kasta" sa pangalan ng pagtibay sa ideolohiya ng "nasyonalidad", itinakda ng "mandaragit" ang uri ng pambansa, katutubong, "mapagpakumbaba". Sa isang banda, si Pushkin, ang tagalikha ng pigura ni Belkin, sa kabilang banda, si Turgenev, ang may-akda ng nobelang "Noble Nest".

Bilang isang resulta ng pakikibaka ng pambansa laban sa kasta, ipinanganak ang imahen ni Pushkin na Belkin - ang unang masining na disenyo ng "kritikal na bahagi ng aming kaluluwa, na gumising pagkatapos ng isang panaginip kung saan pinangarap niya ang iba't ibang mga mundo." Ang negosyo ni Pushkin ay ipinagpatuloy ni Turgenev. Si Belkin - isang "negatibong estado" pa rin, isang uri ng pamamaraan - ay nagiging isang nabubuhay na tao - sa Lavretsky. Samantala, ang ama ni Lavretsky, isang kinatawan ng kasta, isang Voltairean, ay pinangarap ang tungkol sa mga dayuhan na mundo, ang bayani ng "Noble Nest", na ang kaluluwa ay "mga alaala ng pagkabata at mga tradisyon ng pamilya, ang buhay ng kanyang katutubong lupain at kahit ang pamahiin" lumalaking lupa ", at dito siya" nabubuhay sa kauna-unahang pagkakataon ng isang buo, maayos na buhay. " Sina Belkin at Lavretsky ay iginuhit tulad nito. arr. pintas ng "Moskvityanin" bilang dalawang sandali sa pag-unlad at paglago ng pambansang pagkakakilanlan o bilang dalawang yugto patungo sa kalayaan ng lipunan mula sa kapangyarihan ng ideolohiya ng kasta (maharlika) sa pangalan ng paggigiit ng pagkakakilanlan ng "gitna klase ", mangangalakal, burgesya. Ang prosesong ito ay natagpuan ang pagkumpleto nito sa gawain ni Ostrovsky, na pinagsama sa kanyang dula ang tagumpay ng "bansa", "nasyonalidad", sa "kasta" at ipinapakita ito. arr. kaugnay sa Pushkin at Turgenev, hindi na ito nailahad ng "mga contour", ngunit ng mga "pintura" na puno ng "imahe ng ating katutubong kakanyahan."

Bilang isang ideolohiya ng "panggitnang uri" (bagaman hindi pa siya nagtrabaho sa isang malinaw na kamalayan sa sarili), kinailangan ni G. na tratuhin ang parehong mga Slavophile at mga Westernizer na may pantay na pagpipigil. Siya ay nahiwalay mula sa klasikal na Slavophiles ng paniniwala na ang hinaharap ng Russia ay wala sa mga magsasaka, ngunit sa "gitnang uri," "nakararaming uri ng mangangalakal." Ang hindi pagkakasundo sa pagitan nina G. at Khomyakov - K. Aksakov ay ang pagkakaiba sa pagitan ng burgis na Slavophilism at panginoong maylupa Slavophilism. Siya, ang ideolohiyang klase ng mangangalakal, ay dapat nagkasakit ng "sosyalistang" konotasyon na nakalagay sa doktrina ng pamayanan ng mga mas matandang Slavophile - mga Slavophile-landowner. Ang paglayo mula sa Slavophil, G. ay hindi maaaring, natural, na maging kaibigan ng mga taga-Kanluranin. Kung ang Slavophilism ay hindi katanggap-tanggap para sa Alemanya, bilang ideolohiya ng ilang strata ng klase ng panginoong maylupa, pagkatapos ay tinanggihan niya ang Westernismo higit sa lahat para sa mga sentralisadong hilig nito at para sa kulto nito ng ideya ng "sangkatauhan", samakatuwid, bilang isang pormal na ideolohiya pangunahin ng pang-industriya na burgesya ng uri ng Europa. Pagkalayo mula sa kapwa mga Slavophil at mga taga-Kanluranin, hindi maaaring makiramay si G., natural, sa sosyalismo.

Ang pagtanggi sa kapwa Slavophilism, Westernism, at sosyalismo, sabay-sabay na si G. ay naghahanap ng isang teorya na maaaring magsilbing suporta para sa kanyang sariling posisyon bilang isang ideologist ng klase kung saan malinaw na malinaw ang oriented niya. Ngunit ang nag-iisip ay hindi masyadong malakas, ang ideyolohista ng isang klase, wala sa gulang sa lipunan at pampulitika, hindi niya nagawang mag-imbento ng anuman maliban sa teorya na tinawag niyang "organic." Sa isa sa kanyang mga artikulo ("The Paradoxes of Organic Critikism"), sinubukan ni G. na kolektahin ang lahat ng mga librong maaaring tumawag sa kanyang "direksyon ng pag-iisip", na tinawag niyang "organikong pagpuna" (ang pagpuna ay narito hindi lamang sa kahulugan ng pagpuna sa panitikan), at ang listahang ito ng mga libro lamang ay medyo motley at magulo. Ito ang mga gawa ng Schelling "sa lahat ng mga yugto ng pag-unlad na ito", Carlyle, bahagyang Emerson, maraming mga pag-aaral ni Renan, ang mga gawa ni Khomyakov. Ito ang mga librong "naaangkop sa organikong pagpuna". Pagkatapos ay may isang bilang ng mga libro na maaaring magsilbing "mga manwal", halimbawa, ang gawa ni Buckle, libro ni Lews tungkol kay Goethe, mga gawa ni Shevyrev, mga artikulo ni Belinsky "hanggang sa ikalawang kalahati ng 1940s", atbp Ang pilosopiya ng Schelling ang pangunahing batayan ng ang "teoryang organikong". Ang metaphysics ni Schelling, na inilipat sa larangan ng sosyo-makasaysayang, ay nagtuturo na "ang mga tao at indibidwal ay naibalik sa kanilang mahalagang kahulugan ng responsibilidad sa sarili." Ang pormulang ito ay "sinisira ang idolo kung kanino dinala ang mga kayamanan ng mga idolo, ang idolo ng abstract na diwa ng sangkatauhan at pag-unlad nito" (Hegel). "Bumubuo ang mga organismo ng tao. Ang bawat naturang organismo, na nabuo sa isang paraan o iba pa, ay nagdudulot ng sarili nitong organikong prinsipyo sa buhay sa daigdig. Ang bawat gayong organismo ay sarado nang mag-isa, kinakailangan sa sarili nito, may awtoridad na mabuhay alinsunod sa mga batas na likas sa loob nito, at hindi pinipilitang maglingkod bilang isang transisyonal na form. para sa isa pa ... "(" A Look at Contemporary Art Criticism "). Ang pormula ni Schelling (taliwas sa Hegelian apotheosis ng sangkatauhan) ay nagsilbing katuwiran para sa karapatan sa independiyenteng pagkakaroon ng nasyonalidad ng Russia, at ang "nasyonalidad ng Russia" ay kinakatawan sa mga mata ng tagasuporta ng teoryang organikong pangunahin ng "gitna klase "," hindi pa hinawakan ng maling sibilisasyon. "

Ang mga pagtingin sa Aesthetic at kritikal na kritikal na G. ay hindi lamang sumasalungat sa kanyang posisyon bilang isang ideolohiyang "gitnang uri", ngunit medyo maayos na isinama dito at lohikal na sinusundan mula rito. Para sa kanya, para sa ideolohiyang isang malusog, tumataas, umuusbong na klase, ang teorya ng purong sining ay likas na hindi katanggap-tanggap, at perpektong naramdaman at naintindihan niya na ang nasabing teorya ay bunga ng nabubulok na estado ng lipunan at mga klase. "Hindi lamang sa ating panahon," ngunit "sa anumang totoong panahon ng sining," ang tinaguriang "art for art" ay mahalagang hindi maiisip. At kung ang totoong sining ay hindi maaaring "dalisay", nakahiwalay sa buhay, kung gayon natural na ang tinatawag na Aesthetic, "detachedly artistic" o "pulos teknikal" na kritika ay nawawala ang lahat ng kahulugan, lahat ng karapatan na magkaroon. Ang lahat ng mga argumentong ito tungkol sa plano ng mga nilalang, ang proporsyonalidad ng mga bahagi, atbp., Ay walang silbi "para sa mga artista", sapagkat ang huli "ang kanilang mga sarili ay ipanganak na may pakiramdam ng kagandahan at sukat", at para sa "masa", dahil " hindi nila maintindihan ang kahulugan ng mga likhang sining ". Ang anumang tunay na sining ay palaging isang pagpapahayag ng "buhay publiko." "Sa buhay ng lumikha" ang mga likhang sining ay konektado "sa buhay ng panahon." "Ipinahayag nila sa kanilang sarili kung ano ang buhay sa kapanahunan, madalas, tulad nito, hulaan sa malayo, linilinin o tukuyin ang mga hindi malinaw na mga katanungan, ngunit sila mismo ay hindi talaga, gayunpaman, na itinakda ang kanilang mga sarili tulad ng isang paliwanag bilang isang gawain." Ang "tulad ng pagtuon", sining "ay sumasalamin kung ano ang mayroon sa buhay, at kung ano ang nasa himpapawid ng panahon. Kinukuha nito ang patuloy na umaagos, patuloy na buhay na buhay, na naglalagay ng mga sandali sa walang hanggang mga form. Ang lumikha ng isang gawain ng Ang art ay hindi kahit gaano karami ang artista, ngunit ang mga tao kung saan siya kabilang, at ang panahon kung kailan siya lumilikha. Ipinakikilala ng artist ang kanyang mga gawa - at ang kanyang personalidad at ang kanyang panahon. " "Hindi siya lumilikha nang mag-isa, at ang kanyang pagkamalikhain ay hindi lamang personal, bagaman, sa kabilang banda, hindi ito impersonal, hindi nang walang paglahok ng kanyang kaluluwa, na nagawa." Iyon ang dahilan kung bakit "ang sining ay isang pangkaraniwan, mahalaga, katutubong, kahit na lokal na negosyo." "Ang art ay sumasalamin sa kamalayan ng masa sa mga imahe, ideyal. Makata ang tinig ng masa, nasyonalidad, lokalidad, tagapagbalita ng magagaling na katotohanan at dakilang mga lihim ng buhay, tagadala ng mga salitang nagsisilbi upang maunawaan ang mga panahon - mga organismo sa oras - at mga tao - mga organismo sa kalawakan. " At kung ang sining ay "pagpapahayag ng buhay," kung gayon ang tanging lehitimong pagpuna ay ang isa na "naangkop sa pangalang makasaysayang." "Ang kritikal na pangkasaysayan ay isinasaalang-alang ang panitikan bilang isang organikong produkto ng siglo at ang mga tao, na may kaugnayan sa pagbuo ng mga konsepto ng estado, panlipunan at moral. Kaya naman arr. bawat gawain ng litro ay para sa paghuhusga nito isang buhay na echo ng oras, mga konsepto, paniniwala, paniniwala, at bilang kahanga-hanga bilang sumasalamin sa buhay ng siglo at ang mga tao. bawat isa, ngunit hindi sinisira ang isa sa pabor sa isa pa. " Sa wakas, "isinasaalang-alang ng kritikal na pangkasaysayan ang mga akdang pampanitikan bilang isang buhay na produkto ng buhay panlipunan at moral, tinutukoy kung ano ang naidulot ng gawa, o mas mahusay, na nasasalamin mismo sa pamumuhay, iyon ay, kailangang-kailangan, kung anong mga bagong tali ang hinawakan nito sa kaluluwa ng tao, na , sa isang salita, dinala nito ang nilalaman nito sa maraming kaalaman tungkol sa tao. " Gayunpaman, ang makasaysayang pagpuna ay maaaring, sa ilalim ng ilang mga kundisyon, bumaba sa "maling landas," lalo na, ay maging kritiko sa pamamahayag. Ang ganitong "pagkakamali" ay maaari ding gawin ng isang "kinikilalang kritiko" tulad ng "huli na Belinsky", Belinsky "sa ikalawang kalahati ng 1940s." Noong huling bahagi ng 50s at maagang bahagi ng 60s, ang rebolusyonaryong petiburges na intelihente ay pumasok sa arena ng publiko ng Russia, sa katauhan ni Dobrolyubov at lalo na kay Chernyshevsky, ang pampubliko na kritika ng mga ikaanimnapung taon na nagwagi kasama ang buong linya, at si Grigoriev, inis ng tagumpay ng mga "seminarians-sosyalista" na ito, mahigpit na naghimagsik laban kay Chernyshevsky, sa "barbaric na pagtingin sa sining, na pinahahalagahan ang halaga ng mga nabubuhay na nilalang ng walang hanggang sining hanggang sa maghatid sila ng isa o ibang itinakdang teorya, layunin." Kung mas maaga kinailangan ni Grigoriev na bawiin ang mga dilettantes na naging masaya ang sining, ngayon ay sinalakay niya ang mga sosyalista na may higit na poot, kung kanino ang "walang hanggang" sining ay isang paraan lamang ng "matigas na paglilingkod sa buhay."

Sa katauhan ni G. kumikilos tulad ng sumusunod. arr. sa arena ng pagpuna sa panitikan, at bahagyang ng pamamahayag, ang parehong klase na natagpuan ang manunulat ng manunulat ng dula sa katauhan ng Ostrovsky. Ang klase na ito - "gitna", "mangangalakal para sa pinaka-bahagi" - ay tumayo noong mga 40 at 50. sa pagitan ng klase ng mga nagmamay-ari ng lupa at industriyalista, sa isang banda, at ng klase ng maliit na burgesya, sa kabilang banda. Ang ideolohiya ni Georgy samakatuwid ay nakadirekta ng mas malaki o mas kaunting poot laban sa pareho ng mga mundong ito. Samakatuwid - ang kanyang hindi pagkakasundo sa mga Slavophile, ang kanyang ayaw sa purong mga Kanluranin, ang kanyang pagtanggi sa sosyalismo. Ang klase na ito ay nakatayo din sa pagitan ng pinabagsak na maharlika at ang tumataas na raznochinny Intelligentsia. Samakatuwid, sa larangan ng Aesthetic at pampanitikan na pintas, ang pagalit na pag-uugali ni Grigoriev ay pareho sa pagtingin sa aesthetic ng sining at sa aesthetic na pintas, at sa mapang-akit na pagtingin sa sining at sa kritika sa pamamahayag. Sa kaibahan sa parehong mga teoryang ito - marangal at maliit na burgesya - sinubukan ni Grigoriev na magtayo mula sa mga banyagang materyales, pangunahin mula sa mga saloobin nina Schelling at Carlyle, ang kanyang teorya ng "organikong pagpuna", na sa ilalim ng watawat ng "nasyonalidad ng Russia" ay dapat na upang ipagtanggol ang karapatang umiral sa buhay at sa panitikan sa gitnang uri, "hindi nagalaw ng maling sibilisasyon", "napanatili ang pananampalataya, kaugalian at wika ng mga ama" - ang patriyarkal at konserbatibong burgesya ng negosyanteng Ruso.

Bilang isang makata, naging interesado lamang si G. noong ika-20 siglo. Ang kanyang tula ay umalingawngaw ng mga pananaw ng ideolohiyang burgesya komersyal. Sa tulang "Moscow", na nagsasabing balang araw ay muling tatunog ang pinatahimik na veche bell, niluwalhati niya ang sinaunang republika ng komersyo. Ang kanyang mga protesta laban sa maharlika at absolutismo ay konektado din sa parehong ideolohiya na nakabalangkas sa itaas. Sa drama na "Dalawang Egoism", sa tulang "The Encounter", masama niyang kinutya ang aristokrasya at ang marangal na intelektuwal, kapwa Westernizing at Slavophil, "mga pilosopo sa haligi." Ngunit sa mga lyrics ng G. may isa pang, espesyal na panig. Sinasalamin nito ang pakiramdam ng malaking pagbabago sa lipunan ng kanyang panahon, ang pagbagsak ng matanda, patriarkal na pamumuhay. Ang makata mismo ay alagang hayop ni Zamoskvorechye, diborsiyado mula sa kanyang burges-burukratikong kapaligiran, isang matalinong proletaryo na walang nahanap na lugar para sa kanyang sarili alinman sa luma o sa bago. Isang walang hanggang libot, hindi para sa wala na gusto niya ang pag-ibig ng Gipsi sa pagnanasa at kawalan ng pagpipigil. Ang kulto ng "dyip" na ito ang umakit kay G. ng pansin ng isang kilalang makata, kung kanino malapit din ang mga motibong ito - A. Blok. Si Blok ay naging interesado kay G., natagpuan sa kanya at sa kanyang kapalaran na magkatulad sa kanyang sarili at maingat na tinipon ang mga tula ni G., na binigyan sila ng mga tala at isang pambungad na artikulo (ed. Nekrasov). Ang impluwensya ni G. sa tula ni Blok ay walang alinlangan (cf. The Snow Mask, Free Thoughts, at iba pa). Na patungkol sa form, si G. ay isang hinalinhan din kay Blok: gumamit na siya ng isang dolnik, na kalaunan ay binuo ni Blok.

Ang mga aktibidad ni G. bilang tagasalin ng Beranger, Heine, Goethe, Schiller, Shakespeare, Byron, Sophocle - ay dapat ding pansinin.

Bibliograpiya: Kumulekta ako. sochin., ed. at papasok siya, v. NN Strakhova (na-publish lamang ang ika-1 dami, St. Petersburg, 1876); Sobr. sochin., sa ilalim ng genus. V. Savodnik, M., 1915-1916 (14 na mga isyu); Mga Tula, M., 1915; Ang aking pamamasyal sa panitikan at moral, ed. at tungkol sa afterword ni P. Sukhotin, ed. K.F. Nekrasov, M., 1915; A. A. Grigoriev. Mga Kagamitan para sa talambuhay, ed. V. Knyazhnina, P., 1917 (mga gawa, sulat, dokumento); Poly. koleksyon sochin., ed. V. Spiridonov, vol. I, P., 1918.

II. N. Yazykov (N. Shelgunov), Propeta ng idealismo ng Slavophil, "Delo", 1876, IX; Vengerov S. A., "Young edition" "Moskvityanin", "Vestnik Evropy", 1886, II; Savodnik V., A. A. Grigoriev (Mga gawa ng Grigoriev, M., 1915, vol. I); Knyazhnin V., Ap. Grigoriev-makata, "Russian Thought", 1916, libro. V; Lerner H., Art. sa "Kasaysayan ng Panitikang Ruso ng siglong XIX", ed. "Kapayapaan"; L. Grossman, Tagapagtatag ng Bagong Kritismo, koleksyon ng mga gawa. "Tatlong mga kapanahon", M., 1922; Boehm A., Pagtatasa ng A. Grigoriev sa nakaraan at sa kasalukuyan, "Russian makasaysayang journal", 1918, V; Sakulin P., Organic worldview, "Bulletin of Europe", 1915, VI; Kanyang, Panitikang Ruso at Sosyalismo, Bahagi 1, Guise, 1924; Blagoy D. D., A. Blok at A. Grigoriev, vol. "On Blok", "Nikitinskie Subbotniks", Moscow, 1929; Friche V. M., Ap. Grigoriev, Art. sa "History of Russian Critikism", ed. Baras Polyansky, M., 1929, vol. I; Rubinstein N., St. tungkol kay Grigoriev sa journal. "Panitikan at Marxismo", Vol. II, 1929.

III. "Bibliography tungkol sa Grigoriev" (328 na numero) cm. sa pasiya. sa itaas ng "Mga Materyales", ed. V. Knyazhnin, pp. 352-363 at Vladislavlev, Russian Writers, ed. Ika-4, L., 1924.

V. Fritsche.

(Lit. enz.)

Grigoriev, Apollon Alexandrovich

Lit. kritiko, esthetiko, makata. Genus sa Moscow. Nagtapos sa batas. Faculty ng Moscow un-iyon (1842). Aklatan at Kalihim ng Lupon ng Moscow. un-that (1842-1844). Noong 1847 nagturo siya ng jurisprudence sa Moscow. gymnasium Noong 1850-1856 siya ay isang kritiko sa editoryal na lupon ng Moskvityanin, na ang posisyon ay malapit sa Slavophilism. Noong 1857, bilang isang tagapagturo, nagpunta siya sa ibang bansa kasama ang pamilya ng Prince. Trubetskoy, kung saan siya nanatili ng halos dalawang taon. Siya ay nasa St. Petersburg, pagkatapos ay sa Orenburg, nagturo sa cadet corps. Siya ay aktibong nakikibahagi sa lit. trabaho Sa loob ng ilang oras na malapit sa mga Petrashevist, hindi nagtagal ay lumayo si G. sa mga ideya ng sosyalismo ng utopian. Nagtalo siya na ang isang gawa ng sining ay isang organikong produkto ng panahon at nagpapahayag ng buhay "sa pamamagitan ng daluyan ng buhay ng artista." Tulad ng tala ng kanyang biographer na si U. Guralnik (FE), ang misyon ng sining. malikhain hindi niya nakita sa "paglilingkod sa alipin" ng anumang ideya, ngunit sa paghahayag ng "walang hanggang mga prinsipyo" ng buhay, na nakasalalay sa nakikita, variable at random phenomena. Akala ko yun int. ang mga batas ng sining ay natututuhan lamang nang intuitive. Sa parehong oras, ang mga prinsipyo ng pakikiramay at inspirasyon, bilang simula ng anumang seryosong sining, ay naging pangunahing. mga kritiko Sa pagsisikap na maunawaan ang pilosopiko ang DOS. linya ng Russian panitikan, G. nakita sa mga gawa ng Pushkin, Gogol, Ostrovsky repleksyon ng iba`t ibang. mga yugto ng banggaan ng dalawang uri - nat. at kasta, nar. at maharlika, mandaragit at mapagpakumbaba, at organikong para sa Ruso. nat Ang pag-unlad ni G. ay isinasaalang-alang ang uri ng mga bunks. at mapagpakumbaba.

Apollo A. Grigoriev(Hulyo 16, 1822, Moscow - Setyembre 25, 1864, St. Petersburg) - Russian makata, kritiko sa panitikan at teatro, tagasalin, memoirist, may-akda ng maraming mga tanyag na kanta at pag-ibig.

mga unang taon

Si Apollon Grigoriev ay ipinanganak noong Hulyo 16 (28), 1822 sa Moscow, kung saan ang kanyang ama na si Alexander Ivanovich Grigoriev (1788-1863) ay ang kalihim ng mahistrado ng lungsod. Natanggap ang isang mahusay na edukasyon sa bahay, nagtapos siya mula sa Unibersidad ng Moscow bilang unang kandidato ng Faculty of Law (1842).

Mula Disyembre 1842 hanggang Agosto 1843 siya ang namamahala sa silid-aklatan ng unibersidad, mula Agosto 1843 - nagsilbing kalihim ng Konseho ng Unibersidad. Sa unibersidad, ang malapit na ugnayan ay itinatag kasama ang A. A. Fet, Ya. P. Polonsky, S. M. Solovyov.

Ang pagkakaroon ng nabigo sa pag-ibig (kay Antonina Fedorovna Korsh) at nabibigatan ng pagnanasa ng kanyang mga magulang, biglang umalis si Grigoriev patungong St. Petersburg, kung saan siya ay nagsilbi sa Deanery Board at ng Senado. Mula sa tag-init ng 1845 buong-buo niyang inialay ang sarili sa mga hangarin sa panitikan.

Ang simula ng malikhaing landas

Nag-debut siya sa print kasama ang tulang "Good night!" Noong 1844-1846, ang mga pagsusuri sa pagganap ng drama at opera, mga artikulo at sanaysay, tula at pantula na drama na "Dalawang Egoism", ang kuwentong "Man of the Future", "Ang aking kakilala kay Vitalin", "Ophelia" ay na-publish sa magazine " Repertoire and Pantheon ". Kasabay nito ay isinalin niya ("Antigone" ni Sophocle, "School for Husband" ni Moliere), paminsan-minsan ay lumahok sa iba pang mga pahayagan.

Noong 1846, inilathala ni Grigoriev ang kanyang mga tula, na nakilala ni ang pagpuna ay walang iba kundi ang pagpapakumbaba. Kasunod nito, si Grigoriev ay hindi nagsulat ng maraming orihinal na tula, ngunit marami siyang naisalin: mula kay Shakespeare (A Midsummer Night's Dream, The Merchant of Venice, Romeo at Juliet) mula kay Byron (Parisin, mga sipi mula kay Childe Harold, atbp.), Moliere, Delavigne . Ang pamumuhay ni Grigoriev sa panahon ng kanyang buong pananatili sa St. Petersburg ay ang pinaka-bagyo, at kalasingan, na tinatanim ng kasiyahan ng mga mag-aaral, mas marami pang nakakakuha sa kanya.

Noong 1847 lumipat si Grigoriev sa Moscow at sinubukan na tumira. Ang kanyang kasal kay L. F. Korsh, kapatid na babae ng mga tanyag na manunulat na E. F. Korsh at V. F. Korsh, ay madaling gawin siyang isang tao ng wastong paraan ng pamumuhay. Aktibo siyang nakipagtulungan sa Leaflet sa Lungsod ng Moscow, ay isang guro ng hurisprudence sa Alexander Orphan Institute (1848), noong 1850 ay inilipat siya sa Moscow Orphanage (hanggang Agosto 1853), mula Marso 1851 hanggang Mayo 1857 siya ay isang guro ng jurisprudence sa 1st Moscow Gymnasium ...

Salamat sa kanyang pagkakakilala kay A. D. Galakhov, nagsimula ang mga relasyon sa journal na Otechestvennye zapiski, kung saan kumilos si Grigoriev bilang teatro at kritiko sa panitikan noong 1849-1850.

"Moskvityanin"

Sa pagtatapos ng 1850, si Grigoriev ay nanirahan sa "Moskvityan" at naging pinuno ng isang kapansin-pansin na bilog na kilala bilang "ang batang editorial board ng Moskvity". Nang walang anumang pagsisikap sa bahagi ng mga kinatawan ng "lumang edisyon" - MP Pogodin at SP Shevyrev, kahit papaano sa kanyang sarili sa paligid ng kanilang magazine na natipon, sa mga salita ni Grigoriev, "bata, matapang, lasing, ngunit matapat at napakatalino sa mga talento. "isang magiliw na bilog, na kasama ang A.N. Ostrovsky, Pisemsky, B.N. Almazov, A.A. Potekhin, Pechersky-Melnikov, E.N. Edelson, LA A. May, Nikolai Berg, Gorbunov, at iba pa. Wala sa kanila ang isang Orthodox Slavophile, ngunit ang Moskvityan ay naakit ang lahat ng sila sa pamamagitan ng katotohanang dito malaya nilang nakabase sa pananaw ng kanilang sosyo-politikal na pananaw sa pundasyon ng reyalidad ng Russia.

Si Grigoriev ang pangunahing teoretiko ng bilog. Sa kasunod na pakikibaka sa mga magasing Petersburg, ang "sandata" ng mga kalaban ay madalas na nakadirekta laban sa kanya. Ang pakikibakang ito ay isinagawa ng mga Grigoriev sa isang batayang may prinsipyo, ngunit karaniwang sinasagot nila siya batay sa panlilibak: sapagkat ang St. Partikular na pagbibiro ang nagdulot sa kanya ng walang labis na paghanga kay Ostrovsky, na para sa kanya hindi lamang isang may talento na manunulat, ngunit "tagapagbalita ng bagong katotohanan." Nagkomento si Grigoriev sa Ostrovsky hindi lamang sa mga artikulo, kundi pati na rin sa mga tula, at kasabay nito ay napakasamang mga tao - halimbawa, ang "elegy-ode-satire" "Art and Truth" (1854), sanhi ng pagganap ng komedya "Ang kahirapan ay hindi isang bisyo". Si Lyubim Tortsov ay deretsong ipinahayag dito isang kinatawan ng "purong kaluluwang Ruso" at inilagay sa isang paninisi sa "matandang Europa" at "ang Amerika ay walang ngipin na bata, may sakit sa edad ng isang aso." Sampung taon na ang lumipas, si Grigoriev mismo ang nagbalik ng takot sa kanyang trick at natagpuan ang tanging katuwiran para dito sa "sinseridad ng damdamin." Ang nasabing taktika at labis na nakakasama sa prestihiyo ng mga ideya na ipinagtanggol niya, ang mga kalokohan ni Grigoriev ay isa sa mga tampok na phenomena ng lahat ng kanyang mga gawaing pampanitikan at isa sa mga dahilan para sa kanyang mababang kasikatan.

Kung mas maraming sumulat si Grigoriev, mas lalo siyang lumaki. Narating nito ang rurok nito noong 1860s. Sa kanyang hindi malinaw at nakalilito na mga argumento tungkol sa "organikong" pamamaraan at iba`t ibang mga abstraksiyon, wala siyang lugar sa panahon ng "nakakaakit na kalinawan" ng mga gawain at hangarin na tumigil sila sa pagtawa sa kanya, huminto pa sila sa pagbabasa sa kanya. Ang isang malaking tagahanga ng talento at editor ng Vremya ni Grigoriev, na si Dostoevsky, na nagalit na sinabi na ang mga artikulo ni Grigoriev ay hindi pinutol nang direkta, masayang inanyayahan siya na mag-sign isang beses sa isang sagisag na pangalan at, kahit papaano sa isang smuggled na paraan, mag-pansin sa kanyang mga artikulo.

huling taon ng buhay

Sa "Moskvityanin" sumulat si Grigoriev hanggang sa kanyang pagwawakas noong 1856, pagkatapos nito ay nagtrabaho siya sa "Russian Beseda", "Library for Reading", ang orihinal na "Russian Word", kung saan siya ay nasa ilang oras na isa sa tatlong mga editor, sa " Daigdig ng Rusya "," Svetoche "," Anak ng Taylandiya "ni Starchevsky," Ruso. Bulletin "MN Katkov - ngunit hindi niya nagawang maayos kung saan man matatag. Noong 1861, lumitaw ang "Oras" ng magkapatid na Dostoevsky at Grigoriev, na parang muli itong pumasok sa isang matatag na kanlungan sa panitikan.

Tulad ng sa "Moskvityanin", isang buong bilog ng "pochvenniki" na manunulat - Strakhov, Averkiev, Dostoevskys, at iba pa - ay naka-grupo dito, na konektado sa bawat isa kapwa ng isang pamayanan ng mga simpatya at antipathies, at ng personal na pagkakaibigan. Lahat sila ay tinatrato si Grigoriev nang may taos-pusong paggalang. Sa magazine na "Oras" at "Epoch" na inilathala ni Grigoriev ang mga artikulo at kritikal na kritikal na pampanitikan, mga alaala, pinangunahan ang heading na Russian Theatre.

Hindi nagtagal ay naramdaman ko sa kapaligiran na ito ang isang uri ng malamig na pag-uugali sa kanyang mga mystical na pag-broadcast. Sa parehong 1861 umalis siya patungo sa Orenburg bilang isang guro ng wikang Russian at panitikan sa cadet corps. Hindi walang sigasig, si Grigoriev ay nagsimula sa negosyo, ngunit mabilis siyang lumamig, at makalipas ang isang taon ay bumalik siya sa St. Petersburg at muling pinagaling ang magulong buhay ng isang pampanitikang bohemia, hanggang sa kasama na ang pag-upo sa isang bilangguan sa utang. Noong 1863 ay ipinagbawal ang Vremya. Lumipat si Grigoriev sa lingguhang "Anchor". In-edit niya ang pahayagan at sumulat ng mga pagsusuri sa dula-dulaan, na hindi inaasahan na may malaking tagumpay, salamat sa pambihirang animasyon na dinala ni Grigoriev sa gawain sa pag-uulat at pagkatuyo ng mga marka sa dula-dulaan. Sinuri niya ang pag-arte ng mga artista na may parehong kasakdalan at may parehong mga madamdamin na pathos, kung saan tinatrato niya ang mga phenomena ng iba pang mga sining. Sa parehong oras, bilang karagdagan sa kanyang mainam na panlasa, nagpakita rin siya ng mahusay na pagkakilala sa mga teoristang Aleman at Pranses ng theatrical art.

Noong 1864 muling lumitaw ang Vremya sa anyo ng Epoch. Ang Grigoriev ay muling tumatagal ng papel na "unang kritiko", ngunit hindi mahaba. Ang booze, na direktang naging isang pisikal, masakit na karamdaman, sinira ang makapangyarihang organismo ng Grigoriev. Ang makata ay namatay noong Setyembre 25 (Oktubre 7) 1864 sa St. Siya ay inilibing sa sementeryo ng Mitrofanievskoye, sa tabi ng parehong biktima ng alak - ang makatang Mei; kalaunan ay muling inilibing sa sementeryo ng Volkovo. Ang mga artikulo ni Grigoriev na nakakalat sa iba't ibang mga journal ay nakolekta sa isang dami ni N.N. Strakhov noong 1876.

Matatagpuan ang mga katangian ng pagkamalikhain ng makata

Si Apollon Aleksandrovich Grigoriev, isang makatang Ruso, manunulat, tagasalin, teoretista ng Slavophilism, isa sa pinakaprito sa mga kritiko sa panitikan at teatro ng ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, ang may-akda ng mga sikat na romansa ng Russia, ay ipinanganak noong Hulyo 28 (16 ayon sa dating istilo) Hulyo 1822.

Sa pagbanggit ng pangalan ng Apollo Grigoriev, halos nakalimutan na ngayon, ang mga salita ng "Gypsy Hungarian" ay madalas na hiniling sa wika:

Paradoxically, ang hindi kumplikadong teksto ng pag-inom ng kanta ay ang lahat na nananatili sa memorya ng mga kasabayan at mga inapo mula sa pamana ng panitikan ng orihinal at dating sikat na may-akdang ito. Bukod dito, ang paghahayag tungkol sa Pushkin, pamilyar sa lahat mula sa paaralan, na unang pinangalanan ni Grigoriev "Ang aming lahat" ...


Samantala, sa ikalawang kalahati ng ika-19 na siglo, nang ang mga nasabing haligi ng panitikan sa Russia bilang I.S. Turgenev, L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky, ang pangalan ni Apollo Grigoriev ay napakapopular na naging pangalan ng sambahayan. Ang kanyang mga kritikal na artikulo at publikasyon sa "makapal" na journal ay nagdulot ng matalas na kontrobersya sa mga bilog ng panitikan noong panahong iyon, at ang mga lasing na alitan at ang abalang buhay na pinamunuan ng manunulat, naidagdag lamang sa kanya ang iskandalo na kaluwalhatian ng isang "marginalized" sa paningin ng isang edukado lipunan. Ayon sa mga alaala ng kanyang mga kapanahon, si Grigoriev ay isang maliwanag na personalidad, isang lalaki na panatiko na nakatuon sa sining, walang pagod sa moral at mental na hangarin, ngunit, tulad ng madalas na nangyayari sa mga taong may likas na espiritu, sa pang-araw-araw na gawain ay nagpakita siya ng matinding karamdaman at kawalan ng kakayahan. Nabigo siya, tulad ng maraming hindi gaanong may talento, ngunit mas matagumpay na mga kapwa sa panulat, upang simulan ang kanyang paraan sa katanyagan, itulak ang kanyang mga siko laban sa mga nakakainis na kritiko at kakumpitensya; Hindi ako maaaring umangkop, mabuhay ng "kagaya ng lahat", kahit papaano ayusin ang aking walang ingat na pamumuhay. Ayon sa mga mananaliksik, ang ilang mga tampok ng totoong talambuhay ni Grigoriev ay ipinakita sa I.S. The Brothers Karamazov), Fedi Protasova (The Living Corpse ni Leo Tolstoy).

Ang kanyang mga kapanahon - mga makatuwiran na realista-mga Westernizer at Slavophile ay masigasig na nakikinig sa mga daing ng "maghahasik at tagapag-alaga" - sinubukan na sagutin ang walang hanggang tanong ng Russia: ano ang gagawin? Pinagsikapan nilang maunawaan ang mga ugnayan ng sanhi-at-epekto, lohika at kahulugan sa lahat, upang salungatin ang salutary patriarchy at nasyonalidad sa pag-unlad ng Kanluranin. Laban sa background na ito, ang subjectivity-idealistic, semi-mystical na "pagkakalooban" ni Grigoriev ay tila hindi maintindihan, nakalilito ang delirium, at ang kanyang paghahanap para sa isang "bagong istilo" at romantikong panawagan para sa kumpletong "organikong" sinseridad sa sining na pinukaw ng ganap na panlilibak.

Maraming mga iskolar ng panitikan ang umamin na ang mga pananaw ni A. Grigoriev, na itinakda sa kanyang mga kritikal na artikulo, ay may malaking impluwensya sa gawain ng F.M. Si Dostoevsky, na pamilyar na pamilyar kay Apollo Alexandrovich at tinulungan pa siyang higit sa isang beses sa mga mahirap na sandali ng kanyang buhay. Naimpluwensyahan din ng kanyang mga ideya ang pilosopiya ng relihiyon ng N.N. Strakhova at N. Ya. Danilevsky, at ang mga makata ng tavern binge at "gipsy" kalaunan natagpuan ang pagsasalamin nito sa mga lyrics nina A. Blok at S. Yesenin.

Si Grigoriev, na isang pangunahing nag-iisip ng pambansang paghihimok, ay higit sa kalahating siglo na mas maaga sa kanyang oras. Sa kanyang buhay, hindi siya tinanggap, naintindihan at narinig pa ng karamihan ng kanyang mga kasabayan. Ang kanyang pagka-romantikong romantikong, tavern binge at patuloy na pag-iral "sa gilid" ng mga itinatag na pamantayan at kagandahang-asal sa sining ay darating sa korte sa panahon ng pagkasira sa simula ng ika-20 siglo, ngunit unang kailangan ng liberal-demokratikong paradaym ng pag-iisip na magbago Ang Merezhkovsky, Bryusov, Balmont, Blok ay dapat palitan ang mga Nekrasovs, Tolstoy, Korolenki, upang ang A.A. Grigoriev ay makamit ang kanyang karapat-dapat na lugar sa kasaysayan ng kritikal na pag-iisip ng Russia at makilala bilang tagapagpauna ng mga bagong kalakaran sa panitikan at pilosopiko.

buhay at paglikha

Pagkabata (1822-1838)

Si Grigoriev mismo ang nag-uulat ng sapat na detalye tungkol sa kanyang pinagmulan at maagang taon ng buhay sa kanyang nasimulan, ngunit hindi natapos na mga tala ng autobiograpik.

Ang lolo ni Grigoriev, si Ivan Grigorievich Grigoriev, ay nagmula sa "mga anak ng punong opisyal." Noong 1777, dumating siya sa Moscow na may "hubad na coat ng balat ng tupa" mula sa isang liblib na lalawigan "upang makagawa ng isang malaking kapalaran para sa kanyang sarili." At noong unang bahagi ng 1790s, si Ivan Grigoriev ay bumili ng isang bahay sa Moscow, at noong 1803, para sa pagsusumikap sa iba't ibang mga opisyal na posisyon, naitaas siya bilang tagapayo sa korte, pinarangalan na makatanggap ng isang snuffbox at isang medalya ng pangatlong baitang mula sa Kanyang Imperyal Kamahalan, at kalaunan - namamana ng namamana. Si Padre A.A. ay ipinanganak sa Moscow. Grigorieva, Alexander Ivanovich (1788-1863) - isang nagtapos ng marangal na boarding school ng unibersidad, "isang kapwa sa pag-aalaga ng VA Zhukovsky at mga kapatid na Turgenev."

Ang kapanganakan ni Apollo Grigoriev mismo ay sinamahan ng mga dramatikong pangyayari na nag-iwan ng isang bakas sa kanyang buong buhay sa hinaharap. Ang kanyang ama ay masigasig na umibig sa anak na babae ng serf coachman na si Tatyana Andreeva. Si Apollo ay ipinanganak isang taon bago, na mapagtagumpayan ang paglaban ng mga kamag-anak, nag-asawa ang bata. Mula sa kapanganakan ng hindi lehitimong batang lalaki, may banta na mai-enrol sa mga serf, kaya't pinadala siya agad ng mga takot na magulang sa Imperial Moscow Orphanage, ang pinakalumang institusyong pangkawanggawa na itinatag ni Catherine the Great. Ang bawat nakarating doon ay awtomatikong nakarehistro bilang isang philistine. Ang batang lalaki ay hindi nanatili sa bahay ampunan ng mahabang panahon: kaagad pagkatapos ng kasal ng kanyang mga magulang, siya ay umuwi, ngunit si Apollo ay nanatiling isang negosyante hanggang sa natanggap niya ang kanyang personal na maharlika noong 1850, sa haba ng serbisyo. Ang mantsa ng isang karaniwang tao at isang "bastard" ay sumasagi kay Grigoriev sa buong kabataan niya.

Noong Nobyembre 25, 1823, ang Grigorievs ay nagkaroon ng pangalawang anak na lalaki, si Nikolai, na namatay na wala pang isang buwan, at ang anak na si Maria, na ipinanganak noong Enero 1827, ay nabuhay lamang ng labintatlong linggo. Matapos ang pagkamatay ng kanilang anak na babae, ang Grigorievs ay lumipat sa Zamoskvorechye ("isang liblib at kakatwang sulok ng mundo," ayon kay A. Grigoriev), na "nagpapalusog" at "nag-alaga" sa kanya. Pumasok si Alexander Ivanovich sa serbisyo ng mahistrado sa Moscow, at bagaman siya ay may hawak na isang walang gaanong posisyon, ang pamilya ay komportable na namuhay. Ngunit, tulad ng nakikita mo, ang mga nakaranas ng pagkabigla ay hindi walang kabuluhan, hindi bababa sa para sa ina. Humigit-kumulang isang beses sa isang buwan, nahulog siya sa isang kinakabahan na estado: "ang kanyang mga mata ay naging maulap at ligaw, dilaw na mga spot ay lumitaw sa kanyang maselan na mukha, isang masamang ngiti ang lumitaw sa kanyang manipis na labi." Makalipas ang ilang araw ay natauhan si Tatyana Andreevna. Mahal niya ang kanyang anak na lalaki kahit papaano masigasig, hinahaplos at inaayos, sinuklay ang kanyang buhok gamit ang kanyang sariling mga kamay, pambalot sa kanya. Sa isang salita, lumaki si Poloshenka - iyon ang homely na pangalan ng Apollo - isang tunay na barchuk, ang kasambahay na si Lukerya ay nagbihis at pinagbalutan siya hanggang sa siya ay naging isang labintatlong taong gulang na underage. Hanggang sa edad na labing pitong taon, hindi siya pinapayagan na umalis nang mag-isa sa bahay.

Mula sa isang maagang edad, ang pangunahing katangian ng Apollo ng tauhan ay labis na pagkasensitibo at pagiging impression. Nabuhay siya hindi sa pamamagitan ng katwiran o sentido komun - Ginawa ni Grigoriev ang lahat ng kanyang mga paghuhusga batay sa pagtanggap ayon sa paksa o pagtanggi, hindi kailanman umaasa sa lohika at objectivity. Ito ang kabuuang pagiging paksa na ito ang dahilan para sa hindi pagkakaunawaan ng Grigoriev ng kapwa niya mga kasabayan at mga inapo.

Ang mga magulang ni Apollo, na kabilang sa iba't ibang mga strata sa lipunan, malinaw naman na hindi malapit sa espiritu ang mga tao. Madalas na pagtatalo, hindi pagkakaunawaan sa pamilya, pagwawalang bahala ng ama, kanyang tamad na tagubilin sa kanyang anak at hindi makatuwirang pagsabog ng galit; maliit, maselan, paulit-ulit na pangangalaga ng isang hindi marunong bumasa at sumulat ng libro - ito ang kapaligiran ng bahay na Grigoriev. Ang pananatili ng batang lalaki sa kanyang mga magulang ay sinamahan ng patuloy na pag-twitch, mga panlalait para sa mga kalokohan tapos na at hindi pa tapos. Ito ay nangyari na ang nag-iisang anak na lalaki ng "pitong mga nannies" ay "walang mata." Sa palagay ni Grigoriev mismo, bilang karagdagan sa isang mahusay na edukasyon sa bahay at materyal na pangangalaga, sa mga terminong pang-espiritwal, walang binigay sa kanya ang kanyang mga magulang, na itinatanim bilang karagdagan ng isang komplikadong pagka-inferiority, na hindi malay na naramdaman ni Apollo sa kanyang buong buhay.

Sa pakiramdam na pinagkaitan ng init ng magulang, likas na humingi ng proteksiyon na suporta ng ibang mga may sapat na gulang ang batang lalaki. Ang papel na ito ay ginampanan ng mga patyo. Sa anumang pagkakataon, tumakas si Apollo sa kamalig o sa kusina, kung saan siya maaaring umupo nang walang katapusang, nakikinig ng mga kwento, pinapanood ang trabaho, at nararamdaman na dito siya maaaring maging kanyang sarili. Bilang isang bata, napapaligiran siya at nabusog ng mga pamahiin at tradisyon ng mga looban. Sa loob ng mahabang panahon, humanga ang bata sa mga kwento ng kanyang matandang lolo, isang malayong kamag-anak na nanirahan sa mezzanine ng kanilang bahay sa Zamoskvorechye, na gumawa lamang ng binasa niya ang mga banal na libro at nagkwento ng buong pananampalataya tungkol sa mga patay at mga salamangkero. Samakatuwid, si Apollo ay nadala ng maaga kay Hoffmann. Ang kamangha-manghang kalooban na ito ang pinakamamahal sa kanyang buong buhay. Palagi niyang hinahangad na maranasan ulit-ulit "Sweetly conciliatory, painfully teasing mood, ang pagiging sensitibo sa kamangha-mangha, ang lapit na ito ng isa pang kakaibang mundo."

Sa barchuk ng tao ay nakinig siya hindi lamang sa mga kwentong engkanto at awit, kundi pati na rin sa mga mapanirang paguusap na may pagmumura, ay isang saksi sa kawalang ingat at kalasingan ng mga tagapaglingkod. Lasing na lasing dati ang coachman na si Vasily kung kaya't pinilit na pamunuan mismo ni Grigoriev, ang ama, at hawakan pa ang lasing upang hindi siya mahulog sa kahon. Ang lingkod na si Ivan ay hindi mas mababa kaysa sa coach. Ang tagapagturo ng Pransya na tinanggap para kay Poloshenka ay tumagal ng mahabang panahon upang mapayapa ang kanyang sarili, at maging siya ay nagsimulang uminom at minsan ay nahulog sa hagdan, na binibilang ang lahat ng mga hakbang. Nagkomento si Father Grigoriev tungkol sa kasong ito sa isang solemikong tono: "Ikaw ay bumaba sa ilalim ng mundo."

Ang hinaharap na makata ay madalas na nakikinig kung paano binasa nang malakas ng kanyang ama ang mga lumang nobela sa kanyang asawa na hindi marunong bumasa at sumulat. Ganito naging pamilyar si Apollo Grigoriev sa panitikan. Hindi nagtagal siya mismo ang nagbasa ng tuluyan at tula, sa Russian at French, sinubukang isalin at bumuo. At bukod sa, natutunan niyang tumugtog ng piano, kalaunan ay pinagkadalubhasaan niya ang gitara. Matapos ang ilang mga pagbisita sa teatro kasama ang kanyang ama, mahal ni Apollo ang entablado habang buhay at naging isang malalim na tagapagsama ng dramatikong sining. Sa kabila ng hindi likas na estado ng "philistine sa maharlika", ang kadakilaan ng ina at ang pangit na buhay sa bahay, ang pagkabata ng bata, kumpara sa kanyang hinaharap na buhay, ay lumipas nang matahimik.

Unibersidad (1838 - 1844)

Noong Agosto 1838, na lampas sa gymnasium, matagumpay na naipasa ni Apollon Grigoriev ang pagsusulit sa pasukan at tinanggap bilang isang mag-aaral sa Faculty of Law ng Moscow University. Siyempre, nais niyang mag-aral ng panitikan, ngunit iginigiit ng praktikal na ama na ang kanyang anak ay mag-aral ng abugado. Ang pag-aaral ang nag-iisang paraan para tumayo si Apollo, mapupuksa ang isang pagiging mahirap sa harap ng kanyang mga kasamahan. Ang ilan ay nalampasan siya sa talento, tulad ng A.A. Fet o J.P. Polonsky, kung saan nagmula siya sa kawalan ng pag-asa. Ang iba ay nagmula. Mayroon silang isang "marangal na karangalan" sa harap niya, isang kinatawan ng mabubuwis na ari-arian, hindi isang mag-aaral, ngunit isang simpleng tagapakinig na walang karapatan sa ranggo ng isang opisyal.

Sa kabilang banda, naniniwala si Apollo na sa pamamagitan ng pagiging isang siyentista, matutupad niya ang kanyang tungkulin sa pag-aayos, pagbibigay-katwiran sa pag-asa ng kanyang mga magulang. Sa gayon, magkakaroon siya ng kalayaan mula sa kanilang awtoridad, lalo na, mula sa mga moral na aral ng kanyang ama, na umapela sa kanyang boarding school. Upang maging matagumpay sa agham na sinadya para sa Grigoriev na maging sa landas sa kaligayahan at kalayaan.

Nasa kanyang unang taon na, nagsulat siya ng isang pag-aaral sa Pranses. Hindi maniniwala ang mga guro na ito ay isang independiyenteng gawain. Ang katiwala mismo ng pamantasan, si Count S.G. Tinawag ni Stroganov si Grigoriev sa kanyang lugar at personal siyang sinuri. Kumbinsido sa kaalaman ng nakikinig, sinabi ng bilang: "Pinag-uusapan ka ng sobra tungkol sa iyong sarili, kailangan mong malito." Ang likas na talento ni Grigoriev ay nagpapakita ng sarili sa unibersidad nang napakalinaw na mayroon itong napakalubhang epekto sa natitirang mga mag-aaral, na nakakagambala sa normal na kurso ng proseso ng pang-edukasyon. Nagpakita ang batang Grigoriev ng napakataas na pag-asa.

Ang unibersidad ay nagtatag ng malapit na ugnayan sa A.A. Fetom, Ya.P. Polonsky, S.M. Si Soloviev at iba pang natitirang mga kabataan na kalaunan ay may mahalagang papel sa kultura ng Russia. Ang mga mag-aaral ay nagtipon sa bahay ng Grigorievsky sa Malaya Polyanka, kung saan mula sa simula ng 1839 A.A. Kinuha, basahin at tinalakay ang mga gawa ng mga pilosopo ng Aleman. Tinawag ni Fet na A. Grigoriev ang gitna ng bilog sa kanyang mga alaala. Dapat kong sabihin na ang mga pagpupulong na ito ay maaaring natapos nang masama - ang malulungkot na kapalaran ng pilosopo na si Chaadaev, ang makatang Polezhaev, ang mga Petrashevist at maraming iba pang mga hindi tututol sa panahon ng Nikolaev ay nasa labi ng lahat. Bukod dito, ang mga kabataang lalaki ay minsan ay nagagambala mula sa pilosopiya at magkakasamang nagsusulat ng mga tula na hindi naman nakakasama. Ngunit may awa ang Diyos, ang mga pagpupulong ng bilog ng Grigoriev ay nanatiling lihim para sa mga awtoridad at Kagawaran ng III.


Noong 1842 si Apollon Grigoriev ay naimbitahan sa bahay ni Dr. Fyodor Adamovich Korsh. Doon nakita ni Apollo ang kanyang anak na si Antonina Korsh at madamdaming naibig sa kanya. Labing siyam na taong gulang siya, napakaganda niya: isang morena na may buhok na kulay-asul ang mga mata. Si Antonina ay nakatanggap ng mahusay na edukasyon sa bahay, maraming nabasa, tumugtog ng musika. Ang mga tula ni Grigoriev ng mga taong iyon ay isang prangka na talaarawan ng kanyang pagmamahal. Tinitiyak niya ang damdamin ng isa't isa ni Antonina at ang kanyang kapangyarihan sa kanya ("Isang lihim na kapangyarihan ang ibinigay sa akin sa iyo ..."), kahit na pinaghihinalaan ang kanyang maingat na nakatagong pasyon ("Ngunit hangga't pagdurusa at pag-iibigan / Kami ay yumakap. baliw pantay ... "), pagkatapos ay biglang napagtanto na hindi siya naiintindihan sa kanya, na siya ay isang estranghero sa kanya. Sa malaking pamilya Korsh, lahat maliban sa kanyang minamahal ay inisin siya, at gayon pa man siya ay pumupunta sa bahay na ito tuwing gabi. Kadalasan siya ay naatras, pinipigilan at ang kanyang sarili ay inamin: "Araw-araw ay nabobobo ako at bobo sa hindi maagaw ..."

Maraming mga promising kabataan ang dumating sa bahay ng Korsha. At kasama ng mga ito ay lumitaw ang isang batang maharlika na si Konstantin Kavelin, isang abugado din, sa hinaharap - isa sa mga pinuno ng liberalismong Ruso. Makatuwiran at medyo malamig, kumilos siya nang malaya at natural, sa isang salita, siya ay isang sekular na tao. Nakita ni Apollo na ginusto ni Antonina si Kavelin, at ang paghihirap niya ay pinatindi ng galit na paninibugho.

Noong Hunyo 1842 A.A. Grasmiev ay nagtapos mula sa unibersidad bilang pinakamahusay na mag-aaral ng batas. Nakatanggap siya ng degree ng kandidato, ibinukod siya ng diploma mula sa burgis na klase. Bukod dito, ang napakatalino na nagtapos ay inalok ng posisyon ng isang librarian, at mula Disyembre 1842 hanggang Agosto 1843 siya ang namamahala sa silid-aklatan ng unibersidad, at noong Agosto 1843, sa karamihan ng mga boto, siya ay nahalal na kalihim ng Konseho ng Unibersidad ng Moscow. ng karamihan ng mga boto. Ngunit sa lalong madaling panahon ay naging malinaw na ang Apollo Grigoriev ay ganap na walang kakayahan sa alinman sa gawaing pang-agham o pamamaraan. Sa madaling sabi, siya ay nailalarawan sa pamamagitan ng isang tipikal na pagiging sloveneness ng Russia. Sa larangan ng silid-aklatan, walang ingat siyang namamahagi ng mga libro sa maraming mga kaibigan at kanyang minamahal, syempre, kinakalimutang iparehistro ang mga ito, upang sa paglaon ay hindi niya alam kung kanino hahanapin ang mga ito at kung paano ibalik ang mga ito. Sa kalihim ng kalihim, hindi siya nag-iingat ng ilang minuto, kinamumuhian na gawaing papel-burukrasya. Bilang karagdagan, ang hindi praktikal na makata ay nagawa nang magkaroon ng mga utang. Sa isang salita, natigil siya, nalito pareho sa kanyang personal na buhay at sa serbisyo.

Noong Agosto 1843, gumawa si A. Grigoriev ng kanyang pasinaya bilang isang makata sa kilalang magasing Moscow na "Moskvityanin". Ang kanyang tulang "Magandang gabi!" Ay nai-publish sa ilalim ng sagisag ng A. Trismegistov. Sa panahong ito, tulad ng nabanggit na, nakakaranas ng Grasmiev ng isang malalim na pag-iibigan para kay Antonina Fedorovna Korsh, naghihirap at naiinggit sa kanya para sa lahat. Sa wakas, sinabi ni Kavelin kay Grigoriev na ikakasal siya kay Antonina. "Ang aming pananaw sa buhay ng pamilya ay pareho," ang maligayang pinili at nagtapat. "At ako," sabay na isinulat ni Grigoriev, "Alam ko na pahihirapan ko siya ng pagmamahal at panibugho ..."

Ang hindi masayang pag-ibig ay nasasalamin sa mga lyrics ng Grigoriev noong 1840s, pati na rin sa mga romantikong kwento ng panahong iyon ("Comet", "Ipinanganak ka upang pahirapan ako", "Dalawang destinasyon", "Patawarin", "Panalangin", atbp. .). Noong 1843-1845 A. maraming isinulat si Grigoriev. Ang tema ng lyrics ng makata ay ipinaliwanag din ng love drama - nakamamatay na pag-iibigan, kawalan ng pagpipigil, kusang loob ng damdamin, pakikibaka sa pag-ibig, pagdurusa sa pag-ibig. Karaniwan sa panahong ito ang tulang "Comet", kung saan ang kaguluhan ng mga karanasan sa pag-ibig ay inihambing sa mga kosmikong proseso. Ang unang akda ng tuluyan ni Grigoriev sa anyo ng isang talaarawan na "Umalis mula sa manuskrito ng isang ligaw na sophist" (1844, na inilathala noong 1917) ay nagsasabi din tungkol sa mga damdaming ito.

Ang pagkakaroon ng nabigo sa pag-ibig at nabibigatan ng maliit na pag-aalaga ng kanyang mga magulang, nawasak sa pag-iisip, nabibigatan ng mga utang, sa pagsisikap na magsimula ng isang bagong buhay, si Grigoriev noong Pebrero 1844 lihim na tumakas mula sa kanyang magulang na tahanan sa St. Petersburg, kung saan wala siyang kamag-anak ni mga kakilala. Sa pag-alis na ito, nagsimula ang gumagala buhay ni Grigoriev. Hindi nakakagulat na ang kanyang mga tala ng autobiograpiko, sa kasamaang palad, hindi natapos, tinawag niya na "Ang aking panitikang at pag-iikot sa moral."

Petersburg (1844-1847)

Sa St. Petersburg, nagtrabaho muna si Grigoriev sa Deanery Office (Hunyo-Disyembre 1844), at pagkatapos ay sa Kagawaran ng Senado (Disyembre 1844-Hulyo 1845) - at umalis kahit saan: tiniis niya ang anumang mahigpit na gawain na napakasakit. Ito ay pinakamahusay para sa kanya alinman sa kama o sa isang pub. Humingi ng aliw si Grigoriev ngayon sa Freemasonry, ngayon sa Fourierism, naisip na makisali sa aktibidad ng panitikan, pumasok sa Westernizing circle ng Otechestvennye zapiski, at sinubukan pa ring makapasa sa pagsusulit para sa isang Master of Laws. Ngunit ang lahat ng aktibidad na ito ay hindi malunod ang pakiramdam ng kawalan ng kahulugan ng nangyayari. Si Grigoriev ay nalulumbay at napahiya, ang kanyang pagmamataas ay malubhang nasugatan.

Sa huli, natagpuan ni Grigoriev ang kanyang sarili na isang kanlungan kasama si V.S. Mezhevich, editor ng magazine sa teatro na "Repertoire at Pantheon". Siya ay isang mabait at mahabagin na tao. Noong Agosto 1845, naayos niya ang kanyang lugar na si Grigoriev, na literal na hinihila ang binata mula sa lasing na pagkatulog ng murang mga tavern. Mula noon hanggang sa katapusan ng 1846, na-publish ang Grigoriev sa isang magazine sa teatro. Bilang karagdagan sa hindi napapahayag na mga artikulo tungkol sa buhay sa dula-dulaan ("Sa mga elemento ng drama sa isang probinsyang teatro" - 1845, "Robert the Devil", "Hamlet sa isang teatro ng probinsya" - 1846), nag-publish si Apollo ng maraming mga kwento sa "Repertoire at the Pantheon "Byron - ang kalungkutan at kalungkutan ng isang may regalong tao (" The Man of the Future "," My Acquaintance with Vitalin "," One of the Many "," Ophelia "). Noong 1846 nai-publish niya ang kanyang tanging habang-buhay na koleksyon ng mga tula. Ang mga gawaing isinama dito ay ganap na sumasalamin sa kaguluhan kung saan naroon ang kaluluwa ng makata. Mayroong mga liriko ng Mason ("Mga Himno"), at panlipunang panunuya ("Lungsod"), at mga rebolusyonaryong damdamin ("Kapag ang mga kampanilya ay taimtim na tunog", "Hindi, hindi ako ipinanganak upang matalo ang aking noo").

Si Mezhevich ay naging isang mahusay na psychotherapist din. Sa panahon ng mahabang pag-uusap sa gabi, nakumbinsi niya ang binata na dapat niyang talikuran ang kanyang mga dating ideyal at ambisyon, dahil ganap na hindi ito tumutugma sa kanyang likas na katangian. Kailangan niyang sumuko sa kalooban ng Diyos at maghintay kung saan dadalhin ang ilog ng buhay.

Noong 1847, bumalik si Grigoriev sa Moscow na may matatag na hangaring mabuhay nang tahimik at mahinhin. Nakakuha siya ng trabaho bilang isang guro ng jurisprudence sa Alexandria Orphanage Institute, ngunit di nagtagal ay gumawa ng isang kakaibang kilos: lumitaw siya sa bahay ng Korsha at iminungkahi sa nakababatang kapatid ni Antonina na si Lydia, pagkatapos ay ikasal siya. Si Lydia ay hindi maikumpara sa kagandahan, katalinuhan, o erudition ni Antonina. Medyo umikot siya, medyo nauutal, sa pangkalahatan, ayon sa isa sa mga kaibigan ng pamilya, siya ay "mas masahol pa sa lahat ng mga kapatid na babae - bobo, may mga pagkukunwari at nauutal." Ang pag-aasawa na ito ay hindi siya nasisiyahan, at si Grigorieva ay higit na hindi masaya kaysa dati. Ngunit, maliwanag, ang makata na hindi maipaliwanag na kailangan ang bagong paghihirap na ito, na parang gusto niyang "umusbong sa pamamagitan ng kalso" upang patalsikin ang dating sakit sa kanyang puso. Ang pagtatalo sa batang pamilya ay nagsimula nang halos kaagad. Si Lydia Fedorovna ay hindi alam kung paano magpatakbo ng isang sambahayan at hindi nilikha para sa buhay pampamilya, at kahit ang asawa niya ay higit pa rito. Kasunod nito, inakusahan ni Apollo Grigoriev ang kanyang asawa ng kalasingan at kalokohan, aba, hindi nang walang dahilan. Ngunit siya mismo ay hindi isang halimbawa ng kabutihan: nagpatuloy siya sa paglipas ng maraming buwan. Gayunpaman, ang gayong kalayaan ay pinatawad sa mga asawa, ngunit hindi sa mga asawa. Nang lumitaw ang mga bata, dalawang anak na lalaki, hinala ni Grigoriev na sila ay "hindi kanya." Sa huli, iniwan ni Grigoriev ang kanyang pamilya, kung minsan ay nagpapadala siya ng pera, gayunpaman, hindi madalas, sapagkat siya mismo ay laging nasa utang. Sa sandaling ang mag-asawa ay muling nagkasama at namuhay nang maraming taon, ngunit pagkatapos ay sila ay naghiwalay muli, magpakailanman. Si Grigoriev ay muling nahulog sa isang bahid ng pagkabigo at pagkabalisa sa pag-iisip. Sa oras na ito, lumikha siya ng isang patula na ikot na "Talaarawan ng Pag-ibig at Panalangin" - mga tula tungkol sa walang pag-ibig na pag-ibig para sa isang magandang estranghero.

"Batang edisyon" "Moskvityanin" (1850-1857)

Noong 1848-1857 A.A. Itinuro ni Grigoriev ang jurisprudence sa iba't ibang mga institusyong pang-edukasyon, hindi pinabayaan ang pagkamalikhain at kooperasyon sa mga magazine. Aktibo siyang nakipagtulungan sa "Moscow City List", salamat sa kanyang pagkakilala kay A.D. Itinatag ni Galakhov ang mga ugnayan sa journal na Otechestvennye zapiski, kung saan kumilos siya bilang teatro at kritiko sa panitikan.

Sa pagtatapos ng 1850, nagkataon na nakilala ni Apollo ang batang A.N. Ostrovsky at ang kanyang kumpanya. Sila ang kabataan ng mga tavern, masayahin, walang pakundangan, mabait at taos-puso. Iyon ang mundo, ang ugnayan na iyon at ang espiritu na mahigpit na nauugnay sa pinakamahusay na mga alaala sa pagkabata, sa oras na ginugol ni Apollo sa mga looban ng mga tao ng kanyang ama. Ang mga miyembro ng bilog ay si B.A. Almazov, E.N. Edelson at T.I. Filippov. Halos lahat sa kanila ay kabilang sa maliit na maharlika, na pinaglingkuran ng kanilang mga ama at lolo. Ang kanilang pag-aalaga ay hindi sanay sa kanila sa sekular na swagger: sa "disenteng lipunan" sila ay nahihiya at mahirap, ngunit sa bilog ng mga mahal sa buhay sila ay naging madaldal, nakakatawa at kawili-wili. "Isang espesyal na nakakaantig na pagiging simple," naalaala ang bilog ng A.N. Ostrovsky, - sa mga relasyon sa isa't isa siya ang nangibabaw dito sa buong lakas. " Sa lipunang ito, natagpuan ni Grigoriev ang kanyang sarili at tinawag, kalaunan, sa kanyang mga liham, ang buhay sa buhay na "ayon sa gusto ko."

"Mayroong, - tulad ng isang napapanahong sumulat, - at mga aktor ng probinsiya, at mangangalakal, at mga maliit na opisyal na namamaga ang mukha - at lahat ng maliliit na kuneho na ito, kasama ang mga manunulat, na napasok sa napakalaki, napakalaking pagkalasing ... Pinag-isa ng kalasing ang lahat, pinarangalan ng kalasingan at ipinagmalaki. " Mismong ang mga kaibigan ni Ostrovsky ay tiningnan ang kanilang pamumuhay bilang isang may malay na pagtutol sa pormalidad at lamig ng mga relasyon ng isang aristokratikong lipunan. Perpektong naiintindihan nila na ito ang hindi dapat gawin - at iyon ang kanilang buong mga pathos, kanilang civic na posisyon. Ang kanilang tungkulin ay intellectual hooliganism, iyon ay, lahat "na tinawag na kabataan, pag-ibig, kabaliwan at kahihiyan." Ang mga monologue mula sa Shakespeare, Goethe at Schiller ay sinamahan ng malaswa na mga ditty, pagkatapos ay binasa ang mga dula ni Ostrovsky, at pagkatapos ay nagsimula ang mga pagtatalo bago ang laban tungkol kina Pushkin at Gogol (na kung saan, ang unang ilaw ng panitikan ng Russia?).

"Naaalala mo ba ang dalawang anibersaryo ng araw na ito, isa - kapag nabasa mo ang" Ang kahirapan ay hindi isang bisyo "at nagsuka ka sa itaas, at kapag nabasa mo ang" Huwag mabuhay sa paraang gusto mo "at nagsusuka ka sa silong sa iyong tanggapan? .. "

Nang wala sila sa bahay, dumiretso sila sa tavern, kung saan "patay na lasing, ngunit dalisay sa puso, naghalikan at uminom kasama ang mga manggagawa sa pabrika."

Kaya, sa kanilang sarili, ang mga miyembro ng bilog ay natagpuan ang kanilang mga sarili sa kampo ng Slavophiles, na sinisisi ang Kanluranin dahil sa kakulangan ng kabanalan at pagyayabang sa pambansang tauhang Ruso. Ngunit hindi ito ang marangal na Slavophilism ng A.S. Khomyakova, I. V. Kireevsky at K.S. Aksakov, ngunit iba't ibang mga bagay. Ang mas matandang mga Slavophil ay pinagkakaiba ang sekular na kultura ng magsasaka na naglalaman ng Orthodoxy. Sa kabilang banda, isinasaalang-alang ni Grigoriev ang mga magsasaka na napapahiya at limitado ang mga nilalang, at ang opisyal na Orthodoxy ay dogmatiko at hindi kinakailangang mahigpit.

Ang mga kasama ay gumawa ng pagtatangka upang iparating ang kanilang mga pananaw sa pangkalahatang publiko sa journal ng propesor ng Moscow University M.P. Pogodin "Moskvityanin". Noong 1851, bumuo sila ng tinaguriang "batang editorial board" sa magazine sa ilalim ng pamamahala ni Grigoriev mismo, na tumatalakay sa panitikan. Ang lumang edisyon, na pinamumunuan ng M.P. Pogodin, nag-aral ng agham at politika.

Si Grigoriev ay naging punong teoretiko ng Moskvityanin. Sa kasunod na pakikibaka sa mga magasing Petersburg, ang sandata ng mga kalaban ay madalas na nakadirekta laban sa kanya. Mula sa mga kauna-unahang isyu, nagsimula ang Grigoriev ng isang kampanya laban sa Byronic ideal na sekular na pag-uugali. Sa kanyang pananaw, ang mga taong may "mabuting lasa" ay masyadong matuwid, nagkakalkula at makatuwiran: ang pansariling pakinabang at kahihiyan ng isang kapit-bahay ang karaniwang anyo ng kanilang komunikasyon. Ang kanilang relasyon ay kasinungalingan sa lipunan at sa kanilang sarili. Kinokontra ni Grigoriev ang mga kasinungalingan sa kusang-loob, tulad ng pagsunod sa tinig ng kanyang puso (kung tutuusin, hindi nito alam kung paano magsinungaling), at katuwiran sa sarili - demokrasya, iyon ay, ganap na pagpapaubaya para sa mga tao.

Ang pakikibakang ito ay isinagawa ng mga Grigoriev sa isang batayang may prinsipyo, ngunit karaniwang sinasagot nila siya batay sa panlilibak, kapwa dahil nagbigay ng pangungutya si St. Si Ostrovsky, na para sa kanya ay hindi lamang isang may talento na manunulat, ngunit isang "tagapagbalita ng bagong katotohanan," at kung saan siya ay nagkomento hindi lamang sa mga artikulo, kundi pati na rin sa mga tula, at sadyang masama, ay nagpukaw sa kanya ng partikular na panlibak. Sa kanyang pinaka-hindi malinaw at nakalilito na mga argumento tungkol sa "organikong" pamamaraan at iba pang mga abstraksiyon, wala siyang lugar sa panahon ng "nakakaakit na kalinawan" ng mga gawain at hangarin na huminto sila sa pagtawa sa kanya, huminto pa sila sa pagbabasa sa kanya. Isang mahusay na humahanga sa talento ni F.M. Grigoriev. Si Dostoevsky, na nagalit na sinabi na ang mga artikulo ni Grigoriev ay hindi direktang pinutol, masayang inanyayahan siya na mag-sign gamit ang isang pseudonym upang maakit ang pansin ng mga mambabasa sa isang smuggling na paraan.

Sa loob ng limang taon na pagtatrabaho sa "Moskvityanin" mula 1851 hanggang 1856, nagsulat si Grigoriev ng higit sa 80 na mga artikulo (kasama ng mga ito "Panitikan ng Rusya noong 1851", "Contemporary Lyrics, Novelists and Playwrights", 1852; "Russian Elegant Literature noong 1852", 1853 ; "Prosper Merimee", "Art and Truth", 1854; "On Ostrovsky's Comedies at Ang Kanilang Kahalagahan sa Panitikan at sa Entablado", "Mga Pahayag sa Saloobin ng Contemporary Critikism to Art", 1855; "On Truth and Sincerity in Art" , 1856 at iba pa). Ngunit ang mga ideya ng "batang editorial board" sa lipunan ay nanatiling praktikal na hindi napapansin. Bilang karagdagan, si M.P. Si Pogodin ay labis na kuripot sa mga royalties. Dahil sa pera, gumuho ang editoryal na tanggapan noong 1856, tumigil sa pagkakaroon ng magasin.

Leonida Wizard at "Gypsy Hungarian"

Mayo 24, 1850 A.A. Si Grigoriev ay hinirang ng isang guro ng jurisprudence sa Moscow Orphanage, sa parehong institusyon ng kawanggawa kung saan inilagay kaagad ang kanyang mga magulang pagkapanganak. Kung paano pinagsama ni Apollo Alexandrovich ang kanyang tavern spree sa pedagogical na aktibidad ay isang misteryo para sa lahat ng kanyang biographer. Gayunpaman, sa mga kasamahan sa Orphanage, siya ay iginagalang at mainam na tinanggap sa pamilya ng warden at guro ng Pransya na si Yakov Ivanovich Wizard. Si Yakov Ivanovich, ayon sa kanyang posisyon, ay may karapatan sa isang apartment ng estado sa Orphanage, kung saan madalas na dumating ang mga guro. Bilang karagdagan, ang asawa ni Wizard ay nag-iingat ng isang pribadong boarding house sa isang inuupahang bahay sa Bolshaya Ordynka. Ang mga kaibigan at kamag-anak ay madalas na nagtipon doon. Hindi nagtagal ay naging regular na panauhin si Apollon Grigoriev sa Ordynka. Doon niya nakilala ang kanyang bagong pag-ibig - isang napakabata na Leonida Wizard. Masigasig na nagmamahal at walang ingat.

Sa kasamaang palad, walang mga larawan ni Leonida Yakovlevna ang nakaligtas, ngunit inilarawan siya ng kanyang nakababatang kapatid sa ilang detalye: Maganda, na may isang mala-bughaw na kulay, tulad ng isang dyip, buhok at asul na malaking magagandang mga mata ... "

Hindi nakakagulat na si Grigoriev, bagaman siya ay 15 taong mas matanda, ay dinala niya, ngunit nakakagulat na hindi niya sinubukan na itago ang kanyang pagsamba. Ang kanyang pag-ibig ay kasing perpekto tulad ng pagmamahal niya kay Antonina Korsh na dating naging. Ganun din ang ugali niya. "Sa kanyang kumpanya, palagi siyang matino at nagkukunwaring matalino, medyo nabigo, at sa kumpanyang panlalaki ay nasa kasalukuyang form siya - isang walang ingat na mag-aaral," alaala ng isa sa mga kapanahon ni Grigoriev.

Napakasigla ng pag-iisip ni Leonida, ngunit ang kanyang pagkatao ay pinigilan at maingat. Si Apollo, syempre, ay hindi ginantihan. Malamang na hindi pinaghihinalaan ng kanyang minamahal kung anong mga damdaming pinasigla niya, ngunit si Grigoriev ay patuloy na pinahihirapan. Naintindihan niya na dahil sa kanyang katayuan sa pag-aasawa wala siyang pagkakataon, at, gayunpaman, hindi niya mapigilan ang mapait na pagmamahal na ito. At pagkatapos, tulad ng 10 taon na ang nakakalipas, muling lumitaw ang isang karibal - isang retiradong opisyal, maharlika, may-ari ng lupa ng Penza na si Mikhail Vladykin. Isang madalas na teatro at amateurong manunulat ng dula, ginugol niya ang taglamig sa Moscow, at dito niya nakilala si Leonida Yakovlevna. Ang mga kabataan ay nahulog sa pag-ibig sa bawat isa, at hindi nagtagal ay naganap ang pagsasabwatan. Si Apollo Grigoriev ay galit na galit na inggit, sa loob ng mahabang panahon ay hindi siya makapaniwala na natapos na ang lahat. At nang naniwala siya, nagtungo siya sa trabaho. Ang makata ay nakolekta ng mga bagong tula, naidagdag sa kanila ng bahagyang binago ang mga tula ng panahon na "Korshevsky" at binubuo ng isang malaking ikot ng 18 tula na tinawag na "Pakikibaka". Ang paghantong ng "Pakikibaka" ay ang mga kilalang tula na "Oh, kahit papaano makipag-usap sa akin ..." at "Gypsy Hungarian", na tinawag ng AABlok na "mga perlas ng lyricism ng Russia."

Nang basahin ni Grigoriev ang "Gypsy Hungarian" sa kanyang kaibigan, ang kompositor na si Ivan Vasiliev, agad siyang napuno ng damdamin ng makata. Pinroseso niya ang himig, binubuo ng mga tanyag na pagkakaiba-iba ng gitara. Kaya't naging kanta ang "Hungarian" ni Grigoriev. Sinimulang gampanan ito ng mga choir ng Gypsy sa lalong madaling panahon. Ang pangalawang bahagi ng kanta ay may kasamang mga stanza mula sa tulang "Oh, kahit makipag-usap sa akin ..." Batay sa "Hungarian" ni Grigoriev ay sumayaw ang isang sayaw ng gitano, na simpleng tinatawag naming "Gypsy". At noong ika-20 siglo, maraming mga bersyon ng awiting ito ang nilikha, ang pinakatanyag ay "Dalawang Gitara" ni Charles Aznavour at "My Gypsy" ni Vladimir Vysotsky:

Si Grigoriev ay sumikat sa panahon ng kanyang buhay hindi lamang para sa "Gypsy Hungarian". Ang kanyang artikulong "On Ostrovsky's Comedies at Ang Kanilang Kahalagahan sa Panitikan at sa Entablado" ay unang inihayag sa kanyang mga kasabayan ng pagsilang ng pambansang teatro ng Russia. Ang kanyang iba pang tanyag na artikulong "Isang Pagtingin sa Panitikang Ruso pagkatapos ng Kamatayan ni Pushkin" sa kauna-unahang pagkakataon ay tinukoy ang kahalagahan ng isang pambansang henyo hindi lamang sa nakaraang panahon, kundi pati na rin sa kasalukuyan at sa hinaharap. Bilang isang makata, si Grigoriev ay nasa panitikan ng panahong iyon ayon sa kanyang mga kaibigan na sina Polonsky, Ogarev at Fet. Ang kanyang liriko na pag-ikot na "Pakikibaka" ay maihahambing sa mga gawa ni Tyutchev, at sa mga masining na terminong higit na nakahihigit ito sa mga lyrics ng Nekrasov:

Kaya, si Grigoriev ay nagdusa ng isa pang fiasco sa pag-ibig. Si Leonida Yakovlevna Vladykina-Wizard ay kasunod na tumanggap ng titulo ng doktor sa gamot sa Switzerland at isa sa mga unang babaeng doktor sa Russia. Ang ligal na asawa ni Grigoriev, si Lydia Fedorovna, ay suportado ng pamilya Korsh, ang mga pag-aaral ng mga anak na lalaki ay binayaran ng Konstantin Kavelin, ang napakaswerteng karibal ... Si Lydia Fedorovna mismo ay pinilit na maging isang pamamahala. At isang beses, sa kasamaang palad, lasing, nakatulog siya ng may ilaw na sigarilyo at hindi nagising. Ang puso ng makata ay hindi napainit ng kapalit na pag-ibig ...

Huling taon (1857-1864)

Ang pagsara ng Moskvityanin ay isang seryosong trauma para kay Grigoriev. Hindi natagpuan ang isang karapat-dapat na hanapbuhay sa kanyang tinubuang bayan, noong Hulyo 1857 umalis siya patungo sa Florence, kumuha ng trabaho bilang isang guro ng batang Count I.Yu. Trubetskoy.

Ang paglalakbay sa Europa ay gumawa ng isang napakalaking impression sa manunulat. Si Grigoriev mismo ang nagsulat:

"Natawa ako ng hysterically sa kabastusan ng Berlin at ng mga Aleman sa pangkalahatan, sa kanilang apektadong walang muwang at walang muwang na nakakaapekto, matapat na kahangalan at bobo na katapatan; umiyak sa Prague Bridge sa pagtingin sa Prague Kremlin, dumura sa Vienna at sa mga Austrian, na inainsulto sila ng iba't ibang nakakahiya na sumpa at sa bawat hakbang, mula sa ilang mga hangal na matapang, inilantad ang kanyang sarili sa mga panganib na marinig ng kanilang mga tiktik; nabaliw (literal na nabaliw) sa Venice, dalawang araw kung saan tila sa akin ay isang uri ng mahiwagang kamangha-manghang pangarap ... "

Sa kauna-unahang pagkakataon sa kanyang buhay, ang taong ito ay nagkaroon ng pagkakataon na tumingin nang live sa sining ng Europa, at hindi sa mga itim at puting lithograph sa mga album at magasin. Nagulat si Grigoriev. Marahil ay hindi siya nakatira sa mga gallery ng Florentine - Uffizzi at Pitti.

Gayunpaman, makalipas ang isang taon, ang makata ay nagkaroon ng isang bagong atake ng depression. Pinahihirapan siya ng kalungkutan, pagkabigo, kalungkutan. "Ang pagkasira ng aking nerbiyos," sinabi niya tungkol sa karnabal sa taglamig sa Florence (1858), "umabot sa puntong handa akong umiyak. Nang ang dalawa o tatlong mga karwahe na may mga maskara ay lumitaw sa plaza ng Santa Croce, at isang karamihan ng mga lalaki ay tumakbo kasama ang isang galit na sigaw pagkatapos ng ilang harlequin, nang kalaunan ang buong mga kalye ay natakpan ng mga maskara at mga karwahe sa mismong Cathedral - ang lahat ay tila sa akin kahit papaano kaunti at hindi sa lahat ng patula ... Inilarawan ko ang aming Maslenitsa - ang aming mabait, matalino at malawak na tao na may kalugud-lugod, pag-inom, labis na kalokohan ... Sa lahat ng ito kahila-hilakbot na kahihiyan ng isang likas-matalino at makapangyarihang, sariwang tribo - mayroong mas buhay at mapang-akit kaysa sa huling mga kombulsyon ng isang lipas na buhay (Kanluran). Naisip ko ang mga piyesta opisyal ng tag-init ng aking dakila, patula at kasabay ng simpleng pag-iisip sa Moscow, ang mga prusisyon ng krus at lahat ng bagay na palagi kong sumusuko sa lahat ng sigasig ng puso kong magsasaka. Nagpunta ako nang malalim sa mga kalsadang iyon kung saan walang tao, at lumakad nang mahabang panahon kasama ang aking mga kayamanan, kasama ang aking mga alaala. Nang bumalik ako sa aking nag-iisa, malamig, marmol na silid, nang maramdaman ko ang aking labis na kalungkutan - Humagulhol ako tulad ng isang babae sa loob ng isang oras, sa punto ng hysteria. "

Sa Europa, nagsimulang uminom muli si Apollo. Sa sandaling sa Paris, siya ay ganap na lasing sa isang hapunan, na hindi pinatawad ni Princess Trubetskoy at binigyan siya ng isang pagkalkula. Si Grigoriev ay napunta sa isang mahabang binge. Si Y. Polonsky, na nakilala siya sa Paris, ay nagsabi na sinabi sa kanya ni Grigoriev na nais niyang malasing "sa batang babae na impyerno." Noong unang bahagi ng Oktubre, dumating si Apollo sa Berlin na walang pera at walang maiinit na damit. Naibenta ang huling - isang kahon na may mga libro at mga nakaukit na nakolekta sa Italya, siya ay nadapa sa paligid ng ilang oras sa kabisera ng Prussia. "Naranasan ko ang pananabik ng kalungkutan ni Kain," naalaala niya. Upang lunurin ito, sinunog ko ang cognac at uminom hanggang umaga, uminom ng mag-isa at hindi nalasing! " At sa pagtatapos lamang ng Oktubre 1858, salamat sa tulong ng Count G.A. Si Kushelev-Bezborodko, tagapaglathala ng magasing Russian Word, ang nabigong tagapagturo ay nakabalik sa kanyang sariling bayan.

Ang bilang ay nag-alok ng kooperasyong Grigoriev, at sa buong 1859 ang kritiko ay nagsulat sa Russkoye Slovo, na sinusubukang iparating sa publiko ang matalik na kaisipan at mga larawang nakuha niya sa kanyang pananatili sa ibang bansa. Sa kabuuan, 22 na artikulo ang naisulat (ang pangunahing mga artikulo ay "Isang Pagtingin sa Panitikang Ruso Mula Nang Mamatay si Pushkin", "Turgenev at Kanyang Mga Aktibidad, sa Pugad ng Nobela", "Ilang mga Salita sa Batas at Mga Tuntunin ng Organikong Kritismo" ). Ang pagsasalita, syempre, sa kanilang lahat ay tungkol sa Kagandahan - isang misteryosong puwersa na maaaring buksan ang mundo. Ngunit sa oras na inihahanda ang pagtanggal ng serfdom, ang lipunan ay walang kinalaman sa mga haka-haka tungkol sa mga estetika. Ang mga artikulo ni Grigoriev ay na-edit ng malaki ng mga editor na walang alam tungkol sa panitikan at sining, at iniwan niya ang magasin. Noong 1860s, nagsulat si Grigoriev sa iba't ibang mga pahayagan, at na-edit pa ang "Dramatic Collection" na hindi kailangan ng sinuman.

Sa simula ng 1859, lumapit si Apollo Grigoriev sa M.F. Si Dubrovskaya, sa kanyang sariling salita, ay isang "pari ng pag-ibig" na kinuha mula sa isang bahay-alagaan. Nang maglaon, siya ay naging asawa niyang karaniwang batas, ngunit hindi kailanman nahanap ni Grigoriev ang kaligayahan sa buhay. Isang babaeng may pilay na kaluluwa at isang lalaking may sugatang puso - bakit sila nagkasama, sino ang nakakaalam? Nagpatuloy ang mga paglalakad at mga problemang pampinansyal. Sa kanyang buhay, tila nakaranas si Grigoriev ng lahat ng mga hypostases ng pagkatao ng tao: siya ay isang mistiko at isang ateista, isang Freemason at isang Slavophile, isang mabuting kasama at isang hindi maipasok na kaaway ng polemiko, isang taong may moralidad at lasing na lasing. Ang lahat ng mga labis na ito sa huli ay sinira siya. Noong Enero 1861 sa St. Petersburg, gumugol siya ng halos isang buwan sa isang bilangguan sa utang. Paglabas nito, si Grigoriev ay tumatagal ng isang episodic na bahagi sa magazine na A.P. Ang "Svetoch" ni Milyukov, ngunit sa pagtatapos ng Marso ay umalis sa trabahong ito at gumawa ng huling pagtatangka na baguhin ang kanyang buhay. Humihiling siya para sa isang lugar bilang isang guro ng wikang Russian at panitikan sa Orenburg Cadet Corps. Sa Orenburg A.A. Dumating si Grigoriev noong Hunyo 9, 1861 kasama ang M.F. Si Dubrovskaya, masigasig na nagsimula sa negosyo, ngunit mabilis na lumamig, at hindi manatili sa isang bagong lugar. Ang paglalakbay na ito ay nagpalala lamang ng mahirap na estado ng pag-iisip ng makata, lalo na't may isa pang pahinga sa kanyang asawa - si M.F. Dubrovskaya. Pinatakbo ni Grigoriev ang kanyang mga gawaing pampinansyal nang walang pag-iingat na kung minsan walang makain sa bahay, walang kahoy na panggatong at iba pang kinakailangang bagay. Nang magkaroon ng anak ang mag-asawa, malamig ang silid, nawalan ng gatas ang ina. Namatay ang sanggol. Kailangang magtiis si Itay, tulad ng sinabi niya kalaunan, "Gabi ni Nekrasov" (pagunitaan ang balangkas ng tulang "Nagmamaneho ba ako sa isang madilim na kalye sa gabi ...")

Ang "Wanderings", "wanderings" ay pangunahing konsepto sa kapalaran at gawain ni Apollo Grigoriev. Ang ilang uri ng nakamamatay na pagkaligalig ay ang kanyang walang hanggang kasama. Sa Moscow, sa St. Petersburg, sa Italya, sa Siberia - hindi siya nag-ugat kahit saan, gumala siya sa mga inuupahang apartment, na tumatakas mula sa mga problema at pinagkakautangan. Ngunit naabutan nila siya. Si Grigoriev ay alinman sa littered ng pera, tulad ng isang pangit na mangangalakal, pagkatapos ay naupo sa isang butas ng utang. Minsan uminom siya, at uminom ng mabuti. At hindi niya ito itinago:

Grigoriev at Dostoevsky

Noong Enero 1861, nagsimulang magtrabaho si Grigoriev para sa magazine na "Oras" ng mga kapatid na Dostoevsky. Ang mga kalahok sa publikasyon ay tinawag ang kanilang sarili na pochvenniki - mga kinatawan ng sari-saring konserbatismo.

Pinuna nila ang makatuwirang pilosopiya, tinutulan ang liberalismo ng Kanluranin at ang left-wing radicalism, itinaguyod ang orihinal na landas ng makasaysayang Russia, naniniwala na ang mga pagbabago sa lipunan ay maaari lamang masimulan kapag ang maharlika, na dinala ng mga pamantayang Kanluranin, ay maaaring maunawaan at tanggapin ang pananaw ng mundo ng mga karaniwang tao. . Tuluyang tinanggihan ng mga taong lupa ang lahat ng marahas na pamamaraan upang matiyak ang pag-unlad at ipinaglaban ang mga ideyang Kristiyano.

Sa tanggapan ng editoryal ng Vremya, natagpuan ni Grigoriev ang mga tao na hindi siya tinanggal bilang isang lasing sa kaisipan at talunan. Tinanggap siya nina Mikhail at Fyodor Dostoevsky bilang isang katumbas, at binigyan siya na magsulat tulad ng pagsulat nito. Ang pangunahing kritikal na mga artikulo na inilathala sa journal: "Westernism sa panitikan ng Russia", "Phenomena ng modernong panitikan na napalampas ng pagpuna", "Belinsky at isang negatibong pagtingin sa panitikan" - ay napansin at naging sanhi ng maiinit na talakayan sa edukasyong kapaligiran. Si Apollon Grigoriev, kahit na sa isang maikling panahon, ay naging tagabuo ng mga ideya at kaluluwa ng magasin. Siya ang nagtanim ng dalawang tumutukoy na ideya sa kaluluwa ni Fyodor Mikhailovich - ang "kagandahang magliligtas sa mundo" at alinman sa mga Westerners o Slavophile ay hindi maunawaan ang kakanyahan ng mga mamamayang Ruso. Ang mga tao ay hindi bobo ("Mga Kanluranin"), ngunit hindi sila banal ("Slavophiles" at "Tolstoyans"), hindi nila kailangang akayin ng puwersa sa kalsada ng pag-unlad ng Kanluranin, ngunit hindi rin sila dapat mahawakan ng mga labi nitong patriyarkal.

Ang mga mamamayang Ruso ay may dalawang beses ("lahat-magkakasundo" sa Dostoevsky) - maaari nilang tanggapin ang kulturang Kanluranin nang hindi talikuran ang kanilang sarili - ito ang matibay na paniniwala ni Apollo Grigoriev, isang paniniwala na kinumpirma ng personal na karanasan. At mayroon ding isang tao na nakumpirma sa mga mata ni Grigoriev ang kawastuhan ng ideyang ito - ito ay si Pushkin. Mayroon itong lahat na pinakamahusay mula sa Kanluran at lahat ng pinakamahusay mula sa Russia. Iyon ang dahilan kung bakit "Pushkin ang ating lahat." At pag-uusapan ito ni Dostoevsky sa kanyang tanyag na "Pushkin speech" noong 1880.

Matapos ang pagbabawal ng magazine na Vremya, si Grigoriev, sa ngalan ng publisher na F.T. Stellovsky, ini-edit ang lingguhang magazine na "Yakor". Nag-edit siya ng pahayagan at sumulat ng mga pagsusuri sa teatro, na hindi inaasahan na may malaking tagumpay, salamat sa animasyon na dinala ni Grigoriev sa gawain ng reporter at pagkatuyo ng mga tala sa dula-dulaan. Sinuri niya ang pag-arte ng mga artista na may parehong kasakdalan at may parehong mga madamdamin na pathos, kung saan tinatrato niya ang mga phenomena ng iba pang mga sining. Kasabay nito, bilang karagdagan sa kanyang mainam na panlasa, nagpakita siya ng mahusay na pagkakilala sa mga teoristang Aleman at Pranses ng theatrical art.

Mula noong Enero 1864, muling nakipagtulungan si Apollon Grigoriev sa magkakapatid na Dostoevsky - sa kanilang bagong magazine na "Epoch". Ngunit saanman gumana nang paulit-ulit si Grigoriev, iniiwasan ang pagiging sa anumang pampanitikan na partido, na nagsisikap na maghatid lamang ng sining bilang "pangunahing organ para sa pagpapahayag ng kaisipan." Si Grigoriev na kritiko at si Grigoriev na makata ay nailalarawan ng malalim na ideyalistang romantikismo at isang kumpletong kawalan ng pagnanais na ipagtanggol ang isang ideya na nakuha na at dinala ng "karamihan ng tao". Ang isang ideya na naging teorya o pagtuturo ay isang bagay na hindi maagaw para sa isang tunay na romantikong.

At ang kanyang pahinga sa Dostoevskys ay tiyak na naganap sa batayan na ito: Sina Mikhail at Fyodor Mikhailovich sa mga pahina ng magazine ay sinubukang labanan, salungatin, mangaral, lumikha ng doktrina. Si Grigoriev, sa kabilang banda, ay isang tagabuo lamang ng mga ideya, ang pagbibigay-katwiran na kung minsan ay itinapon niya sa kalagitnaan ng pangungusap - dahil nagsawa siya ...

Ang pangwakas

Sa kasamaang palad, ang pangunahing pang-araw-araw na problema ng Apollo Grigoriev sa lahat ng kanyang buhay ay ang kanyang walang pigil na pagmamahal para sa labis na pamumuhay at mga chant na gipsy na may malalang kakulangan ng pera. Ang lahat ng kanyang kapalaran ay matagal nang nasayang, aktibidad ng panitikan at fragmentaryong serbisyo (dito at doon) ay hindi nagdala ng kita. Bilang angkop sa isang totoong makata, nakita ni Grigoriev ang kanyang kapalaran, na gumagawa ng naaangkop na mga entry sa kanyang talaarawan: "Ang aking negosyo ay magiging masama - at kakaiba! "Ang mas masahol pa ay nakakakuha nito, mas maraming nagpapakasawa ako sa pagkabaliw na pag-iingat ... Ang aking mga utang ay lumakas nang labis at walang pag-asa." Basahin ang isa pang entry: "Ang mga utang ay lumalaki, lumalaki at lumalaki ... Tinitingnan ko ang lahat ng ito sa kawalang-ingat ng isang fatalist." Ang mga taong nakakilala sa kanya ay nabanggit na sa mga nagdaang taon si Grigoriev ay naging nawala sa anumang paraan at walang pakialam: siya ay isang basag na tao, palaging nasa ilalim ng impluwensiya ng alkohol. Totoo, sa pagtatapos ng kanyang buhay nagsimula siyang magsulat ng pinaka-kagiliw-giliw na mga alaala, ngunit nagawa lamang niyang sabihin ang tungkol sa kanyang pagkabata.

Noong Hunyo 1864, sa St. Petersburg, si Apollon Grigoriev, sa pangalawang pagkakataon sa loob ng isang buwan, ay napunta sa isang bilangguan sa utang. Sa isang liham sa kalayaan, nagreklamo siya na hindi siya maaaring magtrabaho: "Hindi man mailagay ang hindi matiis na pagkain at mga kakulangan sa tabako at tsaa - utang sa paligid, may naiisip ka ba? .." Sa pagtatapos ng Agosto, muling inulit ang kasaysayan . Noong Setyembre 21, ang asawa ng mayamang heneral na A.I. Si Bibikova, isang mediocre na manunulat, na ipinangako ni Grigoriev na i-e-edit ang ilan sa kanyang mga gawa. Sa wakas ay nawasak ng sakit ng kaisipan, si Apollo Grigoriev ay nanirahan nang malaki sa loob lamang ng apat na araw. Noong Setyembre 25 (Oktubre 7), 1864, sa edad na apatnapu't dalawa, namatay siya sa apoplectic stroke (na tinawag noon na stroke). Agad na dumating ang kamatayan, magdamag, literal siyang namatay na may gitara sa kanyang mga kamay, walang oras upang kunin ang susunod na kuwerdas.

Si Apollon Grigoriev ay inilibing noong Setyembre 28 sa Mitrofanevsky sementeryo sa St. Sa mga wire ay si F.M. Dostoevsky, N.N. Strakhov, at maraming iba pang mga kakilala ng mga manunulat at artista. At ang isang malaking pangkat ng mga kakatwang estranghero sa basahan ay mga kapitbahay ni Grigoriev sa isang bilangguan sa utang. Noong Agosto 23, 1934, nang nilikha ang memorial cemetery, ang abo ng Apollo Grigoriev ay inilipat sa Literatorskie Mostki ng sementeryo ng Volkovsky.

Memorya

Ang posthumous memory ng Apollo Grigoriev noong ika-19 na siglo ay napakahina na pinagsama.

Ang biyuda ni Grigoriev na si M.F.Dubrovskaya nang kaunting oras ay sinubukang mag-isip sa kanyang pangalan, na humihingi ng pera mula kina N. Strakhov at F.M. Dostoevsky. Ang kapalaran ng mga anak na lalaki mula sa unang pag-aasawa, na si Apollon Alexandrovich mismo ay hindi isinasaalang-alang ang kanyang sarili, ay nabuo din ng trahedya: ang matandang si Peter ay uminom ng kanyang sarili at namatay sa isang maagang edad, ang nakababatang Alexander, salamat sa paglahok ng K.D. Si Kavelin (asawa ng tiyahin), nagtapos mula sa high school, naglingkod sa Ministry of Finance, ay nakikibahagi sa mga gawaing pampanitikan. Ngunit ang aktibidad na ito ay hindi nagdala sa kanya ng katanyagan: ang kalikasan ay ganap na "nakasalalay" sa mga anak ng Grigoriev. Ang antas ng mga komposisyon ni Alexander ay higit sa tertiary. Nang huli ay nabaliw siya at namatay sa ospital noong 1898, bago ang kanyang ika-limampung kaarawan.

Sa maraming kaibigan ni Apollo Grigoriev, si N.N Strakhov lamang ang sumulat ng mga maikling sanaysay-komentaryo sa mga nai-publish na liham ng kanyang kaibigan. Wala sa mga kaibigan sa unibersidad, pati na rin ang mga miyembro ng "batang editorial board" ng "Moskvityanin" na nag-iwan ng isang alaala. Lalo na nakakainis na walang sinulat si A.N Grigoriev tungkol sa kanya. Ostrovsky. Siya lamang ang nagdamdam sa isang pribadong pag-uusap (pagpasok ni MI Semevsky na may petsang Nobyembre 17, 1879) na ang imahe ng kanyang kasama ay napakaliit na natakpan sa pamamahayag: "Ano ang masasabi nating sulit tungkol kay Apollo Grigoriev? At ang lalaking ito ay napakaganda. Kung may perpektong nakakakilala sa kanya at masasabi ang tamang salita tungkol sa kanya, ako ito. Basahin, halimbawa, ang Strakhova. Kaya, ano ang isinulat niya tungkol sa Apollo Grigoriev? Ni kaunting pag-unawa sa likas na ugali ng taong ito. "

Naku! Kahit na matapos ang mga nasabing pahayag, ang mahusay na manunulat ng drama ay hindi nag-abala upang ayusin sa papel ang "tamang salita" tungkol sa kanyang kaibigan at kapanahon.

Alam ni Strakhov si Grigoriev, syempre, hindi pati na rin si Ostrovsky, ngunit siya ang unang naglathala ng mga liham ng isang kaibigan, nag-iwan ng mga alaala, at ang pinakamahalaga, nagsimula siyang mag-publish ng isang 4-volume na nakolektang mga gawa. Mayroon lamang siyang sapat na personal na pondo upang mai-publish ang unang dami (S.-Pb., 1876). Inaasahan ni Strakhov na ang mga nalikom mula sa pagbebenta ng libro ay magbibigay-daan sa pagpapatuloy, ngunit ang oras ay walang malay, nakakabahala. Sa panahon ng takot ng mamamayan at ang pangingibabaw ng radikal na rebolusyonaryong ideya sa panitikan, walang oras para kay Apollo Grigoriev. Kinailangan ni Strakhov na talikuran ang pag-asang makumpleto ang publication. Kasunod nito, ibinigay niya ang lahat ng kanyang mga materyales sa ilang pangunahing publisher (maaaring A.S. Suvorin), na pagkatapos ay sinasabing nawala ang mga ito, at sa apo ng manunulat na si V.A. Si Grigoriev, na nagnanais na ipagpatuloy ang pag-publish, ay nagsabi na wala siyang natanggap na anumang materyal. Marahil ay siya ay tuso, umaasa, na pinigilan ang mga inihandang dami, upang mai-publish ang mga ito pagkatapos ng 1914 (ayon sa mga panuntunan noon, ang mga tagapagmana ay may karapatang makatanggap ng mga royalties para sa paglalathala ng mga gawa ng kanilang yumaong kamag-anak sa loob ng 50 na posthumous na taon, at pagkatapos ay pinagkaitan sila ng karapatang ito).

Ang kalahating nakalimutang pangalan ng Grigoriev ay muling binuhay noong ika-20 siglo. Ang ika-50 anibersaryo ng kanyang kamatayan ay minarkahan ng isang kasaganaan ng mga artikulo sa talambuhay at pampanitikan. Noong 1915-1916 V.F. Nag-publish ang Savodnik ng 14 na libro, Collected Works of Apollo Grigoriev. Siyempre, hindi ito mga makapal na libro, ngunit talagang mga brochure, bawat isa ay naglalaman ng isang artikulo o isang serye ng mga artikulo ni Grigoriev. Ang mga editor ng "Universal Library" ay naglathala ng mga kwento at memoir sa sirkulasyong masa (noong 1915-1916 din). Si Alexander Blok, na sa loob ng maraming taon ay nakikibahagi sa gawain ni Apollo Grigoriev hindi lamang bilang isang makata na nagmamahal sa kanya, kundi pati na rin ng isang kritikal na kritikal sa panitikan sa unang klase, na inilathala noong 1916 ng dami ng mga Tula (halos isang kumpletong koleksyon ng mga ito).

Sa rebolusyonaryong taon 1917 V.N. Nag-publish si Knyazhnin ng isang kahanga-hangang libro na "Apollon Aleksandrovich Grigoriev. Mga materyales para sa talambuhay ", kung saan siya unang naglathala - alinsunod sa mga posibilidad noon - lahat ay kilala sa tagatala ng liham ng manunulat. Pagkatapos ang B.C. Sinimulan ng Spiridonov ang paghahanda ng pangunahing "Collected Works and Letters" ni AA Grigoriev sa 12 (!) Volume. Ngunit, tulad ng Strakhov, nagawa niyang mai-publish lamang ang unang dami noong 1918: ang mga kondisyon ng Digmaang Sibil at ang kasunod na pagkasira ay hindi nag-ambag sa anumang paraan sa pagpapatuloy. Ang pinagsamang kapangyarihan ng Soviet ay hindi rin pinapaboran ang idealista at konserbatibo. Sa pamamagitan ng ilang himala, ang Sosyalista-Rebolusyonaryo at kulturologo na si R.V. Si Ivanov-Razumnik, sa isang maikling agwat sa pagitan ng mga pag-aresto, naghanda at nai-publish noong 1930 ng dami ng "Mga Alaala" - ni Apollo Grigoriev mismo at tungkol sa kanya.

Sa Maliit na Serye na "The Poet's Library" dalawang beses, noong 1937 at 1966, nai-publish ang mga piling akdang patula ng Grigoriev. Sa panahon ng pagkatunaw ng Khrushchev, P.P. Gromov at B.O. Ang Kostelyanets ay naglathala ng "Selected Works" sa Big Series (1959) - ito ay isang halos kumpletong koleksyon ng mga tulang patula ng manunulat.

Mas mahirap ang kaso sa tuluyan at pintas. Ang mananaliksik ng malikhaing akda ni A. Grigoriev, ang philologist na si BF Yegorov, ay tumagal ng humigit-kumulang 10 taon na masakit na "paglusot" sa bahay-pahayagan na "Khudozhestvennaya literatura" ang dami ng "Panitikang Panitikan", na sa gayon ay nai-publish noong 1967. Pagkatapos ay nalathala ang "Mga Alaala" sa seryeng pang-akademiko na "Mga Panitikang Pampanitikan" (1980), ang koleksyon na "Aesthetics and Criticism" sa seryeng "History of Aesthetics in Monuments and Documents" (1980), "Theatre Criticism" (1985). Sa panahon ng "perestroika", ang mga tula, tula, kritikal na akda ni A. Grigoriev ay nagsimulang aktibong muling mai-print; sa ilalim ng pamagat na "ZhZL" isang libro ng isang dalubhasa noong ika-19 na siglo na si VF Egorov ay nai-publish, na ganap na nakatuon sa talambuhay ni Apollo Alexandrovich.

Ngayon, ang dakilang makasaysayang at pampanitikang kahalagahan ng akda ni A. Grigoriev ay lubos na nagkakaisa sa pagkilala ng kapwa Russian at banyagang kritiko ng panitikan at istoryador. Ang kanyang mga liham at mga artikulo na kritikal na pampanitikan ay aktibong pinag-aralan, nabasa, binanggit, disertasyon tungkol sa kanya ay naging mas madalas, maraming mga tanyag na programa sa TV tungkol sa buhay at trabaho, isang pangkat ng mga kritiko sa Moscow ang nagtatag kamakailan ng Apollo Grigoriev Literary Prize.

At totoo ito. Napilitang aminin ng mga mananaliksik at mananalaysay sa panitikan na tayo, ang mga tao sa simula ng XXI siglo, ay titingnan ang panitikang klasiko ng Rusya ng siglong XIX sa pamamagitan ng kanyang mga mata! At ang aming pang-unawa tungkol sa lalong humuhupa na panahon na ito ay pa rin nagbabago patungo sa Apollo Grigoriev. Ang modernong pagpuna sa panitikan, sa kabila ng lahat ng mga tagumpay at pagkabigo, ay sinusubukan pa ring lumago sa antas na itinakda sa kanyang mga gawa ng isang tao na namatay isang siglo at kalahating nakaraan.