Международният живописен пленер „Образът на родината в изобразителното изкуство“ се откри на 19 септември в изложбената зала на Могилевския регионален музей на име Павел Маслеников. Тази година пленерът е посветен на художника Робърт Генин и неговата лична изложба "В търсене на рая".
Уникална изложба, открита в Могилев: 22 творби на Робърт Генин са представени в музея на изкуството. Неслучайно те решиха да си припомнят името на Робърт Генин - художник, произхождащ от района на Климовичи, неговият живот и творческа дейност са тясно свързани с региона на Могилев. Около двадесет художници от Русия, Беларус, Украйна, Литва, Израел, Армения, Китай взеха участие в Международния пленер. Името на Робърт Генин е малко известно и неговото художествено наследство е разпръснато по целия свят. Само благодарение на колекционера от Санкт Петербург Алексей Родионов, който се съгласи да предостави картините на Генин от частната си колекция за експониране в музея, изложбата представи 22 уникални картини, създадени от художника през 1926 г. на остров Бали. Дължим на колекционера житейска история за трудния живот на този талантлив идеалист и визионер, европейски естет, скитник и строител на Двореца на Съветите. Той е може би единственият успешен художник, който се е състоял на Запад и се е върнал от емиграция в Съветска Русия.
Кой е Робърт Генин? Едно четиринадесетгодишно еврейско момче от Климовичи рисува толкова добре, че дядо му решава: нека да учи за фотограф. Робърт е изпратен в Одеското училище за рисуване, но по -изкусителни картини възникват във въображението на амбициозния млад мъж: ентусиазирани статии от критици, прекрасни фенове. И осемнадесетгодишният Робърт реши да отиде в Мюнхен.
През 1902 г. започва европейският етап в живота на Генин, който продължава 34 години, изцяло посветен на творчеството и изпълнен с разнообразни събития. Преместване в Париж. Пътуване до богата сестра в Египет и отново завръщане в Париж. Пътувания до Италия, силни впечатления от стенописите на Джото. След публикуването на албума с литографии „Фигурални композиции“ (1912), той за пръв път става известен. Изключителен договор с галерията „Танхаузер“ в Мюнхен и първата самостоятелна изложба (1913), когато Генин изобразява идеални хора в утопичен рай в монументалните си картини. 66 готови картини и всички бъдещи творби се прехвърлят в галерия Танхаузер. Личната изложба е придружена от приятелска преса. Известният американски колекционер Артър Дж. Еди придобива Thirst (понастоящем в Art Institute of Chicago).
През 1913 г. излиза книга за историята на изкуството от професор Ф. Бъргър. Главата, озаглавена „Генин и просо“, казва: „Картините на младия майстор олицетворяват социалистическия идеал, щастието на равенството и труда. Може би Генин е първият художник, който прави художествен идеал от социална идея, тъй като изкуството от 19 век предпочита да изобразява труда като трагичен дълг на човек, който в дълбините на душата си мечтае за щастливо време на безделие; за Генин трудът е закон и красота. Може би непосредственото бъдеще принадлежи на тези идеи. "
С избухването на Първата световна война темите на творчеството му се променят и начинът придобива чертите на развиващия се по това време немски експресионизъм. Втората самостоятелна изложба в галерия Танхаузер през 1917 г. демонстрира бързото развитие на художника. В началото на двадесетте години Генин работи много в печатната графика, илюстрирайки със своите гравюри и литографии с суха игла произведенията на немските писатели -експресионисти. Генин живее последователно в Аскона, Берлин и Париж. Многобройни изложби в Германия и Швейцария. През 1926 г. пътуване до островите Ява и Бали, което доведе до много произведения от природата. Грациозните "глави" на баликс с цветя или маймуни са особено популярни сред обществеността. През 1928 г. в Берлин излиза книгата на Генин „Далечният остров“ с неговите рисунки, с тираж около 200 хиляди екземпляра. Голяма персонална изложба в галерията Bonjean в края на 1931 г. беше успешна; известните изкуствоведи Пол Фиранс и Андре Салмон писаха за това. През 1935 г. неговата самостоятелна изложба се провежда в галерията Lilienfeld в Ню Йорк.
В текста на малка бележка в парижки седмичник е написано: „Блестящ, радостен цвят буквално заслепява и царува в цялото си великолепие върху платна на Генин; именно чрез този цвят руската душа, насладите на младостта на Генин оживяват, прераждат се в сън - именно чрез този цвят, чрез ентусиазираните си акорди, както и чрез сюжета. Златни цветове, топъл киновар, изящни розови, меки червени текат в букетите му, редуващи се в по -меланхоличните му композиции. Изкуството на Генин е много руско изкуство. " Пол Фиранс пише за творчеството на Генин в началото на 30 -те години: „Точно в Париж той стана истински руснак. Лирическият елемент се появява в последните му произведения "Булката", "Блондинката", "Художникът", в които авторът издава по -ясно своя руски произход, отколкото на който и да е от ранните етапи на своето развитие. Именно в тези по -късни платна Генин постига най -хармоничното решение на своите артистични и емоционални задачи. "
В началото на тридесетте години художникът мисли все по -сериозно за целта на своето изкуство, под влиянието на мислите си унищожава някои от неговите произведения. Той изпитва носталгия по Русия, представяйки наивно случващото се в СССР в романтична светлина. В дома си близо до Париж той рисува фрески, изобразяващи „щастлива младост“ и „съветско небе“. Получава съветски паспорт чрез съветския Червен кръст.
През март 1936 г. мечтата на Робърт Генин се сбъдва: той идва в Москва със страстно желание да рисува фрески върху нови сгради, да бъде пълноправен строител на социалистическо общество. Живее - където и да трябва, предимно с приятели. Получава поръчка за стенопис за павилиона „Совхоз“ във ВДНХ. Работи по него с ентусиазъм от две години. През август 1938 г., когато огромната стенопис вече е пренесена на стената, те решават да прекроят павилионите. Генин работи в екип от фрески художници, украсявайки Двореца на Съветите. Минават две години радостен колективен труд. С избухването на войната Генин изпада в забележимо нервно състояние. Той отива да се запише в милицията, но военкоматът не приема 57-годишен доброволец с схванат крак. Генин дежури на покрива. В края на септември 1941 г. експлозивна бомба го удари, а няколко дни по-късно Генин се самоуби.
Нито гробът, нито официалният запис за смъртта на Генин оцеляват: битката за Москва започва, градът е евакуиран набързо. Разпръснати в частни колекции в Германия, Швейцария, Франция, Холандия и САЩ, творбите на Генин понякога се появяват на търгове. През 1969 г. германският изкуствовед Ралф Йенч се интересува от творчеството на Генин. Успява да събере редица произведения, които показва на три изложби - през 1970, 1977 и 1980 година. Някои от тези произведения са придобити от немски музеи. В Русия и Беларус малко хора знаят за Робърт Генин. Подробна статия за него е написана от Дмитрий Северюхин.
По време на пленера е открита паметна плоча на художника Робърт Генин на сградата на Краеведския музей Климовичи.
Отзиви
Татяна, благодаря, зарадвахме те с интересна история! Не знаех за Робърт Генин. Изключителен човек - романтик в живота, талантлив художник. Според мен той беше новатор в живописта, възхвалявайки романтиката и социалната хармония. Благодаря на ентусиастите, които провеждат изложби от картини на художници, които носят радост на публиката. И отново благодаря за ценното откритие!
Желая ти щастие, късмет!
Лариса
ТЕМА: „Образът на родината в музиката, литературата, изобразителното изкуство“ (обобщение)
Цели и задачи:
- Покажете образа на Родината в синтеза на изкуствата;
Да запознае учениците с поетичните и държавните символи на Русия;
Събуждане на интерес към изучаване на историята на родината, нейните държавни символи;
Да възпитате чувство на любов и гордост към отечеството си чрез музика, поезия,
живопис.
РЕГИСТРАЦИЯ:
Изложба на книги: „На мен, моя мила майка Русия, мой скъп дом, свята земя“;
Портретна галерия на руски поети и музиканти;
Изложба на картини на руски художници.
NS 
ПИГРАФ:
О, Русия! С тежка съдба страната ...
Имам 
аз, Русия, сте като едно сърце,
Ще кажа на приятел, ще кажа на враг -
Не мога да живея без теб, както без сърце.
(Юлия Друнина)
ОБОРУДВАНЕ:
Грамофон
Грамофон
Пиано
По време на часовете:
1. Днес в урока ще направим екскурзия в дълбините на вековете, за да си припомним за пореден път нашите предци, славяните, откъдето идва името на държавата ни - Русия. Ще научим как поети, музиканти и художници пееха нашата Родина в творчеството си. Нека обобщим знанията си за символите на нашето Отечество (както поетични, така и държавни).
Да пееш за Русия - към какво да се стремиш в Храма.
През горските планини, полските килими ...
Да пеете за Русия - какво да срещнете пролетта,
Какво да чакам булката, какво да утешавам майка си ...
Да пееш за Русия означава да забравиш копнежа,
Каква любов, да обичаш, какво да бъдеш безсмъртен.
(И. Северянин)
GUSLEY MUSIC ЗВУКОВЕ
Беше много отдавна, в страната, в която живеем, нямаше големи градове, каменни къщи, села, села. Имаше само полета и гъсти гори, в които живееха диви животни. По бреговете на реките, далеч една от друга, имаше бедни сгради. В тях са живели нашите далечни предци.
Как се казваха? (РОБОВЕ). Това име идва от думата „слава“, т.е. "похвала".
Къде са живели нашите предци в древни времена, как се е наричала славянската земя? (RUS).
Откъде идва това име?
В района на Среден Днепър, където река Рос се влива в Днепър, се е намирало славянското племе Рус. Нека не се смущаваме от факта, че в името на този народ буквите „o“ и „u“ непрекъснато се сменят („ros“, река Ros и „rus“, Rus). Ето как тези букви се променят в старите времена, а в наше време говорим и по два начина: „руски“, „Русия“. Поет Иван Саввич Никитинето как той пише за нашата Рус:
« 
И има нещо за това, могъща Русия
Да те обичам, да те наричам майка,
За да отстояваш честта си срещу врага си,
Защото имате нужда да положите глава. "
2 АБОНИРАЙТЕ СЕ НА ДУМАТА "РУС" - СИНОНИМИ. (РУСИЯ - РУСИЯ - РОДИНА - ОТЕЧКА) (думата „Русия“ е изписана на дъската)
Погледнете внимателно думата ... - Как я разбирате?
Относно тази дума С. Есенинговореше така:
„Русия! Думата е колко звучна и чиста!
Като изворна вода! Силен - като диамант!
Деликатен - като бебе ... Скъпи, като майка! "
Какви стихотворения знаете за Русия?
Русия.
Росата се състои от капки роса, Ние сме заедно: калмици, чуваши,
От капчици пара - мъгла, буряти, якути, мордовци.
Пясък - от най -малките песъчинки, Подкрепата на единствения ни
Русия е от руснаци. Винаги има Москва.
Дълго време сме един по дух Земята и водата са неразделни,
И са обвързани от обща съдба, като брег или река,
Родината ни вдъхнови всички неделими душове,
За подвиг, за работа и за битка. И вятърът и облаците.
Заедно сме: Волжани, Урал, Дъгата няма половинки.
Помори и степни жители - И ако вълната е вълна,
Те приличат на силни пръсти И няма половинки,
Страхотна трудолюбива ръка. Така Русия е сама. ( В.Крючков)
„Здравей, Русия, моя родина!
По -силен от бурите, по -силен от всяка воля
Любов към хамбарите ви при стърнищата,
Любов към теб, хижа в лазурно поле. "
(Н. Рубцов)
Днес в урока ще научим нова песен
(МОМЧЕТЕТО УЧЕТЕ ПЕСЕНТА "МОЯ РУСИЯ" - музика. Струве, текст на Соловьова
3. ИЗБИРАМЕ СЛЕДВАЩИЯ СИНОНИМ КЪМ ДУМАТА "RUS" артикулационна гимнастика
(думата "Родина" е изписана на дъската)
Откъде дойде тази дума?
Какво е първоначалното му значение?
Намерете "корен" в тази дума?
ЕТИМОЛОГИЧНИЯТ РЕЧНИК предоставя следната информация:
Общославянски, производно от думата РОД. Първоначалното значение е „семейство“; по -нататък - "депозити".
И СЕГА ДА НАМЕРИМ КАК ЕНЦИКЛОПЕДИЧНИЯТ РЕЧНИК ОБЯСНЯВА ТАЗИ ДУМА.
(момчетата прочетоха: „родина“ е мястото, страната, в която човекът е роден) показвайки песента от подготвени деца
-
Знаете ли стихове за Родината? - Кой ги е написал?
„Ако кажат думата„ родина “,„ родина “, казваме, притеснени,
Веднага в паметта Дал се издига без ръб, виждаме пред нас,
Стара къща, касис в градината, Това е нашето детство, нашата младост,
Дебела топола на портата Зрелостта на теб и мен няма да премине.
Край реката една бреза е скромна Родина! Света Отечество!
И хълм от лайка ... Уудс. Гроувс. Брегове.
И други вероятно ще си спомнят Златното житно поле,
Неговият собствен московски двор ... Сини купчини от Луната.
Или степта от макове е червена, Сладката миризма на окосено сено.
Златна девствена земя ... Разговор в селото в песнопение,
Родината е различна, където звездата седеше на пейката,
Но всеки има по един! " До земята малко - почти достига.
(З. Александрова)Роден край! Земята на бащите и дядовците!
Влюбихме се в тези детелини
Опитвайки пролетна свежест
От ръба на тракаща кофа.
„Ако свещената армия извика: Едва ли ще бъде забравена
Хвърли, Русия, да живееш в рая. " И завинаги ще остане светец ...
Ще кажа: „Няма нужда от рая, земята, която се наричаше Родина,
Дай моята родина " (С. Есенин)Ако трябва, ние ще ви защитим със сърцата си.
4 . ИГРАТА... Хората имат много поговорки и поговорки за Русия, за Родината. Помните ли ги?
Сега ще играем малка игра. Казва се Сгънете поговорката. Ще ви бъдат дадени 6 поговорки. Който ги сгъне по -бързо, е добър човек.
Човек без родина е като славей без песен. Пролетта не е червена от грешната страна.
Необходимо е къде е роден. Човек има една майка и има една родина.
Родината е майка, знае как да се застъпи за нея. Не пестете живота или силите си за своята Родина.
5
... Русичи е музикално надарена нация. С голяма гордост произнасяме имената на руски композитори, изпяли красотата и благородството на руската душа, величието на руската природа, подвизите на руските герои.
Кой от тези хора можете да посочите?
(списък на децата Чайковски, Римски-Корсаков, Рахманинов, Мусоргски, Бородин)
Какво празнува Чайковски в музиката си?
В ИЗПЪЛНЕНИЕТО НА УЧИТЕЛЯ ФРАГМЕНТЪТ НА ЧАСТТА „ОКТОМВРИ. ОСЕННА ПЕСЕН ".
Кой композитор с право се смята за основател на руската музика? (момчетата се обаждат на Глинка, показват му портрета).
ЗАКЛЮЧЕНИЕТО ОТ ОПЕРАТА "ИВАН СУСАНИН" ЗВУКИ - демонстрация на видео материал (припомнете арията на героя, изпълнена от учителя, и определете музиката, написана в народния дух).
Какво мислите: откъде започва Родината? В един от предишните уроци сте написали кратко есе на тази тема. Много ми харесаха мислите ти. Реших да ви прочета някои от тях.
ПЕСНЕВИТЕ ЗВУКОВЕ "С КАКВО ЗАПОЧВА РОДИНАТА?" ИЗВЪНСТВЕНО от М. Бернс, музика на Баспер, текст. Матусовски.
резултатът от вашата творческа работа?
6 ... Сега ще говорим за поетични символи.
Има ли ги нашата Родина?
Какво е нейното олицетворение? (това е бреза)
Каква песен всеки знае за бреза: млада и стара?
Бреза - бял лебед
Стоя до теб
За теб, плахият ми,
Пея песен.
(А. Прокофиев)
МОМЧЕТИ ИЗПЪЛНЯВАТ РУСКА НАРОДНА ПЕСЕН "БЕРЕЗКА СТАНА НА ПОЛЕТО"
R 
Уската бреза е символ на руската природа. От древни времена, с наближаването на пролетта, момичетата възхваляват бога на слънцето, славяните го наричат Лел или Люл. Тези думи - имена се използват в много славянски песни. Момичетата украсяваха брези с панделки, всякакви занаяти, завързваха брезови клони с пръстени.
За кой национален празник говорим? (ТРОИЦА)
Това ли беше единственото, което пееха на тези празници?
(момчетата казват, че по празниците са танцували около брезите, прославяйки могъщите си богове).
МОМЧЕТЕТО ИЗБЕРАТ ИЗПРАВИТЕ И РЪКОВОДЯТ НА НАСЛЕДНИКА.
7.
Брезата е любимо дърво на руските хора. Стройна, къдрава, с бели стволове, тя винаги е била сравнявана в Русия с нежно и красиво момиче, булка. Нашите поети и художници й посветиха най -добрите си творби.
Знаете ли някакви стихотворения за бреза?
Обичам руската бреза Отново за тях, къдрава и белезникава ...
Тази светлина, после тъжна, и какво да правим, ако в Русия
В бял сарафан Всички пътища имат брези,
С кърпички в джобовете, поне ден, поне година, поне завинаги колела.
С красиви закопчалки, "Русия" - брези ми шепнат,
Със зелени обеци. "Русия" - шепне тръстиката,
Обичам нейната умна „Русия“ - ключът бълбука в хралупата,
Роден, обичан, И тихо им повтарям: "Русия!"
Това ясно, вълнуващо, Вашите товари не са ми трудни.
Това тъжно, плачещо. Израснал съм в полето, аз съм руски лидер,
Обичам руска бреза. И аз те обичам на руски,
Тя винаги е с приятелите си Моята бреза Русия!
Навежда се ниско във вятъра (А. Новиков)
И се огъва, но не ляга.
МОМЧЕТЕ СЕ ПРЕДЛАГАТ ДА ЕКСПОНИРАТ СНИМКИТЕ НА РУСКАТА ПРИРОДА.
Руската бреза е заснета в картините им от художниците Пластов и Левитан, Куинджи и Саврасов.
Писателят В. М. Гаршин гледа картината А. К. Саврасов "Граковете пристигнаха",каза: „Бих нарекъл тази картина„ Усещане за родината “. И звънещи пролетни капки, мъгла и тънки брези - всичко това е толкова познато и толкова скъпо. Тази невероятна картина поражда любов към Русия, Родината. "
Пред картината "Брезова горичка" А. И. Куинджиизпитваш особена радост. Това се случва, когато в един летен ден влезете в брезова горичка и усетите красотата на родината си. Зеленокоси тихи и мълчаливи брези стоят наоколо.
Пред нас е картина I.I. Левитан "Брезова горичка"... Брези с бяла кора, покрити с млада яркозелена листа, дебел килим от смарагдова трева, слънчевите лъчи не могат да напуснат
R 
безразличен към никого. Картината омагьосва със своята свежест и игра на цветове, тръпката от самия живот.
Гледайки снимката "Златна есен", неволно си спомняте думите на Пушкин:
Обичам буйното увяхване на природата,
Горите, облечени в пурпурно и златно ...
Пейзажите на Левитан, пропити с любов към Родината, към нейните гори, ниви и ливади, не могат да не предизвикат взаимна любов към това, което той изобразява.
8. И сега чуй песента „Защо си тъжна, бреза ...“ , написана от нашия сънародник: Петухова Татяна Ивановна, която сама пише и сама изпълнява своите песни за родната си земя.
За какво е тази песен?
ИЗХОД: където и да расте брезата - навсякъде носи на хората радост и светлина. Брезата е символ на Русия, нашата Родина. И тя ще бъде на нашите открити пространства завинаги, защото нашият народ е вечен.
Хлябът, с който човек се храни. Земята, на която живее човек. Майката, която дава живот ... Просто е невъзможно човек да живее без всичко това, но сред всичко най -скъпо, човек има Родина. Родината е земята, градът и селото, където сте родени и живеете, вашите приятели, близки съседи. Това са вашите майка и баща, следователно Родината се нарича още Отечество, като роден дом - дом на втори баща.
ОЗНАЧАВА ЕДИН ДРУГ СИНОНИМ НА ДУМАТА "РУС" - това е думата "ОТЕЧСТВО" или "ОТЕЧСТВО". НАМЕРЕТЕ „КОРЕНА“ В ТЕЗИ ДУМИ И СЪОТВЕТЕ СЪЩИТЕ ДУМИ.
„ОТЕЧКА“ - идва от думата „ОТЕЦ“, гръцката дума patria (патриот).
Обичам Родината, но със странна любов!
Умът ми няма да я завладее.
Не купена с кръв слава
Няма мир, изпълнен с гордо доверие.
Нито тъмната античност не е пазила традиции
Те не предизвикват в мен приятен сън.
Но аз обичам - защо, аз самият не знам ... (М. Ю. Лермонтов)
9. Разбрахме, че брезата е поетичният символ на нашата държава. Но всяка държава има и официални символи. Всеки истински патриот на своята страна трябва да ги познава.
Дайте ми име. (момчетата назовават герба, знамето и химна)
С кой държавен символ се запознахме в уроците си?
Направихте ли си домашното?
(момчетата говорят за това какво е ХИМНАТА)
Химнът е тържествена песен, символ на държавното единство. Произходът на химните се крие в дълбините на историята. За първи път необходимостта от химн в съдебно-военна употреба възникна при Петър Велики.
Първият официален химн на Русия се появява по времето на император Александър Първи. Английският химн от пробата от 1745 г. е взет за проба. « Бог, запишете на Крал». Руският текст за английския химн е написан от В. А. Жуковски. Музиката е композирана от А. В. Лвов. за първи път националният химн прозвуча на 11 декември 1833 г. в Болшой театър в Москва. Звучеше до февруари 1917 г. След Февруарската революция възниква въпросът за новите държавни символи. Композиторът А. Т. Гречанинов и поетът К. Д. Балмон написаха "Химн на свободна Русия".Но цикълът от събития през 1917 г. не позволи тази работа да бъде оживена.
След Октомврийската революция е одобрен като химн на Съветска Русия, а след това и на Съветския съюз "Международен"... Руският текст, базиран на текста на Е. Потие, е съставен през 1902 г. от А. Е. Коц.
Новият национален химн е написан от А. В. Александров по думите на С. В. Михалков и прозвуча в нощта на 1 януари 1944 г. Впоследствие текстът на химна беше преработен. През 1977 г. в него са направени най -значителните промени.
И 
Идеята за създаването на руския химн се появява през 1990 г. Музиката за бъдещия химн беше одобрена "Патриотична песен"М. И. Глинка. Но тази песен няма поетична основа и не е одобрена по закон като национален химн. Депутати от Държавната дума и членове на Съвета на федерацията взеха решение: да одобри националния химн на Русия по думите на Михалков и музиката на Александров. Законът "За държавния химн на Руската федерация" е приет на 8 декември 2000 г. от Държавната дума, одобрен на 20 декември от Съвета на федерацията и подписан на 25 декември 2000 г. от президента на Руската федерация.
МОЛЯ ВСИЧКИ ДА СТАВАТ, ЗА ДА ИЗПЪЛНЯТ ДЪРЖАВНИЯ ХИМН НА РУСИЯ.
Пътуването ни приключи, но няма да е последното. Четете книги за Русия, слушайте музика за Русия, възхищавайте се на красотата на Русия! Бъдете истински деца на отечеството си!
През лятото и есента на 2006 г. в сградите и залите на Областната художествена галерия Вологда се провежда III Всеруска художествена изложба на пейзаж „Образ на родината“, организирана от Съюза на художниците на Русия и правителството на Вологодския регион, беше изложен.
Сега московчани можеха да видят някои от произведенията от изложбата. В Централния дом на художниците от 1 до 11 февруари 2007 г. картини бяха изложени на изложба със същото име.
И този път организаторите - Съюзът на художниците на Русия, галерия ART PRIMA, Регионалната картинна галерия Вологда - успяха да създадат интересна, богата експозиция, която показа холистична картина на развитието на руския реалистичен пейзаж. Както преди във Вологда, някои от залите бяха дадени в наследството на велики класици като А. Саврасов, А. Куинджи, В. Васнецов, С. Жуковски, И. Левитан, К. Богаевски, П. Кончаловски и др. прекрасни творби на известни художници, за съжаление, които са починали: А. Грицая ,. До тях органично изглеждаха платна на съвременни майстори: В. Иванов, Г. Сисолятин, Ю. Павлов, С. Смирнов и др., Изграждащи техните произведения. Непосредствеността на пластичния език, поетичната емоция, динамичността на удара са присъщи на пейзажите, В. Глухов, И. Глухова. В платната асоциативните, до голяма степен метафорични образи на природата привличат вниманието към себе си. С една дума, пред нас се разкри огромно разнообразие от творчески методи и стилистични предпочитания на художници, които са обединени преди всичко от любов към родната си земя, към всички нейни кътчета и кътчета. „Пейзажният жанр е традиционен за руската живопис, един от най -емоционалните във визуалните изкуства. През цялото си развитие пейзажът, като картина на природата, непрекъснато се променя както в съдържанието, така и в образната си структура. Той претърпя най -големите промени през 20 -ти век. Изложбата „Образът на Родината“ е предназначена да покаже цялото богатство и многостранност на пейзажната живопис на 20 - началото на 21 век, чиито представители имат индивидуална визия за природата, собствен колористичен подход към нейната интерпретация “, пише В. М . Сидоров. Проекти от това ниво и мащаб не са често явление в съвременния руски културен живот.
Посещението на експозицията на изложбата „Образ на родината“ в Централния дом на художниците потвърди интереса на зрителите към висококачествената живопис.
Всеки поет изобразява родината си по свой начин. Някой в образа на майка, някой твърди, че родната земя е майка или любима. Други я олицетворяваха, опитваха се да я покажат като отделен човек, който също преживява, страда, обича и страда.
Александър Александрович успя да комбинира няколко варианта за изображения. Същевременно с всяко ново стихотворение в лириката на Блок се разкрива нов образ на Родината. Но това не означава, че възприятието за родната земя се разсейва, отношението му към него се променя. Поетът разбира и приема Родината в цялата й многостранност, величие и бедност, благодат и страдание.
Концепцията за родина за блока
Темата за Родината първоначално не присъстваше. Тя се превърна в обобщаващ етап от живота му. Но именно той стана един от най -важните в съдбата на поета.
Блок не дойде веднага до такава тема. Тя се появява след дългите скитания на поета и много преживяни страдания. Това допринесе за пълното потапяне на А. Блок в темата. И точно затова той не се ограничи до стереотипен образ на Родината като някаква абстрактна величина. Или, напротив, като определена територия, чието съществуване е ограничено в пространствено-временния континуум.
Тоест Русия не съществува за него едва сега, а само от един граничен стълб до друг на повърхността. Той прониква в нещата и съдбите, разсейва се във въздуха, абсорбира се в земята.
Естествено е, че при такова разбиране и преживяване на темата образът на Родината в творчеството на Блок не може да има едно лице и едно и също отражение в огледалото на поетическото умение.
Варианти на образа на Родината от Блок
За да покаже чувствата си към родния край възможно най -точно, Блок използва поетичния си образ в няколко варианта. Учените по литература идентифицират следните опции, в които Родината е показана в текстовете на Блок:
- приказност - не е персонифициран образ на магическа земя, с приказни същества, гатанки, мистериозни гори;
- романтика - Родината е изобразена като любима на младо момче, нежна, трепереща, уникална;
- историзмът е земя, която има минало, своя история и човек не може да не се съобразява с тях;
- бедността и страданието не са толкова образ на Родината, колкото обобщение на нейните жители, които преживяват трудни времена. Но в същото време те не предават земята си, а я приемат такава, каквато е, но с надеждата за положителни промени;
- обобщен образ на живо същество - Родината е живо същество, подобно на човек, но характеристиката се дава само чрез абстрактни понятия, а не конкретизиране на определени черти на външния вид;
- оптимизъм - в този дух Блок изразява надеждите си за светло бъдеще на страната, вярва в предстоящите благоприятни промени.
Приказни мотиви в изображението
Образът на Русия като земя на приказна, митична се намира в стихотворението "Рус". Не само описаният пейзаж прилича на фолклорните характеристики на изобретен район, но и споменаването на нереални същества, като вещици, магьосници, магьосници, черти и други. Елементи на околната среда - дива природа, блата - също често се използват в митологичните истории.
Цветовете, които идват на ум с това описание, са предимно черно, сиво, мръсно зелено, кафяво.
Но внезапният преход към спокойно, спокойно съзерцание на природата не само дава да се разбере, че първото впечатление е погрешно. Такъв рязък контраст подчертава мистериозността на Русия - или тъмнина и страхове, после тишина и мързел (морето лениво измива бреговете, жълтата пропаст, полетата).
Романтизиране на образа на Родината
Но митологизирането на образа на Родината не е нововъведение на блока. Много от неговите предшественици са използвали тази техника. Друго нещо е, че той представи историята и реалността в остър контраст.
Както знаете, митичните образи са присъщи на ерата на романтизма. Но Блок не беше романтик, затова възвишените образи в поезията му придобиват различен характер от тези на техните предшественици. И така, поетът подходи към съдбата на Родината не от философска, абстрактна страна. Той обичаше Русия, както жената е обичана - безкористно, пламенно.
Но, както каза самият Александър Александрович, това се случва, защото в света на поезията, в който той се стреми да бъде навсякъде, няма разделение на своето и общото. Всичко общо, което докосва сърцето на един поет, става автоматично лично. Интимното в поезията се излага публично, за да бъде чуто и разбрано.
Родината е жена. Възлюбена, млада красавица, съпруга, но не и майка, както я представяха предшествениците на Блок в работата си. Това е необуздана, силна, примамлива дива, но в същото време нежна, кротка, красива. Поетът се поддава на образа на сплашване, дарявайки го с онези черти, които са присъщи на Красивата дама, които той също прослави.
Като упадък той твърди, че само красивото си струва да бъде обичано. Страданието също е възвишени чувства, които всеки трябва да приеме и да премине през себе си, но в същото време да не се загуби. Следователно, за да обичате Русия, първо трябва да изпитате състрадание към нея, да разберете дълбочината на нейните скърби.
Русия в диахроничен разрез
Темата за Родината в творчеството на Блок не се ограничава само до днешния ден на автора. За да разбере по -добре същността на подобно явление, той прибягва до исторически екскурзии.
Блок идентифицира понятията Русия, Родина и следователно историята на страната е неделима от живота на всеки човек, който я обитава. Това е, ако разгледаме концепцията и в романтичен контекст. И така, ние се интересуваме от миналото на любимата, нейната съдба като патриот е привлечена от историята.
Цикълът от стихотворения „На Куликовото поле“ е посветен на историята на Русия. Той дава панорамен образ на живота на страната от монголо-татарското иго до наши дни. Освен това поетът изразява надеждите си за светло бъдеще за Русия, защото тя се стреми напред, преодоляла е много, страдала е и след това просперитетът неизменно идва.
Русия е бедна и дълготърпелива
Както и в контраста на пейзажите, Русия е хетерогенна държава с общ просперитет. Говорим за бедността на отделните граждани, която съжителства с невероятното богатство на другите, и за съдбата на страната като цяло. Дълбоко притеснен от дела на родната си земя в трудни политически и икономически условия, поетът въпреки това изразява дълбока увереност, че всичко ще се промени.
Дори в „златните години“ в Русия „три износени презрамки“ пърхаха, а боядисаните игли за плетене бяха вързани в хлабави коловози. Тоест, всеки се опитва да придобие лично материално благополучие, забравяйки за обществеността. Това е един от ключовите, според автора, проблеми на руското общество.
С цялото това външно просене Блок се фокусира върху плодородна почва, богатството на земята. Поетът описва чувството на любов към Родината като чисто, наивно, девствено. Именно темата за Родината в поезията на Блок отразява мотивите на чувствата му към първата любов и нейните сълзи. Същото страдание, кристално, неопетнено, той понася, когато мисли за съдбата на страната.
Персонализирано изображение без препратка към конкретни данни
Анализът на стихотворението „Родина“ ни дава нова визия за образа на родната земя. Блокът в неговия цикъл ни дава разбиране за образа на Русия, както и за персонифицирано същество. Но в същото време няма привързаност към конкретна личност или колективен образ.
Родината е нещо, или по -скоро някой обобщен. Жив, но ефимерен. Той стои зад душата на автора като най -голямото му богатство и най -голямо страдание.
Страната се откъсва от земното, материалното и се явява като най -висшата материя. По -скоро не е самият образ на Родината, а на любовта към нея. Това предполага частичното отклонение на Блок от упадъка. Той живее в свят, който не е материален, а във възвишения, откъснат от земните грижи. Но той веднага признава привързаността си към истинско същество - Родината.
Оптимизъм в образа на Русия
При цялото привидно песимистично изобразяване на Русия темата за Родината в поезията на Блок е подчертана оптимистично. Авторът се надява на бърза промяна в ситуацията. Той обяснява това с прост закон на справедливостта, който със сигурност ще надделее. Русия, която е претърпяла много революции, войни, опустошения, бедност, просто не може да се превърне в свръхсилна богата сила.
Той я сравнява с тройка, която е впрегната от нахални коне, които не знаят почивка. Такива хора не се страхуват нито от „разхлабена следа“, нито от виелица.
Така се ражда цикъл от стихотворения, който по това време може да напише само Блок - „Родина”. Анализът на стихотворенията от цикъла дава увереност в светло бъдеще и надежда в по -добри времена.
Средства за създаване на образа на Родината
Едно от най -често срещаните средства, използвани от поет, е олицетворението. Темата за Родината в творчеството на Блок придобива близко звучене, самата Русия се превръща в младо момиче, сега в дива и необуздана жена, сега се превръща в приказно място.
Темата за Родината в поезията на Блок се разкрива и чрез развитието на образ. Почти всички опции за представяне на образа са изградени върху това, в по -голяма или по -малка степен, което се потвърждава от анализа на стихотворението. „Родина“, Блок не избра толкова просто име за цикъла по някаква причина. Това е резултат от творчеството на поета, израз на хартия на всичките му мисли и тревоги, натрупани през целия му живот.
Иновацията на Блок в изобразяването на Родината
Предшествениците на поета, когато изобразяват Родината, също използват такова средство като олицетворение. И много от тях възродиха образа, вдъхвайки му женски облик. Но темата за Родината в творчеството на Блок придоби ново значение - тя не е майка, както я описват другите, а приятел, булка, съпруга. Тоест тя върви рамо до рамо с лирическия герой както в скръб, така и в радост. И тя не покровителства, но самата тя се нуждае от защита.
Представянето на образа под формата на нещо живо, но в същото време абстрактно, също е необичайно. Русия не е картина, образ, а обект, който всеки свързва със собствените си неща.
Средно училище Баликли
Урок по изобразително изкуство в 6 клас
"Героичното минало на нашата Родина в произведения на изобразителното изкуство"
Работата приключи
с. Баликли
Тема на урока: "Героичното минало на нашата Родина в произведения на изобразителното изкуство"
Цели:да даде общ преглед на изобразителното изкуство в борбата с фашизма по време на войната; да възпитат у децата чувство на гордост и любов към своите хора; чувство на патриотизъм; възпитавайте уважително отношение към по -старото поколение, към военните паметници; да се научи да предава планиране в рисунката, да развива творческо въображение и представяне на изобразените обекти в перспектива.
Визуален диапазон:портрети на художници (А. Дейнека, Б. Пророков, А. Пластов, Г. Коржев);
репродукции на картини, посветени на войната; изложба на книги за войната, аудиозаписи на песни за войната.
Оборудване за ученици:албуми, четки, бои.
Учителско оборудване:педагогическо рисуване (поетапно изграждане на чертеж, като се вземе предвид перспективата.
Тип на урока:урок по комплексното прилагане на знания.
По време на часовете
Епиграф на урока: „Това не трябва да се повтаря“
(Б. Пропороков)
I. Организационен момент.
II. Разговор.
Преди 60 години Великата отечествена война утихна, но ехото й все още се чува. Тази война отне повече от 20 милиона живота; няма нито едно семейство, което войната да е пощадила. Цялата страна работи за победа, стреми се към този светъл ден, отзад и отпред хората проявяваха масов героизъм.
Масовият героизъм обърка врага. Германците не разбираха причините, корените, произхода. Подвизите на войниците изплашиха врага, вдъхнаха му чувство на страх. Изненадани сте, четейки страниците на историята, тяхната отдаденост, сила на волята, смелост. Какво движеше действията им?
Любов към Родината, чувство за дълг, пример за другари, които се биха рамо до рамо?
Пуска се песента на Б. Окуджава „Нуждаем се от една победа“
Смята се от древни времена, че когато оръжията говорят, музите мълчат. Великата отечествена война отрече това твърдение: оръжията изръмжаха по цялата земя; умира, гладува и замръзва под обсада град на Нева; градът на Волга е горял; крепостта Брест кървеше, музите не мълчаха! Поети пишеха стихове, композитори композираха музика, художници рисуваха картини - и всичко това беше търсено. Може би затова нашите дядовци оцеляха в тази ужасна война.
Днес нашият разговор е за рисуване на военните години. Първите „говорят“ езика на боите „Windows TASS“ и афишите на „Боен молив“. Изложени във витрини, залепени по стените, те събраха групи хора, на чиито лица се роди усмивка: на тези снимки врагът не беше страшен, жесток, той беше смешен, жалък, страхлив ...
Особено популярни бяха художници - карикатуристи Kukryniksy (съюз на 3 художници) - ,.
Хитлер се страхува от карикатури и обещава огромни суми за главите на артистите.
Все пак трябва да се отбележи, че през първата половина на войната плакатите имаха трагичен характер: „Безплатно!“, „Отмъсти!“ Плакатът на В. Корецки "Воин на Червената армия, спаси!" Плакатът се обаждаше, молеше, поръчваше ...
През втората половина на войната съдържанието на плаката се промени: работа, войник пие вода от шлем и веднага има надпис: „Пием вода от родния ни Днепър: Ще пием от Прут, Неман и Буг “(1943).
Надеждата за Победа прозвуча. И сега, на плаката, един войник, между другото, много напомнящ на Василий Теркин, седна, за да дръпне по -добре бутлега: „Хайде да стигнем до Берлин!“ (1944)
Но през военните години бяха създадени цели серии от картини и отделни платна.
Александър Алексеевич Дейнека (години) - народен артист на СССР.
"Отбраната на Севастопол"
Имаше горещи, кървави битки, такива, които „не заради славата, заради живота на земята“. Нашите войски напуснаха Севастопол, но Дейнека написа „Защита на Севастопол“ по такъв начин, че виждаме тези моряци да се борят до смъртта вече победители.
Картината е с много големи размери. Той изобразява битка с такова напрежение, че изглежда, че вие самите сте в дебелината на нещата. На снимката ясно се виждат три плана. На преден план е изображение в цял ръст на моряк, подготвящ се да хвърли куп гранати. Току -що се беше приготвил да хвърли, но вече си представяме какво ще се случи след миг: лавината на фашистите ще се превърне в кървава бъркотия. Въпреки че в картината няма лавина, художникът отряза ръба на картината вдясно, но лавината се усеща. Именно това са чудесата на изкуството.
Позата на моряка на преден план е дадена в такава яростна динамика, че можете да почувствате победата му.
Настроението се създава от цвят: имайте предвид, че ослепително белите дрехи на моряците на фона на бурно небе контрастират с тъмните фигури на врагове на светъл фон. Те се сгушват, почти се придържат към земята.
Нека разгледаме втория план. Тук на смъртно ранен моряк се противопоставя мъртъв германец.
В третия самолет, байонетна атака - противниците се срещнаха в смъртоносна битка.
Героизмът се изразява в изражението на лицето, в жестовете и от картината има чувство на героизъм - така те защитават родната си земя.
По време на войната работи народният художник на СССР, редовен член на Художествената академия Аркадий Александрович Пластов (г.
През 1942 г., който беше много труден за страната ни, той рисува картината „Фашистът прелетя“, в която има философско разбиране за лицето на войната.
... Пред нас е ръбът на есенната гора. Тревата стана червена. Не се виждат цветя, но слънцето все още стопля и добитъкът има с какво да се почерпи в дивата природа, все още има синьо небе над главата.
Преди няколко минути овчарчето се огледа с гордост: в края на краищата му беше поверено да пасе селски крави!
Но фашист се нахлу и пастирката в света си отиде. Зарови лицето си в земята, навлажни с кръв бретона на момчето - животът на детето беше прекъснат ...
Кравите измърмориха, вдигнаха уплашено глави, кучето извика. И момчето го няма завинаги.
Колко чудовищно изглежда зверството на немския пилот, в края на краищата той не застреля натрупването на вражески военни сили, само момче и стадо селски крави.
Тази картина шокира и призова за отмъщение. През 1945 г. Пластов рисува картината "Жътвата". Това е изключително просто: старецът и децата вечерят на полето със снопите - тези, които през военните години хранят цяла Русия, на чиито плещи лежат грижите за провизии за предната част и парче хляб за задната част.
Картината диша с надежда: утре бащите и братята ще се върнат отпред.
Невъзможно е да не се спрем на творчеството на Борис Иванович Пророков (19) - народен художник на СССР, член -кореспондент на Художествената академия, график.
Това е човек със смела съдба. Той премина през цялата война. Съдбата го хвърли от юг на север, от Балтийско море до Далечния изток, до Китай, Манджурия. Той винаги рисуваше - и отпред също. Той завърши поредица от десет творби и даде име, което звучи като звънец за аларма - "Това не трябва да се повтаря!"
Успехът на изложението през 1960 г. беше огромен. Хората гледаха мълчаливо, носейки призив в сърцата си - да се борим срещу фашизма, тъй като той носи смърт на всички хора на планетата.
Цялата поредица е изпълнена с темпер и мастило, тук -там анимирани с цветни моливи.
Ето първия лист. На него майката кърми бебето, като го държи здраво за себе си, но има пушка през раменете. Лицето на майката войн е строго, тревожно.
Втори лист. Млада жена е хвърлена на земята. Ръцете й са вързани зад гърба, тялото й е огънато от болка и насилие, над младостта и нежността „Фанатизъм“ - не може да се мисли за друго име.
Трети лист. „В Баби Яр“ беше името на мястото близо до Киев, където нацистите застреляха 170 хиляди невинни хора. Художникът въплъти тази трагедия в образите на три жени, които отидоха до смъртта си. Не знаем какво са преживели преди да направят последните си стъпки на земята, но можем да предположим ...
Вдясно е възрастна жена, тя носи запалена свещ в ръка, предпазвайки пламъка си от вятъра. До нея жената покри лицето си с ръце, не виждаме очите, но цялото тяло е тъжно! Вляво е млада жена с очи, пълни със сълзи, омраза и гняв. Те отиват на смърт, но са над смъртта.
Всички картини са създадени, когато пророците са били много болни и, преодолявайки тази болест, той все пак се е обърнал към виденията от миналото, за да не се повтарят в днешната реалност.
Хелий Михайлович Коржев. Когато войната започна, той дори не беше на 16 години. В този момент младостта на художника беше прекъсната. Цикълът на картините му „Изгорял от огъня на войната“ включва платна „Провождане“, „Бариера“, „Следи от война“, „Майка“, „Стари рани“. Всеки от тях е смислен, дълбоко замислен, оригинален в композиционен ред - създава напълно завършен образ. Те представляват панорама на живота, борбата, страданията по време на Великата отечествена война. Всички снимки са изпълнени с човешки преживявания и такава болка, че те неволно привличат към себе си, карат ни да се задълбочим в тяхното съдържание.
"Бариера". Хората са изложени от фашистите като жива бариера. Те стоят с лице в цял ръст към настъпващите войски на Съветската армия, с гръб към германците, скрити в окопите и чакат. И двамата чакат. Някои - какво ще правят съветските войници, други - как ще се държат самоубийците, застанали на парапета. Един грешен ход - и изстрел в гърба. Селски интелектуалец, вероятно учител, чака спокойно, женският поглед е тревожен, едно дете все още не разбира ужаса на положението си. А долу, в краката, почерняват муцуните на картечници и жестоките лица на врагове. Трудно е да си представим какво се е случвало в съзнанието на всеки от тези, поставени на ръба на окопа, всъщност - на ръба на живота. И дори естественият страх от смъртта не уби човешкото достойнство у хората, не ги лиши от смелост.
Коржев пише с непреодолима сила за това, което вълнува различните хора, за способността му да си създава реалистични традиции. Картините съчетават днешния ден и погледа на автора за утрешния ден.
Нека името на Русия да бъде известно!
Помним: огън и желязо
Врагът на нашата земя беше изтезаван,
По нивите не със сълзи, а с кръв
Майката плачеше над мъртвите.
Безсмъртно име - Русия -
Те ни писаха светкавици в небето,
Печат на клетвата на войника
Да устои на смъртта за Родината.
Измийте всяка лъжа
Нейните традиции са вековни
И истината, укрепена в гръмотевични бури,
Става все по -високо, вие знаете по -добре.
Поддържа ни в скръб и щастие
Безсмъртното име на Русия,
Нека съвестта ни бъде чиста
Винаги и винаги пред нея.
Песента "Обичам те, Русия!"
III. Независима работа.
Момчета, обичайте Русия - нашата Родина, нашата Земя. Няма нищо по -скъпо от нея. И сега, нека се опитаме с помощта на бои да изобразим героичното минало на нашата Родина, подвизите на нашите дядовци и да посветим нашите произведения на 60 -годишнината от Победата.
IY. Преглед на произведенията (анализ на урока).
Y. Обобщение на урока.
С работата на кои художници се срещнахме в урока?
Как се е променило съдържанието на плакатите от началото и края на войната?
Какви чувства изпитвате, когато гледате картини на художници?
YI. Домашна работа
Намерете репродукции на бойни картини, помислете за настроението, предадено в творбата, и средствата за изразяване на това настроение.