Сценарий на събитието, посветено на годишнината на великия художник И.И. Шишкин

ИГРА ОТ ТВОРЧЕСТВОТО НА ШИШКИН

В съкровищницата на руското изкуство Иван Иванович Шишкин заема едно от най-почетните места. Името му се свързва с историята на руския пейзаж през втората половина на 19 век. Произведенията на изключителния майстор, най-добрите от които са се превърнали в класика на националната живопис, са придобили огромна популярност.

Сред майсторите от по-старото поколение И. И. Шишкин представя със своето изкуство изключително явление, което не е било познато в областта на пейзажната живопис в предишни епохи. Подобно на много руски художници, той естествено имаше страхотен талант за самородното парче. Никой преди Шишкин, с такава зашеметяваща откритост и с такава обезоръжаваща тайна, не каза на зрителя за любовта си към родната земя, към дискретния чар на северната природа. Правила за провеждане:

Играта включва 2 отбора от еднакъв брой хора. Играта се състои от състезания. За всяко състезание отборът получава определен брой точки.

Преди да влязат в залата, участниците получават фигури от кръгове и триъгълници (равни на броя на участниците). Първият отбор образуват кръгове, другия триъгълници. Екипите са седнали. Предлага се избор на капитани. Капитаните се награждават с отличителен знак (плоча с надпис „Капитан“).

Добър вечер дами и господа! Радваме се да ви видим днес тук, в нашия клуб "Интелектуална игра".

Последният щрих и, ако искате прощални думи преди отваряне. Като всяка уважаваща себе си институция, ние имаме свои собствени правила:

    Колкото по-активно ще действа всеки отбор, толкова повече точки ще спечели.

    Колкото повече всеки от участниците печели точки за своя отбор, толкова по-реални са печалбите на целия отбор.

    Екипът сам решава кой в ​​редиците му се е оказал най-големият маниак.

И така, дами и господа, започваме!

1. "Загряване" (максимум точки - 5)

Да започнем със загряване. Същността на това състезание е следната: ще ви задавам въпроси за живота и творчеството на художника на свой ред, а вие ще дадете отговори:

дати:

    Коя година е роден Иван Иванович Шишкин? (1832)

    През коя година Шишкин постъпва в Московското училище по живопис и скулптура. (1852)

    През коя година Шишкин завършва Художествената академия. (1860)

    През коя година художникът заминава в чужбина като пенсионер на Академията. (1862)

    През коя година художникът получава званието академик за картината „Изглед в околностите на Дюселдорф“. (1865)

семейство:

    Фамилия на племенницата на ученика на художника. (А. Т. Комарова)

    Кой беше бащата на художника (търговец, градски ръководител, обичаше местната история, археологията)

    Как се казваше майката на художника (Дария Романовна - посветила се на 6 деца и дом)

    Как се казваше първата съпруга на художника (Василева Евгения Александровна "Скъпа Женя")през октомври 1868 г. сключват брак, умират през 1874 г. от болест.

    Шишкин обичаше да рисува от детството. Какъв прякор е даден на Ваня у дома за хобито му? („мазилка“).

Приятели сътрудници:

    Името на любимия ученик на Шишкин. (Фьодор Александрович Василиев 1850-1873)

    Кои, заедно с Крамской и Шишкин, бяха инициаторите за създаването на Асоциацията на пътуващите изложби? (Г. Г. Мясоедов, В. Перов, И. М. Прянишников, хартата е подписана през 1870 г.)).

    Името на художника Скитник, който рисува мечки в картината „Утро в борова гора“ през 1889 г. (Константин Аполонович Савицки 1844-1905)

    През 1891 г. Шишкин и Репин организират изложба в залите на Художествената академия „Още не сме имали такава изложба“, пише вестниците. Какво беше изложено. (Етюди - 300, рисунки - 200)

    "Крайъгълен камък на руския пейзаж" се наричаше И. И. Шишкин - чии са тези думи? (Иван Николаевич Крамской)

Създаване:

    Кой през 1873 г. рисува портрет на Шишкин със скицник на рамото? (Иван Николаевич Крамской)

    Къде са най-пълно представени творбите на Шишкин? ( В Руския музей в Ленинград, в Третяковската галерия в Москва, в Киевския музей на руското изкуство

    Как се казва картината, за която през 1860 г. художникът получава златен медал и право на пътуване на пенсионер в чужбина ("Куко" - трактата на Валаам)

    Как се казва първата картина, придобита от известния колекционер на руско изкуство П. М. Третяков. ("По обяд").

    През 1897 г. художникът рисува последната си картина. Как се казваше? ("Корабна горичка")

Разни:

    Къде е гробът на И. Шишкин ( на гробището Тихвин на лаврата Александър Невски, но до 30-те години на 20 век е погребан на Смоленското гробище в Санкт Петербург)

    В картината на Шишкин „Дъжд в дъбова гора“, написана през 1891 г., K.A.Savitsky въвежда някои елементи в картината. Какво е написал този художник? (човешки фигури)

    Как се казваше реката, на брега на която се намираше къщата на Шишкините (Река Тойма, която се влива в Кама)

    Каква зона се превърна за Шишкин в истинско училище, място за лятна работа на място, духовна храна за художника (остров Валаам)

    През 1898 г. художникът започва да рисува картина, в която иска да изобрази „цялото море от борова гора - горско царство“, но художникът изпуска въглищата и рисунката и падна мъртъв. Как се казваше тази картина? („Краснолесие“)?

2. "История в детайли" (максимум точки - 5)

Ще дам на всеки отбор карта с репродукции на картини, в долната част на която ще бъде изписан въпрос. Имате 5 минути да помислите.

Как се казват тези картини? Кога са рисувани картините? Какво общо имат снимките? Как се казва местността, изобразена на тези снимки?

Въпроси

Картина №1

Снимка номер 2

Име на картината?

"Корабна горичка"

„Пайнери. Мачтова гора в провинция Вятка

Време на писане

картини?

Какво общо имат снимките?

И двете снимки са показани от една и съща гледна точка.

Как се казва районът, показан на снимката?

Афонасовска корабна горичка близо до Елабуга

Картина №1

Картина №2

3. Видео (максимум точки - 10)

Име на картината

Блатото в Полис

Дъбове

Златна есен

корабна горичка

Папрат в гората

Кама близо до Елабуга

поток в гората

За гъби

В гората на графиня Мордвинова. Петерхоф.

Сутрин в борова гора

4. "Паралели" (максимум точки - 5)

Обичайте рисуването, поети!

Само тя, единствената, е дадена

Души на променливи знаци

Прехвърляне на платно.

(Н. Заболоцки)

Сега ще се чуят поетични илюстрации към отделни произведения на И. И. Шишкин. Тези стихотворения според мен са съгласни с отделните картини на художника. Трябва да направите такъв паралел за една минута и след като прочетете стихотворението, напишете имената на картините. И ще мислим по музиката на P.I. Чайковски от цикъла "Сезони"

(Звучи музика от П. И. Чайковски)

1. Слушайте внимателно първото стихотворение на Евгений Абрамович Баратински

Само с природата той вдъхна живот:

Поточето разбираше бърборене,

И разбрах звука на листата на дърветата,

И усетих растителността на тревата ...

"Поток в гората" 1880г

2. И каква картина на И. И. Шишкин са съгласни, според вас, тези редове ...

(А. Плещеев. Отечество)

Напуснах заветната мечта

За страната на вълшебното и далечното...

И в родината си видях красота,

Невидим за суетното око...

Светата тишина на нещастни села...

« Кама близо до Елабуга. 1895 г.

3. Чуйте откъс от стихотворение на Николай Алексеевич Некрасов.

Наоколо е ръж, като жива степ,

Няма замъци, няма морета, няма планини...

Благодаря скъпа страна

За вашето лечебно пространство...

"Ръж" 1878г

4. Епиграфът към следващата картина звучи в редовете на Алексей Федорович Мерзляков:

Сред долините са равнинни,

На гладка височина

Цъфти, растящ висок дъб

В могъща красота.

висок дъб,

Един в очите на всеки;

Едно, едно, горкото

Като новобранец на часовника!

« Сред долините са равнини...” 1883 г.

5. Последното стихотворение на поета Ф. И. Тютчев

Чаровница Зима

Омагьосана, гората стои -

И под снежната ресни,

Неподвижно, тъпо

Той блести с прекрасен живот.

И той стои, омагьосан, -

Не мъртъв и не жив

Магически омагьосани от съня

Всички оплетени, всички обвързани

Лека верига надолу...

"Зима" 1890г

Име на картината

"Поток в гората" 1880г

Кама близо до Елабуга. 1895 г.

"Ръж" 1878г

Сред долините са равнини...” 1883 г.

"Зима" 1890г

5. "Ценители на живописта" (максимум точки - 5)

Сега нека направим викторина. На отборите ще бъдат задавани въпроси. Който даде най-много верни отговори, ще спечели състезанието.

    Как се казва тържественото откриване на художествена изложба в присъствието на специално поканени лица - художници, дейци на културата и изкуството? (Вернисаж)

    Назовете художествен музей, който включва предимно колекция от картини. (Галерия)

    Как се превежда думата "пейзаж" от френски? (местност, държава)

    В превод от френски думата "ецване" означава "силна водка" - каква течност е това? (азотна киселина - служи за ецване на метална дъска за създаване на гравиране на печатна плоча)

    Как се нарича техниката на боядисване на стени с бои на водна основа върху прясна, влажна мазилка? (фреска)

6. "Моят собствен художник" (максимум точки - 5)

Следващото състезание за истински артисти. Ще ви дам репродукции на картината на И. И. Шишкин "Пътят в гората". 1880 г Моля, довършете липсващия епизод на снимката. Колкото по-надеждно е изображението, толкова повече шансове имате да донесете победа на вашия отбор.

(лека музика)

(Екипът изпълнява задачата)

7. "Най-умният" (максимум точки - 10 )

1. Основните художествено-изразителни средства на живописта?

2. Боядисване в един цвят, най-често сиво?

а) гризайл;

б) акварел;

в) силует;

г) монотипия.

3. Ахроматичните цветове включват:

а) черен;

б) червено;

в) жълто;

4. Основният цвят на всеки обект, без да се вземат предвид външни влияния, се нарича:

а) основен;

б) местни;

в) топло;

г) композитен.

5. Техника на рисуване и рисуване, както и моливи за него под формата на къси многоцветни пръчици:

а) акварел;

б) темпера;

в) пастел;

г) сангвиник.

6. Жанрът на живописта, дефиниран от кръга от теми и сюжети от ежедневния, обикновения, личния или обществения живот на човек:

а) битов жанр;

б) батен жанр;

в) автопортрет;

г) анималистичен жанр.

7. В картината на И. Шишкин „Утро в борова гора” е изобразен ъгъл на гората, в който се веселят мечки. Към какъв жанр бихте класифицирали това произведение?

а) пейзаж;

б) исторически жанр;

в) яхтено пристанище;

г) анималистичен жанр.

8. Ведута е картина, която изобразява:

а) гледка към морето;

б) образа на града;

в) исторически личности и събития;

г) неодушевени предмети.

9. „Като широка панорама се простираха безкрайни гори на северния край на необятната ни родина. Далеч, далече – докъдето стига погледът – те се простират над хълмове и долини. Иглолистните дървета заемат огромни пространства, десетки и стотици километри. Как се казва тази картина на И. Шишкин?

а) „В дивия север“;

б) "Ръж";

в) "Дъбова горичка";

г) „Горски разстояния“.

10. В изобразителното изкуство, произведение от спомагателен характер и с ограничен размер, направено на живот:

а) скица;

б) рефлекс;

г) композиция.

Обобщавайки.

Резултатите се сумират и се обявява победителят. Отборът победител получава диплома 1-ва степен, загубилият получава диплома 2-ра степен.

Екипът сам решава кой в ​​редиците му се оказва най-големият умник, който получава почетна грамота в номинацията „Най-умният“.

Сценарият на устното списание "Природата винаги е нова ..." (Руската природа в произведенията на И. И. Шишкин и П. И. Чайковски)".

Номинация „Методически материали”.

Вид методически продукти - сценарий на събитието.

Образователна организация - общинска бюджетна образователна институция "Гимназия № 20" на град Донской, област Тула.

Обяснителна бележка

цели:

  • образователен- да запознае учениците с живота и творчеството на И.И. Шишкин и П.И. Чайковски, техният принос към развитието на руската и световната култура;
  • образователен- да насърчават формирането на у учениците любов към красотата в природата и в човека, чувство на гордост от постиженията на техните изключителни сънародници;
  • развиващи се- да се подобри информационната култура на индивида, способността да се говори с публично послание.

Област на приложение- устен журнал може да се проведе като част от час в класната стая или извънкласно събитие, посветено на предметното десетилетие на естетическите или природонаучните дисциплини.

Възраст на учениците- 15 - 18 години (8 - 11 клас).

Необходима логистика- персонален компютър със софтуер Microsoft Office, мултимедиен проектор, екран и аудио високоговорители за демонстриране на електронна презентация и възпроизвеждане на музикални фрагменти.

учител. Историята на нашата родина е богата и многостранна. Тя включва не само поредица от различни исторически събития, в които се ражда и укрепва нашата велика страна. Историята на Русия е и историята на руската култура, която завинаги включва имената на нашите велики писатели, поети, художници, скулптори, композитори и архитекти. Сред тях са имената на пейзажиста Иван Иванович Шишкин и композитора Пьотър Илич Чайковски, чието творчество е пропито с любов към Русия, към красивата руска природа. Днес ще научите повече за живота и творческия път на тези велики фигури на руската култура от съобщенията на вашите съученици, ще слушате музиката на Чайковски и ще видите картините на Шишкин на слайдовете на презентацията.

1-ви ученик. 2012 г. в международния календар беше отбелязана като Година на гората. Целта му е да напомни на хората за изключителната роля на горите като уникално пространство и важността на тяхното опазване. Певецът на руската гора се нарича художникът Иван Шишкин, един от най-големите руски пейзажисти. През целия си живот той създава образи на родината си, предавайки особения дух на нейната природа.

На високия бряг на река Кама стои древният град Елабуга. Иван Шишкин е роден тук през 1832 г. в семейство на търговец. Момчето имаше късмет с баща си: той се интересуваше от история, археология и успя да внуши на сина си любов към родната страна и нейната природа.

Ваня учи в Казанската гимназия, но отпадна: той вярваше, че начинът на образователната институция убива неговата индивидуалност и свобода на художественото мислене. Младият мъж влезе в Московското училище по живопис и скулптура. Не беше лесно да убеди семейството, но бащата подкрепи сина си. Училището формира принцип, който художникът Иван Шишкин следва през целия си живот. От гледна точка на Шишкин, както и на неговия учител Аполон Мокрицки, способността за точно изобразяване на темата е по-важна от търсенето на нови начини за нейното предаване.

Днес това често е причината за отхвърляне сред някои съвременни зрители. Въпреки това и сега пейзажите на Иван Шишкин не са загубили своята стойност. В тях личи особеното отношение на художника към природата: във всяко стръкче трева или клонче той виждаше шедьовър от растителния свят. Шишкин беше внимателен към фрагмента: той разгледа стволовете, стъблата, листата, мъха, тревата. Този подход е отразен и в техниката на художника: той рисува детайлите по такъв начин, че картините, рисувани с бои, приличат на произведения с писалка и мастило.

На екрана- се заменят последователно: „Бреза и планинска пепел”, „Мухоморка”, „Камъни”, „Треви”, „Папрати в гората”, „Сонна трева. Парголово.

С цялата автентичност в тези пейзажи витае известен романтичен дух. Очевидно е обаче, че авторът на творбите се отнася към природата не като към човек, който е очарован от красотите на природата, а като изследовател, който внимателно изучава природата. Има спокойно, замислено отношение към нея. Оттук и снимките, където главните герои са семейство от такива малки поетични гъби като мухоморка или прости камъни. Обикновена горска трева или млада планинска пепел близо до бреза - всичко това за художника е самата природа, "която не може да бъде по-добре".

В дневника си Шишкин пише: „Пейзажистът е истински художник, той се чувства по-дълбок, по-чист. Природата е винаги нова... и винаги готова да даде с неизчерпаемия си запас от дарове това, което наричаме живот. Какво може да бъде по-добро от природата?..».

Ако дори ранните пейзажи на младия художник предизвикаха голям интерес, то произведенията, направени на Валаам, само потвърдиха високото (и непрекъснато нарастващо) ниво на уменията на Шишкин. Много пейзажисти се стремят да работят върху Валаам. Природата на тези сурови места се отличаваше с особена специфика: могъщи скали, вековни дървета, особената красота на езерото, величието на панорамите, известна строгост и дори дивост на пейзажа.

На екрана- “Гледка към остров Валаам. Куко зона.

Сега виждате един от двата пейзажа, за които Иван получи златен медал и право да пътува в чужбина. Художествената академия в Санкт Петербург може да се гордее с такъв студент. Така тя фиксира факта - сега художникът трябва да усъвършенства уменията си с най-добрите световни майстори.

Иван Шишкин посети Берлин, Дрезден, Прага, Дюселдорф...

Едно пътуване в чужбина продължи три години, което показа, че руският художник не само е учил там, но е бил и учител по някакъв начин. Оказа се, че работата му удивлява и радва чужденците. В Швейцария, където Шишкин рисува горски пейзажи, той е разпознат от местните жители.

Художникът припомни: „Където и да отидеш, те го показват навсякъде - този руснак си отиде, дори в магазините те питат дали ти си руският Шишкин, който рисува толкова превъзходно?”.

Скоро Иван става академик. Увеличава се броят на наградите, които получава за работата си. Художникът се завръща у дома. Копнееше по родните пейзажи и с ентусиазъм рисува родните простори.

На екрана- "По обяд. В предградията на Москва.

Безкрайно златно поле, път, минаващ далеч отвъд хоризонта, високо чисто небе, по което вяло се носят летни облаци. Картината изглежда типична за руската природа, дори за учебник: Централноруската равнина. Но откъде идва усещането за благодат, радост и оптимизъм? Хората вървят по безкрайния път - изглежда, че се прибират от полеви работи. Картината поетично отразява визията на Шишкин за бъдещето на Русия – златно, чисто, радостно.

Темата за гората за Иван Шишкин беше не просто любима. Горите бяха неизчерпаем източник за творчество за художника. И въпреки че по това време имаше цяло съзвездие от изключителни майстори на руския пейзаж, всеки работеше в своята посока. Куинджи, Поленов, Саврасов, Левитан - те бяха различни, но всички бяха брилянтни и оригинални. Ако сравним, например, Шишкин и Куинджи, тогава е невъзможно да не признаем, че ако първият е по-съвършен в предаването на светлина, тогава вторият е по-силен като чертожник.

2-ри ученик. Гората в картините на Иван Шишкин е незабравима. Ето какво пише Иван Крамской за впечатленията си от една от картините на Шишкин: „Шишкин просто ни удивлява със знанията си... И когато е пред природата, той е точно в стихията си, тогава се осмелява и не мисли за това как, какво и защо ..., тук той знае всичко. Мисля, че това е единственият човек у нас, който познава природата по научен начин... Шишкин е личност – „училище”.

На екрана - последователно „Борова гора. Мачтова гора в провинция Вятка“, „Горски разстояния“.

Разглеждайки тази конкретна снимка, Иван Крамской пише. Но тези думи могат да бъдат приписани на почти всички произведения на Шишкин. Ето и „Гора Дали“, своеобразна картина-символ на безграничното богатство на Родината. Тази снимка си струва да се разгледа по-отблизо. Пред нас се открива панорама на Вятските гори, потънали в синкава мъгла. Вдясно има леко наклонен бор, до който има два каменни блока. В дълбините се вижда дива девствена гора в цялото богатство на растителния й свят. По небето се носят леки облаци, отразяващи се в огледалната повърхност на реката. И сякаш песента звучи над цялата тази шир и великолепие. Усещането за празника предава всичко: играта на светлина и цвят, отблясъци, сенки, общия тон на картината. Изглежда, че прелива от интересни детайли и асоциации.

На екрана- — Всред равна долина.

С уважение, лирично, това платно, чието име беше линията на същата искрена песен. Руска шир. Широко разпространена степ, редуващи се осветени и затъмнени пространства, изсъхнали стъбла по пътеката. И всичко това действа като фон за величествено дърво. Шишкин обичаше да изобразява точно това дърво. Дъбът в народната традиция е герой, символ на издръжливост, сила, благородство.

На екрана- последователно „Дъбове“, „Дъжд в дъбовата гора“, „Дъбове“, „Мордвиновски дъбове“ и „Дъбова гора“.

Друго любимо дърво за художника е борът. Боровите дървета са много разпространени върху платната на Шишкин. Това се дължи не само на факта, че това дърво е много често срещано в руския пейзаж. Борът е дърво, изпълнено с особен чар. Тя има много оригинален силует. Боровите стволове, поради характерната си многоцветност, създават илюзията за игра на слънчева светлина дори в мрачно време.

На екрана- последователно „Борова гора в Сестрорецк”, „Борова гора. Мачтова гора в провинция Вятка“, „Ръж“, „Бор. Мерикул”, „В гората на графинята Мордвинова. Петерхоф", "Борова гора", "Борове, огряни от слънцето”, „Млади борове край пясъчната скала. Мери-Хови на финландската железница", "Вечер в борова гора", "Дебри", "Сестрорецки бор", „Утро в борова гора“, „Корабна горичка“, „Кама край Елабуга.

Шишкин получава званието професор за картината „Пустота“. Като истинска гора този пейзаж се разгръща постепенно. Невъзможно е зрителят да види всичко наведнъж – тук има толкова много детайли. Ако надничате дълго и внимателно, тогава окото на зрителя ще забележи лисица и патица, отлитащи от нея. Критикът Василий Михеев пише удивително точно за картината „Горска пустиня“.

На екрана- "Задните гори".

„Може би самата тази северна „гъста гора” настройва душата по-малко на лирически импулс, отколкото морето; може би безкрайно богата и разнообразна в детайлите си, под сянката на клоните си тя така привлича към здраво, спокойно съзерцание на своите тайни, че личността на съзерцателя му постепенно изчезва и само природата на гората обхваща изцяло художника.

На екрана - "Първият сняг", "В дивия север ...", "Зима".

Зимният пейзаж е значително по-рядък. Но умението на Шишкин му позволи да създаде повече от една такава картина. Картината „Зима“ оставя усещане за скованост със скреж, а потапянето в сянката на основната гора се съчетава с малка поляна, осветена от слънчев лъч. Очертан е в розово. От тези проблясъци снегът по земята и клоните на боровете изглежда искрящо синьо. Птица на клон на огромно дърво оживява картината. Талантът на Шишкин се проявява във факта, че той успява да създаде специално атмосферно състояние на зимната гора с ограничено използване на цвят, играейки с полутонове. Само велики художници могат да направят това.

Но колкото и велик да е творецът, животът му не се състои само от творчество. Животът има своя собствена спасителна линия. И с Шишкин създаването на красиви платна се случи на фона на ежедневните събития. За съжаление не само щастливите.

Иван Иванович Шишкин беше на 42 години, когато почина съпругата му Евгения Василева, сестра на художника Фьодор Василиев. Малко по-късно синът им почина. Втората съпруга на Шишкин беше талантливата художничка Олга Лагода. Олга почина година след сватбата. И тази загуба беше причината за най-тежката емоционална драма. Когато страданието става непоносимо, Шишкин и приятелите му от училището по живопис и скулптура заминават за провинцията. Художникът пи, опитвайки се да се отърве от душевната болка. Но силната природа победи, той се събра и отново рисува. Удивително е как са създадени шедьоври при толкова драматични обстоятелства!

Иван Иванович Шишкин и умира на статива, работейки върху картината "Горско царство". Веднъж Виктор Васнецов пише на Шишкин: „Нашите корени са толкова дълбоко и здраво вкоренени в почвата на родното ни изкуство, че никой никога не може да ги изкорени оттам. Времето показа правилността на тези думи. И днес платната на Шишкин са в състояние да предизвикат силни емоции у публиката. Холистичното усещане за естествения свят, любовта и възхищението към него не трябва да се бърка с копирането. В Шишкин най-ценното качество на живописта е най-дълбокото проникване в душата на пейзажа. В неговите платна зрителят открива зашеметяваща откритост и обезоръжаваща откровеност, с които се предава както дискретният чар на руската природа, така и любовта на автора към родината.

3-ти ученик. (На фона на музиката от сантименталния валс на П. И. Чайковски):В Предурал има кътче на природата, удивително със своята красота, където малкият град Воткинск, който има славна история, се вписва много добре. През далечната 1759 г. тук е построена Камско-Воткинската желязна фабрика. Русия научи за отличните майстори, които донесоха слава на завода, произвеждайки метал, котви и параходи. В историята на Воткинск имаше много значими събития, но най-важното и скъпо за сърцето на всеки руски човек беше фактът, че на 7 май 1840 г. великият композитор, автор на прекрасни симфонии, опери и балети, Пьотр Илич Чайковски , е роден тук.

Детството, прекарано в родния му Воткинск, остави незаличима следа в живота на композитора. Това е огромна заслуга на родителите му. Бащата на Пьотър Илич, Иля Петрович, е бил шеф на железарски завод. Отличен специалист, неговата дейност даде нов тласък за подобряване на производството. Но и другата страна на многостранната природа на Иля Петрович е изключително важна - голяма любов към музиката, чувствително възприемане на красотата, младежки ентусиазъм, сърдечност. Същите качества отличават майката на композитора Александра Андреевна Чайковски. Вътрешното благородство, невероятната деликатност, топлина и любов, излъчвани от тази невероятна жена, зарадваха всички, които общуваха с нея.

От ранно детство бъдещият гений е поразен от музиката, която звучи в къщата. Иля Петрович свиреше на флейта, Александра Андреевна свиреше на пиано, а през празниците свиреше заводският оркестър. Детето не просто слушаше музика, то я възприемаше с цялото си малко същество. Моментът, в който майка му за първи път доведе Петя до пианото и разкри тайната на появата на омайни звуци, стана основното, незабравимо събитие за него. Впоследствие Пьотър Илич ще каже: „Започнах да композирам, откакто научих музика“.

Музикалните впечатления на детето непрекъснато се попълваха с оригинални народни мелодии, които са толкова богати в уралската земя и особено в невероятните кътчета на природата на Урал, красотата на тези места. ( Започва тихо да звучи „Валсът на цветята“ от балета „Лешникотрошачката“.Мрачните горски гъсталаци отстъпват място на слънчеви поляни от лайка, около които тънкостъблени брези замръзваха във величествен хоровод, птичият глъч весело отеква звъна на камбаните, пролетните треви дишат мед в лицето и високо в небето, в безкрайното синя шир, звучи тържествен химн на цялата тази благодат. Сякаш невидими камбани прославят пролетта, живота, земята, хората... Кой знае, тези мотиви чуват ли се в прочутия „Валс на цветята” от балета на Чайковски „Лешникотрошачката”, който сега слушате?!

Гувернантката на Петя Чайковски Фани Дърбах си спомня: „Никога не съм виждала толкова красив залез, когато небето беше покрито с толкова ярки невероятни цветове; Особено ми харесаха тихите, меки вечери в края на лятото. Лодките на рибарите се люлееха по езерото, гладки като огледало, в което се отразяваше слънцето. От балкона слушахме нежни и тъжни песни – само те нарушаваха тишината на тези прекрасни нощи.

Именно тук, на брега на езерото, в сенчестите алеи на парка, в съзерцанието на красивите пейзажи на околностите на Воткинск, в Пьотър Илич се роди ентусиазирана всепоглъщаща любов към природата. Още в зряла възраст той твърди: „Насладата от съзерцанието на природата е по-висока, отколкото от изкуството“. Природата и Родината бяха неразделни за него. Пьотър Илич беше уверен, че има „вродена любов към руския елемент като цяло“. Като шестгодишно дете той възкликна: „О, Отечество, което обичам!”, И вече в зенита на славата той призна: „Никога не съм срещал човек, по-влюбен в майка Русия от мен !”

„Зимни сънища“ – такова поетично име даде Чайковски на своята Първа симфония. Той пише: „Обичам руската ни природа повече от всяка друга и руският зимен пейзаж има за мен несравнимо очарование“. Любовта към руската зима се заражда в Пьотър Илич в ранно детство. Съзерцанието на зимната природа с нейната величествена горда красота послужи като източник на постоянно вдъхновение за Чайковски, въплътено в музикалните пейзажи и лирическите откровения на Зимните сънища. (Откъс от Първата симфония започва да звучи тихо.)

Млад мъж, склонен към поетични мечти, пътува из безкрайните руски простори, а добрата магьосница Зима е разпръснала сложните си съкровища наоколо. Това, което човек преживява в същото време, задължително се слива в мелодия, която постепенно улавя цялото му същество.

Времето неумолимо брои минути, месеци, години. Скоро, много рано, уискито на Чайковски посивя. Случиха се много тъжни неща. Единственото хоби е сериозната ежедневна работа. Той съдържа смисъла на живота, утехата, надеждния подслон от светските бури. Голяма трайна радост носи общуването с руската природа, в която хората понякога живеят. Много може да се почерпи от гледането, например, на златен летен залез, пълен с весели птичи викове, отдаване на тържествената тишина на нощта, музиката на лунната светлина, уханната свежест на полета и гори. Но вече ясното лятно утро бавно и тържествено отстъпва място на ликуващ празник на слънчевата светлина - други цветове, миризми, усещания пораждат други звуци в душата.

Впечатленията от общуването с природата завинаги потъват в душата, особено ако ги изживеете в пълно уединение, някъде в отдалечена руска пустош.

Първият концерт за пиано и оркестър, любимото дете на Чайковски, е написан бързо, за почти месец, но идеята му се ражда постепенно, малко по малко, прераствайки все повече и повече в жива многоцветна картина, където главният герой е достоен за вечна възхищение, мощна и животворна руска природа. Всичко е свежо, хармонично, хармонично в музиката на концерта, напомнящ жив човешки глас, разказващ за ентусиазирана любов към целия живот на земята... (Звучи началото на Първия концерт за пиано).

През 1877 г. Чайковски създава известния си балет "Лебедово езеро" - интегрална симфонична поема, в звуци, разказващи за любовта, която се оказва по-силна от злото. На премиерата на балета, когато свещите угаснаха в залата и, осветена от лунна светлина, като дете отидох с майка ми в Санкт Петербург в зоологическата градина и как тя, сочейки стройно ято красиви лебеди мълчаливо плъзгайки се през водата, каза: „Лебедите са като червени момичета в танц, които плуват. Погледни. Каква благородна и предана птица! Сред хората има легенда, че когато лебед загуби приятелка, той се издига във висините на небето и оттам се хвърля върху скалите; Във всяка легенда трябва да има някаква истина... За лебедовата вярност, за чистата красива любов разказва прекрасният, обичан балет „Лебедово езеро”. (Звучи уводът към балета „Лебедово езеро“).

Красивата руска природа беше посветена на цикъла от пиеси на Чайковски за пиано "Сезони". Известните 12 пиеси - всеки месец, една след друга, от януари до декември. В тази музика има бездна от поезия. Пълен е шумен масленичен хоровод, бързи тройки със звучни заливащи се камбани се втурват в надпревара, ловни рогове свирят сутрин, песни на жетвари и косачки се изливат над безкрайната степна свобода.

В горещ юнски ден е добре да се скитате по прашен полски път, отдавайки се на силата на слънцето, вятъра и ароматите на цъфтящи билки. Е, през октомври искам да седна на здрач до прозореца и под шумоленето на дъждовните капки да скърбя за блесналото лято. Нека тази светла мечтана тъга бъде благословена!

(Звучи като "Баркарола").Пьотър Илич Чайковски пише: „Защо е това? Защо един обикновен руски пейзаж, вечерна разходка в степта ме изтощаваха от притока на любов към природата? ... „Цялото му творчество е възвишен и в същото време лиричен химн на природата на Русия и на човек, който защитава природата от злото. (Звучи „Адажио“ от балета „Спящата красавица“).

литература

1. Природата винаги е нова... Часът на изкуствата на Иван Шишкин // Библиотеката предлага. - 2012. - No1.

2. Калинина Н.А. Пьотър Илич Чайковски: Приказка. - М.: Детска литература, 1988. - 143 с.: Фотоил.




В. Л. Боровиковски През 18 век никой не знаеше как да лекува това заболяване. Мария скоро почина, животът й беше много кратък и нещастен. Портретът се възхищава не само от съвременници. Например, сто години по-късно поетът Й. Полонски написа тези прекрасни редове, посветени на нея: Тя отдавна е минала, и вече ги няма тези очи И няма усмивка, която беше тихо изразена. Страданието е сянка на любовта, а мислите са сянка на тъгата, но Боровиковски спаси нейната красота. Така че част от душата й не отлетя от нас, И този поглед и този чар на тялото ще привлече към нея безразлично потомство, Учейки го да обича, да страда, да прощава, да мълчи. За каква картина говорим и за каква болест говори авторът




Самоук художник, той винаги е вървял по своя път в изкуството, търсейки нови методи в техниката на изобразителното изкуство. Почти всяка негова картина предизвикваше сериозни клюки и страсти: той беше обвинен, че се стреми към евтин ефект, използвайки тайни трикове, като скрито осветяване на платна, използване на светещи цветове. За кой артист говориш?


Архип Иванович Куинджи ()


Художникът наел стая на мецанина на голяма селска къща. Но първите дни, дори седмици, работата не се задържа. Дълго стоеше на прозореца и гледаше мрачното небе и заплетените голи брези с черни миналогодишни гнезда. Нищо не докосна сърцето на художника в този пейзаж. Обу ботуши, вървеше дълго по пътя, станал кафяв от оборски тор, огледа се, слушаше, но пролетта не дойде. Краката ми бяха студени в ботушите. Обу филцови ботуши - за първия час се намокриха. „Пролетта идва“, каза домакинята, помагайки на художника да смени обувките си. Тя въздъхна тъжно. - Далеч от пролетта, Даря Петровна. О, далече... Но пролетта дойде, както винаги идва - неочаквано, веднага. Една сутрин художникът бил събуден от неспокойни птичи викове. Той погледна през прозореца и се засмя: пред прозореца имаше синьо небе. Остър студ нахлу в стаята, но художникът не забеляза нищо. Ето го! започна! За каква картина говориш, посочете автора на картината?


Алексей Кондратиевич "Горовете пристигнаха" Саврасов ()




Архип Иванович Куинджи () "Брезова горичка"


Художникът доживя дълбока старост и не пускаше четките си до последния ден. Нито възрастта, нито болестта можеха да го принудят да се откаже от любимата си работа. Когато беше над петдесетте, дясната му ръка започна да изсъхва, той беше в разцвета на таланта си, не можеше да се откаже от рисуването, без да изпълни плановете си. Трябваше да пиша с лявата си ръка, за което той направи висулка палитра: прикрепяйки я към колана на коланите. Как се казва художникът?


Иван Иванович Шишкин ()


Виктор Михайлович Васнецов () Как художникът нарече картината си „Трима герои“?



Урок - викторина върху творчеството на И. Шишкин

  • Цел и задачи:
  • подчертават основните етапи от живота и работата на I.I. Шишкин - "Крайъгълен камък в развитието на руския пейзаж" (I.I. Kramskoy);
  • допринасят за разширяването на хоризонтите на учениците върху творчеството на великия художник;
  • развиват комуникационни и интелектуални умения на учениците, учат да работят в екип;
  • да възпитава чувство за патриотизъм, любов и уважение към родния град Елабуга.

Оборудване: репродукции на картини от I.I. Шишкин, маси за игри за отбори (2), столове (14), карти с въпроси (за модератора), кръстословици (2), ученически есета върху работата на I.I. Шишкин, изложба на книги за художника, аудиозапис на химна на Елабуга, пясъчен часовник, знамена с емблемата на родния му град.

Форма на събитието:игра - викторина

Сценарий на играта:

Водещият накратко представя правилата на играта:

  1. Играта включва 2 отбора (5-7 души във всеки)
  2. Ако даден отбор е готов да отговори, той трябва да вдигне флага.
  3. Отборът с най-много точки в загрявката получава правото да направи първия ход и да избере следващия етап.
  4. След верния отговор отборът получава този брой точки и след това избира следващата категория.
  5. Ако един отбор не може да отговори на въпрос, друг отбор може да му отговори и да получи определено количество точки, които след това избират следващата категория.
  6. Ако никой не може да отговори на въпроса, човекът от публиката или домакинът отговаря на него, а следващият отбор на свой ред продължава играта.
    Забележка: ако зрителите седят в залата, те са привлечени от играта.
  7. Отборът с най-много точки общо се счита за победител.
    Етапите на играта са изписани на дъската, таблото е изтеглено.

План за игра:

  1. Загрявка.
  2. "Тъмен кон".
  3. Кръстословица "Певец на родна природа".
  4. "Ти за мен, аз за теб."
  5. Писането е признание.

1. Водещият задава блиц - въпроси за загряване, отговаря отборът, който първи е вдигнал флага. Време за мислене - 3 сек. За верен отговор – 1 точка.

  1. През коя година беше I.I. Шишкин?
  • 1832 г
  1. Когато Къщата-музей на И.И. Шишкин?
  • през 1975г
  1. Какво е пейзаж?
  • изображение на картини на природата.
  1. Как се почувства майката на художника към рисунката на сина си?
  • осъден
  1. Който изобрази I.I. Шишкин "Утро в борова гора" 4 мечки?
  • К.А. Савицки
  1. Член на кое общество на художниците стана I.I. Шишкин?
  • Асоциация на пътуващите художествени изложби.
  1. Колко деца е имал общо художникът?
  • 4; 2 сина, 2 дъщери.
  1. Какво се случи с първата къща, в която е роден И. И. Шишкин?
  • изгоря по време на пожар в Елабуга през 1850 г
  1. Кои бяха Шишкините по социален произход?
  • търговци.
  1. Какво е литография?
  • изглед на плоска гравюра върху камък, варовик от специална порода.
  1. Има ли изображения на I.I. Шишкин на снимките?
  • да: 1890,1891.
  1. Какво е етюд?
  • произведение на изобразителното изкуство, направено от природата, обикновено с малък размер.
  1. Колко братя и сестри е имал великият руски художник?
  • 5: 4 сестри и 1 брат.
  1. Как се казваха родителите на I.I. Шишкин?
  • Иван Василиевич и Дария Романовна Шишкина.
  1. Който взе младия Иван през 1852 г. да вляза да учи в Московското училище по живопис и скулптура?
  • DI. Стахеев („Аз, Ваня, чакам да станеш руски Рафаел“)
  1. Какво е мотото на Петербургската художествена академия, където Иван Шишкин постъпва да учи през 1856 г.?
  • "Свободни изкуства"
  1. Кой е авторът на "История на град Елабуга"?
  • бащата на художника И. В. Шишкин.
  1. Кои са любимите хобита на бащата на писателя?
  • история, археология.
  1. Какво е било използвано вместо гумичка вместо гумичка през века на CIC?
  • галета.
  1. Дали I.I. Автопортрети на Шишкин?
  • Да; 1854 г
  1. Какви са имената на известни художници, рисували портрети на I.I. Шишкин?
  • И.Н. Крамской, Г.Г. Мясоедов.
  1. Къде съм I.I. Шишкин?
  • 1-ва мъжка гимназия в Казан.
  1. Къде е погребан изключителният руски художник през 1898 г.?
  • Петербург, Смоленско гробище.

2. Домакинът показва репродукции на картините на художника, трябва да посочите точното им име. Време за мислене 1 минута. За верен отговор - 3 точки.

Приблизителен списък с картини за демонстрация:

  • „Обяд в околностите на Москва“ (1869)
  • "Сред долината е равна ..." (1883)
  • "Горски разстояния" (1884)
  • "Дъбова гора" (1887)
  • "Корабна горичка" (1898)
  • "Светият ключ" (1876)
  • "Ръж" (1878)
  • "Боровата гора" (1878 г.)
  • "Утро в борова гора" (1889)

3. Отборите получават еднакви кръстословици, които трябва да решат за 10 минути. За правилната дума - 1 точка.

хоризонтално:
1. Родина И.И. Шишкин.
3. Името на гробището за откритието, което И.В. Шишкин става член на Московското археологическо дружество.
5. За чертежи на този остров I.I. Шишкин е награден с голям сребърен медал в Академията.
7. Име на картината на И.И. Шишкин (1878).
9. Името на най-малката дъщеря на I.I. Шишкин.

вертикално:
2. Фамилия на художника, нарисувал редица портрети на И.И. Шишкин.
4. Жанрът на живописта, в който I.I. Шишкин.
6. Името на горичката, която е дала името на последната картина на И.И. Шишкин.
8. Името на майката I.I. Шишкин.
9. Любима напитка I.I. Шишкин.
10. Градът, в който И.И. Шишкин в училището по живопис и скулптура.
11. Фамилия на приятел И.И. Шишкин, известен художник, който учи с него в училището.

Отговори

Хоризонтално
1. Елабуга
3. Ананьински
5. Валаам
7. "Ръж"
9. Ксения
Вертикално
2. Крамской И.Н.
4. Пейзаж
6 Кораб
8 Дария
9 Квас
10. Москва
11. Перов В.Г.

4 . Екипи в рамките на 5 минути подготвят 4 въпроса за друг екип за живота и работата на И.И. Шишкин. Въпросите се задават на свой ред.
За верен отговор – 1 точка.

5. В рамките на 10 минути екипите подготвят есе – изповед по творчеството на И.И. Шишкин (в свободна форма). Капитанът представлява отбора.
За най-добро есе - 10 точки. Друг отбор - 7 точки.

Обобщавайки. Награждаване на победители и активни зрители.


Людмила Шарова
Резюме на открит урок с презентация "Въведение в творчеството на И. И. Шишкин"

Пряко образователни дейности в подготвителната за училище група.

Тема: Запознаване с творчеството. И. Шишкин

Задачи:

продължи запознайте децата с творчеството. И. Шишкин. Развийте интерес към визуалните изкуства.

Да научи да вижда красотата на родната природа, да разпределя изразни средства.

Доведи се: любов към родната природа, естетически чувства, желание за посещение на музеи, уважение към целия живот на земята.

Материал:

1. Репродукция на И. Крамской „Портрет на И.И. Шишкин» .

2. Репродукции на картини на И.И. Шишкин:

"Дебри"

"Борови дървета, огряни от слънцето"

"Дъбове, вечер"

"По обяд. В околностите на Москва.

"ръж"

"Разстояние на гората"

"Утро в борова гора"

3. Музикален съпровод (шум на гората, гласове на птици)

Напредък на урока:

болногледач: И сега е време да станем участници в пътешествието, което кани художника, който най-много обичаше да изобразява гората върху платната си. Дори фамилията му беше гора - Шишкин, а името и бащината са много руски и прости Иван Иванович. (Разказът на учителя е придружен от слайдшоу)

I.I. Шишкине роден в град Елабуга. В родния му край природата беше много красива. Гори обграждаха града. Бъдещият художник се влюби в красотата на горите и нивите от детството си и реши да разкаже на хората за това в своите картини. Така той става велик пейзажист. Дойде времето за нас опознай го.

Разказът на учителя за снимките художник:

1) „Портрет на Иван Иванович Шишкин» рисувана от Иван Крамской през 1873 г

(слайд 1). Пейзажистът наистина се приготви за дълго пътуване. Той носи шапка, която предпазва от слънце и дъжд, високи ботуши и дълга пръчка в ръцете си, за да му помогне да върви през гъсти гъсталаци и блатисти блата. На рамото му е скицник с бои, а под ръка е голям сгънат чадър.

I.I. Шишкин - художник, който продължи пеша стотици километри

гори и полета на Русия.

2) Пред вас има снимка "Дебри" (слайд 2). На снимката са показани смърчове и

борови дървета, скрити в непрогледен горски гъсталак. Смърчовете и боровете растат близо един до друг, в гората има здрач, дори става страшно.

3) И сега "излизам"от дивата природа и до края на гората. Отпред

ти снимка "Борови дървета, огряни от слънцето" (слайд 3). В гората е светло, слънцето огрява могъщите борове. Чуваме пеенето на птици и продължаваме напред и се озоваваме не просто в гората, а в истинска дъбова гора.

4) Живопис — Оукс, вечер. (слайд 4). Дърветата ни поздравяват като огромни гиганти.

5) И сега трябва да пресечем полето. "Следобед близо до Москва" (слайд 5).

6) I.I. Шишкинне е композирал нищо в своите пейзажи, а е рисувал това, което е видял. Но точно на снимката "ръж" (слайд 6). той направи умишлена грешка, за да направи пейзажа по-изразителен. Какво има в "чист"полето никога Шишкин рисува"в пълен растеж" (могъщи дървета никога не растат в полетата, те са изкоренени). Ако ги премахнете в полето, картината ще бъде празна, скучна. След като въведе вековни, могъщи борови полета в изображението, пейзажът на художника стана, разпознаваем и започна да носи руски характер - шир, шир с безкрайни полета и вековни могъщи дървета (за да възпроизведе картината с деца "ръж"показване на безкрайни полета)

7) Живопис "Разстояние на гората" (слайд 7)предизвиква усещане за полет, сякаш тичаме на висок хълм. Летим като птици над гъста, непроходима гора, в далечината виждаме езеро, обвито в мъгла (виждаме птица, стояща сама на бор).

8) „Пайнери. Мачтова гора в провинция Вятка (слайд 8). В гората е тихо, но съвсем наскоро тук властваше вечер или ураган. Мечките са разположени под бора, обитателите на тази гора - мечките възнамеряват да се хранят с меда на дивите пчели, на бора, близо до който седят, се укрепва "Скъпа пълна палуба". Боровете в тази гора са специални...

И сега е време да се направи "спиране"и се насладете на картината.

9) Живопис "Утро в борова гора" (слайд 9)написана от I.I. Шишкин преди повече от сто години.

Игра "Да влезем в картината" (вляво, в центъра, вдясно)

А сега е тихо "да стоим"в гората (звучи музика за събуждане).

Шишкинпоказва на снимката как идва сутрин: сутрешна мъгла, разсейваща се в дълбините пред очите ни, роса върху изсъхнал ствол.

Резултат: Върнете се към групата. Изненада момент: лакомство за бонбони "Мечка - косонога", върху чиито обвивки е изобразен фрагмент от картината "Утро в борова гора".

литература:

1. Г. Е. Ветрова. Приказки за художници. I.I. Шишкин. Белият град, 2001 г

2. Списание "Предучилищно образование"бр.11/ 2002 г., статия М. Манцевич. „Художникът е пейзажист; Пътуване и държави».

3. Запознатс пейзажи и пейзажисти.