Лирическа поезия на древен Рим. Литература на древна Гърция и древен Рим

Римската литература възниква под гръцко влияние още през III век пр.н.е. И тя беше прославена от най -големия оратор, писател и философ Цицерон. Заслужава да се отбележи, че той беше не само изключителен оратор и писател, но и виден държавник. Римската поезия постига голям успех през I в. Пр. Н. Е. Съвременниците на Цицерон по онова време са такива велики римски поети като Лукреций и Катул.


Лукреций е автор на философската поема "За природата на нещата", която напълно разкри концепцията за теорията на еволюцията. Пълното име на поета е Тит Лукреций Кар. Той е роден през 98 г., но подробностите от живота му не са известни. Връщайки се към поемата, бих искал да отбележа, че тя е не само философски трактат, „подправен“ с поезия, но и истинско произведение на изкуството, отварящо нова страница в античната литература с нейната ясна и конкретна визия за света.


1. Призив към богинята Венера „Семейството на хората на Енеев, хората и безсмъртните наслади, о добра Венера! Под небето на плъзгащи се съзвездия Изпълвате с Живота цялото съдбоносно море, И плодородни земи; от вас всички същества започват да живеят и светлината, родена, вижда слънцето. " ... Слушайте какво ви казвам и вие самият несъмнено ще признаете, че има тела, които не можем да видим ...


3. Когато сме, няма смърт, и обратно. ... И следователно субстанцията, състояща се от плътно тяло, може да бъде вечна, въпреки че всичко останало се разлага. Освен това, ако никъде нямаше празнота, всичко би било стабилно; и напротив, тъй като нямаше да се знае, че телата запълват местата, които заемат, тогава всичко щеше да се окаже едновременно празно и празно пространство, така че навсякъде празнотата очевидно се заменя с тяло, защото няма пълнота, която е съвършена навсякъде във Вселената, Няма празнота, а телата съществуват само познати, Това празно пространство е в състояние напълно да ограничи. 4. Усещанията са материални изображения на реални обекти. ... Освен това усещаме различни видове миризми, въпреки че изобщо не виждаме как те проникват в ноздрите. Също така никога няма да забележим изгаряща топлина или студ с нашето Виждане и е невъзможно да видим звука. Но всичко това има телесна природа, ако е в състояние да приведе сетивата ни в движение: В края на краищата тялото може само да докосва, както и да бъде осезаемо.


5. За произхода на света. 6. Обяснява природните феномени Човекът е прекарал цял живот, скитайки като диви животни. С твърда ръка никой не работеше с извит плуг, И тогава те не знаеха как да обработват поле с желязо, Нито засаждат млади издънки, нито отрязват изсушени стари клони от високи дървета С остър сърп. На първо място, небето е лазурно гръмотевично разтърсване Поради факта, че летейки високо в пространствата на етера, Облаците се сблъскват там под натиска на противоположните ветрове. В края на краищата звук не се чува от част от безоблачното небе, На същото място, където облаците, събрани в тълпа, се събират, оттам Най -често се чуват гръмотевици ...


Гай Валерий Катул - роден през 57 г. и починал около 54 г. Поетът е роден във Верона. За живота на поета също не се знае нищо, но нещо може да се научи от неговите творби. Например, той беше любовник на омъжена жена на име Лесбия, поне така я наричаше в лиричните си творби. Нека, Лесбия, да живеем, докато сме живи, И да обичаме, докато душата обича; Стари клюки мрачен ропот Нека не ни струва и стотинка. Литературното наследство на Катул се състои от три части: 1) Големи произведения в „научен“ стил; 2) Малки стихотворения, „шеги; 3) Стихотворения, съставени в елегична дистиха (епиграми, елегии).


Стихотворения: лирична сила; простота, обикновени хора; използвани псувни; Искреност; сравни любовта си към Лесбия с любовта към децата; се обърна към боговете с молба да го излекува от любов, анализира състоянието му в епиграми. Стихове: познаваше добре литературата на гърците Бил е последовател на Калимах, противник на класическото изкуство


Албий Тибул (I в. Пр. Н. Е.) - е смятан за един от най -известните поети от разцвета на римската литература. Можете да научите за живота на поета от неговите произведения на изкуството. Въз основа на описанието на селския живот в неговите произведения на изкуството може да се заключи, че е роден на село. Семейството на поета живее в изобилие, но не получава нищо от раздаването на земята на ветераните. (41 г. пр. Н. Е.)


Повечето от произведенията на Тибул бяха за любовта. Съдържанието на тези произведения е по -лесно за разбиране, защото тя е изградена върху чувствата, емоциите и желанията на поета. Някои от тях са посветени на момиче на име Немезида, което Албиус обичаше до смъртта си. Поетът почина много млад, но неговите произведения на изкуството са оцелели и до днес и се издават под името Елегии.


Виргилий Марон Публий (70-19 г. пр. Н. Е.) Вергилий Марон Публий е един от най-значимите поети на Древен Рим, тъй като именно той открива нов тип епична поема. Поетът е роден в бедно семейство. Още на 16 -годишна възраст той започва да създава малки стихотворения, най -надеждното от които е Culet.


Гай Луцилий (роден около 180 г. пр. Н. Е.) Луцилий Гай е римски поет и син на голям собственик на роби. Роден в региона Кампаня, близо до Неапол. Любовта към поезията се появява от най -ранна възраст. В своите произведения Луцилий засегна темата за религията, политиката и философията. Поетът умира през 102 г. пр.н.е. NS.


Хорас (65-8 г. пр. Н. Е.) Хорас Квинт Флак през 42 г. е почитател на Брут, пламенен републиканец. Това го подтикна да влезе в битката на голямата битка за Филипините. След загубена битка се завръща в Италия. След като е загубил цялото си състояние и е напълно съсипан, Хорас решава да стане писател. Работата му започва със „Сатири“ и „Еподи“. Първата книга е посветена на любимите философски разговори на Хорас. Втората книга съдържа забавни писма в литературния жанр. Хорас също пише лирически произведения, които нарича още оди. В някои поетът говори за своите любовни истории, а в други възхвалява Август и неговите подвизи.


Арбитър Петроний (роден около 14 г. - починал през 66 г.) Петроний Арбитър е древноримски писател, както и автор на романа „Сатирикон“. Името му „звучи“ във всички части на романа. Много фигури говореха за него и пишеха поговорки. Всички тези рецензии потвърждават съществуването на писателя, но не дават подробности за живота му.



Лирическата поезия възниква през I век. Пр.н.е. в кръг от млади поети, сред които Катул е най -талантливият. Той е първият, който въвежда в латинската поезия използването на различни размери, известни в гръцката поезия. Най -известните са неговите лирически стихотворения, посветени на Лесбия, както той нарича Клавдия, сестрата на народния трибун Клавдий. Клавдия е типичен представител на своето време, когато във висшите класове „моралът на предците“ изпада в пълен упадък и старото неразрушимо римско семейство е заменено от лесно и често разведени бракове и също толкова лесни връзки. Любовните отношения на Клодия бяха известни в цял Рим. В стихотворенията, посветени на нея, Катул с невероятна искреност и сила улови страстната си, макар и смесена с презрение, любов, мъчителна ревност, горчивина от раздялата и щастието от помирението. Тези стихотворения стават не само основа за по -нататъшното развитие на римската лирика, но и най -добрите й примери.

Цирковите представления са били много популярни в Рим от древни времена. През 254 г. пр.н.е. За първи път се организират гладиаторски игри, които от средата на II век. Пр.н.е. се превърна в любимо занимание на римляните. Много големи суми се харчат за устройство на игри и циркови представления. Средствата, отпуснати от държавата на едилите и преторите за организиране на игри, обикновено не са били достатъчни, а римските политици, които заемат тези позиции, ако искат само популярност, не се колебаят да изразходват собствените си средства за тях, понякога дори навлизат в големи дългове.

Също така късите скечове и фарсове, така наречените атлани и мимове, произлезли от чисто римски народни игри, бяха популярни сред общото население. Те не бяха чужди на политическите и социалните мотиви. На тях присъстваха забавни персонажи: измамници, лакомници, нагли хора, прости занаятчии и селяни бяха изведени на сцената. В края на републиката мимовете на освободения Сир бяха особено популярни, от които по -късно бяха извлечени и събрани ходещите поговорки и остроумията.

По -нататъшното развитие на римската архитектура и изобразителното изкуство се случва през 3 - 1 век. Пр.н.е. В градовете се строят обществени сгради с изцяло нов архитектурен стил - базилики; от началото на II век. Пр.н.е. има монументални декоративни конструкции - триумфални арки.

Огромен брой статуи, които сега украсяват римските площади, обществени и частни сгради, бяха пренесени от завладените гръцки градове в Рим като военна плячка. Самите римляни създават нов жанр скулптура, в развитието на който постигат голямо съвършенство - реалистичен скулптурен портрет. Трябва да се отбележи и развитието на стенописи, които от II век. Пр.н.е. започват да се използват главно за декоративни цели.

Населението на Италия се стича в Рим на цели тълпи, освен това в него сега живеят много провинциалисти - това са предимно гърци, сирийци, евреи.

В града се строят великолепни сгради. Форумът се превръща в квадрат, украсен с храмове, базилики, портици, арки и скулптурни статуи. И така, Помпей построи първия каменен театър, Цезар - прекрасен нов форум, който по -късно се превърна в модел за този тип структура.

Латинската култура се основава на поезия.

Един от най -ранните жанрове в римската поезия е церемониален - оплакване за мъртвите, „възхваляващи речи“ пред ковчега на починалия във Форума. По време на триумфалното шествие войниците импровизираха, пеейки „триумфални песни“, където похвалата на командира беше разпръсната с неприлични шеги. Функцията на тези песни или словесни схватки е да отблъснат нещастието от успешен военачалник, да го предпазят от завистта на боговете и да призоват за умереност.

Първите римски поети са били или освободени, или местни жители на нелатински области. А професията на поета по това време беше открито презрена от римското благородство.

През 3 -ти век. Пр.н.е. Таранта Рим в очите на целия древен свят придобива нова политическа, икономическа и военна тежест. Сега той трябва да осигури популяризирането на начина си на живот и това може да бъде осигурено само от литературата. Затова официалният Рим прибягва до услугите на професионални писатели, получили гръцко образование.

За римляните, по време на разцвета на Републиката, поезията все още е била синоним на безделие. Ще мине малко време и аристократите ще осъзнаят, че не могат да пренебрегнат развитието на литературата, без да се страхуват да загубят престижа и властта си. Затова те стават защитници на поетите, които от благодарност им посвещават хвалебни оди. Става модерно да имате двама или трима поети с вас, но в обществото те най -често са презирани, а поетите са живели с издръжката - ако искат да живеят добре, имат нужда от материална подкрепа.

Литературните кръгове са необходими за развитието на литературата. В кръга на привържениците на аристокрацията и елинофилите, поети, историци, философи, римляни и гърци, Сципион Емилиан създава произведения, които се радват на одобрение и уважение.

Латинската литература дължи своя разцвет и разпространение на много политически, икономически, социални фактори и мода. На първо място, това е чуждо влияние. Модата за всичко гръцко доведе до факта, че мнозина започнаха да пишат само на гръцки. Цицерон блестеше в диалог по начина на диалозите на Сократ. Историческите писания често се ограничават до автобиографии.

Един автор никога не би могъл да постигне успех в своите продукции, освен ако не е подкрепен от богат гражданин с достатъчно влияние, за да препоръча пиесите на едилите, отговорни за организирането на представленията. Изключително трудно беше да станеш известен, без да си регистриран в някакъв литературен кръг или свита на богат патриций.

До края на републиката патрициите царуваха върховно в литературата. С идването на империята литературните тенденции ще се променят по прищявка на монарха.

Първият римски поет от благородствотобеше Гай Луцилий(д. около 102 г. пр. н. е.). От богато семейство конници, никога не заемащи публични длъжности, автор на тридесет книги на сатири (оцеляла по -малко от двадесета част, на разпръснати фрагменти), той беше и първият римски поет, който направи околната реалност и собствения си живот основен обект на поезията му, смело разказващ за всичко, което го тревожи. Изобилие от ежедневни скици, изключително пъстра сатирична тема, разнообразни форми (диалог, писане, реч и др.). Луцилий създаде сатирата като форма на действителна полемика, при това лична. И именно с него сатирата става сатирична в съвременния смисъл.

Тит Лукреций Кар(ок. около 55 г. пр. н. е.), авторът на стихотворението „За природата на нещата“ си е поставил за цел да проповядва сред римското благородство учението на Епикур, което допринася за въвеждането в съзнанието на римляните на идеала съдържащи се в концепцията свободното време... Учението на Епикур не отрича съществуването на богове, но отрича съществуването на някакви свръхестествени принципи, които управляват хората, като по този начин утвърждава идеята за всеобщо равенство. Целта на епикурейската философия е да освободи човек от силата на предразсъдъци и суеверия, гравитиращи над него, които възпрепятстват постигането на истинско удоволствие, което не е привилегия на избраните, но е достъпно за всички хора, независимо от техния социален статус .

Не знаем каква партида ще имаме в бъдеще,

Какво ни очаква съдбата и какъв край ни очаква.

Косата дори не може да бъде намалена чрез удължаване на живота.

Продължителността на смъртта не е по никакъв начин и за постигане на нейното намаляване

Епикур в Лукреций е мъдрец, който е учил да не се страхува от смъртта, начинът за освобождаване от суеверия и страх от боговете е начинът за познаване на природата и нейните закони, обяснен с помощта на разума. Учението, което вярваше, че удоволствието е мир и спокойствие, проповядваше "Живей неусетно!" и изолацията от политическия живот, се възприема в Рим като изключително опасна: Цицерон дори заявява необходимостта от изгонване на епикурейството от Рим със специална резолюция на Сената.

За да се откроят в литературните среди на своето време, писателите търсят нови жанрове, начини на изразяване, измислят нови думи или използват стари в ново значение. Работа, която не е породила желание да се подражава, скоро изчезва и е предадена на забрава. Работата не може да бъде напълно отрязана от обществеността. Ако се откроява рязко на общия фон, може да породи мода.

През 1 век. Пр.н.е. спонтанно формира кръг от млади поети - нетерики, тоест нови поети (poetae novi), новатори.Те искаха да живеят, да чувстват и да творят по различен начин... Те искат да внесат фантазии в стиховете си, израз на най -разнообразните им чувства. За това няма спиране пред чувството за мярка. Необходимо е да се шокират пазителите на окостенелата традиция, скучна тържествена поезия, на която липсва метрично разнообразие, грация и изтънченост. Стремейки се към чистота на формите и нова естетика, те се обръщат към александрийските поети, особено към Калимах, с неговата ерудиция на поезия, богатство на мисълта („Произход“), възхвалявайки личните чувства („Епиграми“). Пеещо удоволствие, за римляните, те въплъщаваха новостта.

Сред тях беше и Катул, който дойде в Рим за осемнадесет години. Препоръчителните писма на баща му му позволиха да посещава висшето общество. Иновации на Катул: внимателен подбор на речник, който може да предаде всички нюанси на усещане; загриженост за проста композиция, която подкрепя любопитството на читателя с различни методи (неочакваност на изразени мисли, разнообразие от теми); търсене на различни и усъвършенствани размери. Той се позовава на опита на архаични поети (заимства описание на симптомите на влюбване от Сафо). Катул въвежда литературна мода за кратки стихове от време на време („шеги“, „рими“ и т.н.), засягащи незначителни теми от ежедневието и чувствения живот (кавги, заминавания и т.н.), но понякога съдържащи жестока сатира. Стиховете са оживени, понякога неприлични, задоволяващи пристрастяване към претенциозна сричка, към въображаема простота, към добре усъвършенстван стих, обяснен в намеци.

Гай Валери Катул... Роден във Верона през 87 г. пр.н.е., живял повече от тридесет години. Цялата информация за живота на поета е в неговите сто и шестнадесет произведения, събрани в една книга: малки стихотворения „полиметри“, „научени стихотворения“ и „епиграми“. В Рим Катул се срещна и страстно се влюби в образована, но лекомислена омъжена жена, която той нарича Лесбия в стихове. "Спонтанността и изражението, с които Катул говори за емоционалните си преживявания, нямат аналози в цялата любовна поезия на древността."

Лесбията често ме очернява в присъствието на съпруга ми,

И за него, глупак, няма малка радост в това.

Магарето не разбира: щеше да мълчи, ако забрави, -

И така, разумен. Ако ругае и псува, -

Затова той си спомня, освен това - и това е много по -важно -

Раздразнен - ​​затова гори и кипи.

Карейки се, помирявайки се, ревнувайки, поетът осъзна, че не може да уважава Лесбия, но не може да спре да я обича.

И те мразя и те обичам. - Защо не? - ти питаш.

Аз самият не знам, но така се чувствам - и измъчвам.

Почти всички стихотворения на Катул имат аналози в гръцката поезия. Например: "Обичам те и не те обичам, / аз съм насилствен, а не насилствен ..."(Анакреонт). Но гръцките мотиви, теми, елементи на поетична техника, митологични образи и поетични измерения изглеждат в Катул по нов начин - поетът усвоява творчески опита на гърците, така че всичко, което е написал, създава впечатление, че е казано за първи път.

Трябва да се каже, че не само Катул, но и поетите от следващите векове „се състезават“ с гърците, обогатявайки гръцките образци с изключително римски черти. „За древния човек оригиналността на поета не беше в абсолютната новост на неговото творчество, а в обновяването и усъвършенстването на вече постигнатото преди него. Именно в сливането на ново и старо се вижда древната оригиналност на този или онзи автор. Отношението към експеримента и иновациите не беше присъщо на самия дух на римската литература ... ”. Например сред гърците-александрийци личният опит на поета служи само като предлог за писане на стихотворения; сред римляните той се превръща в основна тема на тяхната поезия.

Белязани с печат на личен опит, стихотворенията на Катул са дълбоко интимни и изключително специфични. Добре известната черта на поезията на Катул е нейната естественост; той предава яростта на чувството, което го притежава с ненадмината спонтанност и яснота. Неговата стилистична палитра често е причудлива смесица от гротеска и лиризъм, сарказъм и патос. Мнозина подражават на Катул - Хорас и Вергилий, възхищават се на неговото изкуство от Ф. Петрарка, А. Блок, преведени от А. Пушкин, А. Фет, В. Брусов.

В историята на римската литература специално място заема епохата на управлението на император Август (31 г. пр. Хр. - 14 г. сл. Хр.). Това са годините на най -висок разцвет на поезията, достигнала своя връх в творчеството на Вергилий, Хорас, Овидий - общопризнати класици на световната литература. Поетичната техника и изкуството на версификацията достигат съвършенство. Създава се класическият език на латинската поезия. Благодарение на поети и писатели латинският език се превръща в средство за разпространение на цивилизацията в най -отдалечените краища на необятната империя. Културното влияние на Рим се изравнява с неговия политически авторитет.

Император Август стана известен сред римляните като човекът, който върна мира в Италия. Ерата на кървавите граждански войни свърши. Концентрирайки в ръцете си цялата държавна власт, Август се стреми да укрепи моралните основи на държавата, като се върне към добрите добри маниери: упорита работа, умереност, уважение към дълга, благочестие, целомъдрие. Възраждането на древното благочестие, уважението към древноримските обреди и церемонии се превръща в отличителен белег на културната и идеологическа програма на императора. Политическата структура, създадена през август, направи възможно обединяването на най -различни слоеве от населението под общия лозунг за възстановяване на древните римски ценности. При Август се създават условия за култура, която синтезира ценностите на миналото и постиженията на упадъка на Републиката. Най -подходящата форма за прославяне на новите идеали е поезия... Oratory се завръща от форума обратно в училищата. Гражданинът престава да бъде политик. Литературата се превръща в страст на субект на империята, или по -скоро всички таланти са привлечени от поезията. Императорът се обявява за покровител на поетите. Освен това поезията се превръща в мода. Мнозина отидоха в Рим само за да видят велики писатели.

След гражданските войни обществеността почива и слуша как поетите пеят делата на нейния император. Август назначава Меценат за „министър“ на културата, който е запален по поезията и помага на поетите. Пеенето на сетивата преживява нов подем. Поетите се предизвикват един друг за честта да бъдат изпратени на пътешествие за сметка на държавата. Нерон пише текстове, сатира, епоси. За да спечелят благоволението на императора и да запазят престижа си, благородството се втурва в преследване на императорите в състава на оди, драми, стихотворения, по -малко образованите купуват роби за страхотни пари, които в подходящия момент могат да им подскажат стих от гръцката класика. Тълпи поети изпълниха улиците и площадите. ... По времето на Адриан и Марк Аврелий (2 век) философията доминира. Навсякъде те обичат археологията, изучаването на древни автори, интелектуалните игри. Ораторите възхваляват архаизма. И няма дори дузина известни поети от онази епоха.

Появяват се и литературни празници. Творби на известни автори се четат в театри. Появяват се литературни конкурси. Нерон установи конкуренция - неронци. Домициан изгражда одон и провежда поетичен конкурс по гръцки маниер. Популярността на четенето на поезия в одеони и театри се дължи преди всичко на факта, че те са били своеобразни образователни институции за масите. Но те също така направиха възможно разпространението на литературни произведения между различни класове, които иначе нямаше да могат да се запознаят с постиженията на поезията.

Следвайки примера на елинистичните монарси, Август създава публични библиотеки (частни вече съществуват) и, виждайки в литературата като средство за формиране на общественото мнение, насърчава поети и прозаици. Търсенето на книги се е увеличило, издателската дейност и - много доходоносната - книжарската дейност процъфтяват. Тиражът на книги, които бяха много търсени, понякога достигаше хиляда екземпляра. Авторите обаче не извличат материална полза от това. Веднъж публикувано, есето вече не се смяташе за собственост на никого, а авторското право в съвременния смисъл на думата не съществуваше.

Липсата на материална и правна основа сред писателите става причина за разцвета на патронажа (произхожда от Птолемеевата Александрия). Патронажът на литературата и изкуството е свързан с името на Гай Цилни Покровител, богат римски конник, който не е заемал официални постове, родом от знатно етруско семейство, приятел и съратник на Август. Като убеден епикурей, Меценат смята за най -високата ценност на земята - приятелството, а поетите, на които той покровителства, стават точно негови приятели.

Гай Асиний Полиоположи основите на „рецитацията“ - публични четения, в които авторите запознаха гостите с техните произведения още преди публикуването им.

Ако в ерата на Републиката литературната дейност е служила като „свободно време“ за благородството, то при Август тя става единственияокупацията на онези слоеве от обществото, които живеят в сянката на покровителство, плащайки за мира си, като прославят величието на Рим и света, възстановен в Италия по всякакъв начин. Нещо повече, за поетите от онази епоха, които познаваха трудностите на гражданските войни, прославянето на света (и Август като негов гарант) беше искрено.

Мода за поезия през I век повлия на цялостното качество на литературата.

Вергилий.

Публий Вергилий Марон е роден в Северна Италия (Андите) през 70 г. пр.н.е. в семейството на занаятчия. На тридесет и една завършва първата си значителна работа "Буколици"... Той влезе в кръга на Мецената, по чийто съвет пише (в продължение на седем години) стихотворение "Георгики"... Последните години от живота си той композира епична поема - "Енеида".Умира през 19 г. пр.н.е.

Моделът за "Bucolic" (името се дължи на факта, че действието на редица стихотворения е посветено на идиличния живот на пастирите) е "Идилиите" на гръцкия поет от 3 век. Пр.н.е. Теокрит. Но в използването на Теокрит теми, мотиви, образи, отделни думи и изрази, Вергилий е необичайно изобретателен и оригинален, той значително обогати идиличния жанр. "Главният герой" "Bucolic" - соло или заместник пеенепастири, пеенето е самата радост и следователно пълноценен живот. В "Буколици" реалността и фантазията се сляха, литературни и автобиографични мотиви. Пейзажите са свързани с реалния терен. И навсякъде доминира чувството за носталгия, постепенно чувството за загуба се превръща в основна тема. В 4 -та еклога („избрано стихотворение“) поетът предсказва раждането на дете, което е предопределено да види „златния век“ на Земята; това е развитието на стоическата концепция за завръщането на „златния век“, чието възраждане се свързва с дейността на Август.

... В днешно време се създава величествена структура,

Девата отново идва при нас, идва царството на Сатурн.

Отново ново племе е изпратено от високите небеса.

Подкрепете новороденото, с кого да го замените

За железния клан златният клан ще се засели на земята.

Дева в този пасаж е Истина, Справедливост, дъщеря на Юпитер и Темида, която е живяла сред хората през златния век на Сатурн. С настъпването на желязната епоха тя се превърна в звезда в съзвездието Дева.

"Георгики" е разказ за полевата работа, сезоните, атмосферните явления и небесните знаци, появили се в годината на смъртта на Цезар, градинските растения, лозарството, домашните животни, пчелите.

Но преди да изрежем, нека започнем непознато поле,

Трябва да знаете вярата и различните промени във времето,

Също и бащините места за разбиране на обичая и начина;

Какво ще донесе земята тук и какво ще откаже фермерът:

Тук хлябът е по -щастлив, но тук ще се роди грозде.

Но това не са предписания за земеделие, а прославянето на селския труд, прославянето на труда като средство за нравствено издигане, прославянето на добродетелния живот - спокоен и премерен. Образът на щастливия живот на земеделците, според плана на Вергилий, трябва да доведе читателя до идеята за съвършенството на природата и неразумността на хората, водени от амбицията към братоубийствени войни. Що се отнася до цялата книга за пчелите, пчелният кошер е миниатюрно състояние: благодарение на съвместната работа и рационалното разпределение на отговорностите, той постоянно цари в хармония. Хармоничният живот на пчелите е пример за идеална държавна структура.

Основата „Енеиди", Който се превърна в национален римски епос, митът за предка на римляните - син на богинята Венера Ини, родоначалник на Юлианския клан (към който принадлежеше Август), който, след като избяга от смъртта при падането на Троя, достига Италия, за да създаде нова държава в устието на Тибър. Пеейки Еней, поетът пее Август по същото време. Намеци за съвременни събития, скрити аналогии и обобщения са разпръснати из целия текст.

Сълзи потекоха от очите на Анхиз, когато той отговори:

„Сине мой, голяма скръб е приготвена за твоя вид:

Младежът ще бъде показан на земята за миг от съдбата - и по -дълго

Няма да го оставят да живее. Изглежда твърде мощно

Племето на римляните към боговете, ако този дар от тях ще бъде запазен.

Много стенания и сълзи го последваха от Марсовото поле

Големият град ще изпрати! ..»

Анхиз - в гръцката и римската митология, бащата на героя Еней, който в нощта на падането на Троя изнесъл баща си от горящия град на раменете си. Анхиз умира по пътя, а синът на Еней Юл завършва пътуването в Лациум.

Горният пасаж има аналогия с реалните събития от края на I век. Пр.н.е. Император Август назначил 16-годишния син на сестра си Марцел за наследник и му заповяда да се оженивърху 14-годишната си дъщеря Юлия (като по този начин се връща към древните традиции на архаичните царства, в които легитимността на наследяването на властта е осигурена чрез брак с момиче от кралското семейство). Скоро Марцел внезапно умира. Тялото на младия мъж е кремирано на Марсовото поле в Рим.

Високата художествена заслуга на поемата я прави най -популярното произведение на древността. Много вергийски стихове са се превърнали в фрази. Векове наред Вергилий се възприема като пророк и чудотворец. В Божествената комедия на Данте поетът е въплъщение на земния ум.

Хорас.

Роден през 65 г. пр.н.е. в римска колония в семейството на освободен. Учи в Рим и Атина. Участва в гражданската война. След нея, за да печели пари в Рим, той става член на борда на квесторските писари. Първото му поетическо произведение - „Сатири“ е посветено на Меценатите (опитвали се да поставят поезията в служба на държавата), а от него получава награда под формата на малко имение. Умира през 8 пр.н.е.

Всеки от осемнадесетте сатири на Хорас е отделно художествено завършено произведение. Осъждане на скъперничество, завист, тормоз в любовта на омъжените жени, история за личния му живот, възхвала на живота в селото, аутопсия и подигравки с пороци и заблуди ...

Целта на поета е да опознае и изобрази хората такива, каквито са в действителност, без сарказъм, но с доброжелателност, весела сериозност, да намери хармония между обществото и личността. Хорас така или иначе покани слушателите на съвместен преглед на недостатъците и размисъл върху природата на хората, оставяйки на всеки правото да прави свои изводи.

Общ порок сред певците е, че в приятелски, любезен разговор,

Колкото и да ги молят да пеят, те никога не пеят; вместо да питаш -

Пеенето няма край!

Несъвършенството на живота и човешките слабости заслужават снизходителност, с тяхното присъствие трябва да се примири. Темата за самообразованието става почти най-важната в неговата поезия. Под формата на шеговит разговор поетът посочва пътя на праведен живот. Включването на философията в сатирата придава на жанра универсален характер.

Ако някой разкрие хрониката на света, вековете и народите,

Трябва да призная, че законът дойде от страха от неистина!

Природата не знае как да прави разлика между истината и лъжата

Начинът, по който тя прави разлика между приятното и отвратителното!

Заслугата на сатирика Хорас е, че той пръв в римската литература съзнателно свързва жанра сатира с теорията за смешното. „В същото време нито един древен автор не разказа за себе си толкова искрено и поверително, както Хорас в стиховете си, който отвори най -съкровените дълбини на душата си и показа най -различни аспекти от ежедневието си ...“.

Аз спя до четири часа; след това, след като се поразходих, прочетох

Или пиша за себе си нещо, което ме интересува;

След това ще разтрия с масло, не същото като замърсената Ната,

Откраднат от тях от нощни лампи.

„До четвъртия час“, според нас, до десетия.

Лирическите стихотворения на Хорас излизат през живота му под името „Песни“, но дори в древни времена те започват да се наричат ​​оди. Още в първата книга на одите се появява тема, която непрекъснато звучи в древната поезия: „Възползвай се от деня, най -малкото вярвайки в бъдещето“. Хорас призовава не да търсите удоволствия на всяка цена, а да се задоволявате с малко; отхвърлянето на всичко излишно е свойство на мъдростта. „Възползвай се от деня“ е съчетан от поета, убеден в крехкостта на всичко съществуващо, с изискването да се придържаме към „златната среда“ в живота, която е източникът на щастие. Проповядването на умереността е основен елемент от така наречената Хорацианска мъдрост, която е изключително популярна в съвременността.

Друга основна тема на Хорас е бързото бягане на времето и неизбежността на смъртта. Единственото средство, което дава на човек безсмъртие, е поезията. Човечеството на Хорас „... във връзка с перфектното овладяване на поетическото умение е тайната на неговата поезия. Четейки стихотворенията на Хорас, се създава впечатлението, че поетът знае всичко, че е страдал, преодолявал и постигнал всичко. Представяйки се като обикновен човек ... той установява връзка с изключително доверие между себе си и читателя. "

Към края на живота си Хорас създава две книги от Посланията. В една от тях - „Науката за поезията“ - поетът твърди, че съвършенството се състои в съчетаването на полезното с приятното, наставлението с забавлението - за да постигне това, поетът трябва да има житейски опит, здрав ум и душевен мир. Той спори с поддръжниците на мистичното учение за поезията като „божествено безумие“: обсъждайки връзката между таланта (ingenium) и изкуството, Хорас смята, че само естественият талант не е достатъчен, той трябва да бъде допълнен с изучаването на поетическото умение ... "Преди да започнете да пишете, научете се да мислите прилично!"... Художественото умение на поета се изразява в внимателната обработка и перфектната форма на творбата, която трябва да бъде скрита девет години, преди да бъде публикувана.

Поезията на Хорас вдъхновява Петрарка. Руските поети особено често се обръщат към Хорас.

През епохата в Рим се появяват първите колекции от елегии на темата за любовта: Пропертий, Тибул и Овидий. Смята се, че подробните истории за любовните преживявания, които авторите представят като свои, са реакция на поети на опитите на владетелите да нахлуят в духовния свят на поета и да посегнат на свободата на неговото творчество.

Аз

1. Появата на римската поезия и драма в средата на II век. Пр.н.е.

2. Ранни форми на римската проза

3. Първите римски поети

3.2. Теренс

3.3. Сатири Лусилия

II ... Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

1.1. Гай Юлий Цезар

1.2. Guy Sallust Crisp

1.3. Марк Теренс Варон

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е.

2.1. Тит Лукреций Кар

2.2. Гай Валери Катул

III ... Литературата на ранната империя

1. Литературният живот на Августовата епоха

2. Вергилий

3. Творчество на Хорас

IV ... Римска литература Аз - II cc. Н.е.

1. Общ характер на литературата

2. Боен

V ... Литература на късната Римска империя

VI ... Литературното наследство на римската цивилизация

XII. Библиография

Аз ... Раждането на литературата в Рим

1. Възходът на римската поезия и драма в средата II v. Пр.н.е.

Първите стъпки на римската художествена литература са свързани с разпространението на гръцкото образование в Рим. Ранните римски писатели подражават на класическите примери на гръцката литература, въпреки че са били използвани

Римски поданици и някои римски форми. Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ.

Така възниква религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за която е песента на Салиев, която е дошла до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

В патрицианските родове са съставени песни и легенди, прославящи известни предци. Един от видовете творчество бяха елогиите, съставени в чест на починалите представители на знатни семейства. Най -ранният пример за елогия е епитафията, посветена на Л. Корнелий Сципион Брадатия, която също дава пример за сатурнов размер. Други видове римско устно творчество включват погребални песни, пеени от специални опечалени, всякакви конспирации и заклинания, също съставени в стихове. По този начин, много преди това изявиРимската фантастика в истинския смисъл на думата, римляните създават поетичен метър, сатурнически стих,който е бил използван от първите поети.

Зачатъци на римляните народна драматрябва да се търси в различни селски празници, но развитието му е свързано с влиянието на съседните народи. Основният тип драматични представления бяха atellans.

Оки се появиха в Етрурия и бяха свързани с култови дейности; но тази форма е разработена от осканите, а самото име "Atellan" идва от кампанския град Atella. Atellans бяха специаленпиеси, чието съдържание е взето от селския живот и живота на малките градове.

В Atellans главните роли се изпълняват от едни и същи типове под формата на характерни маски (лакомник, самохвалство, глупав старец, гърбав лукав и т.н.). Първоначално Atellans бяха представени импровизирани. Впоследствие през I век. Пр.н.е. Пр.н.е., тази импровизационна форма е била използвана от римските драматурзи като специален жанр на комедия.

2. Ранни форми на римската проза

Началото на римската проза също датира от дълбока древност. В ранната епоха се появяват писани закони, договори и богослужебни книги. Условията на обществения живот допринесоха за развитието на красноречието. Някои от изнесените речи бяха записани.

Цицерон например е бил запознат с речта на Апий Клавдий Цекус, произнесена в Сената относно предложението на Пир да сключи мир с него. Също така откриваме индикации, че погребалните орации се появяват в Рим още в ранна епоха.

3. Първите римски поети

Римската литература се очертава като подражателна литература. Първият римски поет е Ливий Андроник,който превежда „Одисея“ на латински.

Либия първоначално е била гърк от Тарент. През 272 г. той е доведен в Рим като затворник, след което е освободен и се занимава с обучение на децата на своя покровител и други аристократи. Преводът на „Одисея“ е извършен в сатурнински стихове. Езикът му не се отличаваше с елегантност и в него се срещаха дори чужди на латинския език словообразования. Това е първото поетично произведение, написано на латински. Дълги години те учат в римските училища от превода на „Одисея“, направен от Андроник.

Ливий Андроник пише няколко комедии и трагедии, които са преводи или промени на гръцки произведения.

По време на живота на Либия започва поетична дейност Гнев Неви(около 274-204 г.), родом от кампания, който притежава епос от първата Пуническа война с резюме на предишната римска история.

Освен това Неви е написал няколко трагедии, включително тези, основани на римски легенди.

Тъй като римляните се представят в трагедиите на Невий, облечени в церемониален костюм - тога с лилава рамка - тези писания се наричат ​​fabulaepraetextae.

Неви пише и комедии, в които не крие демократичните си убеждения. В една комедия той иронично говори за всемогъщия тогава Сципион Стари; на Метел, той казал: „По съдбата на злата Метела в Рим, консули“. За стиховете си Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Той обаче трябваше да се оттегли от Рим.

След втората Пуническа война се появяват творбите на поета Ения (239-169)... Родом е от Брутия. Ениус участва във втората Пуническа война, след което служи като центурион на остров Сардиния, тук се запознава с Катон Стари, който го води със себе си в Рим. От този момент нататък Ениус живее в Рим и се занимава с преподавателска и литературна дейност. Ениус получава правата на римско гражданство и се премества сред благородните римляни; той беше особено близо до кръга на Сципионите.

Основната работа на Ениус е "Хроника" ("Аналес"), но освен това той, подобно на своите предшественици, пише трагедии и комедии. Annius е първият, който въвежда хексаметъра в латинската литература.По този начин гръцкият поетичен метър, основан на определени редувания на дълги и къси звуци, може да се използва за латинската поезия.

Аниус се радва на слава през живота си, а след смъртта му е почитан като един от най -добрите поети.

От творбите и на трите изброени поети - Ливий, Андроник, Неви и Ениус - до наши дни са оцелели само фрагменти.

3.1. Плавт

Римската комедия е по -добре представена. В продължение на много векове комедиите на Тит Мактий Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови. Плавт е роден в Умбрия. Пристигане в Рим , той влиза в чиновник в трупа актьори, след това се занимава с търговия, но неуспешно, след това работи под наем, а в свободното си време пише комедии, които успява да продаде. По -нататъшната съдба на Плавт не ни е известна. Знаем само, че той е починал през 184. Плавт е трябвало да пътува много, за да се срещне с хора, принадлежащи към най -разнообразните слоеве на италианското население.

Комедиите на Плавт са имитационни по сюжет, оформление и характер. Те са създадени под влиянието на неоатичната комедия, която за разлика от политическата комедия от класическата епоха е комедия от ежедневието. Героите на Плавт носят гръцки имена, действие неговиякомедията се развива в гръцките градове. В комедиите на Плавт, както и в новата таванска комедия, се появяват условни типове.

Комедиите на Плавт обикновено се публикуват по азбучен ред. Първият се нарича „Амфитрион“. Сюжетът е следният. Тиванският амфитрион отива на война. Юпитер идва при жена си под формата на самия Амфитрион и Меркурий под прикритието на слугата на Амфитрион. След известно време истинският слуга се връща, за да уведоми жена си за пристигането на господаря си, но той е изгонен от къщата. Същата съдба сполетя и самия Амфитрион. Съпругата не го разпознава и уверява, че съпругът й се е върнал отдавна. Накрая боговете решиха да си тръгнат. Юпитер разкри цялата тайна на Амфитрион и отлетя към небето заедно с Меркурий. Амфитрион е щастлив, че самият Юпитер се е спуснал при жена си.

Най -популярната комедия "Хвалбивият войн". Действието се развива в Ефес. Главният герой е Пиргополиник, воин в служба на Селевк. Той успя да отведе момичето от Атина. Атински младеж идва в Ефес, неялюбовникът, който полага усилия да освободи момичето. Основната роля в това е робът Палестон и добрият старец, съсед на воина. Клиентът на стареца се преструвал, че е влюбен в воина, уговорил среща с него и той, желаейки да се освободи от атинянката, я пуснал с богати подаръци. В последното действие се разкрива интригата, хвалещият воин е бит от робите на мъдрия старец, като всички се смеят. Въпреки факта, че действието на комедиите на Плавт се разиграва

в гръцките градове и техните герои носят гръцки имена, те имат много оживени отговори на римската действителност.

Плавт нямаше аристократични покровители, той зависеше преди всичко от отмасов зрител, комедиите му отразяват до известна степен интересите и възгледите на широките маси от градския плебс. Намираме в комедиите му протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност. Комедията „Хвалбивият воин“ вероятно е била насочена срещу наемните сили и напомня на публиката за победата над Ханибал.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал комедиен език, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език и в съда. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. В езика на Плавт има много груби изрази, но въпреки това той се счита за примерен.

1. Появата на римската поезия и драма в средата на II век. Пр.н.е.

2. Ранни форми на римската проза

3. Първите римски поети

3.1. Плавт

3.2. Теренс

3.3. Сатири Лусилия

II. Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

1.1. Гай Юлий Цезар

1.2. Guy Sallust Crisp

1.3. Марк Теренс Варон

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е.

2.1. Тит Лукреций Кар

2.2. Гай Валери Катул

III. Литературата на ранната империя

1. Литературният живот на Августовата епоха

2. Вергилий

3. Творчество на Хорас

IV. Римска литератураАз -2 -ри век. Н.е.

1. Общ характер на литературата

2. Боен

3. Ювенал

В. Литература на късната Римска империя

Ви. Литературното наследство на римската цивилизация

XII. Библиография

I. Произходът на литературата в Рим

1. Възходът на римската поезия и драма в средатаII век Пр.н.е.

Първите стъпки на римската художествена литература са свързани с разпространението на гръцкото образование в Рим. Ранните римски писатели подражават на класическите примери на гръцката литература, въпреки че са били използвани

Римски поданици и някои римски форми. Няма причина да се отрича съществуването на устна римска поезия, възникнала в далечна епоха. Най -ранните форми на поезия несъмнено са свързани с култ.

Така възниква религиозен химн, свещена песен (кармен), пример за която е песента на Салиев, която е дошла до нас. Той е съставен от сатурнови стихове. Това е най -старият паметник от италианската свободна поетична скала, аналогии с които откриваме в устната поезия на други народи.

В патрицианските родове са съставени песни и легенди, прославящи известни предци. Един от видовете творчество бяха елогиите, съставени в чест на починалите представители на знатни семейства. Най -ранният пример за елогия е епитафията, посветена на Л. Корнелий Сципион Брадатия, която също дава пример за сатурнов размер. Други видове римско устно творчество включват погребални песни, пеени от специални опечалени, всякакви конспирации и заклинания, също съставени в стихове. По този начин, много преди това изявиРимската фантастика в истинския смисъл на думата, римляните създават поетичен метър, сатурнически стих,който е бил използван от първите поети.

Зачатъци на римляните народна драматрябва да се търси в различни селски празници, но развитието му е свързано с влиянието на съседните народи. Основните видове драматични представления бяха atellans.

Оки се появиха в Етрурия и бяха свързани с култови дейности; но тази форма е разработена от осканите, а самото име "Atellan" идва от кампанския град Atella. Atellans бяха специаленпиеси, чието съдържание е взето от селския живот и живота на малките градове.

В Atellans главните роли се изпълняват от едни и същи типове под формата на характерни маски (лакомник, самохвален зяпнал, глупав старец, гърбав лукав и т.н.). Първоначално Atellans бяха представени импровизирани. Впоследствие през I век. Пр.н.е. Пр.н.е., тази импровизационна форма е била използвана от римските драматурзи като специален жанр на комедия.

2. Ранни форми на римската проза

Началото на римската проза също датира от дълбока древност. В ранната ера се появяват писани закони, договори и богослужебни книги. Условията на обществения живот допринесоха за развитието на красноречието. Някои от изнесените речи бяха записани.

Цицерон например е бил запознат с речта на Апий Клавдий Цекус, произнесена в Сената относно предложението на Пир да сключи мир с него. Също така откриваме индикации, че погребалните орации се появяват в Рим още в ранна епоха.

3. Първите римски поети

Римската литература се очертава като подражателна литература. Първият римски поет е Ливий Андроник,който превежда „Одисея“ на латински.

Либия първоначално е била гърк от Тарент. През 272 г. той е доведен в Рим като затворник, след което е освободен и се занимава с обучение на децата на своя покровител и други аристократи. Преводът на „Одисея“ е извършен в сатурнински стихове. Езикът му не се отличаваше с елегантност и в него се срещаха дори чужди на латинския език словообразования. Това е първото поетично произведение, написано на латински. Дълги години те учат в римските училища от превода на „Одисея“, направен от Андроник.

Ливий Андроник пише няколко комедии и трагедии, които са преводи или промени на гръцки произведения.

По време на живота на Либия започва поетична дейност Гнев Неви(около 274-204 г.), родом от кампания, който притежава епично произведение от първата Пуническа война с резюме на предишната римска история.

Освен това Неви е написал няколко трагедии, включително тези, основани на римски легенди.

Тъй като римляните се представят в трагедиите на Невий, облечени в церемониален костюм - тога с лилава рамка - тези произведения се наричат ​​fabulae praetextae.

Неви пише и комедии, в които не крие демократичните си убеждения. В една комедия той иронично говори за всемогъщия тогава Сципион Стари; на Метел, той казал: „По съдбата на злата Метела в Рим, консули“. За стиховете си Неви беше затворен и освободен оттам само благодарение на ходатайството на трибуните на хората. Той обаче трябваше да се оттегли от Рим.

След втората Пуническа война се появяват творбите на поета Ения (239-169)... Родом е от Брутия. Ениус участва във втората Пуническа война, след което служи като центурион на остров Сардиния, тук се запознава с Катон Стари, който го води със себе си в Рим. От този момент нататък Ениус живее в Рим и се занимава с преподавателска и литературна дейност. Ениус получава правата на римско гражданство и се премества сред благородните римляни; той беше особено близо до кръга на Сципионите.

Основната работа на Ениус е "Хроника" ("Аналес"), но освен това той, подобно на своите предшественици, пише трагедии и комедии. Annius е първият, който въвежда хексаметъра в латинската литература.По този начин гръцкият поетичен метър, основан на определени редувания на дълги и къси звуци, може да се използва за латинската поезия.

Аниус се радва на слава през живота си, а след смъртта му е почитан като един от най -добрите поети.

От творбите и на трите изброени поети - Ливий, Андроник, Неви и Ениус - до наши дни са оцелели само фрагменти.

3.1. Плавт

Римската комедия е по -добре представена. В продължение на много векове комедиите на Тит Мактий Плавт (около 254-184 г.) се считат за образцови. Плавт е роден в Умбрия. Пристигане в Рим , той влиза в чиновник в трупа актьори, след това се занимава с търговия, но неуспешно, след това работи под наем, а в свободното си време пише комедии, които успява да продаде. По -нататъшната съдба на Плавт не ни е известна. Знаем само, че той е починал през 184. Плавт е трябвало да пътува много, да се среща с хора, принадлежащи към най -разнообразните слоеве на италианското население.

Комедиите на Плавт са имитационни по сюжет, оформление и характер. Те са създадени под влиянието на комедия новост, която за разлика от политическата комедия от класическата епоха, е комедия от ежедневието. Героите на Плавтос са гръцки имена, действие неговиякомедията се развива в гръцките градове. В комедиите на Плавт, както и в новата таванска комедия, се появяват условни типове.

Комедиите на Плавт обикновено се публикуват по азбучен ред. Първият се нарича „Амфитрион“. Сюжетът е следният. Тиванският амфитрион отива на война. Юпитер идва при жена си под формата на самия Амфитрион и Меркурий под прикритието на слугата на Амфитрион. След известно време истинският слуга се връща, за да уведоми жена си за пристигането на господаря си, но той е изгонен от къщата. Същата съдба сполетя и самия Амфитрион. Съпругата не го разпознава и уверява, че съпругът й се е върнал отдавна. Накрая боговете решиха да си тръгнат. Юпитер разкри цялата тайна на Амфитрион и отлетя към небето заедно с Меркурий. Амфитрион е щастлив, че самият Юпитер се е спуснал при жена си.

Най -популярната комедия "Хвалбивият войн". Действието се развива в Ефес. Главният герой е Пиргополиник, воин в служба на Селевк. Той успя да отведе момичето от Атина. Атински младеж идва в Ефес, неялюбовникът, който полага усилия да освободи момичето. Основната роля в това е робът Палестон и добрият старец, съсед на воина. Клиентът на стареца се преструвал, че е влюбен в воина, уговорил среща с него и той, желаейки да се освободи от атинянката, я пуснал с богати подаръци. В последното действие се разкрива интригата, хвалещият воин е бит от робите на мъдрия старец, като всички се смеят. Въпреки факта, че действието на комедиите на Плавт се разиграва

в гръцките градове и техните герои носят гръцки имена, те имат много оживени отговори на римската действителност.

Плавт нямаше аристократични покровители, той зависеше преди всичко от отмасов зрител, комедиите му отразяват до известна степен интересите и възгледите на широките маси от градския плебс. Намираме в комедиите му протест срещу лихварството, срещу аристократичната арогантност. Комедията „Хвалбивият воин“ вероятно е била насочена срещу наемните сили и напомня на публиката за победата над Ханибал.

Сюжетите на Плавт не са оригинални, в комедиите му се извеждат условни типове, но Плавт има неподражаеми комични ситуации. Те се запомнят лесно. Плавт е създал комедиен език, който е свеж и разнообразен; умело използвайки игра на думи, той създава нови образни изрази, успешно въвежда неологизми, пародира изрази, приети на официалния език и в съда. Той взе много от разговорната реч, от езика на нисшите класи. В езика на Плавт има много груби изрази, но въпреки това той се счита за примерен.

3.2. Теренс

Към кръгаСципион Емилиан е бил собственост на друг писател на комедии, Публий Теренций Африкански (около 190-159 г.). Той бил родом от Картаген и дошъл в Рим като раб като раб. Господарят му дал образование и го освободил.

Теренс се движи в средите на висшето римско общество и комедиите му са предназначени за образованата публика. Теренс също имитира гръцките автори и най -вече - Менандър, известният автор на неоатичната комедия. Всички произведения на Теренс се отличават с елегантността на езика. В това отношение те бяха считани за пример и многократно бяха коментирани от граматиците.

3.3. Сатири Лусилия

Друг представител на кръга на Сципион, Луцилий (180-102 г.) е известен със своя сатири,което отразява обществения живот на епохата. Луцилий атакува пороците на съвременното общество: осъжда лъжесвидетелстването, алчността и лукса, но в същото време засяга литературни и други теми. Думата сатура първоначално означаваше ястие от различни плодове и преди Луцилий имаше различни значения. Луцилий го прилага към своите произведения, за да посочи смесена литературна форма, но от негово време тази концепция обикновено се отнася до дидактически произведения, насочени към осъждане на пороците и коригиране нравите на съвременния поет на обществото. Оцелели са само фрагменти от сатирите Луцилий.

От времето на Луцилий сатирата се е превърнала в чисто римски литературен жанр, който се е развил в следващата епоха. В периода от края на III век. до средата на II век. Пр.н.е. NS. Римската литература, отначало подражателна, постепенно придобива оригинални черти и се развива независимо. Литературата въвежда нови идеи в римското общество, допринася за създаването на онзи латински език, който след това се изучава в продължение на много векове.

II. Римска литература от късния републикански период

1. Римска проза

1.1. Гай Юлий Цезар

Видно място в римската литература на края на републиката заема Гай Юлий Цезар. За него се утвърждава славата на втория, след Цицерон, римски оратор. Забележителни както по форма, така и по съдържание са неговите военни мемоари, известни като „Записки за галската война“ и „Записки за Гражданската война“. Той притежаваше и други композиции, които не са достигнали до нас. Като оратор Цезар се присъединява към атиците. Неговите речи не са оцелели, но Цицерон ги нарече изящни и говори за способността на Цезар да остане на подиума; те се произнасяха, казва друг източник, със същия плам, с който Цезар води войни.

Мемоарите на Цезар бяха политически мотивирани. „Записките за галската война“ оправдаха войните му в Галия и изтъкнаха значението на новите завоевания. Бележките за Гражданска война възлагат цялата отговорност за войната на противниците на Цезар и показват тяхната военна недееспособност.

Историята на Цезар е поразителна със своята последователност и яснота. Преценките му за действията му се отличават със сдържаност, никъде не коментира тези свои действия и събития, за които разказва. Оживена и спокойна история съответства на прост и изгладен език. Цицерон намери Записките на Цезар за възхитителни; според него те са лишени от изкуствени техники, сякаш са голи.

Жанрът, към който принадлежат „Записките на Цезар“, намери своите имитатори: неговият офицер Гиртий, който беше близък с Цезар (консул през 43 г., починал при Мутин), продължи работата на Цезар и написа осмата книга „Записки за галската война“. Хиртий и други участници във войните на Цезар описват други кампании на Цезар.

1.2. Guy Sallust Crisp

Исторически произведения, посветени на отделни събития от римската история, също бяха близки до мемоарите. От тогавашните историци Гай Салуст Крисп, привърженик на Цезар, беше особено известен. Неговите произведения „За заговора на Катилина“, „Югуртинска война“ и дори „Писма до Цезар“ са не само важни исторически източници, но и големи литературни произведения.

1.3. Марк Теренс Варон

Един от най-плодотворните писатели по онова време е Марк Теренций Варон (116-27). Той изуми своя техенчитатели с разнообразни сюжети, докоснати в неговите творби, и количеството на всичко написано.

Работите на Варон обхващат почти всички клонове на знанието. Но Варон не е само прозаик, той притежава и редица поетични произведения. Той беше известен сатира.Въз основа на пасажите, дошли до нас, можем да кажем, че те са преследвали определени политически и дидактически цели. Безплодните философски разсъждения например се противопоставят на римската ежедневна мъдрост. Варо засегна и горещи политически въпроси. След създаването на първия триумвират той публикува сатира, наречена „Триглавото чудовище“.

2. Римска поезия от I век. Пр.н.е. NS.

Миналият век на Републиката е белязан не само с разцвета на латинската проза, но и с изключителни успехи в областта на поезията. В училищата се преподаваше разнообразяване, а способността да се съчинява поезия беше знак за добра форма.

В римската поезия от онова време се борят две течения: една от тях се стреми да намери общи поетични форми, да използва разнообразни поетични техники, култивирани от елинистични, особено александрийски поети; другият защитава традиционната форма на версификация, която идва от Ениус. Цицерон се смяташе за привърженик на тази форма; Към същата тенденция се присъединява и Тит Лукреций Кар, авторът на известната философска поема „За природата на нещата“.

2.1. Тит Лукреций Кар

Ние знаем малко за живота на Лукреций. Той посвещава стихотворението си на претора Меммий, обръщайки се към него като към равен. Може би защото принадлежеше към по -висш кръг , въпреки че някои са склонни да го смятат за човек с демократичен произход. Християнски писател IV-V век н. NS. Джером казва, че Лукреций е загубил ума си от пиенето на любовна напитка, че е написал стихотворението си само в онези моменти, когато е дошъл в съзнание и е приключил живота си със самоубийство. В стихотворението обаче няма и следа от болезнеността на съзнанието; тази версия очевидно се отнася до следващия период и е измислена от противници на философията на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е философско произведение. Авторът използва ритмична реч и разнообразни форми на поетично представяне, за да направи темата на работата си достъпна за читателя. Излагайки учението си „в звучни и сладки стихове“, той действа, по думите му, като лекар „който намазва мед по ръбовете на купа, когато дава на децата горчива лечебна напитка“.

Лукреций е твърд привърженик и страстен проповедник на учението на Епикур, което според него трябва да освободи хората от суеверия и да им даде щастие.

Стихотворението започва с химн към всеблагата Венера, олицетворение на една единствена и вечно жива природа. Първата книга формулира закона за вечността на материята като основа на учението за всичко съществуващо: нищо не идва от нищото, но всичко се ражда и расте от най -малките първични тела , от които са съставени всички тела. Значителна част от следващата книга е посветена на развитието на тази идея.

Третата книга се занимава с въпроса за живота и смъртта. Лукреций отрича безсмъртието на душата. Духът и душата на човек ще се раждат и умират с тялото. Следователно смъртта е неизбежният край на съществуването. Четвъртата книга установява, че сетивата ни са основният източник на познание за нещата. В петата книга е разработена величествена картина на Вселената. Светът е възникнал в резултат на различни сближавания на отделни тела. Светът не застоява в своето положение, всичко е преходно, природата се променя вечно. Лукреций разказва историята на формирането на земята и появата на живи същества върху нея. Той дава очертания за развитието на примитивното общество. Първите хора бяха по -скоро като животни, те нямаха закони и правила на общността, сред тях царуваше насилие. Но постепенно хората подчиниха силите на природата, научиха се да правят огън, започнаха да използват кожите на животни, появи се семейство, в резултат на договора възникна общество. Шестата книга обяснява различни природни явления: гръмотевични бури, земетресения, температурни колебания, епидемични заболявания.

Стихотворението разкрива холистичен, основно материалистичен и механистичен мироглед. Неговият автор е не само рационалист-мислител, но и поет; той не само изучава природата, но и я обожава.

Някои описания (гръмотевични бури, облаци) говорят за силата на поетичното възприемане на автора за природните явления. Една от основните задачи на Лукреций е да освободи хората от страха от смъртта и от суеверията. Естествената картина на света не оставя място за божествена намеса. В съгласие с Епикур Лукреций казва, че боговете водят спокоен живот и не засягат човешките дела. Безсилието на човека пред природата, неговата безпомощност при обясняването на неговите явления бяха причините за религиозните заблуди, които могат да бъдат източник на цялото зло.

Идеалът на Лукреций е мъдрец, който е научил законите на живота и природата, освободен от суеверия, оттеглил се от притеснения и се наслаждавайки на спокойствието си. Епикурейската етика е в основата си аполитична. Той оправдава индивидуализма, отстраняването на човек от социалния живот.

Той предпочита живота на първобитното общество пред живота, изпълнен с тревожни грижи, отдалечен от природата и обременен от борба. Песимизмът обаче е чужд на Лукреций. Възхищението към природата, вярата в нейната неизчерпаема сила се съчетава с извинение за човешкия ум, който прониква в най -дълбоките тайни на Вселената и е източник на истинска мъдрост. Това е силата на оптимизма на Лукреций.

Стихотворението „За природата на нещата“ е най -голямото произведение на световната литература, продължава да удивлява с дълбочината на мисълта и неведнъж е било източник на творческо вдъхновение. Учението по своята същност е в противоречие с много явления от римския обществен ред, изпълнени с ритуал и суеверия, облечен в традиционната латински поетична форма Лукреций. Той не следва александрийския модел, а римския поет Ениус, към когото се отнася с голямо уважение.

Реформата на Лукреций в стиха на Ени беше значима за по -късните поети, особено за Вергилий. Около 100 г. пр.н.е. NS. Появяват се латински стихотворения, написани под влияние александринизъм.Тази тенденция възникна в двора на Птолемеите и за нея са характерни следните черти: 1) подчертана ерудицияавторът (особено по въпросите на митологията); 2) грация и изтънченостформи; 3) изключително внимание към лични преживяванияособено любящ. В края на първата половина на I век. Александринизмът също става моден в Рим. Той намира много поддръжници, предимно сред аристократичната младеж. Хората от консервативната посока застават зад стария ениански стих и Цицерон пренебрежително нарича новите поети неотеричен(„Младежи“, „новатори“).

2.2. Гай Валери Катул

Несъмнено първото място сред новите поети принадлежи на Катул. Гай Валерий Катул (около 87-54 г. пр. Н. Е.) Е роден в Транспаданския град Верона. След като се установява в Рим, той се сближава с представители на аристократичната младеж, сред които има много талантливи хора.

Гръцката и елинистичната поезия е била добре позната на Катул. Редица негови стихотворения са написани в чисто александрийски дух („Сватбата на Тетида и Пелей“, две брачни песни - епиталамия и др.). Катул отдаде почит на подчертаното учене, което се изискваше от поета на александрийската школа, но в същото време той даде правилни, изпълнени с реализъм характеристики на човешките чувства и страсти. Лирическите стихотворения на Катул, основните от които той посвети на любимата си Лесбия, придобиха особено значение в световната литература.

Под това измислено име, както е установено в древността, се крие аристократката Клодия, сестрата на известния трибун от 58 г., която многократно се споменава в творбите на Цицерон. Стиховете на Катул ни запознават с обратите на целия роман: Катул говори за неговата страст, което го води до срамежливост. Първият ентусиазъм и радост от успеха бяха последвани от разочарование: Катул имаше подозрения, които събудиха ревност и скоро се потвърдиха. Катул изпитва противоположни чувства, с особена сила, уловена от него в куплет, който започва с думите: „Въпреки че мразя, обичам“.

В крайна сметка Катул се разделя с Клавдия и това прекъсване го кара, сякаш, да изтръпне. Той се моли на боговете да го спасят от любовната му болест; той е разочарован от любовта и впоследствие не иска да се върне при бившата си любима.

Любовта към Клавдия не е единственият мотив в лирическите произведения на Катул. Той пише стихове за смъртта на любимия си брат и многобройни и разнообразни стихотворения, посветени на приятели. Стиховете на Катул за природата са забележителни. Стихотворението, адресирано до родния полуостров Сирмиум, е написано от поета при завръщането му от Витиния; родната му земя е по -скъпа на Катул от всички останали „полуострови и острови, Тинианското и Битинското полета“.

Така текстовете на Катул отразяват сложната гама от личните преживявания на поета. Той е повлиян не само от александрийците - той е повлиян от ранните гръцки лирици (особено Сафо и Архилох). Катул успя да намери думи с изключителна сила и чар за изразяване на сложни човешки преживявания и с право може да се счита за първия голям римски лирик. В лирическите произведения на Катул най -ярко е отразено развитието на индивидуализма в римското общество.

Политическите мотиви също не бяха чужди на Катул. Баща му се смяташе за приятел и гост на Цезар, докато самият Катул се движеше в кръга на антицезарската младеж; той притежава няколко тежки епиграми за Цезар и особено за любимата на последния - Мамура. Вярно е, че в едно от стихотворенията Катул се възхищава на успехите на Цезар във Великобритания.

В края на разглеждания период изявени поети от началото на империята - Вергилий и Хораций започват своята дейност, но техните произведения, публикувани от тях през годините на последните граждански войни, са неделими от цялото им творчество, което е тясно свързано към политическите и социалните отношения по времето на Августовия принципат.

III ... Литературата на ранната империя

1. Литературният живот в епохата на Август

Ерата на Август е разцветът на римската култура. По негово време се създават такива произведения на литературата и изкуството, които придобиват световно-историческо значение и остават образци в продължение на много векове. Тези произведения са резултат от вековното развитие на римската култура, но в същото време изразяват онези идеологически течения, които са характерни за епохата на Август.

Римската поезия процъфтява по времето на Август. Гражданските войни не прекъсват линията на развитие, чието начало датира от средата на I век. Пр.н.е. NS. Поетите от епохата на август продължават традициите на Лукреций и Катул.

Безспорно значение имаше установеният от Август мир, който беше особено благоприятен за привилегированите слоеве на италианското общество. Не случайно всички поети са италианци по произход. Италия даде на Рим талантите, които направиха римската поезия безсмъртна.

Историческият жанр е характерен за художествената проза на това време. Изключително произведение на епохата е „Историята“ на Тит Ливий. Други исторически произведения от епохата на Август не са достигнали до нас. Много от тях, съдейки по оскъдната информация, с която разполагаме, очевидно са били с журналистически характер.

Епохата на Цицерон е разцветът на римското красноречие. Реториката запазва значението си през августовата епоха; преподава се в училищата и влияе на голямо разнообразие от литературни жанрове. Но ораторството започва да намалява, социалните условия не допринесоха за неговия просперитет. Тацит обясни това явление по следния начин: „Продължителното спокойствие, непрекъснатото бездействие на хората, постоянното мълчание в Сената и всички по -строги правила на принцепса умиротвориха най -красноречието, както всичко останало“.

В същото време ерата на Август е времето на творчеството на най -добрите римски поети. Най -големият от тях, Вергилий и Хораций, започват поетичната си дейност по време на гражданските войни.

2. Вергилий

Публий Вергилий Марон (70-19 пр.н.е.) к, v.)е роден в Северна Италия, близо до град Мантуя, в семейството на богат земевладелец, получава добро образование, изучава литература, реторика и е запознат с епикурейската философия. Бурните събития от епохата на гражданските войни бяха отразени в съдбата на Вергилий. Неговото малко имение трябваше да бъде прехвърлено на ветераните. Той обаче е спасен от ходатайството на приятелите си пред Октавиан. Този път Вергилий запази земята си, но все пак трябваше да я загуби при следващия дял. Въпреки това, с помощта на Меценат (в чийто кръг влезе Вергилий), той става собственик на друго малко имение.

Вергилий стана известен със своите „Буколики“. Те се състоят от десет стихотворения, еклога, написани под влиянието на идилиите на гръцкия поет от 3 век. Пр.н.е. NS. Теокрит. В редица еклогове Вергилий изобразява овчари, които се състезават в лоното на природата в поезията. Те прославят заобикалящата природа, своите стада. Някои еклоги имат любовни мотиви; значително място се отделя на различни митологични образи. Подобно на Теокрит, някои еклоги се случват в Сицилия, докато в други се разгръщат в родната северна Италия на поета. Тези произведения, посветени на природата, мирните стада и селския живот, отразяват и политически мотиви, съвременни за автора. Деветата еклога говори за безбожни воини, които превземат земята. Vпървата еклога (написана, вероятно по -късно от други), един от пастирите е принуден да напусне родната си обработваема земя, докато другият обещава да отслужи молитви в чест на новото божество, което е в Рим и под което Вергилий несъмнено е имал предвид Октавиан .

Четвъртият еклог, написан през 40 г. сл. Хр., След мира в Брундизия, стои донякъде отделно, в който авторът прогнозира раждането на божествено бебе, което ще донесе мир и щастие на хората на земята. Тази еклога не е като другите; има характер на тържествено пророчество. Още в древни времена те спореха кой има Вергилий и какво има предвид под вечното бебе, чието раждане той предсказва. Коментаторите видяха в него сина на Азиний Полио, консул на 40 години, известен общественик и писател, на когото е посветен еклогът. Но по всяка вероятност това произведение е създадено под влиянието на ориенталските пророчества, които под името на книгите на Сибилин са били широко разпространени по това време.

Около 29 г. пр.н.е. NS. се появява нова творба на Вергилий "Георгики". Това е дидактическа работа, даваща инструкции на фермера. Творбата е написана по инициатива на Патрона; той насърчава почтената работа на един земеделец и възхвалява Италия. Предимството на "Георгик" е, че не е сух трактат за земеделието, написан в стихове. Различни отклонения, жанрови сцени, описания на природата, звучни стихотворения, умело използване на образни средства на речта - всичко това ни позволява да класифицираме „Георгики“ като високохудожествени композиции. Вергилий поетизира Италия, Сатурновата земя, най -плодородната и най -добрата в света. Цяла Италия трябва да се гордее със славното минало на Рим. Много редове са посветени на прославянето на Октавиан. Основното поетично произведение на Вергилий, кръстено на легендарния прародител на Юлианския клан Еней, се нарича „Енеида“. Той е създаден по модел на най -големите гръцки стихотворения - „Илиада“ и „Одисея“.

Концепцията и основната идея на "Енеида" са напълно в съответствие с политическите тенденции на Август. Вергилий прослави своя легендарен прародител, който постига успех не само поради смелостта си, но и поради благочестието си, което се проявява както по отношение на божествата, така и на близките му. В образа на благочестивия Еней е даден идеален римлянин, чието поведение трябва да служи за пример за потомството. Стихотворението има религиозен и дидактичен характер. Тя трябва да възстанови старото римско благочестие, уважението към боговете, страха от тях, вярата в знаците и да насърчи изпълнението на заветите за благочестие и религиозни обреди.

В историята на римската литература работата на Вергилий е един от най -важните етапи. Вергилий беше запознат с александрийската школа; Александризмът повлия на творчеството му, но въпреки това Вергилий създаде чисто римска поезия.

3. Творчество на Хорас

Друг изключителен поет от времето на Август Крит Хораций Флак (65-8 г. пр. Н. Е.) Също принадлежал към кръга на покровителя. Едно от най -ранните произведения на Хорас е сатирата. Хорас следва примера на Луцилий, но повече от това обръща внимание на благодатта на формата. Хорас осъжда пороците и недостатъците на хората около него: скъперничество, арогантност, прекомерен лукс, стремеж към наследство.Осъжда посредствени поети, богати изскочители. В неговите стихове няма горчивина и възмущение. Сатири са написани през трудните времена на управлението на вторите триумвири; това обяснява може би факта, че авторът не назовава нито имена, нито социални групи.

Хораций изразява политическите си чувства в "епиди", които, подобно на сатирата, са написани в ранния период на неговото творчество.

Най -добрите произведения на Хорас несъмнено са неговите оди. И те отразяват политическия живот на онова време. Основното в одите на Хорас обаче не са политическите теми. Подобно на Катул, Хорас е лирически поет. Той проповядва умереност, но в същото време и рационално използване на удоволствието. Carpe diem - „Възползвай се от деня“ е неговият лозунг.

В известната си творба, известна като „Паметник“, която впоследствие предизвиква много имитации, Хорас казва, че името му ще бъде почитано, докато съществува Рим, тъй като „е излял еолийската мелодия в италианска песен“.

IV. Римска литератураАз -2 -ри век. Н.е.

1. Общ характер на литературата

Епохата на Август е белязана от дейността на римските поети; не случайно това време се нарича златният век на римската литература. Но вече в последните години на царуването на Август може да се забележи известен спад в литературата; но въпреки това поезията „стана модерна“. Страстта към поезията е характерна както за времето на Нерон, така и за следващите периоди. Плиний Млад говори за „реколта от поети“, която жадува за слушатели и ценители. Произведенията на римските сатирици Марциал и Ювенал свидетелстват за същото.

Въз основа на това, което е достигнало до нас от творбите на поети от онова време, е възможно да се установят някои характеристики, характерни за художествената литература от I-II век. Поезията се разпространява в Рим. Обичаят за повторно цитиране, публично четене на неговите произведения, въведен при Август от Азиний Полио, стана общоприет. Появиха се професионални поети, които живееха не толкова с публикуването на своите произведения, колкото с благодатта на своите покровители.

През този период стават широко разпространени всякакви афоризми и кратки, предназначени за ефекта на рентабилността. В поезията на тази епоха има малко оригиналност. Имитацията на латински шарки е една от характерните черти. Вергилий беше канонизиран. Много поети му подражават, дори Колумела, която е написала напълно прозаично произведение за селското стопанство, книга за грижата за овощните дървета, го е поставила в стихове, сякаш запълва тази съществена празнина в „Георгиците“. Италия и Рим по времето на Юлий-Клавдианците и Флавиите запазват приоритета си в културния живот. Но ако по времето на Август почти всички поети са били италиански местни жители, в следващите периоди провинциалите придобиват голямо значение. Лукан, Коломела, Сенека, Марсиал, Квинтилиан са от испански градове, а Апулей е африканец.

От писателите на това време двама поети, Марсиал и Ювенал, печелят най -голяма слава.

2. Боен

Марк Валерий Марсиал (около 40 - 104 години), родом от Испания, получава реторично образование в родината си и пристига в Рим по времето на Нерон. В своите произведения той многократно се връща към описанието на живота на беден човек - поет, който се храни с подаяния на богатите, зависими от своите покровители, сред които има хора, които са арогантни, подли и безсърдечни. Marcial също не щади клиенти, които чакат милост от своите покровители.