साइट के पृष्ठों का सामान्य प्रदर्शन देखने के लिए, जावास्क्रिप्ट सक्षम करें!
और पेज को रिफ्रेश करें!

फेट की कविता ए.ए.
"मैंने तुम्हारे दूधिया, बच्चे के बाल देखे...", "मैं इंतज़ार कर रहा हूँ... कोकिला गूंज...",

फेट की कविता ए.ए.
"मैंने तुम्हारे दूधिया, बच्चे के बाल देखे ..."

मैंने तुम्हारे दूधिया, बच्चे के बाल देखे,
मैंने तुम्हारी मीठी आह भरी आवाज सुनी -
और पहली भोर में मैंने ललक महसूस की;
वसंत के झोंकों की छापेमारी के अधीन,
मैंने एक धारा में सांस ली और स्वच्छ और भावुक
हवा के पंखों वाला एक बंदी फरिश्ता।

मैं उन आँसुओं को समझ पाया, मैं उन पीड़ाओं को समझ पाया,
जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं,
जहाँ आप कोई गीत नहीं, बल्कि एक गायक की आत्मा सुनते हैं,
जहां आत्मा अनावश्यक शरीर छोड़ती है,
आप कहाँ सुनते हैं कि आनंद की कोई सीमा नहीं है,
जहां आप मानते हैं कि खुशी कभी खत्म नहीं होगी।

1884, बुत अफानसी अफानासेविच

फेट की कविता ए.ए.
"मैं इंतज़ार कर रहा हूँ... कोकिला गूंज..."

मैं इंतज़ार कर रहा हूँ... कोकिला गूंज
चमकती नदी से भागना
हीरे में चाँद के नीचे घास,
जीरे पर जुगनू जल रहे हैं।

मैं इंतज़ार कर रहा हूँ... गहरा नीला आसमान
छोटे और बड़े दोनों सितारों में,
मुझे दिल की धड़कन सुनाई देती है
और हाथ-पैर कांपने लगते हैं।

मैं इंतज़ार कर रहा हूँ... ये रही दक्षिण से हवा;
मेरे लिए खड़ा होना और जाना गर्म है;
एक तारा पश्चिम की ओर लुढ़क गया ...
आई एम सॉरी, गोल्डन, आई एम सॉरी!

1842, बुत अफानसी अफानासेविच

फेट की कविता ए.ए.
"मुझे पता है, गर्व है, आप निरंकुशता से प्यार करते हैं ..."

ए.ए. द्वारा बुत की कविता सुनें।
"मुझे पता है, गर्व है, आप निरंकुशता से प्यार करते हैं"

मुझे पता है, गर्व है, आप निरंकुशता से प्यार करते हैं;
ईर्ष्यालु सपने में किसी और की खुशी आपको सताती है;
आज़ादी का बोल्ड चेहरा और प्यार का सुस्त अंदाज़
तुम्हारी ख्वाहिशें लड़खड़ा रही हैं।
शानदार रथ पर गुलामों की पूरी भीड़ के माध्यम से
मखमली पलकों के नीचे मैं तुम्हारा चालाक लुक हूँ
मैंने इसे लंबे समय तक पढ़ा - और तब से इसका अनुमान लगाया है,
जहां आपकी नजरें एक नया शिकार चुनती हैं।
दुखी युवक! लंबे समय तक, मस्ती से भरा,
क्या लहरों को अलग करते हुए उसका शटल फिसल गया?
देखो वह कितना खुश है, कितना स्वतंत्र है... वह किसी का नहीं है;
हवा उसके कर्ल के एक ऊन को चूमती है।
हाथ, नीरस श्रम में मजबूत,
प्रलोभन के साथ, तटों को पार किया।
लेकिन हाय! आप गाते हो; अस्थिर शीशे पर
कमजोर हाथों से ओअर गायब है;
वह बंधा हुआ है - तुम गाते हो, तुम सुंदरता से चमकते हो,
आंखों के लिए, देवता पानी के नीचे एक जलपरी है।

जुलाई 1847, बुत अफानसी अफानासेविच

"प्रकृति का निष्क्रिय जासूस ..."

1843 में, पत्रिका में " घरेलू नोट"तत्कालीन अज्ञात 23 वर्षीय कवि की एक कविता प्रकाशित हुई" मैं आपके पास बधाई लेकर आया हूं...”, जहां उन्होंने सार्वजनिक रूप से कहा कि वे रूसी कविता में क्या बताने आए थे: एक धूप की सुबह की हर्षित चमक और एक युवा वसंत जीवन के भावुक कांपने के बारे में, एक आत्मा के बारे में जो खुशी की लालसा में है और एक अजेय गीत के साथ विलय करने के लिए तैयार है। दुनिया की खुशी। " हम सभी रूसी कविताओं में प्रकृति की ऐसी गेय वसंत भावना नहीं जानते थे!"- तब आलोचक वासिली बोटकिन ने कहा, जो बुत के काम के बारे में सबसे अच्छे लेखों में से एक के लेखक हैं।

मैं आपके पास बधाई लेकर आया हूं
कहो कि सूरज उग आया है
गर्म प्रकाश क्या है
चादरें फड़फड़ाती हैं;

बता दें कि जंगल जाग गया
सब जाग गए, हर शाखा,
हर पक्षी से चौंका
और वसंत प्यास से भरा हुआ;

बता दें कि उसी जुनून के साथ
कल की तरह मैं फिर आ गया
कि आत्मा अभी भी खुश है
और आपकी सेवा के लिए तैयार;

बता दें कि हर जगह से
खुशी मुझ पर उड़ती है
कि मैं खुद नहीं जानता कि मैं क्या करूंगा
गाने के लिए, लेकिन केवल गीत ही पकता है।

यदि नेक्रासोव की प्रकृति मानव श्रम के साथ निकटता से जुड़ी हुई है, जो किसी व्यक्ति को देती है, तो बुत के पास केवल विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने का एक कारण है, केवल कलात्मक आनंद, सौंदर्य आनंद, चिंतन की वस्तु है। इन कविताओं का आकर्षण मुख्य रूप से उनकी भावुकता में है।

प्रकृति का निष्क्रिय जासूस,
मैं प्यार करता हूँ, चारों ओर सब कुछ भूल रहा हूँ,
लैंसेट निगल का पालन करें
शाम के तालाब में...

बुत पर प्रकृति सृष्टि के पहले दिन है: पेड़ों की झाड़ियाँ, नदी का एक चमकीला रिबन, कोकिला गायन। यह सबसे उल्लेखनीय परिदृश्य कवियों में से एक है।

स्प्रूस ने मेरी आस्तीन से रास्ता ढँक दिया।
हवा। अकेले जंगल में
शोर, और डरावना, और उदास, और मज़ा, -
मुझे कुछ भी समझ में नहीं आता...

फेटोव के गीतों की ख़ासियत प्राकृतिक और मानवीय, आध्यात्मिक दुनिया के जैविक संलयन में है।

क्या रात थी! हर चीज पर क्या आनंद!
धन्यवाद, देशी मध्यरात्रि भूमि!
बर्फ के दायरे से, बर्फानी तूफान और बर्फ के दायरे से
आपकी मई की मक्खियाँ कितनी ताज़ा और स्वच्छ हैं!

क्या रात थी! सभी सितारे एक
गर्मजोशी और नम्रता से आत्मा में फिर से देखें,
और कोकिला के गीत के पीछे हवा में
चिंता और प्रेम फैल गया।

बिर्च इंतजार कर रहे हैं। इनका पत्ता पारभासी होता है
शर्मीला इशारा करता है और टकटकी लगाकर देखता है।
वे कांपते हैं। तो युवती नवविवाहित
और उसकी पोशाक हर्षित और विदेशी है।

नहीं, कभी अधिक कोमल और निराकार
तेरा चेहरा, हे रात, मुझे पीड़ा नहीं दे सका!
मैं फिर आपके पास एक अनैच्छिक गीत के साथ जाता हूं,
अनैच्छिक - और आखिरी, शायद।

दुख की खुशी

परंपरा को जारी रखना ज़ुकोवस्कीऔर टुटचेव, रूसी कविता के बाद के विकास पर बुत का बहुत बड़ा प्रभाव था। यह एक पुल की तरह है डेरझाविनऔर बट्युशकोवप्रति ब्लॉक।
ब्लोक ने बुत से बहुत कुछ लिया। उनकी प्रसिद्ध पंक्ति "आनंद-पीड़ित एक"गेटाना गाने से (" हर्ष, ऐ सुख-दुख, अज्ञात घावों का दर्द”) बुत का "दुख का आनंद" है: " जहां खुशी दुखों की झिलमिलाती है»:

भुगतना! हर कोई पीड़ित है, काला जानवर पीड़ित है
आशा के बिना, चेतना के बिना;
लेकिन उसके सामने हमेशा के लिए दरवाज़ा बंद है,
जहां खुशी दुख की झलक देती है।

ब्लोकीबुत इस विचार से प्रभावित थे कि दुख का अपना परिष्कृत आनंद है, इसे ही हम बाद में रेचन कहने लगे।

और यहाँ राय है लेव टॉल्स्टॉयएक और कविता के बारे में: आपकी छोटी सी कविता बहुत सुन्दर है. यह नया, सौंदर्य से दर्द की पहले कभी नहीं पकड़ी गई भावना को आकर्षक रूप से व्यक्त किया गया है।

अदृश्यता की धुंध में
बसंत का महीना चल पड़ा है,
रंग उद्यान सांस लेता है
सेब, चेरी।
तो यह चिपक जाता है, चुंबन
गुप्त रूप से और अनैतिक रूप से।
और तुम उदास नहीं हो?
और तुम सुस्त नहीं हो?

गीत से सताया
बिना गुलाब के कोकिला।
रोते हुए पुराना पत्थर
तालाब में आँसू गिराना।
गिरी हुई चोटी
अनैच्छिक रूप से सिर।
और तुम सुस्त नहीं हो?
और तुम्हें चोट नहीं लगती?

बुत की कविताओं में सुंदरता हमेशा दुख को दूर करती है, यह दर्द से निकाला गया आनंद है।

सुंदरता का आदर्श

बुत हमेशा तथाकथित "शुद्ध कला" के विषयों की ओर अग्रसर होता है: प्रकृति और प्रेम के विषय। उनके लिए कला केवल सौंदर्य के शाश्वत आदर्श से जुड़ी है। अपने लेखों में, उन्होंने इन विचारों को विकसित किया: कला का एकमात्र कार्य अपनी संपूर्णता और पवित्रता में उस छवि को व्यक्त करना है जो आनंद के क्षण में कलाकार के सामने उत्पन्न होती है, और कला का दूसरा लक्ष्य नहीं हो सकता।».

इस बारे में कानाफूसी करें कि जीभ किससे सुन्न हो जाती है
निडर दिलों की लड़ाई को मजबूत करें-
यह वही है जो गायक केवल चुने हुए के पास होता है,
यही उसकी निशानी और ताज है!

बेशक, लोकतांत्रिक आलोचना इससे सहमत नहीं हो सकती थी। चेर्नशेव्स्की Fet के बारे में लिखा है: एक अच्छा कवि, लेकिन बकवास लिखता है". बुत ने आपत्ति की: हमारे व्यवसाय में, trifles ही सच्चा सत्य है". और उन्होंने तर्क दिया कि कविता में मुख्य बात लेखक का दिमाग नहीं है, बल्कि " अचेतन वृत्ति (प्रेरणा), जिसके स्रोत हमसे छिपे हुए हैं।

सपना देखना
जगाना
अँधेरा है।
जैसे वसंत ऋतु में
मेरे ऊपर
आकाश उज्ज्वल है।

अनिवार्य रूप से,
जोश से, कोमलता से
आशा
सरलता
पंखों की बौछार के साथ
में उड़ान भरने के लिए -

आकांक्षाओं की दुनिया के लिए
पूजा
और प्रार्थना;
मुझे खुशी महसूस होती है
मैं नहीं चाहता
आपकी लड़ाई।

कुछ भी असभ्य, क्रूर, अश्लील, बदसूरत की पहुंच Fet के गीतों की दुनिया तक नहीं है। यह केवल सुंदरता से बना है। " हर विषय के लिए- बुत लिखता है, - हजारों भुजाएँ, लेकिन वस्तुओं का केवल एक पक्ष कलाकार को प्रिय होता है: उनकी सुंदरता, जैसे उनकी रूपरेखा या संख्याएँ गणितज्ञ को प्रिय होती हैं।". इस एकतरफापन में फेट के गीतों की विशिष्टता है, इसमें इसकी कमजोरी है - दृष्टिकोण की वह संकीर्णता, जिसमें साठ के दशक के आलोचकों ने उन्हें इतनी तीखी आलोचना की, लेकिन इसमें इसकी ताकत भी है - कलात्मक आकर्षण, सौंदर्य आकर्षण। इन छंदों में, हम वास्तव में कविता से ही मिलते हैं, इसका शुद्ध पदार्थ, गिट्टी से मुक्त: यह एक गुब्बारा है जिसमें से रेत के थैले फेंके गए हैं।
बुत ने इस सुंदरता को सबसे साधारण रोजमर्रा की वस्तुओं में देखा। वाई. पोलोन्स्कीयाद किया: " यंग फेट मुझसे कहा करते थे: "कविता के लिए भूखंडों की तलाश क्यों करें: ये भूखंड हर कदम पर हैं - एक महिला की पोशाक को एक कुर्सी पर फेंक दें या दो कौवे जो बाड़ पर बैठे हैं, यहां आपके लिए भूखंड हैं।"
« बधिरों से छिपा है शायरी का राज- बुत लिखा, - बधिर कविता में "जीवन का पुनरुत्पादन" चाहते हैं, आम आदमी के आकलन में कवि एक पागल आदमी है। और इस बीच ... जो खुद को सातवीं मंजिल से उल्टा नहीं फेंक सकता, इस विश्वास के साथ कि वह हवा में उड़ जाएगा, वह गीतकार नहीं है!

मैं जलता हूँ और जलता हूँ
मैं चीर और चढ़ता हूँ
अत्यधिक प्रयास के घेरे में।
और मुझे अपने दिल से विश्वास है कि वे बढ़ रहे हैं
और तुरंत आकाश में ले जाओ
मेरे फैले पंख।

गीतात्मक बदतमीजी

छवियों में, बुत कभी-कभी आश्चर्यजनक रूप से बोल्ड होता है:

पिघलने वाले वायलिन के पीछे क्यों?
तो मेरा दिल मेरे सीने में फड़फड़ाता है
एक जानी-पहचानी मुस्कान की तरह
अतीत अचानक मुस्कुराया?

लेव टॉल्स्टॉय Fet के बारे में लिखा है: और इस अच्छे स्वभाव वाले मोटे अधिकारी को इतनी अतुलनीय गीतात्मक दुस्साहस, महान कवियों की संपत्ति कहाँ से मिलती है?

चारों ओर थका हुआ: थका हुआ और स्वर्ग का रंग।
और हवा, और नदी, और वह महीना जो पैदा हुआ था ...

आलोचक हैरान थे: स्वर्ग का रंग कैसे थक सकता है? अतीत कैसे मुस्कुरा सकता है?
इस तरह के शब्द प्रयोग से शब्द का मुख्य अर्थ अस्पष्ट हो जाता है, और उसका भावनात्मक रंग सामने आता है। विशेषण अब विषय को उतना नहीं दर्शाता जितना कवि की मनोदशा को व्यक्त करता है। बाहरी दुनिया और आंतरिक जीवन के बीच की रेखा धुंधली है।
समकालीनों को फेट के ऐसे विशेषणों से मारा गया था जैसे "रिंगिंग गार्डन", "दूधिया आवाज", "सुंदर विनय", "मृत सपने", "विधवा नीला""... उन्होंने घबराहट और उपहास का कारण बना। संपादकों ने उनकी पांडुलिपियों के हाशिये पर नोट रखे: "मुझे समझ नहीं आया", "इसका क्या मतलब है?", "बकवास!" और यह गलतफहमी जीवन भर बुत के साथ रही। हम, जो आधुनिक कविता की पाठशाला से गुजर चुके हैं, अब समझते हैं कि "पिघलने वाला वायलिन" या " रोती हुई जड़ी-बूटियाँ", और यहां तक ​​​​कि 1888 में पोलोन्स्की ने भी खारिज कर दिया" सुनहरा कुकु».

बुत का सूत्र

बुत न केवल भावनाओं के कवि हैं, बल्कि विचार के कवि भी हैं। उनकी कविताओं की अंतिम पंक्तियों में से कई तैयार सूत्र हैं, जो उनके ज्ञान में प्रहार करते हैं, फॉर्मूलेशन का परिशोधन और टिप्पणियों की सटीकता:

« केवल एक गीत को सुंदरता की आवश्यकता होती है, लेकिन सुंदरता के लिए गीतों की भी आवश्यकता नहीं होती है।"
"यह भविष्य के लिए पहले से डरने का समय नहीं है, यह खुशी को याद रखना सीखने का समय है।"
"यद्यपि मृत्यु मन में है, फिर भी आपको जीने की आवश्यकता है। और "लाइव" शब्द का अर्थ है: प्रस्तुत करना।"
"और आत्मा झूठ बोलती है कि उसे हर उस चीज़ की ज़रूरत नहीं है जिसका उसे गहरा पछतावा है।"
"और अगर जीवन शोरगुल करने वाले भगवान का बाजार है, तो मृत्यु ही उसका अमर मंदिर है"».

क्षणभंगुर

फेट के कलात्मक तरीके की विशेषताएं उन भावनाओं और अंतर्दृष्टि को व्यक्त करने के प्रयास में हैं जिन्हें एक सटीक शब्द के साथ परिभाषित नहीं किया जा सकता है, लेकिन केवल " आत्मा को प्रेरित करें» पाठक। मायावी को पकड़ने की क्षमता में, उसे एक नाम देने के लिए जो मानव आत्मा की केवल एक अस्पष्ट, क्षणभंगुर अनुभूति थी।

केवल तुम, कवि, पंख वाले शब्द ध्वनि
मक्खी पर पकड़ लेता है और अचानक ठीक करता है
और आत्मा का गहरा प्रलाप, और जड़ी-बूटियों की अस्पष्ट गंध ...

यह अस्पष्ट सपनों, अस्पष्ट उद्देश्यों, अनकही अस्पष्ट भावनाओं का कवि है। संपूर्ण और बोधगम्य वाक्य उसके लिए विदेशी हैं, वह अधिक कीमती है" कानाफूसी, सरसराहट, फड़फड़ाना, बड़बड़ाना”, उनकी आवाज़ हमारे साहित्य में सबसे शांत हैं, और सामान्य तौर पर बुत, जैसा कि किसी ने कहा, रूसी कविता की फुसफुसाहट है। वह, जैसे कि एक सपने में, कविता में बोलता है या कविता याद करता है कि उसने क्या सपना देखा था। यही कारण है कि उनकी कविताओं और उन सभी पर एक पतला पर्दा पड़ा है - " एक अस्पष्ट संदेश की तरह».

अंधेरी धरती पर सूरज के झुकने के साथ,
एक नज़र के साथ, मैं यात्रा किए गए पूरे पथ को गले लगाता हूं:
मुझे बिना किसी निशान के एक रेगिस्तानी धुंध दिखाई दे रही है
दिन बुझ गया और रात आ गई।

भयानक पैटर्न के साथ केवल कुछ झिलमिलाहट:
गुप्त तिरस्कार से अतीत का दुख
पाइप सपनों के भ्रमित पाठ्यक्रम में
लाखों आंसू थे।

यह शर्मनाक और दर्दनाक है कि यह समझ से बाहर है
ये धुंधले धब्बे चमकते हैं
यह एक गलत संदेश की तरह है...
सब कुछ होगा, ओह, सब कुछ तुम्हारे साथ ले जाया जाएगा!

उसके लिए शब्द भौतिक और भारी हैं: इंसानी शब्द इतने कठोर होते हैं, उन्हें फुसफुसाते हुए भी शर्म आती है!» बुत के सभी कार्यों के माध्यम से, विषय "बी" शब्द की एकता»: « ओह, अगर बिना शब्द के आत्मा को व्यक्त करना संभव होता!

कविता विचारहीन है प्यार की भाषा, फूल, रात की किरणें", इसके करीब है " मौन भाषण"प्रकृति का, सपनों से जुड़ा, अस्पष्ट प्रलाप के साथ। शब्द केवल अनुमानित हैं। ओह, अगर कोई उनकी अकुशल मध्यस्थता को अस्वीकार कर सकता है! खामोशी, सांस, आहें, आंखें जो दूसरों की आंखों में देखती हैं, एक पुकार सुनाई " आँख से आँख तक एक किरण के साथ, गूंगे के होठों पर एक मुस्कान के साथ”, सितारों की सुनहरी झिलमिलाहट - यह सब हमारे हल्के भाषण की तुलना में बहुत अधिक वाक्पटु है, ये सभी समझने योग्य और अद्भुत संकेत हैं जो परिभाषित शब्द की विशिष्टता की तुलना में फेट के लिए अधिक वांछनीय हैं।

नहीं हमारे द्वारा नही
नपुंसकता ने इच्छाओं को व्यक्त करने के लिए शब्दों का अनुभव किया।
सदियों से खामोश पीड़ा ने लोगों को प्रभावित किया,
लेकिन अब हमारी बारी है, और परीक्षाओं की एक श्रृंखला समाप्त हो जाएगी
नहीं हमारे द्वारा नही...

छाती संगीत

गेय दुस्साहस के साथ, फेटोव के गीतों का ऐसा तर्कहीन क्षण भी जुड़ा हुआ है, जैसा कि इसकी संगीतमयता है। जब पद्य का उद्देश्य शब्दार्थ संदेश नहीं है, बल्कि मनोदशा, भावनाओं का संचरण है। एक बार, लियो टॉल्स्टॉय को लिखे एक पत्र में, बुत ने एक बार फिर विलाप करते हुए लिखा कि शब्दों में कुछ भी व्यक्त नहीं किया जा सकता है: " सीने के संगीत से ही सब कुछ समझ में आता है". फेट की संगीतमयता छाती का दर्दनाक और मधुर संगीत है, जो पाठक के दिल के तार को छूता है ताकि उनमें से प्रतिक्रिया ध्वनि निकाल सके।
शाइकोवस्कीलिखा था: " बुत अपने सबसे अच्छे पलों में कविता द्वारा बताई गई सीमाओं से परे चला जाता है, और साहसपूर्वक हमारे क्षेत्र में कदम रखता है। ये सिर्फ कवि नहीं, कवि-संगीतकार हैं". बुत ने जवाब दिया: त्चिकोवस्की एक हजार बार सही है, क्योंकि मुझे हमेशा शब्दों के एक निश्चित क्षेत्र से संगीत के अनिश्चित क्षेत्र में खींचा गया था, जहां तक ​​मेरी ताकत पर्याप्त थी।».

जंगल से होकर हम एक ही रास्ते पर चल पड़े
देर से और उदास घंटे में।
मैंने देखा: पश्चिम एक रहस्यमय कंपकंपी के साथ
गस।

कुछ मैं अलविदा कहना चाहता था -
दिल को कोई समझ नहीं पाया;
उनके मरने के बारे में क्या कहें?
क्या?

क्या विचार उत्सुकता से असंगत हो जाते हैं,
क्या सीने में रोता है दिल -
जल्द ही हीरे के तारे निकलेंगे,
रुको!

बुत सवालों और विस्मयादिबोधक को इस तरह से जोड़ता है कि वह एक वाक्यांश का निर्माण इस तरह से करता है कि भाषण के स्वरों में निहित उत्थान और पतन एक प्रकार के माधुर्य में रचित हो जाते हैं। अक्सर कविता का विषय एक संगीत विषय के रूप में विकसित होता है - दोहराव वाले रूपांकनों की एक अंतःक्रिया। ऐसी कविताएँ कविता और संगीत के बीच की कगार पर हैं, जबकि अन्य सीधे संगीत छापों के कारण होती हैं:

मैं उन आँसुओं को समझ पाया, मैं उन पीड़ाओं को समझ पाया,
जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं,
जहाँ आप कोई गीत नहीं, बल्कि एक गायक की आत्मा सुनते हैं,
जहां आत्मा अनावश्यक शरीर छोड़ती है,
आप कहाँ सुनते हैं कि आनंद की कोई सीमा नहीं है,
जहां आप मानते हैं कि खुशी कभी खत्म नहीं होगी।

फेट की "धुन" की निकटता संगीतकारों द्वारा तुरंत महसूस की गई थी। 1960 के दशक में, साल्टीकोव-शेड्रिन ने कहा कि " फेट के रोमांस लगभग पूरे रूस द्वारा गाए जाते हैं". त्चिकोवस्की ने अपनी कविताओं के आधार पर कई रोमांस लिखे। सबसे प्रसिद्ध और मनोरम में से एक: " रात चमक उठी। बगीचा चाँद से भरा था...» सुनें यह प्रदर्शन किया ओलेग पोगुडिन: http://video.mail.ru/mail/likinas/621/309.html

"फिर से"

यह कविता कैसे बनी इसकी कहानी उत्सुक है। इसकी नायिका और अभिभाषक तात्याना बेर्स हैं, सोफिया एंड्रीवाना टॉल्स्टया की बहन कुज़्मिन्स्काया से शादी की, जो, जैसा कि आप जानते हैं, नताशा रोस्तोवा के प्रोटोटाइप में से एक थी।

एल टॉल्स्टॉय की पत्नी की बहन तात्याना बेर्स, ए। फेट की कई कविताओं की अभिभाषक

उन्होंने टॉल्स्टॉय के सर्वश्रेष्ठ अध्यायों में से एक को प्रेरित किया "युद्ध और शांतिजहां उन्होंने नताशा के अद्भुत गायन का वर्णन किया है।
कभी-कभी, 1866 में, 20-वर्षीय तातियाना कुज़्मिन्स्कायाउसने फेट की उपस्थिति में यास्नाया पोलीना में गाया, और वह उसके गोपनीय और गहरे स्वर से गहराई से प्रभावित हुआ। बाद में, उन्होंने उन्हें समर्पित एक कविता लिखी " गायक»:

मेरे दिल को रिंगिंग डिस्टेंस में ले जाओ
जहां, एक महीने के पीछे एक ग्रोव, उदासी की तरह;
इन आवाज़ों में तेरे गरम आँसुओं पर
प्यार की मुस्कान धीरे से चमकती है।

हे बच्चे! कितनी आसान है अदृश्य लहरों के बीच
अपने गीत में मेरा विश्वास करो:
ऊँचे, ऊँचे मैं चाँदी के रास्ते तैरता हूँ,
पंख के पीछे एक अस्थिर छाया की तरह।

मेरे दिल को बजने वाली दूरी पर ले जाओ,
जहां नम्र, मुस्कान की तरह, उदासी,
और ऊँचे और ऊँचे मैं चाँदी के रास्ते पर दौड़ूँगा
मैं पंख के पीछे एक अस्थिर छाया की तरह हूँ।

11 साल बीत चुके हैं, और फिर से यास्नया में पोलीना कुज़्मिन्स्काया ने एक छोटी गर्मी की रात को गाया।

यह तब था जब फेट की प्रसिद्ध कविता " रात चमक उठी..।", जिसे उन्होंने मूल रूप से " फिर से". बुत ने उस रात कुज़्मिन्स्काया के गायन की छाप के तहत इसे लिखा और सुबह गायक को सबके सामने प्रस्तुत किया। प्यार की इस स्पष्ट और भावुक घोषणा से हर कोई खुश और कुछ हद तक हैरान था - खासकर जब से कवि मारिया पेत्रोव्ना (बोटकिना) की पत्नी इस पर मौजूद थीं।
« रात चमक उठी।.." पुश्किन के समानांतर एक निर्विवाद समानांतर है " मुझे एक अद्भुत क्षण याद है": दोनों कविताएं दो मुलाकातों की बात करती हैं, दो सबसे मजबूत दोहराई गई छापें। कुज़्मिन्स्काया के दो प्रदर्शन, बुत द्वारा अनुभव किए गए, और संयोजन ने उस काव्यात्मक आवेग को दिया जिसमें गायक का व्यक्तित्व, उसका गायन, जिसने कवि को जीत लिया, रोमांस से अविभाज्य निकला, जो उसके प्रदर्शन में लग रहा था: " और यहाँ तुम फिर से हो » - « और अब रात के सन्नाटे में मैं फिर से तेरा शब्द सुनता हूं ". इस प्रकार प्रेम और संगीत के बारे में बुत की सबसे सुंदर कविताओं में से एक का जन्म हुआ।
अपने व्याख्यान में, मैंने इस चित्र की पृष्ठभूमि के खिलाफ इन कविताओं और उन पर रोमांस का प्रदर्शन किया I. क्राम्स्कोय "मूनलाइट नाइट"”, उसी समय कविता के रूप में लिखा गया - 1877 में।

पतझड़ के कुंटसेवो पार्क में ऊंचे पेड़ों की पृष्ठभूमि के खिलाफ सफेद रंग में एक महिला की सुंदर आकृति रहस्यमय और रोमांटिक है। मूड के लिहाज से यह तस्वीर फेट की कविताओं के काफी करीब है। इसकी कई समीक्षाओं में उन्होंने लिखा है कि यह तस्वीर किसी उपन्यास के दृश्य या किसी पुराने रोमांस के वाक्यांश से मिलती जुलती है।

रात चमक उठी। बगीचा चांदनी से भरा था। धूल में मिलना
बिना रोशनी वाले रहने वाले कमरे में हमारे पैरों पर बीम।
पियानो सब खुला था, और उसमें तार कांप रहे थे,
आपके गीत के लिए हमारे दिलों की तरह।

आपने भोर तक गाया, आँसुओं से थक कर,
कि तुम अकेले हो - प्रेम, कि कोई दूसरा प्रेम नहीं है,
और इसलिए मैं जीना चाहता था, ताकि, बिना आवाज़ किए,
लव यू, गले लगाओ और तुम पर रोओ।

और कई साल बीत चुके हैं, सुस्त और उबाऊ,
और रात के सन्नाटे में मुझे फिर तेरी आवाज़ सुनाई देती है,
और वार करता है, तब की तरह, इन सुरीली आहों में,
कि तुम अकेले हो - सारा जीवन, कि तुम अकेले हो - प्रेम,

कि भाग्य का अपमान न हो और जलते आटे का दिल,
और जीवन का कोई अंत नहीं है, और कोई अन्य लक्ष्य नहीं है,
जैसे ही आप सिसकने की आवाज़ पर विश्वास करते हैं,
लव यू, गले लगाओ और तुम पर रोओ!

परमानंद और ब्लूज़ के बीच

अपने क्षेत्र में बुत दुर्लभ भावुकता के कवि हैं, संक्रामक भावना की एक दुर्लभ शक्ति, साथ ही प्रकाश की भावना, जीवन-पुष्टि। बुत की कविता की प्रमुख मनोदशा उत्साह की स्थिति है। प्रकृति, प्रेम, कला, नारी सौन्दर्य, स्मृतियों, सपनों का नशा...

मेरे हाथ में - ऐसा चमत्कार! -
आपका हाथ
और घास पर दो पन्ने -
दो जुगनू।

***
पियो, सुखी मिनटों में लिप्त रहो, -
आनंद का रोमांच पूरी आत्मा को गले लगा लेगा,
पियो और जिज्ञासु दृष्टि से मत पूछो,
दिल कितनी जल्दी सूख जाएगा, ठंडा हो जाएगा।

फेट की लगभग हर कविता एक चक्करदार उड़ान का आभास देती है।

और आत्मा दूर की चमक में उड़ने के लिए तैयार है,
कांपते नहीं, बल्कि खुशी से गले मिलते हैं,
मानो यह अहसास उसके लिए नया नहीं है,
लेकिन एक समय की बात है यह मधुर स्वप्न देख रहा था।

गीतात्मक परमानंद, काव्य उन्माद - यही वह है जिसे गीतों में सबसे अधिक सराहा गया है। वाई. पोलोन्स्की को लिखे एक पत्र में वे लिखते हैं: " कवि एक पागल और बेकार आदमी है, दिव्य बकवास बड़बड़ा रहा है।

जब एक बादल के नीचे, पारदर्शी और शुद्ध,
भोर बताएगा कि खराब मौसम का दिन बीत गया, -
तुम्हें घास की एक धार नहीं मिलेगी और न तुम्हें एक पत्ता मिलेगा,
ताकि वह रोए नहीं और खुशी से न चमके।

लेकिन जीवन में, बुत कविता से बिल्कुल अलग व्यक्ति थे। उदास, मिलनसार, उदास उदासी के मुकाबलों के लिए प्रवण। टर्जनेवउसके बारे में एक पत्र में लिखा: मैं किसी ऐसे व्यक्ति को नहीं जानता जो मोप करने की क्षमता में उसके साथ तुलना कर सके". अब इसे डिप्रेशन कहते हैं।
उफनती ऊर्जा से पूरी तरह से टूटने के लिए अचानक संक्रमण, पीड़ा और उदासी के झटके कवि को एक बीमार मां से विरासत में मिली मानसिक बीमारी के लक्षण थे। बुत की बहनें भी मानसिक रूप से बीमार थीं, दोनों भाई बहन के बेटे हैं। वह वंशानुगत पागलपन से बहुत डरता था और खुद से कसम खाता था कि इसके पहले संकेत पर वह आत्महत्या कर लेगा। अपोलोन ग्रिगोरिएव- बचपन और जवानी के दोस्त बुत - ने उसके बारे में लिखा: " मैंने ऐसा कोई व्यक्ति नहीं देखा जो लालसा से इतना घुटा हुआ हो, जिसके लिए मुझे आत्महत्या से ज्यादा डर लगे। मैं उसके लिए डरता था, मैं अक्सर उसके बिस्तर पर रात बिताता था, उसकी आत्मा के तत्वों के भयानक अराजक किण्वन को किसी भी चीज़ से दूर करने की कोशिश करता था।
प्रेम और प्रकृति का यह गायक एक काला हाइपोकॉन्ड्रिअक था। लेकिन बुत की आयतों में आप ऐसा कुछ नहीं देखेंगे। इस उदास, कड़वे व्यक्ति के लिए जो लोगों और खुशी में विश्वास नहीं करता है, काव्य रचनात्मकता का कार्य मुक्ति का कार्य था, जीवन की त्रासदी पर काबू पाने के लिए, एक आउटलेट के रूप में माना जाता है, दुखों और पीड़ा की दुनिया से बाहर निकलने के रूप में। उज्ज्वल आनंद की दुनिया।

क्या खुशी: रात और हम दोनों अकेले!
नदी एक दर्पण की तरह है और सब कुछ सितारों से चमकता है,
और वहाँ - अपना सिर पीछे फेंको और देखो:
हमारे ऊपर कितनी गहराई और पवित्रता है!..

नास्तिक मानना

बुत, जो पहले से ही प्रथम वर्ष का छात्र था, एक अडिग नास्तिक था। 19 वीं शताब्दी के 30 के दशक के एक युवा व्यक्ति के लिए, एक रोमांटिक कवि जो युवाओं के चक्र से संबंधित था, आदर्शवादी दर्शन से प्रभावित था, यह स्थिति असामान्य है: धार्मिक सत्य, थियोमैचिज़्म के मूड के बारे में दर्दनाक संदेह थे - यहाँ एक था शांत और दृढ़ इनकार। जब धार्मिक उत्साह से भरे अपोलोन ग्रिगोरिएव ने चर्च में झुक कर प्रणाम किया, तो उनके बगल में बैठे नास्तिक बुत ने मेफिस्टोफेल्स के कान में कटाक्ष किया।
यदि पुश्किन अपने जीवन के अंत में भगवान के पास आए, तो बुत अपने अंतिम दिनों तक एक नास्तिक नास्तिक बने रहे। जब उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले, डॉक्टर ने कवि की पत्नी को रोगी को भोज देने के लिए एक पुजारी को बुलाने की सलाह दी, तो उसने उत्तर दिया कि " अफानसी अफानसाइविच किसी भी अनुष्ठान को नहीं पहचानता हैऔर यह पाप (एकता के बिना रहने के लिए) वह अपने ऊपर ले लेती है। यह तथ्य फेट के जीवनी लेखक द्वारा सूचित किया गया है बी सदोव्स्की,जो इन शब्दों की निम्नलिखित व्याख्या करता है: बुत एक कट्टर नास्तिक था। जब उन्होंने आस्तिक पोलोन्स्की के साथ धर्म के बारे में बात की, तो वह कभी-कभी अपने परिवार के अनुसार, बाद वाले को आंसू बहाते थे।". बुत की नास्तिकता के बारे में, उन विवादों के बारे में जिसमें उन्होंने धर्म की हठधर्मिता का खंडन किया, लियो टॉल्स्टॉय के सबसे बड़े बेटे सर्गेई अपने संस्मरणों में बताते हैं।
हालाँकि, ऐसा विरोधाभास: नास्तिक बुत के पास भगवान के बारे में सबसे चतुर छंद हैं, जिनके आदेश पर एक बार उज्ज्वल सेराफिम " ब्रह्मांड के ऊपर प्रज्वलित एक विशाल गेंद". और, दुनिया के निर्माता को संबोधित करते हुए, आदमी कहता है:

नहीं, आप मेरे लिए शक्तिशाली और समझ से बाहर हैं
तथ्य यह है कि मैं स्वयं, शक्तिहीन और तात्कालिक,
मैं अपने सीने में रखता हूँ, उस साराप की तरह,
अग्नि पूरे ब्रह्मांड से अधिक शक्तिशाली और तेज है।

इस बीच, मैं के रूप में, घमंड का शिकार,
उसकी चंचलता का खेल,
मुझमें वह तुम्हारे समान शाश्वत, सर्वव्यापी है,
न समय जानता है न स्थान जानता है।

बुत के पास जंगल में शैतान द्वारा उसके प्रलोभन के बारे में, मसीह के बारे में सुंदर छंद हैं (" जब परमात्मा मानव भाषणों से भाग गया. ..»).

आई. क्राम्स्कोय। "जंगल में मसीह"

नास्तिकता नास्तिकता है, लेकिन बुत ने दुनिया को सर्वोच्च कलात्मक रचना के रूप में और खुद को किसी भव्य, समझ से बाहर की साजिश में एक चरित्र के रूप में महसूस किया।

आत्मा पहले ही उस घेरे में प्रवेश कर चुकी है,
जहां अदृश्य धुंध
वह मुग्ध हो उठी...

***
जो मैं चाहता हूं? एली, यह हो सकता है
पुराने जीवन को सांस लेना,
किसी और की खुशी में चले जाना
आत्मा पहले से सीखती है? ..

बुत के लिए आत्मा एक पूरी तरह से स्वतंत्र वास्तविकता है, एक पदार्थ जिसे कवि ने अपने सभी परिवर्तनों, भटकने, परीक्षाओं, अवतारों में देखा है। और केवल वही व्यक्ति विश्वास से ओत-प्रोत है, जो इसके द्वारा जीता है और जो दूसरे तरीके से जीना नहीं जानता, वह इसे ऐसे देख सकता है। तो, क्या बुत नास्तिक है? हाँ, आखिरकार, एक नास्तिक, लेकिन वह, जो ईश्वर के अर्थ में, उनके लिए एक जैविक विश्वास से प्रभावित लोगों के सामने नहीं झुकेगा।
एक बार, एक प्रत्यक्षदर्शी के अनुसार, फेट, एक तर्क के दौरान कूद गया, आइकन के सामने खड़ा हो गया और खुद को पार करते हुए, गर्मजोशी से कृतज्ञता की भावना के साथ कहा: " प्रभु यीशु मसीह, धन्य कुँवारी मरियम की माँ, मैं आपको धन्यवाद देता हूँ कि मैं ईसाई नहीं हूँ!". हालाँकि, जैसा कि एक धार्मिक विचारक ने कहा, आत्मा स्वभाव से एक ईसाई है ". यह जोड़ा जा सकता है कि छंद अपने स्वभाव से देवता से जुड़े हैं। आखिरकार, कविता एक प्रार्थना, एक साजिश, एक मंत्र के रूप में उत्पन्न हुई। और कवि क्या सोचता है, जीवन में कवि कुछ भी कहे, कविता में वह ईश्वर से कहीं नहीं जाएगा। ऐसी है काव्य परंपरा की ताकत, ऐसी है भाषा, ऐसा है हमारा दिल, ऐसा है जीवन के प्रति श्रद्धा और कृतज्ञता जो कविता को निर्देशित करती है।

"बूढ़ेपन की धुन में, आपकी युवा आत्मा रहती है"

कुछ कवि, अपने जीवन के अंत तक, खुद को लिख लेते हैं, अपनी रचनात्मक क्षमता को समाप्त कर देते हैं, खुद को फिर से बदलना शुरू कर देते हैं, या चुप भी हो जाते हैं। लेकिन कुछ ऐसे भी हैं जो बुढ़ापे तक भावनाओं की ताजगी और रचनात्मक आवेगों की प्रेरणा को बरकरार रखते हैं। वह फेट था। अपनी मृत्यु से कुछ समय पहले, उन्होंने कविताओं का एक संग्रह जारी किया " शाम की रोशनी"- 20 साल की चुप्पी के बाद, और फिर, 2-3 साल के अंतराल पर - एक ही शीर्षक के तहत तीन और छोटे संग्रह। "इवनिंग लाइट्स" का पांचवां अंक उनकी मृत्यु के बाद जारी किया गया था।
यह एक बहुत ही सटीक नाम था - यह ठीक रोशनी थी, जीवन के अंत में प्रकाश, पुनर्जन्म का एक वास्तविक चमत्कार: बूढ़े आदमी बुत ने उसी प्रेरणा के साथ अपने छोटे वर्षों में बनाया, वास्तव में एक नई काव्य सांस प्राप्त कर रहा था।

आधा-नष्ट, आधा-कब्र का निवासी,
प्यार के रहस्यों के बारे में तुम हमारे लिए क्यों गाते हो?
क्यों, जहां ताकतें आपको जल्दी नहीं कर सकतीं,
एक साहसी युवक की तरह, क्या आप ही हमें बुला रहे हैं?

मैं तड़पता हूं और गाता हूं। आप सुनते हैं और आप परवाह करते हैं;
बुढ़ापा की धुनों में, आपकी युवा आत्मा रहती है।
तो युवा गाना बजानेवालों में "आह, क्या तुम सुनते हो, तुम समझते हो?" -
एक बूढ़ी जिप्सी औरत अभी भी गाती है।

और बुत की "बूढ़ी" प्रेम कविताओं में अभी भी जीवन के साथ प्यार में पड़ने की वही भावना थी, इसकी शाश्वत सुंदरता के साथ, कवि ने अपने वर्षों के अंत में और भी अधिक तीखेपन के साथ महसूस किया:

मैं अब भी प्यार करता हूँ, मैं अभी भी तरसता हूँ
दुनिया की सुंदरता से पहले
और मैं कुछ भी नहीं छोड़ूंगा
आपके द्वारा भेजे गए दुलार से।

जब तक धरती की छाती पर
हालांकि मैं मुश्किल से सांस ले सकता हूं,
एक युवा जीवन का सारा रोमांच
मैं हर जगह से समझदार हो जाऊंगा।

सूर्य की किरणों के अधीन,
इसलिए जड़ें कब्र की गहराई में उतरती हैं
और वहाँ मौत के लिए वे ताकत की तलाश में हैं
दिन की ओर भागो।

ए। बुत का काम एक झाड़ी की तरह है, जिस पर साल-दर-साल वही फूल खिलते हैं।

सब कुछ, वह सब कुछ जो मेरा है और जो पहले था,
सपनों और सपनों में बेड़ियों का समय नहीं होता,
आनंदमय सपने आत्मा ने साझा नहीं किया:
कोई बूढ़ा और युवा सपना नहीं।

विदेश में रोजमर्रा की नियति
हालांकि एक पल के लिए यह संतुष्टिदायक और हल्का है,
जबकि आत्मा शरीर की भट्टी में उबलती है,
वह उड़ती है जहां पंख होता है।

एक अलग वेश में, लेकिन उसी सार में, बुत ने अपनी आत्मा को अंतिम दिनों में लाया, उसे बिना थके, अपरिवर्तित, अमर लाया। एक कलाकार के रूप में बुत को मानवीय अखंडता की विशेषता थी। और इसलिए, 70 वर्ष की आयु में, वे इस कविता को छाप सकते थे:

झूले पर

और फिर से रात के आधे उजाले में
कसी हुई रस्सियों के बीच,
बोर्ड पर यह अस्थिर एक साथ
हम खड़े होकर एक दूसरे को फेंक देते हैं।

और जंगल की चोटी के करीब,
खड़े रहना और थामे रहना उतना ही भयानक है,
जमीन से ऊपर उठने के लिए और अधिक संतुष्टिदायक
और अकेले स्वर्ग के करीब पहुंचें।

सच है, यह एक खेल है, और इसके अलावा
सामने आ सकता है घातक खेल,
लेकिन हम दोनों एक साथ जीवन खेलते हैं -
यह खुशी है, मेरे प्रिय!

सामंतवादियों ने बुत का मज़ाक उड़ाया, उसे "एक माउस स्टैलियन" कहा। " गरीब बुत के लिए दुर्भाग्य! 68 साल की उम्र में डेट्स और किस्स के बारे में लिखते हुए, -विडंबनापूर्ण एक . "एक सिकुड़ी हुई बूढ़ी औरत की कल्पना करें, जिसने अभी तक उत्साहित होने की क्षमता नहीं खोई है - मिस्टर फेट के संग्रहालय के लिए एक अत्यंत अनाकर्षक रूप!"
"कल्पना करना- मजाक में दूसरा, - यह बूढ़ा और उसका "प्रिय", "एक दूसरे को फेंकना" एक अस्थिर बोर्ड पर ... कल्पना कीजिए कि "प्रिय" वर्षों में "प्रिय" से मेल खाता है, आप नए फिलेमोन और बाउसिस के पुराने खेल पर कैसे नहीं हंस सकते हैं, आप कैसे चिंतित नहीं हो सकते, कि उनका खेल उन बूढ़े लोगों के लिए प्रतिकूल रूप से समाप्त हो सकता है जो खेल चुके हैं"?

और यहाँ फेट ने स्वयं इस कविता के बारे में क्या लिखा है:
"चालीस साल पहले मैं एक लड़की के साथ झूल रहा था, एक बोर्ड पर खड़ा था, और उसकी पोशाक हवा से फट गई, और चालीस साल बाद वह एक कविता में आ गई, और मटर के जस्टर ने मुझे फटकार लगाई कि मैं मरिया पेत्रोव्ना के साथ क्यों झूलता हूं".

आप चकित हैं कि मैं अभी भी गा रहा हूँ
मानो पूर्व पुजारी मंदिर में प्रवेश करता है,
और, मेरे गीत को कुछ युवा के साथ प्रसारित करना,
फिर एक निगल चमकती है, फिर एक लंबी बरौनी।

अभी नहीं मैं बूढ़ा था, और जीवन के मजदूर
बोझ हमेशा कंधों पर नहीं होता:
लापरवाह वर्षों में, रात्रि भोज को देखते हुए,
मनोरंजक आग संग्रहालय द्वारा बनाई गई थी।

तब उन्हें जलाना कितना अच्छा लगता था
दोस्तों के घेरे में, एक हवाई परी की नज़र में!
उनमें से कई थे, दोनों चमकीले और रंगीन, -
लेकिन दास श्रम ने आनंदमय उपक्रमों को बाधित कर दिया।

और अब, जब अभी, झुके हुए सिर के साथ
और दूर से एक घूरने वाली नज़र में,
ध्यान एक भारी पैर के साथ आएगा
और आप एक शॉट सुनते हैं - फिर पुराने आरोप।

विश्व के शाश्वत नागरिक

1882-1892 की अवधि में, अपने सातवें और आठवें दशक में, Fet ने विशेष रूप से कई प्रेम कविताएँ लिखीं, और पहली बार वे वर्तमान के बारे में बोलते हैं, न कि पिछले प्रेम के बारे में, उन्हें अब प्रिय को संबोधित किया जाता है, और न केवल पूर्व प्रिय की छवि के लिए। कोई बुत के दूसरे प्रेम चक्र के बारे में बात कर सकता है, यदि यह ज्ञात हो कि उसे किससे संबोधित किया गया था, कम से कम एक महिला या कई के लिए, जिसने कवि में प्रेम की भावना पैदा की।

संसार में ही है और वही छायादार है
निष्क्रिय मेपल तम्बू।
केवल संसार में और वही दीप्तिमान है
एक बचकाना विचारशील रूप।
संसार में केवल वही है जो सुगंधित है
प्यारी सी हेडड्रेस।
दुनिया में ही है ये पावन
बायाँ भाग बिदाई।

सब कुछ वैसा ही है जैसा पहले हुआ करता था, हंसमुख, खुश,
मैं तुम्हारे रिबन की वाइंडिंग को पकड़ता हूं,
शराब पीकर मुस्कुराने की आवाज़;
उड़ने दो, दूसरे को समर्पण करो।
आपको घमंड से, लापरवाही से झाड़ू लगाने दो,
मेरा दिल अभी भी कोमल है
अपमान का हृदय नहीं गिनता, मापता नहीं,
दिल अभी भी प्यार करता है और मानता है।

ऐसे कवि हैं जो अपने तेज आंदोलन में एक बहु-मंच रॉकेट जैसा दिखते हैं। बुत के जीवन का दूसरा भाग (1860 के बाद) सर्पिल के एक नए मोड़ की तरह निकला। लेकिन कवि का सबसे अच्छा समय अतीत में था - 50 के दशक का युग हमेशा के लिए चला गया। नवीनतम अंक " शाम की रोशनी” 600 प्रतियों के अल्प प्रचलन में आया और अपनी मृत्यु तक, अर्थात् 20 वर्षों तक भी नहीं बिका।
हालांकि, अतीत के लेखकों के मूल्य का सवाल समय के हिसाब से तय होता है। और जो अपने जीवनकाल में सर्वश्रेष्ठ "मामूली कवियों" में से एक कहा जाता था, उसे आज महान माना जाता है। अपने जीवनकाल के दौरान बहुत कम पढ़ा और सम्मानित किया गया, हमारे लिए बुत सबसे उत्कृष्ट रूसी गीतकारों में से एक है, जिन्होंने हमारी आध्यात्मिक संस्कृति के मांस और रक्त में प्रवेश किया है। बुत ने खुद की तुलना विलुप्त सितारों से की (कविता " फीके तारे”), लेकिन कई अन्य सितारे मर गए हैं, और फेट की कविता का सितारा चमकीला और चमकीला हो गया है। और उनकी कविताओं में, इस जीवन को छोड़ने की तत्परता के साथ, जीवन की अमरता में फेटोव की अनूठी आस्था को सुना जा सकता है।

मेरे सामने से युवा मुस्कुराते हुए गुजरते हैं,
और मैं उनकी फुसफुसाते हुए सुनता हूं:
युवा जीवन के बीच वह यहां क्या ढूंढ रहा है?
अपनी अतुलनीय लालसा के साथ?

जल्दी करो, जवानो, और विश्वास करो और प्यार करो,
श्रम और सुख दोनों खाओ।
मेरा समय आएगा - और जल्द ही, शायद
मेरा पुनर्जन्म आ रहा है।

मैं फिर से वसंत का सपना देखूंगा, उज्ज्वल सपना
परमात्मा की गोद में,
और युवा, शांत, मेल-मिलाप की दुनिया
मैं एक स्थायी नागरिक बन जाऊंगा।

विषय: कई अधीनस्थ खंडों के साथ जटिल वाक्य

लक्ष्य: कई खंडों वाले वाक्यों को पहचानने में सक्षम हो; कई अधीनस्थ खंडों वाले वाक्यों में विभिन्न प्रकार के संबंध को जान सकेंगे; विराम चिह्न कौशल विकसित करें।

पाठ प्रकार: संयुक्त

उपकरण: पाठयपुस्तक

कक्षाओं के दौरान

1. बातचीत:

-आप किस प्रकार के जटिल वाक्यों को जानते हैं?

-किन मामलों में एक जटिल वाक्य के कुछ हिस्सों के बीच अल्पविराम नहीं लगाया जाता है?

किन मामलों में सजातीय उपवाक्यों को अर्धविराम द्वारा अलग किया जा सकता है?

2. व्यायाम

द्वितीय. प्रशिक्षण अभ्यास।

1. वाक्य लिखिए। प्रस्तुत करने के प्रकार का निर्धारण करें। व्याकरण को हाइलाइट करें। वर्तनी "उपसर्गों में स्वर" निर्दिष्ट करें।

खुशी जीती जाती है और काम की जाती है, किसी परोपकारी के हाथों से तैयार नहीं प्राप्त की जाती है। और कार्य का सबसे महत्वपूर्ण हिस्सा अपने लिए खुशी की अवधारणा बनाना और उस रास्ते को खोजना है जो इसे ले जाए। जब जीवन का संघर्ष पहले से ही एक निश्चित लक्ष्य के लिए सचेत प्रयास में बदल गया है, तो एक व्यक्ति पहले से ही खुद को खुश मान सकता है, भले ही उसे गिरना पड़े।

और सड़क पर मरना...

डी. पिसारेव कैसे समझते हैं कि खुशी क्या है?

2. आलोचक के बयान से अपनी सहमति या असहमति को लिखें। अपना वाक्य इस प्रकार शुरू करें:

मैं सहमत हूं (असहमत) कि यदि.... मेरा मानना ​​है कि ऐसा करने के लिए...

3. वाक्य लिखिए। वर्तनी को निर्दिष्ट करें "बी और बी को अलग करना"। प्रस्तुत करने के प्रकार का निर्धारण करें। जटिल वाक्यों के भाग के रूप में सरल वाक्यों की सीमाओं को चिह्नित करें। वाक्यों की मूल बातें रेखांकित करें।

[मैं पहली किरणों के साथ जल्दी उठता हूं और देखता हूं], (वे कैसे लड़ते हैं), (कोहरे के माध्यम से खड्ड में घुसने के लिए)। - लगातार प्रस्तुत करना।

फड़फड़ाती पत्तियाँ एक-दूसरे से टकराती हैं, टूटने और उड़ने की कोशिश करती हैं। [शरद ऋतु के सिक्के इतने जमे हुए या सूख गए हैं], (जो सुना जाता है), (जैसा कि वे विस्मय में एक दूसरे पर दस्तक देते हैं) (एम। प्रिशविन)।

जवाब:

प्रिशविन के पाठ में किस प्रकार के भाषण का प्रयोग किया गया है?

प्रकृति के वर्णन से कौन सी अनुभूति (खुशी, उदासी, कोमलता, चिंता, उदासी आदि) उत्पन्न होती है?

4. एक वाक्य लिखिए। वर्तनी को नामित करें "क्रियाओं के व्यक्तिगत अंत में स्वर।" संयोजनों के संयोजन में विराम चिह्नों के स्थान की व्याख्या करें। वाक्य में किस साहित्यिक उपकरण का प्रयोग किया गया है?

ऐसा लगता है कि यदि आप एक्वामरीन में देखते हैं, तो आपको पानी के साथ एक शांत समुद्र दिखाई देगा, जो सितारों के रंग का होगा।

5. सजातीय उपवाक्यों के संघविहीन संबंध के साथ ए। बुत का काव्य पाठ लिखें और उनमें दूसरी डिग्री के खंड जोड़ें। क्रिया के व्यक्तिगत अंत में स्वरों की वर्तनी की व्याख्या करें।

मैं उन आँसुओं को समझ पाया, मैं उन पीड़ाओं को समझ पाया,

जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं,

जहाँ आप कोई गीत नहीं, बल्कि एक गायक की आत्मा सुनते हैं,

जहां आत्मा अनावश्यक शरीर छोड़ती है,

आप कहाँ सुनते हैं कि आनंद की कोई सीमा नहीं है,

जहां आप मानते हैं कि खुशी कभी खत्म नहीं होगी।

6. आइए एक और काव्य पाठ की ओर मुड़ें। एन. रिलेंकोव की कविता के अंश सुनें और पाठ की वाक्य-रचना संरचना का वर्णन करें। किस विषय पर निबंध के लिए अंतिम वाक्य एक एपिग्राफ के रूप में काम कर सकता है?

मुझे उन लोगों के लिए कैसा अफ़सोस है जिनके बारे में

वे कहते हैं कि उनकी उदास आंखें

वह झीलों में केवल जलाशय देखता है,

और जंगल में लकड़ी की आपूर्ति होती है;

नदी से दोस्ती कौन नहीं कर सकता,

सैंडपाइपर के साथ रोना मत रोना,

अजवायन की गंध कौन नहीं जानता

शाम को बाढ़ के मैदान में...

वसंत का पानी अच्छी तरह पिएं,

घास के मैदान की भीगी ताजगी में सांस लें,

देशी प्रकृति को कौन पसंद नहीं करता -

वह लोगों की आत्मा को नहीं जानता!

उत्तर। कविता की वाक्यात्मक संरचना जटिलता और विविधता की विशेषता है। कई अधीनस्थ खंडों के साथ एक जटिल वाक्य का उपयोग कविता के मुख्य विचार को सटीक, स्पष्ट रूप से, संक्षिप्त रूप से व्यक्त करना संभव बनाता है।

विशेषण उपवाक्य खोजें। वे किससे जुड़े हैं? उत्तर। अधीनस्थ व्याख्यात्मक खंड क्रियाओं को कहते हैं,

पता नहीं। वे संघ की सहायता से जुड़ते हैं संघ शब्द कैसा होता है।

- पाठ के कौन से शब्द क्रियाओं की वर्तनी को स्पष्ट कर सकते हैं?

उत्तर। देखता है, प्यार करता है, रोता है, सूंघता है, शायद जानता है; नहीं कर सकता, नहीं जानता, रोता नहीं, प्यार नहीं करता; दोस्त बनाएं।

काम। क्रियाओं को लिखें, उन्हें ऑर्थोग्राम के प्रकार के अनुसार समूहीकृत करें।

आउटपुट कला के काम में, वाक्य रचना, एक संचार कार्य के अलावा, एक सौंदर्य कार्य भी होता है, जिसमें भाषाई अभिव्यक्ति के अन्य तरीकों के साथ, कलात्मक चित्र बनाने में, चित्रित वास्तविकता के प्रति दृष्टिकोण व्यक्त करने में भाग लेना शामिल है।

7. दो मुख्य उपवाक्यों और सामान्य अधीनस्थ उपवाक्यों के साथ एक वाक्य लिखिए।

जैसे-जैसे शहर का शोर मिटता है, जैसे-जैसे शहर की इमारतें पीछे छूटती जाती हैं, आपको झुग्गी-झोपड़ी में ले जाने वाले गैर-कमीशन अधिकारी की कठोर आँखें नरम हो जाती हैं, और मोटी, जानबूझकर मुड़ी हुई भौहें धीरे-धीरे चिकनी हो जाती हैं, सामान्य, दुर्लभ हो जाती हैं- बालों वाली भौहें, किसी भी व्यक्ति के अनुरूप। , एक नाटकीय डाकू (एम। साल्टीकोव-शेड्रिन) के शिल्प में अनुभवी नहीं।

III. स्वतंत्र काम।

योजना के अनुसार वाक्य बनाओ: (हालाँकि ...), , (जो ...), (क्या ...)।

संभावित उत्तर। हालाँकि हमें जाना था, लेकिन जो हमारा मार्गदर्शक माना जाता था और जो हमें अपने साथ ले जाने के बारे में बताता था, वह अभी तक नहीं आया था।

चतुर्थ। व्यक्तिगत काम।

व्यक्तिगत काम के लिए, आप पाठ्यपुस्तक (202-205) के अभ्यासों का उपयोग कर सकते हैं।

शायद 2-3 वाक्य। स्कोर को जर्नल में डालें।

होम वर्क।

नियंत्रण श्रुतलेख के लिए तैयार करें। कसरत

1887 में, Fet ने दो कविताएँ लिखीं - "हमारी भाषा कितनी खराब है! - मैं चाहता हूँ और मैं नहीं कर सकता ..." और "एक धक्का के साथ जीवित नाव को दूर भगाने के लिए ...", कवि के चुनाव को समर्पित। दोनों कविताओं, जो उनके प्रोग्रामेटिक चरित्र में भिन्न हैं, ने विशेष प्रसिद्धि प्राप्त की; अब वे रूसी साहित्य पर स्कूल पाठ्यक्रम में शामिल हैं। आइए "धीमी गति से पढ़ने" प्रक्रिया का उपयोग करके उनका विश्लेषण करने का प्रयास करें।

तो, दो में से पहला काम करता है।

"हमारी भाषा कितनी खराब है! - मुझे चाहिए और मैं नहीं कर सकता..."

* * *
हमारी भाषा कितनी खराब है! मैं चाहता हूं और मैं नहीं कर सकता
इसे मित्र या शत्रु को न दें,
एक पारदर्शी लहर के साथ छाती में क्या रोष है।
व्यर्थ है हृदयों की शाश्वत वेदना,
और आदरणीय ऋषि अपना सिर झुकाते हैं
इस घातक झूठ से पहले।

केवल आप, कवि, एक पंखों वाला शब्द ध्वनि है
मक्खी पर पकड़ लेता है और अचानक ठीक हो जाता है
और आत्मा और जड़ी बूटियों का अंधेरा प्रलाप एक अस्पष्ट गंध;
तो, असीम के लिए, अल्प घाटी को छोड़कर,
एक बाज बृहस्पति के बादलों के पार उड़ता है,
वफादार पंजों में तात्कालिक बिजली ले जाने का एक पूला।

पहली बार यह पाठ फेट के जीवन भर के कविता "इवनिंग लाइट्स" के संग्रह के हिस्से के रूप में प्रकाशित हुआ था। (ए। फेट। एम।, 1888 द्वारा तीसरी अप्रकाशित कविताओं का अंक)। एक संग्रह में प्रकाशित होने पर, कविता को इकसठ पाठों में से आठवें स्थान पर रखा गया था जो पुस्तक को बनाते हैं। इस कविता में व्यक्त कविता का उद्देश्य, कवि का उच्च उद्देश्य, संग्रह की कुंजी और माध्यम है। "इवनिंग लाइट्स" का तीसरा अंक "संग्रहालय" ("क्या आप शाप देना, छटपटाना और कराहना चाहते हैं ...") कविता के साथ खुलता है, जो पुश्किन के "कवि और भीड़" ("हम पैदा हुए थे" से एक कार्यक्रम एपिग्राफ से सुसज्जित है। प्रेरणा के लिए, / मधुर ध्वनियों और प्रार्थनाओं के लिए। पुश्किन") और कविता के उद्देश्य को "उच्च आनंद" और "पीड़ा से उपचार" कहते हैं। सातवाँ पाठ, जो "हमारी भाषा कितनी खराब है! - मुझे चाहिए और मैं नहीं कर सकता" कविता से पहले समर्पण है "ई<го>और<мператорскому в<ысочеству>ग्रैंड ड्यूक कॉन्स्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच", काव्य रचनाओं के लेखक, जैसा कि बुत की अंतिम पंक्तियों में कहा गया है, जो अगस्त के अभिभाषक के लॉरेल मुकुट का उल्लेख करता है: "आइवी संप्रभु परिवार / अविनाशी के मुकुट के नीचे से हरा बढ़ता है।" संग्रह है लेखकों और आलोचकों की याद में दो कविताओं द्वारा पूरा किया गया - पारखी और अनुयायी "शुद्ध कला": "19 जनवरी, 1864 को अलेक्जेंडर वासिलीविच ड्रुज़िनिन की मृत्यु पर" (1864) और "16 अक्टूबर, 1869 को वासिली पेट्रोविच बोटकिन की स्मृति में" (1869) 1856, फेटा-गीत को अत्यधिक सराहा गया।

संयोजन। मकसद संरचना

कविता में दो छंद होते हैं - छह पंक्तियाँ, जिसमें युग्मित तुकबंदी का उपयोग किया जाता है (क्रमशः एक और दूसरे श्लोक में पहली दो पंक्तियाँ) और रिंग या घेरने वाली कविता (तीसरी - छठी और चौथी - एक और दूसरी में पाँचवीं पंक्तियाँ) छंद)।

कविता भाषा की गरीबी के बारे में एक कहावत के साथ शुरू होती है; पहली पंक्ति का दूसरा भाग एक अधूरा वाक्य है जिसमें मौखिक विधेय की संरचना नष्ट हो जाती है (यह होना चाहिए: मैं चाहता हूं और मैं कुछ नहीं कर सकता, अनिश्चित रूप में एक क्रिया की आवश्यकता है) और कोई आवश्यक नहीं है इसके अलावा (मैं चाहता हूँ और मैं कुछ नहीं कह सकता)। वाक्यात्मक स्तर पर वाक्य की ऐसी संरचना एक शब्द में गहरी भावनाओं को व्यक्त करने की असंभवता का मकसद बताती है ("एक पारदर्शी लहर के साथ छाती में क्या होता है")।

तीन प्रारंभिक पंक्तियों में, अकथनीय का मूल भाव सामान्य रूप से मानव भाषा ("हमारी भाषा" रूसी नहीं है, लेकिन कोई भी भाषा है) के लिए संदर्भित है, जिसमें पहली नज़र में, कवि का शब्द, जैसा कि लेखक अपनी अक्षमता की बात करता है गहरे अर्थ और भावनाओं को व्यक्त करने के लिए। पहले हेक्सास्टिक के अंतिम तीन छंदों में, किसी भी व्यक्ति के लिए आत्म-अभिव्यक्ति की असंभवता को कहा गया है ("व्यर्थ में दिलों की शाश्वत पीड़ा है"), फिर, कुछ हद तक अप्रत्याशित रूप से, एक "बुद्धिमान व्यक्ति" का उल्लेख किया गया है जो खुद को विनम्र करता है ( "अपना सिर झुकाता है") "इस घातक झूठ के सामने।" "भाग्यशाली झूठ" एक मानवीय शब्द और विचार है, जिसे वह व्यक्त करने की व्यर्थ कोशिश करता है; अभिव्यक्ति अधिकतम एफ.आई. पर वापस जाती है। "साइलेंटियम!" कविता से टुटेचेव! ("साइलेंस", लैटिन): "दिल खुद को कैसे व्यक्त कर सकता है? / कोई दूसरा आपको कैसे समझ सकता है", "एक बोला गया विचार झूठ है।"

"बुद्धिमान व्यक्ति" का उल्लेख श्लोक की शुरुआत में पहले से ही व्यक्त किए गए विचार को मजबूत करने के रूप में माना जाता है: कोई भी, यहां तक ​​​​कि ऐसा "बुद्धिमान व्यक्ति" भी खुद को व्यक्त करने में सक्षम नहीं है।

हालांकि, दूसरे श्लोक में, जो पहले के विरोध में है, जोर का एक अप्रत्याशित परिवर्तन है: यह पता चला है कि केवल एक ही है - एक कवि, जो छिपे हुए और अस्पष्ट अनुभवों को व्यक्त करने में सक्षम है ("आत्मा का अंधेरा भ्रम" "), और होने की सूक्ष्म सुंदरता को पकड़ना, बहते हुए जीवन ("घास की अस्पष्ट गंध")। कवि "ऋषि"-दार्शनिक का विरोध करता है: "फेट सीधे मूक ऋषि की तुलना उसकी पूरी गहराई और कवि से करता है जो पूरी तरह से भोलेपन में दुनिया में सब कुछ व्यक्त कर सकता है" (निकोलस्की बीवी बुत के गीत के मुख्य तत्व // पूर्ण संग्रह एए फेट की कविताओं का / एन.एन. स्ट्रैखोव और बी.वी. निकोल्स्की द्वारा परिचयात्मक लेखों के साथ और ए.ए. फेट के चित्र के साथ / 1912 के लिए निवा पत्रिका के पूरक, सेंट पीटर्सबर्ग, 1912। खंड 1, पृष्ठ 28)।

यह व्याख्या प्रभावशाली है, लेकिन केवल एक ही नहीं है। एन.वी. Nedobrovo (Nedobrovo N. Vremeborets (Fet) // Nedobrovo N. Sweet Voice: Selected Works / Compiled, afterword and Notes by M. Kralin. Tomsk, 2001. S. 208-209), इसके बाद V.S. फेडिना (फेडिना वी.एस. ए.ए. फेट (शेंशिन): लक्षण वर्णन के लिए सामग्री। पृष्ठ, 1915। पी। 76) ने पहले श्लोक में किसी भी व्यक्ति की असंभवता (उनके विचार में, कवि सहित) के बारे में गहराई को व्यक्त करने के लिए बयान पर ध्यान आकर्षित किया। उसकी आत्मा के बारे में: "बेकार दिलों की शाश्वत तड़प है।" पहली नज़र में, इसके विपरीत दूसरे श्लोक में कवि के उपहार के बारे में बयान है। लेकिन दोनों दुभाषियों का मानना ​​है कि "केवल" कण के माध्यम से एक दार्शनिक या एक सामान्य व्यक्ति की भाषा की "गरीबी" कवि के "पंख वाले शब्द ध्वनि" के बिल्कुल विपरीत नहीं है; कवि भी अपनी आत्मा के सभी रहस्यों को व्यक्त करने में असमर्थ है। दूसरे श्लोक का अर्थ, एन.वी. नेडोब्रोवो और वी.एस. फेडिना, अलग। कवि "मक्खी पर पकड़ लेता है" होने की छाप, और बाज, कवि की तुलना में, "वफादार पंजे में" "तत्काल" होता है, जो जल्द ही गायब होने में सक्षम होता है, लेकिन "बादलों के पीछे" दिव्य अनंत काल के लिए संग्रहीत होता है। "बिजली का पुलिया"। इसका अर्थ है: कवि क्षण को रोकने में सक्षम है, अनंत काल की दुनिया में क्षणिक, अल्पकालिक ("आत्मा का अंधेरा भ्रम", "घास अस्पष्ट गंध", "बिजली का शीफ") को बचाने में सक्षम है, "बादलों से परे" ".

यह व्याख्या दिलचस्प है, लेकिन विवादास्पद है। इस मामले में, "केवल" कण द्वारा इंगित विशिष्ट विपरीत अनुचित निकला: आखिरकार, यह पता चला है कि दूसरे श्लोक में विपरीत नहीं है, बल्कि पहले की तुलना में पूरी तरह से नया विचार है। इसके अलावा, छाती में उग्र भावना, जिसका उल्लेख पहले श्लोक में किया गया है, वही "आत्मा का अंधेरा प्रलाप" है जिसका उल्लेख दूसरी छह-पंक्ति में किया गया है।

प्राकृतिक विस्मय: फिर किसी भी व्यक्ति की असंभवता के बारे में बयान के संयोजन की व्याख्या कैसे करें, जिसमें गीतात्मक "मैं" भी शामिल है, खुद को व्यक्त करने के लिए ("मैं चाहता हूं और मैं नहीं कर सकता। - मैं इसे किसी भी दोस्त को नहीं बता सकता या शत्रु ...") कवि के शब्द की सर्वशक्तिमानता के विचार से? मेरी राय में, पहले श्लोक में, गीतात्मक "I" को कवि के रूप में नहीं, बल्कि "प्रोसिक", "साधारण भाषा" के वाहक के रूप में प्रस्तुत किया जाता है - किसी का नहीं, बल्कि लोगों के लिए सामान्य - "हमारा"। "पंख वाले शब्द ध्वनि", काव्यात्मक "ध्वनि भाषण" काफी अलग है: यह अंतरतम और क्षणभंगुर दोनों को व्यक्त करने में सक्षम है।

कवि की "पल को रोकने" की क्षमता का विचार केवल कविता के मुख्य विचार के साथ है।

गहरी भावनाओं को व्यक्त करने की असंभवता का मकसद रूसी कविता में आत्मा की उच्च अवस्थाओं की अक्षमता और होने के अर्थ के विचार पर वापस जाता है, जिसे वी.ए. द्वारा प्रसिद्ध कविता में स्पष्ट रूप से प्रस्तुत किया गया है। ज़ुकोवस्की "द इनएक्सप्रेसिबल": "अद्भुत प्रकृति से पहले हमारी सांसारिक भाषा क्या है?"; "अव्यक्त अभिव्यक्ति के अधीन है?"; "हम अनाम को एक नाम देना चाहते हैं - / और कला चुपचाप चुप है।"

यह आम तौर पर स्वीकार किया जाता है कि "द अनस्पीकेबल" कविता का विचार जर्मन रोमांटिक लोगों के कार्यों से प्रभावित था - एफ.वी.जे. शेलिंग, वी.जी. वेकेनरोडर, एल. टिक; वी.एन. टोपोरोव (टोपोरोव वी.एन. ज़ुकोवस्की की कविताओं के क्षेत्र में अध्ययन से // स्लाविका हिरोसोलिमिटाना। हिब्रू विश्वविद्यालय का स्लाव अध्ययन। जेरूसलम, 1977। वॉल्यूम। 1. पी। 40-50) जिसे वी.ए. कहा जाता है। ज़ुकोवस्की "हार्टफुल आउटपोरिंग्स ऑफ़ ए हर्मिट - ए लवर ऑफ़ द एलिगेंट" और "फ़ैंटेसी ऑफ़ आर्ट फॉर फ्रेंड्स ऑफ़ आर्ट" वी.जी. स्केच के साथ वेकेनरोडर "दो अद्भुत भाषाओं पर और उनके रहस्यमय संबंध और" पेंट्स "(इस स्केच के लेखक एल। टिक हैं)। हालांकि, यह संभव है कि इनएक्सप्रेसिबल का विचार है पूर्व-रोमांटिक मूल के; वीई वत्सुरो, वीए ज़ुकोवस्की के अनुसार, यह एफ। शिलर (पुश्किन के समय के वात्सुरो वी.ई. गीत: "एलिगियाक स्कूल"। सेंट पीटर्सबर्ग, 1994, पीपी। 65-66) के कार्यों पर वापस जाता है।

एफ.आई. टुटेचेव, हालांकि थोड़ा अलग अर्थ में, "साइलेंटियम!" कविता में। यह विचार दोहराया गया था; टुटेचेव के पाठ में, इसका पहले से ही एक अलग रोमांटिक चरित्र है। "ज़ुकोवस्की और टुटेचेव (उनकी काव्य घोषणाओं के बीच सभी अंतर के साथ) के बाद, बुत पहले से ही अपनी शुरुआती कविताओं में भगवान की दुनिया और शब्द में मनुष्य की आंतरिक दुनिया की अक्षमता की पुष्टि करता है" (सोबोलेव एलआई फेट का जीवन और कविता // साहित्य। 2004।) नंबर 38. इलेक्ट्रॉनिक संस्करण से उद्धृत: http://lit.1september.ru/2004/38/12.htm)।

एक अक्रिय रोज़मर्रा के शब्द में अनुभवों और विचारों की अकथनीयता के विचार ने अपनी युवावस्था में भी बुत पर कब्जा कर लिया। तो, उसने एक मित्र को लिखा I.I. 22 दिसंबर, 1840 को वेदवेन्स्की "जब मैं आपको लिखने के लिए बैठता हूं, तो उज्ज्वल विचारों, गर्म भावनाओं की इतनी भीड़ होती है, कि ये लहरें निश्चित रूप से मिश्रित होती हैं, मेरी अभिव्यंजक वाक्पटुता के अनाड़ी पत्थरों को कुचलती हैं, और कागज की बौछार करती हैं। गंदी लिखावट की ग्रे रेत के साथ। बहुत, बहुत कुछ मैं आपको बता सकता था, और ये शब्द, जैसा कि मिकीविक्ज़ कहते हैं:

जब तक वे आपकी सुनवाई में और आपके दिल में प्रवेश करते हैं
वे हवा में जम जाते हैं, वे मेरे मुंह में जम जाते हैं।

पत्र के प्रकाशक के रूप में जी.पी. ब्लोक, "मिकीविक्ज़ के दो छंदों को फेट ने अपने स्वयं के अनुवाद में उद्धृत किया है। पूरे नाटक का अनुवाद (कविता - एआर) ("ओह डियर मेडेन") केवल तीस साल बाद प्रकाशित हुआ था। इसका मुख्य उद्देश्य - की नपुंसकता शब्द - पुराने बुत की इतनी विशेषता है, जाहिर तौर पर उन्हें अपनी युवावस्था में भी परेशान किया: 1841 में, एक और कविता ("मेरे दोस्त, शब्द शक्तिहीन हैं") में, उन्होंने स्वतंत्र रूप से मिकीविक्ज़ द्वारा उठाए गए विषय को संसाधित किया" (ब्लॉक जी। जन्म का जन्म) एक कवि: ए टेल ऑफ़ फेट्स यूथ: अप्रकाशित सामग्री पर आधारित। एल।, 1924। एस। 71-72)। यह कविता "हे प्रिय युवती, हमें बात करने की आवश्यकता क्यों है? .." (1840 (?), 1853 में प्रकाशित) पोलिश कवि ए मिकीविक्ज़ "रोज़मोवा" ("बातचीत") की कविता का अनुवाद है।

हालांकि, अगर वी.ए. ज़ुकोवस्की ने कला की नपुंसकता के बारे में बात की, रहस्य और सुंदरता के चेहरे में शब्द (हालांकि, एक ही समय में अघुलनशील को हल करने की कोशिश कर रहे हैं, व्यक्त करने के लिए), और एफ.आई. टुटेचेव किसी भी विचार को "झूठ" कहते हैं, एक मौखिक रूप से तैयार अर्थ, फिर बुत का दावा है कि कवि एक शब्द ("पंख वाले शब्द ध्वनि") में सब कुछ व्यक्त करने में सक्षम है - दोनों जो आत्मा की गहराई में हो रहा है, और मौजूद है चारों ओर की दुनिया।

लेकिन अकथनीय का मकसद बुत की कविता और पारंपरिक व्याख्या में प्रस्तुत किया गया है: "मेरी अस्वस्थ और जिद्दी कविता के साथ / व्यर्थ में मैं व्यक्त करना चाहता हूं / आत्मा का आवेग ..." (शीर्षक रहित कविता, 1842)। इस उदाहरण में, यह बहुत महत्वपूर्ण है कि आत्म-अभिव्यक्ति की विफलता कविता के "मौन" से जुड़ी है: एक सूक्ष्म और गहरा अर्थ केवल ध्वनि के माध्यम से या इसकी निर्णायक भागीदारी के साथ व्यक्त किया जा सकता है। अन्य उदाहरण: "हमारे द्वारा नहीं / शक्तिहीनता ने इच्छाओं को व्यक्त करने के लिए शब्दों का अनुभव किया है। / मौन पीड़ा ने सदियों से लोगों को प्रभावित किया है, / लेकिन यह हमारी बारी है, और परीक्षणों की श्रृंखला समाप्त हो जाएगी / हमारे द्वारा नहीं" ("व्यर्थ!" , 1852), "छाती कैसे ताजी और क्षमता से सांस लेती है - / शब्द ड्रॉ को व्यक्त नहीं करेंगे! ("यार्ड में वसंत", 1855), "मुझे दिल के गीत के लिए शब्द नहीं मिल रहे हैं" ("सॉनेट", 1857), "लेकिन मेरे सीने में क्या जलता है - / मुझे नहीं पता कि कैसे बताना है आप। / यह सारी रात आपके चरणों में / यह गायन की आवाज़ में फिर से जीवित हो जाएगी, / लेकिन इस समय खुशी का रहस्य / मैं अभिव्यक्ति के बिना दूर ले जाऊंगा "(" पूर्णिमा कितनी उज्ज्वल है ...", 1859 (?)), "और दिल में, एक बंदी पक्षी की तरह, एक पंखहीन गीत निस्तेज" ("स्पष्टता की तरह बादल रहित रात ...", 1862), "और आपकी आंखें अकेले क्या व्यक्त करती हैं, / जिसे कवि चित्रित नहीं कर सकता" ("किसको ताज है: सौंदर्य की देवी ...", 1865), "मुझे अलंकृत नहीं दिया गया है: मेरे लिए नहीं / सुसंगत शब्द जानबूझकर प्रलाप!" ("एक पल के लिए भी मेरी आँखों में देखो...", 1890), "लेकिन थके हुए मौन की सुंदरता / वहाँ (सुगंधित फूलों की भूमि में। - एआर) हर चीज पर मुहर लगाती है" ("पहाड़ों से परे) , रेत, समुद्र ...", 1891)।

लेक्समे "ध्वनि" के माध्यम से काव्य भाषण का पदनाम आकस्मिक नहीं है। बुत के लिए, अकथनीय को व्यक्त करने का विरोधाभासी तरीका है, सबसे पहले, या तो मौन, अनकहा भाषण या प्रेम, फूल, या सटीक ध्वनि की "प्राकृतिक भाषाएं": संगीत और काव्य भाषा में संगीत सिद्धांत। शब्द का संगीत, शब्द से अधिक सटीक भावनाओं की अभिव्यक्ति के रूप में ध्वनि, फेटोव की कविता का एक पसंदीदा रूप है: "मैंने उन आँसुओं को समझा, मैंने उन पीड़ाओं को समझा, / जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ शासन करती हैं, / जहाँ आप कोई गीत नहीं, बल्कि गायक की आत्मा सुनते हैं, / जहाँ आत्मा एक अनावश्यक शरीर छोड़ती है, / जहाँ आप सुनते हैं कि आनंद की कोई सीमा नहीं है, / जहाँ आप मानते हैं कि खुशी का कोई अंत नहीं होगा "(" मैंने आपके दूधिया, बच्चे को देखा बाल ...", 1884), "मैं पहचानता हूं<…>नग्न परिचित<…>और जब मैं इस गीत को सुनता हूं, / प्रसन्नता से प्रेरित होकर, मैं झूठ नहीं बोलता, / कि मैं बिना भाषणों के सब कुछ समझता हूं "(" एक बच्चे की हँसी के साथ बिखराव ...", 1892)।

जैसा कि B.Ya द्वारा संक्षेप में बताया गया है। बुख्शताब, "चेतना की भावना की दुर्गमता और एक शब्द द्वारा इसकी अव्यक्तता लगातार घोषित की जाती है ("मैं आनंद की तलाश में था जिसका कोई नाम नहीं है", "अकथ्य क्रिया", "किसी भी चीज़ से अनसुना", "लेकिन मेरे सीने में क्या जलता है" - मैं आपको नहीं बता सकता", "ओह, अगर एक शब्द के बिना आत्मा के साथ बोलना संभव था", "यह हमारे द्वारा नहीं था कि इच्छाओं को व्यक्त करने के लिए शब्दों द्वारा नपुंसकता का अनुभव किया गया था", आदि) "(बुख्शताब बी .हां। एए फेट // फेट एए कविताओं का पूरा संग्रह। एल।, 1959, पी। 41)। यह कोई संयोग नहीं है कि एक बच्चे का भाषण, भावना, जीवन की परिपूर्णता से भरा हुआ, कवि एक शब्द के रूप में नहीं, बल्कि एक ध्वनि ("बज") के रूप में मानता है: "मैं आपके भाषणों की घंटी सुनता हूं" ("के लिए) ए चाइल्ड", 1886)। एक अव्यक्त प्रेम स्वीकारोक्ति और एक कविता जो पैदा हो रही है, दोनों को एक ही समय में "ध्वनि" कहा जाता है: "और आनंद की आवाज़ आटे से भर जाती है / जिसमें खुशी इतनी व्यक्त करना चाहती है" ("आनंद की पीड़ा में" मैं आपके सामने खड़ा हूं ...", 1882)। दुख - भावनाओं की पूर्ण अभिव्यक्ति की असंभवता से।

उस ध्वनि के बारे में जिसमें कवि खुद को "संगीतमय" पाठक के लिए प्रकट करता है, फेट ने ग्रैंड ड्यूक कोन्स्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच को लिखा: "वे कहते हैं कि जो लोग एक गिलास द्वारा उत्सर्जित स्वर में गिरते हैं, जब उसके गीले किनारे को रगड़ते हैं, न केवल इसे प्रतिध्वनित कर सकते हैं यह ध्वनि, लेकिन इसे तोड़ने के लिए, ध्वनि को बढ़ाना। बेशक, इस मामले में, केवल एक समान ध्वनि मान्य हो सकती है। यह कवि पर निर्भर है कि वह उस ध्वनि को खोजे जिसके साथ वह हमारी आत्मा के एक निश्चित तार को छूना चाहता है अगर वह मिल गया है, तो हमारी आत्मा उसके जवाब में गाएगी; अगर वह धुन में नहीं आया, तो उसी कविता में नई खोज केवल कारण को नुकसान पहुंचाएगी "(केआर को पत्र 27 दिसंबर, 1886)।

इस संबंध में काफी वाक्पटु फेट का पत्र है, जिसमें ए.ए. ग्रिगोरिएव की कहानी "एक और कई" (1847 में प्रकाशित); कहानी में, पत्र के लेखक कैप्टन ज़र्नित्सिन हैं, जिनके प्रोटोटाइप कवि थे: "यहाँ संगीत की आवश्यकता होगी, क्योंकि इस कला में अकेले विचारों और भावनाओं दोनों को अलग-अलग नहीं, क्रमिक रूप से नहीं, बल्कि एक ही बार में व्यक्त करने की क्षमता है, इसलिए बोलने के लिए, एक झरने में। अगर वे बुद्धिमान नहीं थे, हाँ, दूर, वे मौजूद नहीं हैं<…>".

फेट के लिए गीत आत्मा की सभी अवस्थाओं की सबसे पूर्ण अभिव्यक्ति है: "अपने विचारों को व्यक्त करने के लिए, मानव मन बोलचाल और त्वरित भाषण से संतुष्ट है, और कोई भी गायन पहले से ही एक अनावश्यक सजावट है, जो अंत में मामले को संभालती है। आपसी संचार के बिंदु पर, गुरुत्वाकर्षण के आदिम केंद्र को समाप्त करना, जिसमें विचार का संचरण शामिल था, भावनाओं के संचरण के लिए एक नया केंद्र बनाता है। यह जादुई, लेकिन एक के बाद एक का तत्काल प्रतिस्थापन न केवल के जीवन में लगातार होता है एक व्यक्ति, लेकिन यहां तक ​​​​कि गीत पक्षी भी। वे एक नवजात शिशु के ऊपर गाते हैं, उसके विकास के चरम पर गाते हैं, एक शादी में, उसके दफन पर गाते हैं; वे गाते हैं, कड़ी मेहनत से जा रहे हैं, सैनिक गाते हैं, गर्म व्यायाम से लौटते हैं, और कभी-कभी हमले पर जा रहे हैं। गीत की वास्तविकता अनकहे विचारों की सच्चाई में नहीं, बल्कि व्यक्त भावना की सच्चाई में निहित है। यदि गीत श्रोता के दिल के तार को छूता है, तो यह सही और सही है अन्यथा, यह एक है रोजमर्रा के विचार का अनावश्यक औपचारिक रूप। यही हम कविता के बचाव में कह सकते हैं "(लेख" उत्तर "नया समय" "", 1891)।

1867 में "हमारी शिक्षा में प्राचीन भाषाओं के महत्व पर दो पत्र" लेख में, फेट ने कहा: "हार्मोनिक सत्य को फिर से बनाने की तलाश में, कलाकार की आत्मा स्वयं उपयुक्त संगीत प्रणाली में आती है। बहस करने और बहस करने के लिए कुछ भी नहीं है - यह वही निस्संदेह, अपरिहार्य तथ्य है जो सूर्य के उदय के रूप में है। न सूरज, न दिन। कोई संगीतमय मूड नहीं - कला का कोई काम नहीं।<…>जब गहरी छापों से भरी हुई एक उत्तेजित आत्मा स्वयं को अभिव्यक्त करने का प्रयास करती है, और सामान्य मानव शब्द स्थिर हो जाता है, तो वह अनजाने में देवताओं की भाषा का सहारा लेता है और गाता है। ऐसे मामले में, न केवल गायन का कार्य, बल्कि इसकी तुकबंदी की संरचना भी कलाकार की मनमानी पर निर्भर नहीं करती है, बल्कि आवश्यकता के कारण होती है।

एक कवि और एक संगीतकार एक दूसरे के समान हैं, संगीतमयता, ध्वनियों के प्रति संवेदनशीलता किसी भी सच्चे व्यक्ति की संपत्ति है: "शक्तिहीन शब्द स्थिर हो जाता है। - आराम करो! देवताओं की भाषा है - रहस्यमय, समझ से बाहर, लेकिन पारदर्शिता के लिए स्पष्ट बस एक कवि बनो! हम सभी कवि हैं, सच्चे कवि इस हद तक कि हम सच्चे लोग हैं। इस बीथोवेन सोनाटा को सुनें, केवल इसे ठीक से सुनने का प्रबंधन करें - और आप, बोलने के लिए, अपनी आंखों से सब कुछ देखेंगे वह रहस्य जिसने उसे बताया है।"

संगीत, ध्वनि की इस तरह की व्याख्या का एक रोमांटिक मूल है: "रोमांटिक संगीत प्रभाववादी हैं; यह व्यर्थ नहीं है कि उनके नायक, मायने रखता है या आवारा, वीणा या मैंडोलिन के बिना अकल्पनीय हैं, चाहे वे इटली में हों या आइसलैंड में। व्यक्त ए.वी. टिक पर श्लेगल; शब्द अवर्णनीय प्रतीत होता है और गायन से नरम लगता है"<…>.

नोवालिस कहते हैं, अनिश्चित अर्थ के सोनोरस शब्द संगीत के समान प्रभाव पैदा करते हैं, आत्मा के जीवन में कुछ विचार और भावनाएं व्यंजन हैं, अस्पष्ट भावनाएं स्वर ध्वनियां हैं। "संगीत अन्य कलाओं की तुलना में उच्च है क्योंकि इसमें कुछ भी समझा नहीं जा सकता है, क्योंकि यह हमें, इसलिए बोलने के लिए, विश्व जीवन के सीधे संबंध में रखता है।<…>; नई कला का सार इस प्रकार परिभाषित किया जा सकता है: यह कविता को संगीत की ऊंचाई तक ले जाने का प्रयास करता है (1803 के एक पत्र में जकारिया वर्नर)। एल टिक - मूल मौखिक सिम्फनी के लेखक - "विचारों और संगीत के साथ विचारों और शब्दों के साथ विचारों को व्यक्त करने की मांग की।" प्रारंभिक जर्मन रोमांटिकों ने जोर देकर कहा: "सभी कलाएं संगीत की ओर मुड़ जाती हैं, जिसके बिना उनका कोई उद्धार नहीं है, क्योंकि यह आत्मा की अंतिम सांस है, शब्दों से अधिक सूक्ष्म, शायद विचारों से भी अधिक कोमल।" नोवालिस का बयान, फेटोव के विचारों के अनुरूप है, "क्या कविता की सामग्री समाप्त हो जानी चाहिए", और "वाक्यांश संयोजन की प्रभाववादी तकनीक" इस विचार के कारण फेटोव से संबंधित है (जर्मन रोमांटिक के कार्यों के उद्धरण पुस्तक से उद्धृत किए गए हैं: ज़िरमुंस्की वीएम जर्मन रूमानियतवाद और आधुनिक रहस्यवाद / प्राक्कथन) भी सांकेतिक हैं। और ए.जी. अस्वात्सतुरोव, सेंट पीटर्सबर्ग, 1996, पीपी 31, 32 की टिप्पणी, यहां नोवालिस की शैली का विवरण है)।

ई.टी.ए. के लिए हॉफमैन का संगीत सभी कलाओं में सबसे रोमांटिक है; इसकी वस्तु अनंत है, यह प्रकृति की मूल भाषा है, जिसमें कोई व्यक्ति पेड़ों और फूलों, पत्थरों और पानी के गीत के गीत को समझ सकता है "(पुस्तक से उद्धृत: वेसेलोव्स्की एएनवीए ज़ुकोवस्की। भावना की कविता और" सौहार्दपूर्ण कल्पना " / वैज्ञानिक संस्करण, प्राक्कथन, ए.ई. मखोव द्वारा अनुवाद, मॉस्को, 1999, पृष्ठ 377)।

एल। टाइक बार-बार "द वांडरिंग्स ऑफ फ्रांज स्टर्नबाल्ड" उपन्यास में संगीत के परिवर्तनकारी अर्थ और विशेष अभिव्यक्ति के बारे में लिखते हैं: "हर बार, मुझे लगता है, संगीत आत्मा को ऊंचा करता है, और स्वर्गदूतों की तरह हर्षित ध्वनियां<…>सांसारिक वासनाओं और इच्छाओं को दूर भगाओ। यदि हम मानते हैं कि शुद्धिकरण में आत्मा पीड़ा से शुद्ध होती है, तो संगीत, इसके विपरीत, स्वर्ग की दहलीज है, जहां दर्दनाक आनंद आत्मा को शुद्ध करता है "(भाग 1, पुस्तक 2, अध्याय 1)। या:" जब आप वीणा बजाओ, आप अपनी उंगलियों से अपने सपनों से संबंधित ध्वनियों को निकालने की कोशिश करते हैं, ताकि ध्वनियाँ और सपने एक-दूसरे को पहचानें और गले लगाते हुए, जैसे कि उल्लास के पंखों पर, स्वर्ग में ऊंचे और ऊंचे चढ़ें ”(भाग 2, पुस्तक 1) , अध्याय 6) कवि के लिए, एल. थिक नोट करते हैं, "दिया गया<…>एक अदृश्य वीणा से अब तक अनसुनी आवाज़ निकालने के लिए, और स्वर्गदूत और कोमल आत्माएं इन ध्वनियों के पंखों पर उतरती हैं, और सुनने वाले को भाईचारे से नमस्कार करती हैं<…>. अक्सर, आत्मा की बाधा कलाकार के नए अनियंत्रित रास्तों में प्रवेश करने से पहले होती है - उसे बस एक अज्ञात दूरी से गाने की आवाज पर जाना होता है "(टिक एल। फ्रांज स्टर्नबाल्ड्स वांडरिंग्स / एड। एसएस बेलोक्रिनित्सकाया, वीबी द्वारा तैयार किया गया) मिकुशेविच, ए.वी. मिखाइलोव। एम।, 1987 (श्रृंखला "साहित्यिक स्मारक")। एस। 109, 153, 36)।

वी.ए. के लिए ज़ुकोवस्की "बिना कारण के संगीत नहीं था"<…>कुछ "दिव्य", महत्वहीन, यादों की ओर इशारा करते हुए, उस "अज्ञात भूमि" को खोलना, जहां से वह "दूर से खुशी से चमकता है, उज्ज्वल आशा का सितारा" "(वेसेलोव्स्की ए.एन. वी.ए. ज़ुकोवस्की। भावना की कविता और "सौहार्दपूर्ण कल्पना "। पी 385, वीए ज़ुकोवस्की की कविता "एस्पिरेशन" उद्धृत है। महारानी एलेक्जेंड्रा फेडोरोवना को, वीए ज़ुकोवस्की ने 1/13 मई, 1840 को लिखा: "ध्वनियों में एक अजीब, समझ से बाहर आकर्षण: उनके पास कुछ भी महत्वपूर्ण नहीं है, लेकिन पिछले जीवन और पुनरुत्थान हैं उनमें।"

फेट के लिए रचनात्मकता का रूपक गीत और ध्वनि का पर्यायवाची है। तो, वे लिखते हैं: "दिल में एक गीत, मैदान में एक गीत" ("दक्षिण में वसंत", 1847); "मैं फिर से उठूंगा और गाऊंगा" ("9 मार्च, 1863", 1863), "जैसे एक लिली पहाड़ की धारा में दिखती है, / आप मेरे पहले गीत पर खड़े हो गए" ("अहंकार बदलें" ["दूसरा I. - लेट। - एआर।], 1878), "और मेरे मंत्र बड़बड़ाएंगे" ("दिन जाग जाएगा - और लोगों के भाषण ...", 1884); "और, कंपकंपी, मैं गाता हूं" ("नहीं, मैं नहीं बदला . गहरी बुढ़ापा तक ...", 1887, "इवनिंग लाइट्स" के तीसरे संस्करण की छत्तीसवीं कविता); "एक सुनसान सपने को एक ध्वनि से बाधित करने के लिए" ("एक धक्का के साथ जीवित नाव को दूर भगाने के लिए . ..", 1887); "मैं उड़ता हूं और गाता हूं और प्यार करता हूं" ("पहाड़ों से परे, रेत, समुद्र ...", 1891, कविताएं - एक वसंत पक्षी की ओर से, लेकिन गीतात्मक "I" का प्रतीक)।

यह रूपक जरूरी नहीं कि जर्मन रोमांटिक्स से प्रेरित हो। उदाहरण के लिए, ए.एस. "शरद ऋतु" कविता में पुश्किन ने इसका सहारा लिया: "आत्मा गीतात्मक उत्तेजना से शर्मिंदा है, / यह कांपता है और लगता है"; "कवि" कविता में प्रेरणा से छाया हुआ कवि, "लगता है"<…>भरा हुआ"।

यह बहुत महत्वपूर्ण है कि फेट के दृश्य और स्पर्श संबंधी छापों को अक्सर ध्वनि में "अनुवादित" किया जाता है, ध्वनि कोड का हिस्सा बन जाता है, ध्वनियों में दुनिया की धारणा: "कोरस ऑफ क्लाउड्स" ("एयर सिटी", 1846); "मैं कांपते हुए हाथ सुनता हूं" ("चोपिन", 1882), कविता में पंक्ति दोहराई गई है "मैं अपनी कुर्सी पर वापस गिरता हूं, मैं छत पर देखता हूं ...", 1890); "मैं तुम्हारा दुलार सुनना चाहता हूं" ("भोर गुमनामी में निकलता है, आधा सोता है", 1888)। ध्वनियाँ मुख्य विषय के लिए "संगत" के रूप में कार्य कर सकती हैं: "और आपके पीछे - एक लहराती गति, / अस्पष्ट ध्वनियों का एक पिछड़ा झुंड" ("एक सपने में", 1890)।

ध्वनि शब्द को उसके संकीर्ण अर्थ में समझना आवश्यक नहीं है: "इसका क्या अर्थ है "आत्मा को ध्वनि?" ध्वनियों का चयन, ओनोमेटोपोइया? इतना ही नहीं। बुत शब्द "ध्वनि" का व्यापक अर्थ है; यह विशेष नहीं है विशेषताएं जो यहां हैं, लेकिन "तर्कसंगत" कविता का सिद्धांत "गीत" के विरोध में है, तार्किक सिद्धांत "संगीत" के विरोध में है।

बुत एक शब्द के अर्थ और उद्देश्य में इस तरह के बदलावों को एक गीत के संकेत के रूप में मानता है, जिसमें यह विचारों की नहीं, बल्कि भावनाओं की अभिव्यक्ति बन जाता है।

फेट की काव्य घोषणाएँ, उनकी कविताओं की घोषणा करते हुए- "लगता है": "एक बच्चे की तरह, मैं उन्हें सुनता हूं, / मुझे नहीं पता कि उनमें क्या कहा गया था, / और मुझे इसकी आवश्यकता नहीं है" ("नहीं, नहीं एक भावुक गीत की प्रतीक्षा करें ...", 1858), इच्छा "ओह, अगर एक शब्द के बिना / आत्मा के साथ बोलना संभव था!" ("मिजेस की तरह मैं भोर हो जाऊंगा ...", 1844), साधारण भाषण (कविता "छात्र", 1884) पर "बिना शब्दों के भाषण" की श्रेष्ठता का विश्वास रूसी के युवा समकालीन की मांग की याद दिलाता है कवि, फ्रांसीसी कवि पी. वेरलाइन: "संगीत पहले आता है!" ("द आर्ट ऑफ़ पोएट्री"; उनकी कविताओं की पुस्तक "रोमांस विदाउट वर्ड्स" का शीर्षक अभिव्यंजक है)। ग्रैंड ड्यूक कोन्स्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच को लिखे एक पत्र में, फेट ने स्वीकार किया: "... स्वर्गीय तुर्गनेव कहा करते थे कि उन्हें मुझसे एक कविता की उम्मीद है, जिसमें अंतिम कविता को होठों के मूक आंदोलन से अवगत कराना होगा। ... मुझे शब्दों के एक निश्चित क्षेत्र से संगीत के अनिश्चित क्षेत्र में खींचा गया था, जिसमें मैं गया था, जहां तक ​​​​मेरे पास पर्याप्त ताकत थी। इसलिए, कला के सच्चे कार्यों में, मेरा मतलब सामग्री से नहीं है नैतिकता, उपदेश या निष्कर्ष, लेकिन वे जो छाप छोड़ते हैं। यह नहीं कहा जा सकता है कि चोपिन के मजारका सामग्री से रहित हैं; - भगवान ने इस तरह के साहित्य के किसी भी काम को मना किया "(पत्र दिनांक 8 अक्टूबर, 1888।)। पीआई ने इस बारे में उल्लेखनीय रूप से कहा। 22 अगस्त, 1888 को के.आर. को लिखे एक पत्र में त्चिकोवस्की: "बुत, अपने सबसे अच्छे क्षणों में, कविता द्वारा इंगित सीमाओं से परे चला जाता है, और साहसपूर्वक हमारे क्षेत्र में एक कदम उठाता है।<…>बीथोवेन की तरह, उन्हें हमारी आत्मा के ऐसे तारों को छूने की शक्ति दी गई थी जो कलाकारों के लिए दुर्गम हैं, हालांकि मजबूत हैं, लेकिन शब्द की सीमाओं से सीमित हैं। यह सिर्फ कवि नहीं, बल्कि कवि-संगीतकार हैं।"

साहित्यिक आलोचक यू.आई. एकेनवाल्ड ने टिप्पणी की: "फेट की कविताएं मुख्य रूप से इंगित करती हैं कि वह एक कवि हैं जिन्होंने इस शब्द को छोड़ दिया है। एक भी लेखक मानव शब्दों के प्रति अपनी असंतोष को उतनी बार व्यक्त नहीं करता जितना वह करता है" (ऐकेनवाल्ड यू। रूसी लेखकों के सिल्हूट। एम।, 1908। अंक। 2.एस 51)।

लेकिन बुत के गीतों में, आई.एन. के सही विचार के अनुसार। सुखिख, आखिरकार, "सबसे पहले संगीत नहीं", लेकिन अर्थ का संगीत बुत के गीतों को आकार देता है" (सुखिख आई.एन. शेनशिन और बुत: जीवन और कविताएँ // बुत ए। कविताएँ / परिचय। कला। आई। एन। सुखिख; संकलित और टिप्पणी की गई) एवी उसपेन्स्काया, सेंट पीटर्सबर्ग, 2001 ("द न्यू पोएट्स लाइब्रेरी। स्मॉल सीरीज़", पी। 54) द्वारा। पहले भी बीवाईए ने यह बात जरूर कही थी। बुख्शताब: "बेशक, "संगीत" शब्द यहाँ सिर्फ एक रूपक है: कवि शब्दों के दायरे से बाहर नहीं निकल सकता। लेकिन बुत के लिए, कविता में, संगीत प्रभाव के साधनों के करीब हर चीज का विशेष मूल्य है: छंद की ध्वनियों, लय, माधुर्य का चयन। संगीतमयता शब्द के भावनात्मक रंगों के प्रति सहानुभूति के दृष्टिकोण में प्रकट होती है: "तर्कसंगत कविता का विरोध" गीत "द्वारा किया जाता है, तार्किक सिद्धांत - "संगीत"" (बुख्शताब बी.या। बुत // रूसी साहित्य का इतिहास। एम। ।; एल।, 1956। टी। 8. साठ के दशक का साहित्य, भाग 2, पी। 258)।

पुजारी पी.ए. फ्लोरेंसकी, "हमारी भाषा कितनी खराब है! - मैं चाहता हूं और मैं नहीं कर सकता..." कविता पर विचार करते हुए टिप्पणी की: "मेलोडी लगभग शब्द से पहले है, कवि लगभग गाता है। कुछ ऐसा ही है। यही पीड़ा है, कि कवि की संगीतमयता एक स्पष्ट शब्द की संगीतता है, और सामान्य रूप से नहीं, कविता, और शुद्ध संगीत नहीं है, क्यों फेट अभी भी एक कवि है, और संगीतकार नहीं है। कठिनाई यह है कि कोई गाना नहीं चाहता, बल्कि सटीक रूप से व्यक्त करना चाहता है अव्यक्त। यही सवाल है, कि भाषण को सर्व-शक्तिशाली, सर्व-कथन, सर्व-व्यक्त और बुत के रूप में नहीं माना जा सकता है, जिसे शब्द में गैर-अवतार द्वारा पीड़ा दी गई थी, फिर भी मायावी उत्तेजना को मूर्त रूप दिया, और यह था शब्द में<…>"(विचार के वाटरशेड में। विचार और भाषा। 3. भाषा के एंटिनोमीज़ // फ्लोरेंस्की पीए वर्क्स: 2 खंडों में। एम।, 1990। वॉल्यूम। भाषा ...")।

बुत दार्शनिक के तार्किक शब्द पर भरोसा नहीं करता है; वह, जिसने लिखा "मैं खुद नहीं जानता कि मैं क्या गाऊंगा / गाऊंगा, - लेकिन केवल गीत पक रहा है" ("मैं आपके पास अभिवादन के साथ आया ...", 1843), आई के विचार को साझा करने के लिए तैयार था। -वी. गोएथे: "मैं एक पक्षी की तरह गाता हूं" (कविता "द सिंगर", 1783 से)। कवि के होने के सार को समझने के लिए तर्कहीन, सहज उपहार उसके लिए निर्विवाद है, जबकि विचारक, तर्कसंगत, तार्किक शब्द की सीमाओं से सीमित, इसमें विफल रहता है। अर्थ से पहले या किसी पूर्व-अर्थ में मौजूद ध्वनियाँ जीवन के रहस्य के तार्किक अर्थ के बोझ तले दबे शब्द से अधिक निकट हैं। संगीत और गीत की शुरुआत, लय ब्रह्मांड को व्यवस्थित करती है: "<…>वस्तुओं का सार दो पक्षों से मानव आत्मा के लिए सुलभ है। अमूर्त गतिहीनता के रूप में और इसकी जलती हुई झिझक के रूप में, सौंदर्य में निहित हार्मोनिक गायन। आइए हम गोले के गायन को याद करें" (अनुच्छेद "हमारी शिक्षा में प्राचीन भाषाओं के महत्व पर दो पत्र", 1867)।

है। तुर्गनेव ने बुत को लिखा:<…>कलाकार में मन के लिए आपकी घृणा ने आपको सबसे परिष्कृत दर्शन और भावनाओं के बारे में बताया है जिसके बारे में आप इतने व्यस्त हैं" और आगे: "आप मन को बहिष्कृत करते हैं - और आप कला के कार्यों में देखते हैं - केवल अचेतन प्रलाप स्लीपिंग पर्सन" (पत्र दिनांक 23 जनवरी (4 फरवरी), 1862 जी.

कविता उड़ान के रूपांकन के साथ समाप्त होती है, जो कवि की आकांक्षा को सौंदर्य की उच्च दुनिया से दूर, नश्वर पृथ्वी से दूर करने का प्रतीक है। कवि और कविता के बारे में एक अन्य कार्यक्रम कविता में एक ही मूल भाव सन्निहित है - "एक धक्का के साथ जीवित नाव को दूर भगाने के लिए ..."।

के अनुसार डी.डी. ब्लागोगोगो, उड़ान का मकसद और इससे जुड़ी शब्दावली "इवनिंग लाइट्स" संग्रह के विमोचन के लिए विशिष्ट है, जिसमें दोनों कविताएँ शामिल हैं: पृथ्वी, एक और जीवन में वृद्धि "(ब्लागोय डीडी द वर्ल्ड एज़ ब्यूटी ("इवनिंग लाइट्स" के बारे में) ए। फेट द्वारा) // फेट एए इवनिंग लाइट्स। एम।, 1979 (श्रृंखला "साहित्यिक स्मारक")। एस। 559 )।

उड़ान के मकसद या अलग-अलग समय के फेट के गीतों में उड़ने की इच्छा के उदाहरण असंख्य हैं। यहाँ कुछ ही हैं: "और दिल में, एक बंदी पक्षी की तरह, / एक पंखहीन गीत सुस्त है" ("बादल रहित रात की स्पष्टता की तरह ...", 1862 (?)); "लेकिन ग़रीबों के दिल की उड़ान समाप्त होती है / एक शक्तिहीन तड़प" ("जीवित सुंदरता को दोहराना कितना मुश्किल है ...", 1888); "सहज / पंखों के छींटे के साथ / उड़ना - // आकांक्षाओं, पूजा और प्रार्थनाओं की दुनिया में" ("क्वासी उन फंतासिया", 1889); "तो मृत्यु के बाद मैं आपके लिए कविता में उड़ जाऊंगा, / सितारों के भूतों के लिए मैं एक आह का भूत बनूंगा" ("फीके सितारे", 1890)। बुध यह भी: "लेकिन अगर गर्व के पंखों पर / आप एक भगवान की तरह जानने की हिम्मत करते हैं, / तीर्थ की दुनिया में नहीं लाते हैं / आपकी दास चिंताएं। / शर्त, सभी को देखने वाले और सर्वशक्तिमान" ("अच्छा और बुरा", 1884)।

आलंकारिक संरचना

कविता में मुख्य शब्द रूपक "पंखों वाला" ("पंखों वाला शब्द ध्वनि") है। यह एक पारंपरिक छवि है, जिसकी भोज ने बुत को नहीं डराया। समानता के बीच, उदाहरण के लिए, वी.ए. की एक कविता। एफ. शिलर की "इच्छा" से ज़ुकोवस्की: आह! मेरे पास पंख क्यों नहीं हैं? / मैं पहाड़ियों के लिए उड़ जाऊंगा। // वहाँ गीत समझौते में गाते हैं; खामोशी का ठिकाना है; / मार्शमॉलो वहाँ से मेरे पास दौड़ता है / वसंत की धूप; / वहाँ सुनहरे फल चमकते हैं / घास के पेड़ों पर; / वहाँ बुरी बवंडर नहीं सुनाई देती / पहाड़ियों पर, घास के मैदानों में।

यह विशेषण काव्य उड़ान के मूल भाव की ओर इशारा करता है और "बृहस्पति के चील" की छवि की उपस्थिति से पहले है। रूपक या उद्देश्य, लेकिन आलंकारिक अर्थों से संपन्न, पंख और एक पंख Fet की पसंदीदा छवियां हैं: "जैसे भोर में मध्याह्न, / पंखों वाली आवाज़ भीड़" ("भोर के समय की तरह ...", 1844); "वहाँ कोई उसके पीछे आ रहा है - / हाँ, वह उड़ने के लिए पंख नहीं देता है! .." ("एयर सिटी", 1846); "और दिल में, एक बंदी पक्षी की तरह, एक पंखहीन गीत बजता है" ("बादल रहित रात की स्पष्टता की तरह ...", 1862 (?))। "मेरे सभी मखमली अपने लाइव ब्लिंकिंग के साथ / केवल दो पंख" ("तितली", 1884); "... जब समय परिपक्व होता है, / घोंसले से आप अपने पंख फैलाते हैं / और, साहसपूर्वक उनके फ्लैप्स पर भरोसा करते हैं, / फैलते हैं, पूरे आकाश में तैरते हैं" ("फ्री फाल्कन", 1884, दूसरे अंक की इक्कीसवीं कविता "शाम की रोशनी"); "पक्षी का पंख कांप गया" ("एट डॉन", 1886, "इवनिंग लाइट्स" के तीसरे संस्करण की सत्रहवीं कविता); "और मैं अपने दिल से विश्वास करता हूं कि वे बढ़ रहे हैं / और तुरंत वे मुझे आकाश / फैले हुए पंखों पर ले जाएंगे" ("मैं चौंक गया जब सब कुछ आसपास है ...", 1885, तीसरे संस्करण से छब्बीसवीं कविता "इवनिंग लाइट्स"), "जबकि आत्मा शरीर के क्रूसिबल में उबलती है, / वह उड़ती है जहां पंख होता है" ("सब कुछ, जो कुछ मेरा पहले था ...", 1887, अड़तालीसवीं कविता से "इवनिंग लाइट्स" का तीसरा संस्करण); "मीठा, उड़ना, तुम्हारे बाद, फ्रीज" ("सुबह निकल जाता है - गुमनामी में, आधा सो गया ...", 1888); "और गायक आसमान में उड़ जाएगा / हर किसी के पास हंस पंख होंगे" ("30 अप्रैल, 1888 को एएन मैकोव की सालगिरह पर", 1888), "पंखों वाले सपने झुंड में गुलाब" ("पंख वाले सपने झुंड में गुलाब .. ।", 1889); "पंख वाले सपने" ("टू हर मेजेस्टी द क्वीन ऑफ़ द हेलेन्स", 1888); "और जब मैं इस गीत को सुनता हूं, / खुशी से प्रेरित होकर, मैं झूठ नहीं बोलता" ("एक बच्चे की हंसी के साथ कुचलना ...", 1892)। पंख वाला गीत: "एक पंख वाले गीत के साथ / हम हमेशा और स्पष्ट रूप से प्यार करेंगे" ("आपको बाहर जाने से मना करें ...", 1890)।

यहां बताया गया है कि कैसे Feta B.Ya ने इस रूपक की प्रकृति को समझाया। बुख्शताब: "प्रेरणा, कला और सौंदर्य की दुनिया से रोज़मर्रा की ज़िंदगी का तीव्र अलगाव, बुत के रूपकों के मुख्य स्रोतों में से एक है। काव्यात्मक आनंद, प्रकृति का चिंतन, कला का आनंद, प्रेम का परमानंद "दुनिया से ऊपर उठता है" बोरियत और श्रम की। ”इसलिए उदय और उड़ान के विषय। आत्मा, विचार, हृदय, आत्मा, सपने, ध्वनियाँ, सपने उठते हैं, उड़ते हैं, दौड़ते हैं, चढ़ते हैं, उड़ते हैं, दूर ले जाते हैं ... "(बुख्शताब बी। एए। ए.ए. बुत: जीवन और रचनात्मकता पर निबंध। एल।, 1974। एस। 119, उदाहरणों का विश्लेषण - पीपी पर। 119-121)।

प्राकृतिक दुनिया को दर्शाने वाली छवि जड़ी-बूटी है, उनकी "अस्पष्ट गंध"। प्रकृति के संकेत के रूप में घास (जाहिर है, पहाड़ के लिए सांसारिक दुनिया के निहित विरोध के साथ), इसके राज्य फेट की कविताओं में बार-बार पाए जाते हैं: "उत्तर बह रहा था। घास रो रही थी ..." (1880 (?), "इवनिंग लाइट्स" के तीसरे संस्करण की पच्चीसवीं कविता), "ग्रास इन ए सोब" ("इन द मूनलाइट", 1885, "इवनिंग लाइट्स" के तीसरे संस्करण की पंद्रहवीं कविता)।

गंध के माध्यम से प्रकृति की धारणा, घ्राण कोड में, बुत की अन्य कविताओं में भी मौजूद है: "मैं लंबे समय से आपसे बात करना चाहता हूं / सुगंधित कविता में बोलो" ("फूलों की भाषा", 1847); "मैं केवल उस फूल का नाम लूंगा जिसे हाथ से तोड़ता है, / संग्रहालय फूल के दिल और गंध दोनों को प्रकट करेगा" ("ईडी डी-बी", 1888)।

चील की छवि, जिसके साथ कवि की तुलना की जाती है, पाठ में अर्थ 'रॉयल्टी, कवि की पसंद' के रंग लाती है। चील एक शाही हेराल्डिक पक्षी है और वज्र बृहस्पति के सर्वोच्च रोमन देवता का सेवक है। एक ईगल के लिए कवि के आत्मसात के समानांतरों में पुश्किन की "भविष्यवाणी की आंखें एक भयभीत ईगल की तरह खुलती हैं" ("पैगंबर") और "कवि की आत्मा एक जागृत ईगल की तरह कांप जाएगी" ("कवि")। बुत द्वारा विवादित एक विपरीत समानांतर: "क्यों पहाड़ों से और टावरों के अतीत / एक ईगल उड़ता है, भारी और भयानक, / एक स्टंट स्टंप पर?", कविता "एज़र्स्की" और कहानी "मिस्र के नाइट्स" में शामिल है। जैसा। रीगल ऊंचाइयों से एक तुच्छ स्टंप पर उतरते हुए पुश्किन की चील, कवि की स्वतंत्रता का प्रतीक है - जिसमें हर किसी की तरह होने की स्वतंत्रता भी शामिल है। कवि के भाग्य की फेटोव की व्याख्या अति-रोमांटिक है: रचनात्मकता केवल स्वर्गीय और दिव्य दुनिया से जुड़ी है।

फेट की कविता "टू द स्यूडोपोएट" (1866) में चील के साथ सच्चा कवि भी जुड़ा हुआ है: "आप (छद्म कवि। - एआर) विनती से नहीं उठे / आप उस ताजा धुंध में हैं, / जहां निस्वार्थ रूप से केवल आराम से / मुक्त गीत और चील।"

बिजली, दिव्य स्मैशिंग फायर, एक प्रेरित काव्य शब्द को दर्शाता है। काउंट एल.एन. को एक पत्र में। टॉल्स्टॉय ने 16 अप्रैल, 1878 को, बुत ने काव्य प्रेरणा को इस तरह परिभाषित किया - "बिजली जो आती और जाती है।"

मीटर। वाक्य - विन्यास। मेलोडिका

यह कविता आयंबिक सिक्स फुट में लिखी गई है, जो 19वीं शताब्दी की शुरुआत में है। आइंबिक सिक्स-फुट का इस्तेमाल दार्शनिक गीतों में किया जाता है (इसके बारे में देखें: रूसी कविता के इतिहास पर एम.एल. निबंध: मेट्रिक्स। रिदम। राइम। स्ट्रोफिका। एम।, 1984। पी। 111)। इसलिए, "हमारी भाषा कितनी खराब है! - मैं चाहता हूं और मैं नहीं कर सकता ..." लिखना - एक दार्शनिक कविता - आयंबिक छह फुट में स्वाभाविक है। छह फुट आयंबिक की मीट्रिक योजना: 01/01/01/01/01/01 (फेट की कविता में तीसरी, छठी, नौवीं और बारहवीं पंक्तियों के लिए, जिसमें एक स्त्री कविता है: 01/01/01/01/ 01/01/0)। "0" अस्थिर अक्षरों को दर्शाता है, "1" तनावग्रस्त लोगों को दर्शाता है। इस मीटर को छठे शब्दांश के बाद एक अनिवार्य कैसुरा की विशेषता है, जो कविता को दो बराबर तीन-फुट आधा-पंक्तियों में विभाजित करता है। बुत में यह भी है: "हमारी जीभ कितनी सफेद है! - / मुझे चाहिए और मैं नहीं कर सकता" (6 + 6 शब्दांश) या: "छाती में क्या रोष है / एक पारदर्शी लहर के साथ" (6 + 7 शब्दांश)।

कविता को स्थानांतरण के उपयोग की विशेषता है: "पंखों वाला शब्द ध्वनि / पर्याप्त"; विषय और विधेय को छंदों के बीच एक विराम के माध्यम से अलग किया जाता है, जिसके कारण एक विशेष शब्दार्थ तनाव शब्द "ध्वनि" पर पड़ता है। सामान्य शब्द क्रम में परिवर्तन का भी उपयोग किया जाता है: "घातक झूठ", और नहीं: घातक झूठ; सामान्य के बजाय "शब्द की पंख वाली ध्वनि": शब्द की पंखों वाली ध्वनि (जब कविता को कान से माना जाता है, तो ऐसा लगता है जैसे एक "शब्द ध्वनि" बनती है), "बिजली का शीफ ​​वफादार पंजे में तत्काल ले जाता है " सही के बजाय: वफादार पंजे में बिजली का ढेर ले जाना। (व्याकरणिक रूप से सही "लाइटनिंग" होगा।)

मेलोडिक रूप से, कविता, फेट के अन्य गीतात्मक कार्यों के विपरीत, एक मधुर से नहीं, बल्कि एक घोषणात्मक स्वर द्वारा प्रतिष्ठित है, और एक वाक्पटु सेटिंग की ओर उन्मुख है। इस तरह के माधुर्य को वाक्य रचना की ख़ासियत से तय किया जाता है (पहली कविता को दो वाक्यों में तोड़ना, एक पंक्ति से दूसरी पंक्ति में जाने वाले सामान्य वाक्य, गायक के लिए अलंकारिक अपील, अंतर-कविता स्थानांतरण)।

असामान्य शब्द क्रम ओडिक कविता की एक उच्च शैली की याद दिलाता है, जिसमें यह आम था। इसलिए कविता को अतिरिक्त महत्व दिया जाता है।

ध्वनि प्रणाली

"आर" और "एल" ध्वनियों का उच्चारण किया जाता है - न केवल उनके ध्वन्यात्मक गुणों (वास्तव में - सोनोरिटी) के कारण, बल्कि इसलिए भी कि दोनों पाठ के मुख्य शब्दों में पाए जाते हैं: "संदेश नहीं", "छाती में", "पारदर्शी", "लहर", "लंगूर", "दिल", "झूठ", "घातक", "बकवास", जड़ी-बूटियाँ", "बृहस्पति", "ईगल", "बिजली", आदि।

यह महत्वपूर्ण है कि भाषा की गरीबी की बात करने वाली पहली पंक्ति इन समृद्ध, उज्ज्वल ध्वनियों से रहित है।

अब आइए बुत की एक और कविता की ओर मुड़ें - "एक धक्का के साथ नाव को जीवित चलाने के लिए ..."।

"एक जीवित किश्ती को चलाने के लिए एक धक्का के साथ ..."

* * *
बदमाश को जिंदा चलाने के लिए एक धक्का के साथ
रेत के चिकने उभार से,
एक लहर दूसरे जीवन में उठने के लिए,
फूलों के किनारों से हवा को महसूस करो,

एक सुनसान स्वप्न को एक ध्वनि से बाधित करने के लिए,
नशे में अचानक अनजान, प्रिय,
जीवन को एक सांस दो, गुप्त पीड़ाओं को मिठास दो,
कोई और तुरंत अपना महसूस करता है,

इस बारे में कानाफूसी करें कि जीभ किससे सुन्न हो जाती है
निडर दिलों की लड़ाई को मजबूत करें-
यह वही है जो गायक केवल चुने हुए के पास होता है,
यही उसकी निशानी और ताज है!

कविता पहली बार "रूसी मैसेंजर", 1888, नंबर 1, पी पत्रिका में प्रकाशित हुई थी। 106. मूल संस्करण के बजाय एक परिवर्तन के साथ (सातवीं पंक्ति "जीवन को एक श्वास दें, गुप्त पीड़ा को मिठास दें": "दिल को जीवन दें, गुप्त पीड़ा को मिठास दें" यह फेट के कविता के जीवनकाल संग्रह में शामिल है: इवनिंग लाइट्स। ए। फेट एम।, 1891 द्वारा अप्रकाशित कविताओं का चौथा अंक। "इवनिंग लाइट्स" के चौथे अंक के हिस्से के रूप में कविता "एक धक्का के साथ जीवित नाव को दूर करने के लिए ...", एक में चौथा पंक्ति, औपचारिक रूप से प्रतिष्ठित "चक्र" या कवि और कविता के आह्वान के विषय को समर्पित कविताओं की परत में शामिल नहीं है। विमोचन के तीन काव्य ग्रंथ, इसमें कविता "टू द पोएट्स" (1890) भी शामिल है ), इसके ठीक पहले (संग्रह में तीसरे स्थान पर), "म्यूज की पचासवीं वर्षगांठ पर" (1888), "संग्रह की पचासवीं वर्षगांठ पर। 29 जनवरी, 1889" (1889), आंशिक रूप से "टू हिज इंपीरियल हाइनेस वीके कोन्स्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच" (1890), "एएन माईकोव की सालगिरह पर। 30 अप्रैल, 1888" (1888), "क्वासी उना फंतासिया" (1889), (संग्रह में तैंतालीसवीं कविता) ), मानार्थ-अनुकूल "हां.पी. पोलोन्स्की" (1890)। संग्रह की रचना में विषय का विकास गतिशील है: कार्यक्रम-घोषणात्मक "टू द पोएट्स" और "टू ड्राइव द लिविंग बोट विथ वन पुश ..." - एक प्रकार का फेट का साहित्यिक अपनी खुद की पांच साल की सालगिरह के लिए गहरी व्यक्तिगत कविताओं के लिए घोषणापत्र, जिनमें से पहला दुखद पूर्वाभास और आसन्न मौत की उम्मीद के साथ रंगा हुआ है ("हमें दफनाया गया है", "जीवित को दंडित करने और पुरस्कृत करने के लिए, / और ताबूत के प्रवेश द्वार पर हमारे लिए" , - / ओह, म्यूज! प्रकृति हमें बताती है, / खुद को हमेशा के लिए विनम्र, चुप रहने के लिए"), और दूसरा हर्षित, प्रमुख है; फिर दो कवियों को मानार्थ समर्पण - ग्रैंड ड्यूक कॉन्स्टेंटिन कोन्स्टेंटिनोविच (केआर) और एएन मैकोव, की ओर संग्रह का अंत - फिर से "शुद्ध कला" के सिद्धांतों के बयान के साथ एक कार्यक्रम कविता ("भावना की खुशी, / मुझे नहीं चाहिए, / आपकी लड़ाई) "अर्ध उना फंतासिया। और अंत में - एक दोस्त के लिए एक काव्य अपील में विषय की तीव्रता में कमी - कविता "हां। पी। पोलोन्स्की"।

इन कविताओं की एक संख्या का चलित मूल भाव ऊपर की ओर, आकाश में, उड़ान है: "तुम्हारे हॉल में मेरी आत्मा ने पंख ले लिए" ("कवियों के लिए"); "एक लहर के साथ दूसरे जीवन में उठने के लिए" ("एक धक्का के साथ जीवित किश्ती को दूर भगाने के लिए ..."); "और गायक आकाश में उड़ जाएगा / सभी के पास हंस पंख होंगे" ("ए.एन. मैकोव की वर्षगांठ पर। 30 अप्रैल, 1888"); "बिना प्रयास के / पंखों के छींटे के साथ / उड़ने के लिए - // आकांक्षाओं की दुनिया में, / धनुष / और प्रार्थना" ("अर्ध उना फंतासिया")। अनंत काल के कवि की भागीदारी का मकसद, "जीवित नाव को चलाने के लिए एक धक्का के साथ ..." में लग रहा है, "कवियों के लिए" कविता में और भी विशिष्ट है: यह पत्ता, जो सूख गया और गिर गया, / भजनों में स्वर्ण शाश्वत जलता है। // केवल आपके पास क्षणभंगुर सपने हैं / पुराने दोस्त आत्मा में देखते हैं, / केवल आपके पास सुगंधित गुलाब हैं / आंसुओं के साथ शाश्वत आनंदमय चमक।

1892 में फेट द्वारा संकलित अवास्तविक नए संस्करण की योजना में, "जीवित नाव को चलाने के लिए एक धक्का के साथ ..." शामिल है (उदाहरण के लिए, "एलीज एंड थॉट्स" खंड में कविता "टू पोएट्स" के साथ) ", जो इसकी दार्शनिक प्रकृति पर जोर देती है; खंड के भाग के रूप में, कविता, निश्चित रूप से, "विचारों" को संदर्भित करती है।

संयोजन। मकसद संरचना

फेट के अधिकांश स्ट्रॉफिक गीतात्मक कार्यों की तरह कविता में तीन श्लोक होते हैं, जिनमें से प्रत्येक एक क्रॉस कविता द्वारा एकजुट होता है: एबीएबी। श्लोक की सीमाएँ बड़ी वाक्यात्मक इकाइयों - अवधियों की सीमाओं से मेल नहीं खाती हैं। कविता में नौ असीम वाक्य ("डू / फील" कंस्ट्रक्शन) और पारंपरिक "विषय + विधेय" संरचना के दो समापन व्याख्यात्मक वाक्य शामिल हैं, जो दो बार दोहराए गए "यहाँ" कण के माध्यम से पेश किए गए हैं। (लिंकिंग क्रिया उनमें से दूसरे में छोड़ी गई है: "यह वह जगह है जहां यह एक संकेत और ताज दोनों है!") दो अंतिम पंक्तियां पहले जो कहा गया था उसके स्पष्टीकरण और सामान्यीकरण की तरह लगती हैं। पहली चौपाई में तीन वाक्य होते हैं, दूसरे में पाँच और तीसरे में चार वाक्य होते हैं। पाठ के इस निर्माण के लिए धन्यवाद, गति को तेज करने, त्वरण का प्रभाव पैदा होता है। पहला वाक्य दो पूरी पंक्तियों पर कब्जा कर लेता है ("एक धक्का के साथ जीवित नाव को चलाने के लिए / ज्वार द्वारा चिकनी रेत से"), जैसे कि जड़ता को व्यक्त करना, गैर-काव्यात्मक होने की जड़ता, जिसे कवि कुछ प्रयासों से दूर करता है; कवि के परिवर्तनकारी, रचनात्मक उपहार को दूसरे श्लोक की तीसरी पंक्ति में अलग किया गया है, जिसमें दो पूरे वाक्य शामिल हैं ("जीवन को एक आह दें, गुप्त पीड़ाओं को मिठास दें")। तीसरे श्लोक में, जहाँ वाक्यों की सीमाएँ पंक्तियों की सीमाओं के साथ मेल खाती हैं, वहाँ एक सामंजस्य प्रतीत होता है, जो परमानंद काव्य आवेग का क्रम है।

पहला श्लोक अगले दो से एक सशर्त, रूपक "निष्पक्षता" द्वारा प्रतिष्ठित है: इसमें एक रूपक चित्र (नाव, समुद्र के किनारे - "यह" और "अन्य") शामिल हैं। अगले दो में, "निष्पक्षता", यहां तक ​​​​कि रूपक, गायब हो जाता है, शरीर से अलग हो जाता है: कवि की आत्मा पहले से ही सांसारिक सब कुछ से दूर हो गई है।

है। तुर्गनेव ने बुत को "शुद्ध कला का पुजारी" कहा (फेट को 5-7 नवंबर, 1860 का पत्र)। कविता "एक धक्का के साथ एक जीवित किश्ती को चलाने के लिए ..." इस विशेषता की सबसे प्रभावशाली पुष्टिओं में से एक है। फेटोव के काम में रोज़मर्रा की ज़िंदगी, गैर-काव्यात्मक अस्तित्व का मूल्यांकन एक "नीला सपना" के रूप में किया जाता है, एक सांसारिक प्राणी के रूप में, एक उच्च, स्वर्गीय दुनिया के विरोध में, लगभग एक धार्मिक अर्थ प्राप्त करना (यह "एक और जीवन" है, जिसमें, जैसे स्वर्ग, किसी को "उठना" चाहिए)। साधारण जीवन उबाऊ और नीरस है, इसका रूपक पदनाम: "चिकना" (यहां तक ​​​​कि, अनुभवहीन) "रेत"; कविता की दुनिया फलदायी है, इसका प्रतीकात्मक संकेत "खिलते किनारे" है।

बुत के अन्य कार्यों की तरह, कविता का रूपक नाम "ध्वनि" है, जिसका चमत्कारी प्रभाव है, जो रोजमर्रा की जिंदगी के "सपने" को दूर करने में सक्षम है। कवि दो लोकों से संबंधित है - वास्तविक और आदर्श। यह विचार है जो एक तार्किक विरोधाभास पर, एक ऑक्सीमोरोन पर निर्मित एक बयान को जन्म देता है: "अचानक अज्ञात पर नशे में हो जाओ, प्रिय।" एक सांसारिक प्राणी के रूप में, कवि आदर्श दुनिया के लिए पराया है, जो उसके लिए "अज्ञात" है (जैसा कि नीचे दो पंक्तियों में कहा गया है, "विदेशी"); लेकिन एक प्रतिभा के रूप में, एक उच्च, आदर्श प्राणी में पैदा हुई आत्मा, वह चीजों के शाश्वत सार को जानता है या याद करता है, उसके लिए आदर्श "देशी"।

कवि के सौंदर्य सिद्धांत, "मुक्त कला के सर्वोच्च लक्ष्य के रूप में सौंदर्य की सेवा की पुष्टि करते हुए, बुत के लिए काव्य रचनात्मकता को व्यावहारिक गतिविधि से अलग करना संभव बना दिया। और यह हमेशा से ऐसा ही रहा है, शुरुआत से अंत तक। यात्रा। बुत का वैचारिक और कलात्मक विकास, दार्शनिक समस्याओं के साथ उनके गीतों का संवर्धन, काव्य भाषा के क्षेत्र में नई खोजें उसी सौंदर्य प्रणाली के भीतर हुईं" (रोसेनब्लम एलएमएए फेट और "शुद्ध कला" का सौंदर्यशास्त्र // साहित्य के प्रश्न 2003. नंबर 2. इलेक्ट्रॉनिक संस्करण से उद्धृत: http://magazines.russ .ru/voplit/2003/2/ros.html)।

बुत के लिए, कला हमेशा आदर्श का अवतार थी। इसलिए, उन्होंने काउंट एल.एन. को लिखा। टॉल्स्टॉय 11 अप्रैल, 1863: "मैं"<…>पूर्ण शुद्धता की कमी के खिलाफ। काम को उत्तेजित करने वाला शुक्र अशुभ होता है। उसे मार्बल में ही सुंदरता गानी चाहिए। बदबू ही सुगंधित होनी चाहिए, डर्च डेन लेबिरिंट डेर ब्रस्ट में गुजरती है [दिल की भूलभुलैया के माध्यम से; जर्मन - ए. आर.]" लेख "विदेश से" में इसी विचार को लगातार व्यक्त किया गया था। ट्रैवलिंग इम्प्रेशन्स (अंश)": "जब खुशी के क्षण में कलाकार के सामने एक छवि दिखाई देती है, खुशी से मुस्कुराते हुए, एक छवि धीरे से छाती को गर्म करती है, आत्मा को मीठे कांप से भरती है, उसे अपनी ताकत को केवल अपने सभी में व्यक्त करने पर केंद्रित करने दें। पूर्णता और पवित्रता, जल्दी या देर से उसे जवाब देने के लिए। कला का दूसरा लक्ष्य नहीं हो सकता, उसी कारण से एक जीव में दो जीवन नहीं हो सकते, एक विचार में दो विचार।<…>".

गैर-काव्यात्मक, रोजमर्रा की जिंदगी के "सुनहरे सपने" की विशेषता, बुत के अनुसार, सबसे पहले, वैचारिक, व्यावहारिक, उपयोगितावादी - वह सब कुछ है जिससे कविता को दूर होना चाहिए: "... मैं अपने आप से उन प्रश्नों को जोड़ूंगा: अन्य मानवीय गतिविधियों के बीच कविता की नागरिकता के अधिकारों के बारे में, इसके नैतिक महत्व के बारे में, इस युग में आधुनिकता के बारे में, आदि। मैं इसे सिर्फ बुरे सपने मानता हूं, जिससे मैंने लंबे समय तक और हमेशा के लिए छुटकारा पा लिया "(" एफ की कविताओं पर) टुटेचेव ", 1859)। दूसरे, ये रोज़मर्रा की चिंताएँ हैं, रोज़मर्रा की ज़िंदगी। एन.एन. स्ट्राखोव ने बुत को याद किया: "उन्होंने कहा कि कविता और वास्तविकता में एक-दूसरे के साथ कुछ भी सामान्य नहीं है, कि एक व्यक्ति के रूप में वह एक चीज है, और एक कवि के रूप में एक और है। तेज और विरोधाभासी अभिव्यक्तियों के लिए उनके प्यार से जिनके साथ उनकी बातचीत लगातार चमकती थी , उन्होंने इस विचार को अपने सभी चरम पर भी लाया; उन्होंने कहा कि कविता एक झूठ है, और यह कि एक कवि जो पहले शब्द से बिना पीछे देखे झूठ बोलना शुरू नहीं करता है, वह अच्छा नहीं है" ("फेट एनएन स्ट्रैखोवा पर नोट्स। III । बुत की स्मृति में कुछ और शब्द" // स्ट्रैखोव एन.एन. साहित्यिक आलोचना: लेखों का संग्रह / परिचयात्मक लेख और COMP। एन.एन. स्काटोवा, वी.ए. कोटेलनिकोव द्वारा टिप्पणी। सेंट पीटर्सबर्ग, 2000। पी। 427])।

उनकी मृत्यु से कुछ समय पहले, 17 मार्च, 1891 को, बुत ने शुरुआत कवि पी.पी. पर्त्सोव: "इस वृत्ति के साथ, जो उचित को अनुचित से, कविता को गद्य से अलग करती है, सभी के साथ अत्यधिक सावधानी से व्यवहार किया जाना चाहिए। जो कोई अशुद्ध हाथों से ताश के पत्तों को पकड़ता है, वह अतिरिक्त स्थान पर ध्यान नहीं देता है, और अंत में वह साथ खेलता है गंदे कार्ड। ”

बुत के वे चरित्र लक्षण, जिन्हें स्पष्ट रूप से उनकी युवावस्था के एक मित्र ए.ए. द्वारा कब्जा कर लिया गया था। ग्रिगोरिएव, जिन्होंने "ओफेलिया" कहानी में वोल्डमार के नाम से युवा बुत का वर्णन किया। विटालिन के संस्मरणों में से एक। कहानी की शुरुआत बिना शुरुआत के, बिना अंत के, और विशेष रूप से नैतिकता के बिना "(1846), जीवन से अलगाव, जागरूकता से उत्पन्न हुई थी। आदर्श दुनिया और वास्तविक के बीच दुखद अंतर की। यहाँ यह है, शायद व्यक्तिपरक, लेकिन मुख्य रूप से, जाहिरा तौर पर, एक सटीक मनोवैज्ञानिक चित्र: "वह एक कलाकार था, शब्द के पूर्ण अर्थ में: बनाने की क्षमता उसमें उच्च स्तर पर मौजूद थी ...

रचनाएँ - लेकिन जन्म नहीं - कच्चे माल से रचनाएँ, हालाँकि बाहरी नहीं, बल्कि उनकी अपनी कृतियों के अंदर (इसलिए! - ए.आर.) से।

वह विचारों के जन्म की पीड़ा को नहीं जानता था।

सृजन करने की क्षमता से उनमें उदासीनता बढ़ती गई।

उदासीनता - बनाने की क्षमता को छोड़कर हर चीज के लिए - भगवान की दुनिया के लिए, जैसे ही उसकी वस्तुओं को उसकी रचनात्मक क्षमता में परिलक्षित होना बंद हो गया, जैसे ही वह एक कलाकार बनना बंद कर दिया।
<…>

इस आदमी को या तो खुद को मारना पड़ा या वह बन गया जो वह बन गया ... भाग्य ने उसे व्यापक जरूरतें दीं, लेकिन बहुत जल्दी गति में सेट होने के कारण, उन्हें या तो उसे अपने किण्वन से दबाना पड़ा, या सो जाना पड़ा क्योंकि लहरें सो जाती हैं, गठन एक सम और चिकनी सतह जिसमें चारों ओर सब कुछ हल्के और स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता है।

सामान्य तौर पर, सामान्य जीवन का "नीरस सपना" सभी गैर-काव्यात्मक होता है। रोज़मर्रा की ज़िंदगी से अलगाव का मकसद फेट के लिए विशेष महत्व का था, जिसे कवि के रूप में सराहा और समझा नहीं गया था; उनके जीवन के अंत की ओर, पाठकों द्वारा उनकी कविताओं की गलतफहमी बढ़ गई। "इवनिंग लाइट्स" तब सामने आया जब 1863 का संस्करण अभी भी नहीं बेचा गया था, उन्हें माना जाता था, एक समकालीन के अनुसार, केवल "उनके लेखक की युवा कविताओं के एक नए संस्करण के रूप में" (पी। पी। पर्त्सोव। साहित्यिक यादें। 1890-1902 / प्राक्कथन द्वारा बीएफ पोर्शनेव, मॉस्को, लेनिनग्राद, 1933, पृष्ठ 99)। दार्शनिक, साहित्यिक आलोचक और कवि वी.एस. सोलोविओव ने 1883 के वसंत में बुत को लिखा: "<…>मैं रूसी समाज के लिए कड़वा, आहत और शर्मिंदा हूं, जो अभी भी है<…>प्रेस में "इवनिंग लाइट्स" के बारे में कुछ नहीं कहा गया।

कवि का शब्द जीवन देने में सक्षम लगता है, इसे "सांस" दें (जिसके बिना जीवन बस असंभव है), और यहां तक ​​​​कि निर्जीव को भी जीवन दें (कहावत "निडर की लड़ाई को तेज करने के लिए", यानी धड़कन नहीं , "दिल" एक ऑक्सीमोरोन पर निर्मित)। एक अर्थ में, पसीना एक दैवीय या आसुरी शक्ति से संपन्न है: यह जीवन प्रदान करता है। औपचारिक तर्क की दृष्टि से "निर्भय हृदयों की लड़ाई को तीव्र करना" असंभव है; लेकिन बुत के अनुसार, कवि उच्च पागलपन का वाहक होता है। प्रयास व्यर्थ, असफल हो सकता है, लेकिन यह केवल कवि की महानता की गवाही देता है।

कवि के भाग्य की बुत की व्याख्या रोमांटिक है: सच्चा कवि चुना हुआ है ("गायक<…>चुना हुआ एक"), रचनात्मकता आत्मनिर्भर है ("एक मुकुट" - एक पुष्पांजलि - एक पुरस्कार के लिए एक रूपक - यह उसका बहुत उपहार है)। यह आदर्श काव्य उपहार और सेवा की पुश्किन की व्याख्या पर वापस जाता है ("कवि के लिए" ", "द पोएट एंड द क्राउड", "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया है जो हाथों से नहीं बना है ... ")। कविता "मैंने अपने लिए एक स्मारक बनाया है जो हाथों से नहीं बना है ..." समाप्त होता है - काव्य के विपरीत होरेस के गीत "टू मेलपोमीन" से जुड़ी परंपरा - संग्रहालय से "मुकुट" की मांग न करने की अपील के साथ - एक पुरस्कार। फेटोव्स्की कवि के पास शुरू से ही एक "मुकुट" है: यह उसका उपहार है।

फेट की कविता में, पुश्किन के विपरीत, "चुने हुए गायक" और लेखक के "आई" की सीधे पहचान नहीं की जाती है, लेकिन लेखक का "चुने हुए" से संबंधित है। फेट ने समकालीन रूसी कविता में अपनी जगह को बहुत ही उच्च दर्जा दिया: "आपको यह जानने के लिए एक पूर्ण गधा होना चाहिए कि गीतात्मक प्रतिभा की शक्ति के संदर्भ में, दुनिया के सभी आधुनिक कवि मेरे सामने क्रिकेट हैं" (एनएन स्ट्राखोव को पत्र) दिनांक 27 मई, 1879)।

यह महत्वपूर्ण है कि फेट ने अपनी काव्य गतिविधि की पचासवीं वर्षगांठ के उत्सव में काउंटेस ए.ए. द्वारा लॉरेल पुष्पांजलि की प्रस्तुति को शामिल करने का प्रस्ताव रखा। मास्को महिलाओं के एक समूह के प्रमुख ओल्सुफिवा।
फेटोव की कविता में पीड़ा, दर्दनाक भावनाओं को व्यक्त करने के साधन के रूप में कविता के शुद्ध अर्थ का एक रूप है - और इस तरह उन्हें उनसे मुक्त करना: "गुप्त पीड़ा को मिठास देना।" इसमें है, हालांकि यह एक परिधीय स्थान पर है, और बुत द्वारा प्यार किए गए अवर्णनीय का मकसद; "चुना हुआ गायक" "जीभ के सुन्न होने के बारे में कानाफूसी" करने में सक्षम है। क्रिया "कानाफूसी" के अर्थ में 'व्यक्त, कुछ सूक्ष्म अर्थों और भावनाओं को प्रेरित करती है' शायद वी.ए. की कविता में वापस जाती है। ज़ुकोवस्की; cf।: "अनुभवी आत्मा फुसफुसाए अभिवादन" ("गीत" ("पिछले दिनों का आकर्षण ...")।

आलंकारिक संरचना

कविता की आलंकारिक संरचना को एंटीथिसिस और ऑक्सीमोरोन की विशेषता है। मुख्य विरोध "आदर्श दुनिया सांसारिक दुनिया है", "इस" की रूपक छवियों के विरोध के माध्यम से सन्निहित है (इसके संकेत "ज्वार द्वारा चिकनी रेत", एकरसता, नाजुकता और व्यर्थता को दर्शाते हैं; "ईब" आध्यात्मिक गिरावट के रूप में) और अन्य दुनिया - "किनारे" ( इसकी विशेषताएं "ऊंचाई", "खिल", "हवा", काव्य भावना की प्रेरणा का प्रतीक हैं)। "जीवित नाव" की छवि शायद एफ.आई. टुटेचेवा: यह कविता है "पहले से ही जादुई घाट में नाव जीवन में आई" कविता से "जैसा कि महासागर पृथ्वी की दुनिया को गले लगाता है ..."। ये रूपक चित्र रूसी प्रतीकवाद की आलंकारिकता का अनुमान लगाते हैं, विशेष रूप से नाव के प्रतीकवाद और "सुंदर महिला के बारे में कविता" में ए.ए. ब्लॉक।

ऑक्सीमोरोन या "अर्ध-ऑक्सीमोरोन" को कविता के विरोधाभास को व्यक्त करने के लिए डिज़ाइन किया गया है जो सांसारिक अंतरिक्ष में मौजूद है, लेकिन अनंत काल का हिस्सा है: "अचानक अज्ञात, प्रिय पर नशे में हो", डिग्री "जीवन को एक श्वास दें" (तार्किक रूप से, यदि जीवन मौजूद है, यह पहले से ही "आह" के साथ संपन्न है)।

कविता की काव्य शब्दावली विशिष्ट और जानबूझकर पुरातन है; यह वी.ए. के युग की काव्य शब्दावली जैसा दिखता है। ज़ुकोवस्की और ए.एस. पुश्किन: "सपना" जीवन के रूपक के रूप में, "मिठास", "गायक" "कवि", "मुकुट" के अर्थ में "पुष्पांजलि" के अर्थ में। काव्य "हवा" सामान्य के बजाय जानबूझकर पुरातन है " हवा"; बुत की कविता में इस काव्यात्मक अवधारणा (अवधारणा) में अर्थ के शेड्स "श्वास" के अपने शब्दार्थ के साथ वीए ज़ुकोवस्की की कविता पर वापस जाते हैं; अर्ध-रूपक "हवा" भी बुत में ही पाया जाता है: ("ओह, कैसे यह वसंत की गंध आती है, / यह शायद आप हैं!" - "मैं प्रतीक्षा कर रहा हूं, चिंता के साथ गले लगा लिया ... ", 1886)। ऑक्सीमोरोन "अज्ञात, रिश्तेदार" वीए ज़ुकोवस्की द्वारा "अर्ध-ऑक्सीमोरोन" जैसा दिखता है, जिसमें से भी बना है पुष्ट विशेषण और कृदंत (संज्ञा के कार्य में विशेषण और कृदंत) "मीठे मीठे और शोकपूर्ण पुराने दिनों के बारे में" ("अव्यक्त"), "और हवा के घूंघट के नीचे उदास आहें" ("वादिम"), "लंबे समय से खड़े अभिवादन", "सुंदर, अप्रचलित", "और वफादार हमारे साथ अदृश्य रूप से था" ("वाचा का रंग")। इस परंपरा के काव्य शब्दकोश के लिए बुत का अभिविन्यास कविता की शैली देता है, अर्थ के विशेष रंग: उसी पर समय "शास्त्रीय" (अर्थ में और मान्यता प्राप्त काव्य ग्रंथों में सहसंबंध) और "रोमांस" (वी.ए. ज़ुकोवस्की बुत के लिए एक रोमांटिक, "अव्यक्त" के एक गायक के रूप में महत्वपूर्ण है)।

मीटर और ताल। वाक्यात्मक संरचना। तुक

यह कविता आयंबिक पेंटामीटर में बारी-बारी से स्त्रीलिंग और पुल्लिंग पद्य अंत के साथ लिखी गई है। फेटोव के समय में, आयंबिक पेंटामीटर मुख्य रूप से "सुरुचिपूर्ण और संबंधित विषयों" (रूसी कविता के इतिहास पर गैस्पारोव एम.एल. निबंध: मेट्रिक्स। रिदम। राइम। स्ट्रॉफी। एम।, 1984। पी। 167) के गीतों में इस्तेमाल किया गया था। लेकिन फेटोव की कविता में शोकगीत के छोटे अवशेष - रोजमर्रा के अस्तित्व की लालसा और जीवन से अलगाव, जीवित लोगों का पुनर्मूल्यांकन।

आयंबिक पेंटामीटर की मीट्रिक योजना: 01/01/01/01/01 (फेट की कविता की विषम पंक्तियों में, अंतिम, पांचवें चरण के बाद एक अस्थिर शब्दांश के रूप में वृद्धि होती है)।

कविता के वाक्य-विन्यास की विशिष्ट विशेषताएं कई पंक्तियों (एनाफोरा) में प्रारंभिक शब्दों की पुनरावृत्ति हैं, वाक्यात्मक समानता के तत्व, अनंत वाक्यों की एक श्रृंखला - बी.एम. ईकेनबाम कविता की संगीतमयता के लिए फेट के रवैये की व्याख्या करता है: "यह उम्मीद करना स्वाभाविक है कि गैर-मेलोडिक विकास के आधार पर संगीत की अवधि बनाने की उनकी प्रवृत्ति के साथ, फेट को सामान्य तार्किक रूपों से बचना चाहिए और फॉर्म (इंटोनेशन। - ए। आर।) वृद्धि का प्रयास करना चाहिए।<…>केवल दोहराव और समानता की एक प्रणाली की मदद से। इस कविता में, "विकास निरंतर वाक्य-विन्यास समानता द्वारा बनाया गया है, रूप की पुनरावृत्ति" infinitive + इसके पूरक "अन्य सदस्यों द्वारा एक सरल और जटिल रूप में।" जैसा कि शोधकर्ता नोट करते हैं, "मजबूत विषम रेखाएं ("दिन में और m धक्का ... एक लहर ...") कमजोर सम रेखाओं के साथ वैकल्पिक होती हैं। दूसरी पंक्ति, जो द्वितीयक सदस्यों द्वारा कब्जा कर ली गई है और इसलिए केवल पहली को इसकी निरंतरता के रूप में जोड़ती है, विशेष रूप से इसकी तुलनात्मक कमजोरी से अलग है।<…>पहले और तीसरे श्लोक में हमारे पास पूर्ण वाक्यात्मक समानता है (एक धक्का के साथ दूर जाने के लिए - एक लहर में उठने के लिए); चौथे में, इनफिनिटिव पहले से ही पहले स्थान पर है। अगले श्लोक में सम पंक्तियों में कोई अनाफोरा नहीं है और यह दो अवधियों में विभाजित नहीं है - यह बनता है<…>तीसरी पंक्ति में पदोन्नति प्रकार"।

पहली पंक्ति की तुलना में दूसरी पंक्ति में व्युत्क्रम के कारण वाक्य-विन्यास समानता में विविधता है: ओ एन एक एकल ध्वनि को बाधित करें"। दूसरे श्लोक में, "प्रारंभिक रूप में वापसी का आभास होता है (पहले श्लोक की पहली पंक्ति में निहित। - AR), लेकिन साथ ही, उलटा दूसरे श्लोक की पहली पंक्ति को और अधिक तनावपूर्ण बनाता है। और एक अन्तर्राष्ट्रीय उदय का एहसास करता है। दूसरे श्लोक में, हम एक और उलटा पाते हैं - और ठीक उसी जगह जहां एक इंटोनेशन एपोगी बनाना आवश्यक है: "सांस में जीवन दें - गुप्त पीड़ा को मिठास दें" (एसीबी - एबीसी)"।

कविता के वाक्य-विन्यास पैटर्न की मौलिकता मुख्य रूप से इनफिनिटिव्स की स्थिति में उतार-चढ़ाव के कारण बनाई गई है - एक मजबूत स्थिति में क्रियाओं के अनिश्चित रूपों के क्रमिक दावे के साथ - पंक्तियों की शुरुआत में (एइकेनबाम बी। मेलोडिका) रूसी गीतात्मक कविता। पीटर्सबर्ग, 1922। एस। 190-193)।

क्या फेट रोमांटिक था?

जैसा कि पहले ही उल्लेख किया गया है, फेट की दोनों कविताओं को फेट द रोमांटिक का काव्य घोषणापत्र माना जाता है। एक रोमांटिक कवि के रूप में फेट का चरित्र चित्रण लगभग सार्वभौमिक रूप से स्वीकार किया जाता है। लेकिन एक और राय है: "फेट के गीतों की मौलिक रूप से रोमांटिक प्रकृति के बारे में व्यापक विचार संदिग्ध लगते हैं। मनोवैज्ञानिक परिसर (जीवन के गद्य से प्रतिकर्षण) पर ऐसा होने के कारण, यह परिणाम के संदर्भ में रोमांटिकतावाद के विपरीत है, एहसास के अनुसार आदर्श। बुत के पास व्यावहारिक रूप से रोमांटिकतावाद अलगाव, प्रस्थान, उड़ान, "सभ्य शहरों के कृत्रिम अस्तित्व के लिए प्राकृतिक जीवन" का विरोध, आदि की विशेषता नहीं है। फेटोव की सुंदरता (विपरीत, कहते हैं, ज़ुकोवस्की और, बाद में, ब्लोक) पूरी तरह से सांसारिक है, सामान्य रोमांटिक संघर्ष के विरोधों में से एक, वह बस आपकी दुनिया की सीमा को पीछे छोड़ देता है।<…>

बुत की कलात्मक दुनिया सजातीय है" (सुखिख इन शेंशिन और बुत: जीवन और कविता। एस। 40-41]। जब विरोधाभासों की विशेषता है, तो दोहरी दुनिया के विचार को व्यक्त करने वाले विरोध, रोमांटिकतावाद के संकेत के रूप में, सुखिख में संदर्भित है यू वी मान की पुस्तक "रूसी रोमांटिकवाद की गतिशीलता" (मास्को, 1 99 5)। इस बीच, रोमांटिक के रूप में वर्गीकृत कविता में आदर्श दुनिया और वास्तविक दुनिया के बीच भेद जरूरी नहीं है कि एक कठोर विरोधाभास का चरित्र हो; जर्मन रोमांटिक्स (cf.: Zhirmunsky VM जर्मन रूमानियत और आधुनिक रहस्यवाद। S. 146-147)।

बुत की कविता में उसके प्रमुख स्वर में असंगति, कलह की अनुपस्थिति का विचार व्यापक है, हालांकि आमतौर पर जो लोग कवि का आकलन करते हैं वे इस निष्कर्ष से रोमांटिकता के लिए उसकी अलगाव के बारे में नहीं आते हैं। वी.एल. के अनुसार कोरोविन, "फेट की कविता हर्षित, उत्सवपूर्ण है। यहां तक ​​​​कि उनकी दुखद कविताएं भी किसी प्रकार की मुक्ति लाती हैं। शायद ही किसी अन्य कवि के पास इतनी "प्रकाश" और "खुशी" है - बेवजह और अकारण खुशी जो कि बुत की मधुमक्खियों का अनुभव है, जिससे वे रोते हैं और चादरें और घास के ब्लेड चमकते हैं। "पागल खुशी एक थका हुआ रोमांच है" - एक प्रारंभिक कविता के ये शब्द उनके गीतों में प्रचलित मनोदशा को इंगित करते हैं, ठीक नवीनतम कविताओं तक "(कोरोविन वीएल अफानसी अफानसाइविच फेट (1820-1892): एक निबंध जीवन और रचनात्मकता पर //)।

यह बुत के बारे में साहित्य में एक "सामान्य स्थान" है, जिसे आमतौर पर "सबसे "उज्ज्वल" रूसी कवियों में से एक कहा जाता है (लॉटमैन एल.एम. ए.ए. फेट // रूसी साहित्य का इतिहास: 4 खंडों में। एल।, 1982। टी। 3 एस. 425)। हालांकि, बुत के बारे में लिखने और लिखने वाले कई अन्य लोगों के विपरीत, शोधकर्ता कई महत्वपूर्ण स्पष्टीकरण देता है: प्रकृति और मनुष्य की दुनिया के सामंजस्य के उद्देश्य 1850 के दशक की अवधि के गीतों की विशेषता है, जबकि 1840 के दशक में। 1850 के दशक के अंत - 1860 के दशक के गीतों में प्रकृति और मानव आत्मा में संघर्षों को दर्शाया गया है। प्रकृति का सामंजस्य "मैं" के अनुभवों की असंगति का विरोध करता है; 1870 के दशक के गीतों में कलह का मकसद बढ़ता है और मृत्यु का विषय प्रबल होता है; 1880 के कार्यों में - 1890 की शुरुआत में। "कवि निम्न वास्तविकता और जीवन के संघर्ष का विरोध कला और प्रकृति के साथ एकता के साथ नहीं, बल्कि तर्क और ज्ञान से करता है" (उक्त।, पृष्ठ 443)। योजनाबद्ध और व्यक्तिपरक होने के लिए इस अवधि (जैसा कि कड़ाई से बोलते हुए, किसी भी अन्य) को फटकार लगाई जा सकती है, लेकिन यह जीवन के आनंद के गायक - बुत के विचार को सही करता है।

1919 में वापस, कवि ए.वी. तुफानोव ने बुत की कविता को कलाकार के "आत्मा के आनंद और ज्ञान के लिए हंसमुख भजन" के रूप में बताया (रिपोर्ट "गीत और भविष्यवाद" के सार; लेख से उद्धृत: क्रुसानोव एएवी तुफानोव: आर्कान्जेस्क अवधि (1918-1919) // नई साहित्यिक समीक्षा, 1998, संख्या 30)। के अनुसार डी.डी. अच्छा, "फेटोव के गीतों की दुनिया में कुछ भी भयानक, क्रूर, बदसूरत पहुंच नहीं है: यह केवल सुंदरता से बुना जाता है" (अच्छा डी। अथानासियस फेट - एक कवि और एक आदमी // ए। बुत। संस्मरण / डी। ब्लागोगोय; कॉम्प। और नोट ए। तारखोवा, मॉस्को, 1983, पी। 20)। लेकिन: डी.डी. के लिए बुत की कविता। ब्लागोगो, आई.एन. पुश्किन की "वास्तविकता की कविता" के "रोमांटिक संस्करण" के रूप में सूखा, फिर भी "रोमांटिक इन पाथोस एंड मेथड" (इबिड।, पी। 19)।

ए.ई. तारखोव ने "मैं आपके पास अभिवादन के साथ आया ..." (1843) कविता की व्याख्या बुत की रचनात्मकता के उद्देश्यों की सर्वोत्कृष्टता के रूप में की: "इसके चार श्लोकों में, क्रिया के चौगुने दोहराव के साथ" बताओ ", बुत, जैसा कि यह था , सार्वजनिक रूप से वह सब कुछ नाम दिया जो वह रूसी कविता में बताने के लिए आया था, एक धूप की सुबह की हर्षित चमक और एक युवा, वसंत जीवन के भावुक कांपने के बारे में, प्यार में खुशी की लालसा वाली आत्मा के बारे में और खुशी के साथ विलय करने के लिए तैयार एक अजेय गीत दुनिया का "(तारखोव ए। लिरिक अफानसी बुत // फेट एए कविताएँ। कविताएँ। अनुवाद मॉस्को, 1985, पी। 3)।

एक अन्य लेख में, शोधकर्ता, इस कविता के पाठ के आधार पर, बुत की कविता में आवर्ती, अपरिवर्तनीय रूपांकनों की एक प्रकार की सूची देता है: "सबसे पहले, आइए आलोचना की पसंदीदा अभिव्यक्ति रखें:" सुगंधित ताजगी "- यह निरूपित है बुत की अनूठी "वसंत की भावना"।

सबसे सरल, साधारण, घरेलू वस्तुओं के घेरे में कविता खोजने के लिए फेट के झुकाव को "अंतरंग घरेलूता" के रूप में परिभाषित किया जा सकता है।

फेट की कविता में प्यार की भावना को कई आलोचकों को "भावुक कामुकता" के रूप में प्रस्तुत किया गया था।

बुत की कविता में मानव स्वभाव की पूर्णता और मौलिकता इसकी "आदिम स्वाभाविकता" है।

और अंत में, "मज़ा" की विशेषता Fetov मकसद<…>इसे "हर्षपूर्ण उत्सव" कहा जा सकता है "(तारखोव ए.ई. "छाती का संगीत" (अफानसी बुत के जीवन और कविता पर) // Fet A.A. काम करता है: 2 खंडों में। एम।, 1982। टी। 1. एस। 10 ) .

हालांकि, ए.ई. तारखोव ने कहा है कि इस तरह की विशेषता को मुख्य रूप से 1850 के दशक के लिए जिम्मेदार ठहराया जा सकता है - बुत की "काव्य महिमा" के "उच्चतम उदय" के समय (इबिड।, पी। 6)। एक महत्वपूर्ण मोड़ के रूप में, कवि ए.ई. तारखोव ने वर्ष 1859 का नाम दिया, जब परेशान करने वाला "जंगल में उज्ज्वल सूरज के साथ एक अलाव जलता है ..." और आनंदहीन, जिसमें अनुग्रह और होने की लालसा और उम्र बढ़ने की लालसा होती है "बटेर रोते हैं, कॉर्नक्रैक खड़खड़ करते हैं ..." (देखें: इबिड।, पीपी। 34-37)। हालाँकि, यह ध्यान में रखा जाना चाहिए कि 1859 वह समय है जब दोनों कविताएँ प्रकाशित हुईं, जब वे लिखी गईं, ठीक-ठीक ज्ञात नहीं है; बुख्शताब देखें। नोट्स // फेट ए.ए. कविताओं का पूरा संग्रह। एल।, 1959। एस। 740, 766)।

लेकिन राय ए.एस. कुशनर: "शायद, शायद शुरुआती पास्टर्नक को छोड़कर किसी और ने इस भावनात्मक आवेग को इतनी स्पष्ट, लगभग बेशर्म शक्ति, इस भावनात्मक आवेग, जीवन के आनंद और चमत्कार से पहले खुशी - कविता की पहली पंक्ति में व्यक्त किया:" कैसे अमीर मैं पागल छंद में हूँ! .. ", "क्या रात है! हर चीज पर क्या आनंद है! ..", "ओह, यह ग्रामीण दिन और इसकी सुंदर चमक ...", आदि।

और सबसे दुखद इरादे अभी भी भावनाओं की इस परिपूर्णता के साथ हैं, गर्म सांस: "क्या उदासी! गली का अंत ...", "क्या ठंडी शरद ऋतु! ..", "मुझे माफ कर दो! यादों के अंधेरे में । .." "(कुशनर एएस सिघ पोएट्री // कुशनर ए। अपोलो इन द ग्रास: एसेज / पोएट्री। एम।, 2005। पी। 8-9। हम बुत की कविता के गुणों की सशर्त पारंपरिक प्रभाववादी परिभाषा को भी याद कर सकते हैं, एमएल गैस्पारोव द्वारा दिया और आम तौर पर स्वीकार किया जाता है: "दुनिया फेटा एक रात है, एक सुगंधित उद्यान, एक दिव्य रूप से बहने वाला राग और प्यार से भरा दिल ... "(गैस्पारोव एमएल फेट वर्बलेस है: अंतरिक्ष, भावनाओं और शब्दों की संरचना // गैस्पारोव एमएल चयनित लेख। एम।, 1995। पी। 281 हालांकि, फेट की कविता के ये गुण शोधकर्ता को उसे रोमांटिक के रूप में वर्गीकृत करने से नहीं रोकते हैं (देखें: इबिड।, पीपी। 287, 389; सीएफ। पी। 296)। बाहरी दुनिया को चित्रित करने से लेकर आंतरिक दुनिया को व्यक्त करने तक, आसपास के गीतात्मक "I" प्रकृति के साथ सहानुभूति के लिए, - "रोमांटिक गीतों का प्रमुख सिद्धांत" (इबिड। एस। पी। 176)।

यह विचार नया नहीं है, इसे पिछली शताब्दी की शुरुआत में डी.एस. "जॉय ऑफ द अर्थ" पुस्तक में डार्स्की। फेट्स लिरिक्स का एक अध्ययन (एम।, 1916।)। बीवी निकोल्स्की ने फेटोव के गीतों की भावनात्मक दुनिया का वर्णन इस प्रकार किया: "उनके तेज दिमाग की सभी अखंडता और उत्साह सुंदरता के पंथ में सबसे स्पष्ट रूप से परिलक्षित होता था"; "पंथवादी कलाकार का हंसमुख गान अपने व्यवसाय (ईश्वरीय सार में विश्वास, प्रकृति की एनीमेशन। - एआर) में सुंदर दुनिया के बीच आत्मा के सुंदर आनंद और ज्ञान के लिए अडिग रूप से बंद हो गया - यह वही है जो बुत की कविता में है दार्शनिक सामग्री"; लेकिन साथ ही, बुत की खुशी की पृष्ठभूमि होने के एक अपरिवर्तनीय नियम के रूप में पीड़ित है: "होने की थरथराती पूर्णता, खुशी और प्रेरणा - यही वह है जो दुख अर्थपूर्ण है, यह वह जगह है जहां कलाकार और व्यक्ति मेल खाते हैं" (निकोलस्की बी.वी. बुत के गीत के मुख्य तत्व। एस. 48, 52, 41)।

पहले आलोचकों ने इसके बारे में लिखा था, लेकिन वे केवल फेट की प्रारंभिक कविता को ही जानते थे। तो, वी.पी. बोटकिन ने टिप्पणी की: "लेकिन हम मिस्टर फेट के कार्यों की विशेष प्रकृति को इंगित करना भी भूल गए: उनके पास एक ऐसी आवाज है जो रूसी कविता में उनके सामने नहीं सुनी गई थी - यह जीवन की एक उज्ज्वल उत्सव की भावना है" (बोटकिन) एए फेटा द्वारा वीपी कविताएं (1857) // रूसी आलोचना का पुस्तकालय / XIX सदी के 50 के दशक की आलोचना। एम।, 2003। पी। 332)।

फेट की कविता का ऐसा आकलन बहुत गलत है और काफी हद तक गलत है। कुछ हद तक, फेट डी.आई. की धारणा के समान दिखने लगता है। पिसारेव और अन्य कट्टरपंथी आलोचक, लेकिन केवल एक प्लस चिन्ह के साथ। सबसे पहले, बुत की दृष्टि में, खुशी "पागल" है, अर्थात केवल एक पागल व्यक्ति द्वारा असंभव और मूर्त; यह व्याख्या निर्विवाद रूप से रोमांटिक है। यह महत्वपूर्ण है, उदाहरण के लिए, एक कविता जो इस तरह से शुरू होती है: "मैं पागल छंदों में कितना अमीर हूँ! .." (1887)। पंक्तियाँ अति-रोमांटिक दिखती हैं: "और उसी और एक ही सुगंध की आवाज़, / और मुझे लगता है कि मेरा सिर जल रहा है, / और मैं पागल इच्छाओं को फुसफुसाता हूं, / और मैं पागल शब्दों को फुसफुसाता हूं! .." ("कल मैं चला गया प्रबुद्ध हॉल के साथ ...", 1858)।

डी.डी. ब्लागोई ने बताया कि "... दीक्षा" क्रेजी "उनकी प्रेम कविताओं में सबसे अधिक बार-बार दोहराई जाने वाली कविताओं में से एक है: पागल प्यार, पागल सपना, पागल सपने, पागल इच्छाएं, पागल खुशी, पागल दिन, पागल शब्द, पागल कविताएं" ( Blagoi D.D. World as beauty (A. Fet द्वारा "इवनिंग लाइट्स" के बारे में) // Fet A.A. इवनिंग लाइट्स। M., 1979। P. 608)।

जैसा कि एस.जी. बोचारोव कविता के बारे में "मेरा पागलपन उन लोगों द्वारा वांछित था जो जुड़े हुए थे / यह गुलाब कर्ल (कर्ल। - एआर), और चमक, और ओस ..." (1887), "इस तरह की डिग्री और इस तरह की गुणवत्ता का सौंदर्यवादी अतिवाद ("द सिंगर की क्रेजी व्हिम"),<…>ऐतिहासिक निराशा में निहित" (बोचारोव एस.जी. रूसी साहित्य के भूखंड। एम।, 1999। पी। 326)।

एक प्रेरित कवि बुत की वास्तविक स्थिति के रूप में "पागलपन" का विचार प्राचीन परंपरा से आकर्षित हो सकता है। प्लेटो का संवाद "आयन" कहता है: "ऑल गुड<…>कवि अपनी रचना करते हैं<…>कविताएं कला के लिए नहीं, बल्कि प्रेरणा और जुनून की स्थिति में हैं<…>एक उन्माद में वे अपने इन सुंदर मंत्रों का निर्माण करते हैं; वे सद्भाव और लय द्वारा जब्त कर लिए जाते हैं, और वे बन जाते हैं<…>अधीन।<…>कवि तभी सृजन कर सकता है जब वह प्रेरित और उन्मादी हो जाए और उसमें कोई कारण न रह जाए। और जबकि एक व्यक्ति के पास यह उपहार है, वह सृजन और भविष्यवाणी करने में सक्षम नहीं है।<…>... इसके लिए, भगवान उनके तर्क को छीन लेते हैं और उन्हें अपना सेवक, दिव्य प्रसारक और पैगंबर बनाते हैं, ताकि हम, उनकी बात सुनकर, जान सकें कि यह वे नहीं हैं, जो तर्क से वंचित हैं, जो इस तरह के अनमोल वचन बोलते हैं, लेकिन भगवान स्वयं बोलते हैं और उनके माध्यम से हमें अपनी आवाज देते हैं" (533e-534d, ट्रांस। वाईएम बोरोव्स्की) (प्लेटो। काम करता है: 3 खंडों में / ए.एफ. लोसेव और वी.एफ. असमस के सामान्य संपादकीय के तहत। एम।, 1968। खंड 1 पीपी। 138-139)। यह विचार अन्य प्राचीन यूनानी दार्शनिकों में भी पाया जाता है, जैसे डेमोक्रिटस। हालाँकि, रोमांटिक युग में, काव्य पागलपन का रूप नए और अधिक बल के साथ लग रहा था - पहले से ही बेल्स-लेटर्स में, और फेट कर सकता था नहीं बल्कि इसे इस नए रोमांटिक प्रभामंडल के बाहर देखें।

सौंदर्य और प्रेम का पंथ न केवल इतिहास की गड़गड़ाहट से, बल्कि जीवन और गैर-अस्तित्व की भयावहता से भी एक सुरक्षात्मक स्क्रीन है। बी.या. बुख्शताब ने टिप्पणी की: "<…>फेट की कविता का प्रमुख स्वर, उसमें व्याप्त हर्षित भावना और जीवन का आनंद लेने का विषय एक आशावादी विश्वदृष्टि का संकेत नहीं देता है। "सुंदर" कविता के पीछे एक गहरा निराशावादी विश्वदृष्टि है। कोई आश्चर्य नहीं कि बुत शोपेनहावर के निराशावादी दर्शन के शौकीन थे (आर्थर शोपेनहावर, जर्मन विचारक, 1788-1860, जिसका मुख्य कार्य, द वर्ल्ड ऐज़ विल एंड रिप्रेजेंटेशन, फेट द्वारा अनुवादित किया गया था। - ए.आर.)। जीवन उदास है, कला हर्षित है - ऐसा बुत का सामान्य विचार है "(बुख्शताब बी.या। बुत // रूसी साहित्य का इतिहास। एम।; एल।, 1956। वी। 8. साठ के दशक का साहित्य। भाग 2। एस 254)।

फेट के गीत विपक्ष के लिए बिल्कुल भी विदेशी नहीं हैं, उबाऊ रोजमर्रा की जिंदगी और उच्च दुनिया के विपरीत - सपने, सुंदरता, प्यार: "लेकिन प्रेरणा का रंग / हर रोज कांटों के बीच उदास" ("जैसे मिडज भोर ...", 1844)। सांसारिक, भौतिक दुनिया और स्वर्गीय, शाश्वत, आध्यात्मिक दुनिया के विपरीत हैं: "मैंने उन आँसुओं को समझा, मैंने उन पीड़ाओं को समझा, / जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं, / जहाँ आप एक गीत नहीं सुनते हैं, लेकिन आत्मा की एक गायक, / जहां आत्मा एक अनावश्यक शरीर छोड़ती है "("मैंने तुम्हारे दूधिया, बच्चे के बाल देखे ...", 1884)। सुखी आकाश और उदास पृथ्वी एक दूसरे के विपरीत हैं ("सितारे प्रार्थना कर रहे हैं, टिमटिमा रहे हैं और चमक रहे हैं ...", 1883), सांसारिक, कामुक - और आध्यात्मिक ("मैं उन आँसुओं को समझ गया, मैं उन पीड़ाओं को समझ गया, / कहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं, / जहाँ आप एक गीत नहीं सुनते हैं, लेकिन एक गायक की आत्मा, / जहाँ आत्मा एक अनावश्यक शरीर छोड़ती है" - "मैंने आपके दूधिया, बच्चे के बाल देखे ...", 1884)।

उच्चतम आदर्श की झलक दिखाई देती है, उदाहरण के लिए, एक लड़की की सुंदर आँखों में: "और पहाड़ के ईथर के रहस्य / वे जीवित नीला में चमकते हैं" ("वह", 1889)।

फेट बार-बार रोमांटिक दोहरी दुनिया के लिए अपनी प्रतिबद्धता की घोषणा करता है: "खुशी कहाँ है? यहाँ नहीं, एक दयनीय वातावरण में, / और वहाँ है - धुएं की तरह। / उसका अनुसरण करें! हवाई मार्ग से उसका अनुसरण करें - / और अनंत काल तक उड़ें! " ("मई नाइट", 1870 (?)); "मेरी आत्मा, ओह रात! एक गिरे हुए सेराफिम की तरह (सेराफिम - एंजेलिक" रैंक। - ए। आर।), / स्टार के अविनाशी जीवन के साथ मान्यता प्राप्त रिश्तेदारी" ("आप कितने मरे हुए हैं, चांदी की रात ...", 1865)। एक सपने का उद्देश्य "अदृश्य की ओर, अज्ञात की ओर" ("पंखों वाले सपने झुंड में गुलाब ...", 1889) हैं। कवि ऊपरी दुनिया का संदेशवाहक है: "मैं दूसरी दुनिया के भाषण के साथ हूं, मैं स्वर्ग से एक संदेश के साथ हूं," और एक सुंदर महिला अस्पष्ट अस्तित्व का रहस्योद्घाटन है: "<…>एक युवा आत्मा मेरी आंखों में देखती है, / मैं खड़ा हूं, एक अलग जीवन से प्रेरित हूं"; आनंद का यह क्षण - "सांसारिक नहीं", यह बैठक "सांसारिक तूफान" के विपरीत है ("आनंद की पीड़ा में मैं आपके सामने खड़ा हूं। ..", 1882)।

सांसारिक दुनिया अपनी चिंताओं के साथ एक सपना है, गीतात्मक "मैं" शाश्वत की आकांक्षा करता है:

सपना देखना
जगाना
अँधेरा है।
जैसे वसंत ऋतु में
मेरे ऊपर
आकाश उज्ज्वल है।

अनिवार्य रूप से,
जोश से, कोमलता से
आशा
सरलता
पंखों की बौछार के साथ
में उड़ान भरने के लिए -

आकांक्षाओं की दुनिया के लिए
पूजा
और दुआएं...

("अर्ध उना फंतासिया", 1889)

अधिक उदाहरण: "दे, चलो / मैं जल्दी / तुम्हारे साथ दूर की रोशनी में" ("सपने और छाया ...", 1859); "इस चमत्कारी गीत के लिए / तो जिद्दी दुनिया को वश में कर लिया गया है, / दिल को पीड़ा से भरा हुआ है, / जुदाई की जीत की घड़ी, / और जब आवाजें फीकी पड़ जाती हैं - / यह अचानक फट जाएगी!" ("टू चोपिन", 1882)।

कवि एक देवता की तरह है; सबसे पहले, बुत कवि को सलाह देता है "लेकिन एक देवता का विचार नहीं होना चाहिए", लेकिन फिर निर्देश देता है:

पर अगर शान के पंखों पर
आप एक भगवान की तरह जानने की हिम्मत करते हैं,
तीर्थों की दुनिया में मत लाओ
आपकी चिंताएं और चिंताएं।

परी, देखने वाला और सर्वशक्तिमान,
और बेदाग ऊंचाइयों से
अच्छाई और बुराई, गंभीर धूल की तरह,
लोगों की भीड़ में गायब हो जाएगा

("गुड एंड एविल", 1884)

इस प्रकार, दबंग देवता "भीड़" और सांसारिक दुनिया के विरोध में है, जो अच्छे और बुरे के बीच भेद के अधीन है; वह इस अंतर से ऊपर है, भगवान की तरह।

कविता के उद्देश्य की अति-रोमांटिक व्याख्या संग्रहालय के भाषण में व्यक्त की गई है:

दिलकश सपने हकीकत में संजोते हैं,
अपनी दिव्य शक्ति से
मैं उच्च आनंद को बुलाता हूं
और मानव सुख के लिए।

("संग्रहालय", 1887)

सपने, "जागते सपने" निम्न वास्तविकता से अधिक हैं, कविता की शक्ति पवित्र है और इसे "दिव्य" कहा जाता है।

बेशक, यह "एक स्थिर साहित्यिक उपकरण है जो कवि की आकृति को चिह्नित करता है (निशान, समर्थन करता है। - ए। आर।)<…>दिव्य प्रेरणा के संकेत, स्वर्गीय रहस्यों में भागीदारी", अभी भी प्राचीन परंपरा की विशेषता है, और 18 वीं शताब्दी के पहले तीसरे के बाद से रूसी कविता में पाया गया है" (पेसकोव एएम "रूसी विचार" और "रूसी आत्मा": निबंध पर रूसी इतिहास विज्ञान। एम।, 2007, पी। 10)। हालाँकि, यह रोमांटिक युग में है कि गंभीर दार्शनिक और सौंदर्य औचित्य के कारण इसे एक विशेष ध्वनि प्राप्त होती है।

फेट के रोमांटिक विचारों के प्रतिबिंब के रूप में विशेषता पत्रों और लेखों में बयान हैं। यहाँ उनमें से एक है: "जो कोई भी मेरी कविताओं को प्रकट करता है, वह धुंधली आँखों वाला एक आदमी, उसके होंठों पर पागल शब्दों और झाग के साथ, फटे हुए वस्त्रों में पत्थरों और कांटों पर दौड़ता हुआ दिखाई देगा" (वाई.पी. पोलोन्स्की, उद्धरण Fet K.R. के एक पत्र में दिया गया है। 22 जून, 1888)।

और यहाँ एक और है: "जो कोई सातवीं मंजिल से खुद को उल्टा फेंकने में सक्षम नहीं है, इस दृढ़ विश्वास के साथ कि वह हवा में उड़ जाएगा, वह गीतकार नहीं है" ("एफ। टुटेचेव की कविताओं पर", 1859) . हालाँकि, यह निंदनीय कथन इस टिप्पणी के साथ-साथ चलता है कि कवि में विपरीत गुण भी निहित होना चाहिए - "सबसे बड़ी सावधानी (अनुपात की सबसे बड़ी भावना)"।

भीड़ के लिए रोमांटिक अवमानना, जो सच्ची कविता को नहीं समझती है, "इवनिंग लाइट्स" संग्रह के चौथे संस्करण की प्रस्तावना में आती है: यह निष्कर्ष निकालना अनुचित होगा कि वह दोस्तों के लिए नहीं, बल्कि उम्मीद में कमरे को रोशन करता है भीड़ के विचार। हमारे संग्रह की पचासवीं वर्षगांठ के लिए छूने और हमारे लिए अत्यधिक महत्वपूर्ण सहानुभूति के बाद, हमारे लिए उनकी उदासीनता के बारे में शिकायत करना स्पष्ट रूप से असंभव है। तथाकथित लोकप्रियता स्थापित करने वाले पाठकों के द्रव्यमान के लिए, तब हमारे साथ आपसी उदासीनता साझा करने में यह जनसमूह बिल्कुल सही है। हमारे पास एक दूसरे से देखने के लिए कुछ भी नहीं है। स्वीकारोक्ति, रोमांटिक श्रेणियों में, एक दोस्त आई.पी. बोरिसोव (22 अप्रैल, 1849 को पत्र) एक रोमांटिक तबाही के रूप में अपने व्यवहार के बारे में - "एक अश्लील जीवन के लिए आदर्शवाद के बलात्कार" के बारे में। या ऐसी अति-रोमांटिक टिप्पणी: "<…>लोगों को मेरे साहित्य की जरूरत नहीं है, और मुझे मूर्खों की जरूरत नहीं है" (एनएन स्ट्राखोव को पत्र, नवंबर 1877); एक भी विशेषज्ञ बनाना असंभव है "; "यदि बहुसंख्यक मेरी कविताओं को जानते और समझते हैं तो मेरा अपमान होगा" (वी.आई. स्टीन को 12 अक्टूबर, 1887 को पत्र)।

में। सुखिख ने इन बयानों के बारे में नोट किया "सैद्धांतिक बयानों और नग्न कार्यक्रम काव्य ग्रंथों में, बुत प्रेरणा से ग्रस्त एक कलाकार के रोमांटिक विचार को साझा करता है, व्यावहारिक जीवन से दूर, सौंदर्य के देवता की सेवा करता है और संगीत की भावना से प्रभावित होता है" (सुखिख इन शेन्शिन और बुत: जीवन और कविताएँ, पृष्ठ 51)। लेकिन ये मकसद, शोधकर्ता के दावे के विपरीत, फेट के काव्यात्मक कार्य में ही व्याप्त हैं।

बुत के रोमांटिक विचारों का एक दार्शनिक आधार है: "बुत के दाने की दार्शनिक जड़ गहरी है। "मैं तुमसे प्यार का गीत नहीं गाता, / लेकिन तुम्हारी प्यारी सुंदरता के लिए" (इसके बाद, कविता "मैं केवल आपकी मुस्कान से मिलूंगा" ..." (1873 (?)) उद्धृत किया गया है। एआर। ये दो पंक्तियां दार्शनिक आदर्शवाद के सदियों पुराने इतिहास में विसर्जित हैं, प्लेटोनिक व्यापक अर्थों में, एक परंपरा में जो ईसाई दर्शन में गहराई से प्रवेश कर चुकी है। अलगाव एक स्थायी सार और एक क्षणिक घटना बुत की कविता में एक निरंतर आकृति है। अलग - सौंदर्य जैसे कि और इसकी अभिव्यक्तियाँ, अभिव्यक्तियाँ सौंदर्य और सौंदर्य, सौंदर्य और कला हैं: "सौंदर्य को गीतों की भी आवश्यकता नहीं है।" लेकिन उसी तरह, सीने में शाश्वत आग जीवन और मृत्यु से अलग हो जाती है "(रूसी साहित्य के बोचारोव एसजी प्लॉट। एम।, 1999। पीपी। 330-331)।
उपरोक्त एस.जी. बोचारोव के उद्धरणों को पंक्तियों के साथ पूरक किया जा सकता है: "अनन्त सौंदर्य से पहले यह असंभव है / गाओ मत, प्रशंसा मत करो, प्रार्थना मत करो" ("वह आई, और सब कुछ पिघल गया ...", 1866) और एक से एक बयान LN . की गणना करने के लिए पत्र टॉल्स्टॉय ने 19 अक्टूबर, 1862 को दिनांकित किया: "ओह, लेव निकोलायेविच, यदि संभव हो तो, कला की दुनिया में खिड़की को थोड़ा खोलने की कोशिश करें। स्वर्ग है, क्योंकि चीजों की संभावनाएं वहां आदर्श हैं।" लेकिन, दूसरी ओर, बुत में सुंदरता की अल्पकालिकता का एक रूपांकन भी है, कम से कम इसकी सांसारिक अभिव्यक्ति में: "यह पत्ता, जो सूख गया और गिर गया, / भजनों में सुनहरे शाश्वत के साथ जलता है" ("कवि के लिए", 1890 ) - केवल एक शब्द कवि चीजों को शाश्वत अस्तित्व देता है; सुंदरता की नाजुकता के बारे में एक कविता भी प्रकट कर रही है - "तितली" (1884): "एक हवादार रूपरेखा के साथ / मैं बहुत प्यारी हूं"; "कब तक, बिना उद्देश्य के, बिना प्रयास के / मैं साँस लेना चाहता हूँ।" बादल वही हैं "... असंभव-निस्संदेह / यह सुनहरी आग से व्याप्त है, / तुरंत सूर्यास्त के साथ / उज्ज्वल के हॉल से धुआं पिघलता है" ("आज आपके ज्ञान का दिन है ...", 1887 ) इसके अलावा, न केवल एक तितली, जो दुनिया में एक संक्षिप्त क्षण के लिए दिखाई देती है, या एक हवाई बादल, अल्पकालिक हैं, बल्कि तारे भी हैं, जो आमतौर पर अनंत काल से जुड़े होते हैं: "सभी सितारे क्यों बने / एक अचल श्रृंखला / और, प्रशंसा करते हुए एक दूसरे के लिए, / एक दूसरे के लिए मत उड़ो? / / एक चिंगारी के लिए एक चिंगारी / कभी-कभी यह चमक जाएगी, / लेकिन आप जानते हैं, वह लंबे समय तक नहीं रहेगी: / वह एक शूटिंग स्टार है "(" सितारे ", 1842) . "एरियल" (क्षणिक), मोबाइल और समय में शामिल, और अनंत काल और एक महिला की सुंदरता नहीं: "जीवित सुंदरता को दोहराना कितना मुश्किल है / आपकी हवादार रूपरेखा; / मेरे पास उन्हें पकड़ने की ताकत कहां है फ्लाई / निरंतर उतार-चढ़ाव के बीच" (1888)।

वी.एस. को लिखे पत्र में 26 जुलाई, 1889 को सोलोविओव ने अपनी प्लेटोनिक समझ से दूर, आध्यात्मिकता और सुंदरता के बारे में विचार व्यक्त किए: "मैं आध्यात्मिक शब्द को समझदार नहीं, बल्कि एक महत्वपूर्ण प्रयोगात्मक चरित्र, और निश्चित रूप से, इसकी दृश्य अभिव्यक्ति, शारीरिकता के अर्थ में समझता हूं। वहाँ सुंदरता होगी जो चरित्र के परिवर्तन के साथ अपना चेहरा बदल देती है। सुंदर शराबी सिलेनस हरक्यूलिस डोरिडा की तरह नहीं है। इस शरीर को आध्यात्मिकता से हटा दें, और आप इसे किसी भी तरह से रेखांकित नहीं करेंगे।" जाहिर है, एक विशिष्ट दार्शनिक परंपरा के साथ फेट की सुंदरता की समझ को सख्ती से जोड़ना असंभव है। जैसा कि वी.एस. फेडिन, "फेट की कविताएं वास्तव में विभिन्न प्रकार के मुद्दों पर भयंकर विवादों के लिए बहुत उपजाऊ सामग्री प्रदान करती हैं, जहां उद्धरणों के अच्छे चयन के साथ विरोधी विचारों का बचाव करना आसान होता है।" इसका कारण "अपने स्वभाव के लचीलेपन और समृद्धि में" है (फेडिना वी.एस. ए.ए. फेट (शेंशिन): लक्षण वर्णन के लिए सामग्री। पी। 60)।

वी.वाई.ए. ब्रायसोव: "फेट का विचार घटनाओं की दुनिया और संस्थाओं की दुनिया के बीच प्रतिष्ठित है"<…>. उन्होंने पहले के बारे में कहा कि यह "केवल एक सपना, केवल एक क्षणभंगुर सपना" था, कि यह "तात्कालिक बर्फ" था, जिसके तहत मृत्यु का "अथाह सागर" था। उन्होंने "दुनिया के सूरज" की छवि में दूसरा व्यक्ति बनाया। वह मानव जीवन, जो पूरी तरह से एक "क्षणभंगुर सपने" में डूबा हुआ है और किसी और चीज की तलाश नहीं करता है, उसने "बाजार", "बाजार" नाम से ब्रांडेड किया।<…>लेकिन बुत ने हमें इस "नीली जेल" में, घटनाओं की दुनिया में निराशाजनक रूप से बंद नहीं माना, जैसा कि उन्होंने एक बार कहा था। उनका मानना ​​​​था कि हमारे लिए स्वतंत्रता के लिए निकास हैं, अंतराल हैं ... उन्होंने परमानंद में, अलौकिक अंतर्ज्ञान में, प्रेरणा में ऐसे अंतराल पाए। वह खुद उन क्षणों की बात करता है जब वह "किसी तरह अजीब लगता है" (ब्रायसोव वी। वाई। दूर और निकट। एम।, 1912। एस। 20-21)।

पद्य में, फेटोव के काम की वही व्याख्या एक अन्य प्रतीकवादी कवि, वी.आई. द्वारा व्यक्त की गई थी। इवानोव:

रात का रहस्य, कोमल टुटेचेव,
आत्मा कामुक और विद्रोही है,
जिसकी अद्भुत रोशनी इतनी जादुई है;
और पुताई Fet
अनंत काल से पहले निराशाजनक
जंगल में, घाटी की बर्फ-सफेद लिली,
भूस्खलन के नीचे रंग खिल गया;
और दूरदर्शी, असीम के साथ
प्रेम को तरसते कवि -
व्लादिमीर सोलोविओव; उनमें से तीन हैं
सांसारिक दृष्टि से देखा गया
और हमें रास्ता किसने दिखाया।
अपने मूल नक्षत्र की तरह
मुझे संतों में याद नहीं है?
("1944 की रोमन डायरी। अक्टूबर 3", 1944)।

(कविता में, बुत को "सांस से बाहर" कहा जाता है क्योंकि वह अस्थमा से पीड़ित था।)

सामान्य तौर पर, प्रतीकवादियों - नव-रोमांटिकवादियों के काम पर फेटोव की कविता का प्रभाव सांकेतिक है: "1880 के रूसी साहित्य में, परतों को निश्चित रूप से प्रतिष्ठित किया जाता है जो अगले दशक की" नई कला "के करीब हैं और ध्यान आकर्षित किया है। प्रतीकवादियों की जो<…>"पूर्व-प्रतीकवाद" की अवधारणा से एकजुट किया जा सकता है। यह फेट स्कूल के बोल है<…>"(मिंट्स Z.G. चयनित कार्य: 3 पुस्तकों में।<Кн. 2>. रूसी प्रतीकवाद की कविताएँ: ब्लोक और रूसी प्रतीकवाद। एसपीबी।, 2004। पी। 163)। 1914 में वापस, वी.एम. ज़िरमुंस्की ने एक उत्तराधिकार रेखा का निर्माण किया: "जर्मन रोमांटिक्स - वी.ए. ज़ुकोवस्की - एफ.आई. टुटेचेव - बुत - कवि और दार्शनिक वी.एस. सोलोविओव - प्रतीकवादी" (देखें: ज़िरमुंस्की वी.एम. जर्मन रोमांटिकतावाद और आधुनिक रहस्यवाद / प्राक्कथन और एजी अस्वात्सतुरोव, सेंट पीटर्सबर्ग, 1996 की टिप्पणियां, पृष्ठ 205, नोट 61; साठ के दशक का साहित्य, भाग 2, पृष्ठ 260)।

अंततः, फेट की कविता की दार्शनिकता की डिग्री और प्लेटोनिक दोहरी दुनिया के लिए फेट की निकटता के सवाल का समाधान, रोमांटिक लोगों के लिए इतना महत्वपूर्ण है, शोधकर्ता की स्थिति पर काफी हद तक निर्भर करता है, कि क्या "अनंत काल" की फेट की काव्य अवधारणाओं की व्याख्या करना है और "अनन्त सौंदर्य" एक प्रकार की दार्शनिक श्रेणी के रूप में जो लेखक की विश्वदृष्टि को दर्शाता है, या उनमें परंपरा से प्रेरित केवल सशर्त चित्र देखने के लिए। वी.ए. की कविताओं की समानता के बावजूद। ज़ुकोवस्की और बुत, सामान्य तौर पर, हम डी.डी. के बयान से सहमत हो सकते हैं। ब्लागोगो: "बुत के गीतों की आदर्श दुनिया में, ज़ुकोवस्की के विपरीत, रहस्यमय और अन्य दुनिया में कुछ भी नहीं है। बुत के अनुसार कला का शाश्वत उद्देश्य सौंदर्य है। लेकिन यह सुंदरता कुछ अस्पष्ट दुनिया से" समाचार "नहीं है, यह एक व्यक्तिपरक अलंकरण नहीं है, सौंदर्यवादी काव्यीकरण वास्तविकता - यह अपने आप में अंतर्निहित है "(गुड डीडी वर्ल्ड एज़ ब्यूटी (ए। फेट द्वारा "इवनिंग लाइट्स" के बारे में)। एस। 550-560)।

फेटोव की कविता में त्रासदी, रोमांटिक कलह की अनुपस्थिति के बारे में राय के लिए, यह अपेक्षाकृत सच है - लेकिन बहुत महत्वपूर्ण आरक्षण के साथ - केवल 1940-1850 के गीतों के लिए। हम इस कथन से सहमत हो सकते हैं: "रचनात्मकता की दूसरी अवधि (1870 के दशक) में, गेय नायक की छवि बदल जाती है। उसके मूड में जीवन-पुष्टि करने वाला प्रमुख गायब हो जाता है, आदर्श सौंदर्य और सांसारिक" पागल "दुनिया" के बीच की बेरुखी तीव्रता से होती है लगा "<…>"(बुस्लाकोवा टीपी। XIX सदी का रूसी साहित्य: आवेदकों के लिए शैक्षिक न्यूनतम। एम।, 2005। एस। 239। लेकिन टी.पी. बसलाकोवा की राय है कि "1880 के दशक में फिर से, पहले से ही एक नए आधार पर, गेय का हार्मोनिक रवैया हीरो फेट "(इबिड।, पी। 241), निराधार दिखता है: कवि के जीवनकाल (1883-1891) के दौरान प्रकाशित इवनिंग लाइट्स के सभी चार संग्रह में दुखद और यहां तक ​​​​कि पूरी तरह से निराशाजनक कविताएं हैं। केवल एक उदाहरण 1880 के दशक की कविता है। वर्ष - बुत की काव्य गतिविधि की सालगिरह (!) के उत्सव की प्रतिक्रिया, गंभीर सम्मान के लिए: "हमें दफनाया जा रहा है। इस दिन / कोई भी ईशनिंदा के साथ नहीं आएगा / अनुकूल प्रशंसा के साथ हर कोई / एक छाया मूक को बचाती है " ("म्यूज की पचासवीं वर्षगांठ पर", 1888)। लेकिन कठोर निष्कर्षों के लिए 'खुशी', 'आशावाद' और इसके विपरीत, 'दुख', 'दुख' जैसे अर्थ या अर्थ के रंगों से संपन्न प्रमुख शब्दों की सांख्यिकीय गणना की आवश्यकता होती है। ', 'निराशा', 'निराशावाद'।

बुत की स्वयं की रोमांटिक भावना स्थिति से पोषित थी - उसके पाठकों द्वारा अस्वीकृति, समाज के अधिकांश लोगों द्वारा कवि के रूढ़िवादी विचारों की तीव्र अस्वीकृति। एन.एन. स्ट्रैखोव ने काउंट एल.एन. को लिखा। टॉल्स्टॉय: फेट ने "उस समय और अगले दिन दोनों को मुझे समझाया कि वह हमारे जीवन के पूरे पाठ्यक्रम की कुरूपता के बारे में अपने विचारों के साथ पूरी तरह से अकेला महसूस करता है" (1879 का पत्र)।

अंत में, केवल विचारों और/या उद्देश्यों के क्षेत्र में रूमानियत के संकेतों की तलाश करना बिल्कुल भी आवश्यक नहीं है। फेट की काव्य शैली, अर्थ के रूपक और अर्ध-रूपक रंगों पर और एक मधुर ध्वनि वाले शब्द पर जोर देने के साथ, ऐसे लेखक की शैली से संबंधित है, जिसे पारंपरिक रूप से रोमांटिक लोगों में स्थान दिया गया है, जैसे वी.ए. ज़ुकोवस्की।

और आखिरी में। "रोमांटिकवाद" की अवधारणा और एक रोमांटिक कविता के "मानक" के बारे में विचार बहुत ही मनमाना हैं। अमेरिकी सांस्कृतिक इतिहासकार ए। लवजॉय के अनुसार, रोमांटिकवाद "गलतफहमियों और अक्सर अस्पष्ट परिभाषाओं से भरा हुआ है - isms (ताकि कुछ उन्हें दार्शनिकों और इतिहासकारों दोनों के शब्दकोश से पूरी तरह से हटाना चाहते हैं)" में से एक है, जो "के पदनाम हैं परिसरों, और कुछ नहीं तो संपूर्ण<…>"(लवजॉय ए। द ग्रेट चेन ऑफ बीइंग: द हिस्ट्री ऑफ एन आइडिया / अंग्रेजी से अनुवादित वी। सोफ्रोनोवा-एंटोमोनी। एम।, 2001। पी। 11)।

तो, वही वी.ए. ज़ुकोवस्की, जिसे आमतौर पर रोमांटिक कहा जाता है, को एक भावुकतावादी के रूप में भी समझा जा सकता है (देखें: वेसेलोव्स्की ए.एन. वी.ए. ज़ुकोवस्की। भावना की कविता और "सौहार्दपूर्ण कल्पना" / वैज्ञानिक संस्करण।, प्राक्कथन, ए.ई. मखोव द्वारा अनुवाद। एम।, 1999), और जैसा एक पूर्व-रोमांटिक (देखें: पुश्किन के समय के वत्सुरो वीई गीत: "एलिगियाक स्कूल" सेंट पीटर्सबर्ग, 1994)। और फिर भी, अगर हम "रोमांटिकवाद" शब्द के उपयोग को नहीं छोड़ते हैं, तो "इवनिंग लाइट्स" के लेखक की कविताओं की रोमांटिक नींव और प्रकृति को नकारना शायद ही उचित है।

पेज 1 - 5 का 5
होम | पहले का | 1 | संकरा रास्ता। | अंत | पी के अनुसार।
© सर्वाधिकार सुरक्षित

Fetov के गीतों में एक विशेष स्थान पर कब्जा है प्रेम धुन. "फेटोव के गीतों का प्यार," डी.डी. अच्छा, - किसी भी तरह से कुछ प्रशंसनीय स्वप्निल, निराकार, लेकिन पृथ्वी पर जारी रहने के लिए प्रकृति द्वारा उत्पन्न सबसे स्वाभाविक भावना, यह इस सार में है कि यह असीम रूप से सुंदर है - दुनिया के "संगीत" की उच्चतम अभिव्यक्तियों में से एक, जैसे सौंदर्य ब्रह्मांड में उंडेल दिया गया हो।"

लेकिन यह भी ध्यान दिया जाना चाहिए फेट के प्रेम गीत की विशेषता: कवि आश्चर्यजनक रूप से एक व्यक्ति को प्रेम की भावना से बदलने के विचार को व्यक्त करने में सक्षम था: एक अनुभवी भावना के प्रभाव में, दुनिया की आत्मा को खोलने की क्षमता प्राप्त करना, उसका गुप्त सुंदर जीवन:

मैंने तुम्हारे दूधिया, बच्चे के बाल देखे,
मैंने तुम्हारी मीठी आह भरी आवाज सुनी -
और पहली भोर में मैंने ललक महसूस की;
वसंत के झोंकों की छापेमारी के अधीन,
मैंने एक धारा में सांस ली और स्वच्छ और भावुक
हवा के पंखों वाला एक बंदी फरिश्ता।

मैं उन आँसुओं को समझ पाया, मैं उन पीड़ाओं को समझ पाया,
जहाँ शब्द सुन्न हो जाता है, जहाँ ध्वनियाँ राज करती हैं,
जहाँ आप कोई गीत नहीं, बल्कि एक गायक की आत्मा सुनते हैं,
जहां आत्मा अनावश्यक शरीर छोड़ती है,
आप कहाँ सुनते हैं कि आनंद की कोई सीमा नहीं है,
जहां आप मानते हैं कि खुशी कभी खत्म नहीं होगी।

प्रिय का चिंतन, उसकी आवाज पर ध्यान नायक को दुनिया की सुंदरता को समझने और उसे अद्भुत शक्ति, उड़ने और ब्रह्मांड के रहस्यों को प्राप्त करने की क्षमता देता है - खुशी और खुशी आँसू और पीड़ा में छिपी हुई है। लेकिन प्यार करने वाला नायक न केवल ब्रह्मांड की सुंदरता और रहस्य की खोज करता है। प्रेम उसे सर्वशक्तिमान बनाता है, दुनिया को बदलने में मदद करता है, उसे अपनी आग का एक कण स्थानांतरित करने के लिए - उसकी आत्मा, आध्यात्मिक करने के लिए - उसे अपनी भावना से प्रज्वलित करने के लिए, ठंडे अंधेरे में गर्मी और प्रकाश लाने के लिए:

यहाँ और करीब!
अपनी दुष्ट आँख खोलो!
तुम दिल में शर्म के मारे हो,
मैं तुम्हारी किरण हूँ, दूर तक उड़ रही हूँ।

रात के अँधेरे में पहाड़ों पर,
सूर्यास्त के धूसर बादल पर
एक ब्रश की तरह, मैं यह किरण हूँ
मैं ब्लश और गोल्ड में फेंक दूंगा।

व्यर्थ ठंडी धुंध
काला पड़ना, सब कुछ हमारे ऊपर लटका हुआ है:
विशालता को ही रहने दो
हमारी ओर से यह आग से जलेगा।

शायद, रूसी कविता में पहली बार, प्रेम की भावना को एक ऐसी शक्ति के रूप में पहचाना जाता है जो मानव स्वभाव को बदल देती है, जिससे किसी व्यक्ति की उड़ान भरने की क्षमता - एक पक्षी या एक परी की तरह - सांसारिक अस्तित्व से ऊपर हो जाती है। प्रेमियों की उड़ान का उद्देश्य, बाद की काव्य पीढ़ी की विशेषता - रूसी प्रतीकवादी, निश्चित रूप से, ए। बुत की काव्यात्मक रूप से प्रभावशाली छवि इसके स्रोत के रूप में है:

मुझे प्यार करो! जैसे ही आपका विनम्र
मैं आँख से मिलूंगा
आपके चरणों में मैं पैटर्न फैलाऊंगा
जीवित कालीन।

एक अनजानी चाहत से प्रेरित होकर,
सब से ऊपर सांसारिक
किस आग में, किस आत्मविस्मृति से
हम उड़ेंगे!

और, सपनों के अजूबे में चमकते हुए,
क्या आप दिखाई देंगे
मंत्रों की सांस में हमेशा के लिए राज करें
और सुंदरता।

समकालीनों ने अक्सर पुराने कवि की युवा उत्साह के साथ प्रेरणादायक प्रेम कविताओं की रचना करने की क्षमता का मजाक उड़ाया। कवि की अनुभवों की शुद्धता और तात्कालिकता को बनाए रखने की क्षमता को स्वयं बुत ने समझाया था। एक पत्र में वाई.पी. पोलोन्स्की, उन्होंने तर्क दिया: "आप यह मानने में बिल्कुल सही हैं कि एक व्यक्ति जिसने व्यक्तिगत रूप से अपने सभी विभिन्न रंगों में प्यार की लालसा का अनुभव नहीं किया है, वह उसके बारे में लिखने में सक्षम नहीं है; लेकिन जो व्यक्ति अनुभव के आध्यात्मिक क्षणों को हमेशा के लिए खो देता है, उसे कवि नहीं कहा जा सकता।

बुत में प्रेम के विषय की ध्वनि की मौलिकता को निर्धारित करने की कोशिश करते हुए, शोधकर्ताओं ने नायक के दो परस्पर अनन्य भावनाओं के अनुभवों में अपरिवर्तनीय संबंध को नोट किया - खुशी और पीड़ा, बुत की कविता में प्रसिद्ध ब्लोक कथन "जॉय - दुख - एक"। प्यार, यहां तक ​​​​कि खुश प्यार, बुत में हमेशा न केवल प्रकाश, बल्कि दर्द भी होता है। इन दो भावनाओं की अविभाज्यता काफी हद तक फेटोव के नायक के अनुभवों को निर्धारित करती है। इसलिए, अपनी युवावस्था की सुखद घटना को याद करते हुए, नायक खुशी की कड़वाहट की बात करता है ("आग में देखकर, मैं भूल गया, / जादू के घेरे ने मुझे पीड़ा दी, / और कुछ कड़वा जवाब दिया / खुशी और ताकत की अधिकता")। प्रेम के उच्चतम अनुभव को नायक द्वारा ऑक्सीमोरोन "आनंद की पीड़ा" ("आनंद की पीड़ा में मैं आपके सामने खड़ा हूं") की मदद से परिभाषित करता हूं।

आप नोट कर सकते हैं बुत की कविता की एक और विशेषता, जो उनके समकालीन गीतों की पृष्ठभूमि के खिलाफ इतना असामान्य निकला और अगली काव्य पीढ़ी के लिए इतना महत्वपूर्ण था: उनकी कविताओं की नायिका न केवल एक सांसारिक महिला के आदर्श अवतार के रूप में, बल्कि एक देवी या स्वर्गीय शरीर के रूप में भी प्रकट होती है। साथ ही, आदर्श घटना एक व्यक्ति की भय और भावनाओं को प्राप्त करती है, और मानव अनुभव में प्यार की सांसारिक भावना प्रशंसा और सम्मान के साथ मिलती है:

तिरस्कार, दया का सुझाव दिया,
बीमार की आत्मा को परेशान मत करो;
घुटने टेकने दो
मुझे आपके सामने रहना चाहिए!

व्यर्थ पृथ्वी पर जल रहा है,
आप कृपया अनुमति दें
मैं पवित्रता में रहस्योद्घाटन करता हूं
और आपकी आत्मा की सुंदरता

देखें कितनी पारदर्शी रोशनी
आप पृथ्वी पर घिरे हुए हैं
इस दुनिया में भगवान की दुनिया की तरह
धुंधली धुंध में डूब जाता है! ..

ओह, मैं दुखों के बीच धन्य हूँ!
खुद को और दुनिया को भूलकर कितनी खुशी हुई,
मैं सिसक रहा हूँ
गरमागरम ज्वार को वापस पकड़ो!

नायिका की छवि में सांसारिक और स्वर्गीय का एक ही संयोजन कविता में देखा जा सकता है "तुम सब आग पर हो - तुम्हारी बिजली", 1888):

तुम सब आग में हो। आपकी बिजली
और मैं चमक से सुशोभित हूँ...
कोमल पलकों की छाया में
स्वर्ग की आग मुझसे नहीं डरती,

लेकिन मुझे ऐसी ऊंचाइयों से डर लगता है
जहां मैं खड़ा नहीं हो सकता
मैं छवि कैसे रख सकता हूं
आपकी आत्मा ने मुझे क्या दिया है?

इस तरह की कविताओं ने बाद में ब्लोक को यह कहने की अनुमति दी कि शाश्वत स्त्रीत्व का विचार बुत द्वारा दृढ़ता से स्थापित किया गया था। हम कह सकते हैं कि बुत के गीतों में प्रेम की काव्यात्मक छवि प्रेम की अवधारणा के साथ आश्चर्यजनक रूप से मेल खाती है, जिसे बुत के युवा समकालीन, दार्शनिक वी.एल. के कार्यों में पुष्टि की गई है। सोलोविएव। दार्शनिक के अनुसार, प्रेम दो प्रकार का होता है: एक उच्चतर सत्ता के लिए - एक देवी और एक व्यक्ति के लिए। "प्यार चढ़ता है" "हम अपने संबंध में एक उच्च व्यक्ति से प्यार करते हैं, उससे वह धन प्राप्त करते हैं जो उसके पास है और जिसे हम अपनी ताकत से हासिल नहीं कर सकते हैं।" "प्यार उतरता है" "हम अपने से कम एक प्राणी से प्यार करते हैं, जिसे हम अपने उच्च प्रिय से प्राप्त करके अपने पास मौजूद आध्यात्मिक धन देते हैं।" और केवल इन दोनों अनुभवों का संयोजन वीएल के अनुसार है। सोलोविओव, संपूर्ण प्रेम।

अद्भुत शक्ति के साथ, आरोही और अवरोही प्रेम, सांसारिक और स्वर्गीय, कविता में नायक के अनुभवों में एकजुट हैं। "मैं किस अनिच्छा से चाहता हूं", 1863। यहां, एक स्टार के लिए एक उच्च प्यार नायक को एक सांसारिक प्रेमिका के लिए अपने प्यार का एहसास करने की अनुमति देता है, उसके लिए उसकी नियति:

मैं किस अनिच्छा से चाहता हूं
मैं रात में एक तारे की तलाश में था!
मैं उसकी झिलमिलाहट से कैसे प्यार करता था
उसकी हीरे की किरणें!

<...>प्यार, भागीदारी, देखभाल
मेरी आँखें उसमें कांप गईं
स्टेपी में, नदी के मोड़ से,
समंदर के रात के आईने से।

पर इतना खामोश ख्याल
उसकी एक किरण भी मुझे कहीं नहीं भेजता,
रोते विलो की जड़ों की तरह
अपने बगीचे में, अपने तालाब में।

एक पार्थिव स्त्री के लिए प्रेम और एक देवी के लिए प्रेम का फेट के गीतों में विरोध नहीं है। शायद यह कहा जा सकता है कि दोनों "वह" एक देवी हैं, और "वह" एक सांसारिक महिला है जो कुछ मायनों में गीतात्मक "मैं" के करीब है। युवा प्रेमी और स्वर्गीय शरीर दोनों द्वारा उत्सर्जित प्रकाश उन्हें समान बनाता है ("यदि सर्दियों का आकाश सितारों से जलता है ...", "आह, बच्चे, मैं तुमसे जुड़ा हुआ हूं ...")।