Žáner básne v diele N.A. Nekrasov

Básnikovo využitie umenia vedomia ľudí k obrazu Darie veľa vysvetľuje v tých kapitolách, kde sa objavuje guvernér Frost. Zosobnený obraz Frosta je nepochybne inšpirovaný folklórom. To je zrejmé už z názvu básne, ktorá je ľudovým príslovím. Báseň je obzvlášť úzko spojená s rozprávkou „Morozko“. Porovnanie básne a rozprávky „Morozko“ nám pomáha urobiť niekoľko postrehov. Je nevyhnutné, aby si básnik pamätal a miloval ľudovú rozprávku, inak by sa v básni nevyskytol rozprávkový obraz Frosta. Frost v básni je, samozrejme, podobný Frostovi z rozprávky: je veselý, odvážny, mocný. Mimochodom, všimnime si, že básnik pri prechode na obraz Frosta mení rytmus verša. Ale rozprávka a báseň sú rôzne diela, zobrazujú život rôznymi spôsobmi. Napríklad zázraky v rozprávke sú skutočne magické: Morozko odmeňuje svoju nevlastnú dcéru zlatom a bohatým oblečením. To sa v živote nestáva, ale takto sa vyjadruje sen o lepšom živote, o víťazstve dobra a spravodlivosti. Mráz v básni stavia paláce z ľadu, ľadové mosty. Sú to tiež zázraky, ale také, ktoré každý z nás vidí: bizarné hromady ľadu v horách a na mori, spoľahlivý ľad na riekach, po ktorých chodia chodci, vozíky s tovarom. Báječný Morozko sa v básni odlišoval aj preto, že Daria, ku ktorej snu prišla stará rozprávka, ktorú počul v detstve, je vyčerpaná a zdrvená neznesiteľným žiaľom. Preto v chvályhodnej piesni Frost sú slová impozantné, hrozné pre človeka („Milujem v hlbokých hroboch ...“). Chápeme, prečo sa v skladbe objavuje tento mrazivý obraz: Daria neustále myslí na Proclusa, pochovaného v zamrznutej zemi. Pravda, ani tu Frost nevyzerá ako ničiteľ: koniec koncov, mier sa ničoho nebojí. V mysliach Darie Morozovej sa nikde neobjavuje ako zloduch: hrá sa len so živými, žartuje, ženie ženy domov, straší „neláskavého zlodeja“, blázni opilcov. A chce Dariu potešiť, šepká jej sladké slová, zrazu sa zmení na sladkú Proklushku a pobozká ju. A sen, ktorý Daria vidí, mrazivý, je šťastný a krásny sen. Odrážalo to to najlepšie, čo v jej živote bolo - radosť z práce, lásku a harmóniu v rodine, sny o budúcnosti. Posledná vec, ktorú Daria pri umieraní vidí, sú príbuzní jej manžela, syna, dcéry, vozíka so zlatými kladkami - prísľub sýtosti a prosperity; Posledná vec, ktorú počuje, je šťastná pieseň „uspokojujúca srdce“, ktorú je možné počuť iba v najľahšom sne: * Existuje jemná náklonnosť k účasti, * Sľuby lásky bez konca ... * Úsmev spokojnosti a šťastie * Daria neopúšťa svoju tvár. Hrdinka Nekrasova, ako keby, „ide do rozprávky“. Prečo však Nekrasov dokončil báseň týmto spôsobom, pričom zahodil ďalší, prosperujúci koniec? Tu nemôže byť jedna odpoveď. Rozmýšľajme so študentmi. Smrť živiteľa rodiny v roľníckej rodine bola taká strašná udalosť, že iba výnimočne mohla vdoveckej manželke, osirelým deťom čokoľvek pomôcť a jeden osud bol spoločný a každému známy: hlad, chudoba, poníženie, predčasná smrť. Bez ohľadu na to, ako je báseň bohatá na rozprávkové obrázky, nejde o rozprávku, ale o realistické dielo. Niektorí kritici - súčasníci Nekrasova mu vyčítali krutosť, ľahostajnosť k osudu vdovy. Chápeme, aké je to nespravodlivé. Máme predsa pocit, že básnikovo srdce skutočne praskne od žiaľu. Nekrasov spieval krásu svojej hrdinky, jej duchovné bohatstvo, ukázal jej krásu v smrti, ale pravda o živote neumožnila básnikovi vykresliť pohodu tam, kde bolo potrebné prebudiť súcit, úzkosť, hnev. V kapitole XXXV sa obraz Dariinho sna mení na básnikove myšlienky o sebe. Pieseň, ktorú umierajúca sedliačka počuje, „uhasí“ básnikovo srdce vyčerpané ťažkými životnými dojmami. Zimný les svojou tichosťou láka básnika: * Nikde tak hlboko a voľne * Unavená hruď nedýcha, * A ak máme dosť na život, * Nemôžeme nikde sladšie spať! Kapitola IV je básnikovým príbehom nie o určitej žene, ale o „type majestátnej Slovanky“ o jej črtách, ktoré sa nachádzajú v mnohých a ktoré sú básnikovi obzvlášť drahé. V medziach tejto všeobecnej nálady je však potrebné nájsť množstvo odtieňov: pýchu, obdiv, radosť, rešpekt atď. Kapitola XXXIII rozpráva o osude Darie. Básnička sprostredkuje svoj sen. Vzniká tu rozporuplné spojenie dvoch nálad. Čitateľ (podobne ako básnik) nemôže zabudnúť, že toto je umierajúci sen mrazivej sedliackej ženy. A práve v tejto veci sú sprostredkované najjasnejšie aspekty roľníckeho života, sny o šťastnej a radostnej práci. Príbeh spája smútok a radosť. Táto kombinácia je ale v celom priechode nerovnomerná. Na začiatku zaznejú smutné a sympatické poznámky („Nosiť iskrivý mráz ...“), potom sa rozplynú v príbehu o Darii, jej svokre, manželovi, deťoch. Tu sa prenášajú rozhovory, vtipné epizódy. Zdá sa, že čitateľ smutné myšlienky na nejaký čas odloží. Ale znova sa objavia na konci kapitoly XXXIV, kde sa hovorí o piesni, ktorú Daria počuje. Tento smútok nie je pochmúrny, nie beznádejný, ale jasný, zahriaty snom o šťastí ľudí.

Nekrasovova práca sa zhodovala s rozkvetom ruskej folkloristiky. Básnik často navštevoval ruské chaty, v praxi študoval spoločný jazyk, reč vojakov a roľníkov. Stala sa jeho rečou. Ľudové obrazy v jeho dielach sa neobmedzujú iba na jednoduché požičiavanie si, Nekrasov folklór voľne používal, reinterpretoval ho, tvorivo podriaďoval svojim vlastným umeleckým úlohám, svojmu štýlu.

Báseň „Mráz, červený nos“ bola napísaná profesionálnym spisovateľom a obsahuje vrstvu literárnej a tradično-poetickej slovnej zásoby, ale jej témou je oblasť ľudového, roľníckeho života a vrstva ľudovej poézie je ešte výraznejšia. v nej citeľné. Úlohy folklórnych prvkov môžu byť rôzne a samy sa môžu týkať formálnej aj ideologickej sféry.

Ak budeme venovať pozornosť jazyku básne, všimneme si veľkého počtu slov charakteristických pre ľudovú poéziu. Toto sú slová s drobnými a láskyplnými príponami: nohy, chrbát, Savrasushka, zima, Daryushka, dubrovushka, priateľky, dobytok:

Slnko zahrieva kosák

Slnko ti oslepuje oči

Páli ti to hlavu, ramená,

Malé nohy, malé ruky horia.

Funkcia takýchto slov vo folklóre nie je zdrobnená: rytmus prác vo väčšine prípadov vyžadoval viacslabičné slová. Tiež v Nekrasove - tieto slová slúžia na reprodukciu rytmu ľudovej poézie. Formálne prostriedky teda približujú jeho poéziu k ľudovému veršu, robia ho rovnako melodickým, sprostredkujú samotného ducha folklóru.

Z formálnej a obsahovej stránky v básni možno rozlíšiť také momenty odkazujúce na folklór ako opis detskej hry, svadobný obrad a plač za zosnulým.

Nekrasov poznal ťažký patriarchálny rodinný život roľníkov, dokonale poznal ťažký úděl ženy: „vziať si otroka“, „byť matkou syna otroka“, „podrobiť sa otrokovi“. hrob. " Ale rodina Proclus a Daria bola iná, manželku a manžela spájala láska aj silné priateľstvo. Básnik nám preto maľuje veselé chvíle, detské hry, myšlienky rodičov o svojej budúcnosti. Krásne dievča Masha sa vždy stane makom v ľudovej hre „Zasiať mak“:

Miláčik! naša kráska

Na jar opäť v okrúhlom tanci

Priateľky Masha sa zdvihnú

A budú sa hojdať na rúčkach!

Život Proclusa a Darie, napriek potrebe tvrdej každodennej práce, prebiehal dobre, takže snívali o šťastnej rodine pre svojho syna Grishu, nedovolil myšlienku, že jeho svadba bude nešťastná. Nekrasov vedel, že nádherné rituály zobrazené v svadobných rituálnych piesňach boli navrhnuté tak, aby zakryli žobrácky život roľníkov, a vo väčšine svojich diel rituál odhalil, pretavil do realistického každodenného plánu, ale svojich hrdinov Daria a Proclus nezbavil. svetlých snov:

Chu, zvony hovoria!

Vlak je späť

Vyjdite rýchlo v ústrety -

Nevesta Pava, sokoliarsky ženích! -

Na nich vyrážka zrna,

Vykričte mladých chmeľom! ..

Proklusovi príbuzní sledujú svoju poslednú cestu skutočným ľudovým krikom. Tu folklórne obrazy: „breza v lese bez vrcholu - hostiteľka bez manžela v dome“, folklórna štruktúra: obrátia sa k Proclusovi: „Si náš šedo -okrídlený drahý!“, Ktorí na nich čakajú bez neho a nakoniec ho naliehajúc na to, aby vstal z hrobky, sľúbil, že usporiada hostinu na jeho počesť. To všetko sú povinné prvky rituálneho lamentovania za zosnulého. A je možné ľudský smútok vyjadriť ešte živšie?

Po výkriku vidíme, ako zosnulého odvážajú do hrobu. Matka Proklus hovorí s koňom Savraska ako s osobou, ktorá je členom rodiny. To je tiež znak folklórnych piesní, pochádzajúcich opäť zo samotného spôsobu života ľudí. V roľníckej rodine, ak tam bol kôň, bol to jeden a starali sa o ňu nie menej ako o deti, vážili si ju, starali sa o ňu: je pomoc, pomoc pri akejkoľvek práci.

Ale básnik používa folklór nielen na spoľahlivú obnovu ľudového života, nielen na ilustráciu, ale aj s ním polemizuje. Hlavný spor sa vedie na ideologickej úrovni a odzrkadľuje sa v epizóde s guvernérom Frostom. Daria sa správa ako sa patrí na hrdinku rozprávky: na Frostove otázky poslušne odpovedá, že je jej teplo. Frost-voivode však nie je vôbec báječný Frost, ktorý by mal obdarovať ženu darčekmi za jej vytrvalosť. Nekrasov odhaľuje príbeh. Jeho Daria nielen mrazí a predstavuje Frosta v polozabudnutí, ale táto mystická sila akoby akoby v skutočnosti stelesňovala v sebe všetku nespravodlivosť života ľudí, všetky útrapy, ktoré ženu postretli a zničili.

Ak venujeme pozornosť jazyku básne, potom si všimneme veľkého počtu slov charakteristických pre ľudovú poéziu. Toto sú slová s drobnými a láskyplnými príponami: nohy, chrbát, Savrasushka, zima, Daryushka, dubrovushka, priateľky, zviera:

Slnko zahrieva kosák

Slnko ti oslepuje oči

Páli ti to hlavu, ramená,

Malé nohy, malé ruky horia.

Z formálnej a obsahovej stránky v básni možno rozlíšiť také momenty odkazujúce na folklór ako opis detskej hry, svadobný obrad a plač za zosnulým.

Nekrasov bol oboznámený s ťažkým patriarchálnym rodinným životom roľníkov, dokonale poznal ťažký úděl ženy: „vziať si otroka“, „byť matkou syna otroka“, „podrobiť sa otrokovi“ hrob. " Ale rodina Proclus a Daria bola iná, manželku a manžela spájala láska aj silné priateľstvo. Básnik nám preto maľuje šťastné chvíle, detské hry, myšlienky rodičov o svojej budúcnosti. Krásne dievča Masha sa vždy stane makom v ľudovej hre „Zasiať mak“:

Miláčik! naša kráska

Na jar opäť v okrúhlom tanci

Priateľky Masha sa zdvihnú

A budú sa hojdať na rúčkach!

Chu, zvony hovoria!

Vlak je späť

Vyjdite rýchlo v ústrety -

Nevesta Pava, sokoliarsky ženích! -

Na nich vyrážka zrna,

Vykričte mladých chmeľom! ..

Príbuzní Proclusa vidia svoju poslednú cestu so skutočným ľudovým krikom. Tu folklórne obrazy: „breza v lese bez vrcholu - hostiteľka bez manžela v dome“, folklórna štruktúra: obrátia sa k Proclusovi: „Si náš šedo -okrídlený drahý!“, Ktorí na nich čakajú bez neho a nakoniec ho naliehaním, aby vstal z hrobky, sľúbil, že na jeho počesť usporiada hostinu. To všetko sú povinné prvky rituálneho lamentovania za zosnulého. A je možné ľudský smútok vyjadriť ešte živšie?

Po výkriku vidíme, ako zosnulého odvážajú do hrobu. Matka Proclus hovorí s koňom Savraskaya, ako s osobou, členkou rodiny. To je tiež znak folklórnych piesní, pochádzajúcich opäť zo samotného spôsobu života ľudí. V roľníckej rodine, ak tam bol kôň, bol to jeden a starali sa o ňu nie menej ako o deti, rešpektovali ju, starali sa o ňu: je pomoc, pomoc pri akejkoľvek práci.

Ale básnik používa folklór nielen na spoľahlivú obnovu ľudového života, nielen na ilustráciu, ale aj s ním polemizuje. Hlavný spor sa vedie na ideologickej úrovni a odzrkadľuje sa v epizóde s guvernérom Frostom. Daria sa správa ako sa patrí na hrdinku rozprávky: na Frostove otázky poslušne odpovedá, že je jej teplo. Frost-voivode však nie je vôbec báječný Frost, ktorý by mal obdarovať ženu darčekmi za jej vytrvalosť. Nekrasov odhaľuje príbeh. Jeho Daria nielenže zamrzne a v polozabudnutí si predstavuje Frosta, táto mystická sila sa zdá, akoby v skutočnosti stelesňovala všetku nespravodlivosť života ľudí, všetky ťažkosti, ktoré ženu postihli a zničili.

Vidíme teda, že básnik vo veľkom používa folklór, ale nielenže vkladá jeho prvky, ale vnáša ich do samotnej ideologickej štruktúry svojho textu. Folklór v jeho básni je organický, informuje ju o samotnom duchu ľudovej poézie.

Báseň „Mráz, červený nos“ napísala profesionálna spisovateľka a obsahuje vrstvu literárnej a tradično-poetickej slovnej zásoby, jej témou je však oblasť ľudového, roľníckeho života a vrstva ľudovej poézie je ešte výraznejšia. v nej citeľné. Úlohy folklórnych prvkov môžu byť rôzne a samy sa môžu týkať formálnej aj ideologickej sféry.

Slnko zahrieva kosák

Slnko ti oslepuje oči

Páli ti to hlavu, ramená,

Malé nohy, malé ruky horia.

Z formálnej a obsahovej stránky v básni možno rozlíšiť také momenty odkazujúce na folklór, ako je opis detskej hry, svadobný obrad a plač za mŕtvymi.

Miláčik! naša kráska

Na jar opäť v okrúhlom tanci

Priateľky Masha sa zdvihnú

A budú sa hojdať na rúčkach!

Chu, zvony hovoria!

Vlak je späť

Vyjdite rýchlo v ústrety -

Nevesta Pava, sokoliarsky ženích! -

Na nich vyrážka zrna,

Vykričte mladých chmeľom! ..

Po výkriku vidíme, ako zosnulého odvážajú do hrobu. Matka Proclus hovorí s koňom Savraskaya, ako s osobou, členkou rodiny. To je tiež znak folklórnych piesní, pochádzajúcich opäť zo samotného spôsobu života ľudí. V roľníckej rodine, ak bol kôň, bol to jeden a starali sa o ňu nie menej ako o deti, rešpektovali ju, starali sa o ňu: je pomoc, pomoc pri akejkoľvek práci.

Ale básnik používa folklór nielen na spoľahlivú obnovu ľudového života, nielen na ilustráciu, ale aj s ním polemizuje. Hlavný spor sa vedie na ideologickej úrovni a odzrkadľuje sa v epizóde s Frost the voivode. Daria sa správa ako sa patrí na hrdinku rozprávky: na Frostove otázky poslušne odpovedá, že je jej teplo. Ale Frost-voivode nie je vôbec láskavá rozprávka Frost, ktorá by mala ženu obdarovať darčekmi za jej vytrvalosť. Nekrasov odhaľuje príbeh. Jeho Daria nielen mrazí a predstavuje Frosta v polozabudnutí, ale táto mystická sila akoby akoby v skutočnosti stelesňovala v sebe všetku nespravodlivosť života ľudí, všetky útrapy, ktoré ženu postretli a zničili.

Ďalšie práce na tému:

N.A. Nekrasov mnohými spôsobmi študoval hĺbku života ľudí. Vo svojej básni „Mráz, červený nos“ nám básnik na príklade epizódy zo života chudobnej roľníckej rodiny mohol ukázať osud celého ruského ľudu po zrušení poddanstva. Koniec koncov, život chudobných je stále ťažký, plný smútku a ťažkostí. Príbeh v básni sa začína smrťou manžela hlavnej postavy Darie.

Obraz ruskej ženy zaujíma významné miesto v tvorivosti. Nekrasov. Hrdinkami jeho básní a básní boli obyčajné roľnícke ženy a princezné. Všetci vytvorili jedinečný obraz majestátneho nekrasovského Slovana, v ktorého vzhľade boli stelesnení.

Báseň, komu je dobré žiť v Rusku. Nekrasov koncipovaný ako ľudová kniha. Sníval o tom, že bude pre ľudí prístupný a zrozumiteľný. Dlho, v priebehu mnohých rokov, šetril a zbieral materiál slovom, študoval život a každodenný život bežných ľudí.

Po reforme roka sa mnohí obávali otázok, ako je to, či sa život ľudí zmenil k lepšiemu, alebo sa stali šťastnými. Odpoveď na tieto otázky bola báseň. Nekrasov, ktorý žije dobre v Rusku. Nekrasov venoval tejto básni roky svojho života, kdekoľvek sa im hovorí.

N.A.Nekrasov možno zaslúžene nazvať revolučným básnikom. Bol jedným zo zakladateľov sociálnej poézie, pre ktorú neexistujú žiadne tabuizované témy. Vo svojej práci. Nekrasov téme básnikovho osudu venuje veľkú pozornosť.

Nekrasov vo svojej básni kreslí obraz ženy. Matryona Timofeevna. Na príklade života. Matryona Timofeevna Nekrasov ukazuje život dedinských dievčat, odhaľuje povahové vlastnosti, opisuje ich osudy. Obraz Matryony Timofeevny je kolektívny.

Ústredné miesto v prácach. Nikolai Alekseevich Nekrasov je zaneprázdnený roľníkom, jeho životom a osudom. A báseň. Kto žije dobre v Rusku, je roľníckym eposom.

Devätnáste storočie dalo galaxiu brilantných básnikov nielen ruského, ale aj svetového významu. Pripomeňme si Puškina, Lermontova, Tyutčeva, Feta a ďalších. Ale ani medzi konšteláciou takýchto jasných mien meno Nekrasov nestráca svoju jasnosť.

Téma básne NA Nekrasova „Mráz, červený nos“ je celkom jednoznačná, pre básnika je jednou z hlavných v jeho tvorbe - je to sféra života, každodenný život a bytie obyčajných ľudí, roľníkov, ich šťastie a nešťastia. , útrapy a radosti, drina a vzácne chvíle oddychu. Ale asi najviac sa autorka zaujímala o ženskú postavu.

Každý spisovateľ vyvíja jedinečný štýl založený na svojich umeleckých cieľoch. Výber výrazových prostriedkov sa vykonáva v závislosti od témy a myšlienky práce. V básni „Mráz, červený nos“ hrá ľudovo-poetická vrstva veľmi dôležitú úlohu. Báseň je venovaná opisu života roľníkov, ich spôsobu života, rekreácie národného ducha.

Básne a básne N.A.Nekrasova sú skutočnou encyklopédiou ruského života v 50. a 70. rokoch 19. storočia. Obsahujú živé obrázky vidieckeho a mestského života. Najvýznamnejšie básne Nekrasova sú tie, v ktorých oslavuje život ľudí. Mnohé z jeho básní sa stali ľudovými piesňami.

(Na základe básní „Mráz, červený nos“, „Ruské ženy“) „Majestátny Slovan“ sa stal hrdinkou mnohých básní a básní N. A. Nekrasova, všetky sú naplnené hlbokým súcitom s jej osudom. Nemôže však povedať, že Ruska sa v Nekrasovových básňach objavuje iba vo forme sedliackej ženy mučenej prácou, ktorej osud odráža všetky sociálne rozpory krajiny.

Autor: Nekrasov N.A. V básňach Nekrasova sa prejavuje ideál verejnej osobnosti, ktorá je naplnená bezhraničnou láskou k vlasti a je schopná dať svoj život v jej mene. Príkladom je báseň „Na pamiatku Dobrolyubov“, napísaná v roku 1864. Básnikove básnické myšlienky o priateľoch zachytávajú črty pozitívnych hrdinov, najlepších ľudí tej doby, jedinečné individuálne portréty Dobrolyubov a Belinsky.

Moja odpoveď na otázku Nekrasovských tulákov. Autor: Nekrasov N.A. Korunou tvorivosti veľkého ruského básnika Nekrasova je jeho báseň „Kto si žije dobre v Rusku“. Básnik opísal život roľníkov po zrušení poddanstva. Láska k rodnej krajine Nekrasova vždy mučila, trápila a spaľovala. Básnik chápe, že v živote musíte bojovať za to, čo je vám drahé, a nikdy sa nevzdávať.

Jeho básne už nie sú len smútkom nad ťažkou situáciou ruského ľudu, obsahujú hlas samotných ľudí, stelesnenie ich myšlienok a pocitov. Básnik natoľko splynul s ľudom, s jeho predstavami a ideálmi, že sa jeho autorským „ja“ stal muž zo samotného ľudu - chudobný muž, poddaný, sedliacka žena. Ich hlasy, pocity a nálady cítime aj v básni „Mráz, červený nos“; oni sami hovoria o svojej bolesti, utrpení, snoch, láske a nenávisti ...

Národnosť básne N. A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“ Autor: N. A. Nekrasov Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ bol Nekrasovom koncipovaný ako ľudový epos. Odráža myšlienky a pocity, život bežných ľudí v pokoreformnom Rusku. Zároveň sa z príbehov roľníkov dozvedáme o ich živote pred rokom 1861.

Význam šťastia v básni N.A. Nekrasova „Kto žije dobre v Rusku“ Autor: N.A. Nekrasov Čo je šťastie? Na túto otázku sa pokúsilo odpovedať mnoho filozofov staroveku a novoveku. Psychológia a umenie sa neskôr pokúšali vysvetliť šťastie. N.A. Nekrasov vo svojej básni „Kto žije dobre v Rusku“ sa nám teda pokúsil odhaliť tento tajomný termín.

V básni „Kto žije dobre v Rusku“ Nekrasov, akoby v mene miliónov roľníkov, pôsobil ako nahnevaný ohovárač sociálneho a politického systému Ruska a udelil mu prísny trest. Básnik sa bolestne obával o poslušnosť ľudí, ich útlak, temnotu.

Kľúčom je básnikov postoj k vlasti, láska k svojmu ľudu a progresívne názory na súčasnosť a budúcnosť Ruska.

Báseň „Kto žije dobre v Rusku?“ - dielo o ľuďoch, ich živote, práci a boji. Nekrasov, básnik roľníckej demokracie, spolubojovník Dobrolyubov a Chernyshevsky, nemohol vo svojej básni obísť tých, ktorí nezištne bojovali za slobodu ľudu.

Mnohostranná kreatívna štúdia hlbín ľudového života viedla Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova k vytvoreniu pravdepodobne najúžasnejšieho diela - „Mráz, červený nos“.

Nekrasov je často nazývaný ľudovým básnikom, a to je pravda. Rovnako ako nikto sa často obracal na tému ruského ľudu. Nekrasov žil v poddanstve a mohol osobne pozorovať obrázky zo života zotročených ľudí, ktorí sa neodvážili zdvihnúť hlavu.

Princezná E. I. Trubetskaya (podľa básne N. A. Nekrasova „Ruské ženy“) Autor: N. A. Nekrasov Z nejakého dôvodu, pokiaľ ide o ženy v Rusku kvôli láske, okamžite si spomenú na manželky dekabristov, ktoré nasledovali svojich manželov na ťažkú prácu na Sibíri.

Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ bola napísaná v polovici 70. rokov, v období nového demokratického vzostupu, keď bolo Rusko na pokraji revolúcie. Narodnici, ktorí hlásali revolučné myšlienky, vkladali všetky nádeje do roľníctva. Roľnícke masy však zostali ľahostajné k revolučnému kázaniu Narodnikov.

Autor: Nekrasov N.A. V mnohých svojich dielach sa Nekrasov zamýšľa nad osudom ruskej roľníckej ženy: v básni „Frost, Red Nose“, básňach „Troika“, „Utrpenie na vidieku je v plnom prúde ...“, „Orina, matka vojaka“ a veľa ďalších. V galérii nádherných ženských obrazov zaujíma osobitné miesto obraz Matryony Timofeevny Korchaginy - hrdinky básne „Kto žije dobre v Rusku“.

Nekrasov je predovšetkým ľudovým básnikom, a to nielen preto, že hovorí o ľuďoch, ale preto, že s nimi ľudia hovorili. Už samotný názov básne mu hovorí, že ukazuje život ruského ľudu.

"" (na základe Nekrasovovej básne "Kto žije dobre v Rusku"). Báseň „Kto žije dobre v Rusku“ je vrcholom Nekrasovovej tvorivosti. Táto práca je grandiózna z hľadiska šírky dizajnu, pravdivosti, jasu a rozmanitosti typov. Dej básne je blízky ľudovej rozprávke o hľadaní šťastia a pravdy. Ale roľníci, ktorí sa vydali na cestu, nie sú pútnici a pútnici.

Ústredným hrdinom Nekrasovových diel sú ľudia. Zobrazuje ho veľmi žiarivo a s veľkou láskou. Aby bol obraz života ľudí úplný, básnik zobrazuje ťažký život dediny i chudobu mestských chudobných.

11.10.2015 4566 481 Sunchinyanova Tatiana Vladimirovna

Cieľ:

Prehĺbiť znalosti študentov o žánri básne v práci N.A. Nekrasova, poskytnúť predstavu o básňach, zoznámiť sa s obrázkami-postavami, určiť ideologickú a tematickú originalitu básní;

Rozvíjajte myslenie, pamäť, reč, estetické vnímanie;

Podporovať občianstvo, aktívnu životnú pozíciu; vytvoriť estetický vkus; zoznámiť s umením slova.

Typ lekcie:štúdium a primárne zapamätanie si nových poznatkov a metód činnosti

Formuláre:kolektívne, individuálne.
Metódy:verbálne, vizuálne, praktické.

Recepcie analytický rozhovor, praktická práca.

Vybavenie, vizuálne pomôcky: učebnica, prezentácia

Počas vyučovania

Ja... Organizačná fáza

II... Aktualizuje sa

Bol som povolaný spievať o tvojom utrpení,

Trpezlivosť úžasní ľudia ...

N.A. Nekrasov

1. Rozhovor

Aký dojem na vás báseň urobila?ZAPNUTÉ. Nekrasov „Mráz, červený nos“?

Čo sa vám páčilo na tejto básni?

Čo spôsobilo nedorozumenie?

Na aké vlastnosti tejto práce ste dávali pozor?

Prečítajte si pasáže, ktoré sa vám obzvlášť páčia. Vysvetlite, čo vás na nich upútalo.

III... Formovanie nových konceptov a spôsobov činnosti.

1. Slovo učiteľa

Vývoj žánru básne v diele N.A. Nekrasova

V období po reforme sú básnikove úvahy o osude ľudí stále bolestivejšie. Vytvára škálu epických obrazov. Báseň „Predavači“ (1861) je cestou po celej ruskej krajine s obchodníkmi so všetkými druhmi vecí. Jej ľudový jazyk nasýtený prísloviami a porekadlami, niekedy štylizovanými podľa ľudových piesní, je pozoruhodný: „Ó, plný, plný škatule“ a „Pieseň úbohého tuláka“.

Na jeseň roku 1862, v ťažkej nálade (existencia Sovremennika bola ohrozená, roľnícke hnutie potlačené energickým úsilím vlády začalo upadať), básnik navštívil svoje rodné miesto: navštívil Greshnevo a susedné Abakumtsevo u matky hrob.

Výsledkom všetkých týchto udalostí a zážitkov bola báseň „Rytier na hodinu“ - jedno z najúprimnejších diel Nekrasova o synovskej láske k matke, ktorá prerástla do lásky k vlasti. Nálada hrdinu básne sa ukázala byť v súlade s mnohými generáciami ruskej inteligencie, obdarená horiacim svedomím, smädnou po aktivite, ale nenašla v sebe ani vo svojom okolí solídnu podporu pre aktívne dobro alebo pre revolučný čin. Nekrasov túto báseň veľmi miloval a vždy čítal „so slzami v hlase“. Existuje spomienka, že Černyševskij, ktorý sa vrátil z exilu, keď čítal Rytiera na hodinu, „to nevydržal a rozplakal sa“.

Poľské povstanie v roku 1863, brutálne potlačené vládnymi silami, podnietilo reakciu dvorských kruhov. Uprostred úpadku roľníckeho hnutia stratila časť revolučnej inteligencie vieru v ľudí, v ich tvorivý potenciál. Na stránkach demokratického časopisu Russkoe Slovo sa začali objavovať články, v ktorých boli ľudia obviňovaní z hrubosti, hlúposti a nevedomosti. O niečo neskôr, v Prológu, Chernyshevsky cez Volginove pery vyslovil trpké slová o „nešťastnom národe“ - „zhora nadol, všetci sú otroci“. Za týchto podmienok začal Nekrasov pracovať na novom diele, plnom ľahkej viery a dobrej nádeje - básni „Mráz, červený nos“.

Báseň Frost, červený nos (1863) v mnohých ohľadoch pokračovala v témach a myšlienkach Korobeinikov. Tragédia odohrávajúca sa v roľníckej rodine je pre básnika symbolom katastrofickej povahy života ľudí a čím strašnejšie je v básni zobrazené, tým významnejšie sú v nej zobrazené obrazy. A Proclus, ktorý zomrel na spätnú prácu, pripomínajúcu epického hrdinu v popise Nekrasova, a mrazivú Dariu - jednu z tých, ktorí „zastavia cválajúceho koňa, vojdú do horiacej chaty“ - ale dokonca aj ich duchovná a fyzická sila je nestačí na premoženie osudu.

2. Analýza básne „Mráz, červený nos“

Komu je venovaná báseň N. Nekrasova „Mráz, červený nos“?

Báseň je venovaná básnikovej sestre Anne Aleksejevnej a hlavnou postavou je tu tiež žena, roľníčka Daria, milovaná hrdinka Nekrasova (prirovnal k nej svoju Múzu).

Čo nové priniesol N.A. Nekrasov do rozvoja roľníckej témy?

V básni sa organicky spájala konkrétnosť každodenného života a pátos vysokej poézie a táto kombinácia bola pre roľnícku tému v literatúre nová. Epické a lyrické línie sa vyvíjajú paralelne, niekedy sa prepletajú. Každodenný opis udalostí prvej časti je zasiahnutý vznešenou témou „majestátneho Slovana“, krásy a morálnej sily roľníckej ženy.

V druhej časti s výskytom Frosta vstupuje do každodenného deja rozprávková fantázia. Zároveň tu, v myšlienkach hrdinky na život, je dedinský život neobvykle konkrétne ukázaný: všetky druhy práce - orba, výroba sena, žatva, čistenie záhrady atď., Neustále problémy ľudí - smrť hospodárskych zvierat , požiare, nábor, smrť živiteľa rodiny.

Aký symbolický význam má v básni obraz Frosta? Ako sa líši od hrdinu ruskej ľudovej rozprávky „Morozko“?

Nekrasovov obraz Moroza sa výrazne líši od hrdinu ruskej rozprávky „Morozko“. Zosobňuje drsnú prírodu, medzi ktorou ľudia žijú, tajomné, elementárne sily, sa stáva symbolom „ruskej vše zničujúcej zimy“ (porovnaj: obrázky šťastia v Dariinom sne - „horúce leto“).

Ale zároveň je Frost čarodejník, čarodejník. Pomáha Darii uniknúť z bolestného života a pozýva ju do rozprávkovo krásneho sveta. Dokonca sa obráti na Proklushku, Darinho milovaného manžela, aby ju „očaril“.

Čo je zobrazené v básni Proclus a Daria?

Daria a Proclus, ich rodičia, deti, ich život v práci a starostlivosti, schopnosť byť šťastný a v žiali zachovať si vytrvalosť a dôstojnosť - to všetko sprostredkoval Nekrasov s podmanivou pravdivosťou ako charakteristikou najlepších vlastností, ktoré je možné dosiahnuť. vidieť v obľúbenom prostredí. Nekrasovovi sa podarilo s maximálnou spoľahlivosťou sprostredkovať obľúbenú myšlienku lásky - hlbokú a cudnú, o povinnosti, rodinnom šťastí.

Aké folklórne obrázky a motívy sa nachádzajú v básni?

Báseň je plná folklórnych motívov a obrazov. Existujú piesne, rozprávky, náreky, hry, presvedčenia, znamenia, zvyky. V básnickej reči - charakteristické prirovnania, epitetá („jastrabie oko“, „hodvábne kučery“), negatívne porovnávania („nie vietor zúri nad lesom ...“), paralelizmy.

čomu chcel básnik tak veriť.

V celom príbehu autorský hlas splýva s hlasmi postáv.

Ako sa ukazuje Dariova smrť?

Autor sa zľutuje nad svojou hrdinkou a dáva jej upokojujúcu smrť uprostred tichého, magicky krásneho lesa, osvetleného jasným zimným slnkom. Smrť Darie je psychologicky veľmi spoľahlivá, motivovaná celkom realisticky. Vyčerpaná starostlivosťou o chorých, pohrebom so zlomeným srdcom bola Daria posledné dni na hranici svojich síl, takmer nespala, bola silná pred rodičmi, deťmi, spolubývajúcimi. A teraz, sama v lese, rozsekala celý náklad palivového dreva, do sýtosti vykríkla, zoslabla, oprela sa o borovicu a zachvátil ju smrtiaci spánok. Súčasne je to skutočný aj báječný obraz na konci - veverička, ktorá na vrch Dorya zhodila snehovú guľu.

Stiahnite si materiál

Úplný text materiálu nájdete v súbore na stiahnutie.
Stránka obsahuje iba fragment materiálu.