Prezentácia akmeizmu ako literárneho smeru. Akmeizmus v ruskej literatúre

Snímka 1

MBOU „Stredná škola Pogrom pomenovaná podľa A.D. Bondarenka“ Volokonovský okres, Belgorodská oblasť
Akmeizmus ako literárny súčasný stupeň 11

Snímka 2

Ciele:
zoznámiť študentov s pojmom „akmeizmus“; vyzdvihnúť hlavné črty jeho poetiky; ukazujú dôležitosť akmeizmu pre rozvoj ruskej literatúry XX.

Snímka 3

Akmeizmus (z gréckeho akme - najvyšší stupeň niečoho, kvitnutie, zrelosť, vrchol, okraj)
Pomenovať, zistiť, strhnúť závoje a nečinné tajomstvá a starý opar - to je prvý počin. Nový počin - Spievať chvály Živej Zemi. S. Gorodetsky
Viac ako raz si ma zapamätáte A celý môj svet, vzrušujúci a zvláštny ... N. Gumilev

Snímka 4

Akmeizmus (1912 - 1913). Koncept
Akmeizmus je modernistické hnutie, ktoré deklarovalo konkrétne-zmyslové vnímanie vonkajšieho sveta, návrat k slovu jeho pôvodného, nesymbolického významu.
Aklamizmus ako literárny trend existoval asi dva roky. Vo februári 1914 sa rozdelila.
Akmeizmus nemá v inej európskej literatúre obdoby

Snímka 5

Predpoklady
Symbolika „prekonávania“
Neustále spojenie so symbolikou
„Vzbura“ na „veži“ V. Ivanov

Snímka 6

História pôvodu
"Veža" V. Ivanov
„Workshop básnikov“ 1911
Akmeizmus 1912

Snímka 7

Slávna „veža“ od Vyacheslava Ivanova

Snímka 8

Na jeseň roku 1911 vypukla „vzbura“ v básnickom salóne Vyacheslava Ivanova, známej „veže“, kde sa schádzala spoločnosť poézie a prebiehalo čítanie a diskusia o poézii. Niekoľko talentovaných mladých básnikov vzdorovito odišlo z nasledujúceho stretnutia Akadémie veršov pobúrené hanlivou kritikou „majstrov“ symbolizmu.
Na „veži“

Snímka 9

Počiatky akmeizmu
V roku 1910 sa M. Kuzmin objavil v časopise Apollo s článkom „O krásnej jasnosti“, ktorý predpokladal výskyt vyhlásení o akmeizme. V čase písania tohto článku už bol Kuzmin zrelý človek, ktorý mal skúsenosti so spoluprácou v symbolistických periodikách. K nadpozemským a hmlistým odhaleniam symbolistov, „v umení nepochopiteľným a temným“, sa Kuzmin staval proti „nádhernej jasnosti“, „klarizmu“ (z gréčtiny. Clarus - jasnosť).
M. Kuzmin (1872 - 1936)

Snímka 10

Teoretické sebaurčenie
1913 článok N. Gumilyova „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“ článok S. Gorodetskyho „Niektoré trendy v modernej ruskej poézii“
Boli publikované v časopise Apollo (1913), ktorý redigoval S. Makovsky.

Snímka 11

Z článku N. Gumilyova „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“:
„Symbolika je nahradená novým smerom, bez ohľadu na to, ako sa to nazýva, či už ide o akmeizmus (od slova akme - najvyšší stupeň niečoho, rozkvitajúci čas) alebo adamizmus (odvážne pevný a jasný pohľad na život). prípade, ktorý vyžaduje väčšiu rovnováhu síl a presnejšie poznanie vzťahu medzi subjektom a predmetom, ako tomu bolo v symbolizme. Aby sa však tento trend presadil v celom rozsahu a stal sa dôstojným nástupcom predchádzajúceho, musí prijať svoje dedičstvo a zodpovedať všetky otázky, ktoré položil. Sláva predkov je zaväzujúca a symbolika bola dôstojným otcom. “

Snímka 12

Z článku S. Gorodetskyho „Niektoré trendy v modernej ruskej poézii“
S. Gorodetsky veril, že „symbolika ..., ktorá naplnila svet„ korešpondenciami “, z neho urobila fantóma, dôležitého iba vtedy, ak ... žiari inými svetmi, a bagatelizoval jeho vysokú vnútornú hodnotu. Medzi akmeistami sa ruža opäť stala sama osebe dobrou, okvetnými lístkami, vôňou a farbou, a nie svojimi predstaviteľnými podobnosťami s mystickou láskou alebo čímkoľvek iným. "

Snímka 13

S. Makovsky (1877 - 1962)
Magazín Apollo (obálka)

Snímka 14

Hlavný majetok
realistický pohľad na vec
V srdci estetiky
slovo musí nadobudnúť svoj pôvodný význam

Snímka 15

Základné princípy akmeizmu:
oslobodenie poézie od symbolistu apeluje na ideál, návrat jasnosti k nemu; odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľná konkrétnosť, zvučnosť, lesk; túžba dať slovu určitý, presný význam; objektivita a jasnosť obrázkov, ostrosť detailov; apelovať na človeka, na „autentickosť“ jeho pocitov; poetizácia sveta prvotných emócií, primitívny biologický prírodný princíp; milostný hovor s minulými literárnymi obdobiami, najširšími estetickými asociáciami, „túžiaci po svetovej kultúre“.

Snímka 16

„Workshop básnikov“ bol založený v októbri 1911 v Petrohrade
Na čele skupiny boli N. Gumilev a S. Gorodetsky. V skupine boli aj A. Akhmatova, G. Adamovich, K. Vaginov, M. Zenkevich, G. Ivanov, V. Lozinsky, O. Mandelstam, V. Narbut, I. Odoevtseva, O. Otsup, V. Rozhdestvensky. „Tsekh“ vydával časopis „Hyperborey“.

Snímka 17

Začiatkom 10 -tych rokov minulého storočia (asi 1911 - 1912) sa zo širšieho okruhu účastníkov Tsekhu vynorila užšia a esteticky súdržnejšia skupina básnikov, ktorí sa začali nazývať akmeisti. Do skupiny patrili N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut (ďalší členovia „dielne“, medzi nimi G. Adamovič, G. Ivanov, M. Lozinskij, konštituovali obvodový prúd).
Na stretnutiach „dielne“ sa na rozdiel od stretnutí symbolistov riešili konkrétne problémy: „dielňa“ bola školou ovládania básnických schopností, profesijným združením.

Snímka 18

Akmeisti
A. Achmatová (1889 - 1966)
N. Gumilyov (1886 - 1921)
O. Mandelstam (1891 - 1937)

Snímka 19

Akmeisti (adamisti)
S. Gorodetsky (1884 - 1967)
M. Zenkevich (1886 - 1973)
V. Narbut (1888 - 1938)

Snímka 20

Akmeizmus ako literárny trend spájal mimoriadne nadaných básnikov - Gumilyova, Akhmatova, Mandelstama, formovanie ich tvorivých individualít prebiehalo v atmosfére „Básnickej dielne“. Dejiny akmeizmu možno považovať za druh dialógu medzi týmito tromi jeho vynikajúcimi predstaviteľmi. Adamizmus Gorodetského, Zenkeviča a Narbuta, ktorí tvorili naturalistické krídlo prúdu, sa zároveň výrazne odlišoval od „čistého“ akmeizmu vyššie uvedených básnikov. Rozdiel medzi adamistami a triádou Gumilev-Achmatov-Mandelstam bol opakovane zaznamenávaný pri kritike.

Snímka 21

Osud básnikov
Kreatívne osudy básnikov, tak či onak spojené s akmeizmom, sa vyvíjali rôznymi spôsobmi: N. Klyuev následne deklaroval svoju nevinu v aktivitách komunity; G. Ivanov a G. Adamovič pokračovali a rozvíjali mnohé z princípov akmeizmu v emigrácii; Akmeizmus nemal na V. Khlebnikova žiadny badateľný vplyv. V sovietskych časoch básnický spôsob akmeistov (hlavne N. Gumilyova) napodobňovali N. Tichonov, E. Bagritsky, I. Selvinsky, M. Svetlov.

Snímka 22

Význam
Akmeizmus sa ukázal byť pre ruskú literatúru mimoriadne plodný. Achmatovej a Mandelstamovi sa podarilo zanechať za sebou „večné slová“. Gumilyov sa vo svojich básňach javí ako jedna z najjasnejších osobností krutého času revolúcií a svetových vojen. A dnes, o storočie neskôr, sa záujem o akmeizmus zachoval predovšetkým preto, že je s ním spojená práca týchto vynikajúcich básnikov, ktorí mali významný vplyv na osud ruskej poézie 20. storočia.

Snímka 23

Zdroje
Časopis „Literatúra v škole“ č. 3, 2002, s. 30 - 32 Zolotareva IV, Egorova NV Vývoj univerzálnej lekcie z literatúry: ročník 11, - Moskva „VAKO“, 2009 http://ru.wikipedia.org/wiki/ http://www.licey.net/lit/poet20/acmeizm http://slova.org .ru/n/akmeizm/http://encyclopaedia.biga.ru/enc/culture/AKMEIZM.html Všetky fotografie a ilustrácie zo stránok: http://images.yandex.ru/

Popis prezentácie k jednotlivým snímkam:

1 snímka

Popis snímky:

2 snímka

Popis snímky:

Akmeizmus (z gréckeho akme - najvyšší stupeň čohokoľvek, rozkvet, zrelosť, vrchol, hrana) je jedným z modernistických trendov ruskej poézie 19. rokov 19. storočia, ktoré vznikli ako reakcia na extrémy symbolizmu.

3 snímka

Popis snímky:

Akmeisti, alebo - ako sa im tiež hovorilo - „Hyperborejci“ (podľa názvu tlačeného náustka Acmeism, časopisu a vydavateľstva „Hyperborey“), okamžite pôsobili ako jedna skupina. Svojmu odboru dali významný názov „Básnická dielňa“. Akmeisti vydali 10 čísel svojho časopisu „Hyperborey“ (redaktor ML Lozinsky), ako aj niekoľko almanachov „Cech básnikov“.

4 snímka

Popis snímky:

Základné princípy akmeizmu: oslobodenie poézie od symbolismu apeluje na ideál, návrat jasnosti k nemu; odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľná konkrétnosť, zvučnosť, lesk; túžba dať slovu určitý, presný význam; objektivita a jasnosť obrázkov, ostrosť detailov; apelovať na človeka, na „autentickosť“ jeho pocitov; poetizácia sveta prvotných emócií, primitívny biologický prírodný princíp;

5 snímka

Popis snímky:

Akmeizmus čítal šesť najaktívnejších účastníkov hnutia: N. Gumilev, A. Akhmatova, O. Mandelstam, S. Gorodetsky, M. Zenkevich, V. Narbut. G. Ivanov sa hlásil k úlohe „siedmeho akmeistu“, ale proti tomuto uhlu pohľadu protestovala A. Achmatovová: „Akmeistiek bolo šesť a siedmy nikdy neboli“. Na stretnutiach „workshopu“ boli vyriešené konkrétne problémy, bola to škola ovládania básnických schopností, profesijné združenie.

6 snímka

Popis snímky:

7 snímka

Popis snímky:

Anna Akhmatová Anna Akhmatova (pseudonym Anny Andreevny Gorenkovej; 1889-1966), podľa jej priznania, napísala svoju prvú báseň vo veku 11 rokov; v tlači sa prvýkrát objavila v roku 1907. Jej prvá básnická zbierka „Večer“ vyšla v roku 1912. Anna Akhmatova patrila do skupiny akmeistov, ale jej poézia, dramaticky napätá, psychologicky hlboká, extrémne lakonická, cudzia estetike vlastnej hodnoty, sa v podstate nezhoduje s programovými usmerneniami akmeizmu. Súvislosť poézie Achmatovovej s tradíciami ruskej klasickej lyriky, najmä Puškinovej, je evidentná. Z moderných básnikov k nej mali najbližšie I. Annensky a A. Blok.

8 snímka

Popis snímky:

Tvorivá činnosť Anny Achmatovej trvala takmer šesť desaťročí. Za túto dobu prešla jej poézia určitým vývojom, pričom si zachovala pomerne stabilné estetické princípy, ktoré sa vytvorili v prvom desaťročí jej tvorivej kariéry. Ale napriek tomu sa neskorá Akhmatova nepochybne snaží prekročiť kruh tém a myšlienok, ktoré sú prítomné v raných textoch, čo bolo obzvlášť živo vyjadrené v básnickom cykle „Vietor vojny“ (1941-1945) v „Báseň“ Bez hrdinu “(1940- 1962). Anna Achmatovová o svojich básňach uviedla: „U mňa obsahujú spojenie s časom, s novým životom môjho ľudu. Keď som ich písal, žil som podľa rytmov, ktoré zneli v hrdinských dejinách mojej krajiny. Som šťastný, že som počas týchto rokov žil a videl som udalosti, ktoré nemali obdoby. “

9 snímka

Popis snímky:

Nikolaj Gumilyov Nikolaj Gumilyov (1886-1921), ruský básnik. V roku 1910. jeden z popredných predstaviteľov akmeizmu. Básne sa vyznačujú ospravedlnením „silného muža“ - bojovníka a básnika, dekoratívnosťou, prepracovanosťou básnického jazyka (zbierky „Romantické kvety“, 1908, „Táborák“, 1918, „Ohnivý stĺp“, 1921). Preklady. Zastrelený ako účastník kontrarevolučného sprisahania; v roku 1991 bola žaloba proti Gumilyovovi zamietnutá pre nedostatok corpus delicti.

10 snímok

Popis snímky:

Po vyhlásení nového trendu - akmeizmu - dediča symbolizmu, ktorý dokončil „vlastnú cestu rozvoja“, Gumilev vyzval básnikov, aby sa vrátili k „materialite“ okolitého sveta (článok „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“, 1913 ). Prvé akmeistické dielo Gumilyova je považované za báseň „Márnotratný syn“, zaradenú do jeho zbierky „Alien Sky“ (1912). Kritici poznamenali virtuózne zvládnutie formy: podľa Bryusova význam Gumilyovových básní „oveľa viac spočíva v tom, ako hovorí, než v tom, čo hovorí“. Ďalšia zbierka „Toulec“ (1916), dramatická rozprávka „Alláhovo dieťa“ a dramatická báseň „Gondla“ (obe 1917) svedčia o posilnení naratívneho princípu v Gumilyovovom diele.

11 snímka

Popis snímky:

Osip Mandelstam Osip Emilievich Mandelstam (1891-1938) sa prvýkrát objavil v tlači v roku 1908. Mandelstam bol jedným zo zakladateľov akmeizmu, ale v akmeizme zaujímal osobitné miesto. Väčšina básní v predrevolučnom období bola zaradená do zbierky „Kameň“ (prvé vydanie - 1913, druhé, rozšírené - 1916). Ranný Mandelstam (pred rokom 1912) gravituje k témam a obrazom symbolistov. Akmeistické tendencie sa najjasnejšie prejavili v jeho básňach o svetovej kultúre a architektúre minulosti („Hagia Sofia“, „Notre-Dame“, „Admiralita“ a ďalšie). Mandelstam sa ukázal byť majstrom v obnove historickej chuti éry („petrohradské strofy“, „Dombey a syn“, „Decembrist“ a ďalšie). Počas prvej svetovej vojny básnik napísal protivojnové básne („Zverinec“, 1916).

12 snímka

Popis snímky:

Básne napísané v rokoch revolúcie a občianskej vojny odrážali náročnosť básnikovho umeleckého chápania novej reality. Napriek ideologickým kolísaniam Mandelstam hľadal spôsoby tvorivej účasti na novom živote. Svedčia o tom jeho básne z 20. rokov. V lyrickej poézii 30. rokov 20. storočia sa odkrývajú nové črty Mandelstamovej poézie: tendencia k širokým generalizáciám, k obrazom, ktoré stelesňujú sily „čiernej pôdy“ (cyklus „Básne 1930-1937“). Významné miesto v Mandelstamovej tvorbe zaujímajú články o poézii. Najkompletnejšia expozícia básnických estetických názorov bola umiestnená v pojednaní „Rozhovor o Danteovi“.

13 snímka

Popis snímky:

Sergei Gorodetsky Sergei Mitrofanovich Gorodetsky (1884-1967). Otec je skutočný štátny radca a spisovateľ, autor diel z archeológie a folklóru. Študoval na Fakulte histórie a filológie Petrohradskej univerzity, kde sa spriatelil v roku 1903 s A. Blokom, začal písať poéziu pod silným vplyvom svojej poetiky; zaoberá sa aj maľovaním. Za účasť na revolučnom hnutí v roku 1907 bol na nejaký čas uväznený vo väzení Kresty. Záujem o folklór, najmä o deti, zdedený po otcovi, zohral rozhodujúcu úlohu v básnikovom osvojení si vlastného básnického hlasu.

14 snímka

Popis snímky:

O Gorodetskyho literárnom osude bolo rozhodnuté v jeden večer v januári 1906, keď čítal Vyacha. Ivanov za prítomnosti básní V. Bryusova, ktoré potom vstúpili do jeho prvej knihy „Yar“ (1907; publikované na konci roku 1906). „Yar“ sa tešil u čitateľa mimoriadnemu úspechu, vyvolával nadšené ohlasy v kritike, uchvátené mladistvou silou štylizovaných „pohanských“ piesní. Svetlý debut sťažil Gorodetskymu ďalší literárny vývoj: buď sa pokúsil upevniť obraz divokého básnika, vynaliezavého panteistu, opojeného mladosťou a zmyselnými radosťami zo života, potom sa pokúsil rozšíriť rozsah svojej tvorivosti, prerušiť stereotypy myšlienok čitateľov. V zbierke „Perun“ (1907) odporuje násilným prvkom Yarily moderný muž, „mestské deti, zakrpatené kvety“. Ale žiadna z nasledujúcich zbierok nedosiahla úroveň ani úspech „Yari“: „Divoká vôľa“ (1908), „Rus“ (1910), „Iva“ (1914) nezostali takmer bez povšimnutia.

15 snímka

Popis snímky:

16 snímka

Popis snímky:

Jednou z prvých kníh vydaných pod ochrannou známkou tohto kruhu bola „Divoký porfýr“ (1912) od M. Zenkevicha. Baratynského slová z básne „Posledná smrť“, zvolenej ako názov, objasnili pátos „primitívnych“ básní M. Zenkevicha s ich proroctvami o blížiacej sa kozmickej katastrofe, návrate k počiatočnému chaosu, keď bude Zem pomstiť sa tomu, kto ho urazil. Prírodovedné filozofické a prírodovedné témy zbierky ho priblížili k ďalšiemu básnikovi „ľavého boku akmeizmu“ - V. Narbutovi. Bratia v obchode uvítali „adamizmus“ „slobodného lovca“ a jeho oddanosť „krajine“; Bryusov diskrétne poznamenal „vedecký“; Vyacheslav Ivanov, ktorý chápal význam „geologických a paleontologických obrazov“ hlbšie ako ostatní, napísal: „Zenkevicha hmota uchvátila a bol z nej zhrozený“. Vášeň pre materiálnu prírodu a úprimné fyziologické opisy, premyslený antiesteticizmus viedli k tomu, že následné práce M. Zenkevicha nemohli cenzorovi vždy chýbať a sám autor ich niekedy odmietol verejne prečítať. Postupom času som tiež čoraz viac prechádzal na prekladateľskú prácu.

Ak chcete použiť ukážku prezentácií, vytvorte si účet Google (účet) a prihláste sa doň: https://accounts.google.com

Titulky k snímkam:

Akmeizmus ako literárny smer Lukyanov S.E.

Akmeizmus vznikol ako reakcia na symbolizmus. Akmeizmus je modernistický trend (z gréckeho akme-hrana, vrchol, najvyšší stupeň, výrazná kvalita), ktorý deklaroval konkrétne-zmyslové vnímanie vonkajšieho sveta, návrat slova k jeho pôvodnému, nesymbolickému význam.

A. Akhmatova (Gorenko) B. Pasternak I. Anensky G. Ivanov N. Gumilev O. Mandelstam

Na začiatku svojej kariéry mali mladí básnici, budúci akmeisti, blízko k symbolike, navštevovali „Ivanovovu stredu“ - literárne stretnutia vo Vyachovom petrohradskom byte. Ivanov, ktorý dostal názov „veža“. Vo „veži“ boli hodiny vedené s mladými básnikmi, kde študovali veršovanie. V októbri 1911 založili študenti tejto „básnickej akadémie“ nový literárny spolok „Workshop básnikov“. Workshop bol školou profesionálnych zručností a jeho vedúcimi sa stali mladí básnici N. Gumilyov a S. Gorodetsky. V januári 1913 uverejnili vyhlásenia skupiny Acmeist v časopise Apollo. S. Gorodetsky N. Gumilev

„Niektoré trendy v modernej ruskej poézii“ „Boj medzi akmeizmom a symbolikou ... je v prvom rade boj o tento svet, zvukový, farebný, s podobami, hmotnosťou a časom ...“

Nový trend bol daný aj iným spôsobom - adamizmus, čo znamená „odvážne pevný a jasný pohľad na život“. Tento pohľad je objasnený v básni S. Gorodetskyho „Adam“

Adam Ospravedlňujeme sa, podmanivá vlhkosť a prvotná hmla! V transparentnom vetre je viac dobra Pre krajiny stvorené pre život. Svet je priestranný a polyfónny a je viacfarebný ako dúhy. A teraz je zverený Adamovi, vynálezcovi mien. Pomenovať, zistiť, strhnúť závoje a nečinné tajomstvá a starý opar - toto je prvý počin. Nový počin - Spievať chvály Živej Zemi.

Akmeisti sa zaujímajú o skutočný, nie o onen svet, o krásu života v jeho konkrétnych zmyslových prejavoch. Hmlovina a náznaky symbolizmu boli v kontraste k hlavnému vnímaniu reality, spoľahlivosti obrazu a jasnosti kompozície.

OE Mandelstam Verí v váhu, rešpektuje priestor, veľmi miluje materiály. Látke nevyčítal jej pomalosť a stálosť. Stanzas poslušná quadriga - Miluje, násilne rozptýlený, Stop. A v tomto má pravdu, že vo večnosti je okamih dobytý.

N. S. Gumilyov Hrdina N. Gumilyova je cestovateľ, dobyvateľ, muž silnej vôle. V Gumilyovovej poézii - romantické motívy, geografická a historická exotika. Exotický detail niekedy hrá čisto obrazovú úlohu.

Dnes vidím, že tvoj pohľad je obzvlášť smutný a tvoje ruky sú obzvlášť tenké a objímajú kolená. Počúvajte: ďaleko, ďaleko sa pohybuje žirafa pri gurmánskom jazere Čad. Je mu daná pôvabná harmónia a blaženosť a jeho koža je ozdobená magickým vzorom, s ktorým sa len mesiac odváži vyrovnať, drví a kymáca sa na vlhkosti širokých jazier. V diaľke je ako farebné plachty lode a jeho beh je plynulý, ako radostný let vtáka. Viem, že Zem vidí veľa úžasných vecí, keď sa pri západe slnka skrýva v mramorovej jaskyni. Poznám zábavné príbehy o tajomných krajinách O čiernej panne, o vášni mladého vodcu, Ale príliš dlho si vdychoval hustú hmlu, nechce sa ti veriť ničomu inému než dažďu. A ako vám môžem povedať o tropickej záhrade, O štíhlych dlaniach, o vôni nemysliteľných byliniek ... - Plačete? Počúvajte ... ďaleko, pri Čadskom jazere, sa túla gurmánska žirafa. Žirafa

Anna Akhmatova A. Akhmatova je cudzincom exotiky. Zmyslom jej života je láska. Pocity sa odrážajú v objektívnom svete, v každodenných detailoch, v psychologicky významnom geste. Vonkajší svet, každodenné detaily sa stali predmetom poézie

Vankúš je už horúci z oboch strán. Druhá sviečka teda zhasne a krik vrán bude stále viac počuť. Tú noc som nespal, Je príliš neskoro premýšľať o spánku ... Ako neznesiteľne biela je Opona na bielom okne. Ahoj!

Akmeistické hnutie existovalo asi dva roky (1913-1914). Kreatívne hľadanie básnikov presahovalo rámec akmeizmu. Humanistický význam tohto hnutia bol významný - oživiť v človeku smäd po živote, vrátiť mu pocit jeho krásy.

http://gold-library.com/akmeisti/ N.V.Egorova. Vývoj hodiny v ruskej literatúre. Ročník 11.

AKMIZMUS

Nikolay Gumilyov

Akmeizmus

Na prelome 19. a 20. storočia sa v ruskej literatúre objavil veľmi zaujímavý fenomén, ktorý bol neskôr nazývaný „poézia strieborného veku“. Bol to čas nových myšlienok a nových smerov.

Začiatok 20. storočia bol rozkvetom symbolizmu, ale v roku 1910 začala v tomto literárnom hnutí kríza. Pokus symbolistov o hlásanie literárneho hnutia a zvládnutie umeleckého povedomia tejto doby zlyhal. Otázka vzťahu umenia k realite, zmyslu a miesta umenia vo vývoji ruských národných dejín a kultúry je opäť ostro nastolená.

Musel sa objaviť nový smer, ktorý by položil otázku vzťahu poézie a reality iným spôsobom. Presne z toho sa stal akmeizmus.

Definícia

Akmeizmus(z gréčtiny. Ά κμη - „najvyšší stupeň, vrchol, obdobie kvitnutia, kvitnutia“) - literárne hnutie, ktoré je proti symbolizmu a vzniklo na začiatku XX. storočia v Rusku. Akmeisti proklamovali materiálnosť, objektivitu tém a obrazov, presnosť.

Vznik akmeizmu

V roku 1911 sa medzi básnikmi, ktorí sa snažili vytvoriť nový smer v literatúre, objavil kruh „Workshop básnikov“, ktorý viedli Nikolai Gumilyov a Sergej Gorodetsky. Vytvorenie literárneho hnutia s názvom „Akmeizmus“ bolo oficiálne oznámené 11. februára 1912 na zasadnutí „Akadémie veršov“.

Hlavné črty akmeizmu

oslobodenie poézie od symbolistu apeluje na ideál, návrat jasnosti k nemu;
odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľná konkrétnosť, zvučnosť, lesk;
túžba dať slovu určitý, presný význam;
objektivita a jasnosť obrazov, dokonalosť detailov;
apelovať na človeka, na „autentickosť“ jeho pocitov;
poetizácia sveta prvotných emócií, primitívny biologický prírodný princíp;
milostné volanie s minulými literárnymi obdobiami, najširšími estetickými asociáciami, „túžiace po svetovej kultúre“

Filozofický základ estetiky

Akmeisti sa vyhlásili za hovorcov novej éry, ktorí prekonali estetiku symbolizmu. Prijatím „otca“ - symboliky, Gumilev vyhlásil hlavný rozlišovací znak novej skupiny. Bolo navrhnuté, aby ste si vždy pamätali na nepoznateľné, ale neurazili ste ich hádaním, vyhlásil za „nevkusné“ poznanie „nepoznateľného“, „detsky múdry, bolestivo sladký pocit vlastnej nevedomosti“, vnútornú hodnotu „múdrych“ a jasná „realita obklopujúca básnika.

Zástupcovia

Anna Andreevna Achmatovová (Gorenko) - spisovateľ, literárny kritik, prekladateľ. Achmatovová si po celý život zachovávala akmeistické zásady tvorivosti: bytosť, kresťanské osvietenie, rešpekt k slovu, tvorivý princíp, prepojenie a úplnosť čias.

Osip Emilievich Mandelstam

(rodné meno - Jozefa) Je ruský básnik, prozaik, esejista, prekladateľ a literárny kritik. V Mandelstamovej poézii nie je sústredenie sa na obraz lyrického hrdinu. Jeho poézia bola dlho cudzia ideologickej definitivite. Mandelstam predložil tézu o básnickej architektúre. Slovo je ako druh kameňa, položený na základoch stavby poézie.

Sergej Gorodetsky

Vladimír Narbut

Michail Zenkevič

Georgy Adamovič

Nikolaj Stepanovič Gumilyov- ruský básnik strieborného veku, zakladateľ školy akmeizmu, prekladateľ, literárny kritik, cestovateľ, dôstojník. Pre samotného Gumilyova je akmeizmus pátosom hrdinstva, kultom mužského rizika, odvahy, odvahy a potvrdením vysokého pátosu života. Gumilyov je vždy presný v detailoch. Zároveň sa, ako mnoho akmeistov, obracia na predchádzajúce storočia svetovej kultúry.

(1886-1921)

Miloval tri veci na svete:

Na večerný spev biele pávy

A vymazané mapy Ameriky ...

A. Achmatovej

Sonet

Pravdepodobne som chorý: v mojom srdci je hmla, nudí ma všetko - ľudia aj príbehy, snívam o kráľovských diamantoch a širokom scimitare od krvi.

Zdá sa mi (a toto nie je podvod), Môj predok bol krížený tatár, Zúrivý Hun ... Som zmietaný infekciou. V priebehu nasledujúcich storočí som bol posadnutý.

Mlčím, chradnem a múry ustupujú: Tu je oceán, celý v kúskoch bielej peny. Žula zaliata zapadajúcim slnkom

A mesto s modrými kupolami. S rozkvitnutými jazmínovými záhradami sme tam bojovali ... Ach áno! Bol som zabitý

Žirafa (1908)

Dnes vidím, že tvoj pohľad je obzvlášť smutný. pozri,

A moje ruky sú obzvlášť tenké a objímajú kolená.

Počúvajte: ďaleko, ďaleko, pri Čadskom jazere

Vynikajúca žirafa sa túla.

Je mu daná pôvabná harmónia a blaženosť,

A jeho pokožku zdobí magický vzor,

S ktorou sa len mesiac odváži vyrovnať sa,

Drvenie a kymácanie sa na vlhkosti širokých jazier.

V diaľke je ako farebné plachty lode,

A jeho beh je plynulý, ako radostný let vtáka.

Viem, že Zem vidí veľa úžasných vecí,

Pri západe slnka sa skrýva v mramorovej jaskyni.

Poznám zábavné príbehy o tajomných krajinách

O čiernej panne, o vášni mladého vodcu,

Silnú hmlu ste však vdýchli príliš dlho

Nechcete veriť v nič, iba v dážď.

A ako vám môžem povedať o tropickej záhrade,

O štíhlych dlaniach, o vôni neskutočných byliniek ...

- Plačeš? Počúvajte ... ďaleko na Čadskom jazere

Vynikajúca žirafa sa túla.

Šiesty zmysel

Nádherné zamilované víno do nás

A dobrý chlieb, ktorý nám sedí v rúre,

A žena, ktorá bola daná

Najprv si vyčerpaní užívame.

Čo však urobíme s ružovým úsvitom

Nad mrazivou oblohou

Kde je ticho a nadpozemský mier,

Čo robíme s nesmrteľnou poéziou?

Ani jesť, ani piť, ani bozkávať

Moment beží nekontrolovateľne

A lámeme si ruky, ale opäť

Odsúdený, že pôjdem okolo, do.

Ako chlapec zabúdam na svoje hry,

Niekedy sleduje kúpanie dievčaťa

A nevedieť nič o láske,

Všetko je mučené tajomnou túžbou;

Ako kedysi v zarastených prasličkách

Burácalo vedomie bezmocnosti

Tvor je klzký, cíti sa na ramenách

Krídla, ktoré sa ešte neobjavili;

Takže storočie za storočím - ako skoro, Pane? -

Pod skalpelom prírody a umenia,

Náš duch kričí, mäso je vyčerpané,

Narodením orgánu pre šiesty zmysel.

A krvavé týždne

Oslnivé a ľahké

Nado mnou roztrhnutá šrapnel

Vtáky rýchlejšie odoberajú čepele.

Táto meď naráža na meď

Ja, nositeľ veľkých myšlienok,

Nemôžem, nemôžem zomrieť.

Ako hromové kladivá

Alebo vody rozzúrených morí

Zlaté srdce Ruska

Rytmicky mi bije v hrudi.

(zo zbierky „Toulec“)

"Čadské jazero"

Na tajomnom jazere Čad

Uprostred storočných baobabov

Vystrihnúť feluccas snažiť

Na úsvite majestátnych Arabov.

Pozdĺž jeho zalesnených brehov

A v horách, na zelenom podhorí,

Uctievajte strašných bohov

Dievčatá kňažky s ebenovou pleťou.

Bola som manželkou mocného vodcu

Dcéra cisárskeho dieťaťa,

Som sám v zimnom daždi

Vykonala sviatosť obradu.

Povedali - sto míľ okolo

Ženy neboli ľahšie ako ja,

Nedal som si dole náramky.

A jantár vždy visel okolo krku.

Biely bojovník bol taký štíhly

Pysky sú červené, oči sú pokojné,

Bol skutočným vodcom;

A dvere sa otvorili v srdci,

A keď nám srdce našepkáva,

Nebojujeme, nečakáme.

Sotva mi to povedal

A vo Francúzsku videli

Zvodnejšia ako ja

A hneď ako sa deň roztopí

Za dvoch osedlá

Barbarský kôň.

Môj manžel prenasledoval verný úklon,

Bežal som lesnými húštinami,

Skočil cez rokliny

Plavili sa ponurými jazerami

A dostal sa na smrť;

Videl som iba spaľujúci deň

Mŕtvola divokého tuláka

Mŕtvola pokrytá hanbou.

A na rýchlej a silnej ťave,

Topiaci sa v pohladenej kope

Zvieracie kože a hodvábne tkaniny,

Bol som unesený vtákom na sever,

Zlomil som svojho vzácneho fanúšika

Odhalenie radosti vopred.

Zatlačil som pružné záhyby

Pri mojom viacfarebnom stane

A smeje sa a skláňa sa k oknu,

Sledoval som, ako slnko skáče

V modrých očiach Európana.

A teraz, ako mŕtvy figovník,

Čie listy odleteli

Som zbytočne nudná milenka

Ako vec som hodený do Marseille.

Živiť sa žalostným odpadom

Žiť, niekedy večer

Tancujem pred opitými námorníkmi

A oni, so smiechom, vlastnia mňa.

Moja nesmelá myseľ je oslabená problémami,

Môj pohľad mizne každú hodinu ...

Zomrieť? Ale tam, v neznámych poliach,

Je tam môj manžel, ktorý čaká a neodpustí.

závery

Napriek mnohým manifestom bol akmeizmus stále málo vyjadrený ako holistický trend. Jeho hlavnou zásluhou je, že dokázal spojiť mnoho talentovaných básnikov. Postupom času všetci, počnúc zakladateľom školy Nikolajom Gumilyovom, „prerástli“ akmeizmus, vytvorili si svoj vlastný osobitý a jedinečný štýl. Tento literárny smer však akosi pomohol ich talentu rozvinúť sa. A len za to je možné dať akmeizmu čestné miesto v histórii ruskej literatúry na začiatku 20. storočia.

Snímka 2

Snímka 3

Akmeisti, ktorí prekonali závislosť symbolistov na „superreale“, polysémii a plynulosti obrazov a komplikovanej metafore, usilovali sa o zmyselnú plasticko-materiálnu jasnosť obrazu a presnosť, súdržnosť básnického slova. Ich „pozemská“ poézia je náchylná na intimitu, estetizmus a poetizáciu pocitov prapôvodného človeka. Akmeizmus sa vyznačoval extrémnou apolitickosťou a úplnou ľahostajnosťou k naliehavým problémom našej doby. Akmeisti, ktorí nahradili symbolistov, nemali podrobný filozofický a estetický program. Ale ak v poézii symbolizmu bola rozhodujúca prchavosť, momentalita bytia, určité tajomstvo pokryté svätožiarou mystiky, potom bol ako základný kameň poézie akmeizmu položený realistický pohľad na vec. Hmlistú nestálosť a nevýraznosť symbolov nahradili presné verbálne obrazy. Slovo podľa Akmeistov muselo získať svoj pôvodný význam.

Snímka 4

Najvyšším bodom v hierarchii hodnôt pre nich bola kultúra identická s univerzálnou ľudskou pamäťou. Akmeisti sa preto často odvolávajú na mytologické témy a obrázky. Ak sa symbolisti vo svojej práci zameriavali na hudbu, potom akmeisti - na priestorové umenie: architektúra, sochárstvo, maľba. Gravitácia smerom k trojrozmernému svetu bola vyjadrená v fascinácii akmeistov objektivitou: farebný, niekedy exotický detail by mohol byť použitý na čisto obrazový účel. To znamená, že „prekonanie“ symbolizmu sa neuskutočnilo ani tak v oblasti všeobecných myšlienok, ako v oblasti poetickej štylistiky. V tomto zmysle bol akmeizmus rovnako konceptuálny ako symbolizmus a v tomto ohľade sú nepochybne v kontinuite.

Snímka 5

V porovnaní s inými poetickými trendmi ruského strieborného veku je akmeizmus v mnohých ohľadoch považovaný za okrajový jav. V iných európskych literatúrach nemá obdoby (čo sa nedá povedať napríklad o symbolizme a futurizme); o to prekvapivejšie sa zdajú byť slová Bloka, literárneho oponenta Gumilyova, ktorý vyhlásil, že akmeizmus je len „importovaný cudzí trik“. Napokon, práve akmeizmus sa ukázal byť pre ruskú literatúru mimoriadne plodný. Achmatovej a Mandelstamovi sa podarilo zanechať za sebou „večné slová“. Gumilyov sa vo svojich básňach javí ako jedna z najjasnejších osobností krutého času revolúcií a svetových vojen. A dnes, takmer o storočie neskôr, sa záujem o akmeizmus zachoval predovšetkým preto, že je s ním spojená práca týchto vynikajúcich básnikov, ktorí mali významný vplyv na osud ruskej poézie 20. storočia.

Snímka 6

Základné princípy akmeizmu: - oslobodenie poézie od symbolistickej apeluje na ideál, návrat jasnosti k nemu; - odmietnutie mystickej hmloviny, prijatie pozemského sveta v jeho rozmanitosti, viditeľná konkrétnosť, zvučnosť, lesk; - túžba dať slovu určitý, presný význam; - objektivita a jasnosť obrázkov, dokonalosť detailov; - apelovať na človeka, na „autentickosť“ jeho pocitov; - poetizácia sveta prvotných emócií, primitívny biologický prírodný princíp; - zvesť s minulými literárnymi obdobiami, najširšími estetickými asociáciami, „túžiaci po svetovej kultúre“.

Snímka 7

Predstavitelia Akmeistickí básnici: Gumilev Nikolai Anna Achmatova Gorodetsky Sergei Zenkevich Michail Ivanov Georgy Krivich Valentin Lozinsky Michail Mandelstam Osip Narbut Vladimir Shileiko Vladimir.

Snímka 8

Anna Akhmatova Anna Akhmatova (pseudonym Anny Andreevny Gorenkovej; 1889-1966) podľa nej napísala svoju prvú báseň vo veku 11 rokov; v tlači sa prvýkrát objavila v roku 1907. Jej prvá básnická zbierka „Večer“ vyšla v roku 1912. Anna Akhmatova patrila do skupiny akmeistov, ale jej poézia, dramaticky napätá, psychologicky hlboká, extrémne lakonická, cudzia estetike vlastnej hodnoty, sa v podstate nezhoduje s programovými usmerneniami akmeizmu. Súvislosť poézie Achmatovovej s tradíciami ruskej klasickej lyriky, najmä Puškinovej, je evidentná. Z moderných básnikov k nej mali najbližšie I. Annensky a A. Blok.

Snímka 9

Snímka 10

Snímka 11

„Yar“ sa tešil u čitateľa mimoriadnemu úspechu, vyvolával nadšené ohlasy v kritike, uchvátené mladistvou silou štylizovaných „pohanských“ piesní. Svetlý debut sťažil Gorodetskymu ďalší literárny vývoj: buď sa pokúsil upevniť obraz divokého básnika, vynaliezavého panteistu, opojeného mladosťou a zmyselnými radosťami zo života, potom sa pokúsil rozšíriť rozsah svojej tvorivosti, prerušiť stereotypy myšlienok čitateľov. V zbierke „Perun“ (1907) odporuje násilným prvkom Yarily moderný muž, „mestské deti, zakrpatené kvety“. Ale žiadna z nasledujúcich zbierok nedosiahla úroveň ani úspech „Yari“: „Divoká vôľa“ (1908), „Rus“ (1910), „Iva“ (1914) nezostali takmer bez povšimnutia.

Snímka 12

Túžba vrátiť sa na kedysi zdolaný vrchol núti Gorodetského zúrivo sa ponáhľať, hľadať nové cesty, behajúce z jedného literárneho tábora do druhého, často opak v estetických ašpiráciách. Na sedem rokov sa stal extrémistom takmer vo všetkých literárnych smeroch: od „mystického anarchizmu“ a akmeizmu (programovo-akmeistická zbierka „Kvitnúca palica“) až po okruh ľudových spisovateľov „Krása“, ktorý vytvoril pre „jarného brata“ S. Yesenina. . Gorodetsky však nedokázal vytvoriť nič významnejšie ako Yar.

Snímka 13

Michail Zenkevič Michail Alexandrovič Zenkevič (1891-1973). Študoval na saratovskom gymnáziu, bol prevezený pod policajný dohľad za komunikáciu s boľševikmi. V Petrohrade v roku 1915 absolvoval právnickú fakultu, navštevoval prednášky filozofie v Berlíne. Začal publikovať v saratovskom časopise ako autor politickej poézie. V roku 1908 sa v časopisoch hlavného mesta Vesna a Obrazovanie a potom v Apollo objavili jeho „umelecké, ale obrazné“ básne, po ktorých ho N. Gumilyov pritiahol do novovytvorenej „Básnickej dielne“. Jednou z prvých kníh vydaných pod ochrannou známkou tohto kruhu bola „Divoký porfýr“ (1912) od M. Zenkevicha. Baratynského slová z básne „Posledná smrť“, zvolenej ako názov, objasnili pátos „primitívnych“ básní M. Zenkevicha s ich proroctvami o blížiacej sa kozmickej katastrofe, návrate k počiatočnému chaosu, keď bude Zem pomstiť sa tomu, kto ho urazil.

Snímka 14

Prírodovedné filozofické a prírodovedné témy zbierky ho priblížili k ďalšiemu básnikovi „ľavého boku akmeizmu“ - V. Narbutovi. Bratia v obchode uvítali „adamizmus“ „slobodného lovca“ a jeho oddanosť „krajine“; Bryusov diskrétne poznamenal „vedecký“; Vyacheslav Ivanov, ktorý chápal význam „geologických a paleontologických obrazov“ hlbšie ako ostatní, napísal: „Zenkevicha hmota uchvátila a bol z nej zhrozený“. Vášeň pre materiálnu prírodu a úprimné fyziologické opisy, premyslený antiesteticizmus viedli k tomu, že následné práce M. Zenkevicha nemohli cenzorovi vždy chýbať a sám autor ich niekedy odmietol verejne prečítať. Postupom času som tiež čoraz viac prechádzal na prekladateľskú prácu.

Snímka 15

Georgy Ivanov Georgy Vladimirovič Ivanov (1894-1958) sa narodil 29. októbra v provincii Kovno v chudobnej šľachtickej rodine. Detstvo prežil na panstve Studenka, na hranici s Poľskom. Doma získal základné vzdelanie a potom vstúpil do služby v kadetskom pluku. Práve tam začal písať svoje prvé básne. V roku 1910 sa Ivanovove básne prvýkrát objavili v literárnych časopisoch (Apollo, Sovremennik atď.). Na jeseň 1911 bola vytvorená akmeistická „Workshop básnikov“, do ktorej vstúpil G. Ivanov začiatkom budúceho roka.

Snímka 16

V roku 1912 vyšla prvá kniha básní - „Odchod na ostrov Tsiteru“, potom sa objavili zbierky: „Hranica“ (1914), „Pamätník slávy“ (1915), „Vres“ (1916), „Záhrady“ (1921), „Lampada“ (1922). V prvých básňach sa prejavujú motívy únavy, sklamania atď. V roku 1927 sa zúčastňuje na spoločnosti Zelenej lampy, kde je jej stálym predsedom. Publikované v rôznych publikáciách („Nový dom“, „Čísla“, „Kruh“ atď.), Ktoré sa v tom čase stali jedným z najväčších básnikov ruskej emigrácie. V roku 1930 bola vydaná zbierka básní „Ruže“. V rokoch emigrácie sa javil ako prozaik: spomienky Petrohradské zimy (1928, Paríž), Tretí Rím (1929, nedokončený román).

Snímka 17

Valentin Krivich Valentin Innokentievich Krivich (vlastným menom Annensky) (1880-1936) - syn básnika Innokentyho Fedorovicha Annenského, vzdelanie právnika, slúžil ako úradník v Petrohrade, prežil takmer celý svoj život v Tsarskoye Selo. Debutoval v roku 1902 v „Literárnej a umeleckej zbierke“, potom niekedy publikoval poéziu a literárne recenzie v časopisoch hlavného mesta. Jediná zbierka básní „Tsvetograva“ (1912) v rukopise bola prečítaná a recenzovaná In. Annensky (otec básnika), pričom si všimol „správny vkus“ a „určité ohnutie“ v tóne, podobný jeho vlastným textom, ale oveľa viac ovplyvnil prácu V. Krivicha I. Bunina a A. Bloka. Po smrti svojho otca sa zaoberal demontážou svojho archívu a vydávaním tvorivého dedičstva Jn. Annensky za vydanie, napísal prácu „I. Annensky z rodinných spomienok “. Najvýznamnejšie básne napísal on v 20. rokoch 20. storočia a väčšinou zostali nepublikované.

Snímka 18

Snímka 19

Snímka 20

Nikolaj Gumilev Nikolaj Gumilev (1886-1921), ruský básnik. V roku 1910. jeden z popredných predstaviteľov akmeizmu. Básne sa vyznačujú ospravedlnením „silného muža“ - bojovníka a básnika, dekoratívnosťou, prepracovanosťou básnického jazyka (zbierky „Romantické kvety“, 1908, „Táborák“, 1918, „Ohnivý stĺp“, 1921). Preklady. Zastrelený ako účastník kontrarevolučného sprisahania; v roku 1991 bola žaloba proti Gumilyovovi zamietnutá pre nedostatok corpus delicti.

Snímka 21

Snímka 22

Myšlienku takéhoto nového trendu v literatúre prvýkrát vyjadril Michail Kuzmin (1872-1936) vo svojom článku „O krásnej jasnosti“ (1910). Načrtol všetky základné postuláty budúcich akmeistov. Akmeistické hnutie v skutočnosti vzniklo v roku 1913 na základe autorského združenia „Workshop básnikov“. Prvé manifesty akmeizmu sa objavili v Apollo (modernistický literárny časopis z prelomu storočí) v januári. Vo svojom článku „Dedičstvo symbolizmu a akmeizmu“ Gumilev podrobil symbolistov silnej kritike; Sergej Gorodetsky vo svojom článku „Niektoré trendy v modernej ruskej literatúre“ sa vyjadril ešte ostrejšie a vyhlásil katastrofu symbolizmu. Napriek tomu mnoho akmeistov smerovalo k poézii Balmonta, Bryusova alebo Bloka, aj keď za svojich učiteľov považovali Innokenty Annensky a Michail Kuzmin. A hoci akmeisti ako spolok netrvali dlho, iba 2 roky, nepochybne urobili obrovský prínos pre ruskú literatúru.

Zobraziť všetky snímky