Ako sa volá Achmatova posledná celoživotná zbierka? Rané zbierky Anny Andreevny Akhmatovej ako lyrický denník poetky

A Nna Akhmatova o sebe napísala, že sa narodila v tom istom roku ako Charlie Chaplin, Tolstého „Kreutzerova sonáta“ a Eiffelova veža. Bola svedkom zmeny epoch – prežila dve svetové vojny, revolúciu aj obliehanie Leningradu. Akhmatova napísala svoju prvú báseň vo veku 11 rokov - odvtedy až do konca života neprestala písať poéziu.

Literárne meno - Anna Akhmatova

Anna Achmatovová sa narodila v roku 1889 neďaleko Odesy do rodiny dedičného šľachtica, námorného strojného inžiniera na dôchodku Andreja Gorenka. Otec sa obával, že poetické záľuby jeho dcéry zneuctia jeho priezvisko, a tak si budúca básnička v mladom veku vzala kreatívny pseudonym - Akhmatova.

„Pomenovali ma Anna na počesť mojej starej mamy Anny Egorovna Motovilovej. Jej matka bola Čingizidová, tatárska princezná Achmatovová, ktorej priezvisko, netušiac, že ​​budem ruským básnikom, som si urobil literárne meno.

Anna Achmatova

Anna Akhmatova prežila detstvo v Carskom Sele. Ako si poetka pripomenula, naučila sa čítať z „ABC“ Leva Tolstého a začala hovoriť po francúzsky, zatiaľ čo počúvala, ako učiteľka učí jej staršie sestry. Mladá poetka napísala svoju prvú báseň vo veku 11 rokov.

Anna Akhmatova v detstve. Foto: maskball.ru

Anna Achmatová. Fotografie: maskball.ru

Rodina Gorenko: Inna Erasmovna a deti Victor, Andrey, Anna, Iya. Foto: maskball.ru

Akhmatova študovala na ženskom gymnáziu Tsarskoye Selo „Najprv je to zlé, potom je to oveľa lepšie, ale vždy neochotne“. V roku 1905 sa vzdelávala doma. Rodina žila v Jevpatórii - matka Anny Akhmatovej sa oddelila od svojho manžela a odišla na južné pobrežie liečiť tuberkulózu, ktorá sa u detí zhoršila. V nasledujúcich rokoch sa dievča presťahovalo k príbuzným v Kyjeve - tam vyštudovala gymnázium Fundukleevsky a potom sa zapísala na právnické oddelenie vyšších ženských kurzov.

V Kyjeve si Anna začala dopisovať s Nikolajom Gumilyovom, ktorý jej dvoril v Carskom Sele. V tom čase bol básnik vo Francúzsku a vydával parížsky ruský týždenník Sirius. V roku 1907 sa na stránkach Siriusa objavila prvá publikovaná báseň Akhmatovovej „Na jeho ruke je veľa žiarivých prsteňov...“. V apríli 1910 sa Anna Akhmatova a Nikolaj Gumilev zosobášili - neďaleko Kyjeva, v dedine Nikolskaja Slobodka.

Ako napísala Achmatova, "Žiadna iná generácia nemala taký osud". V 30-tych rokoch bol zatknutý Nikolai Punin, Lev Gumilyov bol zatknutý dvakrát. V roku 1938 bol odsúdený na päť rokov v táboroch nútených prác. O pocitoch manželiek a matiek „nepriateľov ľudu“ – obetí represií v 30. rokoch – Achmatova neskôr napísala jedno zo svojich slávnych diel – autobiografickú báseň „Requiem“.

V roku 1939 bola poetka prijatá do Zväzu sovietskych spisovateľov. Pred vojnou vyšla šiesta zbierka Achmatovovej „Zo šiestich kníh“. „Vlastenecká vojna v roku 1941 ma zastihla v Leningrade“, - napísala poetka vo svojich spomienkach. Akhmatova bola evakuovaná najskôr do Moskvy, potom do Taškentu - tam hovorila v nemocniciach, čítala poéziu zraneným vojakom a „nenásytne zachytávala správy o Leningrade, o fronte“. Básnikka sa mohla vrátiť do severného hlavného mesta až v roku 1944.

„Strašný prízrak, ktorý sa vydáva za moje mesto, ma natoľko ohromil, že som toto svoje stretnutie s ním opísal v próze... Próza mi vždy pripadala záhadou aj pokušením. Od samého začiatku som vedel všetko o poézii - nikdy som nevedel nič o próze.“

Anna Achmatova

"Dekadentný" a nominovaný na Nobelovu cenu

V roku 1946 bola vydaná špeciálna rezolúcia organizačného úradu Ústredného výboru Komunistickej strany boľševikov „O časopisoch „Zvezda“ a „Leningrad“ - za „poskytovanie literárnej platformy“ pre „nezásadové, ideologicky škodlivé“. Tvorba." Týkalo sa to dvoch sovietskych spisovateľov – Anny Achmatovovej a Michaila Zoščenka. Obaja boli vylúčení zo Zväzu spisovateľov.

Kuzma Petrov-Vodkin. Portrét A.A. Achmatova. 1922. Štátne ruské múzeum

Natália Treťjaková. Achmatova a Modigliani na nedokončenom portréte

Rinat Kuramšin. Portrét Anny Akhmatovovej

„Zoshchenko zobrazuje sovietske poriadky a sovietsky ľud v škaredej karikatúre, pričom ohováravo predstavuje sovietskych ľudí ako primitívnych, nekultúrnych, hlúpych, s filištínskym vkusom a morálkou. Zoshčenkovo ​​zlomyseľné chuligánske zobrazenie našej reality je sprevádzané protisovietskymi útokmi.
<...>
Achmatovová je typickou predstaviteľkou prázdnej, bezzásadovej poézie, cudzej nášmu ľudu. Jej básne, presiaknuté duchom pesimizmu a dekadencie, vyjadrujúce vkus starej salónnej poézie, zamrznutej v polohách buržoázno-aristokratickej estetiky a dekadencie, „umenia pre umenie“, ktorá nechce držať krok so svojím ľudom. poškodzujú vzdelanie našej mládeže a nemožno ich tolerovať v sovietskej literatúre“.

Výňatok z uznesenia organizačného úradu Ústredného výboru celozväzovej komunistickej strany boľševikov „O časopisoch „Zvezda“ a „Leningrad“

Lev Gumilyov, ktorý sa po odpykaní trestu dobrovoľne vydal na front a dostal sa do Berlína, bol opäť zatknutý a odsúdený na desať rokov v táboroch nútených prác. Počas rokov väznenia sa Akhmatova snažila dosiahnuť prepustenie svojho syna, ale Lev Gumilyov bol prepustený až v roku 1956.

V roku 1951 bola poetka znovu zaradená do Zväzu spisovateľov. Keďže Achmatova nikdy nemala vlastný domov, v roku 1955 dostala od Literárneho fondu vidiecky dom v obci Komarovo.

„Neprestal som písať poéziu. Pre mňa predstavujú moje spojenie s časom, s novým životom mojich ľudí. Keď som ich písal, žil som podľa rytmov, ktoré zneli v hrdinských dejinách mojej krajiny. Som šťastný, že som prežil tieto roky a videl udalosti, ktoré nemali obdobu.“

Anna Achmatova

V roku 1962 poetka dokončila prácu na „Básni bez hrdinu“, ktorú napísala viac ako 22 rokov. Ako poznamenal básnik a memoár Anatoly Naiman, „Báseň bez hrdinu“ napísala zosnulá Achmatova o ranej Achmatovej - pripomenula a uvažovala o dobe, ktorú našla.

V 60. rokoch sa Achmatovovej tvorbe dostalo širokého uznania – poetka sa stala nomináciou na Nobelovu cenu a v Taliansku získala literárnu cenu Etna-Taormina. Oxfordská univerzita udelila Achmatovovej čestný doktorát literatúry. V máji 1964 sa v Majakovského múzeu v Moskve konal večer venovaný 75. výročiu poetky. Nasledujúci rok vyšla posledná celoživotná zbierka básní a básní „Beh času“.

Choroba prinútila Annu Achmatovovú presťahovať sa vo februári 1966 do kardiologického sanatória neďaleko Moskvy. Zomrela v marci. Poetka bola pochovaná v námornej katedrále sv. Mikuláša v Leningrade a pochovaná na cintoríne Komarovskoye.

Slovanský profesor Nikita Struve

Aký je tvorivý osud hlavných básnických zbierok A. Achmatovovej?

Prvá kniha básní Anny Akhmatovej „Večer“ vyšla v marci 1912 v publikácii „Workshop of Poets“ v náklade 300 kópií. Predslov k nej napísal básnik M.A. Kuzminová. Frontispis od umelca E.E. Lansere, šetriče obrazovky od A.Ya. Beloborodovej. Kniha obsahuje 46 básní, napísaných najmä v rokoch 1910-1911, z toho 14 časopisecky publikovaných v roku 1911. Kreatívna história Achmatovej prípravy jej prvej zbierky poézie môže byť vo všeobecnosti obnovená vďaka jej neskorším autobiografickým poznámkam, ako aj preštudovaním niekoľkých zachovaných autogramov básní zahrnutých v knihe „Večer“.

V 50. rokoch 20. storočia Achmatova pripomenula, že začala písať poéziu vo veku 11 rokov; písala ich „s pomerne dlhými prestávkami“ počas rokov štúdia na gymnáziu Carskoje Selo (1900 – 1905), na Gymnáziu v Kyjeve Fundukleevskaja (1906 – 1907) a na Kyjevských vyšších ženských kurzoch (1908 – 1910). Avšak až do zimy 1910/11. kvalita básní podľa jej slov „bola taká žalostná, že si ich nevedel vynachváliť ani šialene zamilovaný Gumiľjov“. „Potom,“ spomína Achmatovová, „sa stalo toto: prečítala som si dôkaz „Cyprusovej rakvy“ (od I. F. Annenského) (keď som prišla do Petrohradu začiatkom roku 1910) a pochopila som niečo o poézii.“ „Keď sa 25. marca 1911 Gumilyov vrátil z Adis Abeby a ja som mu prečítal to, čo sa neskôr nazývalo „Večer“, okamžite povedal: „Ste básnik, musíte urobiť knihu.

Zloženie prvej básnickej zbierky Achmatovovej bolo výsledkom veľmi prísneho výberu. Od mladosti si ona, vtedy ešte Anna Gorenko (pseudonym Anna Achmatovová sa prvýkrát objavila v roku 1910), zapisovala texty básní, ktoré zložila, do špeciálnych zošitov, „na neznámy účel, pričom nad ne dávala čísla“. „Pre zaujímavosť môžem uviesť,“ napísala o pol storočia neskôr, „že podľa zachovaného rukopisu je „Pieseň posledného stretnutia“ mojou dvestou básňou.“ Tieto zápisníky sa k nám nedostali. Koncom 40. rokov 20. storočia. Achmatova ich spálila. Pred zničením však vytrhla niekoľko listov papiera z rôznych zošitov a nechala ich vo svojom archíve. Súdiac podľa počtu dochovaných textov, od decembra 1910 do septembra 1911 (od „Šedookého kráľa“ po „Pieseň posledného stretnutia“) napísala asi 80 básní: nie viac ako 35 z nich je zahrnutých v „ Večer".

Kniha „Večer“ sa stretla s priaznivými recenziami v tlači (recenzie V.Ya. Bryusova, S.M. Gorodetského, G.I. Chulkova atď.) a veľmi rýchlo sa vypredala. Následne však Achmatova nikdy úplne nezverejnila básne z tejto knihy. Vybrané „Básne“ z knihy „Večer“ boli zahrnuté ako samostatná časť v jej ďalšej knihe „Ruženec“ (1914). Do svojej poslednej celoživotnej zbierky „Beh času“ (1965) Achmatova zaradila 24 básní z pôvodnej skladby knihy „Večer“. Zároveň sa v „Behu času“ kniha „Večer“ otvára siedmimi básňami, ktoré neboli vo vydaní z roku 1912. Ich tvorivá história je pomerne zložitá. Žiadna z nich nebola známa až do polovice 40. rokov 20. storočia. V pracovných zošitoch 1956-1960. obsahuje hrubé autogramy niektorých z týchto básní s dátumami autora „1909“ a „1910“. Zdá sa, že o mnoho desaťročí neskôr si Achmatova spomenula na svoje skoré, predtým nepublikované básne a zaznamenávajúc ich do pracovných zošitov, pokračovala v ich práci a menila jednotlivé slová a celé riadky. Niektoré z týchto „pamätných“ básní publikovala v povojnových rokoch v časopisoch, zaradila ich do svojich zbierok v rokoch 1958 a 1961 a potom do „Behu času“. Ako vidno z plánov publikácií zachovaných v zošitoch z rokov 1959-1961, Achmatova zamýšľala spojiť tieto básne do samostatnej časti alebo cyklu „Predstavy. Od prvého (kyjevského) zošita“ predchádzajúceho „Večer“, avšak v zbierke „Beh času“ sa tento plán neuskutočnil a tieto verše otvárajú knihu „Večer“.

Druhá kniha básní „Ruženec“, ktorá vyšla dva roky po „Večere“, priniesla Achmatovovej celoruskú slávu a určila jej miesto v popredí modernej ruskej poézie. Prvé vydanie „Ruženca“ vyšlo na jar 1914 vo vydavateľstve Hyperborey s na tú dobu značným nákladom 1000 kusov; do roku 1923 bol „Ruženec“ pretlačený ešte 8-krát s určitými zmenami v zložení a usporiadaní básní. Básne z „Ruženca“ boli mnohokrát pretlačené v celoživotných a posmrtných vydaniach vybraných diel Akhmatovovej. Mnohé z nich boli preložené do cudzích jazykov a pevne vstúpili do zlatého fondu svetovej lyrickej poézie. Z mnohých (väčšinou schvaľujúcich) tlačových recenzií Achmatova považovala za najhlbší a najdômyselnejší článok od kritika a básnika N. V. Nedobrovo (Russian Thought. 1915. No. 7), ktorý v poézii „Ruženca“ videl „lyrickú dušu, ktorá je skôr tvrdá než príliš mäkká, skôr krutá než plačlivá a jasne dominantná skôr než utláčaná“.

Tretia kniha básní Achmatovovej, „Biele kŕdeľ“, vyšla v septembri 1917 vo vydavateľstve Hyperborey v náklade 2 000 výtlačkov. Obsahuje 83 básní a báseň „Pri mori“. Väčšina básní bola predtým publikovaná v časopisoch a almanachoch. V rokoch 1918-1923 Vyšli ďalšie 3 vydania „Biely kŕdeľ“, mierne odlišné od prvého vydania v kompozícii a usporiadaní básní. Kvôli vojnovým podmienkam a revolučným časom sa v tlači objavilo pomerne málo ohlasov na knihu, no jej čitateľský úspech nebol o nič menší ako „Ruženec“. Pozorní čitatelia a neskorší kritici zaznamenali posilnenie klasického, Puškinovho princípu v poézii Bieleho stáda, túžbu Achmatovovej povzniesť sa nad prchavé a každodenné, priblížiť sa k hlbokým psychologickým a etickým zovšeobecneniam. Rozšíril sa rozsah jej ľúbostných textov: popri básňach o neopätovanej a stratenej láske, charakteristickej najmä pre „Večer“ a „Ruženec“, zazneli veselé vety o všetkom dobývajúcej, liečivej láske, naplnení života zmyslom a svetlom. Básne Akhmatovej novým spôsobom odhalili témy vlasti a vojny, pamäti a svedomia. Básnik O.E. to cítil skôr a hlbšie ako ostatní. Mandelstam. V článku z roku 1916, ktorý v tom čase zostal nepublikovaný, napísal, že „pre Achmatovovú nadišiel iný čas... V súčasnosti je jej poézia blízko k tomu, aby sa stala jedným zo symbolov veľkosti Ruska“.

V apríli 1921 vyšla Achmatova štvrtá kniha básní „Plantain“. vo vydavateľstve "Petropolis" v náklade 1000 kusov, obálka M.V. Dobužinský. Kniha obsahuje 38 básní. „Pantain“ bol dotlačený dvakrát v rokoch 1922 a 1923. ako samostatná časť v ďalšej knihe básní Achmatovovej „Anno Domini“.

V novembri 1921 vydalo vydavateľstvo Petropolis piatu knihu Achmatovových básní „Anno Domini MSMXXI“ („V lete Pána 1921“). Kniha pozostávala z troch častí. Prvá, nazvaná rovnako ako zvyšok knihy, obsahovala básne napísané v roku 1921; druhá, „Hlas pamäti“, obsahovala aj staršie básne; treťou bola dotlač knihy „Plantain“. O rok neskôr vyšlo druhé, rozšírené vydanie knihy pod názvom „Anno Domini“ (ako kniha 3. zbierky básní Achmatovovej, ktorú vydali spoločne vydavateľstvá Petropolis a Alkonost). Táto kniha, ako aj mnohé ďalšie, vydaná v Berlíne. Druhé vydanie bolo doplnené o prvý oddiel s názvom „Nové básne“, tri nasledujúce oddiely boli pretlačené z prvého vydania bezo zmien. Pri príprave zbierky „Beh času“ Achmatova navyše zahrnula do knihy „Anno Domini“ množstvo básní z rôznych čias, ktoré predtým neboli publikované.

Šiesta kniha básní Achmatovovej sa pripravovala na vydanie v predvečer Veľkej vlasteneckej vojny a mala obsahovať básne napísané za 17 rokov, ktoré uplynuli od vydania knihy „Anno Domini“. Tieto roky boli ťažké v živote a práci Achmatovovej. Po tvorivom rozmachu v rokoch 1921-1922 sa začal dlhý úpadok. Za 12 rokov (1923-1934) napísala nie viac ako 20 básní. V tomto období sa v tlači neobjavili takmer žiadne nové či staré básne. Počas týchto rokov Achmatova študovala diela Puškina, architektúru Petrohradu a preklady. V polovici tridsiatych rokov sa začal nový tvorivý vzostup. V roku 1940 vyšla zbierka vybraných básní Achmatovovej „Zo šiestich kníh“. Šiesta kniha sa v nej volala „Willow“ a otvorila sa básňou s rovnakým názvom.

Achmatova začala pripravovať siedmu knihu básní počas Veľkej vlasteneckej vojny počas evakuácie v Taškente. Podľa pôvodného plánu sa kniha mala volať „Odd“. Neskôr dostala toto meno jedna z častí „siedmej knihy“. Začiatkom 60. rokov. Achmatova zamýšľala nazvať novú knihu „Beh času“, ale neskôr dala tento názov zbierke vybraných básní, ktorá vyšla v roku 1965 a zahŕňala básne zo všetkých siedmich kníh. „Siedma kniha“ tvorila poslednú časť v nej. V archíve Achmatovovej sa zachovalo niekoľko plánov „siedmej knihy“ z 50. a začiatku 60. rokov. s rôznymi úpravami básní a cyklov, ktoré sú v ňom zahrnuté. Kompozícia a komplexná štruktúra Siedmej knihy nadobudla svoju konečnú podobu v Behu času.

1. V roku 1965 vyšla Achmatova posledná celoživotná zbierka básní „Beh času“, ktorá vzbudila radosť mnohých obdivovateľov.
2. "Perkusné nástroje" od E. Denisova
3. Báseň “Neľutujem, nevolám, neplačem...” napísala S.A. Yesenin v roku 1921. Jeho žánrom je elégia, báseň patrí k filozofickým textom. Kompozične je postavená na protiklade. Mladosť lyrického hrdinu je v kontraste so zrelým vekom, vekom „jesene“. Táto téma pominuteľnosti života sa v básni odvíja postupne, naberá na obrátkach v každej strofe. Lyrický hrdina si najskôr všíma, aký je čas pominuteľný, akoby zaznamenával svoj vek: Neľutujem, nevolám, neplačem, Všetko prejde ako dym z bielych jabloní. Zvädnutý v zlate, už nebudem mladý. Potom sa obráti k „srdcu“, k „duchovi tulákovi“, pričom si všimne ochladzovanie pocitov, lakomosť túžob. V hlase lyrického hrdinu počuť duševnú únavu a melancholické tóny. Jeho pocity sú zdôraznené viacnásobnými negáciami (trojitá negácia v prvej strofe a dve negácie ďalej). Apel na „stratenú sviežosť“ a na život je v básni vrcholom rozvíjania témy pominuteľnosti času: Ó, moja stratená sviežosť, vzplanutie očí a záplava citov! Stal som sa teraz skúpejší vo svojich túžbach, vo svojom živote? alebo sa mi o tebe snivalo? Ako keby som jazdil na ružovom koni v ozvene skorej jari. Tento obraz ružového koňa symbolizuje básnikovu mladosť, jej sny a ideály, nežnosť jej duše. Zároveň si tu lyrický hrdina uvedomuje znaky iluzórnosti života vôbec. Posledná strofa završuje rozvíjanie motívu a je akýmsi rozuzlením, podfarbujúcim celé dielo úplne inou intonáciou: My všetci, všetci na tomto svete podliehame skaze, Meď ticho tečie z javorových listov... Máj buď požehnaný naveky, ktorý rozkvitol a zomrel. Tu už nie je popieranie, ale utvrdzovanie, potvrdzovanie racionality života, času a prírody. Protikladnosť je teda prítomná v každej strofe básne. Okrem toho dva prírodné obrázky („biele jablone dym“ a javorové „medené listy“) vytvárajú kruhovú kompozíciu v Yesenin.

1. Je známe, že A.A. Akhmatova je pseudonym. Aké je skutočné meno poetky?

A.Anna Versilová

B.Anna Snegina

IN.Anna Suvorina

G. Anna Gorenko

2. Ktorý slávny básnik bol manželom A. Achmatovovej?

A. Blok
M. Sholokhov
N. Gumilev O. Mandelstam

3. Ako sa volala prvá vydaná zbierka básní A. Achmatovovej?

Korálky
Večer Plantain
Anno Domini

4. V súlade s akým literárnym smerom sa rozvíjala (v mladosti) básnická zručnosť A. A. Achmatovovej?

futurizmus

akmeizmus

imagizmus

symbolika

5. Uveďte prvú vydanú zbierku básní A.A. Achmatova.

"Lyrický panteón"

"korálky"

"Večer"

"Biele stádo"

6. Uveďte, čo je hlavnou témou raných diel Achmatovovej.

Láska

budovanie novej spoločnosti

Komukritika buržoáznej morálky

prírody

7. Ktorá zbierka obsahovala báseň A.A. Akhmatovovej „Pieseň posledného stretnutia“:

"Večer",

"Korálky",

"Plantain",

"Biele stádo"

8. Text piesne A.A. Akhmatova sa vyznačuje hlbokým psychologizmom. Aké poetické prostriedky pomáhajú autorovi sprostredkovať vnútorný stav postáv?

Moja hruď bola tak bezmocne studená,

Ale moje kroky boli ľahké.

Dal som si to na pravú ruku

Rukavica z ľavej ruky.

Zdalo sa, že tam bolo veľa krokov,

A ja som vedel – sú len tri!

symbol

portrét

predmet pre domácnosť

scenérie

9. Lyrická hrdinka A. Achmatovovej:

Žena obklopená každodenným životom a starosťami svojho srdca.

Revolučný bojovník.

Žena ponorená do pocitov, intímnych zážitkov osobného osudu .

10. V ktorých rokoch vznikla báseň A.A.? Achmatovovej "Requiem"?

1917-1930

1935-1940

1959-1961

1938-1958

11. Koľko básní bolo zahrnutých v básni „Requiem“?

15

12. Téma pamätníka zaznieva v básni „Requiem“. Kto chce „inštalovať“ pamätník A. A. Akhmatovovi?

víťazných ľudí

utrpenie ľudí

pre seba

nová vláda

13. Uveďte, ktoré biblické meno sa nachádza v Requiem.

Magdaléna

Jozefa

Job

Shulamith

14. Označ poslednú celoživotnú zbierku básní A.A. Achmatova.

"Anno Domini"

"Plantain"

"Beh času"

"Trstina".

15. V básni „Mal som hlas“ (1917) hovorila A. Achmatova:

Ako vášnivý občiansky básnik, ktorý vyjadril hlas inteligencie, ktorá sa rozhodla a zostala pri svojej rodnej krajine .

Ako básnika, ktorý pochopil a prijal revolúciu.

16. A. Achmatova má zbierku básní „Anno Domini“, čo v preklade znamená „Leto Pána“. Ktorý ruský spisovateľ má dielo s rovnakým názvom?

N. Gumileva
I. Šmeleva A. Blok
A. Tvardovský

17. Akú báseň písala A. Achmatova 22 rokov?

"Requiem"
« Báseň bez hrdinu" "Beh času"

Anna Andreevna Achmatova (rodné priezvisko - Gorenko; 11. jún 1889, Odesa, Ruská ríša - 5. marec 1966, Domodedovo, Moskovská oblasť, RSFSR, ZSSR) - jeden z najväčších ruských básnikov 20. storočia, spisovateľ, literárny kritik, literárny kritik , prekladateľ.
Osud básnika bol tragický. Hoci ona sama nebola uväznená ani vyhostená, traja jej blízki boli vystavení represiám (jej manžel v rokoch 1910-1918 N.S. Gumilyov bol zastrelený v roku 1921; Nikolaj Punin, jej životný partner v 30. rokoch, bol trikrát zatknutý, zomrel v tábore v roku 1953; jediný syn Lev Gumilyov strávil viac ako 10 rokov vo väzení v 30. – 40. a v 40. – 50. rokoch 20. storočia). Smútok vdovy a matky uväznených „nepriateľov ľudu“ sa odráža v jednom z najznámejších diel Akhmatovovej, básni „Requiem“.
Achmatova, uznávaná ako klasik ruskej poézie v 20. rokoch 20. storočia, bola vystavená mlčaniu, cenzúre a prenasledovaniu; mnohé z jej diel neboli publikované nielen za života autorky, ale aj viac ako dve desaťročia po jej smrti. Už za jej života bolo jej meno obklopené slávou medzi širokými kruhmi obdivovateľov poézie v ZSSR aj v emigrácii.
Životopis
Achmatova susedil s akmeizmom (zbierky „Večer“, 1912, „Ruženec“, 1914). Vernosť morálnym základom existencie, psychológia ženských citov, pochopenie národných tragédií 20. storočia, spojená s osobnými skúsenosťami, príťažlivosť ku klasickému štýlu poetického jazyka v zbierke „Beh času. Básne. 1909-1965". Autobiografický cyklus básní „Requiem“ (1935-1940; vyd. 1987) o obetiach represií v 30. rokoch 20. storočia. V „Básni bez hrdinu“ (úplne vydaná v roku 1976) je oživenie éry „strieborného veku“. Články o ruskom básnikovi Alexandrovi Sergejevičovi Puškinovi.
Rodina. Detstvo. Štúdie. Anna Achmatova narodený 23. júna 1889 v Bolshoy Fontan neďaleko Odesy. Jej predkovia z matkinej strany sa podľa rodinnej legendy vrátili k tatárskemu chánovi Akhmatovi. Jeho otec bol strojný inžinier v námorníctve a občas fušoval do žurnalistiky. Ako dieťa žila Achmatova v Carskom Sele, kde sa v roku 1903 stretla s Nikolajom Stepanovičom Gumilyovom a stala sa pravidelným príjemcom jeho básní. V roku 1905 sa po rozvode rodičov presťahovala do Evpatoria. V rokoch 1906-1907 študovala Anna Andreevna na gymnáziu Fundukleevskaya v Kyjeve, v rokoch 1908-1910 - na právnom oddelení Kyjevských vyšších ženských kurzov. Potom navštevovala ženské historické a literárne kurzy N. P. Raev v Petrohrade (začiatok 1910).
Gumilev. Na jar 1910, po niekoľkých odmietnutiach, Anna Akhmatova súhlasila, že sa stane Gumilyovovou manželkou (v rokoch 1910-1916 s ním žila v Carskom Sele); Na svadobnej ceste podnikla svoju prvú cestu do zahraničia, do Paríža (tam opäť navštívila na jar 1911), stretla sa s Amedeom Modiglianim, ktorý jej kreslil portréty ceruzkou. Na jar 1912 Gumilevovci cestovali po Taliansku; v septembri sa im narodil syn Lev. V roku 1918, po rozvode s Gumilevom (manželstvo sa rozpadlo v roku 1914), sa Akhmatova vydala za asýriológa a básnika Vladimíra Kazimiroviča Shileika (skutočné meno Voldemar).

Prvé publikácie Anny Akhmatovej. Prvé kolekcie
. Achmatova, ktorá písala poéziu od 11 rokov a publikovala od 18 rokov (prvá publikácia bola v časopise Sirius, ktorý vydáva Gumilyov v Paríži, 1907), Achmatova prvýkrát oznámila svoje experimenty autoritatívnemu publiku v lete 1910. Obrana duchovnej nezávislosti od samého začiatku svojho rodinného života sa Anna pokúšala publikovať bez Gumilyovovej pomoci - na jeseň roku 1910 poslala básne V. Ya. Bryusovovi „Ruská myšlienka“ s otázkou, či by mala študovať poéziu, potom dala básne časopisy „Gaudeamus“, „General Journal“, „Apollo“, ktoré na rozdiel od Bryusova vydávali. Po Gumilyovovom návrate z africkej cesty mu Achmatova prečíta všetko, čo napísal cez zimu, a po prvýkrát získala plný súhlas pre svoje literárne experimenty. Odvtedy sa stala profesionálnou spisovateľkou. Jej zbierka „Večer“, vydaná o rok neskôr, získala veľmi skorý úspech. V tom istom roku 1912 mali účastníci nedávno Takzvaný „Workshop básnikov“ (Achmatova bola zvolená za jeho tajomníka) oznámil vznik poetickej školy akmeizmu.
V znamení rastúcej metropolitnej slávy prešiel Achmatovov život v roku 1913: Anna hovorila s preplneným publikom na vyšších ženských kurzoch, jej portréty maľovali umelci a básnici ju oslovovali poetickými odkazmi. Vznikli nové, viac-menej dlhotrvajúce intímne väzby Achmatovovej - k básnikovi a kritikovi N. V. Nedobrovovi, skladateľovi A. S. Luriemu a ďalším. V roku 1914 priniesla druhá zbierka Anny Akhmatovovej „Ruženec“ (pretlačená asi 10-krát). jej celoruská sláva, ktorá viedla k početným imitáciám, ktoré v literárnom povedomí ustanovili koncept „Achmatovovej línie“. V lete 1914 napísala Achmatova báseň „Near the Sea“, ktorá sa vracia k zážitkom z detstva počas letných výletov do Chersonesusu neďaleko Sevastopolu.
"Biele stádo". S vypuknutím prvej svetovej vojny Anna Akhmatova výrazne obmedzila svoj verejný život. V tom čase trpela tuberkulózou, chorobou, ktorá ju dlho nepustila. Hĺbkové čítanie klasikov (A.S. Puškin, Jevgenij Abramovič Baratynskij, Jean Racine atď.) ovplyvňuje jej poetické správanie, prudko paradoxný štýl rýchlych psychologických náčrtov ustupuje neoklasickým slávnostným intonáciám. Pozoruhodná kritika odhaľuje v jej zbierke „Biele kŕdeľ“ (1917) rastúci „pocit osobného života ako národného, ​​historického života“. Anna Andrevna, inšpirujúc vo svojich raných básňach atmosféru „tajomstva“ a auru autobiografického kontextu, vniesla do vysokej poézie slobodné „sebavyjadrenie“ ako štýlový princíp. Zjavná roztrieštenosť, dezorganizácia, spontánnosť lyrického zážitku sa čoraz zreteľnejšie podriaďuje silnému integračnému princípu, ktorý dal Vladimírovi Vladimirovičovi Majakovskému dôvod na poznámku: „Achmatovovej básne sú jednoliate a odolajú tlaku akéhokoľvek hlasu bez prasknutia.“
Porevolučné roky. Prvé porevolučné roky v živote Anny Achmatovej boli poznačené ťažkosťami a úplným oddelením od literárneho prostredia, ale na jeseň roku 1921, po smrti Bloka a poprave Gumilyova, sa po rozchode so Shileiko vrátila. k aktívnej práci - zúčastňoval sa literárnych večerov, v práci spisovateľských organizácií, publikoval v periodikách. V tom istom roku vyšli dve z jej zbierok - „Plantain“ a „Anno Domini. MCMXXI". V roku 1922, na desať a pol, Achmatova spojila svoj osud s umeleckým kritikom Nikolajom Nikom Olajevič Punin.
Roky ticha. "Requiem". V roku 1924 boli nové básne Akhmatovej naposledy publikované pred viacročnou prestávkou, po ktorej bol na jej meno uvalený nevyslovený zákaz. V tlači sa objavili iba preklady, ako aj článok o Puškinovom „Príbehu zlatého kohútika“. V roku 1935 boli jej syn L. Gumilev a Punin zatknutí, no po písomnej výzve Achmatovovej Stalinovi boli prepustení. V roku 1937 pripravila NKVD materiály na jej obvinenie z kontrarevolučnej činnosti; v roku 1938 bol syn Anny Andreevny opäť zatknutý. Zážitky z týchto bolestných rokov vyjadrené v poézii vytvorili cyklus „Requiem“, ktorý sa poetka dve desaťročia neodvážila zaznamenať na papier. V roku 1939, po polozaujatej poznámke od Stalina, vydavateľské úrady ponúkli Anne množstvo publikácií. Vyšla jej zbierka „Zo šiestich kníh“, ktorá okrem starých básní, ktoré prešli prísnym cenzúrnym výberom, obsahovala aj nové diela, ktoré vznikli po mnohých rokoch mlčania. Čoskoro však bola zbierka podrobená ideologickej kritike a vyradená z knižníc.
Vojna. Evakuácia. V prvých mesiacoch Veľkej vlasteneckej vojny písala Anna Akhmatova básne na plagátoch. Na príkaz úradov bola pred prvou zimou obliehania evakuovaná z Leningradu, v Taškente strávila dva a pol roka. Napísala veľa básní a pracovala na „Básni bez hrdinu“ (1940-1965), barokovom komplikovanom epose o Petrohrade 10. rokov.
Uznesenie Ústredného výboru Všezväzovej komunistickej strany boľševikov z roku 1946. V rokoch 1945-1946 Anna Andreevna vyvolala hnev Stalina, ktorý sa dozvedel o návšteve anglického historika Isaiaha Berlina u nej. Kremeľské úrady z nej urobili spolu s Michailom Michajlovičom Zoshčenkom hlavný predmet straníckej kritiky; uznesenie Ústredného výboru Všezväzovej komunistickej strany boľševikov „O časopisoch „Zvezda“ a „Leningrad“ (1946), namierený proti nim, sprísnil ideologický diktát a kontrolu nad sovietskou inteligenciou, pomýlenou emancipačným duchom národnej jednoty počas vojny. Opäť bol zákaz zverejňovania; Výnimkou bol rok 1950, keď Achmatovová vo svojich básňach napísaných k výročiu Stalina napodobňovala lojálne city v zúfalej snahe zmierniť osud svojho syna, ktorý bol opäť uväznený.
posledné roky života. V poslednom desaťročí života A. Achmatovovej sa jej básne postupne, prekonávajúc odpor straníckych byrokratov a nesmelosť redaktorov, dostávali k novej generácii čitateľov. V roku 1965 vyšla záverečná zbierka „Beh času“. Vo svojich umierajúcich dňoch jej bolo dovolené prevziať taliansku literárnu cenu Etna-Taormina (1964) a čestný doktorát Oxfordskej univerzity (1965).

Kreatívna činnosť

Jedna z najtalentovanejších poetiek Strieborného veku Anna Akhmatova prežila dlhý život plný svetlých momentov aj tragických udalostí. Bola trikrát vydatá, no v žiadnom manželstve nezažila šťastie. Bola svedkom dvoch svetových vojen, počas každej z nich zažila nevídaný tvorivý vzostup. Mala ťažký vzťah so svojím synom, ktorý sa stal politickým represantom, a až do konca života poetky veril, že si k nemu vybrala kreativitu pred láskou.
Anna Andreeva Gorenko sa narodila 11. júna 1889 v Odese. Jej otec Andrej Antonovič Gorenko bol kapitánom druhej hodnosti na dôchodku, ktorý po skončení námornej služby získal hodnosť kolegiálneho asesora. Matka poetky Inna Stogová bola inteligentná, dobre čítaná žena, ktorá sa spriatelila s predstaviteľmi tvorivej elity Odesy. Na „morskú perlu“ však Achmatovová nebude mať žiadne spomienky z detstva – keď mala jeden rok, rodina Gorenkových sa presťahovala do Carského Sela neďaleko Petrohradu. Od detstva sa Anna učila Francúzsky jazyk a spoločenská etiketa, ktorú poznalo každé dievča z inteligentnej rodiny. Anna získala vzdelanie na ženskom gymnáziu Tsarskoye Selo, kde sa stretla so svojím prvým manželom Nikolaim Gumilyovom a napísala svoje prvé básne. Keď sa Gumilev stretol s Annou na jednom z galavečerov na gymnáziu, bol ňou fascinovaný a odvtedy sa krehké tmavovlasé dievča stalo stálou múzou jeho práce.
Prvý verš Akhmatova ju zložila vo veku 11 rokov a potom sa začala aktívne zdokonaľovať v umení veršovania. Otec poetky považoval túto činnosť za frivolnú, a tak jej zakázal podpisovať svoje výtvory priezviskom Gorenko. Potom Anna prijala rodné meno svojej prababičky - Akhmatova. Čoskoro však jej otec úplne prestal ovplyvňovať jej prácu - jej rodičia sa rozviedli a Anna a jej matka sa presťahovali najskôr do Jevpatórie, potom do Kyjeva, kde v rokoch 1908 až 1910 poetka študovala na Kyjevskom ženskom gymnáziu. V roku 1910 sa Akhmatova vydala za svojho dlhoročného obdivovateľa Gumilyova. Nikolaj Stepanovič, ktorý bol už v poetických kruhoch pomerne známou osobnosťou, prispel k vydaniu básnických diel svojej manželky. Prvé básne Akhmatovej začali vychádzať v rôznych publikáciách v roku 1911 a v roku 1912 vyšla jej prvá plnohodnotná básnická zbierka „Večer“. V roku 1912 Anna porodila syna Leva a v roku 1914 k nej prišla sláva - zbierka „Ruženec“ získala dobré recenzie od kritikov, Akhmatova sa začala považovať za módnu básnikku. V tom čase už Gumilyovova záštita prestáva byť potrebná a medzi manželmi nastávajú nezhody. V roku 1918 sa Achmatova rozviedla s Gumilevom a vydala sa za básnika a vedca Vladimíra Shileika. Toto manželstvo však malo krátke trvanie - v roku 1922 sa s ním poetka rozviedla, aby sa o šesť mesiacov neskôr vydala za umeleckého kritika Nikolaja Punina. Paradox: Punin bude následne zatknutý takmer v rovnakom čase ako Achmatovov syn Lev, ale Punin bude prepustený a Lev pôjde do väzenia. Prvý manžel Achmatovej, Nikolaj Gumilev, by už v tom čase bol mŕtvy: v auguste 1921 ho zastrelili.

Najnovšia publikovaná zbierka
Anna Andreevna sa datuje do roku 1924. Potom sa jej poézia dostala do pozornosti NKVD ako „provokatívna a antikomunistická“. Poetka ťažko znáša neschopnosť publikovať, veľa píše „na stôl“, motívy jej poézie sa menia z romantických na spoločenské. Po zatknutí svojho manžela a syna Akhmatova začína pracovať na básni „Requiem“. „Palivom“ pre tvorivé šialenstvo boli dušu vyčerpávajúce starosti o blízkych. Básnička veľmi dobre pochopila, že za súčasnej vlády by tento výtvor nikdy neuzrel svetlo sveta, a aby sa čitateľom nejako pripomenula, Achmatovová píše množstvo „sterilných“ básní z hľadiska ideológie, ktoré spolu s cenzurovanými starými básňami tvoria zbierku „Out of Six books“, vydanú v roku 1940.
Achmatova strávila celú druhú svetovú vojnu v tyle, v Taškente. Takmer okamžite po páde Berlína sa poetka vrátila do Moskvy. Tam ju však už nepovažovali za „módnu“ poetku: v roku 1946 bola jej práca kritizovaná na stretnutí Zväzu spisovateľov a Akhmatova bola čoskoro vylúčená zo Zväzu spisovateľov. Čoskoro padne na Annu Andreevnu ďalšia rana: druhé zatknutie Leva Gumilyova. Po druhýkrát bol syn poetky odsúdený na desať rokov v táboroch. Celý ten čas sa ho Achmatova snažila dostať von, písala žiadosti politbyru, ale nikto ich nepočúval. Samotný Lev Gumilyov, ktorý nevedel nič o úsilí svojej matky, sa rozhodol, že nevyvinula dostatočné úsilie pomôcť mu, tak sa po prepustení od nej odsťahoval.
V roku 1951 bola Achmatova vrátená do Zväzu sovietskych spisovateľov a postupne sa vrátila k aktívnej tvorivej práci. V roku 1964 jej bola udelená prestížna talianska literárna cena „Etna-Torina“ a môže ju dostať, pretože časy totálnej represie pominuli a Achmatovovú už nepovažujú za antikomunistickú poetku. V roku 1958 vyšla zbierka „Básne“, v roku 1965 „Beh času“. Potom, v roku 1965, rok pred smrťou, získala Akhmatova doktorát na Oxfordskej univerzite. Anna Andrejevna Achmatovová zomrela 5. marca 1966 v Domodedove pri Moskve.
Hlavné úspechy Achmatovovej
1912 - zbierka básní „Večer“
1914-1923 - séria básnických zbierok „Ruženec“, pozostávajúca z 9 vydaní.
1917 - zbierka „White Flock“.
1922 - zbierka „Anno Domini MCMXXI“.
1935-1940 - písanie básne „Requiem“; prvá publikácia - 1963, Tel Aviv.
1940 - zbierka „Zo šiestich kníh“.
1961 - zbierka vybraných básní, 1909-1960.
1965 - posledná celoživotná zbierka „Beh času“.
Zaujímavé fakty zo života Achmatovovej
Počas svojho života si Akhmatova viedla denník, ktorého úryvky boli uverejnené v roku 1973. V predvečer svojej smrti, keď šla spať, poetka napísala, že jej je ľúto, že jej Biblia nie je tu, v kardiologickom sanatóriu. Anna Andreevna mala zrejme predtuchu, že niť jej pozemského života sa čoskoro pretrhne.
V Akhmatovej „Básni bez hrdinu“ sú riadky: „Jasný hlas: Som pripravený na smrť“. Tieto slová zneli v živote: povedal ich priateľ a spolubojovník Akhmatovovej v Striebornom veku, Osip Mandelstam, keď sa on a básnička prechádzali po Tverskoy Boulevard.
Po zatknutí Leva Gumilyova išla Achmatova spolu so stovkami ďalších matiek do notoricky známeho väzenia Kresty. Jedného dňa sa jedna zo žien, vyčerpaná očakávaním, keď uvidela básnikku a spoznala ju, spýtala: „Môžeš to opísať? Akhmatova odpovedala kladne a práve po tomto incidente začala pracovať na Requiem.
Pred smrťou sa Achmatova napriek tomu zblížila so svojím synom Levom, ktorý voči nej dlhé roky prechovával nezaslúženú zášť. Po smrti poetky sa Lev Nikolajevič podieľal na stavbe pamätníka spolu so svojimi študentmi (Lev Gumilev bol lekárom Leningradskej univerzity). Materiálu bolo málo a sivovlasý doktor sa spolu so študentmi túlal po uliciach a hľadal kamene.