Pesnikova umetnost ljudske zavesti v podobi Darije veliko razlaga v tistih poglavjih, kjer se pojavi vojvoda Frost. Poosebljena podoba Mraza je nedvomno navdihnjena iz folklore. To je razvidno že iz naslova pesmi, ki je ljudski rek. Pesem je še posebej tesno povezana s pravljico "Mraz". Primerjava pesmi in pravljice "Morozko" nam pomaga pri več opažanjih. Bistveno je, da se pesnik spomni in ljubi ljudsko pravljico, sicer se v pesmi ne bi pojavila pravljična podoba Mraza. Mraz v pesmi je seveda podoben Frostu iz pravljice: je vesel, drzen, močan. Mimogrede, opozorimo, da pesnik, ko preide na podobo Frosta, spremeni ritem verza. Toda pravljica in pesem sta različni deli, na različne načine prikazujeta življenje. Na primer, čudeži v pravljici so resnično čarobni: Morozko nagradi svojo pastorko z zlatom in bogatimi oblačili. V življenju se to ne zgodi, ampak tako se izražajo sanje o boljšem življenju, o zmagi dobrega in pravičnosti. Mraz v pesmi gradi ledene palače, ledene mostove. To so tudi čudeži, vendar takšni, da jih lahko vidi vsak od nas: bizarne gomile ledu v gorah in na morju, zanesljiv led na rekah, po katerih hodijo pešci, vozički z blagom. Pravljični Morozko je v pesmi postal drugačen tudi zato, ker je Daria, do sanj katere je prišla stara pravljica, slišana v otroštvu, izčrpana in zdrobljena zaradi neznosne žalosti. Zato so v hvalisavi pesmi Frosta besede grozljive, grozne za človeka ("ljubim v globokih grobovih ..."). Razumemo, zakaj se v pesmi pojavi ta srhljiva podoba: Daria nenehno razmišlja o Proklu, zakopanem v zamrznjeno zemljo. Res je, da tudi tukaj Frost ni videti kot uničevalec: navsezadnje se mir ne boji ničesar. V mislih Darie Moroz se nikjer ne pojavi kot zlobnik: igra se samo z živimi, se šali, žene žene domov, prestraši "neprijaznega tatu", norce pijance. In želi ugoditi Dariji, šepeta ji sladke besede, nenadoma se spremeni v sladko Proklushko in jo poljubi. In sanje, ki jih Daria vidi, zmrznejo, so srečne, lepe sanje. Odsevalo je najboljše, kar je bilo v njenem življenju - veselje do dela, ljubezen in harmonijo v družini, sanje o prihodnosti. Zadnja stvar, ki jo Daria vidi ob umiranju, so sorodniki njenega moža, sina, hčerke, voziček z zlatimi snopi - obljuba sitosti in blaginje; Zadnje, kar sliši, je vesela, »srčna« pesmica, ki jo je mogoče slišati le v najlažjih sanjah: * Obstaja nežna naklonjenost sodelovanju, * Zaobljube ljubezni brez konca ... * Nasmeh zadovoljstva in sreča * Daria ne zapusti obraza. Junakinja Nekrasova tako rekoč "gre v pravljico". Toda zakaj je Nekrasov tako končal pesem in zavrgel drug, uspešen konec? Tu ne more biti enotnega odgovora. Pomislimo skupaj s študenti. Smrt hranilca v kmečki družini je bil tako grozen dogodek, da je le kot redka izjema lahko kaj pomagalo ovdoveli ženi, sirotam, ena usoda pa je bila skupna in vsem znana: lakota, revščina, ponižanje, zgodnja smrt. Ne glede na to, kako bogata je pesem s čudovitimi podobami, to ni pravljica, ampak realistično delo. Nekateri kritiki - sodobniki Nekrasova so mu očitali krutost, ravnodušnost do usode vdove. Zavedamo se, kako nepravično je to. Navsezadnje čutimo, da pesnikovo srce resnično poka od žalosti. Nekrasov je opeval lepoto svoje junakinje, njeno duhovno bogastvo, pokazal jo je lepo v smrti, a resnica življenja pesniku ni dovolila prikazati blaginje tam, kjer je bilo treba prebuditi sočutje, tesnobo, jezo. V poglavju XXXV se podoba Darijinih sanj spremeni v pesnikove misli o sebi. Pesem, ki jo umirajoča kmečka ženska sliši, "ugasne" pesnikovo srce, izčrpano zaradi težkih vtisov življenja. Zimski gozd s svojo tišino pritegne pesnika: * Nikjer tako globoko in svobodno * Utrujena prsa ne dihajo, * In če imamo dovolj za življenje, * Nikjer slajše ne moremo zaspati! IV. Poglavje je pesnikova zgodba ne o neki ženski, ampak o »tipu veličastne Slovane«, o njenih potezah, ki jih najdemo v mnogih in so pesniku še posebej drage. Vendar pa je v okviru tega splošnega razpoloženja treba najti številne odtenke: ponos, občudovanje, veselje, spoštovanje itd. Poglavje XXXIII pripoveduje zgodbo o Darijini usodi. Pesnica prenaša svoje sanje. Tu nastane protislovna kombinacija dveh razpoloženj. Bralec (tako kot pesnik) ne more pozabiti, da so to umirajoče sanje zamrznjene kmečke ženske. In prav v tej stvari so posredovani najsvetlejši vidiki kmečkega življenja, sanje o srečnem, veselem delu. Zgodba združuje žalost in veselje. Toda ta kombinacija je skozi prehod neenakomerna. Sprva zvenijo žalostne in naklonjene note ("Nosi penečo zmrzal ..."), nato izginejo v zgodbi o Dariji, njeni tašči, možu, otrocih. Tu se prenašajo pogovori, smešne epizode. Zdi se, da bralec za nekaj časa pusti žalostne misli. Ponovno pa se pojavijo na koncu poglavja XXXIV, kjer je povedano o pesmi, ki jo Daria sliši. Ta žalost ni mračna, ne brezupna, ampak svetla, ogreta s sanjami o sreči ljudi.
Nekrasovo delo je sovpadalo z razcvetom ruske folklore. Pesnik je pogosto obiskoval ruske koče, v praksi se je učil skupnega jezika, govora vojakov in kmetov. Ona je postala njegov govor. Ljudske podobe v njegovih delih niso omejene na preprosto izposojanje, Nekrasov je folklor prosto uporabljal, ga na novo interpretiral, ustvarjalno podredil svojim umetniškim nalogam, svojemu slogu.
Pesem "Mraz, rdeči nos" je napisal poklicni pisatelj, vsebuje pa plast literarnega in tradicionalno-pesniškega besedišča, njena tema pa je sfera ljudskega, kmečkega življenja, plast ljudsko-poezije pa je še bolj v njem opazno. Vloge folklornih prvin so lahko različne in se lahko nanašajo tako na formalno kot na ideološko sfero.
Če bomo pozorni na jezik pesmi, bomo opazili veliko število besed, značilnih za ljudsko poezijo. To so besede z pomanjševalno-ljubečimi priponami: noge, hrbet, Savrasushka, zima, Daryushka, dubrovushka, dekleta, žival:
Sonce greje srp
Sonce vam zaslepi oči
Peče glavo, ramena,
Majhne noge, majhne roke gorijo.
Funkcija takšnih besed v folklori ni pomanjševalna: ritem del je v večini primerov zahteval večzložne besede. Tudi pri Nekrasovu - te besede služijo za reprodukcijo ritma ljudske poezije. Tako formalna sredstva njegovo poezijo približajo ljudskim verzom, jo naredijo prav tako melodično, prenašajo sam duh folklore.
S formalne in vsebinske strani v pesmi lahko izpostavimo takšne trenutke, ki se nanašajo na folkloro kot opis otroške igre, poročni obred in jok za pokojnikom.
Nekrasov je bil seznanjen s težkim patriarhalnim družinskim življenjem kmetov, odlično je poznal težko žensko udejstvovanje: "poročiti se s sužnjem", "biti mati hlapčevega sina", "podrediti se sužnju grob. " Toda družina Prokla in Darie je bila drugačna, ženo in moža sta vezala ljubezen in močno prijateljstvo. Zato nam pesnik slika vesele trenutke, otroške igre, razmišljanja staršev o svoji prihodnosti. Lepa punca Maša v ljudski igri "Sej mak" vedno postane makovo seme:
Draga! naša lepota
Spomladi spet v okroglem plesu
Prijateljice Masha bodo pobrale
In zavihteli bodo na ročajih!
Življenje Prokla in Darije je kljub potrebi po trdem vsakodnevnem delu potekalo dobro, zato so sanjali o srečni družini svojega sina Grishe, niso dovolili misli, da bi bila njegova poroka nesrečna. Nekrasov je vedel, da so veličastni rituali, prikazani v poročnih obrednih pesmih, namenjeni zatemnitvi beraškega življenja kmetov in v večini svojih del je razkrinkal ritual, ga prevedel v realen vsakdanji načrt, a svojih junakov Darije in Prokla ni prikrajšal svetlih sanj:
Chu, zvonovi govorijo!
Vlak se je vrnil
Hitro pojdi na srečanje -
Pava nevesta, sokolov ženin! -
Na njih žitni izpuščaj,
Kriči mlade s hmeljem! ..
Proklovi svojci svojo zadnjo pot odpravijo s pravim ljudskim jokom. Tu folklorne podobe: "breza v gozdu brez vrha - gostiteljica brez moža v hiši", folklorna struktura: obrnejo se k Proklu: "Ti si naš sivokrili dragi!", Ki jih čakajo brez njega in na koncu ga pozval, naj vstane iz groba, obljubil, da bo v njegovo čast priredil pogostitev. Vse to so obvezni elementi obrednega objokovanja pokojnika. In ali je mogoče še bolj nazorno izraziti človeško žalost?
Po joku vidimo, kako pokojnika odpeljejo v grob. Mama Proklo govori s konjem Savraskaya, kot z osebo, članom družine. To je tudi znak folklornih pesmi, ki prihajajo spet iz samega načina življenja ljudi. V kmečki družini, če je bil konj, je bil eden in zanjo so skrbeli nič manj kot za otroke, jo spoštovali, skrbeli: ona je pomoč, pomoč pri katerem koli delu.
Toda pesnik ne uporablja folklore samo za zanesljivo poustvarjanje ljudskega življenja, ne le za ponazoritev, tudi polemizira z njim. Glavni spor se vodi na ideološki ravni in se odraža v epizodi z guvernerjem Frostom. Daria se obnaša, kot se za junakino pravljice spodobi: na Frostova vprašanja poslušno odgovori, da ji je toplo. A izkazalo se je, da Frost-vojvoda sploh ni nekakšen čudovit Mraz, ki bi moral žensko obdariti z darili za njeno vzdržljivost. Nekrasov razkrije zgodbo. Njegova Daria ne le zmrzne in si v pol pozabi predstavlja Frosta, ta mistična sila se zdi, kot da bi v resnici utelešala vse krivice ljudskega življenja, vse stiske, ki so padle na usodo ženske in jo uničile.
Nekrasovo delo je sovpadalo z razcvetom ruske folklore. Pesnik je pogosto obiskoval ruske koče, v praksi se je učil skupnega jezika, govora vojakov in kmetov. Ona je postala njegov govor. Ljudske podobe v njegovih delih niso omejene na preprosto izposojanje, Nekrasov je folklor prosto uporabljal, ga na novo interpretiral, ustvarjalno podredil svojim umetniškim nalogam, svojemu slogu.
Pesem "Mraz, rdeči nos" je napisal poklicni pisatelj in vsebuje plast literarnega in tradicionalnega pesniškega besedišča, vendar je njena tema sfera ljudskega, kmečkega življenja, plast ljudske poezije pa je še bolj opazna v to. Vloge folklornih prvin so lahko različne in se lahko nanašajo tako na formalno kot na ideološko sfero.
Če bomo pozorni na jezik pesmi, bomo opazili veliko število besed, značilnih za ljudsko poezijo. To so besede z pomanjševalno-ljubečimi priponami: noge, hrbet, Savrasushka, zima, Daryushka, dubrovushka, dekleta, govedo:
Sonce greje srp
Sonce vam zaslepi oči
Peče glavo, ramena,
Majhne noge, majhne roke gorijo.
Funkcija takšnih besed v folklori ni pomanjševalna: ritem del je v večini primerov zahteval večzložne besede. Tudi pri Nekrasovu - te besede služijo za reprodukcijo ritma ljudske poezije. Tako formalna sredstva njegovo poezijo približajo ljudskim verzom, jo naredijo prav tako melodično, prenašajo sam duh folklore.
S formalne in vsebinske strani v pesmi lahko izpostavimo takšne trenutke, ki se nanašajo na folkloro kot opis otroške igre, poročne slovesnosti, joka po mrtvih.
Nekrasov je bil seznanjen s težkim patriarhalnim družinskim življenjem kmetov, odlično je poznal težko žensko udejstvovanje: "poročiti se s sužnjem", "biti mati hlapčevega sina", "podrediti se sužnju grob. " Toda družina Prokla in Darie je bila drugačna, ženo in moža sta vezala ljubezen in močno prijateljstvo. Zato nam pesnik slika vesele trenutke, otroške igre, razmišljanja staršev o svoji prihodnosti. Lepa punca Maša v ljudski igri "Sej mak" vedno postane makovo seme:
Draga! naša lepota
Spomladi spet v okroglem plesu
Prijateljice Masha bodo pobrale
In zavihteli bodo na ročajih!
Življenje Prokla in Darije je kljub potrebi po trdem vsakodnevnem delu potekalo dobro, zato so sanjali o srečni družini svojega sina Grishe, niso dovolili misli, da bi bila njegova poroka nesrečna. Nekrasov je vedel, da so veličastni rituali, prikazani v poročnih obrednih pesmih, namenjeni zatemnitvi beraškega življenja kmetov in v večini svojih del je razkrinkal ritual, ga prevedel v realen vsakdanji načrt, a svojih junakov Darije in Prokla ni prikrajšal svetlih sanj:
Chu, zvonovi govorijo!
Vlak se je vrnil
Hitro pojdi na srečanje -
Pava nevesta, sokolov ženin! -
Na njih žitni izpuščaj,
Kriči mlade s hmeljem! ..
Proklovi svojci svojo zadnjo pot odpravijo s pravim ljudskim jokom. Tu folklorne podobe: "breza v gozdu brez vrha - gostiteljica brez moža v hiši", folklorna struktura: obrnejo se k Proklu: "Ti si naš sivokrili dragi!", Ki jih čakajo brez njega in na koncu ga pozval, naj vstane iz groba, obljubil, da bo v njegovo čast priredil pogostitev. Vse to so obvezni elementi obrednega objokovanja pokojnika. In ali je mogoče še bolj nazorno izraziti človeško žalost?
Po joku vidimo, kako pokojnika odpeljejo v grob. Mama Proklo se pogovarja s konjem Savraska, kot z osebo, članom družine. To je tudi znak folklornih pesmi, ki prihajajo spet iz samega načina življenja ljudi. V kmečki družini, če je bil konj, je bil eden in zanjo so skrbeli nič manj kot za otroke, jo spoštovali, skrbeli: ona je pomoč, pomoč pri katerem koli delu.
Toda pesnik ne uporablja folklore le za zanesljivo poustvarjanje ljudskega življenja, ne le za ponazoritev, tudi polemizira z njim. Glavni spor se vodi na ideološki ravni in se odraža v epizodi z guvernerjem Frostom. Daria se obnaša, kot se za junakino pravljice spodobi: na Frostova vprašanja poslušno odgovori, da ji je toplo. Toda izkazalo se je, da Mraz-vojvoda sploh ni nekakšen čudovit Mraz, ki bi moral žensko obdariti z darili za njeno vzdržljivost. Nekrasov razkrije zgodbo. Njegova Daria ne le zmrzne in si v pol pozabi predstavlja Frosta, ta mistična sila se zdi, kot da bi v resnici utelešala vse krivice ljudskega življenja, vse stiske, ki so padle na usodo ženske in jo uničile.
Tako vidimo, da pesnik široko uporablja folkloro, vendar ne le vstavlja njenih elementov, ampak jih vtka v samo ideološko strukturo svojega besedila. Folklora v njegovi pesmi je organska, poučuje jo o samem duhu ljudskega pesništva.
Nekrasovo delo je sovpadalo z razcvetom ruske folklore. Pesnik je pogosto obiskoval ruske koče, v praksi se je učil skupnega jezika, govora vojakov in kmetov. Ona je postala njegov govor. Ljudske podobe v njegovih delih niso omejene na preprosto izposojanje, Nekrasov je folklor prosto uporabljal, ga na novo interpretiral, ustvarjalno podredil svojim umetniškim nalogam, svojemu slogu.
Pesem "Mraz, rdeči nos" je napisal poklicni pisatelj, vsebuje pa plast literarnega in tradicionalno-pesniškega besedišča, njena tema pa je sfera ljudskega, kmečkega življenja, plast ljudsko-poezije pa je še bolj v njem opazno. Vloge folklornih prvin so lahko različne, same pa se lahko nanašajo tako na formalno kot na ideološko sfero.
Če bomo pozorni na jezik pesmi, bomo opazili veliko število besed, značilnih za ljudsko poezijo. To so besede z pomanjševalno-ljubečimi priponami: noge, hrbet, Savrasushka, zima, Daryushka, dubrovushka, dekleta, žival:
Sonce greje srp
Sonce vam zaslepi oči
Peče glavo, ramena,
Majhne noge, majhne roke gorijo.
Funkcija takšnih besed v folklori ni pomanjševalna: ritem del je v večini primerov zahteval večzložne besede. Tudi pri Nekrasovu - te besede služijo za reprodukcijo ritma ljudske poezije. Tako formalna sredstva njegovo poezijo približajo ljudskim verzom, jo naredijo prav tako melodično, prenašajo sam duh folklore.
S formalne in vsebinske strani v pesmi lahko izpostavimo takšne trenutke, ki se nanašajo na folkloro kot opis otroške igre, poročni obred in jok po mrtvih.
Nekrasov je bil seznanjen s težkim patriarhalnim družinskim življenjem kmetov, odlično je poznal težko žensko udejstvovanje: "poročiti se s sužnjem", "biti mati hlapčevega sina", "podrediti se sužnju grob. " Toda družina Prokla in Darie je bila drugačna, ženo in moža sta vezala ljubezen in močno prijateljstvo. Zato nam pesnik slika vesele trenutke, otroške igre, razmišljanja staršev o svoji prihodnosti. Lepa punca Maša v ljudski igri "Sej mak" vedno postane makovo seme:
Draga! naša lepota
Spomladi spet v okroglem plesu
Prijateljice Masha bodo pobrale
In zavihteli bodo na ročajih!
Življenje Prokla in Darije je kljub potrebi po trdem vsakodnevnem delu potekalo dobro, zato so sanjali o srečni družini svojega sina Grishe, niso dovolili misli, da bi bila njegova poroka nesrečna. Nekrasov je vedel, da so veličastni rituali, prikazani v poročnih obrednih pesmih, namenjeni zatemnitvi beraškega življenja kmetov in v večini svojih del je razkrinkal ritual, ga prevedel v realen vsakdanji načrt, a svojih junakov Darije in Prokla ni prikrajšal svetlih sanj:
Chu, zvonovi govorijo!
Vlak se je vrnil
Hitro pojdi na srečanje -
Pava nevesta, sokolov ženin! -
Na njih žitni izpuščaj,
Kriči mlade s hmeljem! ..
Proklovi svojci svojo zadnjo pot odpravijo s pravim ljudskim jokom. Tu folklorne podobe: "breza v gozdu brez vrha - gostiteljica brez moža v hiši", folklorna struktura: obrnejo se k Proklu: "Ti si naš sivokrili dragi!", Ki jih čakajo brez njega in na koncu ga pozval, naj vstane iz groba, obljubil, da bo v njegovo čast priredil pogostitev. Vse to so obvezni elementi obrednega objokovanja pokojnika. In ali je mogoče še bolj nazorno izraziti človeško žalost?
Po joku vidimo, kako pokojnika odpeljejo v grob. Mama Proklo govori s konjem Savraskaya, kot z osebo, članom družine. To je tudi znak folklornih pesmi, ki prihajajo spet iz samega načina življenja ljudi. V kmečki družini, če je bil konj, je bil eden in zanjo so skrbeli nič manj kot za otroke, jo spoštovali, skrbeli: ona je pomoč, pomoč pri katerem koli delu.
Toda pesnik ne uporablja folklore le za zanesljivo poustvarjanje ljudskega življenja, ne le za ponazoritev, tudi polemizira z njim. Glavni spor se vodi na ideološki ravni in se odraža v epizodi z vojvodom Frostom. Daria se obnaša, kot se za junakino pravljice spodobi: na Frostova vprašanja poslušno odgovori, da ji je toplo. Toda izkazalo se je, da Mraz-vojvoda sploh ni prijazen pravljični Mraz, ki bi moral žensko obdariti z darili za njeno vzdržljivost. Nekrasov razkrije zgodbo. Njegova Daria ne le zmrzne in si v pol pozabi predstavlja Frosta, ta mistična sila se zdi, kot da bi v resnici utelešala vse krivice ljudskega življenja, vse stiske, ki so padle na usodo ženske in jo uničile.
Tako vidimo, da pesnik široko uporablja folkloro, vendar ne le vstavlja njenih elementov, ampak jih vtka v samo ideološko strukturo svojega besedila. Folklora v njegovi pesmi je organska, poučuje jo o samem duhu ljudskega pesništva.
Druga dela na to temo:
N. A. Nekrasov je na različne načine preučeval globine življenja ljudi. V pesmi "Mraz, rdeči nos" nam je pesnik na primeru epizode iz življenja revne kmečke družine lahko pokazal usodo celotnega ruskega ljudstva po odpravi suženjstva. Konec koncev je življenje revežev še vedno težko, polno žalosti in stisk. Zgodba v pesmi se začne s smrtjo moža glavne junakinje Darije.
Podoba Ruskinje zavzema pomembno mesto v ustvarjalnosti. Nekrasov. Junakinje njegovih pesmi in pesmi so bile navadne kmečke ženske in princese. Vsi so ustvarili edinstveno podobo veličastnega nekrasovskega Slovana, v videzu katerega so bili utelešeni.
Pesem Komu je dobro živeti v Rusiji. Nekrasov zasnovan kot ljudska knjiga. Sanjal je, da bo ljudem dostopen in razumljiv. Dolgo je v dolgih letih varčeval in zbiral gradivo po besedah, preučeval življenje in vsakdanje življenje navadnih ljudi.
Po reformi leta so mnoge skrbela vprašanja, ali se je življenje ljudi spremenilo na bolje, ali so postali srečni. Odgovor na ta vprašanja je bila pesem. Nekrasov, ki dobro živi v Rusiji. Nekrasov je tej pesmi posvetil leta svojega življenja, kjer koli se imenujejo.
N. A. Nekrasov lahko zasluženo imenujemo revolucionarni pesnik. Bil je eden od ustanoviteljev družbene poezije, za katero ni tabu teme. V svojem delu. Nekrasov veliko pozornosti namenja pesnikovi usodi.
Nekrasov v svoji pesmi nariše podobo ženske. Matryona Timofeevna. Na zgledu življenja. Matryona Timofeevna Nekrasov prikazuje življenje vaških deklet, razkriva značajske lastnosti, opisuje njihove usode. Podoba Matryone Timofeevne je kolektivna.
V središču dela. Nikolaj Aleksejevič Nekrasov je zaposlen s kmetom, njegovim življenjem in usodo. In pesem. Kdor dobro živi v Rusiji, je kmečka epopeja.
Devetnajsto stoletje je dalo galaksijo briljantnih pesnikov ne le ruskega, ampak tudi svetovnega pomena. Spomnimo se Puškina, Lermontova, Tyutcheva, Fet in drugih. Toda tudi med konstelacijo tako svetlih imen ime Nekrasov ne izgubi svoje svetlosti.
Tema pesmi NA Nekrasova "Mraz, rdeči nos" je povsem določena, za pesnika je ena glavnih v njegovem delu - to je področje življenja, vsakdanjega življenja in bivanja navadnih ljudi, kmetov, njihove sreče in nesreče , stiske in radosti, trdo delo in redki trenutki počitka. Morda pa je avtorja najbolj zanimal ženski lik.
Vsak pisatelj razvija edinstven slog, ki temelji na njegovih umetniških ciljih. Izbor izraznih sredstev se izvede glede na temo in idejo dela. V pesmi "Mraz, rdeči nos" ima ljudsko-pesniška plast zelo pomembno vlogo. Pesem je posvečena opisu življenja kmetov, njihovega načina življenja, poustvarjanja narodnega duha.
Pesmi in pesmi N. A. Nekrasova so prava enciklopedija ruskega življenja v 50. in 70. letih 19. stoletja. Vsebujejo žive slike podeželskega in mestnega življenja. Najpomembnejše pesmi Nekrasova so tiste, v katerih poveličuje življenje ljudi. Mnoge njegove pesmi so postale ljudske pesmi.
(Na podlagi pesmi "Mraz, rdeči nos", "Ruskinje") "Veličastni Slav" je postal junakinja mnogih pesmi in pesmi N. A. Nekrasov, vse so prežete z globokim sočutjem do njene usode. Vendar pa ne more naj povem, da se Rusinja pojavlja v pesmih Nekrasova le v obliki kmečke ženske, ki jo muči delo, katere usoda je odražala vsa družbena protislovja države.
Avtor: Nekrasov N.A. V Nekrasovih pesmih se kaže ideal javne osebnosti, ki je prežeta z brezmejno ljubeznijo do domovine in je sposobna dati življenje v njenem imenu. Primer je pesem "V spomin Dobroljubovu", napisana leta 1864. Pesnikova pesniška razmišljanja o njegovih prijateljih zajemajo lastnosti pozitivnih junakov, najboljših ljudi tistega časa, edinstvene posamezne portrete Dobroljubova in Belinskega.
Moj odgovor na vprašanje popotnikov Nekrasova. Avtor: Nekrasov N.A. Krona ustvarjalnosti velikega ruskega pesnika Nekrasova je njegova pesem "Kdo dobro živi v Rusiji". Pesnik je opisal življenje kmetov po odpravi kmetstva. Ljubezen do rodne dežele je Nekrasova vedno mučila, mučila in pekla. Pesnik razume, da se moraš v življenju boriti za tisto, kar ti je drago, in nikoli ne obupati.
Njegove pesmi niso več le žalost zaradi stiske ruskega ljudstva, vsebujejo glas samih ljudi, utelešenje njihovih misli in občutkov. Pesnik se je tako zlil z ljudmi, z njihovimi idejami in ideali, da je človek iz samega ljudstva - revež, kmet, kmetica - postal njegov avtorjev »jaz«. Njihov glas, njihova čustva in razpoloženje čutimo tudi v pesmi "Mraz, rdeči nos"; sami govorijo o svoji bolečini, trpljenju, sanjah, ljubezni in sovraštvu ...
Državljanstvo pesmi N. A. Nekrasova "Kdo dobro živi v Rusiji" Avtor: N. A. Nekrasov Pesem "Kdo dobro živi v Rusiji" si je Nekrasov zamislil kot ljudsko epopejo. Odraža misli in občutke, življenje navadnih ljudi v Rusiji po reformi. Hkrati iz zgodb kmetov izvemo o njihovem življenju pred letom 1861.
Pomen sreče v pesmi N.A. Nekrasova "Kdo dobro živi v Rusiji" Avtor: N.A. Nekrasov Kaj je sreča? Mnogi filozofi starih in sodobnih let so poskušali odgovoriti na to vprašanje. Kasneje sta psihologija in umetnost poskušala razložiti srečo. Tako nam je N.A. Nekrasov v svoji pesmi "Kdo dobro živi v Rusiji" poskušal razkriti ta skrivnostni izraz.
V pesmi "Kdo dobro živi v Rusiji" je Nekrasov kot v imenu milijonov kmetov deloval kot jezen obtoževalec družbenega in političnega sistema Rusije in mu izrekel ostro kazen. Pesnika je boleče skrbelo poslušnost ljudi, njihovo zatiranje, tema.
Ključ je v pesnikovem odnosu do domovine, v ljubezni do svojega ljudstva, v naprednih pogledih na sedanjost in prihodnost Rusije.
Pesem "Kdo dobro živi v Rusiji?" - delo o ljudeh, njihovem življenju, delu in boju. Pesnik kmečke demokracije, tovariš Dobroljubova in Černiševskega, Nekrasov v svoji pesmi ni mogel mimo tistih, ki so se nesebično borili za svobodo ljudi.
Večstranska ustvarjalna študija globin ljudskega življenja je Nikolaja Aleksejeviča Nekrasova pripeljala do morda najbolj neverjetnega dela - "Mraz, rdeči nos".
Nekrasova pogosto imenujejo ljudski pesnik in to je res. Kot nihče se je pogosto obračal na temo ruskega ljudstva. Nekrasov je živel pod suženjstvom in je lahko osebno opazoval slike življenja zasužnjenih ljudi, ki si niso upali dvigniti glave.
Princesa E. I. Trubetskaya (po pesmi N. A. Nekrasov "Ruske ženske") Avtor: N. A. Nekrasov Iz nekega razloga, ko gre za ženske v Rusiji zaradi ljubezni, se takoj spomnijo žena decembristov, ki so sledile svojim možem na trdo delo v Sibiriji.
Pesem "Kdo dobro živi v Rusiji" je nastala sredi 70. let, v obdobju novega demokratičnega vzpona, ko je bila Rusija na robu revolucije. Narodniki, ki so oznanjevali revolucionarne ideje, so vse upe polagali na kmečko prebivalstvo. Toda kmečke množice so ostale ravnodušne do revolucionarnega pridiganja narodnjakov.
Avtor: Nekrasov N.A. Nekrasov v mnogih svojih delih razmišlja o usodi ruske kmečke ženske: v pesmi "Mraz, rdeči nos", pesmi "Trojka", "Trpljenje na podeželju je v polnem teku ...", "Orina, vojnikova mama" in mnogi drugi. V galeriji čudovitih ženskih podob posebno mesto zaseda podoba Matryone Timofeevne Korchagine - junakinje pesmi "Kdo dobro živi v Rusiji".
Nekrasov je predvsem ljudski pesnik in ne samo zato, ker govori o ljudeh, ampak zato, ker so ljudje govorili z njimi. Že sam naslov pesmi mu pove, da prikazuje življenje ruskega ljudstva.
"" (na podlagi pesmi Nekrasova "Kdo dobro živi v Rusiji"). Pesem "Kdo dobro živi v Rusiji" je vrhunec Nekrasove ustvarjalnosti. To delo je veličastno v smislu širine oblikovanja, resničnosti, svetlosti in raznolikosti tipov. Zgodba pesmi je blizu ljudski pravljici o iskanju sreče in resnice. Toda kmetje, ki so se odpravili na pot, niso romarji.
Osrednji junak Nekrasovih del so ljudje. Prikazuje ga zelo svetlo in z veliko ljubeznijo. Da bi bila slika življenja ljudi popolna, pesnik prikazuje tako težko življenje vasi kot revščino mestnega reveža.
11.10.2015 4566 481 Sunchinyanova Tatiana VladimirovnaCilj:
Poglabljati znanje študentov o žanru pesmi v delu N. A. Nekrasova, dati predstavo o pesmih, se seznaniti s podobami-liki, določiti ideološko in tematsko izvirnost pesmi;
Razviti razmišljanje, spomin, govor, estetsko zaznavanje;
Spodbujati državljanstvo, aktivni življenjski položaj; oblikovati estetski okus; spoznati besedno umetnost.
Vrsta lekcije:študij in primarno zapomnitev novih znanj in načinov delovanja
Obrazci:kolektivno, individualno.
Metode:verbalno, vizualno, praktično.
Sprejemanja: analitični pogovor, praktično delo.
Oprema, vizualni pripomočki: učbenik, predstavitev
Med poukom
jaz... Organizacijska stopnja
II... Posodabljanje
Bil sem poklican, da opevam tvoje trpljenje,
Potrpežljivi ljudje ...
N.A. Nekrasov
1. Pogovor
Kakšen vtis je na vas naredila pesem?VKLOPLJENO. Nekrasov "Mraz, rdeči nos"?
Kaj vam je bilo pri tej pesmi všeč?
Kaj je povzročilo nesporazum?
Na katere značilnosti tega dela ste bili pozorni?
Preberite odlomke, ki so vam še posebej všeč. Pojasnite, kaj je pri njih pritegnilo vašo pozornost.
III... Oblikovanje novih konceptov in načinov delovanja.
1. Učiteljeva beseda
Razvoj žanra pesmi v delu N. A. Nekrasova
V obdobju po reformi postajajo pesnikove misli o usodi ljudi vse bolj boleče. Ustvarja vrsto epskih slik. Pesem "Trgovci" (1861) je potovanje po vsej ruski deželi s trgovci vseh vrst stvari. Njen ljudski jezik je vpadljiv, nasičen s pregovori in izreki, včasih stiliziranimi kot ljudske pesmi: "O, polno, polno škatle" in "Pesem bednega potepuha."
Jeseni 1862 je v težkem razpoloženju (obstoj Sovremennika je bil ogrožen, kmečko gibanje, zatirano z energijskimi prizadevanji vlade, začelo upadati) pesnik obiskal svoj rodni kraj: obiskal je Greshnevo in sosednji Abakumtsevo na materinem grobu .
Rezultat vseh teh dogodkov in doživetij je bila pesem "Vitez za eno uro" - eno najbolj srčnih del Nekrasova o sinovski ljubezni do matere, ki je prerasla v ljubezen do domovine. Razpoloženje junaka pesmi se je izkazalo za soglasno z mnogimi generacijami ruske inteligence, obdarjeno z gorečo vestjo, žejno dejavnosti, vendar ne najde ne v sebi ne okoli sebe trdne podpore za aktivno dobro ali za revolucionarni podvig. Nekrasov je imel to pesem zelo rad in je vedno bral "s solzami v glasu". Obstaja spomin, da se Černiševski, ki se je vrnil iz izgnanstva, med branjem viteza za eno uro, "ni mogel vzdržati in se je razjokal".
Poljska vstaja leta 1863, ki so jo brutalno zatrle vladne sile, je odzvala sodne kroge. Sredi upada kmečkega gibanja je nekaj revolucionarne inteligence izgubilo vero v ljudi, v njihov ustvarjalni potencial. Na straneh demokratične revije Russkoe Slovo so se začeli pojavljati članki, v katerih so ljudi obtoževali nesramnosti, neumnosti in nevednosti. Malo kasneje je v Prologu Chernyshevsky skozi Volginova ustnika izrekel grenke besede o »bednem narodu« - »od zgoraj navzdol so vsi sužnji«. V teh pogojih je Nekrasov začel delati na novem delu, polnem svetle vere in dobrega upanja - pesmi "Mraz, rdeči nos".
Pesem Mraz, rdeči nos (1863) je v mnogih pogledih nadaljevala teme in zamisli Korobeinikov. Tragedija, ki se je odigrala v kmečki družini, je za pesnika simbol katastrofalne narave življenja ljudi in bolj grozljivo je, kar je upodobljeno v pesmi, bolj pomembne so podobe, ki so v njej prikazane. In Proklos, ki je umrl zaradi vratolomnega dela, ki spominja na epskega junaka v opisu Nekrasova, in zamrznjena Daria - ena od tistih, ki bodo "ustavili galopirajočega konja, vstopili v gorečo kočo" - a tudi njihova duhovna in fizična moč je premalo za premagovanje usode.
2. Analiza pesmi "Mraz, rdeči nos"
Komu je posvečena pesem N. Nekrasova "Mraz, rdeči nos"?
Pesem je posvečena pesnikovi sestri Ani Alekseevni, glavna junakinja pa je tudi ženska, kmetica Daria, Nekrasova najljubša junakinja (svojo Muzo je primerjal z njo).
Kaj novega je N.A. Nekrasov vnesel v razvoj kmečke teme?
Konkretnost vsakdanjega življenja in patos visoke poezije sta se v pesmi organsko združila in ta kombinacija je bila nova za kmečko temo v literaturi. Epske in lirične črte se razvijajo vzporedno, včasih se prepletajo. V vsakdanji opis dogodkov prvega dela vdira vzvišena tema "veličastnega Slovana", lepote in moralne moči kmečke ženske.
V drugem delu z nastopom Frosta v vsakdanjo ploskev vstopi pravljična fantazija. Hkrati se tu, v razmišljanjih junakinje o življenju, vaško življenje nenavadno konkretno prikazuje: vse vrste dela - oranje, seno, spravilo, čiščenje vrta itd., Nenehne težave ljudi - pogin živine , požari, novačenje, smrt hranilca.
Kakšen simbolni pomen dobi podoba Frosta v pesmi? V čem se razlikuje od junaka ruske ljudske pravljice "Morozko"?
Nekrasova podoba Moroza se bistveno razlikuje od junaka ruske pravljice "Morozko". Pooseblja kruto naravo, med katero živijo ljudje, skrivnostne, elementarne sile, postane simbol "ruske vse uničujoče zime" (primerjaj: slike sreče v Darijinih sanjah - "vroče poletje").
Toda hkrati je Frost čarovnik, čarovnik. Dariji pomaga pobegniti iz bolečega življenja in jo povabi v pravljično lep svet. Obrne se celo k Proklushki, Darijinemu ljubljenemu možu, da bi jo "očaral".
Kaj je prikazano v pesmi Prokl in Daria?
Daria in Proclus, njuni starši, otroci, njihovo življenje v službi in skrbi, zmožnost biti srečni in v žalosti ohraniti vzdržljivost in dostojanstvo - vse to je Nekrasov predstavil z očarljivo resničnostjo kot značilnostjo najboljših lastnosti, ki jih lahko videti v priljubljenem okolju. Nekrasovu je uspelo z največjo zanesljivostjo prenesti priljubljeno idejo o ljubezni - globoki in čedni, o dolžnostih, družinski sreči.
Katere folklorne podobe in motive najdemo v pesmi?
Pesem je polna folklornih motivov in podob. Obstajajo pesmi, pravljice, jamranje, igre, prepričanja, znaki, običaji. V pesniškem govoru - značilne primerjave, epiteti ("jastrebovo oko", "svileni kodri"), negativne primerjave ("veter ne divja nad gozdom ..."), vzporednice.
v kar je pesnik tako želel verjeti.
Skozi zgodbo se avtorjev glas zlije z glasovi likov.
Kako je prikazana Darijina smrt?
Ob usmiljenju svoje junakinje ji avtor podari pomirjujočo smrt sredi tihega, čarobno lepega gozda, ki ga osvetljuje močno zimsko sonce. Darijina smrt je psihološko zelo zanesljiva, povsem realno motivirana. Izčrpana zaradi skrbi za bolne, zaradi pogreba, stiska srca, je bila Daria vse zadnje dni na meji moči, skoraj ni spala, bila je močna pred starši, otroki, vaščani. In zdaj, sama v gozdu, ko je nakopala cel tovor lesa, zajokala do mile volje, oslabljena, se je naslonila na borovino in preplavil jo je smrtonosni spanec. Hkrati pa resnična in pravljična podoba na koncu - veverica, ki na Dario z vrha borovca spusti snežno kepo.
Prenesite gradivo
Celotno besedilo gradiva si oglejte v datoteki za prenos.
Stran vsebuje le delček gradiva.