Ang international painting plein air na "Larawan ng Motherland in the Fine Arts" ay binuksan noong Setyembre 19 sa exhibit hall ng Mogilev Regional Museum na pinangalanang Pavel Maslenikov. Sa taong ito ang plein air ay nakatuon sa artist na si Robert Genin at ang kanyang personal na eksibisyon na "In Search of Paradise".
Isang natatanging eksibisyon na binuksan sa Mogilev: 22 mga gawa ni Robert Genin ay ipinakita sa museo ng sining. Hindi nagkataon na napagpasyahan nilang alalahanin ang pangalan ni Robert Genin - isang artista na nagmula sa rehiyon ng Klimovichi, ang kanyang buhay at malikhaing aktibidad ay malapit na nauugnay sa rehiyon ng Mogilev. Humigit-kumulang dalawampung mga artista mula sa Russia, Belarus, Ukraine, Lithuania, Israel, Armenia, China ang lumahok sa International Plein Air. Ang pangalan ni Robert Genin ay hindi gaanong kilala, at ang kanyang artistikong pamana ay nakakalat sa buong mundo. Salamat lamang sa kolektor mula sa St. Petersburg na si Alexei Rodionov, na sumang-ayon na ibigay ang mga pinta ni Genin mula sa kanyang pribadong koleksyon para maipakita sa museo, itinampok sa eksibisyon ang 22 natatanging mga kuwadro na nilikha ng artist noong 1926 sa isla ng Bali. Utang namin sa kolektor ng isang kwento sa buhay ng mahirap na buhay ng may talento na ideyalista at may paningin na ito, European esthete, libot at tagabuo ng Palace of Soviet. Siya ay, marahil, ang nag-iisang matagumpay na artista na naganap sa Kanluran, at bumalik mula sa paglipat sa Soviet Russia.
Sino si Robert Genin? Ang labing-apat na taong gulang na batang lalaki na Hudyo mula sa Klimovichi ay mahusay na gumuhit kaya't nagpasya ang kanyang lolo: hayaan siyang mag-aral upang maging litratista. Si Robert ay ipinadala sa Odessa Drawing School, ngunit mas nakakaakit na mga larawan ang lumitaw sa imahinasyon ng ambisyosong binata: masigasig na mga artikulo mula sa mga kritiko, magagandang tagahanga. At nagpasya ang labing walong taong gulang na si Robert na pumunta sa Munich.
Noong 1902, nagsimula ang yugto ng Europa sa buhay ni Genin, na tumagal ng 34 na taon, na ganap na nakatuon sa pagkamalikhain at napuno ng iba't ibang mga kaganapan. Paglipat sa Paris. Isang paglalakbay sa isang mayamang kapatid na babae sa Egypt at muling pagbabalik sa Paris. Mga paglalakbay sa Italya, mga malalakas na impression ng mga fresko ni Giotto. Matapos mailathala ang album ng mga lithograph na "Figured Compositions" (1912), una siyang sumikat. Isang eksklusibong kontrata sa gallery ng Munich Tanhauser at ang unang solo exhibit (1913), nang inilalarawan ng Genin ang mga perpektong tao sa isang paraiso ng utopian sa kanyang mga napakalaking kuwadro na gawa. 66 natapos na mga kuwadro na gawa at lahat ng mga gawa sa hinaharap ay inililipat sa Tanhauser Gallery. Ang personal na eksibisyon ay sinamahan ng isang palakaibigang pamamahayag. Ang kilalang Amerikanong kolektor na si Arthur J. Eddie ay nagtamo ng Thirst (kasalukuyang nasa Art Institute ng Chicago).
Noong 1913, isang libro tungkol sa kasaysayan ng sining ni Propesor F. Burger ang nalathala. Ang kabanata na may pamagat na "Genin at Millet" ay nagsabi: "Ang mga kuwadro na gawa ng batang panginoon ay ipinakilala ang idealistang sosyalista, ang kaligayahan ng pagkakapantay-pantay at paggawa. Marahil si Genin ay ang unang artist na gumawa ng isang masining na ideyt mula sa isang ideya sa lipunan, sapagkat ang sining ng ika-19 na siglo ay ginusto na ilarawan ang paggawa bilang isang masaklap na tungkulin ng isang tao na sa kailaliman ng kanyang kaluluwa ay nangangarap ng isang masayang oras ng katamaran; para kay Genin, ang paggawa ay batas at kagandahan. Marahil ang agarang hinaharap ay pag-aari ng mga ideyang ito. "
Sa pagsiklab ng Unang Digmaang Pandaigdig, ang mga tema ng kanyang gawa ay nagbago, at ang pamamaraan ay tumagal sa mga tampok ng pagbuo ng ekspresyonismo ng Aleman sa oras na iyon. Ang ikalawang solo na eksibisyon sa Tanhauser Gallery noong 1917 ay nagpapakita ng mabilis na pag-unlad ng artist. Noong maagang twenties, si Genin ay maraming nagtrabaho sa mga graphic na nai-print, na inilalarawan sa kanyang mga pag-ukit ng drypoint at lithograph na gawa ng mga manunulat na ekspresyonista ng Aleman. Si Genin ay kahalili nakatira sa Ascona, Berlin at Paris. Maraming mga eksibisyon sa Alemanya at Switzerland. Noong 1926, isang paglalakbay sa mga isla ng Java at Bali, na nagresulta sa maraming mga gawa mula sa kalikasan. Ang mga kaaya-ayaang "ulo" ng baliks na may mga bulaklak o unggoy ay lalo na popular sa publiko. Noong 1928, ang aklat ni Genin na "The Distant Island" kasama ang kanyang mga guhit, na may sirkulasyon na halos 200 libong kopya, ay nai-publish sa Berlin. Ang isang malaking personal na eksibisyon sa Bonjean gallery sa pagtatapos ng 1931 ay isang tagumpay; ang mga tanyag na kritiko sa sining na sina Paul Firans at André Salmon ay nagsulat tungkol dito. Noong 1935, ang kanyang solo na eksibisyon ay ginanap sa Lilienfeld Gallery sa New York.
Sa teksto ng isang maliit na tala sa isang lingguhang Parisian nakasulat ito: sa pamamagitan ng kulay na ito na ang kaluluwa ng Russia, ang mga kasiyahan ng kabataan ni Genin ay nabuhay, muling isinilang sa isang panaginip - ito ay sa pamamagitan ng kulay na ito, sa pamamagitan ng mga masigasig na kuwerdas, pati na rin sa balangkas. Mga ginintuang kulay, maligamgam na cinnabar, magagandang mga rosas, malambot na pula ay dumadaloy sa kanyang mga bouquet, na pumapalit sa kanyang mas mga melancholic na komposisyon. Ang sining ni Genin ay napaka-Russian art. " Si Paul Firance ay nagsulat tungkol sa gawain ni Genin noong unang bahagi ng 1930: "Sa Paris siya naging tunay na Ruso. Lumilitaw ang elementong liriko sa kanyang huling mga gawaing "The Bride", "The Blonde", "The Artist", kung saan mas malinaw na pinagtaksilan ng may-akda ang kanyang pinagmulang Ruso kaysa sa alinmang mga maagang yugto ng kanyang pag-unlad. Sa mga susunod na canvases na ito na nakamit ni Genin ang pinaka maayos na solusyon sa kanyang mga gawaing pansining at emosyonal. "
Sa simula ng tatlumpu't tatlumpu, ang artist ay mas nag-iisip ng higit at mas seryoso tungkol sa layunin ng kanyang sining, sa ilalim ng impluwensya ng kanyang saloobin na sinira ang ilan sa kanyang mga gawa. Nararamdaman niya ang nostalgia para sa Russia, naively na ipinakita ang nangyayari sa USSR sa isang romantikong ilaw. Sa kanyang bahay malapit sa Paris, nagpinta siya ng mga fresco na naglalarawan ng "masayang kabataan" at "langit ng Soviet". Nakatanggap ng pasaporte ng Soviet sa pamamagitan ng Soviet Red Cross.
Noong Marso 1936, ang pangarap ni Robert Genin ay nagkatotoo: dumating siya sa Moscow na may masidhing pagnanasang magpinta ng mga fresco sa mga bagong gusali, upang maging isang ganap na tagabuo ng isang sosyalistang lipunan. Mga Buhay - saanman kailangan niya, karamihan sa mga kaibigan. Nakatanggap ng isang order para sa isang fresco para sa Sovkhoz pavilion sa VDNKh. Dalawang taon na niya itong ginagawa. Noong Agosto 1938, nang ang malaking fresco ay nailipat na sa dingding, nagpasya silang baguhin ang mga pavilion. Gumagawa si Genin sa isang pangkat ng mga fresco artist, na pinalamutian ang Palasyo ng Soviet. Dalawang taon ng masayang kolektibong paggawa ay pumasa. Sa pagsiklab ng giyera, nahulog si Genin sa isang kapansin-pansin na estado ng nerbiyos. Pumunta siya upang magpatala sa milisya, ngunit ang tanggapan ng pagpapatala ng militar ay hindi tumatanggap ng isang 57-taong-gulang na boluntaryo na may isang matigas na binti. Si Genin ay naka-duty sa bubong. Sa pagtatapos ng Setyembre 1941, isang malakas na bomba ang sumabog sa kanya, at makalipas ang ilang araw ay nagpakamatay si Genin.
Ni ang libingan o ang opisyal na tala ng pagkamatay ni Genin ay nakaligtas: nagsimula ang labanan para sa Moscow, ang lungsod ay dali-daling lumikas. Nagkalat sa mga pribadong koleksyon sa Alemanya, Switzerland, France, Holland at Estados Unidos, ang mga gawa ni Genin kung minsan ay lilitaw sa mga auction. Noong 1969, ang Aleman na kritiko sa sining na si Ralf Jench ay naging interesado sa gawain ni Genin. Nagawa niyang kolektahin ang isang bilang ng mga gawa, na ipinakita niya sa tatlong eksibisyon - noong 1970, 1977 at 1980. Ang ilan sa mga gawaing ito ay nakuha ng mga museo ng Aleman. Sa Russia at Belarus, iilang tao ang nakakaalam tungkol kay Robert Genin. Ang isang detalyadong artikulo tungkol sa kanya ay isinulat ni Dmitry Severyukhin.
Sa panahon ng plein air, isang memorial plaka ng artist na si Robert Genin ang ipinakita sa pagbuo ng Klimovichi Museum of Local Lore.
Mga pagsusuri
Tatiana, salamat, napasaya ka namin sa isang nakawiwiling kwento! Hindi ko alam ang tungkol kay Robert Genin. Isang pambihirang tao - isang romantikong buhay, isang may talento na artista. Sa palagay ko, siya ay isang nagbago sa pagpipinta, papuri sa pag-ibig at pagkakaisa sa lipunan. Salamat sa mga taong mahilig na mayroong mga eksibisyon ng mga kuwadro na gawa ng mga artista na nagdudulot ng kagalakan sa madla. At salamat ulit sa mahalagang tuklas!
Nais kong kaligayahan, good luck!
Larissa
PAKSA: "Ang Imahe ng Inang bayan sa Musika, Panitikan, Fine Arts" (paglalahat)
Layunin at mga gawain:
- Ipakita ang imahe ng Inang-bayan sa pagbubuo ng mga sining;
Upang makilala ang mga mag-aaral sa mga tula at estado na simbolo ng Russia;
Gisingin ang interes sa pag-aaral ng kasaysayan ng kanilang tinubuang bayan, mga simbolo ng estado nito;
Upang malinang ang isang pakiramdam ng pagmamahal at pagmamataas para sa iyong Fatherland sa pamamagitan ng musika, tula,
pagpipinta.
REGISTRATION:
Pagpapakita ng mga libro: "Sa akin, mahal kong ina Russia, aking mahal na tahanan, banal na lupa";
Portrait gallery ng mga makatang Ruso at musikero;
Pagpapakita ng mga kuwadro na gawa ng mga Russian artist.
NS 
PYGRAPH:
O, Russia! Sa isang mahirap na kapalaran, ang bansa ...
Mayroon 
ako ikaw, Russia, ay parang iisang puso,
Sasabihin ko sa isang kaibigan, sasabihin ko sa isang kaaway -
Hindi ako mabubuhay kung wala ka, na walang puso.
(Julia Drunina)
KAGAMITAN:
Record player
Paikutan
Piano
SA PANAHON NG KLASE:
1. Ngayon sa aralin ay magsasagawa kami ng isang pamamasyal sa kailaliman ng mga siglo, upang muling maalala ang ating mga ninuno, ang mga Slav, kung saan nagmula ang pangalan ng ating estado - Russia. Malalaman natin kung paano kantahin ng mga makata, musikero at artista ang ating Inang bayan sa kanilang gawain. Pangkalahatan natin ang ating kaalaman tungkol sa mga simbolo ng ating Fatherland (parehong patula at estado).
Upang kantahin ang tungkol sa Russia - kung ano ang pagsisikapan para sa Temple.
Sa pamamagitan ng mga bundok sa kagubatan, mga patlang na karpet ...
Upang kantahin ang tungkol sa Russia - kung ano ang makikilala sa tagsibol,
Ano ang maghihintay para sa ikakasal, kung ano ang aaliwin ang kanyang ina ...
Ang kumanta tungkol sa Russia ay upang kalimutan ang pananabik,
Anong pagmamahal, pag-ibig, kung ano ang imortal.
(I. Severyanin)
GUSLEY MUSIC SOUNDS
Noong unang panahon, sa bansa kung saan tayo nakatira, walang mga malalaking lungsod, walang bahay na bato, walang nayon, walang nayon. Mayroon lamang mga bukirin at siksik na kagubatan kung saan nakatira ang mga ligaw na hayop. Sa pampang ng mga ilog, malayo sa bawat isa, mayroong mga mahihirap na gusali. Ang aming malalayong mga ninuno ay nanirahan sa kanila.
Ano ang tawag sa kanila? (SLAVS). Ang pangalang ito ay nagmula sa salitang "kaluwalhatian", ibig sabihin "papuri".
Saan nakatira ang ating mga ninuno noong sinaunang panahon, ano ang pangalan ng lupaing Slavic? (RUS).
Saan nagmula ang pangalang ito?
Sa rehiyon ng Gitnang Dnieper, kung saan ang Ros River ay dumadaloy sa Dnieper, matatagpuan ang tribo ng Slavic na Rus. Huwag tayong mapahiya sa katotohanang sa pangalan ng taong ito ang mga titik na "o" at "u" ay patuloy na nagbabago ("ros", ang ilog Ros at "rus", Rus). Ganito nagbago ang mga liham na ito noong unang araw, at sa ating panahon ay nagsasalita din tayo sa dalawang paraan: "Russian", "Russia". Makata Ivan Savvich Nikitin ganito ang isinulat niya tungkol sa aming Rus:
« 
At mayroong isang bagay para doon, makapangyarihang Russia
Upang mahalin ka, matawag kang isang ina,
Upang tumayo para sa iyong karangalan laban sa iyong kalaban,
Para sa iyo na kailangang ihiga ang iyong ulo. "
2 . SUBSCRIBE TO THE WORD "RUS" - SYNONYMS. (RUSSIA - RUSSIA - MOTHERLAND - FATHERLAND) (ang salitang "Russia" ay nakasulat sa pisara)
Tingnan nang mabuti ang salitang ... - Paano mo ito naiintindihan?
Tungkol sa salitang ito S. Yesenin nagsalita ng ganito:
"Russia! Ang salita ay kung paano sonorous at dalisay!
Parang spring water! Malakas - tulad ng isang brilyante!
Maselan - tulad ng isang sanggol ... Mahal, tulad ng isang ina! "
Anong mga tula ang alam mo tungkol sa Russia?
Russia
Ang hamog ay binubuo ng dewdrops, Kami ay magkasama: Kalmyks, Chuvash,
Mula sa mga droplet ng singaw - hamog, Buryats, Yakuts, Mordovians.
Buhangin - mula sa pinakamaliit na butil ng buhangin, Ang suporta ng aming tanging
Ang Russia ay mula sa mga Ruso. Palaging mayroong Moscow.
Sa mahabang panahon tayo ay isa sa espiritu Earth at ang tubig ay hindi mapaghihiwalay,
At nakagapos ng isang karaniwang patutunguhan, Tulad ng isang bangko o isang ilog,
Ang Inang bayan ay binigyang inspirasyon sa amin ang lahat ng hindi maibabahagi na mga shower,
Para sa gawa, para sa trabaho at para sa labanan. At ang hangin at mga ulap.
Kami ay magkasama: Volzhans, Urals, Ang bahaghari ay walang halves.
Mga naninirahan sa pomors at steppe - At kung ang isang alon ay isang alon,
Mukha silang matibay na mga daliri At walang mga kalahating bata,
Mahusay na masipag na kamay. Ganito mag-isa ang Russia. ( V.Kryuchkov)
"Kumusta, Russia, aking tinubuang-bayan!
Mas malakas kaysa sa mga bagyo, mas malakas kaysa sa anumang kalooban
Pag-ibig para sa iyong mga kamalig sa pamamagitan ng dayami,
Pag-ibig para sa iyo, isang kubo sa isang azure na patlang. "
(N. Rubtsov)
Ngayon sa aralin matututunan natin ang isang bagong kanta
(ANG MGA LALAKI AY NAKATUTO SA SONG "MY RUSSIA" - musika. Struve, lyrics ni Solovyova
3. Pinipili NAMIN ANG SUSUNOD NA SINNONYA SA SALITANG "RUS" na articulatory gymnastics
(ang salitang "Motherland" ay nakasulat sa pisara)
Saan nagmula ang salitang ito?
Ano ang orihinal na kahulugan nito?
Hanapin ang "ugat" sa salitang ito?
Ang ETHYMOLOGICAL DICTIONARY ay nagbibigay ng sumusunod na impormasyon:
Karaniwang Slavic, nagmula sa salitang ROD. Ang orihinal na kahulugan ay "pamilya"; pagkatapos nito - "mga deposito".
AT NGAYON AYAN NATIN HANAPIN KUNG PAANO ANG ENCYCLOPEDIC DICTIONARY NA NAGLALAHAD NG SALITANG ITO.
(binasa ng mga lalaki: "homeland" ang lugar, ang bansa kung saan ipinanganak ang tao) na ipinapakita ang kanta ng mga handa na bata
-
Alam mo ba ang mga tula tungkol sa Inang bayan? - Sino ang sumulat sa kanila?
"Kung sinasabi nila ang salitang" tinubuang bayan "," tinubuang bayan, "sinasabi natin, nag-aalala,
Kaagad sa memorya, si Dal ay tumataas nang walang gilid, nakikita natin sa harap natin,
Lumang bahay, mga currant sa hardin, Ito ang aming pagkabata, aming kabataan,
Matabang poplar sa tarangkahan Ang pagkahinog sa iyo at sa akin ay hindi lilipas.
Sa tabi ng ilog ang isang birch ay isang mahinhin na Inang-bayan! Holy Fatherland!
At isang chamomile Hillock ... Woods. Mga Groves. Baybayin.
At ang iba ay malamang na maaalala ang Ginintuang trigo,
Ang kanyang sariling patyo sa Moscow ... Blue stack mula sa buwan.
O ang steppe mula sa poppy ay pula, Ang matamis na amoy ng mown hay.
Gintong lupain ng birhen ... Pakikipag-usap sa nayon sa isang chant,
Ang bayan ay naiiba, kung saan nakaupo ang bituin sa bench,
Ngunit lahat ay mayroong isa! " Sa lupa ng kaunti - halos maabot.
(Z. Alexandrova) Homeland! Ang lupain ng mga ama at lolo!
Nag-ibig kami sa mga klouber na ito
Nakatikim ng kasariwaan sa tagsibol
Mula sa gilid ng isang clinking bucket.
"Kung ang banal na hukbo ay sumisigaw: Halos hindi ito makalimutan
Itapon ka, Russia, manirahan sa paraiso. " At mananatiling isang banal magpakailanman ...
Sasabihin ko: "Hindi na kailangan ng paraiso, ang lupain na tinawag na Inang-bayan,
Ibigay ang aking bayan " (S. Yesenin) Kung kailangan mo, protektahan ka namin ng aming mga puso.
4 . ANG LARO... Ang mga tao ay mayroong maraming mga kawikaan at kasabihan tungkol sa Russia, tungkol sa Inang-bayan. Naaalala mo ba sila?
Maglalaro kami ng kaunting laro ngayon. Tinawag itong Fold the Proverb. Bibigyan ka ng 6 na kawikaan. Sinumang mas mabilis na tiklupin ang mga ito ay isang mabuting kapwa.
Ang isang lalaking walang sariling bayan ay tulad ng isang nightingale na walang kanta. Ang tagsibol ay hindi pula sa maling panig.
Kailangan kung saan ipinanganak. Ang isang lalaki ay may isang ina, at mayroon siyang isang inang bayan.
Ang Homeland ay isang ina, alam kung paano panindigan para sa kanya. Huwag iligtas ang iyong buhay o lakas para sa iyong Inang bayan.
5
... Si Rusichi ay isang bansang may likas na musikal. Ito ay may labis na pagmamataas na binibigkas namin ang mga pangalan ng mga kompositor ng Russia na kumanta ng kagandahan at maharlika ng kaluluwa ng Russia, ang kadakilaan ng likas na Ruso, ang mga pagsasamantala ng mga bayani ng Russia.
Alin sa mga taong ito ang maaari mong pangalanan?
(listahan ng mga bata ang Tchaikovsky, Rimsky-Korsakov, Rachmaninov, Mussorgsky, Borodin)
Ano ang ipinagdiwang ni Tchaikovsky sa kanyang musika?
SA PAGGANAP NG GURO, ANG PALAPIT NG PIECE na "OKTUBRE. AUTUMN SONG ".
Aling mga kompositor ang tama na itinuturing na tagapagtatag ng musika ng Russia? (tinawag ng mga lalaki si Glinka, ipakita ang kanyang larawan).
ANG PANGHULING MULA SA BUNGA NG OPERA "IVAN SUSANIN" - pagpapakita ng materyal na video (isipin ang aria ng bayani, gumanap ng guro, at tukuyin ang musikang nakasulat sa katutubong diwa).
Ano sa palagay mo: saan nagsisimula ang Motherland? Sa isa sa mga nakaraang aralin, sumulat ka ng isang maikling sanaysay sa paksang ito. Nagustuhan ko talaga ang iyong saloobin. Nagpasiya akong basahin ang ilan sa iyo.
ANG SONG SOUNDS "ANONG SINIMULA NG MOTHERLAND?" GINAWA NG M. Bernes, musika ni Basper, lyrics. Matusovsky.
ang resulta ng iyong gawaing malikhaing?
6 ... Ngayon ay pag-uusapan natin ang tungkol sa mga simbolong patula.
Mayroon ba ang ating Inang bayan?
Ano ang personipikasyon niya? (ito ay isang birch)
Anong kanta ang alam ng lahat tungkol sa isang birch: bata at matanda?
Birch - puting swan
Tumayo ako sa tabi mo
Sa iyo, aking mahiyain,
Kumakanta ako ng kanta.
(A. Prokofiev)
GUYS PERFORM RUSSIAN FOLK SONG "BEREZKA STANDED IN THE FIELD"
R 
Ang Uskaya birch ay isang simbolo ng likas na Ruso. Mula pa noong sinaunang panahon, sa paglapit ng tagsibol, pinuri ng mga batang babae ang diyos ng araw, tinawag siya ng mga Slav na Lel o Lyul. Ang mga salitang ito - ang mga pangalan ay ginagamit sa maraming mga Slavic na kanta. Pinalamutian ng mga batang babae ang mga puno ng birch na may mga laso, lahat ng uri ng mga handicraft, nakatali ang mga sanga ng birch na may singsing.
Anong pambansang holiday ang pinag-uusapan natin? (TRINITY)
Iyon lang ba ang kinanta nila sa mga piyesta opisyal?
(Sinabi ng mga lalaki na sa mga piyesta opisyal sumayaw sila sa paligid ng mga birch, niluluwalhati ang kanilang mga makapangyarihang diyos).
ANG MGA LALAKI AY PUMILI NG ISANG NAIUNTANG AT MAMUMUNO SA CHEERIST.
7.
Ang Birch ay isang paboritong puno ng mga Ruso. Balingkinitan, kulot, puting puno, palagi siyang inihahambing sa Russia sa isang banayad at magandang batang babae, isang ikakasal. Ang aming mga makata at artista ay nakatuon sa kanilang pinakamahusay na mga gawa sa kanya.
May alam ka bang mga tula tungkol sa isang puno ng birch?
Mahal ko ang Russian birch Muli tungkol sa kanila, kulot at maputi ...
Ang ilaw na iyon, pagkatapos ay malungkot, At ano ang dapat gawin kung sa Russia
Sa isang puting sarafan Lahat ng mga kalsada ay may birches,
Na may mga panyo sa kanilang mga bulsa, Hindi bababa sa isang araw, hindi bababa sa isang taon, kahit na walang hangganang mga gulong.
Sa magagandang clasps, "Russia" - bulong sa akin ng mga birches,
Na may berdeng mga hikaw. "Russia" - bumulong ang mga tambo,
Mahal ko siya ng matalino na "Russia" - ang susi ng gurgles sa guwang,
Katutubong, minamahal, At tahimik kong inuulit sa kanila: "Russia!"
Iyon malinaw, ebullient, Ang iyong mga karga ay hindi mahirap para sa akin.
Malungkot iyon, umiiyak. Lumaki ako sa bukid, ako ay isang forelock ng Russia,
Gusto ko ng Russian birch. At mahal kita sa Russian,
Lagi niyang kasama ang mga kaibigan niyang My birch Russia!
Nakasandal sa hangin (A. Novikov)
At baluktot, ngunit hindi humiga.
ANG MGA LALAKI AY NAPUNGUNAHAN NA MAILALA ANG MGA LARAWAN NG KALIKASANG RUSSIAN.
Ang Russian birch ay nakunan sa kanilang mga kuwadro na gawa ng mga artist na Plastov at Levitan, Kuindzhi at Savrasov.
Ang manunulat na si V.M. Garshin ay nakatingin sa larawan A.K.Savrasov "Dumating ang Mga Rook", sinabi: "Tatawagan ko ang pagpipinta na ito na" Sense of Motherland ". At tumunog ang mga patak ng tagsibol, at manipis na ulap, at manipis na mga birch - lahat ng ito ay pamilyar at mahal. Ang kamangha-manghang larawan na ito ay nagbubunga ng pag-ibig para sa Russia, ang Inang bayan. "
Sa harap ng pagpipinta "Birch Grove" A.I Kuindzhi pakiramdam mo espesyal na kagalakan. Nangyayari ito kapag sa isang araw ng tag-init ay pumasok ka sa isang hardin ng birch at ramdam ang kagandahan ng iyong tinubuang bayan. Ang mga kulay berde na buhok tahimik at tahimik na mga birko ay nakatayo sa paligid.
Bago sa amin ang isang larawan I.I. Levitan "Birch Grove"... Ang mga puting-balat na mga birch, natatakpan ng mga maliliit na berdeng mga dahon, isang makapal na karpet ng esmeralda damo, ang mga sinag ng araw ay hindi maaaring umalis
R 
walang pakialam sa sinuman. Ang mga larawan ay nakakaakit sa pagiging bago at paglalaro ng mga kulay, ang pangingilig sa buhay mismo.
Nakatingin sa larawan "Gintong taglagas", hindi mo sinasadyang naaalala ang mga salita ng Pushkin:
Mahal ko ang luntiang pagnanasa ng kalikasan,
Ang mga kagubatan ay nakasuot ng pulang-pula at ginto ...
Ang mga tanawin ng Levitan, na puno ng pagmamahal sa Inang-bayan, para sa mga kagubatan, bukirin at parang, ay hindi maaring mapukaw ang isang tugmang pagmamahal sa ipinakita niya.
8. At ngayon pakinggan ang kantang "Bakit ka malungkot, birch ..." , na isinulat ng aming kababayan: Petukhova Tatyana Ivanovna, na siya mismo ang nagsusulat at siya mismo ang gumaganap ng kanyang mga kanta tungkol sa kanyang katutubong lupain.
Tungkol saan ang kantang ito?
OUTPUT: saan man lumaki ang birch - saanman magdadala ito ng kagalakan at ilaw sa mga tao. Ang Birch ay isang simbolo ng Russia, ang ating Inang bayan. At siya ay nasa ating bukas na mga puwang magpakailanman, sapagkat ang ating mga tao ay walang hanggan.
Ang tinapay na pinapakain ng isang tao. Ang lupain kung saan nakatira ang isang tao. Ang ina na nagbibigay buhay ... Ito ay simpleng imposible para sa isang tao na mabuhay nang wala ang lahat ng ito, ngunit kasama ng lahat na pinaka minamahal, ang isang tao ay may isang Inang-bayan. Ang Homeland ay ang lupa, lungsod at nayon kung saan ka ipinanganak at nakatira, iyong mga kaibigan, malapit na kapitbahay. Ito ang iyong ina at ama, samakatuwid, ang Motherland ay tinatawag ding Fatherland, tulad ng isang katutubong bahay - tahanan ng isang ama-ama.
ANG KAHULUGAN NG ISANG IBA PANG SINYONMA SA SALITA na "RUS" - ito ang salitang "FATHERLAND" o "FATHERLAND". HANAPIN ANG "ROOT" SA MGA SALITA NA ITO AT MAGTugma sa PAREHONG SALITA.
"FATHERLAND" - nagmula sa salitang "TATAY", ang salitang Griyego na patria (patriot).
Mahal ko ang Inang bayan, ngunit may kakaibang pag-ibig!
Ang aking isip ay hindi lupigin siya.
Hindi kaluwalhatian na binili ng dugo
Walang kapayapaan na puno ng may pagmamalaking kumpiyansa.
Ni maitim na unang panahon pinahahalagahan tradisyon
Hindi nila pinupukaw sa akin ang isang kaaya-ayang panaginip.
Ngunit mahal ko - bakit, hindi ko alam ang aking sarili ... (M.Yu. Lermontov)
9. Nalaman namin na ang birch ay ang simbolong patula ng aming estado. Ngunit ang bawat estado ay mayroon ding mga opisyal na simbolo. Ang bawat tunay na makabayan ng kanyang bansa ay dapat na makilala sila.
Pangalanan ang mga ito sa akin. (Pinangalanan ng mga lalaki ang amerikana, watawat at awit)
Anong simbolo ng estado ang nakilala natin sa ating mga aralin?
Ginawa mo ba ang iyong takdang aralin?
(pinag-uusapan ng mga lalaki kung ano ang ANTHEM)
Ang awit ay isang solemne na awit, isang simbolo ng pagkakaisa ng estado. Ang mga pinagmulan ng mga himno ay nakatago sa kailaliman ng kasaysayan. Sa kauna-unahang pagkakataon, ang pangangailangan para sa isang himno sa paggamit ng korte-militar ay lumitaw sa ilalim ni Peter the Great.
Ang unang opisyal na awit ng Russia ay lumitaw sa panahon ng paghahari ni Emperor Alexander the First. Ang Ingles na awit ng sample na 1745 ay kinuha bilang isang sample. « Diyos, magtipid ang Hari». Ang teksto ng Russia para sa awiting Ingles ay isinulat ni V.A. Zhukovsky. Ang musika ay nilikha ni A.V Lvov. sa kauna-unahang pagkakataon ang pambansang awit ay tumunog noong Disyembre 11, 1833 sa Bolshoi Theatre sa Moscow. Tumunog ito hanggang Pebrero 1917. Matapos ang rebolusyon ng Pebrero, lumitaw ang tanong tungkol sa mga bagong simbolo ng estado. Ang kompositor A.T Gr mekaninov at makatang K.D. Sumulat si Balmont "Anthem of Free Russia". Ngunit ang pag-ikot ng mga kaganapan noong 1917 ay hindi pinapayagan ang gawaing ito upang mabuhay.
Matapos ang Rebolusyon sa Oktubre, naaprubahan ito bilang awit ng Soviet Russia, at pagkatapos ay ang Soviet Union "Internasyonal"... Ang teksto sa Rusya batay sa teksto ng E. Potier ay nilikha noong 1902 ni A.E. Kots.
Ang bagong pambansang awit ay isinulat ni A.V Aleksandrov sa mga salita ni S.V. Mikhalkov at pinatunog noong gabi ng Enero 1, 1944. Kasunod, ang teksto ng awit ay binago. Noong 1977, ang pinakamahalagang pagbabago ay nagawa rito.
AT 
Ang ideya ng paglikha ng awit ng Russia ay lumitaw noong 1990. Ang musika para sa hinaharap na awit ay naaprubahan "Makabayang Kanta" M.I. Glinka. Ngunit ang kantang ito ay walang batayang patula at hindi naaprubahan nang ligal bilang pambansang awit. Ang mga kinatawan ng Estado Duma at mga kasapi ng Konseho ng Federation ay nagpasya: upang aprubahan ang pambansang awit ng Russia sa mga salita ni Mikhalkov at ang musika ni Aleksandrov. Ang batas na "On the State Anthem of the Russian Federation" ay pinagtibay noong Disyembre 8, 2000 ng State Duma, na inaprubahan noong Disyembre 20 ng Federation Council at nilagdaan noong Disyembre 25, 2000 ng Pangulo ng Russian Federation.
TANONG KO SA LAHAT NG PANINDIG UPANG GUMAGAWA ANG STATE ANTHEM NG RUSSIA.
Tapos na ang aming paglalakbay, ngunit hindi ito ang huli. Basahin ang mga libro tungkol sa Russia, makinig ng musika tungkol sa Russia, hangaan ang kagandahan ng Russia! Maging ang totoong mga anak ng iyong Fatherland!
Sa tag-araw at taglagas ng 2006 sa mga gusali at bulwagan ng Vologda Regional Art Gallery ang III All-Russian art exhibit ng tanawin ng "Image of the Motherland", na inorganisa ng Union of Artists ng Russia at ng Pamahalaan ng Vologda Region, ay ipinakita.
Ngayon ang Muscovites ay maaaring makita ang ilan sa mga gawa mula sa eksibisyon. Sa Central House of Artists, mula Pebrero 1 hanggang Pebrero 11, 2007, ang mga kuwadro na gawa ay ipinakita sa isang eksibisyon sa ilalim ng parehong pangalan.
At sa pagkakataong ito ang mga tagapag-ayos - ang Union of Artists of Russia, ang gallery ng ART PRIMA, ang Vologda Regional Picture Gallery - ay nakalikha ng isang kawili-wili, mayamang paglalahad na nagpakita ng isang holistic na larawan ng pag-unlad ng makatotohanang tanawin ng Russia. Tulad ng dati sa Vologda, ang ilan sa mga bulwagan ay ibinigay sa pamana ng mga magagaling na klasiko tulad ng A. Savrasov, A. Kuindzhi, V. Vasnetsov, S. Zhukovsky, I. Levitan, K. Bogaevsky, P. Konchalovsky, at iba pa. kamangha-manghang mga gawa ng mga sikat na pintor, sa kasamaang palad, na pumanaw: A. Gritsaya ,. Sa tabi nila, ang mga canvases ng mga modernong panginoon ay tumingin ng organiko: V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu. Pavlov, S. Smirnov, atbp. Pagbuo ng kanilang mga gawa. Ang pagiging madali ng wikang plastik, emosyonal na patula, ang dynamism ng stroke ay likas sa mga landscape, V. Glukhov, I. Glukhova. Sa mga canvases, nag-uugnay, higit na matalinhagang mga imahe ng kalikasan ay nakakaakit ng pansin sa kanilang sarili. Sa isang salita, ang isang malaking pagkakaiba-iba ng mga malikhaing pamamaraan at mga istilong kagustuhan ng mga artista ay inihayag sa amin, na nagkakaisa, una sa lahat, sa pamamagitan ng pagmamahal sa kanilang katutubong lupain, para sa lahat ng mga sulok at sulok nito. "Ang genre ng landscape ay tradisyonal para sa pagpipinta ng Russia, isa sa pinaka emosyonal sa visual arts. Sa buong pag-unlad nito, ang tanawin, na isang larawan ng kalikasan, ay patuloy na nagbago kapwa sa nilalaman nito at sa matalinhagang istraktura nito. Sumailalim ito sa pinakadakilang mga pagbabago noong ika-20 siglo. Ang eksibisyon na "Imahe ng Inang bayan" ay idinisenyo upang maipakita ang lahat ng kayamanan at kagalingan sa maraming bagay ng pagpipinta sa tanawin ng ika-20 - maagang bahagi ng ika-21 siglo, na ang mga kinatawan ay may indibidwal na paningin sa kalikasan, kanilang sariling makulay na diskarte sa interpretasyon nito, "isinulat ni V. M . Sidorov. Ang mga proyekto ng antas at sukat na ito ay hindi isang madalas na paglitaw sa modernong buhay pangkulturang Russia.
Ang pagdalo ng paglalahad ng "Image of the Motherland" na eksibisyon sa Central House of Artists ay nagpatibay sa interes ng mga manonood sa de-kalidad na pagpipinta.
Ang bawat makata ay naglalarawan ng kanyang sariling bayan sa kanyang sariling pamamaraan. Ang isang tao sa imahe ng isang ina, may nagtalo na ang katutubong lupain ay isang ina o minamahal. Ang iba ay nagpakatao sa kanya, sinubukang ipakita sa kanya bilang isang hiwalay na tao na nakakaranas din, naghihirap, nagmamahal at naghihirap.
Nagawang pagsamahin ni Alexander Alexandrovich ang maraming mga pagpipilian para sa mga imahe. Kasabay nito, sa bawat bagong tula, isang bagong imahe ng Inang-bayan ang isiniwalat sa mga lyrics ng Blok. Ngunit hindi ito nangangahulugan na ang pang-unawa ng kanyang katutubong lupain ay nawala, ang kanyang pag-uugali sa kanya ay nagbago. Nauunawaan at tinatanggap ng makata ang Inang bayan sa lahat ng kanyang kagalingan, kadakilaan at kahirapan, biyaya at pagdurusa.
Ang konsepto ng sariling bayan para sa Bloc
Ang tema ng Inang bayan ay hindi naroon nang una. Naging summing up yugto siya ng kanyang buhay. Ngunit siya ang naging isa sa pinakamahalaga sa kapalaran ng makata.
Si Blok ay hindi dumating sa gayong paksa nang sabay-sabay. Nagpakita siya pagkatapos ng mahabang paglibot ng makata at maraming nakaranas ng pagdurusa. Nag-ambag ito sa kumpletong pagsasawsaw ng A. Blok sa paksa. At iyon ang tiyak kung bakit hindi niya nakakulong ang kanyang sarili sa isang stereotyped na imahe ng Motherland bilang ilang uri ng abstract na dami. O, sa kabaligtaran, bilang isang tiyak na teritoryo, ang pagkakaroon nito ay limitado sa space-temporal na pagpapatuloy.
Iyon ay, ang Russia ay hindi umiiral para sa kanya ngayon lamang, at mula lamang sa isang haligi ng hangganan hanggang sa isa pa sa ibabaw. Tumagos ito sa mga bagay at patutunguhan, sumasabog sa hangin, hinihigop sa lupa.
Likas sa pag-unawa at karanasan sa paksa, ang imahe ng Inang-bayan sa gawain ni Blok ay hindi maaaring magkaroon ng isang mukha at parehong pagmuni-muni sa salamin ng makatang patula.
Mga pagkakaiba-iba ng imahe ng Inang-bayan ni Blok
Upang maipakita ang kanyang damdamin tungkol sa kanyang katutubong lupain nang tumpak hangga't maaari, ginamit ni Blok ang kanyang patula na imahe sa maraming mga bersyon. Kinikilala ng mga iskolar ng panitikan ang mga sumusunod na pagpipilian, kung saan ang Motherland ay ipinapakita sa mga lyrics ng Blok:
- kamangha-mangha - hindi isang personified na imahe ng isang mahiwagang lupa, na may kamangha-manghang mga nilalang, riddles, mahiwagang kagubatan;
- pagmamahalan - ang Inang bayan ay inilalarawan bilang minamahal ng isang batang lalaki, malambing, nanginginig, natatangi;
- ang makasaysayang ay isang lupain na may nakaraan, sariling kasaysayan, at ang isa ay hindi makakaisip sa kanila;
- ang kahirapan at pagdurusa ay hindi gaanong imahe ng Inang-bayan bilang isang pangkalahatan ng mga naninirahan dito, na dumaranas ng matitinding panahon. Ngunit sa parehong oras ay hindi nila ipinagkanulo ang kanilang lupain, ngunit tanggapin ito tulad nito, ngunit may pag-asang positibong pagbabago;
- isang pangkalahatang imahe ng isang nabubuhay na nilalang - ang Motherland ay isang nabubuhay na buhay, katulad ng isang tao, ngunit ang katangian ay ibinibigay lamang sa pamamagitan ng mga abstract na konsepto, at hindi pagkakumpit ng ilang mga tampok na hitsura;
- optimismo - sa ugat na ito, ipinahayag ni Blok ang kanyang pag-asa para sa isang magandang kinabukasan para sa bansa, ay naniniwala sa paparating na kanais-nais na mga pagbabago.
Hindi kapani-paniwala na mga motibo sa imahe
Ang imahe ng Russia bilang isang lupain ng kamangha-mangha, gawa-gawa ay matatagpuan sa tulang "Rus". Hindi lamang ang inilarawan na tanawin ang kahawig ng mga katutubong katangian ng naimbento na lugar, kundi pati na rin ang pagbanggit ng mga hindi totoong nilalang, tulad ng mga bruha, mangkukulam, mangkukulam, tampok at iba pa. Ang mga elemento ng kapaligiran - wilds, swamp - ay madalas ding ginagamit sa mga kwentong mitolohiko.
Ang mga kulay na naisip ang paglalarawan na ito ay nakararami itim, kulay-abo, maruming berde, kayumanggi.
Ngunit ang biglaang paglipat sa isang kalmado, matahimik na pagmumuni-muni ng kalikasan ay hindi lamang nililinaw na ang unang impression ay mali. Ang gayong matalim na kaibahan ay binibigyang diin ang pagiging misteryoso ng Russia - alinman sa kadiliman at takot, pagkatapos ay katahimikan at katamaran (tinatamad na hugasan ng dagat ang mga baybayin, dilaw na bangin, mga bukirin).
Romanticization ng imahe ng Inang bayan
Ngunit ang mitolohiya ng imahe ng Inang bayan ay hindi isang pagbabago ng Bloc. Marami sa kanyang mga hinalinhan ang gumamit ng diskarteng ito. Ang isa pang bagay ay ipinakita niya ang kwento at katotohanan sa matalim na kaibahan.
Tulad ng alam mo, ang mga alamat na gawa-gawa ay likas sa panahon ng romantikismo. Ngunit si Blok ay hindi isang romantikong, samakatuwid ang mga dakilang imahe sa kanyang tula ay nakakakuha ng ibang karakter kaysa sa mga nauna sa kanila. Kaya, ang makata ay lumapit sa kapalaran ng Inang bayan hindi mula sa pilosopiko, abstract na bahagi. Mahal niya ang Russia tulad ng isang babaeng minamahal - walang pag-iimbot, masigasig.
Ngunit, tulad mismo ng sinabi ni Alexander Alexandrovich, nangyayari ito dahil sa mundo ng tula, kung saan hinahangad niyang maging saanman, walang paghahati sa kanyang sarili at sa heneral. Ang lahat ng bagay na magkakasama sa puso ng isang makata ay awtomatikong personal. Ang intimate sa tula ay inilalagay sa pampublikong pagpapakita upang marinig at maunawaan.
Ang Homeland ay isang babae. Minamahal, isang batang kagandahan, isang asawa, ngunit hindi isang ina, tulad ng ipinakita sa kanya ng mga hinalinhan ni Blok sa kanilang gawain. Ito ay isang walang pigil, malakas, kaakit-akit na diva, ngunit sa parehong oras banayad, maamo, maganda. Ang makata ay nagpahiram sa imahe ng pananakot, na pinagkakalooban ng mga tampok na likas sa Beautiful Lady, na siya ring niluwalhati.
Bilang isang decadent, inaangkin niya na ang maganda lamang ang nagkakahalaga ng pagmamahal. Ang pagdurusa ay isang dakilang damdamin din na dapat tanggapin ng bawat isa at dumaan sa kanilang sarili, ngunit sa parehong oras ay hindi mawawala ang kanilang sarili. Samakatuwid, upang mahalin ang Russia, kailangan mo munang makaramdam ng awa para sa kanya, upang maunawaan ang lalim ng kanyang mga kalungkutan.
Russia sa isang diachronic cut
Ang tema ng Inang-bayan sa gawa ni Blok ay hindi limitado hanggang sa kasalukuyang araw lamang ng may-akda. Upang mas maunawaan ang kalikasan ng gayong kababalaghan, gumamit siya ng mga pamamasyal sa kasaysayan.
Kinikilala ng Blok ang mga konsepto ng Russia, Motherland, at samakatuwid ang kasaysayan ng bansa ay hindi mapaghihiwalay sa buhay ng bawat taong naninirahan dito. Ito ay kung isasaalang-alang din natin ang konsepto sa isang romantikong konteksto. Kaya, interesado kami sa nakaraan ng minamahal, ang kanyang kapalaran, bilang isang makabayan, ay naaakit ng kasaysayan.
Ang siklo ng mga tula na "Sa Kulikovo Field" ay nakatuon sa kasaysayan ng Russia. Nagbibigay siya ng isang malawak na imahe ng buhay ng bansa mula sa Mongol-Tatar na pamatok hanggang sa kasalukuyan. Bilang karagdagan, ipinahahayag ng makata ang kanyang pag-asa para sa isang magandang kinabukasan para sa Russia, sapagkat nagsusumikap ito sa unahan, nagtagumpay ng maraming, nagdusa, at pagkatapos nito, ang kasaganaan ay laging dumating.
Ang Russia ay mahirap at matiisin
Tulad ng kaibahan ng mga landscapes, ang Russia ay isang magkakaiba-iba na bansa sa pangkalahatang kasaganaan. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa kahirapan ng mga indibidwal na mamamayan, na kasama ng hindi kapani-paniwala na kayamanan ng iba, at tungkol sa kapalaran ng bansa sa kabuuan. Labis na nag-aalala tungkol sa bahagi ng kanyang katutubong lupain sa mahirap na kalagayang pampulitika at pang-ekonomiya, gayunpaman ipinahayag ng makata ang matinding pagtitiwala na magbabago ang lahat.
Kahit na sa "ginintuang taon" sa Russia, ang "tatlong pagod na strap" ay nagkakampay, at pininturahan ang mga karayom sa pagniniting ay nakatali sa maluwag na ruts. Iyon ay, sinusubukan ng lahat na makakuha ng personal na kagalingang materyal, kinakalimutan ang publiko. Ito ang isa sa mga susi, ayon sa may-akda, mga problema ng lipunang Russia.
Sa lahat ng panlabas na pagmamakaawang ito, nakatuon ang Blok sa mayabong lupa, ang kayamanan ng lupa. Inilalarawan ng makata ang pakiramdam ng pagmamahal para sa Inang bayan bilang dalisay, walang muwang, birhen. Ito ang tema ng Motherland sa tula ni Blok na nagpapahiwatig ng mga motibo ng kanyang damdamin tungkol sa unang pag-ibig at mga luha niya. Ang parehong paghihirap, kristal, walang kulay, tiniis niya kapag naiisip niya ang tungkol sa kapalaran ng bansa.
Isinapersonal na imahe nang walang pagsangguni sa mga detalye
Ang pagtatasa ng tulang "Motherland" ay nagbibigay sa amin ng isang bagong paningin ng imahe ng katutubong lupain. Ang bloke sa pag-ikot nito ay nagbibigay sa amin ng isang pag-unawa sa imahe ng Russia pati na rin isang personified person. Ngunit sa parehong oras, walang pagkakabit sa isang tukoy na personalidad o sama-sama na imahe.
Ang tinubuang-bayan ay isang bagay, o sa halip, isang taong pangkalahatan. Buhay, ngunit panandalian. Nakatayo ito sa likuran ng kaluluwa ng may-akda bilang kanyang pinakadakilang kayamanan at pinakadakilang pagdurusa.
Ang bansa ay humihiwalay sa lupa, materyal at lilitaw bilang pinakamataas na bagay. Sa halip, hindi ito ang mismong imahe ng Inang bayan, ngunit ng pag-ibig para rito. Ipinapahiwatig nito ang bahagyang pag-alis ng Blok mula sa pagkabulok. Siya ay nabubuhay sa isang mundong hindi materyal, ngunit sa dakila, na hiwalay sa mga alalahanin sa lupa. Ngunit agad niyang ipinagtapat ang kanyang pagkakabit sa isang tunay na nilalang - ang Inang-bayan.
Optimismo sa imahe ng Russia
Para sa lahat ng tila pesimistikong paglalarawan ng Russia, ang tema ng Motherland sa tula ni Blok ay gayunpaman naka-highlight sa isang maasahin sa mabuti paraan. Inaasahan ng may-akda para sa isang mabilis na pagbabago sa sitwasyon. Ipinaliwanag niya ito sa pamamagitan ng isang simpleng batas ng hustisya, na tiyak na mananaig. Ang Russia, na dumaan sa maraming mga rebolusyon, giyera, pagkasira, kahirapan, ay hindi maaaring maging isang napakalakas na mayamang kapangyarihan.
Inihambing niya siya sa isang troika na ginagamit ng mga dashing horse na hindi alam ang pamamahinga. Ang mga nasabing tao ay hindi natatakot sa alinman sa isang "maluwag na track" o isang bagyo.
Ganito ipinanganak ang isang ikot ng mga tula, na tanging si Blok - "Motherland" ang maaaring magsulat sa oras na iyon. Ang pagtatasa ng mga tula mula sa siklo ay nagbibigay ng kumpiyansa sa isang magandang kinabukasan at pag-asa sa mas mahusay na mga oras.
Ibig sabihin para sa paglikha ng imahe ng Inang-bayan
Ang isa sa pinakakaraniwang paraan na ginagamit ng isang makata ay ang personipikasyon. Ang tema ng Inang-bayan sa gawain ni Blok ay nakakakuha ng isang malapit na tunog, ang Russia mismo ay naging isang batang babae, ngayon ay isang ligaw at walang pigil na babae, ngayon ito ay naging isang kamangha-manghang lugar.
Ang tema ng Inang bayan sa tula ni Blok ay isiniwalat din sa pamamagitan ng pagbuo ng isang imahe. Halos lahat ng mga pagpipilian para sa pagpapakita ng imahe ay itinayo dito, sa isang mas malaki o mas maliit na lawak, na kinumpirma ng pagtatasa ng tula. "Rodina", hindi pumili si Blok ng isang simpleng pangalan para sa pag-ikot sa isang kadahilanan. Ito ang resulta ng pagkamalikhain ng makata, ang pagpapahayag sa papel ng lahat ng kanyang saloobin at pag-aalala na naipon sa buong buhay niya.
Ang pagbabago ni Blok sa paglalarawan ng Inang bayan
Ang mga hinalinhan ng makata, kapag naglalarawan ng Inang bayan, ay gumamit din ng ganitong paraan tulad ng pag-personalize. At marami sa kanila ang muling nagbuhay ng imahen, na itinatanim ito sa isang pambabae. Ngunit ang tema ng Inang-bayan sa gawain ni Blok ay nakakuha ng isang bagong kahulugan - hindi ito isang ina, tulad ng inilarawan sa kanya ng iba, ngunit isang kaibigan, isang ikakasal, isang asawa. Iyon ay, siya ay naglalakad nang balikat kasama ang liriko na bayani kapwa sa kalungkutan at kagalakan. At hindi siya tumatangkilik, ngunit siya mismo ay nangangailangan ng proteksyon.
Ang pagtatanghal ng imahe sa anyo ng isang bagay na buhay, ngunit sa parehong oras na abstract, ay hindi rin karaniwan. Ang Russia ay hindi isang larawan, isang imahe, ngunit isang bagay na iniuugnay ng bawat isa sa kanilang sariling mga bagay.
Sekondarya ng Balykley
Aralin sa Fine arts sa ika-6 na baitang
"Ang magiting na nakaraan ng ating Inang bayan sa mga gawa ng mahusay na sining"
Natapos ang trabaho
kasama si Balikley
Paksa ng aralin: "Ang magiting na nakaraan ng ating Inang bayan sa mga gawa ng mahusay na sining"
Mga Layunin: upang magbigay ng isang pangkalahatang pangkalahatang ideya ng mabuting sining sa paglaban sa pasismo sa panahon ng giyera; upang mapalaki sa mga bata ang isang pakiramdam ng pagmamataas at pagmamahal para sa kanilang mga tao; pakiramdam ng pagkamakabayan; pagyamanin ang isang magalang na saloobin patungo sa mas matandang henerasyon, patungo sa mga monumento ng giyera; magturo upang maiparating ang pagpaplano sa pagguhit, upang makabuo ng malikhaing imahinasyon at representasyon ng mga itinatanghal na bagay sa pananaw.
Saklaw ng visual: larawan ng mga artista (A. Deineka, B. Prorokov, A. Plastov, G. Korzhev);
mga kopya ng mga kuwadro na gawa na nakatuon sa giyera; eksibisyon ng mga libro tungkol sa giyera, audio recording ng mga kanta tungkol sa giyera.
Kagamitan para sa mga mag-aaral: mga album, brushes, pintura.
Kagamitan ng guro: pedagogical na pagguhit (sunud-sunod na pagbuo ng isang guhit na isinasaalang-alang ang pananaw sa account.
Uri ng aralin: aralin sa kumplikadong aplikasyon ng kaalaman.
Sa mga klase
Epigraph ng aralin: "Hindi na ito dapat mangyari muli"
(B. Proporokov)
I. Sandali ng organisasyon.
II. Pag-uusap.
60 taon na ang nakakalipas, namatay ang Great War Patriotic, ngunit naririnig pa rin ang mga echo nito. Ang giyerang ito ay kumitil ng higit sa 20 milyong buhay; walang iisang pamilya na iniligtas ng giyera. Ang buong bansa ay nagtatrabaho para sa tagumpay, nagsumikap para sa maliwanag na araw na ito, sa likuran at sa harap, ipinakita ng mga tao ang kabayanihan ng masa.
Ang kabayanihan ng masa ay nagulo ang kalaban. Hindi naintindihan ng mga Aleman ang mga dahilan, pinagmulan, pinagmulan. Ang mga pagsasamantala ng mga sundalo ay takot sa kaaway, nagtanim sa kanya ng isang takot. Nagulat ka na basahin ang mga pahina ng kasaysayan, ang kanilang pagtatalaga, paghahangad, lakas ng loob. Ano ang nagtulak sa kanilang mga aksyon?
Pag-ibig para sa Inang bayan, isang pakiramdam ng tungkulin, isang halimbawa ng mga kasama na nakikipaglaban sa balikat?
Ang kanta ni B. Okudzhava na "Kailangan namin ng isang tagumpay" ay pinatugtog
Pinaniniwalaan mula sa sinaunang panahon na kapag ang mga baril ay nagsasalita, ang muses ay tahimik. Pinabulaanan ng Dakilang Digmaang Patriyotiko ang pahayag na ito: gumuho ang mga baril sa buong mundo; namamatay, nagugutom at nagyeyelong kinubkob ang isang lungsod sa Neva; ang lungsod sa Volga ay nasusunog; dumudugo ang Brest Fortress, hindi tahimik ang mga kalamnan! Ang mga makata ay sumulat ng tula, mga kompositor ng musika, mga pintor ay nagpinta ng mga larawan - at lahat ng ito ay hinihiling. Siguro iyon ang dahilan kung bakit nakaligtas ang ating mga lolo sa gayong kahila-hilakbot na giyera.
Ngayon ang aming pag-uusap ay tungkol sa pagpipinta ng mga taon ng giyera. Ang unang "nagsasalita" ng wika ng mga pintura na "Windows TASS" at ang mga poster ng "Fighting Pencil". Ipinakita sa mga showcase, na nakadikit sa mga dingding, nagtipon sila ng mga pangkat ng mga tao na may mga ngiti na ipinanganak: sa mga larawang ito ang kaaway ay hindi kahila-hilakbot, malupit, nakakatawa siya, nakakaawa, duwag ...
Lalo na tanyag ang mga artista - cartoonist na Kukryniksy (unyon ng 3 artist) - ,.
Natakot si Hitler sa mga cartoons at nangako ng malaking halaga para sa mga pinuno ng mga artista.
Gayunpaman, dapat pansinin na sa unang kalahati ng giyera, ang mga poster ay kalunus-lunos sa likas na katangian: "Malaya!", "Maghiganti!" Ang poster ni V. Koretsky na "Warrior ng Red Army, I-save!" Tumawag ang poster, nakiusap, nag-order ...
Sa ikalawang kalahati ng giyera, ang nilalaman ng poster ay nagbago: trabaho, isang sundalo ay umiinom ng tubig mula sa isang helmet at kaagad mayroong isang nakasulat: "Uminom kami ng tubig mula sa aming katutubong Dnieper: Kami ay maiinom mula sa Prut, Neman at Bug "(1943).
Ang pag-asa para sa Tagumpay ay tunog. At ngayon, sa poster, isang sundalo, sa pamamagitan ng paraan, napaka nakapagpapaalala kay Vasily Terkin, umupo upang mas mahusay na hilahin ang bootleg: "Halika sa Berlin!" (1944)
Ngunit sa mga taon ng giyera, nilikha ang buong serye ng mga kuwadro na gawa at indibidwal na mga canvases.
Alexander Alekseevich Deineka (taon) - People's Artist ng USSR.
"Depensa ng Sevastopol"
Mayroong mainit, madugong labanan, ang mga na "hindi alang-alang sa kaluwalhatian, alang-alang sa buhay sa mundo." Ang aming mga tropa ay iniwan ang Sevastopol, ngunit isinulat ni Deineka ang "Depensa ng Sevastopol" sa paraang nakikita natin ang mga mandaragat na ito na nakikipaglaban sa kamatayan na nagwagi.
Napakalaki ng laki ng larawan. Inilalarawan nito ang isang labanan ng gayong pag-igting na tila ikaw mismo ay nasa makapal na mga bagay. Tatlong plano ang malinaw na nakikita sa larawan. Sa harapan ay isang buong paglalarawan ng isang mandaragat na naghahanda na magtapon ng isang bungkos ng mga granada. Naghanda lang siya na magtapon, ngunit naiisip na namin kung ano ang mangyayari sa isang sandali: ang avalanche ng mga pasista ay magiging isang madugong gulo. Bagaman walang avalanche sa larawan, pinutol ng artist ang gilid ng larawan sa kanan, ngunit ang avalanche ay nadama. Ito ang tungkol sa mga kababalaghan ng sining.
Ang pose ng mandaragat sa harapan ay ibinibigay sa mabangis na dynamics na maaari mong madama ang kanyang tagumpay.
Ang kalooban ay nilikha ng kulay: tandaan na ang nakasisilaw na puting damit ng mga mandaragat laban sa background ng isang bagyo sa kalangitan ay naiiba sa mga madilim na pigura ng mga kaaway laban sa isang ilaw na background. Nagsisiksik sila, halos dumikit sa lupa.
Isaalang-alang natin ang pangalawang plano. Dito ang isang marahas na marino na marino ay tinututulan ng isang patay na Aleman.
Sa pangatlong eroplano, isang pag-atake sa bayonet - ang mga kalaban ay nakilala sa isang nakamamatay na labanan.
Ang kabayanihan ay ipinahayag sa mga ekspresyon ng mukha, sa mga kilos at mula sa larawan mayroong isang pakiramdam ng kabayanihan - ito ay kung paano nila protektahan ang kanilang katutubong lupain.
Sa panahon ng giyera, Nagtrabaho ang Artist ng Tao ng USSR, buong miyembro ng Academy of Arts na Arkady Aleksandrovich Plastov (gg.)
Noong 1942, na napakahirap para sa ating bansa, pininturahan niya ang pagpipinta na "Ang Pasista ay lumipad sa pamamagitan ng", kung saan mayroong isang pilosopiko na pag-unawa sa mukha ng giyera.
... Bago sa atin ang gilid ng kagubatan ng taglagas. Namula ang damo. Walang mga bulaklak na nakikita, ngunit ang araw ay umiinit pa rin at ang baka ay may isang bagay na kapistahan sa ligaw, mayroon pa ring isang asul na kalangitan sa itaas.
Ilang sandali na ang nakalilipas, ang batang lalaki ng pastol ay tumingin sa paligid na may pagmamalaki: pagkatapos ng lahat, ipinagkatiwala sa kanya ang mga nanggagaling na mga baka sa kanayunan!
Ngunit ang isang pasista ay sumubsob, at ang pastol sa mundo ay nawala. Inilibing niya ang kanyang mukha sa lupa, binasa ng dugo ang mga bangs ng bata - ang buhay ng bata ay nabawasan ...
Ang mga baka ay umungol, itinaas ang kanilang mga ulo sa takot, ang aso ay umangal. At ang batang lalaki ay nawala nang tuluyan.
Gaano katindi ang kabangisan ng piloto ng Aleman, kung tutuusin, hindi niya kinunan ang akumulasyon ng mga puwersang militar ng kaaway, isang lalaki lamang at isang kawan ng mga baka sa kanayunan.
Nagulat ang larawang ito at tumawag para makapaghiganti. Noong 1945 ipininta ni Plastov ang pagpipinta na "The Harvest". Ito ay lubos na simple: ang matanda at ang mga bata ay kumakain sa bukid kasama ng mga inani - yaong sa mga taon ng giyera ay pinakain ang buong Russia, na ang balikat ay naglalagay ng pangangalaga ng mga probisyon para sa harap at isang piraso ng tinapay sa likuran.
Ang larawan ay huminga nang may pag-asa: bukas ay tatay at mga kapatid ay babalik mula sa harap.
Imposibleng hindi mag-isip sa gawain ni Boris Ivanovich Prorokov (19) - People's Artist ng USSR, Katugmang Miyembro ng Academy of Arts, graphic artist.
Ito ay isang taong may matapang na tadhana. Dumaan siya sa buong giyera. Itinapon siya ng kapalaran mula timog hanggang hilaga, mula sa Baltic hanggang sa Malayong Silangan, hanggang sa Tsina, Manchuria. Palagi niyang pininturahan - at sa harap din. Nakumpleto niya ang isang serye ng sampung mga gawa at nagbigay ng isang pangalan na parang isang alarm bell - "Hindi na ito dapat mangyari muli!"
Ang tagumpay sa eksibisyon noong 1960 ay napakalaking. Ang mga tao ay nanonood nang walang imik, dala ang isang tawag sa kanilang puso - upang labanan laban sa pasismo, dahil nagdudulot ito ng kamatayan sa lahat ng mga tao sa planeta.
Ang buong serye ay naisagawa sa tempera at tinta, dito at doon na na-animate na may kulay na mga lapis.
Narito ang unang sheet. Dito, pinapasuso ng ina ang sanggol, hinahawakan ito ng mahigpit sa kanya, ngunit may rifle sa balikat. Ang mukha ng mandirigmang ina ay mahigpit, balisa.
Pangalawang sheet. Isang batang babae ay itinapon sa lupa. Ang kanyang mga kamay ay nakatali sa likuran niya, ang kanyang katawan ay baluktot mula sa sakit at pang-aabuso, sa pagkabata at lambing na "Fanaticism" - walang ibang pangalan ang maiisip.
Pangatlong sheet. "Sa Babi Yar" ang pangalan ng lugar na malapit sa Kiev, kung saan binaril ng mga Nazi ang 170 libong inosenteng tao. Ang artista ay isinama ang trahedyang ito sa mga imahe ng tatlong kababaihan na pupunta sa kanilang kamatayan. Hindi namin alam kung ano ang kanilang naranasan bago gawin ang kanilang huling mga hakbang sa mundo, ngunit mahulaan natin ...
Sa kanan ay isang matandang babae, nagdadala siya ng isang naiilawan na kandila sa kanyang kamay, pinoprotektahan ang kanyang apoy mula sa hangin. Sa tabi niya, tinakpan ng babae ang kanyang mukha ng kanyang mga kamay, hindi namin nakikita ang mga mata, ngunit ang buong katawan ay nakalulungkot! Sa kaliwa ay isang batang babae na may mga mata na puno ng luha, poot at galit. Pumunta sila sa kamatayan, ngunit nasa itaas sila ng kamatayan.
Ang lahat ng mga kuwadro na gawa ay nilikha noong ang mga Propeta ay maysakit, at, sa pagdaig sa sakit na ito, gayon pa man ay bumaling siya sa mga pangitain ng nakaraan upang hindi na ito maulit sa katotohanan ngayon.
Helium Mikhailovich Korzhev. Nang magsimula ang giyera, wala pa siyang 16 taong gulang. Sa sandaling ito, nagambala ang kabataan ng artista. Ang ikot ng kanyang mga kuwadro na gawa na "Pinaso ng Apoy ng Digmaan" ay may kasamang mga canvases na "Seeing Off", "Barrier", "Traces of War", "Mother", "Old Wounds". Ang bawat isa sa kanila ay makabuluhan, malalim ang iniisip, orihinal sa pagkakasunud-sunod ng pagkakasunud-sunod - lumilikha ito ng isang kumpletong kumpletong imahe. Kinakatawan nila ang isang panorama ng buhay, pakikibaka, pagdurusa sa panahon ng Great Patriotic War. Ang lahat ng mga larawan ay puno ng mga karanasan ng tao at tulad ng sakit na hindi nila sinasadya na akitin ang kanilang mga sarili, gumawa sa amin na suriin ang kanilang nilalaman.
"Harang". Ang mga tao ay nalantad ng mga pasista bilang isang buhay na hadlang. Tumayo sila kasama ang kanilang buong mukha sa mga sumusulong na tropa ng Soviet Army, ang kanilang likuran sa mga Aleman na nagtatago sa mga trenches at naghihintay. Parehong naghihintay. Ang ilan - kung ano ang gagawin ng mga sundalong Sobyet, ang iba pa - kung paano kikilos ang mga bombang magpakamatay na nakatayo sa parapet. Isang maling paggalaw - at isang pagbaril sa likuran. Ang isang intelektuwal sa kanayunan, marahil isang guro, mahinahon na naghihintay, ang paningin ng isang babae ay nababalisa, ang isang bata ay hindi pa nauunawaan ang kakilabutan ng kanyang sitwasyon. At sa ibaba, sa paanan, ang mga muzzles ng machine gun at ang malupit na mukha ng mga kaaway ay nagiging itim. Mahirap isipin kung ano ang nangyayari sa isip ng bawat isa sa mga inilagay sa gilid ng trench, sa katunayan - sa gilid ng buhay. At kahit na ang natural na takot sa kamatayan ay hindi pumatay ng dignidad ng tao sa mga tao, hindi pinagkaitan ng lakas ng loob.
Nagsusulat si Korzhev nang may hindi mapigilang puwersa tungkol sa kung ano ang nakaka-excite ng iba`t ibang tao, tungkol sa kanyang kakayahang magtakda ng makatotohanang mga tradisyon para sa kanyang sarili. Pinagsasama ang mga kuwadro na gawa ngayon at ang pagtingin ng may-akda bukas.
Nawa ang pangalan ng Russia ay maging sikat!
Naaalala namin: sunog at bakal
Ang kalaban ng ating lupain ay pinahirapan,
Sa bukid, hindi sa luha, kundi sa dugo
Naiyak si Inay sa mga namatay.
Imortal na pangalan - Russia -
Sumulat sila sa amin ng kidlat sa langit,
Tinatatakan ang panunumpa ng sundalo
Upang tumayo hanggang sa kamatayan para sa Inang bayan.
Hugasan ang anumang kasinungalingan
Ang kanyang mga tradisyon ay nasa katandaan na
At ang katotohanan, pinalakas ng mga bagyo,
Ito ay nakakakuha ng mas mataas, alam mo ang mas mahusay.
Pinapanatili tayo sa kalungkutan at kaligayahan
Imortal na pangalan ng Russia,
Nawa’y maging malinis ang ating budhi
Forever and ever before her.
Ang kantang "Mahal kita, Russia!"
III. Pansariling gawain.
Guys, love Russia - our Motherland, our Earth. Wala nang mas mahal pa sa kanya. At ngayon, subukan natin sa tulong ng mga pintura upang mailarawan ang kabayanihan ng ating Inang bayan, ang mga pagsasamantala ng ating mga lolo at italaga ang ating mga gawa sa ika-60 anibersaryo ng Tagumpay.
IY Pagsusuri sa mga gawa (pagtatasa ng aralin).
Y. Buod ng aralin.
Sa gawain ng aling mga artista ang nakilala natin sa aralin?
Paano nagbago ang nilalaman ng mga poster ng simula at pagtatapos ng giyera?
Anong mga damdamin ang mayroon ka kapag tumitingin sa mga kuwadro na gawa ng mga artista?
YI. Takdang aralin
Maghanap ng mga kopya ng mga kuwadro na pang-battle, isipin ang tungkol sa mood na naihatid sa trabaho, at ang mga paraan ng pagpapahayag ng ganitong mood.