Napaawang ang kanyang bibig nang masakit. Pagsusuri ng tula ni Akhmatova "Ipinisil niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo ...

Ang bawat taludtod ni Anna Andreevna Akhmatova ay humipo sa pinakamanipis na mga string kaluluwa ng tao, bagaman ang may-akda ay hindi gumagamit ng maraming paraan ng pagpapahayag at mga pigura ng pananalita. "Itinikom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo" ay nagpapatunay na ang makata ay maaaring magsabi ng kaunti tungkol sa kumplikado sa simpleng salita magagamit sa lahat. Taos-puso siyang naniniwala na kung mas simple ang materyal ng wika, nagiging mas sensual, matingkad, emosyonal at mahalaga ang kanyang mga tula. Maghusga para sa iyong sarili...

Mga tampok ng lyrics ni Akhmatova. Mga pangkat na pampakay

Ipinagmamalaki ni A. A. A. A. Akhmatova ang kanyang sarili na isang makata, hindi niya nagustuhan kapag ang pangalang "poetess" ay inilapat sa kanya, tila sa kanya na ang salitang ito ay nakakabawas sa kanyang dignidad. At sa katunayan, ang kanyang mga gawa ay kapareho ng mga gawa ng mga magarang may-akda tulad ng Pushkin, Lermontov, Tyutchev, Blok. Bilang isang acmeist na makata, si A. A. A. Akhmatova ay nagbigay ng malaking pansin sa salita at imahe. Mayroong ilang mga simbolo sa kanyang mga tula, ilang mga matalinghagang paraan. Ito ay lamang na ang bawat pandiwa at bawat kahulugan ay pinili nang may matinding pag-iingat. Bagaman, siyempre, binigyang pansin ni Anna Akhmatova ang mga isyu ng kababaihan, iyon ay, sa mga paksa tulad ng pag-ibig, kasal, Maraming mga tula na nakatuon sa mga kaibigan ng makata, ang tema ng pagkamalikhain. Gumawa din si Akhmatova ng ilang mga tula tungkol sa digmaan. Ngunit, siyempre, ang karamihan sa kanyang mga tula ay tungkol sa pag-ibig.

Mga tula ni Akhmatova tungkol sa pag-ibig: mga tampok ng interpretasyon ng mga damdamin

Sa halos wala sa mga tula ni Anna Andreevna, ang pag-ibig ay inilarawan bilang isang masayang pakiramdam. Oo, siya ay palaging malakas, maliwanag, ngunit nakamamatay. Bukod dito, ang kalunos-lunos na kinalabasan ng mga pangyayari ay maaaring idikta iba't ibang dahilan: hindi pagkakapare-pareho, selos, pagtataksil, pagwawalang-bahala ng isang kapareha. Si Akhmatova ay nagsalita tungkol sa pag-ibig nang simple, ngunit sa parehong oras ay taimtim, nang hindi binabawasan ang kahalagahan ng pakiramdam na ito para sa sinumang tao. Kadalasan ang kanyang mga tula ay puno ng kaganapan, sa mga ito ay maaaring isa-isa ng isang tao ang isang kakaibang pagsusuri ng tula na "Itinikom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo" na nagpapatunay sa ideyang ito.

Ang isang obra maestra na tinatawag na "The Grey-Eyed King" ay maaari ding maiugnay sa kategorya ng mga lyrics ng pag-ibig. Narito si Anna Andreevna ay nagsasalita tungkol sa pangangalunya. Grey-eyed king - minamahal liriko na pangunahing tauhang babae- aksidenteng namatay habang nangangaso. Ngunit bahagyang nagpapahiwatig ang makata sa katotohanan na ang asawa ng pangunahing tauhang ito ay may kamay sa kamatayang ito. At ang dulo ng tula ay napakaganda, kung saan ang isang babae ay tumitingin sa mga mata ng kanyang anak na babae, mga kulay ... Tila na pinamamahalaang ni Anna Akhmatova na itaas ang isang banal na pagkakanulo sa isang malalim na mala-tula na pakiramdam.

Ang klasikong kaso ng maling akala ay inilalarawan ni Akhmatov sa tula na "Ikaw ang aking liham, mahal, huwag mag-crumple." Ang mga bayani ng gawaing ito ay hindi ibinigay na magkasama. Pagkatapos ng lahat, kailangan niyang maging walang tao para sa kanya, isang estranghero lamang.

"Itinikom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo": ang tema at ideya ng tula

Sa malawak na kahulugan, ang tema ng tula ay pag-ibig. Ngunit, upang maging tiyak, pinag-uusapan natin ang tungkol sa paghihiwalay. Ang ideya ng tula ay ang mga mahilig ay madalas na gumagawa ng ilang mga gawa sa init ng ulo at walang pag-iisip, at pagkatapos ay ikinalulungkot ito. Sinabi rin ni Akhmatova na ang mga mahal sa buhay kung minsan ay nagpapakita ng nakikitang kawalang-interes, habang sa kanilang mga kaluluwa ay may isang tunay na bagyo.

Lyrics na plot

Inilalarawan ng makata ang sandali ng paghihiwalay. Ang pangunahing tauhang babae, na sumigaw ng hindi kailangan at nakakasakit na mga salita sa kanyang kasintahan, ay nagmamadaling umakyat sa hagdan pagkatapos niya, ngunit, nang maabutan siya, hindi na niya ito mapigilan.

Mga katangian ng mga liriko na bayani

Kung walang katangian ang liriko na bayani, imposibleng gumawa ng ganap na pagsusuri sa tula. "Clenched her hands under a dark veil" - isang gawa kung saan lumilitaw ang dalawang karakter: isang lalaki at isang babae. She uttered nonsense in a temper, ginawa siyang lasing sa "astringent sadness." Siya - na may maliwanag na kawalang-interes - ay nagsasabi sa kanya: "Huwag tumayo sa hangin." Si Akhmatova ay hindi nagbibigay ng iba pang mga katangian sa kanyang mga bayani. Ang mga kilos at galaw nila ang gumagawa nito para sa kanya. Ito kapansin-pansing tampok sa buong tula ni Akhmatov: hindi direktang pag-usapan ang tungkol sa mga damdamin, ngunit gumamit ng mga asosasyon. Paano kumilos ang pangunahing tauhang babae? Ikinulong niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng belo, tumatakbo siya upang hindi niya mahawakan ang rehas, na nagpapatotoo sa pinakamalaking pag-igting ng kanyang mga espirituwal na puwersa. Hindi siya nagsasalita, napahiyaw siya. At tila wala siyang emosyon sa kanyang mukha, ngunit ang kanyang bibig ay "masakit", na nagpapahiwatig na ang liriko na bayani ay nagmamalasakit, ang kanyang kawalang-interes at kalmado ay bongga. Sapat na alalahanin ang talatang "Ang Awit ng Huling Pagpupulong", na wala ring sinasabi tungkol sa damdamin, ngunit nagbibigay ng panloob na pananabik, ang pinakamalalim na karanasan, isang tila ordinaryong kilos: ang pangunahing tauhang babae ay nagsuot ng guwantes mula sa kanyang kaliwang kamay hanggang sa kanyang kanan. kamay.

Ang isang pagsusuri sa tula na "She clenched her hands under a dark veil" ay nagpapakita na si Akhmatova ay nagtatayo ng kanyang mga tula tungkol sa pag-ibig bilang isang liriko na monologo sa unang tao. Samakatuwid, marami ang nagkakamali na nagsimulang makilala ang pangunahing tauhang babae sa mismong makata. Hindi ito karapat-dapat gawin. Dahil sa first-person narrative, ang mga tula ay nagiging mas emosyonal, confessional at kapani-paniwala. Bilang karagdagan, madalas na ginagamit ni Anna Akhmatova ang direktang pagsasalita bilang isang paraan ng pagkilala sa kanyang mga karakter, na nagdaragdag din ng kasiglahan sa kanyang mga tula.

Ang tula na "She squeezed her hands under a dark veil ..." ay tumutukoy sa naunang gawain ni A.A. Akhmatova. Ito ay isinulat noong 1911 at kasama sa koleksyon na "Gabi". Ang gawa ay nabibilang sa intimate lyrics. Ang pangunahing tema nito ay pag-ibig, ang damdaming nararanasan ng pangunahing tauhang babae kapag nakipaghiwalay sa taong mahal sa kanya.
Ang tula ay bubukas na may isang katangiang detalye, isang tiyak na kilos ng liriko na pangunahing tauhang babae: "Nakuyom niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo." Ang imaheng ito ng "madilim na belo" ay nagtatakda ng tono para sa buong tula. Ang balangkas ni Akhmatova ay ibinibigay lamang sa pagkabata nito, ito ay hindi kumpleto, hindi natin alam ang kasaysayan ng relasyon sa pagitan ng mga karakter, ang dahilan ng kanilang pag-aaway, paghihiwalay. Binabanggit ito ng pangunahing tauhang babae sa mga semi-pahiwatig, sa metapora. Ang buong kuwento ng pag-ibig na ito ay nakatago mula sa mambabasa sa parehong paraan kung paano ang pangunahing tauhang babae ay nakatago sa ilalim ng "madilim na belo". Kasabay nito, ang kanyang katangiang kilos ("Pisil niya ang kanyang mga kamay ...") ay nagpapahiwatig ng lalim ng kanyang mga karanasan, ang talas ng kanyang damdamin. Dito rin natin mapapansin ang kakaibang sikolohiya ng Akhmatova: ang kanyang mga damdamin ay ipinahayag sa pamamagitan ng mga kilos, pag-uugali, mga ekspresyon ng mukha. Malaki ang papel na ginagampanan ng dayalogo sa unang saknong. Ito ay isang pag-uusap sa isang hindi nakikitang kausap, gaya ng napapansin ng mga mananaliksik, marahil sa sariling budhi ng pangunahing tauhang babae. Ang sagot sa tanong na "Bakit ang putla mo ngayon" ay isang kwento tungkol sa huling petsa mga pangunahing tauhang babae kasama ang isang mahal sa buhay. Dito ay gumagamit siya ng isang romantikong metapora: "Pinainom ko siya ng maasim na kalungkutan." Ang dialogue dito ay nagpapataas ng sikolohikal na tensyon.
Sa pangkalahatan, ang motibo ng pag-ibig bilang isang nakamamatay na lason ay matatagpuan sa maraming makata. Kaya, sa tula na "The Cup" ni V. Bryusov nabasa natin:

Muli ang parehong tasa na may itim na kahalumigmigan
Muli, isang kopita na may apoy na kahalumigmigan!
Pag-ibig, isang hindi matatalo na kaaway,
Nakikilala ko ang iyong itim na tasa
At may espadang tumaas sa ibabaw ko.
Oh hayaan mo akong mahulog sa gilid gamit ang iyong mga labi
Mga baso ng mortal na alak!

N. Gumilyov ay may isang tula na "Poisoned". Gayunpaman, ang motibo ng pagkalason ay literal na lumalabas sa balangkas: ang bayani ay nilason ng kanyang minamahal. Napansin ng mga mananaliksik ang textual overlap sa pagitan ng mga tula ng Gumilyov at Akhmatova. Kaya, sa Gumilov nabasa natin:

Ikaw ay ganap, ikaw ay ganap na niyebe,
Kakaiba at sobrang putla mo!
Bakit nanginginig ka kapag nagbibigay
Magkakaroon ba ako ng isang baso ng gintong alak?

Ang sitwasyon ay inilarawan dito sa isang romantikong ugat: Ang bayani ni Gumilyov ay marangal, sa harap ng kamatayan ay pinatawad niya ang kanyang minamahal, na nakataas sa balangkas at buhay mismo:

Malayo-layo ang pupuntahan ko
Hindi ako malulungkot at magagalit.
Mula ako sa paraiso, cool na paraiso
Makikita mo ang mga puting repleksyon ng araw...
At ito ay matamis para sa akin - huwag kang umiyak, mahal, -
Alam mong nilason mo ako.

Ang tula ni Akhmatova ay nagtatapos din sa mga salita ng bayani, ngunit ang sitwasyon dito ay makatotohanan, ang mga damdamin ay mas tense at dramatiko, sa kabila ng katotohanan na ang pagkalason dito ay isang metapora.
Sa ikalawang saknong, naiparating ang damdamin ng bayani. Ang mga ito ay ipinahiwatig din sa pamamagitan ng pag-uugali, paggalaw, ekspresyon ng mukha: "Siya ay lumabas, pagsuray-suray, Ang kanyang bibig ay nakapilipit nang masakit ...". Kasabay nito, ang mga damdamin sa kaluluwa ng pangunahing tauhang babae ay nakakakuha ng isang espesyal na intensity dito:

Tumakbo ako palayo nang hindi nahawakan ang rehas
Sinundan ko siya hanggang sa gate.

Ang pag-uulit na ito ng pandiwa ("tumakbo", "tumakbo") ay naghahatid ng taos-puso at malalim na pagdurusa ng pangunahing tauhang babae, ang kanyang kawalan ng pag-asa. Ang pag-ibig ang tanging kahulugan ng buhay niya, ngunit sa parehong oras ito ay isang trahedya na puno ng hindi malulutas na mga kontradiksyon. "Hindi hawakan ang rehas" - binibigyang diin ng ekspresyong ito ang bilis, kawalang-ingat, impulsiveness, kawalan ng pag-iingat. Ang pangunahing tauhang babae ng Akhmatova ay hindi nag-iisip tungkol sa kanyang sarili sa sandaling ito, siya ay nasamsam ng matinding awa para sa isa na hindi niya sinasadyang nagdusa.
Ang ikatlong saknong ay isang uri ng kasukdulan. Mukhang naiintindihan ng pangunahing tauhang babae kung ano ang maaari niyang mawala. Taos-puso siyang naniniwala sa mga sinasabi niya. Dito nanaman ang bilis ng kanyang pagtakbo, ang tensyon ng damdamin ay binibigyang-diin. Ang tema ng pag-ibig ay konektado dito sa motibo ng kamatayan:

Hingal na hingal akong sumigaw: "Joke
Lahat ng nangyari noon. Kung umalis ka, mamamatay ako."

Ang denouement ng tula ay hindi inaasahan. Hindi na naniniwala ang bida sa kanyang minamahal, hindi na siya babalik sa kanya. Sinusubukan niyang mapanatili ang panlabas na kalmado, ngunit sa parehong oras na mahal niya pa rin siya, mahal pa rin siya nito:

Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
At sinabi niya sa akin: "Huwag kang tumayo sa hangin."

Gumagamit si Akhmatova ng isang oxymoron dito: "He smiled calmly and creepily." Ang mga damdamin ay muling ipinapahayag sa pamamagitan ng mga ekspresyon ng mukha.
Ang komposisyon ay batay sa prinsipyo ng unti-unting pag-unlad ng tema, balangkas, na may kulminasyon at denouement sa ikatlong quatrain. Kasabay nito, ang bawat saknong ay binuo sa isang tiyak na antithesis: dalawa taong mapagmahal hindi mahanap ang kaligayahan, ang nais na pagkakaisa ng mga relasyon. Ang tula ay nakasulat sa three-foot anapaest, quatrains, rhyming - cross. Gumagamit si Akhmatova ng katamtamang paraan ng masining na pagpapahayag: metapora at epithet ("Pinalalasing ko siya sa maasim na kalungkutan"), alliteration ("Masakit na baluktot ang aking bibig ... Tumakbo ako palayo sa rehas nang hindi hinahawakan, sinundan ko siya sa gate" ), asonans ("Nakaka-suffocating, sumigaw ako: "Joke All that was. Kung aalis ka, mamamatay ako").
Kaya, ang tula ay sumasalamin sa mga tampok na katangian ng maagang gawain ni Akhmatova. Ang pangunahing ideya ng tula ay ang trahedya, nakamamatay na hindi pagkakaisa ng mga malapit na tao, ang imposibilidad ng pagkakaroon ng pang-unawa at pakikiramay para sa kanila.

Ang tula na "Pisil niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo" ay isinulat ni Anna Akhmatova noong 1911, isang taon pagkatapos ng kasal kasama si Gumilyov. Mangyaring tandaan ang sandaling ito, dahil ito ay magiging kapaki-pakinabang sa karagdagang pagsusuri ng mga string para sa kanilang malalim na pag-unawa.

Walang kumpletong batayan ang tula sa paglalarawan ng damdamin, siniksik ito ng makata upang ang bawat linya ay may sariling bigat. Bigyang-pansin natin ang mga keyword ng akdang "dark veil", "tart sadness", "joke" at "dont stand in the wind". Noong 1911, ang mga relasyon kay Gumilyov ay nasa kanilang kalakasan, kaya malamang na ang mga linya ay isinulat batay sa tunay na sakit ng paghihiwalay, sa halip, ito ay ang takot sa paghihiwalay.

Ang unang linya ay nagtatakda ng tono para sa buong tula:

Ikinulong niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng madilim na belo.

Ang magkayakap na mga kamay ay sumisimbolo sa sakit ng paghihiwalay, at isang madilim na tabing ang nagluluksa sa relasyon ng kahapon. Nararanasan ng pangunahing tauhang babae ng tula ang paghihirap ng paghihiwalay sa kanyang minamahal, kaya naman siya ay namumutla at ikinulong ang nanginginig na mga kamay sa ilalim ng takip ng madilim na belo. Ang kalungkutan ay maasim at binibigyan ng pangunahing tauhang babae ang kanyang lasing na kasintahan ng kanyang inumin, sinusubukang ibalik siya. Bakit maasim? Dahil ang kahapon sa lugar nito ay ang kagalakan ng pagpapalagayang-loob, at walang mga ulap sa langit.

Mahal, ay hindi sumuko sa spell at dahon, pagsuray-suray mula sa astringency ng kalungkutan. Ang pangunahing tauhang babae ay tumatakbo pagkatapos sa kanya hanggang sa pinakadulo, na sumisimbolo sa isang kumpletong paghihiwalay - ang hangganan ng mga relasyon. Mamamatay daw siya kapag umalis siya, ngunit walang makapagpapasiklab muli ng apoy sa puso ng isang lalaki. Siya ay malamig at mahinahon:

Napangiti ng mahinahon at nakakatakot

Ang pariralang "Huwag tumayo sa hangin" ay nakamamatay. Tinatakbuhan ka nila, literal na itinapon ang kanilang mga sarili sa iyong leeg, at bilang tugon ay nagpapakita ka ng malamig na bakal. Nasaan ang huling magiliw na salita, nasaan ang paalam na sulyap? Ang huling parirala ay nagsasabi na wala nang mga emosyon, lahat ay lumabas, at ang abo ay lumamig.

Tila sa akin na sa tulang ito si Akhmatova ay nag-inoculate sa kanyang sarili laban sa paghihiwalay - mas mahusay na maranasan ang ilan sa mga sakit nang maaga sa iyong imahinasyon, kung gayon ito ay magiging mas madali kapag naghihiwalay.

... Bago ang paghihiwalay ay malayo pa rin - kasing dami ng 10 taon. Ipaalala ko sa iyo na si Gumilyov ay binaril noong 1921, ngunit hindi lamang ito ang suntok ng kapalaran kay Anna Akhmatova.

Ikinulong niya ang kanyang mga kamay sa ilalim ng isang madilim na belo...
"Bakit ang putla mo ngayon?"
- Dahil ako ay maasim na kalungkutan
Nalasing siya.

Paano ko malilimutan? Nag walk out siya, pasuray-suray
Masakit na binawi ang bibig...
Tumakbo ako palayo nang hindi nahawakan ang rehas
Sinundan ko siya hanggang sa gate.

Hingal na hingal akong sumigaw: "Joke
Lahat ng nangyari noon. Umalis ka, mamamatay ako."
Napangiti ng mahinahon at nakakatakot
At sinabi niya sa akin: "Huwag kang tumayo sa hangin."

Enero 1911.

Ang tula na "Pisil niya ang kanyang mga kamay ...", tulad ng maraming iba pang mga gawa ni Anna Akhmatova, ay nakatuon sa mahirap na relasyon sa pagitan ng isang babae at isang lalaki. Sa sanaysay na ito, isasagawa ang detalyadong pagsusuri sa tumatagos na tulang ito. Ito ay nagsasabi tungkol sa katotohanan na ang isang babae na nagkasala sa kanyang kasintahan at nagpasyang makipaghiwalay sa kanya ay biglang nagbago ng kanyang isip (at ito ang buong kalikasan ng babae, hindi ba?!). Siya ay tumakbo pagkatapos sa kanya at humiling sa kanya na manatili, ngunit siya ay mahinahon lamang na tumugon, "Huwag tumayo sa hangin." Ito ay humahantong sa isang babae sa isang estado ng kawalan ng pag-asa, depresyon, nakakaramdam siya ng hindi kapani-paniwalang sakit mula sa paghihiwalay ...

Ang pangunahing tauhang babae ng tula ay isang malakas at mapagmataas na babae, hindi siya humihikbi at hindi masyadong marahas na nagpapakita ng kanyang emosyon, ang kanyang matinding damdamin ay mauunawaan lamang ng kanyang mga kamay na nakakuyom "sa ilalim ng isang madilim na belo". Ngunit kapag napagtanto niya na maaari siyang mawalan ng mahal sa buhay, tumakbo siya pagkatapos nito, "nang hindi hinahawakan ang rehas." Kapansin-pansin na ang kasintahan ng pangunahing tauhang babae ay mayroon ding hindi gaanong mapagmataas at sapat na pagkatao, hindi siya tumugon sa kanyang sigaw na mamamatay siya nang wala siya, at sumagot nang maikli at malamig. Ang diwa ng buong tula ay ang dalawang tao na may mahirap na karakter hindi sila maaaring magkasama, sila ay hinahadlangan ng pagmamataas, kanilang sariling mga prinsipyo, atbp. Pareho silang malapit at magkabilang panig ng walang katapusang kailaliman... Ang kanilang kalituhan ay naiparating sa tula hindi sa mahabang usapan, kundi sa pamamagitan ng mga kilos at maikling pangungusap. Ngunit, sa kabila nito, agad na maipaparami ng mambabasa sa kanyang imahinasyon ang kumpletong larawan.

Naihatid ng makata ang lahat ng drama at lalim ng mga karanasan ng mga tauhan sa labindalawang linya lamang. Ang tula ay nilikha ayon sa lahat ng mga canon ng tula ng Russia, ito ay lohikal na nakumpleto, kahit na laconic. Ang komposisyon ng tula ay isang dayalogo na nagsisimula sa tanong na "Bakit ang putla mo ngayon?". Ang huling saknong ay ang kasukdulan at sa parehong oras ang denouement, ang sagot ng bayani ay mahinahon at sa parehong oras ay mortal na nasaktan sa kanyang pang-araw-araw na buhay. Ang tula ay puno ng mga epithet na nagpapahayag ( "mapait na kalungkutan"), metapora ( "Nalasing ako sa lungkot"), antitheses ( "madilim" - "maputla", "sigaw ng hingal" - "ngumiti ng mahinahon at nakakatakot"). Ang sukat ng tula ay isang tatlong talampakang anapaest.

Walang alinlangan, pagkatapos pag-aralan ang "Kinuyom niya ang kanyang mga kamay ...", gugustuhin mong pag-aralan ang mga sanaysay batay sa iba pang mga tula ni Akhmatova: