Medzinárodný maliarsky plenér „Obraz vlasti vo výtvarnom umení“ sa otvoril 19. septembra vo výstavnej sieni Regionálneho múzea Mogilev pomenovanej po Pavel Maslenikov. Tento rok je plenér venovaný výtvarníkovi Robertovi Geninovi a jeho osobnej výstave „In Search of Paradise“.
V Mogileve bola otvorená jedinečná výstava: v múzeu umenia je predstavených 22 diel Roberta Genina. Nie je náhoda, že sa rozhodli pripomenúť si meno Robert Genin - výtvarník pôvodom z regiónu Klimovichi, jeho život a tvorivá činnosť je úzko spätá s regiónom Mogilev. Medzinárodného plenéru sa zúčastnilo asi dvadsať výtvarníkov z Ruska, Bieloruska, Ukrajiny, Litvy, Izraela, Arménska, Číny. Meno Roberta Genina je málo známe a jeho umelecké dedičstvo je roztrúsené po celom svete. Len vďaka zberateľovi z Petrohradu Alexejovi Rodionovovi, ktorý súhlasil, že poskytne Geninove obrazy zo svojej súkromnej zbierky na vystavenie v múzeu, bolo na výstave 22 unikátnych obrazov, ktoré umelec vytvoril v roku 1926 na ostrove Bali. Zberateľovi vďačíme za životný príbeh ťažkého života tohto talentovaného idealistu a vizionára, európskeho estéta, tuláka a staviteľa Paláca sovietov. Je možno jediným úspešným umelcom, ktorý sa uskutočnil na Západe a vrátil sa z emigrácie do sovietskeho Ruska.
Kto je Robert Genin? Štrnásťročný židovský chlapec z Klimovichi kreslil tak dobre, že sa jeho starý otec rozhodol: nech študuje za fotografa. Robert bol poslaný do školy kresby v Odese, ale v predstavách ambiciózneho mladíka vznikli lákavejšie obrázky: nadšené články od kritikov, úžasní fanúšikovia. A osemnásťročný Robert sa rozhodol ísť do Mníchova.
V roku 1902 sa začína európska etapa v Geninovom živote, ktorá trvala 34 rokov a bola úplne oddaná tvorivosti a plná rôznych udalostí. Presťahovanie sa do Paríža. Výlet k bohatej sestre do Egypta a opäť návrat do Paríža. Výlety do Talianska, silné dojmy z Giottových fresiek. Po vydaní albumu litografií „Figured Compositions“ (1912) sa prvýkrát preslávil. Exkluzívna zmluva s mníchovskou galériou Tanhauser a prvou samostatnou výstavou (1913), keď Genin vo svojich monumentálnych obrazoch zobrazuje ideálnych ľudí v utopickom raji. 66 hotových obrazov a všetky budúce diela sú prenesené do Tanhauserovej galérie. Osobnú výstavu sprevádza priateľská tlač. Uznávaný americký zberateľ umenia Arthur J. Eddie získava spoločnosť Thirst (v súčasnosti na Art Institute of Chicago).
V roku 1913 vyšla kniha o histórii umenia profesora F. Burgera. Kapitola s názvom „Genin a proso“ hovorí: „Obrazy mladého majstra zosobňujú socialistický ideál, šťastie rovnosti a práce. Možno je Genin prvým umelcom, ktorý robí zo sociálnej myšlienky umelecký ideál, pretože umenie 19. storočia uprednostňuje vykreslenie práce ako tragickej povinnosti človeka, ktorý v hĺbke duše sníva o šťastnom čase nečinnosti; pre Genina je práca zákon a krása. Možno týmto myšlienkam patrí bezprostredná budúcnosť. “
S vypuknutím prvej svetovej vojny sa témy jeho práce zmenili a spôsob prevzal znaky vtedajšieho rozvíjajúceho sa nemeckého expresionizmu. Druhá samostatná výstava v Tanhauserovej galérii v roku 1917 ukazuje rýchly vývoj umelca. Na začiatku dvadsiatych rokov pracoval Genin veľa v tlačovej grafike, ilustroval svojimi suchými ihlami rytiny a litografie diela nemeckých expresionistických spisovateľov. Genin žije striedavo v Ascone, Berlíne a Paríži. Početné výstavy v Nemecku a Švajčiarsku. V roku 1926 výlet na ostrovy Jáva a Bali, ktorého výsledkom bolo mnoho diel z prírody. Pôvabné „hlavy“ balikov s kvetmi alebo opicami sú u verejnosti obzvlášť obľúbené. V roku 1928 bola v Berlíne vydaná Geninova kniha „Vzdialený ostrov“ s jeho kresbami v náklade asi 200 tisíc kópií. Veľká osobná výstava v bonjeanskej galérii na konci roku 1931 mala úspech; písali o nej známi umeleckí kritici Paul Firans a André Salmon. V roku 1935 sa v Lilienfeldskej galérii v New Yorku konala jeho samostatná výstava.
V texte malej poznámky v parížskom týždenníku je napísané: „Brilantná, radostná farba doslova oslňuje a kraľuje v celej svojej nádhere na Geninových plátnach; prostredníctvom tejto farby ožíva ruská duša, rozkoše Geninovej mladosti, prerodená do sna - prostredníctvom tejto farby, nadšených akordov a tiež sprisahania. V jeho kyticiach tečú zlaté farby, teplý rumelka, nádherná ružová, jemná červená a striedajú sa v melancholickejších kompozíciách. Geninovo umenie je veľmi ruské umenie. “ Paul Firance o práci Genina na začiatku 30. rokov 20. storočia napísal: „Práve v Paríži sa stal skutočným Rusom. Lyrický prvok sa objavuje v jeho posledných dielach „Nevesta“, „Blondínka“, „Umelec“, v ktorých autor zrádza svoj ruský pôvod jasnejšie než v ktorejkoľvek ranej fáze svojho vývoja. Práve v týchto neskorších plátnach dosahuje Genin najharmonickejšie riešenie svojich umeleckých a emocionálnych úloh. “
Na začiatku tridsiatych rokov umelec stále vážnejšie uvažuje o účele svojho umenia, pod vplyvom svojich myšlienok ničí niektoré svoje diela. Cíti nostalgiu za Ruskom, naivne prezentujúc dianie v ZSSR v romantickom svetle. Vo svojom dome neďaleko Paríža maľuje fresky znázorňujúce „šťastnú mladosť“ a „sovietske nebo“. Dostane sovietsky pas cez sovietsky červený kríž.
V marci 1936 sa Robertovi Geninovi splnil sen: prišiel do Moskvy s vášnivou túžbou namaľovať fresky na nové budovy, byť plnohodnotným staviteľom socialistickej spoločnosti. Žije, kde len musí, väčšinou s priateľmi. Prijíma objednávku na fresku do pavilónu Sovkhoz na VDNKh. S nadšením na tom pracuje dva roky. V auguste 1938, keď už bola obrovská freska prenesená na múr, sa rozhodli pavilóny prestavať. Genin pracuje v tíme freskových výtvarníkov a zdobí Palác sovietov. Uplynuli dva roky radostnej kolektívnej práce. Po vypuknutí vojny upadá Genin do výrazne nervózneho stavu. Ide sa zapísať do domobrany, ale vojenský nástupný úrad neprijíma 57-ročného dobrovoľníka so stuhnutou nohou. Na streche je v službe genín. Koncom septembra 1941 ho otrasila vysoko explozívna bomba a o niekoľko dní neskôr Genin spáchal samovraždu.
Hrob ani oficiálny záznam o Geninovej smrti neprežili: začala bitka o Moskvu, mesto bolo rýchlo evakuované. Geninove diela, rozptýlené v súkromných zbierkach v Nemecku, Švajčiarsku, Francúzsku, Holandsku a USA, sa niekedy objavujú na aukciách. V roku 1969 sa o Geninovu prácu začal zaujímať nemecký kritik umenia Ralf Jench. Podarilo sa mu zozbierať množstvo diel, ktoré predviedol na troch výstavách - v rokoch 1970, 1977 a 1980. Niektoré z týchto diel získali nemecké múzeá. V Rusku a Bielorusku vie o Robertovi Geninovi málokto. Podrobný článok o ňom napísal Dmitrij Severyukhin.
Počas plenéru bola na budove Klimovichiho múzea miestneho póru odhalená pamätná tabuľa výtvarníka Roberta Genina.
Recenzie
Tatiana, ďakujeme, potešili sme ťa zaujímavým príbehom! Nevedel som o Robertovi Geninovi. Neobyčajný človek - romantik v živote, talentovaný umelec. Podľa mňa bol inovátorom v maľbe, chválil romantiku a sociálnu harmóniu. Vďaka nadšencom, ktorí organizujú výstavy obrazov výtvarníkov, ktoré prinášajú radosť publiku. A ešte raz ďakujem za cenný objav!
Želám vám šťastie, veľa šťastia!
Larissa
TÉMA: „Obraz vlasti v hudbe, literatúre, výtvarnom umení“ (zovšeobecnenie)
Cieľ a úlohy:
- Ukážte obraz vlasti v syntéze umenia;
Oboznámiť študentov s poetickými a štátnymi symbolmi Ruska;
Prebuďte záujem o štúdium histórie svojej vlasti, jej štátnych symbolov;
Podporovať pocit lásky a hrdosti na svoju vlasť prostredníctvom hudby, poézie,
maľovanie.
REGISTRÁCIA:
Výstava kníh: „Mne, moja drahá matka Rusko, môj drahý domov, svätá zem“;
Portrétna galéria ruských básnikov a hudobníkov;
Výstava obrazov ruských výtvarníkov.
NS 
PYGRAPH:
Ach, Rusko! S ťažkým osudom krajina ...
Mať 
ja ty, Rusko, si ako jedno srdce,
Poviem to priateľovi, poviem nepriateľovi -
Nemôžem žiť bez teba, ako bez srdca.
(Julia Drunina)
VYBAVENIE:
Gramofón
Gramofón
Klavír
POČAS TRIED:
1. Dnes v lekcii urobíme exkurziu do hlbín storočí, aby sme si opäť pripomenuli našich predkov, Slovanov, odkiaľ pochádza názov nášho štátu - Rusko. Dozvieme sa, ako básnici, hudobníci a výtvarníci vo svojej tvorbe spievali našu vlasť. Zhrňme si svoje znalosti o symboloch našej vlasti (básnických aj štátnych).
Spievať o Rusku - o čo sa snažiť v chráme.
Cez lesné hory, poľné koberce ...
Spievať o Rusku - s čím sa stretnúť na jar,
Čo čakať na nevestu, čím utešiť jej matku ...
Spievať o Rusku znamená zabudnúť na túžbu,
Čo láska, to milovať, čo byť nesmrteľný.
(I. Severyanin)
GUSLEY HUDBA ZNIE
Bolo to veľmi dávno, v krajine, kde žijeme, neboli žiadne obrovské mestá, žiadne kamenné domy, žiadne dediny, žiadne dediny. Existovali iba polia a husté lesy, v ktorých žili divoké zvieratá. Na brehoch riek, ďaleko od seba, boli chudobné budovy. Žili v nich naši vzdialení predkovia.
Ako sa volali (SLOVANI). Tento názov pochádza zo slova „sláva“, t.j. „chvála“.
Kde žili naši predkovia v dávnych dobách, ako sa volala slovanská krajina? (RUS).
Odkiaľ pochádza tento názov?
V strednom Dnepri, kde sa rieka Ros vlieva do Dnepra, sa nachádzal slovanský kmeň Rus. Nenechajme sa zahanbiť tým, že v mene tohto ľudu sa písmená „o“ a „u“ neustále menia („ros“, rieka Ros a „rus“, Rus). Takto sa tieto listy za starých čias menili a v našej dobe tiež hovoríme dvoma spôsobmi: „rusky“, „Rusko“. Básnik Ivan Savvich Nikitin takto napísal o našej Rusi:
« 
A niečo na tom je, mocné Rusko
Milovať ťa, nazývať ťa matkou,
Postaviť sa za svoju česť proti svojmu nepriateľovi,
Pretože potrebuješ zložiť hlavu. "
2 . REGISTRÁCIA SLOVA „RUS“ - SYNONYMY. (RUSKO - RUSKO - MOTHERLAND - FATHERLAND) (na tabuli je napísané slovo „Rusko“)
Pozrite sa pozorne na slovo ... - Ako mu rozumiete?
O tomto slove S. Yesenin hovoril takto:
"Rusko! Slovo je také zvučné a čisté!
Ako pramenitá voda! Silný - ako diamant!
Jemné - ako dieťa ... Drahá, ako matka! “
Aké básne poznáte o Rusku?
Rusko.
Rosa pozostáva z kvapiek rosy, Sme spolu: Kalmyks, Chuvash,
Z kvapiek pary - hmla, Burjat, Jakut, Mordovian.
Piesok - z najmenších zrniek piesku, Podpora nášho jediného
Rusko je od Rusov. Moskva je vždy.
Dlho sme jedným v duchu Zeme a voda je neoddeliteľná,
A sú zviazaní spoločným osudom, ako breh alebo rieka,
Vlasť nás všetkých inšpirovala nedeliteľnými sprchami,
Za výkon, za prácu a za bitku. A vietor a mraky.
Sme spolu: Volžan, Ural, Dúha nemá polovicu.
Obyvatelia pomor a stepí - A ak je vlna vlnou,
Vyzerajú ako silné prsty a nie sú tam žiadne polovičky,
Skvelá pracovitá ruka. Takto je Rusko osamotené. ( V.Kryuchkov)
"Ahoj, Rusko - moja vlasť!"
Silnejší ako búrky, silnejší než akákoľvek vôľa
Láska k tvojim stodolám pri strnisku,
Láska k tebe, chata v azúrovom poli. “
(N. Rubtsov)
Dnes sa v lekcii naučíme novú pieseň
(Chlapi sa naučia pieseň „MOJE RUSKO“ - hudba. Struve, texty piesní od Solovyovej
3. VYBRAJEME SI ĎALŠÍ SYNONYM K SLOVU „RUS“ artikulačná gymnastika
(na tabuli je napísané slovo „vlasť“)
Odkiaľ pochádza toto slovo?
Aký je jeho pôvodný význam?
Nájsť „koreň“ v tomto slove?
ETHYMOLOGICAL DICTIONARY provides the following information:
Spoločná slovančina, odvodené od slova ROD. Pôvodný význam je „rodina“; ďalej - „vklady“.
A HNED TEDA NÁJdeme, AKO ENCYKLOPEDICKÝ SLOVNÍK VYSVETLUJE TOTO SLOVO.
(chlapci prečítali: „vlasť“ je miesto, krajina, kde sa osoba narodila) ukazujúci pieseň pripravenými deťmi
-
Poznáte básne o vlasti? - Kto ich napísal?
„Ak povedia slovo„ vlasť “,„ vlasť “, hovoríme znepokojene,
Okamžite v pamäti Dal stúpa bez okraja, vidíme pred sebou,
Starý dom, ríbezle v záhrade, toto je naše detstvo, mladosť,
Tučný topoľ pri bráne Zrelosť teba a mňa neprejde.
Pri rieke je breza skromnou vlasťou! Svätá vlasť!
A kopček z harmančeka ... Woods. Groves. Brehy.
A ďalší si pravdepodobne spomenú na zlaté pšeničné pole,
Jeho vlastné moskovské nádvorie ... Modré hromady z mesiaca.
Alebo je step z maku červená, Sladká vôňa pokoseného sena.
Zlatá panenská krajina ... Rozhovor v dedine v choráli,
Vlasť je iná, kde si hviezda sadla na lavičku,
Ale každý ho má! " Takmer na zem.
(Z. Alexandrová) Vlasť! Krajina otcov a dedov!
Zamilovali sme sa do týchto ďatelín
Ochutnali sme jarnú sviežosť
Z okraja cinkajúceho vedra.
"Ak sväté vojsko kričí: Sotva sa na to zabudne."
Vyhoď ma, Rusko, žij v raji. “ A navždy zostane svätým ...
Poviem: „Nie je potrebný raj, krajina, ktorá sa nazývala vlasť,
Daj moju vlasť “ (S. Yesenin) Ak budete musieť, budeme vás chrániť srdcom.
4 . HRA... Ľudia majú veľa prísloví a prísloví o Rusku, o vlasti. Pamätáš si ich?
Teraz si zahráme malú hru. Hovorí sa mu Zložiť príslovie. Dostanete 6 prísloví. Kto ich zloží rýchlejšie, je fajn chlap.
Muž bez vlasti je ako slávik bez piesne. Jar nie je červená na zlej strane.
Potrebné tam, kde sa narodil. Muž má jednu matku a jednu vlasť.
Vlasť je matka, vedzte, ako sa jej postaviť. Neušetrite svoj život ani sily pre svoju vlasť.
5
... Rusichi je hudobne nadaný národ. S veľkou hrdosťou vyslovujeme mená ruských skladateľov, ktorí spievali krásu a vznešenosť ruskej duše, veľkosť ruskej prírody a vykorisťovanie ruských hrdinov.
Ktorého z týchto ľudí môžete vymenovať?
(zoznam detí Čajkovskij, Rimskij-Korsakov, Rachmaninov, Musorgskij, Borodin)
Čo oslavoval Čajkovskij vo svojej hudbe?
V ÚČINKU UČITEĽA, LÁTKA KUSU „OKTÓBER. JESENNÁ PIESEŇ “.
Ktorý skladateľ je oprávnene považovaný za zakladateľa ruskej hudby? (chlapi volajú Glinku, ukážte jeho portrét).
FINÁLE Z OPERY „IVAN SUSANIN“ ZNIE - ukážka video materiálu (spomeňte si na áriu hrdinu v podaní učiteľa a definujte hudbu napísanú v ľudovom duchu).
Čo si myslíte: kde začína vlasť? V jednej z predchádzajúcich lekcií ste napísali krátku esej na túto tému. Veľmi sa mi páčili tvoje myšlienky. Rozhodol som sa, že vám niektoré z nich prečítam.
PIESEŇ ZNIČÍ „ČÍM SI MATHERSKO ZAČína?“ PREDSTAVIL M. Bernes, hudba Basper, text. Matušovský.
výsledok vašej tvorivej práce?
6 ... Teraz budeme hovoriť o poetických symboloch.
Má ich naša vlasť?
Aká je jej personifikácia? (toto je breza)
Akú pieseň každý vie o breze: mladej i staršej?
Breza - biela labuť
Stojím vedľa teba
Vám, môj nesmelý,
Spievam pieseň
(A. Prokofiev)
CHLAPI VYKONÁVAJÚ RUSKÚ ĽUDOVÚ PIESEŇ „BEREZKA STOJA V POLE“
R. 
Uskaya breza je symbolom ruskej prírody. Od dávnych čias, s príchodom jari, dievčatá chválili boha slnka, Slovania ho nazývali Lel alebo Lyul. Tieto slová - mená sa používajú v mnohých slovanských piesňach. Dievčatá zdobili brezy stužkami, všelijakými ručnými prácami, uviazali brezové vetvy krúžkami.
O akom štátnom sviatku hovoríme? (TRINITA)
Spievali iba počas týchto sviatkov?
(chlapi hovoria, že na prázdninách tancovali okolo brezy a oslavovali svojich mocných bohov).
CHLAPI SI VYBERÚ ROVNOVÁHU A VEDÚ CHEERISTU.
7.
Breza je obľúbeným stromom ruských ľudí. Štíhla, kučeravá, bielymi chobotmi bola v Rusku vždy porovnávaná s nežným a krásnym dievčaťom, nevestou. Naši básnici a výtvarníci jej venovali svoje najlepšie diela.
Poznáte nejaké básne o breze?
Milujem ruskú brezu Znova o nich, kučeravé a belavé ...
To svetlo, potom smutné, a čo robiť, ak v Rusku
V bielom sarafane Všetky cesty majú brezy,
S vreckovkami vo vreckách odíďte, aspoň deň, najmenej rok.
S nádhernými sponami mi „Rusko“ - brezy šepkajú,
So zelenými náušnicami. „Rusko“ - šepot rákosia,
Milujem jej chytré „Rusko“ - kľúč zurčí v dutine,
Drahí, milovaní, a ja im ticho opakujem: „Rusko!“
Tak jasné, energické, Tvoje náklady nie sú pre mňa ťažké.
To smutné, plačúce. Vyrastal som na poli, som ruský forelock,
Milujem ruskú brezu. A milujem ťa v ruštine,
Vždy je so svojimi priateľmi My breza Rusko!
Nakláňa sa nízko vo vetre (A. Novikov)
A ohýba sa, ale neľahne si.
CHLAPOM NAVRHUJE OBJAVIŤ OBRÁZKY RUSKEJ PRÍRODY.
Ruskú brezu na svojich obrazoch zachytili výtvarníci Plastov a Levitan, Kuindzhi a Savrasov.
Spisovateľ V. M. Garshin pri pohľade na obrázok A.K.Savrasov „Veže prišli“, povedal: „Tento obraz by som nazval„ Zmysel pre vlasť “. A zvonivé jarné kvapky, opar a tenké brezy - to všetko je také známe a drahé. Tento úžasný obraz vyvoláva lásku k Rusku, vlasti. “
Pred obrazom „Brezový háj“ A. I. Kuindzhi cítite zvláštnu radosť. Stáva sa to, keď v letný deň vstúpite do brezového hája a pocítite krásu svojej vlasti. Okolo postávajú zelenovlasé tiché a tiché brezy.
Pred nami je obrázok I. I. Levitan „Brezový háj“... Brezové brezy, pokryté mladými jasne zelenými listami, hrubý koberec zo smaragdovej trávy, slnečné lúče nemôžu odísť
R. 
ľahostajný voči komukoľvek. Obraz očarí svojou sviežosťou a hrou farieb, vzrušením samotného života.
Pri pohľade na obrázok "Zlatá jeseň", nedobrovoľne si pamätáte slová Puškina:
Milujem sviežosť prírody,
Lesy odeté karmínovou a zlatou ...
Levitanova krajina, presýtená láskou k vlasti, k lesom, poliam a lúkam, nemôže vyvolávať vzájomnú lásku k tomu, čo zobrazuje.
8. A teraz počúvajte pieseň „Prečo si smutný, breza ...“ , ktorú napísala naša krajanka: Petukhova Tatyana Ivanovna, ktorá sama píše a sama predvádza svoje piesne o svojej rodnej krajine.
O čom je táto pieseň?
VÝKON: kdekoľvek breza rastie - všade prináša ľuďom radosť a svetlo. Breza je symbolom Ruska, našej vlasti. A ona bude navždy v našich otvorených priestoroch, pretože naši ľudia sú veční.
Chlieb, ktorým sa človek živí. Krajina, na ktorej človek žije. Matka, ktorá dáva život ... Pre človeka je jednoducho nemožné žiť bez tohto všetkého, ale medzi tým všetkým, čo si najviac ceníme, má človek vlasť. Vlasť je zem, mesto a dedina, kde ste sa narodili a žijete, vaši priatelia, blízki susedia. Toto je vaša matka a otec, preto sa vlasť nazýva aj vlasť, ako rodný domov - domov nevlastného otca.
ZNAMENÁ JEDNU INÚ SYNONYMU K SLOVU „RUS“ - to je slovo „FATHERLAND“ alebo „FATHERLAND“. NÁJDEŤ „KOREŇ“ V TÝCHTO SLOVÁCH A PÁROVANIE TÝCHTO SLOV.
„FATHERLAND“ - pochádza zo slova „FATHER“, gréckeho slova patria (vlastenec).
Milujem vlasť, ale s podivnou láskou!
Moja myseľ ju nedobyje.
Nie krvou kúpená sláva
Žiadny mier plný hrdej dôvery.
Ani temná antika si nevážila tradície
Nevzbudzujú vo mne príjemný sen.
Ale milujem - prečo, neviem sám ... (M.Yu. Lermontov)
9. Zistili sme, že breza je poetickým symbolom nášho štátu. Ale každý štát má aj oficiálne symboly. Každý pravý vlastenec svojej krajiny by ich mal poznať.
Pomenujte mi ich. (chlapci pomenujú erb, vlajku a hymnu)
S akým štátnym symbolom sme sa zoznámili na našich hodinách?
Urobil si si domácu úlohu?
(chlapci hovoria o tom, čo je ANTHEM)
Hymna je slávnostná pieseň, symbol jednoty štátu. Pôvod hymnov je skrytý v hlbinách histórie. Za Petra Veľkého vznikla prvýkrát potreba hymnu na súdno-vojenské použitie.
Prvá oficiálna hymna Ruska sa objavila za vlády cisára Alexandra Prvého. Anglická hymna zo vzorky z roku 1745 bola vzatá ako vzor. « Bože, uložiť the Kráľ». Ruský text pre anglickú hymnu napísal V.A. Zhukovsky. Hudbu zložil A.V.Lvov. národná hymna zaznela prvýkrát 11. decembra 1833 vo Veľkom divadle v Moskve. Znelo to do februára 1917. Po februárovej revolúcii vyvstala otázka o nových štátnych symboloch. Napísal skladateľ A.T. Grechaninov a básnik K.D. Balmont „Hymna slobodného Ruska“. Cyklus udalostí v roku 1917 však nedovolil uviesť túto prácu do života.
Po októbrovej revolúcii bol schválený ako hymna sovietskeho Ruska a potom Sovietskeho zväzu "Medzinárodné"... Ruský text podľa textu E. Potiera zložil v roku 1902 A.E. Kots.
Novú národnú hymnu napísal A. V. Aleksandrov na slová S. V. Mikhalkova a zaznela v noci 1. januára 1944. Následne bol text hymny zrevidovaný. V roku 1977 na ňom prebehli najvýznamnejšie zmeny.
A 
Myšlienka vytvorenia ruskej hymny sa objavila v roku 1990. Hudba pre budúcu hymnu bola schválená "Vlastenecká pieseň" M. I. Glinka. Táto pieseň však nemala poetický základ a nebola legálne schválená ako národná hymna. Poslanci Štátnej dumy a členovia Rady federácie urobili rozhodnutie: schváliť ruskú hymnu na slová Mikhalkova a hudby Alexandrova. Zákon „O štátnej hymne Ruskej federácie“ prijala 8. decembra 2000 Štátna duma, schválil 20. decembra Rada federácie a 25. decembra 2000 podpísal prezident Ruskej federácie.
ŽIADAM VŠETKÝCH, ABY SA VYCHÁDZALI NA VYKONANIE ŠTÁTNEHO ANTÉMY RUSKA.
Naša cesta sa skončila, ale nebude posledná. Čítajte knihy o Rusku, počúvajte hudbu o Rusku, obdivujte krásy Ruska! Staňte sa skutočnými deťmi svojej vlasti!
V lete a na jeseň roku 2006 sa v budovách a halách regionálnej galérie umenia Vologda koná III. Ruská výstava umenia krajiny „Obraz vlasti“, ktorú organizuje Zväz ruských výtvarných umelcov a vláda regiónu Vologda. , bola vystavená.
Teraz mohli Moskovčania vidieť niektoré diela z výstavy. V Ústrednom dome výtvarníkov od 1. do 11. februára 2007 boli obrazy vystavené na výstave pod rovnakým názvom.
A tentoraz organizátori - Zväz výtvarníkov Ruska, galéria ART PRIMA, Regionálna obrazová galéria Vologda - dokázali vytvoriť zaujímavú a bohatú expozíciu, ktorá demonštrovala holistický obraz o vývoji ruskej realistickej krajiny. Rovnako ako vo Vologde, niektoré sály boli odovzdané odkazu veľkých klasikov, akými boli A. Savrasov, A. Kuindzhi, V. Vasnetsov, S. Zhukovsky, I. Levitan, K. Bogaevsky, P. Konchalovsky a ďalší. nádherné diela známych maliarov, bohužiaľ, ktorí zomreli: A. Gritsaya ,. Vedľa nich organicky vyzerali plátna moderných majstrov: stavajú svoje diela V. Ivanov, G. Sysolyatin, Yu. Pavlov, S. Smirnov atď. Bezprostrednosť plastického jazyka, poetické emócie, dynamika mŕtvice sú neoddeliteľnou súčasťou krajiny, V. Glukhov, I. Glukhova. V plátnach na seba upozorňujú asociatívne, v mnohých ohľadoch metaforické obrazy prírody. Jedným slovom, odhalila sa nám obrovská rozmanitosť kreatívnych metód a štylistických preferencií umelcov, ktorých spája predovšetkým láska k rodnej krajine, ku všetkým jej zákutiam. „Krajinný žáner je tradičný pre ruskú maľbu, jednu z najemotívnejších vo výtvarnom umení. Krajina, ktorá je obrazom prírody, sa počas celého vývoja neustále menila tak v obsahu, ako aj v obraznej štruktúre. Najväčšími zmenami prešiel v 20. storočí. Výstava „Obraz vlasti“ je navrhnutá tak, aby ukázala všetko bohatstvo a všestrannosť krajinomaľby 20. - začiatku 21. storočia, ktorej predstavitelia majú individuálny pohľad na prírodu, vlastný koloristický prístup k jej interpretácii, ”napísal V. M . Sidorov. Projekty tejto úrovne a rozsahu nie sú v modernom ruskom kultúrnom živote častým javom.
Návštevnosť expozície výstavy „Obraz vlasti“ v Ústrednom dome umelcov opäť potvrdila záujem divákov o vysokokvalitnú maľbu.
Každý básnik zobrazil svoju vlasť po svojom. Niekto na obraz matky, niekto tvrdil, že rodná krajina je matka alebo milovaná. Iní ju zosobňovali, snažili sa jej ukázať ako samostatnú osobu, ktorá tiež prežíva, trpí, miluje a trpí.
Alexandrovi Alexandrovičovi sa podarilo skombinovať niekoľko možností pre obrázky. Súčasne s každou novou básňou sa v textoch Bloka odhaľuje nový obraz vlasti. To však neznamená, že sa rozptýli vnímanie jeho rodnej krajiny, zmení sa jeho postoj k nemu. Básnik chápe a prijíma vlasť v celej jej všestrannosti, veľkosti a chudobe, milosti a utrpení.
Pojem vlasti pre blok
Téma vlasti pôvodne nebola prítomná. Stala sa sumárnou fázou jeho života. Bol to však on, kto sa stal jedným z najdôležitejších v osude básnika.
Blok neprišiel na takú tému naraz. Zjavila sa po básnikových dlhých potulkách a mnohých skúsených utrpeniach. To prispelo k úplnému ponoreniu A. Bloka do témy. A práve preto sa neobmedzil na stereotypný obraz vlasti ako akejsi abstraktnej veličiny. Alebo naopak, ako určité územie, ktorého existencia je v časopriestorovom kontinuu obmedzená.
To znamená, že Rusko pre neho neexistuje len teraz a iba od jedného hraničného piliera k druhému na povrchu. Preniká do vecí a osudov, rozptyľuje sa vo vzduchu, je absorbovaný do zeme.
Je prirodzené, že pri takom chápaní a prežívaní témy nemôže mať obraz Vlasti v Blokovej tvorbe jednu tvár a rovnaký odraz v zrkadle básnickej zručnosti.
Varianty obrazu vlasti od Bloka
Aby Blok zobrazil svoje pocity z rodnej krajiny čo najpresnejšie, použil svoj básnický obraz v niekoľkých verziách. Literárni vedci identifikujú nasledujúce možnosti, v ktorých je vlasť zobrazená v textoch Bloka:
- báječnosť - nie je zosobnený obraz magickej krajiny s rozprávkovými bytosťami, hádankami, tajomnými lesmi;
- romantika - vlasť je zobrazená ako milovaná mladého chlapca, nežná, chvejúca sa, jedinečná;
- historizmus je krajina, ktorá má minulosť, svoju vlastnú históriu a nemožno ich ignorovať;
- chudoba a utrpenie nie sú ani tak obrazom vlasti, ako zovšeobecnením jej obyvateľov, ktorí prechádzajú ťažkými časmi. Ale zároveň nezradia svoju krajinu, ale prijmú ju takú, aká je, ale s nádejou na pozitívne zmeny;
- zovšeobecnený obraz živej bytosti - vlasť je živá bytosť, podobná osobe, ale charakteristika je daná iba abstraktnými konceptmi, a nie konkretizáciou určitých znakov vzhľadu;
- optimizmus - v tomto zmysle Blok vyjadruje svoje nádeje na svetlú budúcnosť krajiny, verí v nadchádzajúce priaznivé zmeny.
Báječné motívy na obrázku
Obraz Ruska ako krajiny báječných, mýtických sa nachádza v básni „Rus“. Nielen opísaná krajina pripomína folklórne charakteristiky vynájdenej oblasti, ale aj zmienku o neskutočných tvoroch, akými sú čarodejnice, čarodejníci, čarodejníci, črty a ďalšie. V mytologických príbehoch sa často používajú aj prvky životného prostredia - divočina, močiare.
Farby, ktoré mi pri tomto popise napadnú, sú prevažne čierna, šedá, špinavo zelená, hnedá.
Náhly prechod na pokojné a pokojné rozjímanie o prírode však nielenže ukazuje, že prvý dojem bol nesprávny. Taký ostrý kontrast zdôrazňuje tajomnosť Ruska - niekedy tma a strach, potom ticho a lenivosť (more lenivo umýva brehy, žltý priepasť, polia).
Romantizácia obrazu vlasti
Mytologizácia obrazu vlasti však nie je inováciou bloku. Mnoho z jeho predchodcov používalo túto techniku. Iná vec je, že príbeh a realitu predstavil v ostrom kontraste.
Ako viete, mýtické obrazy sú súčasťou éry romantizmu. Blok však nebol romantik, a preto vznešené obrazy v jeho poézii nadobúdajú iný charakter ako ich predchodcovia. Básnik sa teda k osudu vlasti nepriblížil z filozofickej, abstraktnej stránky. Miloval Rusko, ako je milovaná žena - nezištne, horlivo.
Ale, ako povedal sám Alexander Alexandrovič, stáva sa to, pretože vo svete poézie, v ktorom sa snaží byť všade, neexistuje rozdelenie na jeho a všeobecné. Všetko spoločné, čo sa dotýka samotného srdca básnika, sa stáva automaticky osobným. Intímne v poézii sa vystavuje na verejnosti, aby bolo počuť a porozumieť.
Vlasť je žena. Milovaná, mladá kráska, manželka, ale nie matka, ako ju vo svojej práci predstavili Blokovi predchodcovia. Je to nespútaná, silná, lákavá diva, ale zároveň jemná, krotká a krásna. Básnik sa prepožičiava obrazu intimity a dodáva mu tie črty, ktoré sú vlastné Krásnej dáme, ktorú tiež oslavoval.
Ako dekadent tvrdí, že len to krásne sa oplatí milovať. Utrpenie sú tiež vznešené pocity, ktoré by mal každý prijať a prejsť cez seba, ale zároveň nestratiť sám seba. Preto, aby ste mohli milovať Rusko, musíte k nej najskôr cítiť súcit, aby ste pochopili hĺbku jej zármutku.
Rusko v diachronickom strihu
Téma vlasti v Blokovej tvorbe sa neobmedzuje iba na súčasnosť autora. Aby lepšie porozumel povahe takéhoto javu, uchýlil sa k historickým exkurziám.
Blok identifikuje koncepty Ruska, vlasti, a preto je história krajiny neoddeliteľná od života každého človeka, ktorý ju obýva. To je, ak uvažujete o koncepte aj v romantickom kontexte. Zaujíma nás teda minulosť milovanej, jej osud ako vlastenca priťahuje história.
Cyklus básní „Na poli Kulikovo“ je venovaný histórii Ruska. Podáva panoramatický obraz života krajiny od mongolsko-tatárskeho jarma po súčasnosť. Okrem toho básnik vyjadruje svoje nádeje na svetlú budúcnosť Ruska, pretože sa snaží ísť vpred, veľa prekonala, trpela a potom vždy prichádza prosperita.
Rusko je chudobné a dlho trpí
Na rozdiel od krajiny je Rusko heterogénnou krajinou vo všeobecnej prosperite. Hovoríme o chudobe jednotlivých občanov, ktorá existuje spolu s neuveriteľným bohatstvom ostatných, a o osude krajiny ako celku. Básnik, hlboko znepokojený podielom svojej rodnej krajiny v ťažkých politických a ekonomických podmienkach, napriek tomu vyjadruje hlbokú dôveru, že sa všetko zmení.
Dokonca aj v „zlatých rokoch“ v Rusku „tri opotrebované postroje“ trepotali a maľované pletacie ihlice boli zviazané do voľných koľají. To znamená, že každý sa snaží získať osobnú materiálnu pohodu, pričom zabúda na verejnosť. To je podľa autora jeden z kľúčových problémov ruskej spoločnosti.
Pri všetkom tom vonkajšom žobraní sa Blok zameriava na úrodnú pôdu, bohatstvo krajiny. Básnik opisuje pocit lásky k vlasti ako čistý, naivný, panenský. Je to téma vlasti v Blokovej poézii, ktorá odráža motívy jeho pocitov o prvej láske a jej slzách. Rovnaké utrpenie, krištáľové, nepoškvrnené, znáša aj on, keď myslí na osud krajiny.
Personalizovaný obrázok bez odkazu na špecifiká
Analýza básne „Vlasť“ nám dáva novú víziu obrazu rodnej krajiny. Blok v jeho cykle nám dáva porozumenie obrazu Ruska i zosobnenej bytosti. Ale zároveň neexistuje žiadna väzba na konkrétnu osobnosť alebo kolektívny obraz.
Vlasť je niečo, alebo skôr niekto zovšeobecnil. Živý, ale pominuteľný. Stojí za autorovou dušou ako za jeho najväčším bohatstvom a najväčším utrpením.
Krajina sa odtrhne od pozemského, materiálneho a javí sa ako najvyššia hmota. Nie je to skôr samotný obraz vlasti, ale láska k nej. To naznačuje Blokov čiastočný odchod z dekadencie. Žije vo svete, ktorý nie je materiálny, ale vznešený, odtrhnutý od pozemských starostí. Okamžite však priznáva svoju pripútanosť k skutočnej bytosti - k vlasti.
Optimizmus v obraze Ruska
Napriek všetkému zdanlivo pesimistickému zobrazeniu Ruska je téma vlasti v Blokovej poézii vyzdvihovaná optimisticky. Autor dúfa v rýchlu zmenu situácie. Vysvetľuje to jednoduchým zákonom spravodlivosti, ktorý určite zvíťazí. Rusko, ktoré prešlo mnohými revolúciami, vojnami, devastáciou, chudobou, sa jednoducho nemôže stať super silnou bohatou mocnosťou.
Prirovnáva ju k trojke, ktorú využívajú temperamentné kone, ktoré nepoznajú odpočinok. Takíto ľudia sa neboja ani „voľnej cesty“, ani snehovej metelice.
Tak sa zrodil cyklus básní, ktoré v tej dobe dokázal napísať iba Blok - „vlasť“. Analýza básní z cyklu dodáva dôveru v svetlú budúcnosť a nádej v lepšie časy.
Prostriedky na vytvorenie obrazu vlasti
Jeden z najbežnejších prostriedkov, ktoré básnik používa, je personifikácia. Téma vlasti v práci Bloka nadobúda blízky zvuk, samotné Rusko sa zmení na mladé dievča, teraz na divokú a nespútanú ženu, teraz sa stane báječným miestom.
Téma vlasti v Blokovej poézii sa odhaľuje aj prostredníctvom vývoja obrazu. Na tom sú vo väčšej alebo menšej miere postavené takmer všetky možnosti prezentácie obrazu, čo potvrdzuje analýza básne. „Vlasť“, Blok si nevybral taký jednoduchý názov cyklu pre nič za nič. Je to výsledok básnikovej tvorivosti, vyjadrenia všetkých jeho myšlienok a starostí na papier, ktoré sa nahromadili počas celého jeho života.
Blokova inovácia v zobrazovaní vlasti
Básnikovi predchodcovia pri zobrazení vlasti používali aj také prostriedky ako personifikáciu. A mnohé z nich obraz oživili a vštepili mu ženský plášť. Ale téma vlasti v práci Bloka získala nový význam - nie je to matka, ako ju opísali iní, ale priateľ, nevesta, manželka. To znamená, že kráča bok po boku s lyrickým hrdinom v smútku i radosti. A ona nie sponzoruje, ale ona sama potrebuje ochranu.
Nezvyčajná je aj prezentácia obrazu v podobe niečoho živého, ale zároveň abstraktného. Rusko nie je obraz, obraz, ale predmet, ktorý si každý spája so svojimi vlastnými vecami.
Stredná škola v Balykley
Lekcia výtvarných umení v 6. ročníku
„Hrdinská minulosť našej vlasti v dielach výtvarného umenia“
Práca dokončená
s. Balikley
Téma hodiny: „Hrdinská minulosť našej vlasti v dielach výtvarného umenia“
Ciele: poskytnúť všeobecný prehľad o výtvarnom umení v boji proti fašizmu počas vojny; vzbudzovať v deťoch pocit hrdosti a lásky k svojmu ľudu; pocit vlastenectva; pestovať rešpektujúci prístup k staršej generácii, k vojnovým pamiatkam; naučiť sa sprostredkovať plánovanie v kresbe, rozvíjať kreatívnu predstavivosť a reprezentáciu zobrazovaných predmetov v perspektíve.
Vizuálny rozsah: portréty výtvarníkov (A. Deineka, B. Prorokov, A. Plastov, G. Korzhev);
reprodukcie obrazov venovaných vojne; výstava kníh o vojne, zvukové záznamy piesní o vojne.
Vybavenie pre študentov: albumy, štetce, farby.
Vybavenie učiteľa: pedagogická kresba (výstavba kresby krok za krokom s prihliadnutím na perspektívu.
Typ lekcie: lekcia komplexnej aplikácie znalostí.
Počas vyučovania
Epigraf lekcie: „Toto sa nesmie opakovať“
(B. Proporokov)
I. Organizačný moment.
II. Konverzácia.
Pred 60 rokmi Veľká vlastenecká vojna utíchla, ale jej ozveny sú stále počuť. Táto vojna si vyžiadala viac ako 20 miliónov životov; neexistuje žiadna rodina, ktorej by sa vojna ušetrila. Celá krajina pracovala na víťazstve, usilovala sa o tento jasný deň, vzadu a vpredu ľudia prejavovali masové hrdinstvo.
Masové hrdinstvo zmiatlo nepriateľa. Nemci nechápali jej dôvody, korene, pôvod. Vykorisťovanie vojakov vystrašilo nepriateľa a vyvolalo v ňom pocit strachu. Ste prekvapení čítaním stránok histórie, ich obetavosti, vôle, odvahy. Čo bolo hnacou silou ich činov?
Láska k vlasti, zmysel pre povinnosť, príklad súdruhov, ktorí bojovali plece pri pleci?
Hrá sa pieseň B. Okudžavu „Potrebujeme jedno víťazstvo“
Od pradávna sa verí, že keď zbrane hovoria, múzy mlčia. Veľká vlastenecká vojna poprela toto tvrdenie: zbrane rachotili po celej Zemi; umieranie, hladovanie a zmrazenie v obkľúčení mesta na Neve; mesto na Volge horelo; Brestská pevnosť krvácala, múzy nemlčali! Básnici písali poéziu, skladatelia skladali hudbu, výtvarníci maľovali obrázky - a to všetko bolo žiadané. Možno aj preto naši dedovia prežili tú strašnú vojnu.
Dnes je náš rozhovor o maľbe vojnových rokov. Prvý, kto „hovoril“ jazykom farieb „Windows TASS“ a plagátov „Bojovej ceruzky“. Vystavené vo vitrínach, vylepené na stenách, zhromaždili skupiny ľudí, na ktorých tvárach sa zrodil úsmev: na týchto obrázkoch nebol nepriateľ strašný, krutý, bol zábavný, úbohý, zbabelý ...
Obzvlášť populárni boli umelci - karikaturisti Kukryniksy (zväz 3 umelcov) - ,.
Hitler sa bál karikatúr a sľuboval obrovské sumy peňazí pre hlavy umelcov.
Napriek tomu je potrebné poznamenať, že v prvej polovici vojny mali plagáty tragický charakter: „Zadarmo!“, „Pomstiť sa!“ Plagát V. Koretského „Bojovník Červenej armády, zachráňte!“ Plagát volal, prosil, objednával ...
V druhej polovici vojny sa zmenil obsah plagátu: práca, vojak pije vodu z prilby a hneď je tam nápis: „Pijeme vodu z nášho rodného Dnepra: Budeme piť z Prutu, Nemana a Buga “(1943).
Znela nádej na víťazstvo. A teraz si na plagát vojak, mimochodom, veľmi pripomínajúci Vasilija Terkina, sadol, aby lepšie natiahol ilegálnu obuv: „Poďme do Berlína!“ (1944)
Ale počas vojnových rokov vznikli celé série obrazov a jednotlivé plátna.
Alexander Alekseevich Deineka (roky) - ľudový umelec ZSSR.
„Obrana Sevastopolu“
Konali sa horúce, krvavé bitky, tie, ktoré „nie kvôli sláve, ale kvôli životu na zemi“. Naše jednotky odišli zo Sevastopolu, ale Deineka napísala „Obranu Sevastopola“ takým spôsobom, že vidíme týchto námorníkov, ktorí bojujú na smrť ako víťazi.
Obrázok je veľmi veľký. Zobrazuje bitku takého napätia, že sa zdá, že ste sami v ťažkých veciach. Na obrázku sú jasne viditeľné tri plány. V popredí je celovečerné zobrazenie námorníka, ktorý sa chystá hodiť zväzok granátov. Práve sa chystal na vhadzovanie, ale už si predstavujeme, čo bude o chvíľu: Lavína fašistov sa zmení na krvavú kašu. Na obrázku síce nie je lavína, umelec odrezal okraj obrázku vpravo, ale lavína je cítiť. Práve o tom sú zázraky umenia.
Námornícka póza v popredí je daná tak prudkou dynamikou, že je cítiť jeho víťazstvo.
Náladu vytvára farba: poznámka - oslnivé biele šaty námorníkov na pozadí búrlivej oblohy kontrastujú s tmavými postavami nepriateľov na svetlom pozadí. Chúlia sa, takmer sa držia pri zemi.
Uvažujme o druhom pláne. Tu proti smrteľne zranenému námorníkovi stojí mŕtvy Nemec.
V treťom lietadle útok bajonetom - súperi sa stretli v smrteľnej bitke.
Hrdinstvo je vyjadrené mimikou, gestami a z obrázku je cítiť hrdinstvo - takto chránia svoju rodnú krajinu.
Počas vojny pracoval ľudový umelec ZSSR, riadny člen Akadémie umení Arkady Aleksandrovich Plastov (napr.)
V roku 1942, ktorý bol pre našu krajinu veľmi ťažký, namaľoval obraz „Fašista preletel“, na ktorom je filozofické chápanie tváre vojny.
... Pred nami je okraj jesenného lesa. Tráva sčervenala. Nie sú vidieť žiadne kvety, ale slnko stále hreje a dobytok má vo voľnej prírode čo hodovať, nad hlavou je stále modrá obloha.
Ovčiarsky chlapec sa pred chvíľou hrdo rozhliadal: predsa mu bola zverená pastva vidieckych kráv!
Vstúpil však fašista a pastierka na svete bola preč. Tvár zaboril do zeme, chlapcovu ranu zvlhčil krvou - život dieťaťa bol skrátený ...
Kravy zamrmlali, zdesene zdvihli hlavy a pes zavyl. A chlapec je navždy preč.
Ako obludné sa javí zverstvo nemeckého pilota, pretože nezastrelil kumuláciu nepriateľských vojenských síl, iba chlapca a stádo vidieckych kráv.
Tento obrázok šokoval a žiadal pomstu. V roku 1945 Plastov namaľoval obraz „Žatva“. Je to veľmi jednoduché: starý muž a deti večerajú na poli so snopmi - tí, ktorí počas vojnových rokov kŕmili celé Rusko, na ktorého pleciach ležala starostlivosť o predné časti a o kúsok chleba vzadu.
Obraz dýcha nádejou: zajtra sa otcovia a bratia vrátia z frontu.
Nie je možné pozastaviť sa nad dielom Borisa Ivanoviča Prorokova (19) - ľudového umelca ZSSR, zodpovedného člena Akadémie umení, grafika.
Toto je muž odvážneho osudu. Prešiel celou vojnou. Osud ho hodil z juhu na sever, od Pobaltia na Ďaleký východ, do Číny, Mandžuska. Vždy maľoval - a tiež vpredu. Dokončil sériu desiatich prác a dal názov, ktorý znie ako poplašný zvon - „Toto sa nesmie opakovať!“
Úspech na výstave v roku 1960 bol obrovský. Ľudia mlčky sledovali a v srdci si nosili výzvu - bojovať proti fašizmu, pretože prináša smrť všetkým ľuďom na planéte.
Celá séria je prevedená temperami a tušom, sem tam oživená farebnými ceruzkami.
Tu je prvý list. Na ňom matka dojčí dieťa a pevne ho k sebe drží, ale ona má cez plecia pušku. Tvár matky bojovníka je prísna, úzkostlivá.
Druhý list. Mladá žena je zhodená na zem. Ruky má zviazané za chrbtom, telo má ohnuté od bolesti a týrania, nad mladosťou a nehou „fanatizmus“ - iné meno sa nedá vymyslieť.
Tretí list. „At Babi Yar“ bol názov miesta pri Kyjeve, kde nacisti zastrelili 170 000 nevinných ľudí. Umelec stelesnil túto tragédiu na obrázkoch troch žien, ktoré idú na smrť. Nevieme, čo zažili pred vykonaním posledných krokov na Zemi, ale môžeme hádať ...
Vpravo je stará žena, v ruke nesie zapálenú sviečku, ktorá chráni svoj plameň pred vetrom. Vedľa nej si žena zakryla tvár rukami, nevidíme do očí, ale celé telo je smutné! Vľavo je mladá žena s očami plnými sĺz, nenávisti a hnevu. Idú na smrť, ale sú nad smrťou.
Všetky obrazy boli vytvorené, keď boli Proroci veľmi chorí, a keď túto chorobu prekonal, obrátil sa napriek tomu k víziám minulosti, aby sa v dnešnej realite neopakovali.
Hélium Michajlovič Koržev. Keď začala vojna, nemal ani 16 rokov. V tejto chvíli bola mladosť umelca prerušená. Cyklus jeho obrazov „Spálený vojnovým ohňom“ zahŕňa plátna „Vidieť mimo“, „Bariéra“, „Stopy vojny“, „Matka“, „Staré rany“. Každý z nich je zmysluplný, hlboký v myšlienkach, originálny v kompozičnom poradí - vytvára úplne kompletný obraz. Predstavujú panorámu života, boja, utrpenia počas Veľkej vlasteneckej vojny. Všetky obrázky sú plné ľudských skúseností a takej bolesti, že sa nedobrovoľne priťahujú k sebe, nás nútia ponoriť sa do ich obsahu.
„Bariéra“. Ľudia sú fašistami vystavovaní ako živá bariéra. Stoja plnými tvárami k postupujúcim jednotkám sovietskej armády, chrbtom k Nemcom sa skrývajú v zákopoch a čakajú. Obaja čakajú. Niektoré - čo urobia sovietski vojaci, iné - ako sa budú správať samovražední atentátnici stojaci pri parapete. Jeden zlý pohyb - a strela do chrbta. Vidiecky intelektuál, pravdepodobne učiteľ, pokojne čaká, ženský pohľad je znepokojený, dieťa ešte nechápe hrôzu zo svojej situácie. A nižšie, pri nohách, černajú náhubky guľometov a kruté tváre nepriateľov. Je ťažké si predstaviť, čo sa dialo v hlavách každého z nich, ktorí boli v skutočnosti na okraji priekopy - na okraji života. A dokonca ani prirodzený strach zo smrti nezabíjal v ľuďoch ľudskú dôstojnosť, nebral im odvahu.
Korzhev píše s neodolateľnou silou o tom, čo vzrušuje rôznych ľudí, o jeho schopnosti stanoviť si realistické tradície. Obrazy spájajú dnešok a autorov pohľad na zajtrajšok.
Nech je meno Ruska slávne!
Pamätáme si: oheň a železo
Nepriateľ našej krajiny bol mučený,
Na poliach nie so slzami, ale s krvou
Matka plakala nad mŕtvymi.
Nesmrteľné meno - Rusko -
Napísali nám blesky na oblohe,
Pečatenie prísahy vojaka
Postaviť sa na smrť za vlasť.
Umyte všetky klamstvá
Jej tradície sú staré
A pravda, zosilnená v búrkach,
Je to stále vyššie, ty to vieš lepšie.
Udržiava nás v smútku a šťastí
Nesmrteľné meno Ruska,
Nech je naše svedomie čisté
Navždy a navždy pred ňou.
Pieseň „Milujem ťa, Rusko!“
III. Nezávislá práca.
Chlapci, milujte Rusko - našu vlasť, našu Zem. Nie je nič drahšie ako ona. A teraz sa pokúsme pomocou farieb vykresliť hrdinskú minulosť našej vlasti, vykorisťovania našich dedov a venovať svoje diela 60. výročiu víťazstva.
IY. Recenzie prác (rozbor hodín).
Y. Zhrnutie lekcie.
S tvorbou ktorých výtvarníkov sme sa stretli na hodine?
Ako sa zmenil obsah plagátov začiatku a konca vojny?
Aké pocity máte z pohľadu na obrazy od výtvarníkov?
YI. Domáca úloha
Nájdite reprodukcie bojových obrazov, zamyslite sa nad náladou sprostredkovanou dielom a prostriedkami na vyjadrenie tejto nálady.