Omenimo lahko dve imeni: Aesop in Jean de La Fontaine. Prvi je živel v stari Grčiji, podatki o njegovem življenju pa so precej pravljične narave. Drugi - v Franciji, v drugi polovici 17. stoletja. In o francoskem avtorju kratkih moralizirajočih del bomo razpravljali v tem članku.
Biografski podatki
Veliki pravljičar je otroštvo preživel v bližini slikovitih gozdov in polj. Jean de La Fontaine je bil sin gozdarskega uradnika. Izhajal je iz starodavne bogate družine. Oče je svojega sina pripravil na duhovno kariero, ki bodočega pravljičarja sploh ni pritegnila. O moralizatorskih delih pa je začel razmišljati tudi v zrelih letih. Že od mladosti ga je zanimala predvsem filozofija. Lafontaine je bil tudi ljubitelj pesniških del, kar ga je spodbudilo k ustvarjanju pesmi, ki pa mu niso prinesle uspeha.
Pri šestindvajsetih se je Jean de La Fontaine poročil. Vendar je do svoje družine ravnal izjemno lahkotno. Lafontaine je večino svojega življenja preživel v Parizu, stran od družine. Dolgo časa je bil njegov edini vir dohodka literarna ustvarjalnost.
Po spominih sodobnikov je živel veselo in lahkomiselno življenje. Svoje družine morda ne bom videl več let. In nekega dne, ko je srečal svojega že odraslega sina v plemiški hiši, ga sploh ni prepoznal.
Zgodnja ustvarjalnost
Jean de La Fontaine je ustvaril svoja prva dela v žanru poezije in drame. Basni so se pojavile v poznem obdobju ustvarjalnosti. Prvo objavljeno delo je bil prevod starorimskega pisatelja Terencija. Tudi kasnejša dela so nastala pod vplivom antične dramatike.
"Sanje v Vaudu"
Pod pokroviteljstvom Fouqueta je La Fontaine ustvaril pesem, ki poveličuje podeželsko palačo. Iz tega dela so se ohranili le trije odlomki. Vsebujejo mešanico različnih literarnih oblik, viden je vpliv antičnih, srednjeveških avtorjev. Toda renesančna poezija je imela poseben vpliv na La Fontaineovo poetiko.
Pravljice
Jean de La Fontaine je črpal navdih iz del ne le antičnih piscev, ampak tudi renesančnih avtorjev. Na biografijo te osebe je vplival njegov značaj. In njegovo ravnanje je bilo zelo malomarno in lahkomiselno, kar mu je več let onemogočalo dostop do sodišča. Šele v zadnjih letih svojega življenja se je odpovedal brezskrbnemu življenjskemu slogu, kar je pozitivno vplivalo na njegovo delo. V sedemdesetih letih 17. stoletja je Jean de La Fontaine objavil dve pravljici, ki sta se od prejšnjih del razlikovali po slogovni in zgodbeni raznolikosti. Za pisanje teh del ga je navdihnilo delo Giovannija Boccaccia.
Ko je Lafontaine postal reden obiskovalec enega od modnih salonov v Parizu, je prišel pod pokroviteljstvo neodvisnih filozofov in znanstvenikov. Njihovi pogledi so pritegnili pesnika, ki se je odlikoval s svobodomiselnostjo in nepripravljenostjo podpirati način razmišljanja, ki ga je odobrila katoliška cerkev. Hinavski asketizem je v Pravljicah postal predmet satire, pozneje pa je avtor te zbirke začutil potrebo po kritičnem pogledu na druge človeške slabosti.
Basni
Toda Jean de La Fontaine danes ni znan kot avtor komedij in pravljic. Biografija tega pesnika je zanimiva za sodobne ljudi, saj pripada ustvarjalcu nove literarne zvrsti. Z izposojo zapleta od starodavnega avtorja je ustvaril celo vrsto basni, ki so jih pesniki pozneje prevedli v druge jezike. Jean de La Fontaine je vzel Ezopovo delo kot vir, da je napisal "Lisica in grozdje" - basno, ki jo je kasneje v ruščino prevedel Ivan Krylov. Tudi mnoga druga dela ruskega pesnika so, čeprav zelo nadarjeni, še vedno prevodi iz francoščine.
La Fontaineov literarni slog
Jean de La Fontaine je imel edinstven literarni slog. Njegove basni bi komaj vstopile v svetovno literaturo, če ne bi bilo edinstvenega didaktičnega žanra, zahvaljujoč kateremu njegova dela bralcu posredujejo precej trezen pogled na življenje. Rousseau in Lamartine sta se prepirala o pedagoških koristih branja La Fontainovih moralnih naukov. La Fontainea ne moremo imenovati moralista, saj je v njegovih basnih preveč jasno prepričanje o neizogibnosti človeške slabosti. Njegovo delo je blizu filozofiji Epikurja, ki je vztrajal, da je treba k življenju pristopiti mirno in ga znati videti brez olepševanja.
Poetika
Struktura La Fontaineovih del vključuje glavni del, uvod in digresije. Vsaka od basni ima različne pesniške oblike. Pesniške oblike v 17. stoletju niso sprejeli vsi, zato so bile napisane v prostem slogu. Prosti verz je bil po mnenju avtorja in njegovih sodobnikov bolj primeren za poučni značaj.
Pravljičar Jean de La Fontaine je avtor, o katerem velja prepričanje, da je ustvarjal občasno, izključno po navdihu. A njegova ustvarjalna dediščina obsega stvaritve, ustvarjene v različnih žanrih. Med njimi so mitološke pesmi in komedije. Poleg tega je La Fontaine postal utemeljitelj znanstveno deskriptivnega žanra. Njegov opus obsega tudi lirične opere. Vendar pa je vstopil v svetovno literaturo zahvaljujoč publikaciji z zelo skromnim naslovom - "Ezopove basni, prestavljene s pesmimi La Fontaina." Njegovo delo je visok dosežek francoske književnosti. In Lafontaineova umetniška odkritja so vnaprej določila razvoj žanra basni v literaturi drugih držav.
Začetek literarne dejavnosti
Jean de La Fontaine se je rodil 8. julija 1621 v mestecu Chateau-Thierry (Francija) v družini provincialnega uradnika. Že od otroštva je imel Lafontaine uporniški in drzen značaj. Njegov oče je služil kot kraljevi gozdar, La Fontaine pa je otroštvo preživel med gozdovi in polji. Nato ga je oče poslal študirat pravo na semenišče Oratoire v Parizu, vendar sta mladega Jeana zanimali predvsem filozofija in poezija.
Ko se je vrnil na očetovo posestvo v Champagne, se je pri 26 letih poročil s 14-letno Marie Ericard. Zakon ni bil najbolj uspešen in La Fontaine je, zanemarjajoč družinske obveznosti, leta 1647 odšel v Pariz z namenom, da se popolnoma posveti literarni dejavnosti, kjer je vse življenje živel med prijatelji, občudovalci in občudovalci njegovega talenta; Popolnoma je pozabil na svojo družino, svoje žene ni videl leta in ji občasno pisal pisma. Medtem iz njegovega dopisovanja z ženo postane jasno, da jo je naredil za zaupnico svojih številnih romantičnih dogodivščin, ne da bi ji karkoli prikril. Kako revno se je Marie počutila ob tem, si ni lahko predstavljati. Le občasno je na vztrajanje prijateljev za kratek čas odšel domov. Svojim otrokom je posvečal tako malo pozornosti, da ko je v isti hiši srečal svojega odraslega sina, ga ni prepoznal.
Epigram o zakonski vezi
Poročiti se? Kako narobe! Kaj je bolj boleče kot poroka?
Zamenjajte blagoslove svobodnega življenja za suženjstvo!
Drugi, ki se je poročil, je bil zagotovo bedak,
In prvi - kaj naj rečem? - bil je le revež.
Povedo to šalo. Nekega dne je njegova žena prišla v njegovo pisarno in našla svojega moža, ki joka nad rokopisom. Na vprašanje o vzroku žalosti je mož s prekinitvami prebral poglavje iz zgodbe, v kateri se junak ne more združiti s svojo ljubljeno. Tudi La Fontainova žena je začela jokati in začela spraševati:
- Prepričajte se, da sta še vedno skupaj!
"Ne morem," je odgovoril moj mož, "še vedno pišem samo prvi zvezek."
La Fontaine je vodil aktivno družabno življenje, predajal se je zabavi in ljubezenskim zadevam, še naprej prejemal dohodek od dednega položaja "varuha voda in gozdov", ki ga je izgubil leta 1674 po ukazu ministra Colberta.
V Parizu je mladi pesnik prišel na sodišče in se zbližal s krogom mladih pisateljev, ki so se imenovali "vitezi okrogle mize" in za najvišjo avtoriteto imeli Jeana Chaplina, enega od utemeljiteljev klasicistične doktrine. Pod vplivom prijateljev je prevedel Terencijevo komedijo »Evnuh« (1654). Njegovo zanimanje za gledališče je ostalo vse življenje, vendar je svoj pravi klic našel v malih pesniških žanrih. Njegove pravljice in basni, polne živih podob, so uživale stalen uspeh. La Fontaineove basni so izjemne po svoji raznolikosti, ritmični dovršenosti in globokem realizmu. Pozneje je I. A. Krylov nadarjeno prevedel nekatere La Fontaineove basni v ruščino.
Leta 1658 mu je uspelo najti pokrovitelja v osebi finančnega ministra Fouqueta, ki mu je pesnik posvetil več pesmi - vključno s pesmijo "Adonis" (1658), napisano pod vplivom Ovidija, Vergilija in morda Marina. , in znamenito "Elegijo nimfam v Vaudu" (1662), in ki je pesniku podelil veliko pokojnino. Potem ko je začasno postal "uradni" pesnik Fouqueta, se je La Fontaine lotil opisa palače v Vaux-le-Vicomte, ki je pripadala ministru.
Ker je bilo treba opisati še nedokončano arhitekturno-parkovno celoto, je La Fontaine svojo pesem zgradil v obliki sanj (Songe de Vaux). Vendar je bilo delo na knjigi zaradi Fouquetove sramote prekinjeno. Po padcu Fouqueta se Lafontaine za razliko od mnogih ni odrekel osramočenemu plemiču. Leta 1662 si je pesnik dovolil, da se zavzame za svojega pokrovitelja v odi, naslovljeni na kralja (l'Ode au Roi), pa tudi v "Elegiji nimfam iz Vauxa" (L "elégie aux nymphes de Vaux). S tem dejanjem si je očitno nakopal jezo Colberta in kralja, zaradi česar je moral leta 1663 v kratkotrajno izgnanstvo. Po vrnitvi v Pariz si je pridobil naklonjenost vojvodinje Bouillonske - ljubice salonu, kjer so se zbirali aristokrati v nasprotju z dvorom, potem pa, ko je slednji umrl in je zapustil njeno hišo, je srečal svojega znanca d'Hervarta, ki ga je povabil k sebi: »Tam sem bil namenjen,« je bil naiven odgovor pravljičarja.
Verzija, da je La Fontaine v letih 1659-1665 vzdrževal prijateljske odnose z Molierom, Boileaujem in Racinom, je videti dvomljiva. Med La Fontaineovimi prijatelji so bili vsekakor princ Condéjski, La Rochefoucauld, Madame de Lafayette in drugi; le na kraljevi dvor ni imel dostopa, saj Ludvik XIV ni maral lahkomiselnega pesnika, ki ne priznava nobenih dolžnosti. To je odložilo La Fontaineovo izvolitev v Francosko akademijo, katere član je postal šele leta 1684. Med »sporom o starodavnem in sodobnem« se je La Fontaine ne brez oklevanja postavil na stran prvega.
Izid prve zbirke
Leta 1665 je La Fontaine izdal svojo prvo zbirko »Zgodbe v verzih«, nato pa »Pravljice in zgodbe v verzih«. "Pravljice" so začele izhajati leta 1664. Prva zbirka je vsebovala dve pravljici - "Giocondo" (Joconde) in "Pretepeni in zadovoljni rogonosec"; prvi od njih, ki temelji na eni od epizod Ariostove pesmi "Besni Roland", je povzročil živahno literarno polemiko. Naslednje izdaje Tales so izšle leta 1665, 1671 in 1674. Lafontaine je svoje zgodbe črpal iz Boccaccia, zbirke »Sto novih novel« in starodavnih piscev. Po La Fontainu je bila najpomembnejša značilnost žanra stilna in predmetna raznolikost. Graciozna igrivost in osorna odkritost teh kratkih zgodb je zvenela kot nekakšen protest proti fanatizmu, ki se je uveljavil v dvornem okolju. Od vseh pravljic so bile »Nove pravljice« najbolj lahkomiselne narave, kar je sprožilo številne obtožbe o nespodobnosti. To ni bilo všeč Ludviku XIV.: objava "pravljic" v Franciji je bila prepovedana, sam pesnik pa je bil podvržen zatiranju.
        |
| ilustracije za zgodbo "Ljubezen Psihe in Kupida" |
"Basni"
Nekdo je o La Fontainovi basni nekoč rekel: "To je košara lepih češenj: želite izbrati najboljšo, a na koncu imate prazno košaro."
Sam fabulist je rekel, da se lahko navadiš na vse na svetu, tudi na življenje.
»Grešniki, katerih usodo vsi objokujejo, se prej ali slej navadijo in se začnejo počutiti kot ribe v peklu,« je dejal.
Več muh se utopi v medu kot v kisu.
Prevarati prevaranta je dvojno prijetno.
Najprej me reši iz mojih težav, prijatelj, potem pa boš prebral moralno lekcijo.
Večina plemenitih ljudi je gledaliških mask.
Od sovražnikov se moramo pogosto najbolj bati najmanjših.
Od daleč - nekaj, blizu - nič.
Resnična veličina je v samokontroli.
Vsak laskavec živi na račun tistega, ki ga posluša.
Ljubezen, ljubezen, ko se nas polastiš, lahko rečemo: odpusti nam, preudarnost!
Svojo usodo srečamo na poti, ki si jo izberemo, da ji pobegnemo.
Žalost odleti na krilih časa.
Nič ni bolj nevarnega kot nevedni prijatelj.
Z rožicami posuta pot nikoli ne vodi do slave.
Skrivanje stvari pred prijatelji je nevarno; a še bolj nevarno je, če jim ničesar ne prikriješ.
Potrpežljivost in čas dajeta več kot moč ali strast.
Pomen La Fontaina za zgodovino književnosti je v tem, da je ustvaril nov žanr, pri čemer si je zunanji zaplet izposodil od antičnih avtorjev (predvsem Ezopa in Fedra; poleg tega je La Fontaine črpal iz Pančatantre ter nekaterih italijanskih in latinskih avtorjev renesansa). Ker je La Fontaine ostal pod pokroviteljstvom vojvodinje Bouillonske do leta 1672 in ji je želel ugoditi, je začel pisati »Fables«, ki jih je imenoval »dolga komedija s sto dejanji, uprizorjena na svetovnem odru«. Leta 1668 je izšlo prvih šest knjig basni pod skromnim naslovom: »Ezopove basni, prevedene v verze gospoda de La Fontaina« (Fables d’Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). To je bila prva zbirka, ki je vključevala slavno, ki jo je pozneje uredil I. A. Krylov, "Vrana in lisica" (natančneje "Kraven in lisica", Le Corbeau et le Renard) in "Kačji pastir in mravlja" (več natančneje "Cicada and the Ant", La Cigale et la Fourmi). Druga izdaja, ki je obsegala že enajst knjig, je izšla leta 1678, tretja, vključno z dvanajsto in zadnjo knjigo, pa konec leta 1693. Prvi dve knjigi sta bolj didaktične narave; v ostalem pa Lafontaine postaja vse bolj svoboden, združuje didaktiko s prenosom osebnih občutkov.
 |
| Gospa de la Sabliere |
La Fontaineove "Fables" odlikuje neverjetna raznolikost, ritmična popolnost, spretna uporaba arhaizmov, trezen pogled na svet in živahne podobe. Tako kot drugi fabulisti je tudi pesnik pogosto uporabljal personifikacijo, pri tem pa se je opiral na nacionalno tradicijo. Tako je že v srednjeveški »Romanci o lisici« volk poosebljal pohlepnega in večno lačnega viteza, lev je bil državni poglavar, lisica pa je bila najbolj zvit in zahrbten med prebivalci živalskega kraljestva. V eni svojih najbolj znanih basni - "Morje zveri" - je Lafontaine s pomočjo personifikacije ustvaril panoramo celotne družbe: živali priznavajo svoje grehe, da bi izbrale najbolj krivega in ga pripeljale kot odkupnino. daritev bogovom. Lev, tiger, medved in drugi plenilci priznajo prelivanje krvi, nasilje, izdajo, toda osel, ki je kriv za krajo šopa trave s samostanskega polja, mora nositi kazen za vse. Pesnik je menil, da je alegorija še eno sredstvo posploševanja: v programski basni-traktatu "Želodec in telesni organi" primerja kraljevsko moč z želodcem - požrešnim, a potrebnim za normalno življenje telesa, in v basni " Drvar in smrt« prikazuje kmeta, ki, izčrpan pod neznosnim bremenom davkov, jedre in vojaščin, vendarle zavrača »osvoboditev«, saj ima človek vsako trpljenje raje kot smrt. Posebno pozornost si zasluži La Fontainov odnos do »morale«, ki je tako naraven sklep iz prikazane situacije, da ga pogosto polagajo v usta kateri od likov. Pesnik sam je trdil, da bi morala basna vzgajati le tako, da bralca uvede v svet. Zavračanje poučevanja je v očitnem nasprotju s poučno naravo basni, ki velja za sestavni del žanra že od Ezopovih časov. Sto let pozneje se je Jean-Jacques Rousseau, ki je zaznal ta globoko zakoreninjen »nemoralizem«, uprl dejstvu, da so La Fontainove basni dajali otrokom, ki pa jim nikoli niso bile namenjene branja.
Leta 1732 je Pierre Huber Subleyrat (1699 – 1749), slavni francoski umetnik in portretist, naslikal platno »Naloženo sedlo« po La Fontainovi basni o tem, kako je osel ohranil žensko zvestobo. Junak basni je umetnik, ki je bil noro ljubosumen na svojo ženo. Vsakič, ko je odšel od doma, čeprav za kratek čas, je svoji ženi na intimni del narisal osla, naivno verjel, da se bo slika med ljubezenskimi igricami gotovo izbrisala, če bi se njegova gospa odločila, da ga prevara. In zato bo v strahu pred razkritjem verjetno poskušala ostati zvesta do njegovega prihoda. Vendar se je za srečnega tekmeca izkazal drug umetnik. In čeprav je bila podoba osla izbrisana, jo je ljubimec pred tem uspel skrbno kopirati na list papirja. Toda medtem, ko je osla privlekel nazaj na trup, se ni mogel upreti, da mu ne bi nadel sedla. Pa saj razumete s kakšnim namigom (»dragi prijatelj, naložil sem ti vola«).
Nerešljiv problem
Ko je dosegel naklonjenost ene dame, je bil vojvoda Filip Dobri njeni zlati lasje tako očaran, da je v njihovo čast ustanovil red zlatega runa.
(Iz starodavne kronike)
Eden ni tako hudoben kot črni hudič,
Velik šaljivec, lovec na čudeže,
Ljubimcu pomagal z nasveti.
Naslednji dan je posedoval predmet svoje ljubezni.
Po dogovoru z demonom, našim junakom
Ljubezenska očarljiva igra
Lahko bi užival na polno.
Demon je rekel: "Trgoglavo dekle
Ne bo stalo, lahko mi verjameš.
Toda vedite: kot plačilo Satanu
Nisi ti tisti, ki mi boš služil, kot ponavadi,
In ti bom povedal. Ti mi daš ukaz
To počnem sam
Vsa naročila in takoj
Pridem po druge. Ampak imamo
Pogoj pri vas je za vsak čas eden:
Govoriti morate hitro in neposredno
Sicer pa nasvidenje od vaše lepe dame.
Če oklevaš, je ne boš videl
Niti tvojega telesa niti tvoje duše.
Potem jih satan vzame po pravici,
In Satan jim bo dal velik konec.«
Ob razmišljanju tako in tako, moj oboževalec
Da soglasje. Naročanje ni stvar,
Muka je ubogati!
Njuna pogodba je podpisana. Naš junak
Brez ovir hiti k svojemu ljubljenemu
Z njo se potopi v ljubezenske užitke,
Vznese se v blaženosti v nebesa,
Ampak tukaj je problem: prekleti demon
Vedno štrli čez njihovo posteljo.
Dobiva eno nalogo za drugo:
Zamenjajte julijsko vročino z nevihto,
Zgradite palačo, postavite most čez reko.
Demon samo zamiga z nogo, ko odhaja
In takoj se vrne s priklonom.
Naš gospod je izgubil štetje dvojnikov,
Zbral v žep.
Začel je demona z nahrbtnikom voziti v Vatikan
Za odpuščanje grehov, velikih in malih.
In koliko demonov jih je vleklo naokoli!
Ne glede na to, kako težka ali dolga je pot,
Demona sploh ni motil.
In zdaj je moj gospod že v zadregi,
Izčrpal je svojo domišljijo
Čuti, da so možgani njegovi
Nič drugega si ne bo izmislil.
Ču!.. nekaj je zaškripalo... Ali je bil hudič? In v strahu
Obrne se k prijatelju
Pove ji, kaj se je zgodilo, vse na polno.
"Le kaj?" mu je odgovorila.
No, bomo ustavili grožnjo
Vzemimo trn iz srca.
Povej mu, ko spet pride,
Naj to uredi.
Bomo videli, kako bo šlo hudičevo delo.«
In gospa nekaj izvleče,
Komaj opazno, iz pravljičnega labirinta,
Iz skrivnega svetišča Cipra, -
Kaj je vladar preteklih dni tako očaralo,
Kot pravijo, dobro obrabljeno,
Da je bil ta smešni predmet povzdignjen v viteza
In ustanovljen je bil red, katerega pravila so tako stroga,
Da so samo bogovi vredni biti v njenih vrstah.
Ljubimec hudiču pravi: "Izvoli, vzemi,
Vidite to stvar, ki se kodra.
Razprostrite in poravnajte,
Samo hitrejši, daj!"
Demon se je zasmejal, skočil in izginil.
Zadevo je dal pod prešo.
Ne tako! Vzel sem kovaško kladivo,
Ves dan namočeno v slanici,
Poparjeni, posušeni in vloženi v lug in slad,
Postavite ga na sonce in nato v senco:
Poskusil sem tako toplo kot hladno.
Ne premikaj se! Prekleta nit
Tega ne morete urediti tako ali drugače.
Demon na koncu skoraj joka -
Ne morem zravnati las!
Nasprotno: dlje ko bije,
Bolj strmi so kodri kodri.
"Kaj bi lahko bilo? -
Jelen sopiha, utrujen se usede na štor. -
Še nikoli v življenju nisem videl takšnega materiala,
Vsa latinščina tukaj ne bo pomagala!«
In še isto noč pride k svojemu ljubimcu.
"Pripravljen, da te pustim pri miru,
Poražen sem in to priznam.
Vzemi svojo malenkost,
Samo povej mi: kaj je to?"
In odgovoril je: »Vdaj se, Satan!
Nekako hitro ste izgubili lov!
In vsem demonom bi lahko dal delo,
Nismo edini s to stvarjo!"
           |
| bolan Umberto Brunelleschi do La Fontainovih basni |
Leta 1688 se je Marguerite de Sabliers umaknila v ubožnico, ki je nudila zatočišče neozdravljivim bolnikom. Vendar pa še vedno zagotavlja namestitev za Lafontaine. Pesnik se zbliža s princem Francois-Louisom de Bourbon-Contijem. Nekaj časa se Lafontaine sreča s škandalozno gospo Ulrich.
Leta 1691 propade produkcija La Fontainove opere "Astrea" (L "Astree) na glasbo Kolasse. Sredi decembra 1692 La Fontaine resno zboli in več mesecev ne vstane iz postelje. Popolnoma izgubi srce , zlasti ko izve za bolezen svoje dragocene pokroviteljice Madame de Sablier: La Fontaine izgubi okus za življenje in posvetne užitke. Marguerite de Sablier umre 8. januarja 1693.
Sporočilo Madame de la Sablière
Zdaj, ko sem star in me muza spremlja
Prestopil bo zemeljsko mejo,
In moj um - mojo baklo - bo ugasnila dolgočasna noč,
Ali je res mogoče zapravljati dneve, žalostne in vzdihujoče,
In se pritoževati do konca svojega časa
Dejstvo, da je izgubil vse, kar bi lahko imel.
Če nebesa prihranijo pesniku vsaj iskrico
Ogenj, s katerim je sijal v preteklih letih,
Uporabiti ga mora, zapomniti si to
Da je zlati sončni zahod pot v noč, v Nič.
Leta tečejo in tečejo, brez moči, brez molitve,
Niti žrtve, niti post - nič ga ne bo podaljšalo.
Pohlepni smo po vsem, kar nas lahko zabava,
In kdo je tako moder kot ti, da to zanemari?
In če je kdo, jaz nisem te sorte!
Po naravi sem nenaklonjen trdnim radostim
In zlorabil sem najboljše blagoslove.
Pogovor o ničemer, zapletena malenkost,
Romani in igre, kuga različnih republik,
Kje je najmočnejši um, ki se spotika ob skušnjave,
Poteptajmo vse zakone in vse pravice, -
Skratka, v tistih strasteh, ki so jim kos le bedaki,
Brezskrbno sem zapravil tako svojo mladost kot svoje življenje.
Ni besed, vsako zlo se bo neizogibno umaknilo,
Oseba si bo privoščila nekaj pristnih blagoslovov.
Vendar sem zapravil stoletje za lažne koristi.
Ali nas je premalo takih? Z veseljem naredimo idola
Od denarja, časti, od čutnega užitka.
Tantal od rojstva smo le prepovedan sadež
Od začetka naših dni do konca privlači.
Toda zdaj ste stari in vaše strasti presegajo vaša leta,
In vsak dan in uro ti to ponavlja,
In zadnjič bi se napil, če bi lahko,
Toda kako napovedati vaš zadnji prag?
Kratek je, preostali rok, tudi če je trajal leta!
Ko bi le bil moder (vendar po milosti narave
Ni dovolj za vse), žal, Iris, žal!
Oh, ko bi le znal biti pameten kot ti
Uporabil bi nekaj vaših lekcij.
Povsem - nikakor! Ampak bilo bi super
Naredite si nekakšen načrt, ki ni težak, da se boste umaknili s poti
Ni bilo kaznivo, če bi se občasno spustil.
Ah, presega mojo moč, da se sploh ne motim!
Toda hiteti za vsako vabo,
Tečem, se trudim - ne, vsega tega sem sit!
»Čas je, čas je za konec!« mi vsi govorijo.
Preživeli ste dvanajst pet let,
In trikrat dvajset let, ki si jih preživel na svetu,
Že eno uro te nismo videli živeti mirno.
Toda vsak bo opazil, ko te bo videl vsaj enkrat,
Vaš temperament je spremenljiv in v njem lahko uživate.
Z dušo si gost v vsem in gost le za hip,
V ljubezni, v poeziji, v poslu - vse je isto.
Vsem vam bomo povedali samo eno stvar:
Pripravljeni ste se spreminjati – v maniri, žanru, slogu.
Zjutraj si Terence, zvečer pa Virgil,
Ampak nisi dal ničesar popolnega.
Zato uberi novo pot, poskusi tudi ti.
Pokliči vseh devet muz, drzni si, muči katero koli!
Če vam ne uspe, to ni problem, bo še ena priložnost.
Samo ne dotikaj se kratkih zgodb, tako dobre so bile!«
In pripravljen sem, Iris, priznam iz dna srca,
Upoštevajte nasvet – pameten, pametnejši ne moreš biti!
Ne bi mogli reči, da je boljši ali močnejši.
Ali pa je morda to spet vaš, ja, vaš nasvet?
Pripravljen sem priznati, da sem - no, kako naj ti povem? -
Parnassus molj, čebela, katere lastnosti
Platon je preizkusil našo napravo.
Bitje je lahko, frfotam že vrsto let
Grem od cveta do cveta, od predmeta do predmeta.
V tem ni veliko slave, je pa veliko užitka.
V hram spomina - kdo ve? - in vstopil bi kot genij,
Ko bi igral eno stvar, ne da bi trgal druge strune.
Ampak kje sem! V poeziji sem, kot v ljubezni, letalec
In slikam svoj portret brez lažnega ozadja:
Svojih slabosti ne poskušam prikriti s priznanjem.
Samo želim reči, brez "ah!" da "oh!"
Zakaj je moj temperament dober in zakaj slab?
Takoj ko mi je razum razsvetlil življenje in dušo,
Zardel sem, prepoznal sem privlačnost do nagajivosti,
In ne edina očarljiva strast od takrat
Kot tiran mi je vlada vsilila svojo moč.
Ni čudno, pravijo, suženj praznih želja
Vse življenje sem zapravil, kakor svojo mladost, v skušnjavah.
Zakaj tukaj brusim vsak zlog in verz?
Morda nima smisla: morda jih bodo pohvalili?
Navsezadnje sem nemočen upoštevati njihove nasvete.
Kdo začne živeti, ko je že videl Lethe?
In nisem živel: bil sem služabnik dveh despotov,
In prvi je prazen hrup, Kupid je drugi tiran.
Kaj pomeni živeti, Iris? To ni nič novega, kar bi lahko poučevali.
Celo slišim te, tvoj odgovor je pripravljen.
Živite za najvišje blagoslove, vodijo k dobremu.
Zanje izkoristite samo svoj prosti čas in delo,
Častite Vsemogočnega, kot so to počeli dedki,
Pazi na svojo dušo, Filid jo je dal od vseh,
Odženi opoj ljubezni, nemočne zaobljube besed -
Tista hidra, ki je vedno živa v srcih ljudi.
Med boleznijo Lafontaine veliko bere. Spominja se svoje strasti do teologije v mladosti, vzame v roke evangelije in jih večkrat prebere. Prežet z božanskimi resnicami prosi za srečanje z duhovnikom. Obišče ga mladi opat Pouget in skoraj dva tedna zapored se pogovarjata o veri in veri. Lafontaina preganja vprašanje obstoja nebes in pekla. Avtor lahkomiselnih zgodb se sprašuje, ali mu grozi večna kazen in ali ga lahko imamo za grešnika. Ko je izvedel za pesnikove strahove, se Pouget na vse načine trudi, da bi ga prepričal, naj se javno odpove svojim »nesvetim« zgodbam (»pravljicam«). 12. februar 1693 La Fontaine izrazi kesanje za svoje zgodbe v obrazu delegacije Akademije, ki je posebej prispela, da ga vidi. Po opatovem nasvetu La Fontaine uniči pravkar dokončan esej, obljubi, da bo preostanek življenja živel v molitvi in pobožnosti ter od zdaj naprej pisal le verska dela.
Do maja se je bolezen umirila in Lafontaine se je spet lahko udeleževal srečanj Akademije. Drži obljubo opatu in iz latinščine prevede pesem »Sodni dan« (njen avtor velja za Italijana Tommasa da Celana). Besedilo prevoda bo brano na slavnostnem zasedanju Akademije ob izvolitvi de La Bruyèra. Pesnikov lahek in eleganten slog pusti prijeten vtis, kljub dejstvu, da zaplet ni tako smešen kot v "Giocondo" ali "Pretepeni in zadovoljni rogonosec". Septembra 1693 je izšla 12. knjiga basni. Pesnik jo posveča mlademu burgundskemu vojvodi, vnuku Ludvika XIV.
Nekaj časa po smrti gospe de Sabliers žalostni in bolni Lafontaine sprejme povabilo (1694) dolgoletnih prijateljev, zakoncev d'Hervar, ki ju je spoznal še v službi pri Fouquetu, in se preseli k njima. Lafontaine ni živel niti eno leto v d'Hervarjevi hiši, toda zadnje leto njegovega življenja je bilo polno dogodkov. Pogosto hodi na Akademijo, kjer njegova avtoriteta vztrajno raste. Pesnik aktivno sodeluje pri pripravi prve izdaje slovarja Francoske akademije, ki je izšla avgusta 1694. La Fontaine najde čas celo za obisk svoje žene v Chateau-Thierryju. To je njuno zadnje srečanje...
Bolezen se je znova pokazala v začetku leta 1695. Nekega februarskega večera je Lafontaine na poti z akademije zbolel. Ko se vrne domov, napiše žalostno pismo svojemu zvestemu prijatelju Mocroisu. Mocrois ga podpira po svojih najboljših močeh in ga skuša spodbujati: "Če bo Bog želel, da ti povrne zdravje, upam, da boš prišel preostanek svojih dni preživeti z mano in se bova pogosto pogovarjala o Božjem usmiljenju." La Fontaine je umrl 13. aprila 1695 v svojem štiriinsedemdesetem letu. Med pripravami na pogrebno slovesnost je bilo ugotovljeno, da je pesnikovo telo mučila lasna srajca, ki jo je nedvomno nosil že dolgo časa. Lafontaine je bil pokopan na pokopališču Saint-Innocent.
Zahvaljujoč La Fontainu literarni žanr basni bistveno razširi svoje ustvarjalne možnosti. Vsi kasnejši basnopisci, vključno z ruskimi pesniki 18. in začetka 19. stoletja, so znali izkoristiti njegove izkušnje in tehnike. Sumarokov, Khemnitser, Izmailov, Dmitriev in celo slavni Krilov so študirali pri Lafontainu. Ljudska vsebina basni združuje ta dva avtorja, ki sta delovala v različnih obdobjih in si s svojo ustvarjalnostjo pridobila svetovno slavo. Puškin sam je občudoval La Fontainove pravljice in jih imel za vrhunec dosežkov igrive zahodnoevropske poezije.
Zgodovina fontane "Dekle z vrčem"
V letih 1808–1810 je Aleksander I ukazal, da se začne izboljšanje območja, kjer je bila Katalnaja Gora. Delo sta nadzorovala vrtni mojster I. Bush in arhitekt L. Ruska. Med Velikim ribnikom in Granitno teraso je bilo pobočje, ki je bilo oblikovano v obliki zelenih robov, položene so bile poti, ustje stranskega kanala pa spremenjeno v vodnjak (izdelal inženir A. Betancourt). V tem trenutku se je pojavila ideja, da bi ta del parka okrasili s skulpturami. Toda lik "Mlečnice" se je tukaj pojavil šele poleti 1816. Kip je izdelal takrat znani kipar P. P. Sokolov. Vir zapleta je bila La Fontainova bajka "Mlečnica ali vrč mleka".
Udobno in lahkotno oblečen,
Na glavo mu je dal vrč mleka,
V kratkem krilu, skoraj bos,
Pohitela sem v mesto na tržnico Peretta.
Navdihnite se z veselimi sanjami,
Mladi drozg se je odločil
Kaj bo dobavitelj naredil z denarjem:
"Potem bom kupil jajca in izlegel piščance,
Doma, na dvorišču, jih bom odlično hranil,
Lisica se bo zaman skušala povzpeti do njih;
Vse sem si zamislil zvito, prebrisano in pretanjeno;
Ko sem prodal piščance, bom seveda kupil prašiča,
Za vzgojo prašiča bo strošek peni,
Navsezadnje je moj prašič velik in dober,
In za to bom dobil veliko denarja.
Želim si, da bi vedel, kaj bi me ustavilo
Ne obremenjujte svoje denarnice po nepotrebnem,
In izberite kravo in bika v mestu,
Imel bom vredno nagrado za svoj trud
Opazujte jih, kako skačejo med čredo.«
Potem je sama skočila tako visoko,
Da je, ko je spustila vrč, razlila mleko.
Temu so bile dodane nove izgube:
Poginili so bik, prašič, krava in kokoši.
Z obupom, poln melanholije,
Gleda črepinje
Na uničeni mlaki mleka,
Strah se soočiti z jeznim možem.
Vse to se je kasneje spremenilo v pravljico.
Pod imenom "Vrč za mleko".
Ki je mislil le na vsakdanje zadeve,
Brez gradnje gradov v zraku?
Za sanjače je tema povsod,
Nekateri so neumni, drugi nori.
Vsi sanjarijo; Veseli nas sanjati:
Sladka prevara nas dviga v nebesa.
Našim sanjam ni meja in konca:
Vsa čast za nas, vsa ženska srca!
Sam sem, kot vsi drugi, sanjam,
Pošiljam izziv najpogumnejšim,
V sanjah sem že kralj, ljubljen od ljudi,
Vzamem vse nove krone, nepremagljive, -
Kako dolgo bo življenje neusmiljena roka
Ne bo me prebudil z vrnitvijo mojega videza.
Prevod B.V. Kakhovsky
Puškin in Lafontaine
V pesmi »Mesto«, ko govori o svojih najljubših knjigah, Puškin v šaljivem tonu piše tudi o francoskem pisatelju. Zanj je Lafontaine predvsem avtor basni, ki so bile del licejskega učnega načrta. Tudi tu je opazno dojemanje La Fontaina skozi prizmo rokokojske poezije:
In ti, dragi pevec,
Čudovita poezija
Očarljiva srca,
Tukaj si, ti brezbrižni lenuh,
Modrec preprostega srca
Vanjuša Lafontaine!
Krilov in Lafontaine
Leta 1805 je mladi I. A. Krylov svoj prevod dveh La Fontainovih basni: »Hrast in trst« (Le Chene et le Roseau) in »Izbirčna nevesta« (La Fille) pokazal slavnemu pesniku I. I. Dmitrievu, ki je odobril njegov prevod. delo Januarja 1806 so bile basni objavljene v prvi številki revije Moscow Spectator; Tako se je začelo potovanje pravljičarja Krylova. Izjemni ruski filolog Sergej Averintsev je eno svojih zadnjih poročil posvetil problemu prilagajanja zapletov La Fontaineovih basni Ivana Andrejeviča Krilova.
Lafontaineove basni v romanu M.A. Bulgakov "Mojster in Margarita"
"Mačka" po horoskopu je M. Bulgakov verjetno namenoma okrasil svoj roman z aluzijami na La Fontaineovo basno "Mačka, ki se je spremenila v žensko": "Peljite naravo skozi vrata - letela bo skozi okno!" (prevedel N. Karamzin). Margarita bodisi "tiho praska" ali "natančno ugotovi, katera okna Latunskega stanovanja", da bi priletela vanje. Motiv mačje čarovnice, ki ga je uporabil N. Gogol (»Majska noč«, 1831), je bil blizu tudi A. Družininu (»mačje manire« Polinke Sax (1847). »In hočem v klet ” (poglavje 24), izjavi Mojster.
Pesnik Ryukhin (6. poglavje) je »ogrel kačo na svojih prsih« (Lafontaine, »Le villageois et le serpent«), profesor Kuzmin (18. poglavje) pa vidi »črno muco siroto« (»Ali ljubiš mačko? Ljubezen« : on je sirota,« A. Izmailov, »Črna mačka«, 1824). V basni I. Krylova »Ščuka in mačka« je »mojstrovo delo strah« in njegovo »Demjanovo uho« je stilizirano v pogovoru »Gribojedov« med pisateljema Ambrozom in Fokijem (5. poglavje).
Opozicijo glave in nog (Berlioz), glave in drobovine (barman Variety) skupaj s ključno besedo »člani MASSOLITA« lahko zaznavamo kot spomin na besednjak A. Sumarokova v njegovem prevodu La Fontaineove basni »Les membres et l"estomac":
Član pomaga članu v društvu...
Vsi člani in glava sama je brez možganov
Počivanje v krsti
(»Glava in člani«, 1762).
V "Sanjah Nikanorja Ivanoviča" (15. poglavje) zveni stavek umetnika-raziskovalca: "To so basni La Fontainea, ki jih moram poslušati." Konec koncev lahko vržejo »otroka, anonimno pismo, razglas, peklenski stroj ...«, ne pa denarja. Argumenti v prid odpovedi denarju spominjajo na basno I. Krylova »Škotnik« (1825):
Pijte, jejte in bodite veseli
In jih porabite brez strahu!
Prisotnost bajnih virov pojasnjuje netočno predstavitev zabavljača "Škupnega viteza": baron naj bi umrl "zaradi udarca v prsi z denarjem in kamenjem." Od I. Krylova:
Škrt s ključem v roki
Umrl sem od lakote na prsih -
In vsi červoneti so nedotaknjeni.
Lafontainova idilično-apokaliptična "pravljica" "Philemon in Baucis" v prevodu I. Dmitrieva (1805) je po našem mnenju vplivala na prikaz usode Mojstra in Margarite (Jupiter - Woland):
"Par! sledi mi,« je rekel oče usode. —
Zdaj bo sodba izvršena: v domovino
Izlil bom vso svojo steklenico jeze ...
Smrt čez noč je blagoslov za junake M. Bulgakova. Od I. Dmitrieva:
Oh, ko bi le imeli genija smrti
Obeh sem se dotaknil ob isti uri.
La Fontainova zgodba "Ljubezen Psihe in Kupida" prežema Bulgakovljev roman: ima svoj sprehod pisateljev v Versaillesu (po uličicah Patriarhovih ribnikov), temo svetlobe in teme ter dogodivščine ženske v onkraj sveta in celo edinstven sončni zahod na koncu. V La Fontainu Acanthus (Racine) povabi prijatelje k občudovanju padajoče narave: "Acanthus je dobil priložnost, da počasi uživa v zadnjih lepotah dneva." Od M. Bulgakova: »Skupina jezdecev je v tišini čakala na mojstra« (31. poglavje). Primerjava teh dveh mojstrovin je tema posebnega dela tudi zato, ker se postavlja vprašanje o "Darling" (1783) I. Bogdanovicha. Tako Margaritina poza na oknu (20. poglavje), ko je »naredila zamišljen in poetičen obraz«, ki je dražila »prašiča«, ne parodira več La Fontaina, temveč L. Tolstoja, na katerega je nedvomno vplival (»Vojna in Mir,« 2. zvezek, 3. del, III. poglavje): »Draga, draga moja, pridi sem. No, vidiš?
»Veriga« ljudi, preplavljenih s smehom ali žalostjo, o kateri govorijo La Fontainovi junaki, parafrazirajoč Platona, se pojavlja tudi pri A. Čehovu (»Študent«, 1894): »In zdelo se mu je, da je pravkar videl oba konca ta veriga: dotaknil se je enega konca, medtem ko je drugi trepetal.« V »Mojstru in Margariti« se je po zaslugi krikov Nikanorja Ivanoviča (»strokovnjaka« za basni) »tesnoba prenesla v 120. sobo, kjer se je bolnik zbudil in začel iskati glavo, in v 118. , kjer je neznani gospodar postal zaskrbljen in je v tesnobi zvijal roke, roke, gledal v luno ... Iz sobe 118 je preko balkona do Ivana poletel alarm, ki se je zbudil in zajokal« (15. poglavje).
Jean La Fontaine (francosko: Jean de La Fontaine) - slavni francoski bajni pisec; rod. leta 1621 v Château-Thierryju, umrl leta 1695
Njegov oče je služil v gozdarstvu, Lafontaine pa je otroštvo preživel med gozdovi in polji. Pri dvajsetih letih je vstopil v oratorijsko bratovščino (Oratoire), da bi se pripravil za duhovništvo, vendar sta ga bolj zanimali filozofija in poezija.
Več muh se utopi v medu kot v kisu.
Lafontaine Jean
Leta 1647 je oče Jeana La Fontaina svoj položaj prenesel nanj in ga prepričal, da se je poročil s 15-letno deklico. Nove obveznosti, tako službene kot družinske, je vzel zelo zlahka in kmalu odšel v Pariz, kjer je vse življenje preživel med prijatelji, občudovalci in občudovalci njegovega talenta; Leta je pozabil na družino in le občasno, na vztrajanje prijateljev, za krajši čas odšel v domovino.
Ohranjeno je njegovo dopisovanje z ženo, ki jo je naredil za zaupnico svojih številnih romantičnih dogodivščin. Svojim otrokom je posvečal tako malo pozornosti, da ga, ko je v isti hiši srečal odraslega sina, ni prepoznal. V Parizu je bil Lafontaine sijajen uspeh; Fouquet mu je dal veliko pokojnino kot plačilo za eno pesem na mesec; vsa aristokracija mu je bila pokroviteljska, on pa je znal ostati neodvisen in graciozno posmehljiv tudi med laskavimi panegiriki, s katerimi je zasipal svoje pokrovitelje.
Prve pesmi, ki so Jeana La Fontaina spremenile iz salonskega v prvorazrednega pesnika, je napisal leta 1661 in jih je navdihnilo sočutje do žalostne usode njegovega prijatelja Fouqueta. To je bila »Elegija nimfam iz Vauxa« (Elégie aux nymphes de Vaux), v kateri je vneto posredoval pri Ludviku XIV. v imenu osramočenega dostojanstvenika. Živel je v Parizu, najprej pri vojvodinji Bouillonski, nato več kot 20 let v hotelu Madame de Sablière; ko je slednja umrla in je zapustil njeno hišo, je srečal svojega prijatelja d'Hervarta, ki ga je povabil k sebi. »Točno tja sem bil namenjen,« je bil naiven odgovor pravljičarja.
Leta 1659-65. Jean La Fontaine je bil aktiven član kroga "petih prijateljev" - Moliera, L., Boileauja, Racina in Chappelleja, in je ohranil prijateljske odnose z vsemi tudi po prekinitvi med drugimi člani kroga. Med njegovimi prijatelji so bili tudi Conde, La Rochefoucauld, Madame de Sevigny in drugi; le na dvor ni imel dostopa, saj Ludvik XIV ni maral lahkomiselnega pesnika, ki ne priznava nobene odgovornosti. To je upočasnilo La Fontaineovo izvolitev v akademijo, katere član je postal šele leta 1684. Pod vplivom Madame de Sablier je La Fontaine v zadnjih letih svojega življenja postal vernik, a ostal lahkomiseln in raztresenega pesnika, za katerega je bila resna le njegova poezija. Pomen Jeana La Fontaina za zgodovino literature je v tem, da je ustvaril nov žanr, pri čemer si je od starodavnih avtorjev izposodil le zunanji zaplet basni. Nastanek te nove zvrsti polliričnih, polfilozofskih basni določa individualni značaj La Fontaina, ki je iskal svobodno pesniško obliko, ki bi odražala njegovo umetniško naravo.
Ta iskanja niso bila takoj uspešna. Njegovo prvo delo je bila La Gioconda (Joconde, 1666), lahkomiselno in duhovito posnemanje Ariosta; Sledila je cela vrsta “pravljic”, skrajno nespodobnih. Leta 1668 je izšlo prvih šest knjig basni pod skromnim naslovom: »Ezopove basni, prevedene v verze M. La Fontaina« (Fables d’Esope, mises en vers par M. de La Fontaine); 2. izdaja, ki je vsebovala že 11 knjig, je izšla leta 1678, 3. z vključitvijo 12. in zadnje knjige pa leta 1694. Prvi dve knjigi sta bolj poučni; v ostalem postaja Jean La Fontaine vse bolj svoboden, meša moralni nauk s prenosom osebnih občutkov in namesto da bi ilustriral na primer to ali ono etično resnico, večinoma posreduje nekakšno razpoloženje.
Jean La Fontaine je še najmanj moralist, vsekakor pa njegova morala ni vzvišena; uči trezen pogled na življenje, sposobnost uporabe okoliščin in ljudi ter nenehno prikazuje zmagoslavje pametnih in zvitih nad preprostimi in prijaznimi; V njem ni prav nobene sentimentalnosti - njegovi junaki so tisti, ki si znajo sami urediti usodo. Toda pomen basni Jeana La Fontaina ni v tej surovi, utilitaristični morali. avtor je v njih ustvaril »komedijo v stotih dejanjih, ki na oder postavlja ves svet in vsa živa bitja v njihovih medsebojnih odnosih«. Razumel je ljudi in naravo; reproducira družbene navade, jih ni razbijal kot pridigar, temveč je v njih iskal smešno ali ganljivo. V nasprotju s svojo starostjo živali ni videl kot mehanska bitja, temveč kot živi svet z bogato in raznoliko psihologijo. V njegovih basnih živi vsa narava. Pod krinko živalskega kraljestva seveda riše človeško kraljestvo, in to pretanjeno in natančno; a hkrati so njegovi živalski tipi sami po sebi izjemno samosvoji in umetniški.
Jean de La Fontaine - francoski pesnik, pisatelj, slavni fabulist, član Francoske akademije - se je rodil v provinci Champagne v Chateau-Thierryju 8. julija 1621. Njegov oče je bil državni gozdar, zato je otroštvo prihodnosti zvezdnik preživel v naravi. Jean se je prvotno izobraževal v vaški šoli, nato pa na Reims College. Pozneje je študiral pravo pariškem oratorijskem semenišču, saj oče ga je v prihodnosti videl kot duhovnika, vendar sta veliko bolj La Fontaina navduševali poezija in filozofija.
Leta 1647 se je La Fontaine vrnil v Champagne, prevzel očetov položaj in se na njegovo vztrajanje pri 26 letih poročil z zelo mlado Marie Ericard. Vendar to sploh ni prelomnica v njegovi biografiji. Službene in družinske obveznosti ga pustijo ravnodušnega in kmalu Lafontaine odide v prestolnico, kjer namerava voditi povsem drugačen življenjski slog, ukvarjati se le z literarnimi dejavnostmi.
Njegov izračun se je izkazal za pravilnega: hitro si je pridobil mecene med plemstvom, uspel si je zasloveti na literarnem področju in našel prijatelje, tudi med zelo znanimi ljudmi, zlasti princem Condéjskim, Madame de Lafayède, La Rochefoucauldom, itd. Slavni minister Fouquet ga je naredil za lastnika velike pokojnine. Hkrati pa Ludvik XIV. pesnika ni preveč maral: niso mu bile všeč kratke zgodbe, ki so prihajale izpod njegovega peresa s preveč lahkomiselno vsebino, poleg tega ni bil navdušen nad neodgovornostjo in lahkomiselnostjo pisca, ki je ni hotel priznati nobene odgovornosti. Iz očitnih razlogov cerkev ni odobravala njegovega dela. Nekoč je kralj La Fontainu celo preprečil, da bi bil izvoljen za člana akademije. Ta dogodek je postal nekoliko pozen, saj se je zgodil šele leta 1684.
Pisateljev življenjski slog je bil povsem posveten, ni si odrekel užitkov, ki jih je omogočal njegov položaj, vključno z ljubezenskimi zadevami, njegova komunikacija z družino, ki je ostala na posestvu, pa je bila omejena predvsem na redko dopisovanje z ženo. Le prijatelji so ga prisilili, da je vsaj včasih na krajše obiske domovino. Lastni otroci so pesnika zelo malo zanimali, enkrat ni niti prepoznal svojega sina, ki je po zadnjem srečanju z očetom močno odrasel.
Lafontaine je vstopil v veliko literaturo leta 1654, ko je bil star že 33 let. Izpod njegovega peresa so nastala dela različnih literarnih žanrov, na primer madrigali, balade, ode, poslanice, igre, ekloge. In šele leta 1668 se je La Fontaine prvič pojavil v vlogi pravljičarja, kar mu je prineslo svetovno slavo: letos je izšla prva izdaja Ezopovih basni, ki jih je v verze prevedel M. de La Fontaine, sestavljen iz šestih knjig. Druga izdaja, ki je izšla leta 1678, je imela že 11 zvezkov, leta 1694 je izšla zadnja izdaja v 12 knjigah. Sklicujoč se na dediščino starodavnih avtorjev, z uporabo njihovih zunanjih zapletov, je Jean de La Fontaine dejansko deloval kot ustvarjalec novega žanra in si s tem zagotovil svoje pravo mesto v zgodovini literature. Basni so ga uvrstile med velike narodne pesnike in so bile prevedene v različne jezike sveta.
V zadnjih letih svojega življenja je pod vplivom komunikacije z Madame de Sablier Lafontaine premislil svoje poglede, postal bolj pobožen in opustil lahkomiselna dela. V starosti 73 let je umrl 13. aprila 1695 v Parizu.
La Fontaineov oče mu je predal svoj položaj in ga prepričal, da se je poročil s štirinajstletno deklico Marie Ericard. Nove obveznosti, tako službene kot družinske, je vzel zelo zlahka in kmalu odšel v Pariz, kjer je vse življenje preživel med prijatelji, občudovalci in občudovalci njegovega talenta; Leta je pozabil na družino in le občasno, na vztrajanje prijateljev, za krajši čas odšel v domovino.
Ohranjeno je njegovo dopisovanje z ženo, ki jo je naredil za zaupnico svojih številnih romantičnih dogodivščin. Svojim otrokom je posvečal tako malo pozornosti, da ga, ko je v isti hiši srečal odraslega sina, ni prepoznal. V Parizu je bil Lafontaine sijajen uspeh; Fouquet mu je dodelil veliko pokojnino. Živel je v Parizu, najprej pri vojvodinji Bouillonski, nato več kot 20 let v hotelu Madame de Sablier; ko je slednja umrla in je zapustil njeno hišo, je srečal svojega znanca d'Hervarta, ki ga je povabil k sebi. »Točno tja sem bil namenjen,« je bil naiven odgovor pravljičarja.
Publikacija "Fables"
Pomen La Fontaina za zgodovino književnosti je v tem, da je ustvaril nov žanr, pri čemer si je zunanji zaplet izposodil od antičnih avtorjev (predvsem Ezopa in Fedra; poleg tega je La Fontaine črpal iz Pančatantre ter nekaterih italijanskih in latinskih avtorjev renesansa). Leta 1668 se je pojavilo prvih šest knjig basni pod skromnim naslovom: "Ezopove basni, prevedene v pesmi M. de La Fontaine" ( Fables d'Esope, mises en vers par M. de La Fontaine). To je bila prva zbirka, ki je vključevala znamenito, ki jo je kasneje uredil I. A. Krylov, "Vrana in lisica" (natančneje "Kran in lisica", Le Corbeau in le Renard) in "Kačji pastir in mravlja" (natančneje "Cicada and Ant", La Cigale et la Fourmi).
Druga izdaja, ki je obsegala že enajst knjig, je izšla leta 1678, tretja, vključno z dvanajsto in zadnjo knjigo, pa konec leta 1693. Prvi dve knjigi sta bolj didaktične narave; v ostalem pa Lafontaine postaja vse bolj svoboden, združuje didaktiko s prenosom osebnih občutkov.
Izvirnost didaktike
La Fontaine je še najmanj moralist, vsekakor pa njegova morala ni vzvišena; uči trezen pogled na življenje, sposobnost uporabe okoliščin in ljudi ter nenehno prikazuje zmagoslavje pametnih in zvitih nad preprostimi in prijaznimi; V njem ni prav nobene sentimentalnosti - njegovi junaki so tisti, ki si znajo sami urediti usodo. Že Rousseau in za njim Lamartine sta izrazila dvom: kako uporabne so La Fontainove basni za otroke, ali ne navajajo bralca na neizogibnost pregrehe v svetu, ki ne pozna usmiljenja? V. A. Žukovski je o tej zadevi govoril še posebej kategorično: "Ne iščite njegove morale v basni - ni je!" Včasih se moralo basni primerja z Epikurjevimi zapovedmi: potreba po zmernosti in modro ravnodušen odnos do življenja.
Poetika "basni"
K umetniškemu pomenu La Fontainovih basni prispevajo tudi lepota La Fontainovih pesniških uvodov in stranpoti, njegov figurativni jezik, njegova posebna umetnost podajanja gibanja in občutkov z ritmom ter nasploh neverjetno bogastvo in raznolikost pesniške oblike.
La Fontainove basni so večinoma napisane v prostem verzu; v 17. stoletju pesniške narave tega žanra niso vsi pozdravili - basni so dojemali predvsem kot gradivo. Zapletel je tudi razmerje med zapletom in moralo.
"Ljubezen Psihe in Kupida"
Poklon galantni literaturi je bilo prozno delo La Fontainea - zgodba "Ljubezen Psihe in Kupida" ( Les amours de Psyché et de Cupidon,), ki je predelava četrte in pete knjige Apulejevega romana Zlati osel. Lafontaine je takratnemu bralcu dobro poznan zaplet predstavil v elegantni obliki, ki spominja na operno produkcijo. Knjiga je naredila velik vtis na ruskega pisatelja I. F. Bogdanoviča, ki je na isti zgodbi ustvaril svojo pesem "Darling" ().
"Pesem o cinchona drevesu"
La Fontaine se je preizkusil v žanru naravoslovne pesmi, priljubljene v času renesanse in sega vse do Lukrecija. Njegova "Pesem o cinchona" ( Poème du Quinquina, ) se bere kot nekakšna reklama za novo zdravilo (lubje so začeli uvažati v Evropo sredi 17. stoletja s pomočjo Ludvika XIV.).
Puškin in Lafontaine
V pesmi »Mesto«, ko govori o svojih najljubših knjigah, Puškin v šaljivem tonu piše tudi o francoskem pisatelju. Zanj je Lafontaine predvsem avtor basni, ki so bile del licejskega učnega načrta. Tudi tu je opazno dojemanje La Fontaina skozi prizmo rokokojske poezije:
Krilov in Lafontaine
Literatura
- Jasinski R. La Fontaine et le premier recueil des Fables. - P.: Nizet. - 1966.
- Collinet J.-P. Le Monde littéraire de La Fontaine. - Grenoble: Presses universitaires de Grenoble. - 1970.
- Dandrey P. La Fabrique des Fables. - P.: Klincksieck. - 1992.
- Duchene R. Jean de La Fontaine. - P.: Fayard. - 1990.
- Bury E. L'esthétique de La Fontaine. - P.: Sedes. - 1995.
- Lukasik V. Yu. Jean de Lafontaine // Zgodovina tuje književnosti 17. stoletja. - M.: Višja šola. - 2005. Str. 170-183.
- Enciklopedični slovar Brockhausa in Efrona (1890-1907).
Sodobne izdaje La Fontaineovih del
- Oeuvres completes: Fables et Contes. Ed. J.-P. Collinet. - P.: Gallimard (zbirka " Pléiade". - 1991.
- Le Songe de Vaux. - Ženeva-Pariz: Droz-Minard. - 1967.
- Basni. - M.: EKSMO-Press. - 1999.
- Ljubezen Psihe in Kupida. Basni. - M.: EKSMO-Press. - 2006.
Povezave
- A. P. Gračev. »La Fontaine's Fables« v romanu M.A. Bulgakov "Mojster in Margarita"
- G. N. Ermolenko. Estetska narava »Pravljic« J. de La Fontaina
- G. N. Ermolenko. Tradicije renesanse v "Zgodbah" J. de La Fontaina
- G. N. Ermolenko. Dihotomija poezija/proza v delih J. de La Fontaina
- G. N. Ermolenko. Pastoralni motivi v delih J. de La Fontaina
- E. V. Kazak. Značilnosti prevajalske transformacije podob La Fontaineove basni "La cigale et la fourmi"
- M. Yu Osokin. "PSYCHÉ" Jeana de La Fontaina: žanr kot zaplet
- T. V. Šaškova. Estetske ideje La Fontaina v umetniški refleksiji ruskih pisateljev zadnje tretjine 18.
- K. A. Čekalov. Podobe živali v knjigi J. P. Giussanija Brancaleone in v La Fontaineovih basnih
- La Fontaineove basni na spletni strani "Prilike in zgodbe vzhoda in zahoda"
- Stran, posvečena življenju in delu La Fontaina; vsebuje v digitalizirani obliki celotno zbirko njegovih del (francoščina)
Fundacija Wikimedia. 2010.
Oglejte si, kaj je "Lafontaine, Jean" v drugih slovarjih:
Lafontaine, Jean de- Jean de La Fontaine. La Fontaine Jean de (1621 95), francoski pisatelj. Svobodomiselne, hudomušne »Pravljice in povesti v verzih« (1665 85). V znamenitih »Basnih« (1668-94), zaznamovanih z ironičnim in jedkim posmehom, mojstrstvo ... ... Ilustrirani enciklopedični slovar
- (La Fontaine) La Fontaine Jean de (Jean de La Fontaine) (1621 1695) francoski pravljičar. Ni trpel toliko zaradi gmotnega pomanjkanja kot zaradi kraljevega sovražnega odnosa do njega. 1668 Izšlo je prvih 6 knjig basni. Dela La Fontaina so široko ... Konsolidirana enciklopedija aforizmov